我也觉得是用来洗黑钱的电影，《极致追击》

#jerry movie 115#（推荐指数：1星）

精灵王子奥兰多，天王嫂昆凌，戏骨任达华，身高担当熊黛林还有一个小鲜肉吴磊。这个电影的演员卡司已经算是相当豪华了，但是真的是烂到无言以对，要么是钱全花在请演员上了要么就是这片子是拿来洗黑钱的。没啥好吐槽的，极致追击，我追你mmp，简直是弱智无脑。全片上海取景，没有一个正常取景地，各种街头巷尾破仓库加酒吧，几个明星玩捉迷藏。然后好好的国产片非得拽英文，还夹英夹中的，难受的不行。和奥兰多说英文我理解啊，人家歪果仁。几个中国人凑一起还讲英文是日常练习口语的意思？剧情莫名其妙，三个混子一样的人物加一个玩无人航拍机的高中生随随便便开了个swat就能运输价值几千万的国宝和梵高的向日葵，警探各种无脑怀疑简直是有病？反派在中国上海当街抢劫文物，私自收藏宝藏违法持枪还搞一个秘密基地，导演是不懂国情还是不懂法？整个电影下来最高科技就是路上买的无人航拍机，把警察耍的团团那你很棒哦。3d就更不多说，后期强行3d拿来圈钱的吧。以后抵制这几个人的电影，当演员毫无艺德可言，就知道圈钱，真的是很过分。

总结：这电影，谁看谁傻逼，我提前买票了当了回傻逼别上当恩。

我看得很开心，比另一部大家都推荐的更让我开心。男女主的化学反应非常ok，穿插着，两个人都独立却又彼此联系。

福尔摩斯小姐说她上次膝盖磨破差点丧命是为了救悬崖上的一只小羊，而到达伦敦两人分开的时候，伯爵也是坐在一辆满是小羊的车上。我倒无所谓这片子对女权的刻画是不是深刻，是不是引人深思又或者推理是否逻辑完整。我没觉得人物刻板化或者单薄，也根本没打算拿夏洛克这个推理剧ip的质量去要求短短两个小时能把推理和女权都掰扯清楚还搞的足够深刻发人深醒。

我就图个开心。

小细节有前后呼应，养尊处优的伯爵有着无数的田间朋友，树屋的错误线索还有找鲨鱼时戴上的钢板都是『不是白痴』的侧面描写。

我们只剩彼此，所以我会回来找你。

夏洛克难得有了人类的感情，也是难能可贵。伊诺拉有大女主的光环，但没有让人讨厌，聪明机灵的小小侦探，也是会心存悸动的青春少女。

青春恋爱这条线我觉得加的妙，中合了一部分不太出色的推理线。

对女权的刻画我没太关注，看个开心，没打算让一部电影有醍醐灌顶的妙用。

『当我看见小羊的时候，小羊要死了，我蹭破了膝盖也选择了救它，是因为当时的情况它没能力自救，而我拥有这个能力。』

故事看起来非常的理想化甚至带了救世主的意思，是传统意义上套路型女主喜闻乐见的性格。

但我好喜欢她。

就像片头系着蓝发带的少女在田野里骑着自行车，连风都是自由的。

她坦诚活泼且正义真实。

母亲主张衡量得失后选择是否施救，基本要求是要保全自己。

伊诺拉想的是在此情景下我有能力去帮助但却没有，那对方会死。

在我看来这是年轻人未被泼冷水的热血，也可以说是鲁莽不计得失。但只有年轻时会这样做，我羡慕也钦佩不把利益装进麻袋放在天秤两端，仅凭『本该如此』的正义去要求自己的少年人。

去冒险去为了原始本该如此的正义不顾一切。

我也喜欢保守虽然看起来不太聪明的伯爵。

贵族家庭难得的可贵是与贵族身份不相匹配的一切。他认识各种奇奇怪怪的植物，会故意伪装留下错误的信息，会傻乎乎的抓错重点，会提前预警抱怨着做好防备。

在说出『但我们有彼此』之后被迫先逃走，但仍记得回来救她牵她的手说要一起去伦敦。

我们都被抛弃了吗？

但我们有彼此。

回握的手指还有越出箱子时环颈的拥抱比kiss甜的多。

蘑菇苇草，天生一对。

讲的是一只团队为了提炼鲸鱼油去卖赚高利润，他们去到大西洋那里捕鲸鱼??，捕到了一些只提炼了一点油，可是航行过程中遭到一只鲸鱼的报复，那只鲸鱼把他们的船卷翻了，油着火??了整条船都炸了，后来她们在小船被东南风吹去一个荒岛，但是那个荒岛啥都没有他们没有水没有吃的，看到了好多具残骸，后来有一部分人就选择用小船飘回去了，可是没有吃的都快饿死了，然后他们用抽签的方式决定谁被杀沦为其他人的食物，[衰][衰]死了12个人，有7个人是被吃掉的。人类这么渺小，还想要征服大自然。人性的贪婪和无知有时候是需要付出代价的，对于被杀的鲸鱼??来说又何尝不是灾难。敬畏自然，敬畏生命，可是说是这么说，我们每天吃的鱼??鸡鸭难道就不是生命吗？只负责吃，不负责杀，佛系敬畏～听说这是从真实事件改编而来的，惨绝人寰的是人吃人。

日影『你的眼睛在追问』，好久没有看过这么纯粹真挚的爱情电影了，最后甚至嚎啕大哭了起来。女主角吉高由里子的笑容纯美，男主角横滨流星也不是徒有外表，演技在一众小鲜肉里十分出众。男主因为阴暗的过往，一直生活在自我谴责之中，放弃了成为职业拳手的梦想，靠打零工度日。女主虽双目失明，但她的眼睛里仿若有星辰，照亮了男主死灰般的心，也让他重新站上了拳击赛场。在了解到女主过去的故事之后，男主在自责之余，决心背水一战，为女主筹集治疗眼睛的手术费用……“从不知名的遥远小岛，漂流而至的一颗椰子。远离了故乡的海岸，你乘着那浪潮……”影片最后，男主扔掉拐杖，哼着「椰子の実」这首民谣，向大海深处走去，这时女主叫住了他，“你的归宿，不在这里哦，和我一起回去吧！”“看着我的眼睛，欢迎回来”“我回来了”两个同样拥有悲伤过往的人，终于救赎了彼此，也找到了心灵的归宿，真好。

【详细】

14321545

甫一看剧名，还以为是什么美国边陲版纸牌屋，或是类似《模拟城市：我是市长》的城建经营故事。甫一看演员，只认识杰瑞米·雷纳，除了一个让他既有存在感又没什么存在感的鹰眼角色让人有些印象。我甚至忘了看过他演的《谍影重重4》和《降临》。甫一看主创，嗯，泰勒·谢里丹是谁？

抱着以上念头看完了第一季的我，突然想起了某首歌里的一句话：我要你跪下来大声喊我爸爸。就真的f**k me了……卧了个大槽。“你给我翻译翻译，什么tmd是tmd的惊喜。”

——你还别说，这句话跟剧里台词还是一个味的。除了T开头变成了F开头，荷尔蒙都一个态度。

反正我是挺惊喜的，说话都想带脏字的惊喜，好久没看过如此荷尔蒙满屏飞的片子，没见过如此民风淳朴的城市，和这么正直友爱的市民们了！谢里丹是什么可爱温柔的大宝贝儿，能创作出这样爽进人心里的作品？杰瑞米雷纳这个一脸衰颓相的中年男人是怎么一举一动在我心上狂舞呢？为何他tmd一动手我就tmd想流鼻血？还有我们特警男团，扫射感觉是扫在了我头皮上方。

好了，够了，来，我们写点正经的东西。

如题我看了冰海战记之后，一开始以为是个垃圾番，后面思考了很久才知道这部番的内核与思想。

如果你讨厌冰海战记，或者看不懂，可以看看我的评价。冰海战记是一部以历史真实事件改编为了体现战争残酷和疯狂的动漫作品，并非是王道冒险漫画，起初我看了几话和漫画前几话感觉套路满满，什么战神老父亲，生出的儿子也是战神，复仇苦情戏，仇人变爸爸。阿谢特拉的敌人又弱又傻，男主打不过仇人还给仇人打工，全剧杀人不眨眼，总之是槽点满满。但是直到真正看到战神老父亲的死的时候我瞬间明白了一切。阿谢特拉和父亲的对决，简单明了。阿谢特拉只是个替打工的维京佣兵，即便是父亲杀死了阿谢特拉，幕后的大人物照样会排出一波波的杀手去杀主角父亲甚至是主角所在的家乡。导致家破人亡。

战神老父亲的存在可能妨碍了某些政治大人物称霸天下，所以非死不可。阿谢特拉只是个拿钱办事的人，所以根本不是阿谢特拉耍阴招拿主角当人质才赢的。战神老父亲也了解到了自己就是政治人物下的一个小人物，无论怎么挣扎都不能逃脱一死，或者说是家破人亡。他自愿叫阿谢特拉杀死自己，阿谢特拉也表示无所谓，只要能有他的人头就行，但是阿谢特拉也表示要不要加入他，一起去抗争，也可以保护他的家人不受侵害。

主角父亲拒绝了，因为他实在是不想再杀人和冒险了。阿谢特拉被拒绝后，态度转变成开玩笑的样子，但是漫画给出了阿谢特拉是认真的要让战神父亲加入自己的，也对应了为什么阿谢拉特要扶持新王，原本想让托尔兹当首领，但是父亲累了。

随后战神老父亲被杀害，主角当时还小没法理解为什么父亲会被杀，一直认为是阿谢特拉耍阴招才赢了父亲，所以想决斗光明正大打赢他。

一直抱着这种想法活下去，而阿谢特拉却把他一直留在身边，把他当作战友一样。

虽然阿谢特拉有利用主角的元素，但是不难看出来，总的来说对主角也是挺好的，虽然是杀父仇人，但是却把自己带大，并没有杀死主角，且他总是问主角：

托尔芬，你把我杀了之后，你怎么活下去。

你还在抱着这种想法吗？

而主角在后续发展中隐约察觉到了父亲的死并不是阿谢特拉的错，却又不愿意承认所以一直抱着要杀死阿谢特拉的想法活着。

到这里为止你就可以看出这部番其实是在讲什么。

战争年代小人物的抗争简直微不足道，每个人都是带着一些信念活着的。

战争年代是无限疯狂的，阿谢特拉就是这样背景下的半坏人半好人也可以说是全坏人-阿谢特拉也是如此。

他为了自己的家乡不受侵害，故意去当海盗变强大去烧杀掠夺其他地方，以保护自己的心中唯一的理想乡。

他自己讨厌海盗，但是为了保护家乡，他成为了海盗，最后为了自己的家乡也死了。

疯狂且荒诞，阿谢特拉不是个正派的人物，他烧杀抢掠，屠城屠村。但是一扯到自己的战友和家乡却变得十分严肃，即便是战友背叛他，他也选择放过叛徒给钱让他去好好养老。

某种意义上阿谢特拉是个好人，仅限于对自己家乡和战友的好，但是另一种意义来说阿谢拉特做过很多坏事，比如烧杀抢掠，所以阿谢拉特并不是个正派的人物

阿谢特拉表面轻浮，但是常常看见他一个人思考时候的严肃表情。在听到一个小伙子说：没有自尊心我还不如去死。

阿谢特拉笑了一下，小伙以为在笑自己，但阿谢特拉说不是笑他。动漫之后没做解释这是个伏笔，阿谢特拉是在笑自己，因为自己就是那个为了自己的家乡放弃尊严甚至是生命的人。

你看，这样一个角色，好的也有，坏的也有，并不是一般的王道动漫里非黑即白的角色。

冰海战记里就是在讲这些战争年代的疯狂和荒诞，让人产生反战心理的，里面许多东西都是真实发生的，比如战争赢了要屠村和强奸妇女，买卖奴隶。这些元素足以让这部动漫禁播了，也让许多人感到生理上的不适，作者的目的就是要写战争的残酷，而不是崇拜和鼓励战争的美好。

这部作品很多地方都是这样的，战争年代的人们都是受苦受罪的，只有大人物获得利益，小人物都是杂鱼罢了。不管是阿谢特拉还是战神老父亲，他们都是这样。

所以阿谢特拉死后主角失去了活下去的理由，因为主角一直在骗自己是阿谢特拉杀了父亲的仇恨驱使他活下去，其实他只是无法接受父亲为什么要死，这个世界如此疯狂和荒诞的逃避行为。（不可耻，每个人心中多多少少有这种心理，可以自己回顾下，自己骗自己，自己安慰自己）这跟炎拳一样，主角一直在骗自己是敌人杀了自己的妹妹，所以要活下去报仇。但是真正面对仇人时候，他却放下了仇恨，这不是圣母，是他理解了一切，他不再骗自己了，他只是想找个理由让自己在这个疯狂的世界里活下去。虽然主角最后还是杀了仇人，但是这是藤本要体现另一个思想的情节了，这炎拳比冰海荒诞一百倍，因为炎拳是藤本嗑药瞎编的，冰海是历史改编的。

令人揪心的是冰海展现出的战争年代的疯狂和荒诞无力的情节，不是假的，是真的。

这和我们看漫画图个乐图个开心不一样，冰海战记没有燃起来了那种剧情，只有战争带来的残酷现实。一般我看漫画都是为了看主角怎么怎么冒险怎么怎么战斗，到了冰海战记我实在是喜欢不起来，因为太残酷了，战争带来的悲痛实在让我无法接受，所以无法喜欢。但我很同意冰海战记是个好动漫，因为他带来的战争的残酷和反战思想是非常让人值得深思的，剑风传奇也是有些相似。

无法喜欢的是他的残酷，赞同的是他的反战核心。

诚然冰海战记的内核优秀，但是也有缺点所在 。

第一就是主角和父亲的塑造，战神老父亲和战神儿子让人感觉套路满满，前期铺垫又太长，让很多人看不懂，还有烧杀抢掠，真的很令人厌恶，但又没办法，都是真实的存在。

第二就是里面有些人物的塑造过于夸大，不合常理，虽说日漫总喜欢这种夸张的风格，来塑造角色和剧情，不然主角一下就死了有什么好看的。冰海战记有那么点夸大，比如主角把一个以一敌百（现实根本不可能这样）的将领手指都切了，他还一幅没事人的样子，跟主角谈笑风生。最后还特别给了手指没了的特写镜头，虽然体现出来人物的豪迈了，但实际手指都砍断了，还能谈笑风生吗？

还有就是开局的那个怪胎领主的形象也是过于傻了，嘴巴跟河马一样，生怕别人不知道这个人是个傻子。

有些角色跟开了无双一样强，普通士兵跟杂鱼一样。

这些都是日漫老病了，把人物或者情节过于夸大体现出某种特定思想或者性格，我个人不喜欢这种设定，夸张一点就是刃牙里什么徒手捏砖石体现人物的强大。

但也能讲究看，可能有些人喜欢这种夸张的打斗。

虽然存在一些缺点但是如果接受了这些设定，你才能展现出这部番的剧情魅力。

可以说这缺点并无大碍，因为只是情节所需，处理方式不过圆滑，有点夸大。

炎拳就特别圆滑了，不过炎拳过于圆滑导致一些角色说死就死，说没就没。没有什么给你来个诈尸复活，其实我有特殊能力什么乱七八糟的。

打不过就死，不过这种夸大现象是没法避免的。因为情节所需，无巧不成书，主角能一直无双和活着也是一种不合常理的设定，但没办法哪有主角随随便便就死了的好看作品。

第三就是伏笔藏得比较深，如果第一次看很迷很迷，有些地方不看两次根本看不懂在看什么，这其实也算是剧情深度优点吧，不过太深了，容易弃坑。

总之冰海战记虽然有些不太严谨的小缺点，但是这些都不妨碍他成为一个优秀的动漫作品，而不是优秀的文学作品。

冰海战记在我心中的地位就是一部优秀的动漫作品

我不爱说一部动漫是神作之类的，通常我都爱说一部动漫优秀或者佳作夸奖。

那冰海战记在我看过的动漫作品中，算得上是佳作了，关于多优秀，每个人评级不同。我个人是觉得，比巨人好一点。不过我更喜欢巨人，因为比起冰海战记的残酷，巨人更让我能接受。

这也是我无法喜欢上冰海战记的理由，同时也是我认可冰海战记的理由。他的是一个寒冷冰雕，你接近他时会被冻伤，但是他的美却让人赞叹不已。

我对冰海战记的赞美，也像冰海战记一样不是非黑即白了 。

这里必须批评一下动漫：平稳时代的韦陀天 同都是为了体现战争的残酷，还特意描写修女被士兵强奸的特写让人心理不适，连冰海战记都不这样子搞，冰海战记只是把女人掳走而已。一些韦陀天的无脑粉，还特别赞同这种动画导演的恶趣味，表示不接受就去看喜洋洋这种无脑发言，连原作者都没有描写这种东西。

你体现就体现，别来拿恶心的东西来恶心观众，反观冰海战记的导演处理特别好，什么梳子碎了代表人死了，对话里一句带过。这处理很好，尽量避免观众弃坑。

最后冰海战记是个好作品，但是我不推荐一般的观众随随便便去看，因为容易弃坑和引起不适，或者因为感觉一些俗套的地方弃坑。

但如果你不想看王道冒险动漫，想找一部体现战争的疯狂和残酷的动漫，冰海战记我一定推荐你去看。

豆瓣评价5颗星，我对冰海战记的感受也有了个交待。

“It’s a way to control the chaos. Life is messy. It doesn’t make any goddamn sense. Life’s just random. Everything is random. There’s nothing we can do to control anything. But when you complete a puzzle, when you finish it, you know that you have made all the right choices. No matter how many wrong pieces you tried to fit into a wrong place, but at the very end, everything makes one perfect picture. What other persuits can give you that kind of perfection? Faith? Ambition? Wealth? Love? No. Not even love can do that, Marta. Not completely.”

How ironic, a white woman sits with an Indian man, and she is the one not used to serving by others, Indian man is the rich and calm man, how ironic.

穿越回1988年，郑少女与童年的太柱相遇，没有出现其他穿越剧中大太柱与小太柱不能相遇的梗，也没有出现大太柱在1988年会影响小台柱以后的成长轨迹。《火星生活》的穿越，更像是情景or回忆再现。

动物的本能是趋利避害，对于回忆，人会选择性遗忘，会遗忘创伤or难过，会记住幸福or开心。郑少女也不例外，毕竟生活还要继续的……如果不是回到1988，郑少女根本见证or经历曾经发生的种种，仿佛开了上帝视角。

小太柱的视角：小时候的郑少女因为爸爸的不辞而别，特别失落、伤心。（1）爸爸从沙特风风光光回家，带回来小太柱喜欢的糖果和水果。爸爸很爱小太柱，心疼老婆，疼爱妹妹，喂小太柱吃饭。（2）小太柱跟爸爸一起去看棒球赛，对88年那场棒球赛的结果印象深刻，爸爸帮小太柱拿到了明星棒球选手签名的棒球。

大太柱的视角（上帝视角）：在夏威夷酒吧的洗手间抓到了在诈骗集团工作的爸爸，郑少女满脸惊讶，说好的去沙特工作呢？（1）爸爸并没有去沙特，本来是要去沙特工作的，谁知发生了意外，只能在夏威夷酒吧打工，住在空间逼仄的走廊里。糖果是酒吧的，水果是大太柱给钱买的。（2）爸爸带小太柱去看棒球赛，为了拿到明星棒球选手的签名，爸爸爬上了球队乘坐的大巴车，跟着车跑了很远，终于拿回来签名。

郑少女若不是回到1988，很难知道自己的父亲经历过什么，也很难见到父亲耍花招、装无赖、企图逃跑、逗比撩妹的时候……

郑少女向MISS尹倾诉，聊起了爸爸。成年人的世界是辛苦的，爸爸妈妈也是在孩子的成长过程中慢慢学习如何为人父母的，他们不是生下来就会为人父母，他们希望带给孩子自信、信赖和依靠，并不想让孩子知道自己背后的辛苦、难过和不堪。

对于京浩，本来爸爸正南去世，他已经很难过了。面对妈妈和邻居对父亲的讨厌，他只能默默的把对父亲的爱埋藏在心底。正南爸爸是为了履行对京浩的承诺，决定金盆洗手，才会跟票贩子起争执；为了给京浩送票，才会在家附近被害。知道真相的京浩，决定不恨爸爸，爸爸是心目中最好的！

爸爸是最好的！爸爸的口袋是魔法屋，想要什么就有什么；爸爸的背影是自信的，给小太柱大大的信赖……

爸爸是最坏的？签名的棒球勾起了那些本不愿想起的记忆，郑少女想起了那张脸，那个人竟然是爸爸？！爸爸杀了那个红指甲女人？？爸爸是坏人？？

7月20日，我一路狂奔，从北京的西三环赶到东三环的万达影城看了《白蛇2：青蛇劫起》的第一场首映。进影院时电影已经开始放映了，虽然是中午场却座无虚席，到处黑压压一片。说实话，前20分钟我有一种“这电影咋回事”的诧异感——作为一个“恋爱脑”的女观众，我以为这部青蛇会延续第一部《白蛇：缘起》的设定，还会有又美又仙故事，于是满脑子黑人问号：爱情传说去哪儿了，怎么一直在打架？

虽然我也喜欢看动作片，打斗戏也很流畅过瘾，但是把白蛇传改得这么硬核，是不是离题太远了？对于这种很可能导致“不伦不类”的故事新编，我一直是持怀疑态度的，直到万宜超市的老板娘出现，画面瞬间妖气满满，看到修罗幻境的池水可以让人忘掉执念的设定，我就更来劲了。

接着看下去，基本上可以确认，这部《白蛇：缘起》的续集，并不是一个唯美的爱情故事，更不是一个传统意义上的神话传说。

一开始来了一个司马，我以为会有小青和司马的戏份，后来觉得不像，另一个神秘的蒙面少年，那小身板和“不太中用”的人设，怎么看也不像是男主角的样子。

在神秘的蒙面少年摘下面具的那一刻，我整个人都震惊了，剧情开始出现了大反转——他是谁，是白蛇吗？那么他们的姐妹情要何去何从？这部剧里还有许仙吗？

看到最后，我发现真的只有蒙面少年，没有许仙，然而，这也是最让我兴奋、感动和难忘的点。

《白蛇：缘起》已经加入了不少新元素，和白蛇传的传说相比更加“大女主”，以至于时隔两年，有些观众都不记得第一部还有没有床戏——查了一下上一部的影评，我发现这或许是因为，女主匆匆睡完男主就去拯救苍生了。

而《青蛇》的故事新编，和上一部《白蛇》相比，有了更多的女性成长和觉醒的意味。现实生活中的小姐妹经常会在一起吐槽男人，多年结伴修行的小白和小青想必也不例外。小青从小白的爱情故事中得到的教训就是，如果你要喜欢一个人，就要找一个足够强大的，能保护你的男人。这也是不少女孩在年少时的想法，以及相当多传统爱情故事的主题。与西方的童话故事不同，中国的神话没有太多英雄救美的王子或骑士，更多是懦弱犹疑的书生，许仙其实也不例外。

在白蛇传的传说中，白蛇的人性和妖性都有着充分的体现——她重情重义，等待千年去寻找救过自己的少年；为了爱情，她可以枉顾天下苍生，十足恋爱脑，完全满足古代男性对于女性的全面幻想。《白蛇：缘起》前后两部动画为女主的“恋爱脑”做了很大的修正，第一部不仅有爱情，更有天地众生，第二部不直接讲爱情（还是有爱情观的探讨的），聚焦到个人的抉择与执念。

无池之水可以忘掉执念的设定让人为主角的命运捏了把汗——忘掉执念，就等同忘记了心里最珍视的人或者事。有很多人一直在池边犹豫不决，池中的幻影正是他们的执念，让他们徘徊在执念之城修罗城，无法解脱而去。小青的执念就是小白，失去记忆的蒙面少年则看不清自己的执念，于是我很好奇蒙面少年的执念是什么——池水里只显示出了一个模糊的人影。

蒙面少年自小青落入修罗城，就一直在悄悄地帮她，对面这样的善良，小青觉得不能丢下他。大难临头司马看她还要救这个累赘便弃她而去，这一刻，她认清了所谓找个强者的幻想也是虚妄的，无论强大还是弱小，都靠不住。靠男人拯救不如靠自己，这是小青的初步觉醒。

在小青万念俱灰的紧要关头，蒙面少年摘下面具，意外的发现使得小青和他一起逃出去的想法更坚定了。到这里我以为可能会产生什么浪漫的爱情， 但是依旧没有。蒙面少年依旧是少年（没有变身成什么超能力的大只猛男），虽然丢失了记忆，但是非常善良、纯粹，而不是像剧中其他男性角色那样充满贪婪的执念——他不要功名、权势、力量，只是凭着这一份熟悉的亲切感，认定了小青是一个重要的人，因而愿意舍命保护她，而小青不论是出于不愿抛下同伴的道义，还是对小白的姐妹情，都愿意和蒙面少年一起出生入死。

这种情义远远超越了男女爱情，也是作为女性的我一直非常渴望的——一种不被性别、欲望所影响的，人与人之间最真挚、朴素的牵挂。

没有许仙，其实从另一个角度讲也非常合情合理，作为妖，白蛇可以存活千年，那么从寿命上看也只有青蛇可以和她共存亡，而许仙若非成仙，则早已湮灭。《白蛇：缘起》已经跳出了窠臼，告诉我们女人报答一个男人，并不是只有以身相许、生儿育女这一种办法，还可以救他的族人，救天下更多的人——女人并不是祸水。而《白蛇2：青蛇劫起》足以让更多的女孩们感动：现实生活中，人们大多以性缘为重来组织自己的生活，不少姐妹有了男人，尤其是有了家庭就冷落了姐妹，姐妹情只能作为亲情、爱情之外的“备胎”，银幕上的女性角色经常是在为了男人争风吃醋，姐妹情也很少会被主流文化讴歌。甚至在一些对白蛇传的改编中，小青和小白要为许仙争锋吃醋，小青恨不得去做许仙的妾，和姐姐争着睡一个男人。

《白蛇2：青蛇劫起》完全颠覆了爱情至上的主题：有那么一个好姐妹，哪怕遇到爱人，又转生，失忆，甚至变了性别，依然把你当成此生最重要的人，他在你身边不是为了占有你，只是为了帮助你做自己要做的事。青蛇已经超越了许仙的地位，成为白蛇的执念。

看到小青为了蒙面少年坠入深渊，蒙面少年又为救小青振翅高飞，不惜灰飞烟灭的时候，我也忍不住流泪了。这时候他无论是不是小白，都不重要了，因为他是和小白一样的人，不管长着一张怎样的脸，不管有没有名字，还一样的善良，无私，重情重义，哪怕情不知所起，这份姐妹、伙伴之间的羁绊依旧得以延续。

哪个女孩，哪个人，不渴望一份这样的情义？

前日看到B站上有up主吐槽说现在的仙侠故事都是一群男神女神在谈恋爱，已经没有侠义在了，我觉得说得挺有道理。《白蛇2：青蛇劫起》让我看到了这份侠义，虽然她们不是侠，而是妖。作为一个关注国漫将近三十年的动漫迷，之前一直觉得国漫，尤其是国漫大电影的思想性不足，题材和立意上容易落入俗套，而这部电影对传统故事的改编确实令人耳目一新。

追光在动画制作、视觉特效上的流畅自如自不用说，整部影片情节紧凑，悬念拉满，到修罗城蛇头蛇尾相连的那一刻我在心里喊：赶紧逃出去吧，剧情再曲折我都要受不了了！一直到片尾彩蛋，我都在为主人公的命运揪心。回看自己两年前对《白蛇：缘起》的评价只有五星好评和五个字：有没有续集，那么对于《白蛇2：青蛇劫起》，我的评价就是，期待续集，国漫牛逼！

最近在看《光阴里的故事》，看了大概二十集的时候，随口问冰冰：“来福总不能和一朵好吧，他们是家人。”其实我能猜到她已经看了剧透，她告诉我：“他们最后在一起了。”一般来说，我对剧透这种行为是深恶痛绝的。但这次不一样，拜冰冰剧透所赐，我忽然来了一股劲，支撑着我熬到夜里三点半，早上八点醒了之后便不再睡，继续看。期间冰冰催我做饭，或是要吃零食，我恨不得把这些时间都跳过去，终于，晚上九点，我们终于一同追完了这部剧。

这股熟悉的、怅然若失的、略显悲伤的心情，好久不见。

是的，我想起了我那无忧无虑、故作忧愁的学生时代，有些情景便如同在眼前摆着，像是昨天的事，匆匆回味一遍，怅然若失！我被学生这个职业除名了，被一群少年人齐聚一堂、邂逅青春时光的象牙塔驱逐了。我很怀念那段时光，也当然知道，它永远不可能再回来。

我猜，这股莫名其妙的追剧力量，大概来自对来福、一朵二人爱情的向往。两小无猜、青梅竹马，本来没心没肺的嬉笑打闹的时光，情愫已悄然埋下种子，到了情窦初开，双方才意识到，那颗种子，早已长成参天大树。

我没有那么幸运，初中时期，我有过一段刻骨铭心的暗恋。即使到现在，回想起来种种场景，嘴角也会洋溢着笑容，当然，知道结局的我，心也会揪起来。

我也很幸运，有一群哥们，虽然我总是挨欺负的那个，但和他们在一起，我还是开心的。即使到现在，即使每个人都有他的缺点，我们四个也仍然没有走散，这常令我心怀感激，也是时光留下来的宝藏。

虽然不想承认自己的懒惰，但是毫无疑问，这部剧激励了我，我想要创作自己的爱情故事，我知道这个爱情故事的坎坷、真挚，我能幻想到完整读完我写下的爱情神话后，一边感动，一边怅然若失的表情。

好吧，期盼它能被我这个懒惰的家伙完成吧，我爱它。

最想看的是总悟一刀将轿车劈成两半那一段，纳闷怎么在三次元拍出来，表妹表示：特效呗。但事实证明剧组没有钱：

每集的前情回顾和下集预告就占到一半了，根本是没钱拍成电影才拍电视剧的吧！

冷静下来一想，三叶篇确实不具备拍电影的条件，第一是剧情不够长，动画版只有2集，也就是40分钟，是不可能弄成至少要90分钟的电影的；其次是人物有限，主角团里连银时都是打酱油的，joy4更是连影儿都没有，要知道真人版第一部弄捉蝉篇的重要原因就是让真选组有足够镜头。

再说演员，小栗旬自然是没的说，“大长腿”是难得的原创梗；吉沢亮我觉得外形和总悟还不太一致，但演得蛮好；北乃小姐在回忆里很白皙，但在主要剧情里面色发暗，可能是为了表现她病入膏肓？积极要求跟着土方他们上京这点我记得原著是没有的（原著里她只是寂寞地送别3个男人的背影），我想这可能是她身为演员对角色的思考，这样就能解释有些观众质疑的“和土方对视那一眼太犀利，不像病人”，我觉得这样的诠释很不错。

而在真人版第二部挑大梁的柳乐优弥······虽说已经在日本上映了，但大陆迟迟没有引进，网上也很难找到资源，我为《银魂》贡献票房的心愿也就没有达成。《女城主直虎》我是从头看到尾的，觉得他演技不错，但说到底，他得到影帝是在少年时代，戛纳是偏重艺术的，他后来得忧郁症，或许和成年后未能适应商业片有关？（瞎猜的，我这人心理阴暗）再加上客观来讲土方在二次元这个W发型在三次元很难露出全脸，我很担心他是否能hold住第二部，毕竟原著里真选组动乱篇的评价就比不上红樱。具体到这部，我觉得北乃纪伊对三叶的重新演绎基本是成功的，但影帝对土方的演绎就有点······比如总悟在道场挑衅土方，土方回头的场景，他当时表情之纯真让我误以为这是武州时代，我觉得按“心里千头万绪反而没有表情”来演比较合适啊，而且就算总悟当时心里压力大声音有所变形，土方不至于听不出他的声音啊。最后“为了心爱的女人”时的表情问题，已经有人谈过，我就不提了。不过说到底，土方和冲田的人设是最早定下的，据说土方的形象原本是银时的，由于漫画家的创作技巧和表现力是逐渐提高的，桂、高杉乃至坂本的外形其实明显要好于土方冲田（真的是客观评价，虽然感情上我比较喜欢长州），但剧场版里他们持平，说明影帝颜值就是过硬啊。

山崎退被演得太懦弱的问题，我觉得可以理解。动漫里有些手段在三次元里是很难复制的（我也说不清具体是什么技巧），演员只好把表情做的夸张点

虽然对片子有这么多意见，但只要是银魂，我肯定会打4星以上。银魂对我有恩，通过它我才真正走进日本史，而因为熟悉了日本史，我才能正确看待魏晋南北朝。相比之下，《浪客剑心》格调太高，《异闻录》格调相对不高，《银魂》对我而言正合适。第一部国内上映的时候正值空调季，我的身体不能吹空调，也就没能去贡献票房（虽然也有出钱让朋友替我贡献的办法，但《银魂》在我心目中并不是会随便推荐给圈外人的东西），本想着第二部按时间是不会错过了，结果······

电影毕竟是电影，希望第二部能还原银时用木刀把直升机拽下来的场面

第一个说剧情，基本上一两集一个病例，而且每个病例都很有内容，反转也很多，有些结局让人意想不到；除了病例，医院的生活剧情也非常好，轻松亲和，和谐幽默，很能调节医院给人的压抑感；还有感情戏，女主和前夫9年的感情，我觉得剧情走向合乎情理，也不落俗套，女主没有眼里不容沙子的果断离婚，其实正常来说真的会犹豫，尤其像她一心在工作上会有觉得愧疚的地方；和男主的感情差强人意，我觉得写的最不好的是和她妈妈的感情，点没抓到位。

第二说人设，女主人设没的说，有天赋够努力，专业好，而且也没赋予她太多主角光环。男主人设也是最好的麻醉医生，也是专业好。感触最深的还是重病组的人设，每一个都非常立体，性格鲜明，应该也是演员选的好演的好。

第三说台词，我要说的是台词营造的氛围，玩笑话恰到好处，很多生活上的台词也是非常贴近医疗的，专业台词以外的词看得出来也是下了功夫的。

第四说演技，演员里面说实话，魏大勋相比其他确实稍逊，不是偏见哈，但也的也还行。主演秦岚，她演技真的太好了，尤其哭戏，里面有好几场哭戏都不重样的，很多小表情也很细节，很多人说她台词断句有问题，我倒没感觉出来，我感觉她声音挺好听的，天生就有故事感。还有高露王工重病组和刘副院长演技也很好，好的演员真的能擦出火花。值得一提的是病例里面的人物演员，每一个都演的非常好，太难得了。

第五说专业，我不是从事医疗相关，细节专不专业我不清楚，但外行人看着确实专业，无论是手术室，还是专业台词，而且每一集都有科普。

这几点加起来我觉得值得4星多，但我看这剧打分才7点多，我觉得可以上8分，偶像剧都能上9分，这剧拍起来可比那难多了，我不是diss偶像剧哈，我觉得高考分数线都能根据各省试卷难易调整，这个电视剧打分也可以调整一下标准。

23年在抖音接触到了这部剧，就索性看完了，看完给我的第一感觉就是一步虐心感性的都市总裁电视剧，剧情一波三折，言承旭扮演的厉仲谋冷酷霸气，给人一种压迫感，佟丽娅扮演的吴桐柔弱善良，给人一种想要保护的感觉。吴桐爱厉仲谋，刚开始却迈不出那一步，厉仲谋逐渐爱上吴桐，却不明白如何表达爱，两人逐渐走到了一起，吴桐走在仲谋和向峻之间，努力当一个缓和者，却造成了巨大误会，最终话得知真相，有情人终成眷属，恋恋不忘，必有回响。在那个时候，能拍出这样的都市言情剧挺不错的。