WLB,（work life balance,工作生活的平衡）想必是许多打工人的理想。苹果TV+播出的职场惊悚剧《人生切割术》倒是精确完美地做到了这一点，可毕竟惊悚剧，又会多美好呢？

第一季共9集，前两集进入稍微需要点耐心。第一集扑面而来的苹果美学，科技感、极简主义、清冷的画面，这种冷淡的开场及叙事，的确稍显无聊。

但，平静之下，必有暗涌，一切当然不会如看起来这般协调。

《人生切割术》中，要进大厂卢蒙公司就职，需要自愿实施一项分离手术，做完这个手术，记忆便会受到空间限制。在公司大楼里不会有外面的记忆，出了大楼，不会记得与工作有关的一切事宜，哪怕最亲密的同事也互不相识。

男主马克因为受不了丧妻之痛，主动选择了分离手术。他时常哭着开车到公司，一搭上到部门的电梯，便化身战斗力爆表的干活机器。其他接受手术的人也如此，在公司的员工个个看起来精神抖擞、容光焕发。

但是很快，暗涌来袭。

首先，马克的老领导，他工作人格（马克A）的死党佩蒂突然离职，马克A被提拔为宏观数据精检部新主管。但是现实中的佩蒂找到了马克B，原本作为分离技术坚定的拥护者的马克B，逐渐开始动摇。（后文人物工作人格均用A表示）

其次，新员工赫莉的到来打破了部门的平静，赫莉A三番五次尝试离职均以失败告终，最终，她选择自杀。这些暴力行为也多少刺激到部门其他同事。

最后，部门还有两位成员，爱上光学设计部主管沃肯A的老员工欧文A，以及在家被唤起工作模式见到儿子的迪伦A。

如果说工作模式是没有感情的干活机器，那么在最终决定反抗前的阶段，宏观数据精检部的同事们的情感意识被激活了，这个号称永不可逆的分离手术，还是没有战胜人性。

最后一集，四人组计划让工作人格走出大厦寻求帮助，至于他们成功与否，就要等下一季才能揭晓了。我预测不会成功，下一季还会有更大的骗局给主角几人。他们依然需要重新认识，再次实施揭秘计划。

赫莉给我留下很深刻的印象，作为家族接班人，她原本是要以身试教，昭告天下分离手术是多么好。结果当她的工作人格第一次醒来，整个人对眼前的一切都是怀疑和抗拒的态度。为了成功离职，她甚至以死相逼赫莉B，真的太勇了。

也许这就是人之所以为人的原因，即便做了分离手术，仍然具有强烈的自我意识，我愿意，我不愿意，我喜欢，我不喜欢，一切都由我决定。

而至于那个把我送进地狱的自以为是的我，F**k me!

我觉得还行，当爽剧看，又不是什么逻辑剧，也不是原著，评论都是些什么啊...为了讨厌而讨厌，何必还看呢。关晓彤演技没觉得有什么大问题，不精湛也不出戏，觉得剧本不好没必要抨击演员。觉得服化道不好也没必要抨击演员，关晓彤真难，谁小时候没非主流过呢，何必抓着没完没了。就像没必要要求漫威逻辑和汉尼拔比较吧，爆米花电影（剧集）也请客观评分。

在在风暴抢走了祖国人的功劳和粉丝以后，我本以为祖国人会在三集内干掉风暴，结果在上一集中却发现他只是把“掉”字去了。

好吧，这真是一位“能屈能伸”的纯爷们。

而在第六集的开头，祖国人和风暴对着镜头打情骂俏，看来他们的奸情可以维持一段时间了，然而这一回我又错了。

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关于《同义词》的内容，以及表现的动机与想法，导演已经在访谈中说得很清楚了。这里做一个关于影片形式的思考，侧重点在影片引发的“物质性”的思考。

德勒兹在关于力量方面有个有趣的观点，他说作画过程中“你画的只是力”。在绘画中，如果“力”被提示，那必定会导致绘画的物质性被提示，比如马奈和塞尚的做法。物质性提示导致观众对媒介本身的关注，比如马奈的厚涂法有模仿画布机理的成分（福柯观点），而塞尚更是触目惊心的直接在油画中留白（露出底布），通过绘画情境的营造，改变原本同质的画布在不同区域的感知，同质的底布因此异质。画面从“所见”变成了“所感”。塞尚忤逆了“模仿论”的诉求，把媒介本身凸显的同时，创造全新客体。于是绘画从原本的“模仿”的状态，变成了“创造”，绘画挣脱了柏拉图“模仿论”的魔障。因此马奈和塞尚启迪并开创了现代主义。

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看到20集，推测雪堂后面是一定会出来的，一个角色不能这么就不明不白没有交代就没下文了，估计他出来也就是身为巡抚或者什么其他的官来帮助任家，然后和女主女二和解，这样的话也都是意料之中的故事，总之，没有惊喜

另外就是剧情逻辑问题，任家能自己养蚕了怎么第一集还因为生丝不够而发愁呢，自己平时就没有储备吗，再说生丝这玩意是初级产品也不值钱呀

蚕茧煮熟缫丝之后得到的就是生丝，生丝不能用来纺织，还需要后续工序，并丝捻线，还得染色，才能作为丝线用于纺织缂丝。生丝作为一个初级产品的价格不会太高，苏州知府囤积了七年的生丝还不如囤积一些丝绸成品。因为丝绸价高，而且丝绸是经过多道工序处理过的成品，比原材料更容易保存。囤积那么多生丝只怕最后卖的钱都不够仓库维护的，这电视剧真是仔细一想就变筛子了，全是漏洞

宝相花纹源于佛教，唐之前就有了，但相比唐宋，还是唐的宝相花纹更出名一些，拿北宋的宝相花纹和唐代的比，就有点……

20集里讲染色说的也都是常见的染料，也没有什么任家独特的染色方法，这一点甚至都没有风起霓裳做的好，我还以为会说一些什么染色时会加某种草药然颜色持久这种，结果没有，就是常见的方式，任家只是全行业流程都参与了，但每一个关键环节似乎都没什么自己独到的核心技术，双面缂也许算一个，但是可是这玩意就是没法量产很耗时间的，也挣不到那么多钱啊，而且缂丝夹杂刺绣是清代风尚，到后来发展到全是刺绣缂丝只有一点点点缀了，全部是缂丝的制品只怕也卖不上价吧，编剧想明白任家的规模多大没有，要多少任家的生意，家族耆老为什么在生意决策中没有参与，全都让一个女人去做呢，就算任雪堂当家，这些叔叔伯伯也该有参与的，大家族经常会有祠堂议事，为什么这个剧里很少出现啊，家里仆人也很少还没规矩，客人去别人家买画，还没出院门呢就开始议论起主人来了

康熙时江南织造是皇帝的眼睛和耳朵，到雍正和乾隆有了军机处之后就不再承担政治职能，单纯搞钱了，苏州织造手里没啥权利，只是帮皇帝收钱的，这样一个差事只会给皇帝信任的人而不是某大人的幕僚，尽管剧里暗示这个大人是高斌，但历史上高斌好像没做过什么弄权的事，所以这真的不是在黑高斌吗，延禧攻略里就黑他，换个剧接着黑呗，反正历史人物不会活过来

另外里面的工人、织工、绣工应该都是男人，古代女子很少有专门从事这种劳动的，虽然女人会这些，但只用于自己家庭内部，不会出来抛头露面的工作，养家糊口的事是男人干的，所以江南的织造局、北京织造局里的工人，都应该是男人，就连延禧攻略里虚构出来的绣坊，也应该是男工人才对，这才是封建时代的女子处境，即使自己有技艺、有才华，也很难得到施展的余地。

这个剧给人的感觉就和延禧攻略一样，需要封建的时候，就提一下规矩体统，不需要封建的时候，角色行事就跟现代人没区别，要体现封建角色的现代性，首先这个角色和环境得够封建才行，然后再体现主角的特点，突出他的超越当时时代的先进性，这才是真正的反封建啊

所以，真的不是一开始洒狗血抓小三，后面和小三和解一起振兴家族就是反封建了，振兴家族不就是在维护封建吗，要反抗压迫才是啊

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20集之后我就没怎么看了，现在来说点别的

初中我们都学过《童趣》，就是:「余忆童稚时，能张目对日，明察秋毫，见藐小之物必细察其纹理······」这篇文章节选自沈复的《浮生六记》，写于沈复晚年。晚年的沈复经历发妻和儿子的相继离世、女儿出嫁、家道中落，所以在《浮生六记》中不仅仅是作者对童年的追忆，更有其对亡妻的思念和过往美好生活的遗憾。

沈复的妻子叫芸娘，是他的表姐。虽然他们二人的结合也是封建式的奉父母之命而结合的包办婚姻，但他们两个人是真心相爱，有情感上共鸣的。

沈复在浮生六记中说到：「丑未归来，业已灯残人静。悄然入室，伴妪盹于床下，芸卸妆尚未卧，高烧银烛，低垂粉颈，不知观何书而出神若此。因抚其肩曰：『姊连日辛苦，何犹孜孜不倦耶？』芸忙回首起立曰：『顷正欲卧，开橱得此书，不觉阅之忘倦。《西厢》之名闻之熟矣，今始得见，真不愧才子之名……』其癖好与余同，且能察眼意，锤眉语，一举一动，示之以色，无不头头是道。余尝曰：『惜卿雌而伏，苟能化女为男，相与访名山，搜胜迹，遨游天下，不亦快哉！』」沈复在感叹妻子与自己志趣相投的同时又不禁遗憾——妻子若是男子，便能与自己一同游山玩水，访天下名胜，不亦快哉！只因身为女子，所以只能被禁锢在闺阁内院之中，守着四四方方的天和高高的院墙，而大美的河山无缘目睹，这何其荒谬！

沈复生活于乾隆年间，一直活到嘉庆朝，而且他自己也是苏州的幕僚氏族。所以以沈复的婚姻例子来对比剧中的人物剧情是非常恰当的。中国的封建制度到乾隆发展到了巅峰，而封建社会下的女人们就如尘埃一般轻贱。女性在一出生就可能遭受溺杀；没被杀死的要缠足，不能自由行动和读书识字，结婚后成为男性的附庸，是夫家的财产；承担为家族“开枝散叶”的生育责任；她们唯一能合法离婚的理由就是丈夫家暴（非常严重致残那种），或者丈夫要将之典鬻为娼；丈夫若死，她们便要守节，甚至殉节。

如上说到，即便如沈复那般和谐的婚姻，都不禁感叹，可知其他感情不如沈芸二人的婚姻中女性是何其悲惨。

古代的女性生活并没有电视剧那么美好。有统计明代女性平均要生育4个子女，女性一般在13-19岁之间婚配，因为19岁之后结婚的难产概率比较大。而且女孩到了年纪都得嫁，不嫁父母家人是有罪的，会被官府强制婚配出去。

封建的男权社会下，在面临灾难或经济困难时，家庭就不得不缩小其规模，但同时又要保证其血脉延续，因此就必须要牺牲女性后代。大量的溺杀女婴现象导致男女比例极度失衡，这也催生出某些地区“兄弟共妻”、“契兄弟”等现象。

而在劳动分配上，纺织、针黹这些看上去是女性的工作，也在这些丝制品从满足家庭内需的物品变成商品被市场化后，被男性所取代。直到清末丝织业工业化，男性才将这一工作还给女性。

因此这也是我之前所说的，在乾隆时期的剧里，不会有女性太大的发挥空间。想要表现反封建，必须得足够封建才行。上世纪的琼瑶剧被现代人说毁三观，各种出轨。但其实琼瑶剧在那个时代下，是有其进步意义的，琼瑶剧里的女主们追求自由恋爱和人性解放，这是在那个时代下的进步。反观现在的古装剧演的是什么呢？主角们画着精致的妆容，换着不同朝代的衣服和背景，谈恋爱。完全没有对历史与社会发展的思考。都不如十年前的韩国古装剧，虽然也是谈恋爱，但政治背景基本上是党争，新老势力的对撞，主角肩负着开创新时代的理想而奋斗，也能从中了解到很多朝鲜的近代史。

我看微博有评论说玉楼春之流的电视剧「力图用先进的生产力维护落后的生产关系。」不错的，社会主义鬼变成人，资本主义把人变成鬼。朋友们，警惕封建思想的复辟啊

可能每个人的感动点不同吧，看过很多浓墨重彩的艺术作品之后再看本片，心里留下淡淡的感动。山和海本身就是中国文化中经常出现、却并不相连的两个意象。所爱隔山海，山海不可平。初看《经山历海》更是在仔细欣赏完《山海情》之后，同样的乡村振兴题材，同样的热血年轻干部，同样的赤诚岁月。“我们的事业会有人继承，我们的青春岁月如何被人记住？”曾经丁真现象之后一个评论给我极大的感动，“希望祖国那些隐于山水之间的土地都有被幸运眷顾的时候，不枉费这些以热血守护的人”。

经山历海，经历了山海之阻的苦，梦想的天下大同社会何时到来呢？这是电视剧给我们的思索。当然作为一个艺术产品它并不能说绝对完美，但这种淡淡的、朴实无华的真实氛围，确实真的让我感动。