电影《受益人》上片一周了，票房也接近1亿6千万，未来达到2亿也是有可能的。祝贺申奥导演的这部处女作创作及发行成功！ 这是宁浩的公司支持青年影人的“坏猴子”计划继《我不是药神》后的又一部，仍旧走的是现实加商业模式，从市场上讲，应该也是成功的。

与导演《送我上青云》的滕从从、网剧《无证之罪》的吕行、电影《星溪的三次奇遇》的竹原青、网大《再见路星河》的导演袁菲等一样，申奥也是我和周新霞老师教的电影学院导演系05级剪辑本科班的学生，和他一起任本片编剧之一的许渌洋也是这班的同学。毕业10年了，他们执着努力、刻苦磨练，纷纷取得了成果，可喜可贺！当然，还在坚持他们学习的主业—剪辑的李点石（《妖猫传》、《七月与安生》等剪辑）、朱力赟（《进京城》等剪辑）、路迪（《无证之罪》等剪辑）、王小川（众多电影预告片剪辑）、何思思（《刀背藏身》等剪辑）等同学，也取得了出色的成绩，作为教他们四年的老师，感到无限欣慰！

在电影北京的首映式上，我说过“影片具有很强的制作能力，节奏、场面、演员的调教指挥都很过关”，这是该片的优点，作为处女作导演，显示了很高的潜力。

影片的缺点在于剧作的薄弱，主情节“杀人骗保”设置得虚假、做作，人物行为欠缺合适的逻辑。影片前三四十分钟我很难被人物行为说服，更不要说跟着他们笑了。幸亏中后期，逐步展开的女主角有了一定的说服力，加上柳岩的出色表演，使这部黑色喜剧有了一定的质量。

瑕不掩瑜，瑜不遮瑕。青年导演第一部作品不搞自我表现的艺术片，挑战走向市场的商业片，勇气和努力都值得赞扬！作为青年导演，要赶快拍第二部、第三部，经验是在不断的实践中获得，成熟更是在教训里产生。

再次祝贺！

作为伤物语三部曲的结尾，可谓是精彩连连 高潮迭起，只可惜该死的广电删减了血腥暴力黄的场面，观众看不到的也恰恰是就是高潮点 所以我给电影打了四星 这也是从观众的角度出发 抛开这些不说 shaft也确实用了心的，不仅一句话呼应铁血片开头的一句话 所有关于吸血鬼的结局都不是好的（差不多是这个意思）到后期的作画炸裂 强烈的打斗场面 虽然这一部通篇只有四位声优但丝毫不会觉得无趣 再次感叹声优的强大实力和剧本的编排 可以说在抛开伤物语来看已经动画化的物语系列下 看完伤物语后便又可以重温一遍 还会有新的感受

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作为精装追女仔系列第三部，评分是三部里面最低的。故事的是四个表兄弟找工作去了啊坚车行。阿坚的以前的死对头啊霑在隔壁也开了一家，啊霑的三个女儿和他老婆的妹妹帮他打工修车。跟以往一样，四个男的就开始了追四个女孩子的故事。其中刘德华也在剧中，一开始说到被啊坚解雇了之后从事了保险行业，在剧里的剧情也不多。整片故事情节比较简单，没有太多笑点，整个精装追女仔的系列看完后，如果空闲无聊想怀旧一下还是可以看的，三部的评分 第一部大于第二部大于第三部，确实之后王晶导演也自己说过，续集不如第一部也是商业片的一贯套路。啊力在精装追女仔系列的影评了也到此结束了，今后啊力也会继续关注电影为大家尝鲜温旧，大家记得 剧荒不用凑叹气，影评就看岑礼力。我们下次再见

转自唐怡欣

“人在面临幸福时会突然变得胆怯，抓住幸福其实比忍耐痛苦更需要勇气。”

—《下妻物语》

书仁开不了口的那些话，都变成了他面对想象中孙树的离开时的惊慌失措。

他慌乱的奔向孙树，紧紧的抱住她，哭着向她告白。

他从未像此刻这般害怕失去孙树。

他遍寻不见孙树，禁不住在街头神态尽失大声呼喊起来。

因为爱，书仁快乐。

又因为不懂得如何爱，书仁恐惧。

而孙树懂得了他的恐惧，她接住了书仁全盘而落的崩溃。

陪伴和扶持，她给了书仁最好的爱。

那什么样的爱人，才是一个好的爱人呢？

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我真的佛了人家传奇锁匠毕生心血给你一个粉丝用了不到十分钟的时间一边听歌还不需任何高科技纯靠听力就给解了？你要是给他个不是普通人类的设定还好接受一点。

还有抢银行环节不拿《纸钞屋》来比了就一般般的《沿路而下》都差远了简直是过家家级别的，甚至都不需要老套的扮演清洁工混进去，只要队里有黑客所有被抢对象的安保系统直接回到解放前水平，进去就像进自己家一样，而且女主都那么能打那么会开车了还要另外两个男配干嘛，他俩真的边缘扁平脸谱到不行，又表现得这么蠢，怎么对得起他们知名国际盗贼集团的名号啊？对手的警察也被安排成纯逗比，这是为了表明本片算个喜剧片？

再来说说节奏和氛围，感觉全是强行安排，比如说男主艰难的花了几分钟把一个传奇大锁解开以后那刻意神经质的夸张表情好像告诉观众该到点了要跟着兴奋了，抱歉作为观众真的比女人装高潮还无奈好吧结果看了他三次这样真的不懂说什么好，还有按部就班出现的感情戏，该谈心喽该亲亲喽真的非常按部就班。

说到电影宇宙这个跟第一部联动就几秒新闻和几个噩梦我一直以为过程中会出现丧失结果是剪掉那新闻和噩梦也丝毫不影响主线。

最后我看的过程还在为男主觉得冤要演成这个样子结果出来一看导演也是他那没事了。

导演用一个半小时讲一天，我们在这一天里看尽拉娜的一生。

六十岁生日那天，拉娜一个人从公寓的沙发上醒来，来到打开的窗前，望着晨曦的方向，她搬来一个凳子，走了上去……

电影从冷静寂然的色调中展开，我们跟随拉娜的身影，逐渐发现她和邻居、同事、母亲、前夫和儿子的关系，没有一段关系是暖色调的。所有对她示好的人，她不屑一顾。所有她想要亲近的人，对她嗤之以鼻。她是邻居眼中魅力尚存的精致女人，她是同事眼中能力超群的上司，她是母亲眼中顽固不化的女儿，她是前夫和儿子眼中严苛的母亲。与人相处，她从不愿放弃自己的标准和要求，她无法掩饰自己对身边那些普通人的蔑视，甚至已经成为钢琴演奏家的儿子也无法达到她心中天才的标准。她把身边所有人推得远远的，因为他们不懂她的追求。她是天才吗？从她的钢琴老师的话语中和她对儿子作品的评价中，我们可以推测她在古典音乐领域是有天赋的。可滑稽的是，不肯对儿子做出任何妥协，永远推着儿子前进的拉娜，却很早放弃了自己的音乐梦想，只因为老师一次无意中对她不好的评价。拉娜认为自己的天赋不足以达到极致的境界，她放弃了。可这一天，老师告诉她：“你是很有天赋的。可是你有没有天赋，和我有什么关系呢？”拉娜从这句话里理解到什么呢？看到自己过去的一生，她有何感想呢？她会后悔吗？我也没有答案。

儿子让我给他讲讲，我看的这部电影是讲什么的。我说：“我也没有看太明白。”刚好他最近练习钢琴和小号都在倦怠期，我就给她讲了拉娜的放弃。我告诉他，你学习音乐是因为你喜欢，是因为你想要这么做，不是为了别人的评价。只要你能感受到过程中的乐趣或者自己的一点点进步，这件事就值得做。“拉娜放弃了钢琴，直到六十岁才从老师口中确定自己的天赋，她后悔吗？她为什么要通过别人的评价来做决定呢？……”当我讲到这些，我看到儿子眼里闪烁的泪光，是什么触动了这个孩子呢？我不知道，一个十岁的孩子，听到年老之人反思人生的故事会想到什么呢。我也不想探究清楚他究竟是怎么想的，知道他可以感受到微妙的情感，那些人性最动人之处，我已经很欣慰了。

2020年11月20日姗姗来迟的【海兽之子】距离其本土上映已经晚了一年多，回想2019年初夏，我坐在阳台上听米津玄师的【海之幽灵】看《论语》的记忆，恍如昨日。

仿佛是冥冥之中某种力量，阻止我对【海兽之子】的垂涎，各种各样的原因，竟然让我在整整一年多的时间里，没有被互联网资源和自媒体解说提前剧透，我甚至连关于这部影片的预告片都没有多看。这部作品诡异的停在我记忆中的【待办事宜】选项里，却没有被我付诸于观看——直至前两天突然发现定档11月20日。

兴冲冲的找了家偏僻的影院定好首映影票，不出意料的是，影院冷清客人伶仃，竟然允许我——一位三十多岁的中年人，拎着自带的热奶茶安静祥和的看完整部电影。

新艺城出品。

《开心鬼》系列的“衍生品”，没有了开心鬼，但有开心少女组，在“开心鬼”缺席的1987年，这部片子就成了观众的替代品，所以虽然质量比起“开心鬼”差太多，票房也拿了1200多万，位列年度票房第22位。

当然梅艳芳的加盟有一定号召力。

其实还是一个“追女仔”的故事，少女组做起媒人，促成曾志伟和梅艳芳。桥段不够好玩。

吴君如和大傻倒挺登对的。大傻还叫Mark哥，戏谑了小马哥周润发一把，其时《英雄本色》正大火。

还有罗兰姐。

草蜢三子演得有点羞涩，不如别安四子在《开心鬼》。

妈呀，bosco太帅啦 ！跟三哥依然是黄金搭档??喜欢高嘉朗，唯一的败笔就是吴桌羲那个人设，太让人讨厌了 冲动易怒型 每部剧都一样无脑 .........................................................................................................

在此郑重声明，之前有微博博主表示欧豪和彭小苒将于8月中旬进组。我希望大家能把进组和取代他人这两个概念区分开。作为国家体育总局主要领导亲自聘任的2022北京冬奥会冬奥文化推广大使，同时加上他参演了仍为该剧总编剧的梁振华老师此前编剧的《理想照耀中国》等因素，王一博依旧有较大可能主演该剧。在正式官宣以前，最好不要发布不利于该剧宣传推广的未经证实的信息。毕竟这部剧不是只有一个男角。

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看评论都说比动漫好，个人却总觉得比动漫生硬一点。动漫里季代什么时间、做的什么菜都跟舞伎们的出身、工作特点、日常生活息息相关，所以季代才是主角，在用她的菜来反映舞伎生活、地域文化的，而不是直写舞伎生活。

电视剧在还原的部分做得很好，但是为了丰富人物和情节，季代的菜比重会很低，其实不太看得出来她才是女主角，不如说除了不当舞伎当厨子这个先天特点外，她的个性远不如剧里的舞伎们来的强，做实了线索人物的定位。

但重点要是放在直写舞伎生活，这个职业传统以来的定位就会跟少女们的奋斗之间形成一种冲突的不适感。当然里面其实有通过舞伎们的故事来说明这个传统艺能行业的转化与变革，不管是吉乃结婚后又回来，还是百子立志要不论结婚生子都可以一直立于舞台，亦或是鹤驹困惑了就选择离开……都说明了这个行业在守着传统规矩的同时也在拥抱变化，只是这种变化可能还没变成大家真的期待的那种彻底去除“男性凝视”的革命。

好的地方是，真人演员确实让人物形象立体了很多，我一直很喜欢森七菜，这部剧里她把季代演得更加活泼温暖了，天真烂漫真的很像十几岁的小女孩。而小堇的角色却不怎么讨好，虽然她才是那个聚光灯关注的天才，但是她的定位除了决心很强之外没有什么特殊出彩的地方，最起码在这一季所体现的故事里是这样的，她对于舞伎职业的憧憬和执着是所有角色里最突兀的一个——憧憬百子的动力下就变成了天才舞伎，成长路线没有什么冲突，完全变成了其他有血有肉角色的陪衬，尽管出口夏希本身确实有这种天才美少女的气质。

桥本爱和松冈茉优演得真的是太好了。以前看《小森林》，我一直觉得桥本爱的美有点“朴实与俊朗”的元素，但是这回演头牌实在是魅力十足，优雅、可爱、豪爽、坚强并存，能理解为什么少女们会对她那么憧憬，而她的角色经历也很丰富，有着抉择的犹豫、恋爱的困扰和对传统的挑战精神。我从来没看过松冈茉优演吉乃这样的角色，以前的角色都是那种很纯粹很直接的人，而这回的出演则描绘了一位圆滑世故，用另一种迂回而市井的方式来挑战传统的前辈，最惊艳的时候就是看到一身烟火气的吉乃和百子、梓妈妈一起跳舞，三个人平日里是三种气质，跳起舞也是气度各异但是都很优雅美好，举手投足间都能看出有沉淀。

中老年组的故事其实描写得过于美好了，反倒显得失真过多，也难怪能看到很多人说过于美化一些“传统糟粕”了。但演员们的气质真的没得挑。可能是因为以女性为主的剧，男性角色笔墨不多，所以男性角色都没法很好立住，也就很难让观众喜欢吧。

想来剧的总时长也没有比动漫长很多（剧集数少），还想塞进去很多动漫并未涉及的人物个性，放什么不放什么很有取舍的难度，也难免重口难调。像我就比较喜欢动漫的美食小知识环节，电视剧没能给学做菜和记菜名的机会就很可惜。

[cp]#风味人间4定档# 奔走相告，风味人间第四季「谷东大会」开始啦！[cp]#风味人间4定档# 风味人间系列的海报永远不会让人失望，也太适合做壁纸了吧！第四季谷物主题围绕种子的主题海报真的很有创意，感觉每一张里都能看到食物的故事，内容和美感并存，设计师加鸡腿！ ！！！！！！！！！！！！！！！！！

新艺城电影公司成立于 1980 年，银幕出现有点儿俗套的黄红蓝三色徽号，便有新艺城的字样。该公司三名创办人为黄百鸣、麦嘉与石天，他们取得一条院线经营者的支持，资助他们开拍影片，为院线提供片源。新艺城避开武打片，走粤语喜剧路线，但以西方流丽悦目的制作水平做包装。新艺城闯出一片天，全靠《最佳拍档》(1982)及其一系列续集。该片 属搞笑间谍片，片中充斥追逐及特技镜头，以及古灵精怪的科技小玩意。功夫片十多年来制 作水平皆局促，不是利用树林空地，便是盖起粗陋布景，如今出现的《最佳拍档》，布景设计光鲜悦目，特殊效果更要胜人一筹。他们从好莱坞与澳洲请来特技专家，摄影师亦是美国人。而且，全片充满生气，原因除有欧洲外景及连珠炮般的笑料外，还有一首口哨声吹起的主题曲，曲词轻佻无赖，仿佛体现了自信爆棚的香港新性格。此外影片由歌星许冠杰担演，正好迎合正在东南亚涌现的粤语流行曲热潮。《最佳拍档》成本约 800 万港元，单在本地，收入已是成本的 3 倍以上。此片与其后两部续集，都安排在农历新年档期放映，全部创下 70~80 年代香港最高票房收入。新艺城监制坦言他们投资的是“包装”，事实证明这种做法可行，B+级电影也可以升格为A-级。

摘自《香港电影的秘密》