2013年整年没有再看TVB 一来是没有大把的时间，二来是实在没发现什么精彩的戏。虽然看过《真相》但是对剧中内容完全没了印象。只记得陈展鹏是走演技派那条路，而陈茵微是近几年TVB里我最喜爱的女演员。

HK多出熬年头的男演员，定是要到40岁左右才能红（当然安志杰比陈展鹏还大着几岁也没红起来）。吴卓羲早红了几年，现在反到是残了。

兄弟两个一出场 就立马分出了高下。后期小弟咬住Carson不放，大概也是怕他回来，Jessica马上回到他身边。叶婷也不能说没有私心，她如果不告诉大家Carson去找了Jessica，病毒未必就会荼毒人间，而结局，会是大大的不一样了。

Jessica做起事来干净利落，但是人是真的简单。爱Carson就义无反顾没有任何的原则，一切都是为了他。只不过他是警察，又是最最好的那个，所以最后不能让步。他也是真的爱她，不然不会一度动摇，打算和她离开 永不回头。

叛逃里的男女配，是感情戏里，真正的配角，无论是谁，都没能动摇过Carson和Jessica的感情。

    1942年5月，腾冲沦陷，为掩盖战略物资走私的秘密，立足未稳的日军翻越高黎贡山，在怒江西岸，制造了惨绝人寰的栗柴坝惨案，死难者的鲜血染红了怒江……梁文权就是在这样的境况下接受上级指示，取道昆明，准备赶赴腾冲执行秘密使命。

    作为一部抗战/谍战剧，《边城》的有着既定的历史背景，如何在这段血色往事中找到人物与故事激荡人心之处，考验着导演和编剧的实力。而以经济谍战及明暗奇局的布控，基本已经成为本剧最大的亮点——有待查明真相的钨砂走私，各方角力的刺杀与脱逃，勾心斗角的智计与奇谋，都在腾冲如画的风景中，有了别样的绮丽。

    相比手撕鬼子的夸张，主打经济战的《边城》在与敌对抗中，更多的选择“智斗”，甚至有一些“诡计”色彩，梁文权对小原的刺杀更是神乎其技——小原在其得到晋升将要离开腾冲的欢送会上，被梁文权引诱到设定好的站位上，不费吹灰，一弩射杀，这种近乎超级刺客般的缜密布局，剧中有多处设计，飞凤山上对池田的击杀，同样在这场策划之中，只是对手的一个闪念令其有了死里逃生的机会，如此种种命悬一线的较量，更是让观众有着脑洞大开的欣喜。

    因为特殊的历史时期，对人性的解读也随之深刻，第一集中，骆怀印因为泄密导致惨案发生，他一边痛心疾首，一边将账本交给池田的时候，有那么一瞬间真的意味两人可以的真的“清帐”了，但钨砂矿的诱惑，时时事事的催逼，还是让人陷入历史的泥沼，而池田拍卖橄榄寨钨砂矿的开采权，不但让日本人按照计划完成军资款收缴，更是让大批商人涌入腾冲，破坏掉梁文权他们设计好的歼灭战，利用的，也不过是人对金钱趋之如鹜的人性弱点——人性的阴暗面，早就超脱一己私利那么简单的逻辑设定。

    而那些由德国人带领着，经谷东向北过马缅关，再转向西北，由片马进入缅甸的四吨钨砂，成为梁文权和池田的一场正面交锋，如何在敌人眼皮底下传递信息，成了第二十五集时候的一个坎儿，一个处处设陷，一个步步为营，有时候，和日本人的战斗，早在吃着火锅喝着红酒的时候，就开始了。

    爱情线在剧中同样贯穿始终，这一点，也有别于大多数没有“需求”的抗战剧，尤其在腾冲云树堤沙风帘翠幕的秀美风光中，旋旎而又充满危机的纠缠着。

    血色腾冲的历史烙印，这一次，火力十足。

这一集无疑是目前黑镜系列中最另类的，长度也是目前最短的41分钟。表达的方式跟故事都有点实验性。

极少的对白。故意通过有限的对白营造出一个大概模糊的后现代的氛围，并且只选取了这个时代中的一个小小的片段来展现：女主Bella姐妹的儿子（也就是侄子咯）快死了，虽然没什么能救他，但是Bella想找到一个可以让侄子得到慰藉的物品来让他开心。在去仓库里找寻这个物品的时候，触发了电子狗，从而同伴被当场杀害，而自己被电子狗一路追杀逃命。后来虽然成功杀死了追逐自己的那只电子狗，却仍然中了对方的追踪器散弹，在引来其他电子狗之前，Bella割喉自尽。（其实这么看来，41分钟能讲这么些事情其实也够了，此时不得不为饰演Bella的Maxine Peake鼓掌，很多时候演员根本没有台词，只有通过肢体语言和表情来传递求生的欲望与最后的绝望。）

黑白的色彩。从电子狗的‘眼睛’里看，世界就是黑白灰色的。暗示着，这个世界现在是由它们所‘控制’的。这里有2种可能的解读。1）世界已经被机械智能控制，并且将人类赶到了某一块地方生存。人类一旦越过界限，机械智能就安排电子狗追杀人类。2）机械智能被某一集团利用作为了战争的武器，在这片领土之上，只要有‘敌方’人类涉足，就赶尽杀绝。故事的开头有一段对话是关于猪的，男配说无法想象自己生活在猪这种视线范围是其他猪的屁眼undignified的社会，而女主Bella却说这个社会或许还算是平等的(?)。这段话的出处是来自George Orwell的书《动物庄园》（里面说的就是一群猪为了平等而闹革命的政治寓言故事）。所以故事更倾向于第二种可能，女主的话暗示着现在的社会是不平等的，集权的，也就是说某一利益集团统治着世界。因为在我看来，机器人是没必要统治世界的，它们又不需要繁衍后代延续部落生命，也谈不上抢夺自然资源开发工业制造财富，他们最多是为了避免人类将自己消灭，简而言之就是为了不被你杀了我先杀了你。

最后说说那个用来慰藉人类的物品，一只泰迪熊。我的理解是，这个熊代表着人类过去社会温存的回忆，象征着过去未被机械智能追杀的时候，温馨、有人情味、自由、无忧的生存状态，相对于此刻冷漠、残酷、冰冷的生存环境。可是不得不说这个象征物选的有点失败。同样能带来慰藉的物品还有很多可能性：一张照片，一段录像，甚至女主吃的糖。为什么一定要为了这个熊带着2个同伴冒生命危险呢？最后用来点题的道具，让人无法产生共情，反而质疑起整个故事的意义。

其实我还挺喜欢这样片段式的表达方式，提供了一个视角却带来了沉浸式的体验，只看故事的一个片段，却是目前为止黑镜最让我身临其境的一集。

那日子什么时候来到，谁也不知道，圣灵不知，子不知，唯有父知道。是的，在我们基督徒的观念里，有一个日子是极其重要的，那就是神要来的日子。那日子要来，那诸多的灾害要来，那数百万的人要提前被提，因为神要审判这世界。
        首先，这部片子本身在国内上映就已经是奇迹了，满篇的圣经里的话，满眼的十字架。影片本身其实并不出众，无非是飞机空难及解救成功的过程，但如果只把他当作灾难片来看的话，不仅它本身灾难性不够大，但就算是足够分量，影片仍然是醉翁之意不在酒。
         除去最后的解救过程，前面所有情节都在讲述神的话语。无论是巴克被女记者缠问圣经的话以及克洛伊与妈妈的争吵，在我们信神的人看来是那么熟悉，因为它就发生在我们真实生活中。巴克说到一位因灾祸丧失三个孩子的妇女仍跪地感谢神时，克洛伊感到极其反感，这场景不熟悉吗？我们也被问过同样的问题。但，是的，我们只能说“感谢神”，不是我们愚拙，而是我们明白，很多事是不能靠解释而存在的。站在你面前的，信神的我们，只能用自己的方式诠释属灵的生活，不能在你突如其来的询问中给出你满意的回答，就像克洛伊的妈妈一样。
          影片中数万人突然消失的场景无疑是最震撼的一幕，所有消失的人只剩衣物，其他的人惊慌失措。神的动作是最快的，来无影，去无踪。剩下的人无论如何大吵大闹、痛哭流涕，甚至神经失常，都不能影响神的行动。我们可以看到，当所有的喧嚣过后，人们唯一的解释就是圣经上的话。那位伊斯兰教徒告诉大家：向各自的神祈祷。侏儒说：“who do you ask for？”他们找不到归因，连向各种神的祈祷都没用。这时那位金发女人道出小时候偶然听到的圣经上的话，才使众人明白。是的，只有在圣经能解释这一切。影片还有一点值得一提的是所有的婴儿、小孩都消失了，是的，圣经上说“让小孩子到我这里来，因为在天国里的正是这样的人。克洛伊的牧师讲了一辈子的道，最后却没有被提走，为什么？因为他失掉了起初的信心，像孩子一样单纯的热切的信心。很多人问为什么把它们提走，也许这是神对得胜者的赏赐吧，提前带他们去佳美的天堂。

游达志导演的银河映像代表作。

开头落魄潦倒的金城武，素颜憔悴的李若彤。不过那是九八年，他们的脸还充满年轻的活力。
节奏感强烈的配乐，有趣的故事，出色的表演，本来给四星。而意料之外的温馨结果，本片评分多给了一星。

 

前半部分灰暗的色调，故事基本都在晚上发生。奔跑，不停奔跑，在急切的鼓点声中给人以压力重重的感觉。后半部开始明亮起来，给人以希望。温情的五星级酒店经理，搞笑的老大。同样是奔跑，同样的音乐，节奏稍做变化就欢快了许多。


影片以绝望的氛围开始，讲述金城武和李若彤的一段奇异的爱情。中间穿插着不少黑色幽默，不少温暖的台词，然而背后透露的都是对命运的无奈。但是一切绝望到关键时刻都会峰回路转，每次都是那么的戏剧性，给人以希望。而每次的转折都是出人意料的，故事证明了一点，在低谷待久了是会反弹的，而且反弹效果极好- -；死都不怕，还怕什么？

 

差点被三次切断手的老大说了句实在话，“江湖人的命运就这样，不断重复同一样的事情，这就是江湖人的宿命”。

江湖是这样，往细了说，爱情是这样，重复着爱重复着被爱，重复着为爱付出，重复着接受对方的付出，结果无论如何，过程都是甜蜜的。

股市也是这样，重复着贪婪，重复着恐惧，重复着套劳解套，新手重复着变成老手，又有人不停进入变成新手。然而只要还在里面，就在重复着错误，只不过有的错误大有的错误小，有的多有的少。

家国春秋还是这样，重复着算计重复着政治重复着封锁消息重复着改革经济，直到又重复着开始一个新的。

其实生活都是这样，不断重复，向死而生，在最悲惨的时候，奇迹往往就要发生。

这篇影评可能有剧透 像格鲁特一样发育迅猛的剧透： 大明荷畔的夏雨湖邂逅了一名富有领袖魅力的男子并被他搞大了肚子。男子表示会负责任，随即跑路，并且在几年以后雇人来到地球绑架了他们的孩子。 被绑架的孩子由于童年在地球上受到母亲的熏陶所以表现出了良好的音乐素养，于是给自己起了个艺名...  (展开)

这部剧的开头虽然是拍出来搞笑的，但是搞笑得还是很有诚意的。
无论是从剧的设定、道具还是台词，都又搞笑又精致。
但是后期开始展开时，尤其在男女主角剖白心迹，大背景又带上家国天下，甚至宇宙，剧本就开始持续性走套路，并且根本带不起来。
本身要拍出来的谋朝篡位和狼子野心，拍出来像是搞笑一样。
男女主的感情戏也开始走了琼瑶的路线。
拿最后一集来说，女主把男主送走，其实男主不靠近通天塔反派就不会得逞，但是男主一句“我们要一直在一起，生死相依”就来了，还非得靠近那个明晃晃的玩意，真是唯恐自己不会挂掉。
而女主也很给力，杀掉男主保住宇宙，还是大家一起死，她只会哭着说不要，后来还是杀了。然而，这东西不是明摆着的吗？
后面又莫名其妙地全体复活，知道你想发糖，可是不要发的这么不走心啊……

好怀念之前“犹抱琵琶”的状态。
男主给女主喂混沌，男主抱着女主哭，朵喵和萧如意的那段也是，萧如意看到朵喵就要据为己有，人形朵喵说外面有只流浪猫巴拉巴拉，萧如意直接怼回去，什么流浪猫，那是我的猫！感觉好暖。

这剧的烂尾事件表明，写日常在行的就好好写日常，不要总想着搞个大事情。

剧透版原著向分析。

如果说白天只是看了一个故事，在晚上细细回想时，才能发现惊喜。

三刷完毕，从第一次的懵逼，到第二次的理解，到第三次的会心一笑。不是说完全明了了电影所想传达给原著党的意思，但某些伏笔，确实只有原著党才能读懂的。为了防止出现缺漏，我大概理一下剧情发展，从中找一些细节。

1.50年前裘德考与张起灵在康巴落初识，引出24张铜片，引出张起灵这一人物。
其中在张家本家接受麒麟纹身那一段，让人不禁想到三叔之前说过的一句话，“但纹麒麟者，必踏火焚心。”此段故事发生在吴邪讲故事之前，也就是吴邪并没有开始叙述他的故事，可这其中却出现了在故事中才有的24张铜片。这是否有可能暗示了书中没有讲到的片段?
24张铜片影片中并没有展开来讲，但我们能发现一个细节。那就是七星鲁王宫中所写的“战国帛书”是铁面生记叙自己所修鲁殇王的墓所经历的事件，而这24张铜片也同样记叙的是铁面生因修建蛇母陵所困所要传达给后人的线索。
至此我们可以得出这个结论，战国帛书=24张铜片，当年在最大盗墓事件中，吴老狗的战国帛书被裘德考骗走也可以佐证这个推论。而当时最大盗墓事件的领头人书中记载“不足30岁，有奇长手指”，以霍仙姑等人见到小哥的表现来看，这个领头人就是小哥。那么，这一段就是书中未写到的，在裘德考骗走帛书之后，张起灵曾找过裘德考，试图补全余下的帛书，解开谜团。

2.吴山居的铺子，见到作家，讲述故事，推销笛子。
这段吴邪正在拼凑什么东西，第一次看时只注意到上面的麒麟纹身，第二次第三次看时，刻意数了一下个数，刚好24张，对应的也是24张铜片。忽然想到官方发布的海报中，吴邪的手下，拼凑的也正是这铜片。
但官方的宣传语是这样写的。“11张铜片列阵齐排，独缺一隅的“双选题”和铜片上的远古图案神秘诡异，是逆天千年的墓宫“秘匙”？还是移花接木的奇幻冒险？ 铁面生神秘面具与远古制铜工具遥相呼应，神秘之手似难抉择手上的两张铜片，究竟谁才是终极“秘匙”？12张铜片拼合解封，千年密咒终将揭开，是与铁面生的相辅契合？还是破解铜片的尘封密令？”
这里却又变成了12张，但有一个词我们非常熟悉“移花接木”，在七星鲁王宫中，战国帛书也被小哥盗取并移花接木过，因此产生疑点。而在上一段剧情中，小哥补全了最后一张铜片并且一定拿走了它。在这里拜托即将要刷的小伙伴帮忙留意一下铜片个数，假设我数的正确，最后吴邪手上的“双选题”也对应的是鲁王宫的剧情。

3.至此故事开始。先是吴邪来到小时候的祠堂，在面具男的追逐下还给了那件藏具，但留下了一片铜钱。
铜钱一面写着“老九门”，一面写的翻译的是“relief(痛苦，负担的缓解或解除)”(原谅我认不到那是什么字)。注意，吴邪之后说，这个面具男一直一直在他的脑海里存在着，怎么都摆脱不掉。我们都知道电影是吴邪讲述的故事，其中穿插着许多他在现实中心境的变化。那个面具男之所以一直不走，就是要拿回那块铜钱。
吴邪在小说中深陷老九门所留下的宿命，这是他们各自命运的黑布，命运如铰链般将所有人捆绑而动弹不得。这是这么多年缠绕在吴邪心上的一个“心魔”，他挣脱不掉，这就是铜片写着“老九门”的含义。
而另一面的“relief”，也正是吴邪所想要追求的最终局面，他不用再背负太多孤独与黑暗，他可以真正逃脱这种安排。这枚铜片的伏笔非常多，最后总结再议。

4.16年后，寡妇墓取得钥匙，解谜。
在这其中我只说一个细节，那就是吴邪拿下那个铁面生面具后，居然就这样把他戴上了，无任何犹豫。画面剪切中两个时空交错，小说中吴邪与铁面生干着一样的事情，戴着同一个拿起这枚钥匙——他们都想要摆脱宿命的安排。这也是一个伏笔。
裘德考发现这个消息是在新闻上看见的，所以不存在裘德考故意引导。但那个楼梯入口做的太人为了吧，像是故意掩盖后的。

5.黑金古刀，塔木陀开始盗墓。
吴邪与小哥相遇那点，小哥先注意到吴邪的脖颈上有挂绳，而铜片是隐藏在衣服中的小哥怎么知道的。注意小哥还给吴邪时，正面朝上的是“relief”，小哥将这种“缓解”重新还给吴邪，暗示着小说中吴邪此时还没有真正步入阴谋之中，他的那些背负依旧没有真正显现。小哥将铜片还给吴邪是为确认铜片，而如果是之前不相识的为什么要在乎这枚铜片。没有人觉得面具男的袖口和小哥的袖口很相似吗?都是毛诶。

这里先说明一点，因为审查的原因，周穆王只能被称作“象王”，西王母只能被称作“蛇母”。
之后还是按书中所称叙述。
(一)刚进墓时前后无限延伸的场景，这与九门祠堂中被镜面反射无限延伸的祠堂相互对应。
(二)吴邪被捂嘴巴，这里对应小说中疗养院的剧情。之后老吴和老张说了一段话，这段话第一次看时我被尴尬致死，全程躺平，不知道为什么，看见他两个铜矿我就尴尬。但二刷才留意了一下话的内容，这里吴邪问“我叫什么名字?”是不是有些似曾相识?吴邪担心小哥的失忆症又犯了，忘记了他的名字，这与书中吴邪担心小哥失忆如出一辙。
而且这里，小哥居然十分爽朗地笑了出来。很多人被这个笑雷的飞起，但如果想想剧情，也没有什么不可以。第一，此时的老张，还是藏海花时期的老张，才活了不到50年(对他来说已经比较短了)，在心中沉淀的东西不如书中第一次出场近一百岁多，是有可能笑的。第二，在这里，作家打断吴邪说他听说张起灵不会笑，吴邪就说，你怎么知道他不会笑，也许他的内心在笑呢，你只是看不到而已。38岁的吴邪，把这么多年对张起灵过往的理解，重新给我们塑造了一个会痛会笑的张起灵，他终归是一个人，不是石头，吴邪始终都是明白的。

(三)迎宾殿。
这一段众人的心魔很有意思。

首先是吴三省，他的心魔是女粽子，可他所想真正是女粽子吗?我们知道，此时小说中的吴邪并不知晓三叔的死活，而为何吴邪叙述的故事中给吴三省安排了女粽子这一心魔呢?吴三省与陈文锦有着深刻的感情，在塔木陀中，文锦深入陨洞，而之后从黑瞎子带出的信息中可知，吴三省也准备深入西王母宫，并且一去不复返。吴邪在蛇沼中发现文锦身上已经有了禁婆的暗香，就算吴三省最终找寻到文锦，她或许也已经尸化了。

其次是大奎。原著中大奎因不小心中鳖王毒而死，大奎的形象一直是表面力大好强，但本性懦弱胆小，甚至最后将死之时准备抱住伙伴同归于尽。而电影中的大奎是为了救潘子而死，为了兄弟信义而死，这里安排狮子(勇猛无畏)作为他的心魔，也说明了吴邪对于大奎的悲悯之心。大奎在贺岁篇《螺蛳棺》中就已经跟着三爷做事，与潘子也肯定是过命交情，相比小说中突然死去，在吴邪的心里，大奎也永远是那个尊他一声“小三爷”，他没有了懦弱与自私的黑暗面，最终结局也算是死也瞑目了。

潘子的这一段心魔很多人觉得奇怪，他居然会对木俑大叫:“不要过来不要过来。”在我们的印象中，潘子是天不怕地不怕，顶天立地的男子汉，相比大奎在故事中的“完满”，潘子原本的“完满”却被吴邪缺少了一块。我个人理解是，这仍旧是吴邪的悲悯之心。吴邪心疼那个无论什么时候都钢铁之躯的潘子，心疼那个永远会挡在三爷与小三爷之前浴血奋战的潘子。潘子在山洞的缝隙中，在早已预知自己的结局时，在无数临近死亡的时刻，是否会默默地胆怯，小心翼翼地害怕呢?

最后是吴邪，长大的吴邪心魔仍旧没变，而那个面具男也如影随形。宿命依旧在缠绕着他。

而这一段小哥对于墓的熟悉引起吴三省等人的怀疑，这也对应的是七星鲁王宫的剧情。

(四)尸蟞
这里吴邪给自己加上了特殊技能，救下所有人，这也是吴邪的真实所想，如果当初下墓时，他能有一两样绝技，他足够有能力，是否很多事就不会发生，很多人也不会死去。
队友遇险，只有吴邪一直在拉扯三叔的袖子请求救人，吴三省在这里狠狠地删了吴邪一个耳光，这也代表着在小说中，无数的现实给了吴邪一个狠狠的耳光——你不是圣母，你救不了所有人。

(五)裂缝
如果是南派的写作风格，此时绝对不会磨磨唧唧，离那么近吴邪一跃就可以化险为夷。说明这一段设计，是有深意的。当然不排除我们可爱的导演觉得必须给瓶邪加戏的欲望。其中吴邪最后有一句话，“我不后悔走进这个墓”，这也是吴邪至今为止的心理独白，七星鲁王宫对他来说是一切噩梦的开端，他从盗墓笔记刚开始的逃避，最后慢慢蜕变成接受现实并且敢于挑战现实的吴邪。“这个墓”解开的就是他的心魔。

(六)植物人
胖子的头套在瓦罐里，算是原著小彩蛋。

(七)蛇窝
这里裘德考说了一句很奇怪的话，他对小哥说，你带着你的心魔到蛇母陵杀死它(大概这个样子)。为什么会出现这样一句话，小说中小哥的心魔就是家族的背负，而电影中这种感觉减淡了，但还是必须得提醒一下，这是吴邪的描述，他为什么要在这一段引出小哥的心魔呢？

6.闪电重金属决战场
最后决战场的场景变化非常快，甚至是凌乱的。
首先来谈谈小哥与周穆王(象王)
在电影里和小说一样，同样是由周穆王设下的前年计划，小说中吴邪最终掉入了这个两千多年前的陷阱，电影中应该是全人类都卷入了这场阴谋(吴邪你超级英雄梦做多了吧)。
看似这么扯淡的剧情下，不知道大家有没有发现，当周穆王问你为什么要阻止我的长生，小哥说我这是替天行道，非常符合七星鲁王宫中小哥掐死鲁殇王时的厌恶:“你活的够久了，你可以死了。”而三叔在一次访谈中回答为什么小哥这么恨鲁殇王，回答是因为整个张家的诅咒都来自这个人。那为什么电影中不直接采用呢，背景设定是一方面，还有一方面是书中一直存在的一点疑问。
在沙海中给黎簇讲课的老师说，(周穆王)为了这个阴谋，将所要透露出的信息写入到了鲁黄帛，隐藏在一个又一个的墓穴中。在汪家的体系中，写战国帛书的是周穆王，利用鲁殇王得到玉俑的也是周穆王，而我们都知道周穆王的年代(前974年)到战国帛书时期(前475年)有五百年的历史，这是不符合常识的。
在张家的认知中恰恰相反，写帛书的是铁面生，最终得玉俑的也是铁面生。为何两家的历史认知会有如此大的差距?吴邪在38岁时早已知晓了一切真相，他所掌握的是全部的信息，他肯定知道是哪一家的认知出现了问题。而他这样安排正是另有深意。现在再回想一下借裘德考之口对小哥说的那句话，“把你的心魔带到蛇母陵杀死”，张家的历史体系出现错误，也就是小哥一直恨错了人。小哥的心魔一直就是家族的背负，而家族的诅咒其实是来自于周穆王。
在吴邪虚构的故事中，小哥能够直面，能战胜他真正的心魔。这也可以当做当时吴邪在去往长白山前许下的夙愿吧。

其中有一段吴邪和胖子爬铁链的一段戏，对应的是七星鲁王宫中爬九头蛇柏的剧情。

在吴邪与小哥终于同骑旋风小飞轮的时候，不要被打光和音乐所击倒，注意台词。小哥说，我从你身上悟到了一个道理，就是人要去想象。我想说三叔绝对不会写这样意识流的台词，不过意思传达到就行。给这句话换个说法，就是人一定要学会去突破环境的限制，这么多年，只有吴邪敢于真正摆脱所有的枷锁。老一辈人之所以穷尽毕生也不能逃离，就是因为不敢想，只能在大致确定的范围内做出抗争。
这就是吴邪在内心想让小哥明白的道理，“小哥漫长的人生里，每个阶段重要的人都有不同，但都没重要过他的宿命。”现在，他再也不用背负如此苦痛的宿命了。
现在知道为什么吴邪要在讲故事的时候戴上铁面生的面具了吗？
吴邪在《十年》中说道:“我愿意最后成为最后一个三叔这样的人(带上面具)，即使这样会带来自我厌恶，好就好在，只要直面面对，这件事情，也就尘埃落定了。”


小哥在迎战之前又说，我只要你那枚铜钱。这里也就对应了吴邪心魔中一直寻求这枚铜钱的面具男，就是小哥。在吴邪最后抛出铜钱时，表情不是慌张和痛苦，相反是平静与解脱的。吴邪终于给出了这枚铜钱，也就意味着他不用再背负九门的命运，最后印在屏幕上铜钱的那一面，也正是“relief”，吴邪从这场缠绕他十年的心魔解脱出来了，这完成的是吴邪的自我救赎。他把这一面留给小哥，也就像小哥当时将这一面留给他一样，希望小哥也能获得解脱。最终小哥留在墓里，对应了此时的小哥还在长白山中。但这又有什么问题呢？该结束的，已经结束了。

7.最后两分钟。
①首先是西王母的指甲与九门评弹女人的指甲类似，应当是某种宿命的暗示。
此时评弹正唱到“镜花水月不需寻 回首空门圣灵起 本是无邪带点真。”

“镜花水月”指虚幻景象，但这里并不是指吴邪塑造出来的虚幻故事，而是指围困吴邪的心魔。虚无缥缈漂浮不定，吴邪这十年都一直在寻觅解决问题的办法，而此时此刻，在去往长白山的前夕，一切尘埃落定之时，终于“不需寻”了。这是吴邪与自己的和解，十年之间他必须策无遗算，割裂自己的本性，慢慢变得像块石头，但他“本是无邪带点真”啊，他选择用这种方式，让自己的心境得到复原。
感觉熟悉吗?

“拆就是为了复原，复原就是为了拆嘛。”

用三叔的话来说，他由以往的看山是山，看水是水，变成看山不是山，看水不是水，最后的境界是看山还是山，看水还是水了。

②吴邪和小哥握住手的切换。
从最初裂缝时的错过，到飞轮时的相握，最后一个镜头居然是一副油画。油画中的上帝站在高处向亚当伸手，而上一个镜头中吴邪正是站在高处向小哥伸手。我们都知道小哥是一个强大如神佛的男人，此时的吴邪却站在到了上帝的位置。在吴邪架构的这个故事中，他说他要罩着小哥，他也说到做到了。
幻境中吴邪说过“他(张起灵)生活在我无法理解的世界里，我永生也无法与他比肩。”这是在计划进行中间吴邪的想法，而在一切结束之后，吴邪已经可以非常平淡地对小哥说出:“你是一个病人，你可以休息了。”这样的话。他的心境已经发生了变化，吴邪在某一层面上所做的事，就是小哥的“上帝”，他完成了对小哥的救赎。

③闪回三叔堂口两人相遇，现在这一块已经十分清楚不用多说了。
注意表情，先是小哥注意到不对劲，转过头看到带着铁面生面具的吴邪。再是吴邪有点暗笑地转过头，看到的是面具男，也就是小哥。
“你们所谓的进去，就是我的出去。”
他们早在相遇之前就种下了心魔，但正是因为这种相互救赎，他们在最终都走出了各自的心魔。再回首，一定又是另一番情景。

浮生若梦梦浮生，真作假时假亦真，人生如镜镜映人，但愿是影避风尘。

这部电影的最终目的是为了讲述书迷与书的关系。真真假假，假假真真，十年如恍然一梦，书中的情景故事，也能在生活中略知一二。但愿往事如烟尘，永远给自己留一块空间，让人沉在这书里，大梦一场。


如今如果一个影评对电影不喷口水，都上不了热门吧。呵呵。
另微博上如果你看到这篇分析，那也是我发的，不存在抄袭无授权的情况。

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8.7增加修改

1.“relief”那一面写的是“淡化”，符合猜想。

2.潘子心魔中的木俑，排列整齐手执武器，可以看做是士兵，也就对应了他当年在越南战场上遇到的越南兵。即使过了这么多年，战友伏尸千里，埋骨他乡的场景，依旧如梦魇般攻击着他。
原著中胖子曾经点明过潘子永远第一个冲出去的性格
胖子对我道：“这叫做自我毁灭倾向。我很了解，我有一死党，以前也上过战场，和他一个班的人都死了，而且死得很惨，他退伍后就缓不过来，老琢磨当时为什么死的不是他，好像他活下来是别人把他开除了一样，和我倒斗的时候，干起事情来拼了命地找死，什么危险干什么，其实就是想找个机会把自己干掉。这种人就是得有个记挂，否则真什么事情都干得出来。
在三叔潘子的祭文中吴邪也说:“我想起这十年里，我以为熬不过去的日子也很多，那种穷途末路的时候，我都会有解脱感，好多事情，我真的不想一个人做。如果死了我可以去找他们，他们会管着我。”
吴邪一直将身边人的离去归罪于自己，如果潘子不再事事冲在前面，是不是就能娶个媳妇，平平安安地过完下半辈子?至少，他还能活着。

3.如果说吴邪和张起灵早已被宿命捆绑，胖子才是整个局中与他自己毫无关联，可以随时随地撒手不管逍遥自在的人，可他却选择留下来。即将到来的长白之行凶险无比，生死未卜。胖子，那个能承受一切痛苦又能化解痛苦的胖子，如果一开始就不再与自己有太多交集，如果能在危险的时刻转身离去，他就不用时时受到死亡的威胁，不用失去自己最爱的人。

4.三叔在今天的签售中提到电影中还埋了一个时间梗。裘德考怀表的时间，作家与吴邪相识的时间，吴邪出生的时间，甚至是蛇母陵的形状，都有所暗示。希望大家一起开脑洞，仔细看看，电影的细节其实很有意思。

5.摘一段三叔访谈。
每经影视：你是最大的原著粉，目前电影呈现出来的效果，从原著粉的角度看你满意吗？

南派三叔：要看你到底多了解这本书，如果你非常了解这本书，你会从电影后面看到我，在电影后面，你会看到每一个细节我在如何诠释原著，包括各种书里书外的关系。这部电影的核心是体现读者和电影的关系，是亦幻亦真的状态，你看完之后并不知道讲这个故事的吴邪是不是真的，还是小吴邪产生的幻觉，这两个吴邪哪个是真的，对于你来说这本书是真的还是现实世界是真的？但对于我来说这本书是真的，现实世界是假的，因为我这十年基本在书里，基本上不知道现实世界是什么样子的，这就是我当年写书的状态。其实有很多这样的隐喻在里面，你如果仔细看的话，每一个古墓跟九门的每个房间都是有对应的。
这里面有很多的小点和隐晦，吴邪最开始拿拨浪鼓的东西，和后面很多器械完全是隐晦一样的状态。从剧本到素材损失了近一半，从素材到电影有损失了近一半，第一稿7.9万字最后2万字左右。导演剪辑的时候，到最后大量的东西，包括进墓时三叔的口号，给棺材鞠躬，南派的那些东西全部没有了。还有胖子拿枪，铁三角的东西，都删去了。电影不是你一个人的事，删掉的东西我再可惜也没办法，我只能说我尽力了。

当借着冬奥会的契机，正迈入冰雪运动元年的中国还在为苏翊鸣在单板滑雪男子大跳台夺得的金牌自豪兴奋时，许多观众大概都不了解，诞生于美国的单板滑雪运动，一度曾被主流滑雪圈所排斥。 1980年代，美国大多数雪场都由保守的双板雪业人士经营，把双板滑雪运动当作度假享受项目的...  (展开)

这部电影大概会像主演们所说的一样，不会引起太大的热度，平和的讲着日常的一件件小事。但是只要大家看完之后能够忍不住想起自己的家人，那么就足够了。 这是在豆瓣写的第一篇长评，作为一个树里的粉丝，能在首日去参加见面会和首映，真是再幸福不过了，像父亲买下那颗枇杷树一...  (展开)

无国界医生这个题材其实拍烂了，怎么都拍不出新意。永远都是那个套路，但因为是三池导演的，所以还是有点期待。
片子出来了，如预料之中的没有惊喜，但意料之外的差劲。
本来风格上，半叙事半伪纪录片半回忆的风格让整部片子乱成一锅粥了。还要在各种回忆中穿梭，整个片子一团乱麻。
因为剧情简单所以弄得再乱也没有理解困难，但各种乱入，将主线也就是肯尼亚部分好不容易酝酿的情绪完全割断了。
整个片子零零散散，感觉完全是剧情不够回忆来凑。好好看着肯尼亚的一切莫名其妙就被拉回到日剧中，太出戏。
然后，这片子的摄影和配乐也好像吐槽。宽广的大非洲怎么被拍得那么小的？那些波澜壮阔的交响乐配着不痛不痒的剧情真的有种浪费的感觉。
演员还都是挺好的。

这篇剧评可能有剧透 爱回家开心速递 1到536豆瓣上已经有人写了我就不重复了 下面写一些我比较感兴趣和觉得好看的 541 活得自在 龚烨 547 追水敢死队 龚水 549 掳龚行动 龚水 555 心如与天梯 心T线(第一次见面) 557 爱情的考验 龚水 568 寂寞就像一道高墙(铁马战车里的表白台词) 心如 TT George 579...  (展开)

无我原非你，从他不解伊。肆行无碍凭来去，茫茫着甚悲愁喜？纷纷说甚亲疏密？从前碌碌却因何？到如今，回头试想真无趣！

爽然没有念完的一段红楼里的词句，也许，恰描述了整个故事，还没有看完，先放一放，放一放……

教堂中黎耀祥打张可颐，吴君如当替身那个桥段，完全抄《八彩林亚珍》，只不过戏的背景变成了《义海豪情》。当然，作为一部轻喜剧，称之为“致敬”，也勉强能说通。因为片中还有对其它电影的戏仿，但这个桥段我感觉不像戏仿，就是直接搬桥了。

就小成本电影来说，这片看的真的让我毛骨悚然，没有了关注的明星，也没有养眼的美女，唯一智能关注本片的剧情。
剧情不错，故事讲述的也完整，可惜啊可惜，最后的结局，就好比一碗热腾腾的狗屎，被浇了一盆冷水，让狗无从下咽。

不能说什么了，再好的电影也只有如此！

希望王鸣导演如果有缘能看到本评，希望能给我留个联系方式，我觉得你能成为中国的恐怖片第一导演的！

一、影片内容介绍
 
   《征婚启事》是台湾新电影代表之一陈国富早期成名作，讲述一个眼科医师杜家珍爱上已婚男人，因为情人消失多日并失去联系，她无以摆脱内心的空虚寂寞甚至绝望的心情，于是决定征婚以改变之前的生活状态。杜家珍化名吴小姐在报纸上登出征婚启事，从此，每天要和应征男人见面，听他们诉说各自的欲求。这段征婚经历以闹剧结尾，杜家珍最终意识到通过这种方式她无法找到真爱，因为她时时刻刻都挂念着恋人吴先生。而就在此时，吴太太接起了久无接听的电话答录机，告诉杜家珍吴先生因飞机失事去世的消息。在心痛过后，杜家珍必须开始新的生活。
    电影的一大特点就是拍摄得自然，生活化，导演对人物性格和情绪刻画的非常细腻。征婚的题材的片子这几年在大陆中也有呈现，《爱情呼叫转移》、《非诚勿扰》等片中都有相似的情节，然而拍摄得过于喧嚣、哗众取宠，没有《征婚启事》中故事情节发展的顺畅、自然。导演在整部影片中几乎是用“写实”地拍摄手法完成，故事平实却也富有张力，尽显生活本色，让观众获得认同，感受导演的诚意。
二、影片的视觉表达
    1、利用空间描述人物的心理情感。
   《征婚启事》的场景多为内景拍摄，外景一般作为过场戏的场景出现。为了让前来征婚的人都能在一个相对放松的环境下流露自己的真性情，《征婚启事》将主要场景设计在茶馆，这种都市生活中常见的放松休闲的场所，人们可以在此畅所欲言。于是那些光怪陆离的应征者的形象也变得切近。他们在这个场所可以毫无顾忌地向杜家珍叙说自己的欲求，如有人坦言自己喜欢AV，而有人表达想直接约她做爱的欲望。在这种人们来去自由的环境中，也为伪装创造了可能。杜家珍变成吴家珍和各位来此相亲的人交谈，而她也遇到了像桃一郎这种伪装自己有辉煌经历的应征男子。
影片中另一个重要场景是杜家珍的家。家里场景设置和茶馆不同。白色的蚊帐与被罩都笼罩在青白色的灯光里，充分表现了杜家珍的孤单。就在这样的环境里，杜家珍每天给恋人报告自己一天的行踪，有温柔地独语，更有歇斯里地求助。在这个封闭的个人空间中，杜家珍的孤寂暴露无遗。在俯拍镜头下，笼罩在青白色环境里的杜家珍尽显内心的空寂与无助。
   
     2、利用光线、色彩丰满人物的性格、调动观众情绪。
    《征婚启事》中冷色调偏多。导演有意制造一种类似照片曝光不足而造成的色调偏冷的效果，来记叙整个故事。影片刚开始切入城市的外景时，就是天蒙蒙亮，一切笼罩在青白色的曙光中，让一种忧郁的情绪感染观众。茶馆中，墙壁的颜色为蓝色，窗外的盎然绿意终被隔在远景中，始终无法成为镜头的主体。这中冷色调与征婚本该有的热烈气氛很不符。一方面展示女主人公杜家珍封闭的内心没有打开，无可不可地接待着形形色色的应征人，另一方面也仿佛预示了没有结局的征婚结果。直到影片的最后，在杜家珍得知吴先生的死讯后，伤痛过后却也有一种解脱，色彩和光线中的灰度减少，光的明暗对比增强，导演有意加入一些暖色调，使得影调渐渐变得柔和明朗，给观众一种期许的心态
 
   此外，影片中服装色彩也成为展现人物性格与情绪的重要手段。杜家珍的衣服颜色多以黑、白、灰等素色为主，这迎合了家珍彼时郁郁寡欢的性格，表现了女主人公内心的压抑，如她无法坦诚相待地接待每个应征者，而需要掩饰自己的身份。直到见到最后一个应征者，杜家珍换上一条暗红色的裙子，她被眼前的这位盲人应征者识别出了真实身份，于是决定结束这场自欺欺人的征婚经历。影片中，有鲜艳着装的典型代表是罗教授。他是杜家珍的心灵开导者，围着鲜艳的红头巾。这种亮色调在影片中给人一丝慰藉，正如他在影片中讲给家珍听的那些释怀的话语一样，给她前进的勇气。
    3、镜头处理
   《征婚启事》大量运用近景和特写镜头展现女主角杜家珍的心灵景观。如在影片的开始，杜家珍做出征婚的决定时，镜头特写杜家珍面无表情的脸，表现恋人消失后，她现在生活犹如一潭死水，让她感到内心极度空虚无助甚至绝望。在杜家珍遇到一个询问她是否想从事高级性贸易的人时，导演在人物情绪饱满时，通过特写杜家珍的表情，展现杜家珍为保持礼貌而努力克制愤怒的神情。影片的最后，在杜家珍从吴太太口中得知吴先生的死讯后，杜家珍在电话中努力压抑自己的悲痛，死灰般的心情溢于言表。一个个特写镜头将观众逐渐带入到女主角的情绪当中，让我们了解其内心景观，并获得情感上的认同。
   
    对不同性格的应征对象，导演在运用镜头方面也十分讲究。对自我感觉良好的导游吴定远，导演给了较多的正面镜头的近景拍摄，而对缺乏安全感的配音演员，导演只用两个全景镜头拍取其背影和侧影，终未展现其面容，以体现配音演员因为恐惧现实生活而造成的某种性格障碍。在拍摄自闭画家林南时，多为特写镜头，通过攫取其眼神让人们了解他的形象。
    在拍摄角度方面，导演运用大量的平视镜头拍摄对话场面，塑造影片自然、生活化的风格。有人评价说，《征婚启事》拍摄得非常生活化，平易到让观景者“恍惚得觉得那就是隔壁邻居不久前发生的事，如今不过是慵懒的午后与若干友人和着茶点一起咀嚼的聊资而已”[1]获得这种效果的原因之一，就是平视镜头的运用。在对话中，运用平视镜头，让对话显得真切自然。在拍摄一些应征者时，导演在临近的位置做直接拍摄，让观众获得女主角目光下的主观镜头，从而仿佛身临其境般地感受那份荒诞带来的无可奈何的心情。
                    
    导演也运用拍摄角度塑造女主人公孤单形象。俯拍镜头展现杜家珍的孤单与脆弱。如她在茶馆的洗漱间蹲在地上的瘦小身躯，独自坐在车站的寂寞的身影，及其裹在被子里，歇斯里地地哭喊，却终得不到吴先生回复的镜头都采用俯拍以凸显了杜家珍内心的无助与寂寞。
         
     4、构图富有写意特点
    导演在构图上可谓挖空心思，隔景、借景、引景的手法都有运用。导演运用借景的构图手段给人以新鲜的视觉享受。由于征婚地点固定在茶馆，而谈话过程中镜头组接方式就是镜头正反打，于是导演通常把谈话的地点选择在窗边或吧台前的位置，人物安排在中景，后景色通过借窗外或吧台的景色展现，给人新鲜的视觉享受。
                  
    此外，导演通过运用隔景和借景的效果，在有限的室内空间里安排较多景物层次。如杜家珍给吴先生打电话，作者巧妙运用隔景的效果，加强画面的纵深感，在灯影下的女主人公的身影显得更加孤单与寂寞。而在吴太太回复杜家珍电话时，导演功过镜头平移，从杜家珍的床拍摄到镜子里她的影像，巧妙解决直接拍摄光线太亮，也会造成情节重复的麻烦。同时镜像将其他环境隐藏在黑暗中，更能凸显杜家珍，表现她获得这一消息后的悲痛心情。
          
    5.镜头组接
    导演利用镜头组接进一步描述人物情感，渲染气氛让观众获得认同。在《征婚启事》中，对切镜头被大量应用在谈话的情景中。导演运用“三镜头组接法”，一个交代两人位置关系的镜头，然后镜头反复在杜家珍和应征者身上切换，呈现出杜家珍眼中的应征者及应征者眼中的杜家珍。通过这种镜头正反打的方式，导演很巧妙传达两个讯息，这种略带有冲突性的镜头变化方式表现出杜家珍在内心是抗拒与应征者的关系，比如在对话内容相对敏感激烈的时候，正反打镜头被更加频繁得使用，在杜家珍见女同性恋王小姐的时候，随着对话冲突的出现，镜头频繁在两个人物中往返，而在杜家珍与其导师罗教授交谈时，导演则是通过运用镜头平移来递进谈话内容。另一方面，在镜头正反打的过程中，导演赋予观众以杜家珍的眼神光，看应征者各种表演，同时让观众得以捕捉杜家珍的表情。这种组接方式解释杜家珍在这一场景中的位置，揭示她的内心活动，容易让观众得以认同杜家珍的心理感受。
    6.影片掌握节奏以渲染情绪。
    对征婚的过程处理要求导演对影片节奏有良好把握。冯小刚把《非诚勿扰》的征婚对象限制为4个，四个有代表性应征者过后，冯先生便遇到真命天女梁笑笑。而《征婚启事》中，出场的应征者30多个，而且都是安排在茶馆这一场景中见面。除了在人物性格设置上需要给观众新鲜感外，还需要利用节奏把握影片的进程。在开场两个历时较长的面试过后，插入两个节选的征婚片段，有慢又快，让观众不会有过分压抑的感觉。
    在情节的设置上，导演也讲究节奏。影片调子相对缓慢，约人到茶馆，或长或短的谈话内容伴随着一个个近景与面部特写，爱情却毫无进展，容易让人觉得沉闷。这种剧情在杜家珍碰到陈武雄后，有了一个转变的契机。导演用六个镜头表现情节的大起大落：杜家珍与陈武雄交谈的近景，描述两个人在一起钓虾的长镜头，两人结合的近景描写，一扇半掩着的门的近景，陈武雄穿好衣服走出门，长长的昏暗的走廊里充斥着杜家珍的哭声。这一情节与之前缓慢甚至琐碎的情节构成反差。至此，杜家珍一直压抑的情绪终于获得一次彻底的宣泄，观众也从一种相对压抑观影气氛中获得解救。
    《征婚启事》通过多种视觉方式让观众走进杜家珍的世界，与其同喜同悲。影片拍摄得自然、真切，让人百肠寸断。

【轻微剧透】

怎么说呢，在这部电影上映之前，完全没有关注过。
“哦！《博物馆奇妙夜》这不是小时候看过很多遍的那部片子么？都出到3了？我怎么觉得2我都没有看呢”
刚好 约了妹子吃饭看电影，在它上映的第二天 ，直到吃饭的时候才定下来这部片子。
【你们来烧我呀！】
【笑】

看之前了解几个知识 其实是看这个电影的必要条件了。
1 法老的诅咒
2 亚瑟王和圆桌骑士
3 藏传佛教与印度教
4 三狮军团
5 关于金刚狼
6 关于原始人
7 teddy的扮演者已经与世长辞



影片一开头 介绍了之前那块复活黄金碑的由来，也填了为什么会复活的这个坑~
图坦卡蒙，估计被大家所熟知的就是图坦卡蒙 法老的诅咒了。
“他的墓室口刻着神秘的咒语，巧合的是几个最早进入坟墓的人皆因各种原因早死，被当时的媒体大肆渲染成“法老的诅咒” ”

当时 图坦卡蒙的内棺 是由22k金 造的，而这个黄金碑 竟然会生锈！！
竟然会生锈！！
然会生锈！！
会生锈！！
生锈！！
锈！！
！！
！
还是绿色的！！！
难道在那19年中 黄金提炼的工艺上升了那么多么！！

影片后面在介绍怎么给黄金碑充”电“的时候 顺便 将图坦卡蒙的 父母也介绍了一下
当然看之前还是了解一下神秘的法老诅咒 要更简单的多。


关于亚瑟王与圆桌骑士。
电影中的兰斯洛特 是亚瑟王忠心而得力的骑士，但他和亚瑟的王后格尼薇尔之间的恋情最终导致了圆桌的崩溃。
电影中穿插的歌剧（？）中 大表哥 看到 了狼叔和王后的时候 第一反应是 喊出了王后的名字。
兰斯洛特爵士 曾经努力去寻找圣杯，当赖瑞他们带着黄金碑来到不列颠的时候 兰斯洛特也将黄金碑当做了圣杯。
片中兰斯洛特与九头蛇----相柳 的搏斗，也展现了其英勇和乐于助人的性格。
附带还思想教育了一下赖瑞 处于叛逆期的儿子。
【其实关于圆桌骑士 我知道的 更多的是来自 动漫 《圣杯战争》】
【笑】

关于相柳 和 那个萌萌的长翅膀的garuda 也就是 印度教里『天龙八部』之一，也就是佛教『大鹏』的原型。
据说这里有这么一个bug，因为不了解佛教和印度教 故引用
曾经是回忆，如今成了纪念【一并说个可能是bug的bug】 (博物馆奇妙夜3 影评)

关于三狮

在欧洲纹章学中，狮子重要性仅次于鹰，它的形象常常是直立的（“跃立狮形")或举起前爪，鬃毛耸立，张嘴大吼，整个身体出奇地瘦削而多毛；颜色常为红色或金色，狮头和爪子在色彩上相互映衬。作为“百兽之王”的狮子因象征力量和勇气而在中世纪成为一种流行的动物纹章。随着时间的推移，狮子纹章出现得愈加频繁，但它作为象征的重要性减弱了。在12世纪，法国人实现成功的诺曼征服，也把原诺曼地区的标志带到了英格兰，原诺曼的纹章原有2头狮子，后来为了区别，英格兰的纹章上加了一头名为 Aquitaine的狮子，构成了三个狮子的图案。
三狮军团_百度百科

当我看到 用手电筒调戏狮子的时候笑喷过去。。
作为一个猫奴，激光笔逗猫 这件事情再熟悉不过了，最开始的冒险家杰迪戴亚和罗马君主屋大维在 youtube 上面 上面看喵片 还评论LOL 还要转发 让人不禁笑了，时代的发展 让这些老古董们都开始上youtube 和 非死不可 了。。。我们还是上不去啊。。。
【当然 将恐龙当狗狗一样的教育也是可爱之处】
此处是否是调戏英格兰是三喵军团 还说不准啊【虽然世界杯上 英格兰成功坐实了三喵军团这个美誉】

关于金刚狼
狼叔跑来客串亚瑟王 终于又在银幕上演了一出歌剧~，干回了老本行~ 当亮爪子的那一瞬间 不禁笑了出来。
再一看字幕，杰他妈 是什么鬼？这翻译够贾秀琰的。。。
狼叔对兰斯洛特说这都是假的 假的~我们是在演戏~
仿佛在告诉我们，银幕上正在放映的 都是假的，不真实存在的，你想要看真的那就来博物馆吧。去了解地球过去的几千年都发生了什么
当然啦，没有看过X战警系列的孩子们 看到那个动作可能会一头雾水了
金刚狼_百度百科
p.s.狼叔的悲惨世界 是我2013年没有进电影院看的一大后悔事件。

关于原始人
这个形象真的很贴合《疯狂原始人》的人物设定啊，处处模仿男主的动作 引人发笑。
服装和腰间的棒骨 也揭示了那个时代 人类生活的样子，穿着兽皮拿着棒骨 猎杀着怪兽。
跟女保安对视的那一幕 出自于 和姑娘对视，会让她陷入爱情~
据说原始人是导演 故意安排恶搞本 斯蒂勒的~

关于僧帽猴
结尾赖瑞与僧帽猴的两次亲吻，其实也在说着 人与动物的相处，不要滥杀，不然 以后就只能在博物馆中看到标本或者骨架了。。

关于 老罗斯福的扮演者罗宾·威廉姆斯
这一部电影 已成他的最后影像，观看完之后，回想起 最后teddy 向着 赖瑞 敬礼的画面，似乎有一些难过。银幕上带给大家诸多欢乐的老人就这样离去了。


总的来说 博物馆奇妙夜3 是一部很棒的寓教于乐的片子，简单的故事，有趣的场景，不错的动画效果，让死板的展品活起来，将那些知识不经意的展示给大家，告诉大家 1900年 人们是拿着双筒猎枪骑马打仗的，远古时期是拿着棒骨追逐的，恐龙跑起来也是可以碾死人的。。
只可惜 博物馆奇妙夜 到此完结，我还多希望他拍遍世界上著名的博物馆，那样就可以将更多的知识传递给大家。