英国著名导演柯文思（ Malcolm Clarke ）拍摄的，记录中国变化历程的一部很棒的纪录片。全长才四集，每集大概半小时，一个周末吃饭的时间就可以看完。这部纪录片的视角放在乡野，放在一个个普通人身上。第一集，以云南昭通某乡村的村支部书记——常开勇书记（挺帅的）为主视角，记录下中国发展政策下，云南贫困乡村如何脱贫，如何致富，国家、政府是如何帮助老百姓奔小康的。常书记一个月两千块钱工资，每个月光油钱就得一千多，又忙又累，还不能帮衬家庭，因为老房子是危房，为了起带头作用，决定盖新房子，因此欠了债，他的妻子还需要去高速公路上打工。他为家乡做事，为老百姓办实事，但提起家人时十分愧疚，只有借着酒意才说得出那句“老婆辛苦了”。付出那么多，只要老百姓能过上好日子，他说：虽然辛苦，也值了。第二集，主角是开货车的女司机张琳，这集讲她的“独立宣言”。一个身材瘦小，年纪不大的女孩，是什么样的能量才能支撑她开着体型庞大的火车，经常半夜还在路上奔忙？张琳是云南人，25岁，有一个上小学的儿子，是她和前夫生的。前夫是老家的，张琳的父亲为了6000块钱的彩礼，将张琳“放”给了前夫家，但是前夫性格暴虐，喝醉之后会家暴张琳。家暴后她曾尝试过向哥哥求救，但是又被哥哥送回去，最严重的一次，张琳一个半月下不来床。来回五次之后，张琳逃跑了，身上揣着500块钱，一个人跑到杭州。在火车上，她的背包和鞋子都被偷走了，孤苦无依在大城市找了四天工作都没有结果，最后被好心的面馆老板收留，才有了一条活路。后来，她面试了好几家车队，没人愿意收她，嫌她是个女孩，直到遇到现在的老板,“就是因为这些男人的看不起，就算再苦再累，我也会坚持下去。”这集的英文翻译是《Drive like a girl》，我特别喜欢。张琳有一个爱人，是在快手上认识的，贵州遵义人，可能是前任太差了吧，她在认识现任之后两个月就嫁了。虽然现任一开始就知晓她有孩子，可在她去给孩子买东西，陪孩子玩耍后，现任还是爆发了，接受不了她的过去还会盘亘在两人的生活里。于是后来俩人决定离婚。遇人不淑、结局不完美，但是张琳还在路上，她要依靠自己的双手去创造未来，不依靠任何人地奔向自己的前途，我觉得很好。第三集“怀甫”，将上海著名杂技演员王怀甫的成名经历拍出来。他是上海杂技团的一员，出身自河南濮阳杂技团，从小练杂技，吃了数不清的苦，才终于开上好车，住上公寓，在上海拥有自己的家，娇妻小儿，幸福美满。这一集有点小鸡汤，主要讲“吃得苦中苦，方为人上人”“人不能忘本”。虽然有点小鸡汤，但是怀甫回忆爷爷那一段还是挺好哭的，看完很想家。第四集，将快递业的发展。申通快递的几位创始人，一开始是同一个村里穷得响叮当的几个年轻人，抓住时代的机遇，以一股子冲劲远赴上海、义务、湖南，骑着自行车送快递，吃了苦，受了罪，从莽撞的少年成长到名扬全国的民营企业家。这部纪录片里的人，既是平凡人，却又闪着光。他们在生活里挣扎、奔忙，在一开始不算好的开端里通过自己的努力创造奇迹。他们自信、坚强、善良、勤奋，他们独立又勇敢，接受生命的坎坷，又有直面未来的勇气。每一集结尾都有柯文思导演的独白，用一个“外国人”“旁观者”的角度来描述这一集，还挺有意思的。

看过、错过、也见证过世间那么多悲欢离合。我们认为爱情最初的激情与美好似乎一定会伴随着生命时间的流逝和新鲜事物的诱惑而在漫长岁月中淡出老去、消磨殆尽。又或是被婚姻生活中无数烦扰琐事而羁绊不前，无奈情绪堆积成山，最后崩塌于不合、猜忌与背叛的裂缝中，曲终人散。结束了吗？其实不然，乐章的续曲依旧在华丽的演奏着，这厚重坚实的爱与责任，是无法抗拒的使命感，也正是温馨完整的家庭给予了我们坚强与力量。天使般降临于这份为爱结合之上的不息生命，是延续是骄傲，更是两颗已渐行渐远、支离破碎的灵魂之间理不清，剪不断的潺潺溪水。曾经争吵后的不欢而散，现在放下后的好久不见，都是为了唯一的宝贝能够拥有最幸福快乐的人生。作为一部家庭喜剧片，以离异夫妇宝贝女儿的婚礼为契机，将分开已久、表面不合但潜移默化中却又默契十足的曾经夫妻牵绊在一起，自然会碰撞出许多不可思议又无厘头的戏剧火花，浓郁的法式风情，在人物设定上给予了本片不少增强笑料的段子，比如丈夫是驾驶教练，到位的弘扬了安全驾驶严禁电话的交通法规及交通工具我都玩过的实力开飞机。妻子是兽医，帮助中箭的丈夫缝合伤口并在最后为能够参加女儿的婚礼延缓了警方的逮捕。虽然途中磕磕绊绊，但两人对女儿共同的关怀与爱流淌于血液中，早已融入每一个细胞中，无法割舍。母亲的记录日记情感细腻，知道无法一直照顾女儿的时刻生活，自己是个不称职的母亲，然而父亲能够给她更无微不至的关怀，感谢的心情无以言表，婚礼最后与丈夫的轻声合唱，献给女儿的祝福，其实更想说出的是感谢吧。亏欠的陪伴太多，想说的话太多，所以用记录日记的方式记下所有未能及时抵达的爱，毫不遗漏的转达给女儿。父亲的守护陪伴厚重如山，一段女儿日常习惯喜好的对白中，让我们看见了父亲从本质上清晰理性的分析了解女儿的生活，但他忘了面对人性情感有时不仅需要理性的问题解决方案，更多是需要理解与安慰，这是母亲才更能感同身受的柔软。如果我们都只是单方面的努力着，女儿努力爱着父亲和母亲，父亲和母亲也只是单向的爱着女儿，看似的安稳和谐，经不起时间的深究便会崩塌瓦解，温馨表面下无疑是一片空洞寂寥。爱是彼此相互的，家是真诚完整的。我想，多年后的他们回忆起寻找起或快乐或悲伤的故事时，会发现曾经的义无反顾、相偎相依其实一直未走远，它们偷偷藏在那片最纯洁的情怀里，被保护着，成为两个人的独家记忆，家庭中的幸福回忆。在这一刻，女儿最想要的祝福，很简单，一个拥抱，纯粹而温暖的拥抱，父亲、母亲、自己，这便是她的全世界。

【详细】

84351213

《杀手欧阳盆栽》没能沾上《那些年，我们一起追的女孩》的光，这好像有点不可思议——它们的原著都来自九把刀，而九把刀在2011年火得快要熔化掉了。但这就像当年，作为同一批上映的台湾电影，《九降风》也远远没有《海角七号》的好运。对曾志伟来说，监制《杀手欧阳盆栽》也没有监制《九降风》的好运，至少在舆论评价上，《九降风》大受好评，但是具体于《杀手欧阳盆栽》，它的口碑风评，那实在堪忧。除了萧敬腾的歌迷和综艺节目爱好者之外，它被谈及的机会都寥寥无几。我是特地去看的《杀手欧阳盆栽》，用以对比《那些年》，反推下捧后者的做法是否有偏差。后来朋友问，两个片子哪个好看。我直接答道，如果你是先看的《杀手欧阳盆栽》，那么再看《那些年》就绝对是个好片。这不是厚此薄彼，因为《杀手欧阳盆栽》确实拍得挺糟的。台词装腔作势、人物集体梦游、故事逻辑不通、全片硬伤无数，让人看的是无精打采，昏昏欲睡。就像表现欧阳盆栽不杀手只救人，影片里的段落极度乏味，其解救动机和联手合作都搞得莫名其妙。这部电影，比流水线上的同类型港片都不如。被耍得团团转的不是骗中骗，更不是哪号剧中人物，受害者是电影院里的观众，他们会觉得智商被严重侮辱了。一直觉得，比起偶像剧的通病，台片里的综艺气息更要不得。这就好比病急乱投医，没有出色的演员，那也用不着去借一堆歌手综艺咖来。《杀手欧阳盆栽》散发出浓烈的综艺味道，格调上就爬不上去。好歹，你这名字让人一听，多少是要联想到类型片的。如果你说它是一部喜剧片，它偏偏不怎么好笑。如果你说它是一部爱情片，它简直是恶俗至极，尤其是玩生离死别那，真想上去，朝两人脸上各踹一脚。如果你说它是一部动作片、惊悚片……拜托，这明明就是个闹剧般的脑残片。再说点题外话，《杀手欧阳盆栽》多少还是掺杂了香港人的色彩。曾经，香港人也有翻拍改编《那些年》的机会，但他们愣是错过了。不过，也幸好如此，否则，《那些年》变成《杀手欧阳盆栽》的今天模样也是大有可能。不是么，九把刀这种名字，听上去就适合做一些廉价的B级制作。东西到了别人手里，人家才不会爱惜。其实小说不提，《杀手欧阳盆栽》的来历就是《这个杀手不太冷》，当年让·雷诺就抱着那么一盆银皇后。至于欧阳盆栽这个名字，那也纯粹就是为了拉风搞笑。即便电影想着解构和颠覆以往的类型片，让杀手不杀人之类的，但是，它的做法实在太拙劣了。从头到尾，观众都无法摸清欧阳盆栽到底是个什么货色。最后猛然发现，他跟周秀娜演的那个黑客以及众多爆乳女郎一模一样，一直在充当木头人偶，根本就没什么料！影片值得一说的地方实在不多，但它们完全就都是九把刀的恶趣味集合，杀人、尸块、包皮、“烂脚”（闽南语）、下三路玩笑、爆胸露大腿的皮革三点式美女……加上一个正大光明的杀手和黑社会主题，流露出浓厚宅男的思维，假天衣无缝的犯罪作案，行黑屋子里的意淫事实。观看过程中，我更加无法理解有关部门的审查思维。联想到后来《那些年》里惊世骇俗的“LOVE”，《杀手欧阳盆栽》里的黑老大简直是爱的使者。ps.最后，萧敬腾重操旧业，跑去唱歌，那就纯属搞笑，无视自身故事的可信性。不知道怎么，我也联想到了两则社会新闻。一个近点，《潜伏》里的龙套演员居然是躲了13年的逃犯，他出演一些影视角色，从而忘记了自己身份。一个远点，意大利黑帮片《格莫拉》里，黑帮头目酷爱演戏，凭本色出演，参与了电影拍摄，结果败露被抓。