越长大，越孤单。为了生活，整天奔波忙碌，身心被工作填满，会劳累，会压抑，会盼望能休息的日子，可一旦有时间来放松自己了，却又不知道该如何让这时间变得惬意，其实不必要求太多，不必追求太多的意义，热爱生活，心态平和，学会享受每一次难得的空闲，发现生活中点滴的美好，平淡的日子也会发光发亮，驱走孤独，温暖身心，治愈灵魂。

在后面的一次聚餐当中，麦当劳兄弟向雷介绍了他们充满趣味和挑战的麦当劳餐厅创历史。影片这段用了回忆的方式并且运用了一些复古镜头，非常带感。这个过程当中麦当劳兄弟也介绍了他们从传统汽车餐厅转变为麦当劳模式的过程，及时最重要的—麦当劳模式的秘诀：自动化流水线作业、严格的品控和家庭用餐环境氛围的打造。雷被震撼了。他觉得他的机会到了（可能过去他推销折叠床和纸杯和搅拌机的时候也曾经这么想过），所以他立马跟麦当劳兄弟签了特约授权的合约并且立刻着手推动麦当劳连锁店的扩张。后面就是麦当劳连锁的高速发展史。这个过程当中遇到了一个小麻烦：雷发现店开得越多，他亏损得越多：这是因为在合约中，作为特约授权方，雷只能拿到1.4%的利润，但他以1.9%的比例在亏损着。麦当劳兄弟不肯提高给雷的利润分成，并且对于雷削减成本的一些做法严加管控：比如坚持不让雷用奶昔粉代替牛奶制作奶昔，尽管他们知道这样做雷立马能盈利。被财务问题弄得焦头烂额的雷偶然认识到一个叫做哈利·索恩本（麦当劳连锁集团首任总裁兼首席执行官）的人。哈利在了解完麦当劳运营模式后，向雷提出了

（文/杨时旸）

两年前的《杰出公民》让无数影迷惊叹不已，一个虚构的诺贝尔文学奖得主的归乡故事，虚实相生、幻影重重，充满对人心深渊的探底，满篇都是幽默又尖锐的讽刺，更有趣的是它四连拨千斤的处理方式，不断反转，让人们不知道是谁玩弄了谁。《杰出公民》的导演加斯顿·杜帕拉特交出了新作《我的杰作》，一部从内部气质到外部形态都与前作类似的电影，依旧有着放松又精准的表演，金句迭出的台词以及接连不断的反转。

这一次，导演依然聚焦知识分子，上一次是作家，这一次是画家，或许，在他看来，知识分子是独特的群体，易于作为代理人表现自己想要表现的内容——真诚的、虚妄的、肉身的、形而上的，一切一切，这个群体既潜藏于普罗大众，又因为他们独特的工作和思考模式而明显地区别于大多数人。无论是画家还是作家，他们作为角色，都很易于被“使用”。与《杰出公民》中功成名就的诺奖得主不同，《我的杰作》中的画家伦佐纳维尔贫困潦倒，性格乖张，愤世嫉俗，他的经纪人阿图罗斯尔瓦是一个成功圆滑的画廊主人，他们是多年的朋友，在画家短暂的早年成功之后，迅速过气，新买主们更青睐于那些概念性的当代艺术，而对于伦佐纳维尔缺乏变化的朴素作品兴趣寥寥。不得志让原本就古怪的画家更变本加厉，在一次次把事情搞砸之后，两个男人几乎闹翻。这个当口，画家遭遇了一场车祸，住进医院，醒来时几乎忘了一切，包括自己的身份，老朋友阿图罗斯尔瓦不计前嫌赶来照看，之后，一切走向了奇怪的方向。

这个故事以画家遭遇车祸为中点折成两段，前一半像是导演让那个性格乖戾的画家代替自己嘲讽了当代艺术圈的一切可笑和粗鄙，后一半却突然变得清奇，悬念被迅速堆积起来，从这开始，人们会渐渐看到越来越多的《杰出公民》的影子和手法，那些真实和假象互为表里的桥段，那些明明知道一切都终将反转但就是看起来依然不疾不徐的铺排，真是和前作异曲同工。当然，这个鬼才导演是不会满足于只写一些对于艺术圈、知识分子和中产阶级的嘲弄和白眼的，他始终想努力写出一些人心深处的暗流和暗礁。上一个故事里，那些暗箭来自于故乡的发小和老友，作家是承受者，而这一次，却调转了过来，画家变成了发起攻击的人。

那些影迷们熟悉的、一直盼望的反转就此展开，最初，人们以为这故事想写贪婪，关于一个画廊老板利用多年的友情窃取已故画家的作品发横财的故事，很快，这就被打破，曾经意外进入画家生活的年轻人变成了一个正义使者，搅乱一切，所以，观众又会以为这故事关乎正义终将战胜不义，但最终却发现，仍然不对，死亡不过是一场合谋，画家和画廊老板联手欺骗整个世界。

从外部去看，这无非是一场涉及欺诈和贪婪的故事，但实际上，在内里，这有着更加复杂的况味，它写出了一种精神消亡史。最初，画家代表着一种反抗力量，他坚持自己那种古老的风格，嘲笑一切向当代艺术转型的作品和作者，他拿着枪大步流星踏进画廊，朝着自己的画作开枪，然后气愤地说，“现在它现代了，你可以卖了。”这嘲讽准确又有力度。但后来呢？这样一个老头，却开始躲在郊外的一桩童话般的小屋里，做起了欺诈的生意，在被曾经崇敬自己的年轻人识破之后，还试图为自己编织一套说辞与话术，甚至想对其灭口。从故事设置上讲，它有点虎头蛇尾的遗憾，但从精神意义上说，它写出了一种微妙的状态——当朋克变成奸商，从对抗到顺从再到合谋，从抵抗性的、批判性的、审视性的艺术家态度变成了一种服务型的、合作型的、顺应型的商业环节。某种程度上说，如果说《杰出公民》写了一种把犹如草船借箭般的收纳暗箭转化成艺术的力道，那么《我的杰作》则写出了一种当下更现实的，精神力量的溃散与湮灭。反抗的人和机制都自动缴械，一个顺从的时代就这样开始了。

??标记一下第七集。??删了一大堆情绪上头时写的东西，可能因为只看了动漫所以会对一些情节有些许误解，就只针对动漫情节来说吧。不提马村长（因为觉得第四季似乎没有把马村长的故事线完整交代出来，所以不想就零丁线索说些什么），廖叔到底算不算是没有给陈朵选择呢？如果就弹幕而言（即陈朵的选择是死亡），问题真的在于廖叔有没有让陈朵选吗？在这一季刚开始弹幕就在说廖叔的问题，彼时廖叔在我心里可以说是一个负面形象，完全不懂得沟通、甚至有点黑心的形象，看到最后发现不是这样。后来弹幕又说陈朵想过正常的生活，我又在想是不是廖叔在这方面出错了。后来发现也不是这样，廖叔一直在试图为陈朵可以过正常生活这件事而努力。弹幕又说陈朵只想要自己选择，想要死亡，廖叔不懂，可不是谁都可以做出自己的选择的不是吗？我们会习惯性站在“主角”的角度考虑问题，问为什么陈朵想要这样你却不懂？觉得主角真可怜，觉得公司真是可恶。我反倒觉得陈朵最后与廖叔见面中的所作所为才令人气愤：因为没有人让她自由选择，因为她想要死亡，所以她就可以逼老廖杀她而大家都站在她的角度为她考虑吗？真奇怪。此外，起码公司在有关陈朵事件的处理上并不应该被如此诟病。我们也应该站在普通人的立场考虑这个问题，这个故事中，普通人不知道异人，不知道有一位可怜的蛊童，所以也不可能对她的人生共情。那么这些普通人的目的就是平安活着，不慎重处理陈朵的事，就是会产生伤及无辜的可能。所以公司的立场没错，只是最后的做法令人无语。因为站在陈朵立场考虑的太多了，我也不想说什么了。最后，陈朵篇的意思不就是陈朵是主角吗？聪明的主角会在适当的时候“退位”，给予作者讲述所谓配角的人生的机会。我也不觉得这季剧情有问题，陈朵篇不讲陈朵讲谁？大家的人生并不是围着主角转的。逻辑可能有问题，懒得回头改了，有心情再说。

看完整部电影，有些出乎意料，本以为结局是李子豪成功了，没想到的是最后谁也没剩下，细细想来却也是符合情理的。唐先生谁也不信，连自己的干儿子方杰都不信，又怎么会查不出李子豪。整体剧情还是不错的，方杰与李子豪的兄弟情，以及他俩与唐芊芊之间的感情戏穿插在剧情中，不唐突，刚刚好。电影中最喜欢的应属方杰，他有自己的志向，他有自己的义气，他对唐先生有着敬畏和尊重，听唐先生的话，却也有自己的主见。他对唐先生和李子豪非常信任，到头来兄弟欺骗他，干爹要他性命，整个还算精彩的人生只有短短的二十来年，当真是"生无扎根处，死无葬生地"，他也算是一个具有悲剧色彩的人物吧。黄子韬饰演的方杰，之前也没期待，但方杰是真的有惊艳到我，方杰也是我印象最深刻的一个人。总的来说，这部电影还是不错的，反正我挺喜欢的。

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OP以及剧集刚开始的感觉，本以为是个近未来背景下的刑侦故事，结果不知道为什么少年超能力战斗占了大半。

看得出制作组是想把这两种不搭调的元素调和做出一部有特色的作品。但是效果真的很差，就比如第十集，煞有其事的在那里推理了一集（其实很难算得上推理，只是大叔说应该是这样，程序员大姐姐敲敲键盘回头说确实如此），不过结果而言RIS除了大叔之外其实对于剧情实在算不上有影响，还是要超能力者打天下。皆月这个反派本来以为会塑造得很有魅力，结果最后一直在发癫，草草退场，就连吉尔伯特医生这边前半段用了不少笔墨，也只是凸显他对大叔执着的情感，很难感觉这个计划有多严谨宏大高智。

看完的感觉就是两种元素在互相扯后腿，不如一开始就定位为一部超能力战斗爽片或者刑侦悬疑可能都比现在观感更好。现在尴尬的情况是就算想要不带脑子看，但世界观上的铺展和推理刑侦的架势好像又总在跟你说我们是一部要讲些东西的作品，直至最后确信真的只是故弄玄虚，并且两边的割裂感很强。

当然必须要说画面音乐等等硬性制作方面是不错的，特别是战斗作画可称精彩，有硬件在很难真正给个低分，然而作为2018年Netflix出品日本动画第二弹，实在是令人失望。结尾看来应该会有第二季，加油吧。。。

结局是大团圆和谐结尾，是一部高为正的作品，挺感人，让人感动的流泪。

但是我个人认为，包容，过于宽厚确是传统文化的糟粕，大毒瘤。

可能很多人认为做人要善良，要厚道，以德服人。我同意这种观点。但是也要爱憎分明，江山易改，本性难移，范金有这样的人骨子里就是小人，坏人，当年害的人家徐慧珍倾家荡产，这样的人会变好，你原谅他就是农夫与蛇。

我们历史上为什么出了那么多汉奸和卖国贼，就是因为他丧尽天良，卖国求荣，损人利己到最后都会被“善良”的人原谅，他们没有受到处罚，没有付出代价就被原谅了。比如范金有，范小军这样的人。

所谓宽容和原谅别人，得看他犯的错误性质。