导演的镜头非常克制。

非自愿是什么概念。

和监狱不同的另一个高墙之内是什么概念。

被法律之外的另一套标准判定拘禁或自由是什么概念。

该由谁来判决。

那个对着白色围栏抽烟的人，那个在街道门边吸烟的人，你知道他们谁更正常一些？正常是什么？那个从远处走来为一杯咖啡向你道谢的姑娘，你知道因为什么她即使吃着一样的药也要被关在这里和她的女儿分开？是为了谁好？而什么又是好的？那个为了逃离痛苦不断自杀的女人，你知道把她关在这里防止她自杀却又让她十三年持续痛苦是不是符合人道主义？还是终有一天她被治愈而会来感谢这痛苦的治疗？谁都没办法回答，因为谁都不是先知。那个觉得自己从恐怖分子邻居那儿偷走步枪藏在自己家的吸食毒品的男人，判决结束说着自己是疯子自己智力不正常谢谢你法官的时候是不是要比一开始症状好转？那个冷静地述说自己在公司里被不公正对待的女人，是那个臭名昭著的企业耍的手段还是她确实被害妄想？镜头没办法交代，我们不知道，唯一的结局只是她将被继续强制治疗。然而喜欢摄影的她在说起想去参加电影节时流下的眼泪叫人心碎。

那个捅了人13刀的男人是不是会被继续关押？对他的判决是否和其他人一样公平？医生的判定是否准确？隔离这些人是否是对正常社会秩序的保护？秩序又是什么？人道是什么？谁该来决定他们的自由与否？

导演不下任何判断。只给了我们影片一开头缓慢压抑的医院走廊长镜头和片尾高墙外街道长长的空镜。

只是看到最后我们不禁想问，这12天的判决到底有没有意义？

首先我比较喜欢山崎贤人的这个演员，他的电影除了漫改《齐木楠雄的灾难》我都看过，漫改小王子不是白叫的。

其次我要说的就是关于这部电影的设定。根据电影里的那个远井教授所说，时间线是单线的，不存在平行世界。但是宗一郎穿越回1995年后，为什么还要把自己再冷冻睡眠一次?这不是BUG，是什么?要知道1995也是有一个宗一郎的，而宗一郎被白石玲给冻起来了么!那宗一郎在95年还要自冻一次是什么鬼?这不就违背了时间规律了么?

被白石冻起来1995年的宗一郎，30年后醒来回到95年，完成拯救璃子的任务后，为毛还要自冻?那不是95年存在两个被冻起来的宗一郎了么?这不就是死循环了?

而且一些关键的镜头处理很糙。第一个bug，白石冻宗一郎和宗一郎自己去冻。第二个，直人大叔扮演的Peter机器人，怎么被制造出来的，让人感觉很糙。尤其是2025年，直人大叔直接抱着小猫咪出镜，不可思议，猫从开片大概1985年捡到的两个月大的皮特，到2025年大概40岁，直呼牛……。第三个，穿越回去，差点被佐藤太郎撞到，然后就拜托人家各种事情，人家还给照办了，信任度不可思议。第四个，远井叫兽三十年后还在小柴房里，用着三十年前的设备，把人传回三十年前……随便一提，还有那个Credeus生命的大叔，演员都懒得换，忘记叫啥名了。

总之，就是一部毫无技术含量的披着科幻外衣的青春片，爱情片都算不上。女主也有点香肠嘴，和山崎贤人另一部《致命之吻》差距有点，还不如早点把《弥留之国的爱丽丝》第二季早点放出来。这个看完，完全没有当初看《我的机器人女友》的赶脚。理论评分，值两星半，贤人给一星半，支持下。

說實話 Coming of Age題材的絕大多數中文影片一直都濫觴到無以復加 其中不乏劇情狗血至極的 讓我後來看到有這類題材的新片上映都興趣缺缺

而正式公映當天會去看「盛夏未來」首先因為工作的關係 曾經和兩位主角分別共事過 實際接觸後 更讓我篤定之前對他們的欣賞沒有走眼 再加之陳導之前有幾部作品都還不錯看

看過「盛夏未來」之後 最直接的感受就是劇情觸及到不少現實面向 而且在自我認同和情感羈絆層面上挖掘頗深 也勾起了我有些遙遠的青春記憶

========以下內容包含劇透========

想著重分析一下鄭宇星和MING的關係 雖然陳導對於圍繞MING的種種揣測和爭論作出過回應 但是稍微敏感一些的觀眾會認定鄭宇星的同志身份 也是因為有諸多跡象可循

①雖然中文字幕涉及到MING的代詞都是"她" 但英文字幕從未出現過she/her 為了過審 兩手策略非常明顯

②在鄭宇星家中 陳辰在鄭宇星的吉他伴奏下唱五月天的「擁抱」阿信創作的歌詞靈感來自白先勇先生的小說「孽子」這首歌和這部小說對於LGBTQ+華人群體來說意義非凡 更不用提「孽子」對於父子關係的探討 這也是為甚麼安排鄭宇星的父親在這首歌唱完後出場 鋪墊了父子間的緊張關係 而後面鄭宇星會在借用的club場地 播放他製作的有陳辰vocal的電子音樂版「擁抱」表面上是給陳辰的18歲生日驚喜 實際上表露的都是他對於MING的愛的心聲與渴求 我甚至猜測他原本準備當晚把這首作品展示給心上人MING 但是MING因為航班延誤 取消了club的演出

③在鄭宇星和陳辰"私奔"去電音音樂節後 學校召集雙方家長當面商議對策 陳辰父母擔心女兒會吃虧 鄭宇星的父親非常篤定的回應「放心 我兒子不會對你們女兒怎麼樣」很容易讓人聯想到鄭宇星的性向已經為父親所知

④在電音音樂節現場看到DJ MING的巨幅海報時 陳辰的眼神及微表情 還有鄭宇星隨後說到的「現在妳欠我一個秘密」多少印證了MING的性別

⑤鄭宇星的父親在音樂節上打傷鄭宇星 絕對不是因為他和陳辰"私奔" 大概率是因為MING 我認為MING在微信拉黑鄭宇星並屏蔽他的電話 應該是源於鄭宇星父親出面交涉勸阻 他是因為實在無法接受兒子在感情上如此義無反顧 才會勃然大怒出重手

⑥沒有見到MING失望至極的鄭宇星在club迴避了陳辰的吻 卻在電音音樂節主動親吻了陳辰 但隨後就表示「要是我也喜歡妳就好了」很顯然 接吻的那一刻 他是把舞台上的MING投射到身邊的陳辰 但吻完後 不得不接受與MING的感情已全無可能的殘酷現實 而陳辰也在這個吻之後 認清她和鄭宇星之間的情感本質 這一幕讓我淚目不已 這也是全片Coming of Age的點睛之筆

更新補充：⑦超感謝豆友J發現的細節 「还有一个点，ZYX的抖音文案是“我哥让我多练习”，表明了MING的性别，前面在解释电音时，有说电音会让他们遇到同类，这两个是呼应的，我个人也是觉得最明显的」

⑧ 超感謝豆友Duckkkk發現的細節:「而且那个 我哥让我多练习的抖音 好像是5月20号的」

#鏡像細節

①XYZ和ZYX(鄭宇星) 一個是浸淫在電子音樂和網路世界的無憂少年 一個是現實中渴求被愛卻失落無助的彷徨灵魂

②陳辰在泳池中伸手探出水面 音樂節懸空的舞蹈演員伸手與陳辰的手相握 兩組鏡頭對照關聯 呈現陳辰從逃避現實到直面內心的轉變

對於鄭宇星來說 他和陳辰扮情侶 一方面可以更好地掩蓋自己的同志身份 另一方面拍視頻官宣和打算帶陳辰見MING 無非都是想以此試探或刺激MING 正如影片中陳辰經常會說鄭宇星幼稚衝動 在愛情中 很多人都是這般模樣吧

以上只是我個人看過影片後的一些分析 當然 鄭宇星和MING的關係 大家肯定會有不同的觀點和解讀 盼望彼此都能互相尊重和理解 而不是攻訐甚至謾罵

對於解讀為LGBTQ+方向的觀眾來說 我們深知這部電影的難得之處 在大陸電影的審查機制下 很多時候電影創作者只能採用迂迴隱晦的方式來表現在authority眼中禁忌的內容 一部主流商業影片的男主角的情感線 能夠觸及至此 已經實屬不易

影片裡 陳辰在生日許願中說「我希望 我們都能夠更誠實地面對自己 我們都能夠變得更勇敢」

陳導在受訪時坦言「希望這部電影去呈現 不管你現在什麼年齡 努力地活成自己想要的樣子」

這讓我想到 影片中一閃而過的一個鏡頭 在班級全體同學換座位後 兩位終於成為同桌的男生的肢體語言和開心表情 ??????

============劇透完畢============

最後 影片的OST部份很精彩 以下為插曲信息：

#Siri對話 The Chainsmokers + Coldplay - Something Just Like This

#出現頻次最多 Kidnap - Moments (feat. Leo Stannard)

#操場 Alex Robert Heinrich - What Should I Do

#阿明哥 Armin van Buuren - Blah Blah Blah (Bassjackers Remix)

#泳池 Alex Robert Heinrich + Tina C. Wang(王倩婷) - Fly High

Above & Beyond + Zo? Johnston - Reverie

Above & Beyond - Nothern Soul

Freaky DJs - Equalizer

Pryda - New Era

#片尾曲 阿信@五月天 - 青空未來

PS: #操場 與 #泳池 的兩首 在各平台都沒有搜索到 都是影片音樂總監王倩婷Tina C. Wang的創作 就連她的Street Voice主頁都沒有這兩首作品 ?? 只能靜心等官方正式OST專輯上線發佈了

#感謝@洒家 提醒 原聲OST已在網易雲音樂和QQ音樂 上線

以上。

不论这电影是好是坏，可能它就只剩下了这一部预告了

广电不过审这样含有儿童的恐怖元素的电影，《查理九世》也被迫改名。

我们的童年，可能真的没有结局了。。

再看向微博查粉们的撕逼和官司的败诉，可能真的无力回天了。

墨多多永远定格在了四年级，亚瑟真的成了不死之身，而唐晓翼，在温泉里都不知道泡了多久。。。

很多查粉连作者是个团队都不知道，更不要说他们知情查理九世有两个不同的人在执笔。

再见我的童年！再见！查理九世！

连续几天追了一部电视剧《红狐》，这是一部反映抗日战争时期的一个影视题材。新四军从前方派出不同类型的五位女子潜入到敌后区，以名不经传，不起眼的身份负责收集情报和转运军需物资。五位女子在敌战区，有憨有娇，有闹有静，从最初的冲动侠义之举，到有勇有谋的执行任务，以巾帼不让须眉之势完成了特遣组的任务。五位女子在执行任务的过程中，都经历了自己的爱情，正是花季少女，面对感情，家国仇恨，以及肩负的国家任务，遭受着艰难的抉择。其中莎莉娜和日本中野的爱情，让人扼腕叹息。两个热恋的青年人都背负着自己国家的任务在交往。但真情实意不经意间在两个人心中流淌蔓延。虽都有国家的任务在身，但两个人都彼此爱上了对方。当他们在战场上相遇，日本中野主动放下武器，走向战场中间，他要带莎丽娜离开这个战场，远离战争，去寻找他们的爱情生活。可日本军官哪里放过他弃战而逃的举动。日本指挥官指挥军队向他们两个人发起了大炮和弹雨，两个人最后倒在枪林弹雨之中。两个单纯相爱的年轻人，如果没有战争，男孩子中野英俊潇洒，女孩子莎丽娜，漂亮温柔，两个人该是多么的般配和幸福。中野虽在日本也加入了反战同盟，但他毕竟弱小，没有决定权，被迫加入战争。沙丽娜面对着日本人侵华的家国仇恨，一直都抵制日本人。后来当他知道中野就是个日本人的时候，他痛恨过这个日本人，辱骂过这个日本人，但最后中野又用巧妙的计策，把他从死亡线上救出来之后，她又改变了对中野的看法。沙丽娜才知道，原来在日本的侵略者中间，也有善良的人，也有好人。才有了她和中野在战场上相遇，各自放下武器，去追求他们的爱情的举动。如果没有战争，他们将是一对幸福的情侣。如果没有战争，那么中野和莎莉娜的夸国恋，或许是一段美丽的佳话。莎丽娜和日本中野的爱情，是那个时代的悲剧缩影。珍惜和平，珍惜美好的时代，赋予我们的幸福生活。《红狐》中的五位女子，有4个都在这场战争中，献出了他们年轻的生命。他们像花儿一样的年龄，还没来得及享受爱情，享受生活。就为国家担负起艰巨的任务，直至献出生命。他们的精神可歌可泣！值得后辈缅怀于心。这部电视剧有谍战，有爱情，有警有匪，可谓精彩纷呈，非常好看。

(要说不足，乃是五位女演员穿着古装旗袍，画着现代感很强，很明显的眼影和眼线。这些细节与演员的年代身份不相符。但故事情节还是很跌宕起伏，丰富多彩的！)

这部剧看到中段，喜悦和感动参半，其中最令人无法忽视的就是高斌和高阳这对行为举止如出一辙的父子，他们的靠谱和不靠谱都像一个模子里刻出来的，像太阳一样照耀着所有人，也背对着所有人把悲伤留给自己。

父亲是国企高干子弟，从小吃穿不愁养尊处优，在那个年代考进体育大学的天之骄子，参加过第一届大学生运动会但因伤退出，这些过往一直停留在高斌的生命里，可能因为“芳草地”文静没有选择他，可能因为高阳母亲安娜决绝地离开铁原，在他遭受挫折的时候，是曾经生命的光辉在安慰和陪伴着他，也许真的给到了些许慰藉，但正因为这样的沉湎，高斌的人生也开始止步不前。

好在斌哥拥有一个好性格，乐观开朗，善良仗义，他就像一个长不大的老男孩，在高阳的童年里留下了很多快乐的足迹，父亲也在自己力所能及的范围里给孩子自由和空间，让高阳能够恣意成长。可是高斌从来没有意识到，是否高阳真正需要这些，或者除了这些，还有哪些他会需要。在家庭关系中，父子关系总是羞于表达，呈现出来的状态往往沉默，而在高家十几年单亲父子的家庭里，如何承担起责任和使命感，是高老师和高阳需要去学习和完成的课题。这道人生的难题，直到叶晓文猝不及防的加入，才徐徐展开在父子俩的面前。

高阳就像一个少年版的斌哥，大大咧咧咋咋唬唬，把生活过得鸡飞狗跳但也多姿多彩，在学校的小团体里是带头大哥，上下学都呼朋引伴，朋友们对他看似欺负的玩笑都毫不在意，因为在朋友有难的时候他永远是挺身而出的那一个，上小学时对贝贝英雄式的保护让贝贝铭记至今。但高阳身后的阴霾也是斌哥不曾真正了解的心情，从小和母亲分离，父亲散养式的教育让高阳极度缺乏安全感和存在感，他只能拼命地在人前快乐，才能掩盖里快乐消散后的失落。

所以每当父子冲突加剧，或是受到挫折无法排解，高阳心底唯一也是必须的选择就是去北京，逃避掉周围所有重新开始，同时也去追求妈妈和北京这样合二为一的梦想，彷佛去北京之后自己的困难都可以迎刃而解。

孩子还只是孩子，但需要成熟起来的是大人。在单亲家庭里，难做的永远是在孩子身边的那个家长，开心快乐是你，打骂苛责也是你，而另一个在远方的家长，总是给予孩子最迷人的糖果，成为孩子遥远的思念和梦想。写到这里，让我想起了《如父如子》，人与人之间的羁绊到底还是时间的产物，是血缘，但更多的是点滴相处。

也希望在后半段的剧情里，高阳能够勇敢长大面对困难，也能勇敢面对浑身上下都是缺点但也是真的爱你的爸爸；高斌能够勇敢长大面对过去，也能勇敢承担起家庭的责任和使命。这样，才不负漫长又短暂的相聚时光~

就想说一句，抄袭《生吃》的海报 真的很无聊就想说一句，抄袭《生吃》的海报 真的很无聊就想说一句，抄袭《生吃》的海报 真的很无聊就想说一句，抄袭《生吃》的海报 真的很无聊就想说一句，抄袭《生吃》的海报 真的很无聊就想说一句，抄袭《生吃》的海报 真的很无聊就想说一句，抄袭《生吃》的海报 真的很无聊就想说一句，抄袭《生吃》的海报 真的很无聊

看到了《壹号皇庭》。这是年少时美好的记忆。自然勾起了重温经典的冲动。一、独立自由再次回看，自然和十多年前有了很多不同的感受，其中最大的感触是独立和自由。是的，剧中的女性，无论是若辉若曦两姐妹，丁柔关静，还是芷杰成宙子强，都是独立的高知职业女性。首先自然是经济独立。她们的工作不是大律师就是法医督察，高知高薪。面包早不是问题，房子车子都有，只求爱情，纯粹的爱情。芷杰发现自己不爱自己的老公，不能和他继续生活，分居两年坚持离婚，只想寻找自己爱多一些的伴侣。其次当然是最关键的精神独立。丁柔发现老公徐在春出轨，坚决离婚。虽伤心难过，但始终坚持自我，独立自主。若辉向江成宇表白，得不到回应，表示继续做朋友，即使感到辛苦难过，但绝不纠缠，潇洒作别。特别是，不会因为私人的感情问题而影响专业判断。最后是自由。因为经济独立，精神独立，所以她们生活的更自由，可以保持更高的姿态，可以选择自己喜欢的生活方式，而不必妥协，委屈求全。丁柔喜欢美国，便可以选择移民。芷杰发现婚姻问题，可以选择离婚。若辉发现客户的人品有问题，可以选择不接这个案子。她们的生活有更多的可能，她们的世界更加宽广。二、男人间的友情一群钻石王老五住在一起，平时嘻嘻哈哈以互损为乐。可当其中一个真出现问题时，另外四个都会挺身而出，安慰的，开解的，出谟划策的，乃至直接上庭帮打官司的，群策群力，共度难过。他们或在常去的酒吧，或在一起住的客厅，用调侃玩笑的方式，嘻嘻哈哈中帮困惑的那个解惑。三、永不过时的时尚这是90年代的片子，那时香港都还没有回归，距离现在快三十年了，可仍然如此时尚。距离最初看这个片子已经过去十多年了。学生时代看，向往那样的生活和爱情。现在看，向往那珍贵的友情，更希望能获得那些角色身上的独立和自由之精神。也许这才是TVB黄金时代最珍贵的东西吧

本文首发于动画学术趴，本版本对原文内容有所增加。

细田守的新作《未来的未来》从戛纳电影节首映以来，一路战到奥斯卡最佳动画提名，成为了首个入围奥斯卡最佳动画的非吉卜力出品的日本动画。不仅如此，撰写该文期间，细田守还斩获了安妮奖最佳独立动画。此等荣誉，可以说在细田守的创作经历前所未有，可谓他的最巅峰之时。而在笔者看来，本片是收拾起细田守过往的作品重新出发，并取得成功的佳作。

若了解细田守一路走来的历程的话，能发现，他的创作经历充满了种种能编成故事的互文关系，并为人津津乐道：他因为没能导成《哈尔的移动城堡》，于是将这份失意以“一生悬命”的决心投入到了《小魔女DoReMi 大合奏！》（第四季，下称“大合奏”）第40集《DoReMi与放弃当魔女的魔女》的创作中，这一集讲的是一位不再当魔女、但又在时间和空间中孤独旅行的魔女，这位魔女由原田知世配音，原田是大林宣彦导演的《穿越时空的少女》的女主角。因为这一集，他被制片人丸山正雄相中，并给他机会做出了他首部具有独立性的动画电影《穿越时空的少女》，原田在此中继续扮演大林宣彦版《穿越时空的少女》的女主角——女主真琴的和子姑姑。

以及，《大合奏》第40集出现的魔女，名字叫“未来”；而细田守的女儿的名字也正是叫未来，这也是《未来的未来》中妹妹的名字的来源。我们无从得知细田守是否真的让未来这个名字从他《小魔女DoReMi》时代延续到他现在的生活以及作品，但这件逸事之所以能成为逸事，正如《未来的未来》所传达的主题：冥冥之中自有注定。

置身于传统家族的小小仰望

细田守是一个守旧的人。

他首次执导原创的电影《夏日大作战》，便上演了一场大家族拯救世界的戏码，女主角夏希所在的阵内家族，几乎完全符合传统的日式大宗家族特征，甚至还保留了战国抗敌用的土垒山城结构。而片末高潮，在夏希的带领下，全家使用花牌战胜了网络敌人，阻止了导弹的轰炸。这种看似儿戏般的解决方式，正是细田守重视传统（花牌），相信传统亦能战胜现代科技的价值观体现。而这样的家族本每个人都散落在日本各地，因曾祖母阵内荣的90大寿聚集在一起，因曾祖母去世而化解矛盾，因有了守护家族这个共同目标而同心，这种过程，宛如就是对小津安二郎作品中不断致以挽歌的传统家族做的一个还魂美梦。关于这一点，同样是细田守导演、和《夏日大作战》几乎同一故事框架的《数码宝贝 我们的战争游戏》形成了有趣的对比。

【详细】

99751412