剧情很棒啊。剧情很棒啊。剧情很棒啊。剧情很棒啊。剧情很棒啊。剧情很棒啊。剧情很棒啊。剧情很棒啊。剧情很棒啊。剧情很棒啊。剧情很棒啊。剧情很棒啊。剧情很棒啊。剧情很棒啊。剧情很棒啊。剧情很棒啊。剧情很棒啊。剧情很棒啊。剧情很棒啊。剧情很棒啊。剧情很棒啊。剧情很棒啊。剧情很棒啊。剧情很棒啊。

在忙碌的工作中看完了这部剧，先说结论：这是一部好剧，虽然开篇有点劝退，但是之后的剧情越来越引入入胜，好在我坚持看了下去，也好在我没有一开始就看db的评论区，不然被评论里没看过剧或者看了一点就乱喷的人劝退了可太可惜了。

女主赵佳妮我很喜欢，喜欢她的真实，喜欢她的努力，喜欢她不圣母、也不白莲花，因为要突出成长线的缘故，她的性格可能一开始有点让人喜欢不起来，但是随着剧情的发展，我看到了她舍弃了懒惰、不成熟的缺点，但骨子里的正直和热情却没有改变，这是可贵的。也许有人觉得她的运气太好了，好得不真实，但我觉得，影视作品，真实从来不是第一位的，不然科幻作品是否都是荒诞不经的东西？只要能留给人思考的空间，适当的艺术处理完全没有任何问题。

有人喷她作为母亲不带孩子，但是职业原因，双职工的家庭的不易我看到了太多。有时间谁不愿意跟孩子在一起呢？但是不挣钱孩子又怎么拥有更好的未来呢？何不食肉糜怕是说的就是这样的喷子。2020年了，跟三年前相比，社会上的女性意识越来越崛起，有更多的女性意识到丧偶式育儿的存在，也意识到女性不应该是婚姻中一直受到“不顾家”指责的一方。女主最终没有舍弃自我和事业，在事业上有了一席之地，女二选择了家庭主妇的生活，但也寻求到了一种平衡，这告诉我们女性可以做自己的主人，工作也好，当家庭主妇也罢，只要开心快乐，哪有什么对错可言。不知道编剧是男性还是女性，如果是女性，感谢她为女性发声，也给女性启示；如果编剧是男性，我会敬佩他能够跳出性别桎梏，站在女性角度，体会她们的感受。刚刚bd看到剧本在调研的基础上用了两年完成，怪不得这样真实。这样的作品不应该被埋没。

写下这篇剧评的我今天工作了14h（7点到21点），虽然我还未婚未育，但是我从赵佳妮身上得到了很多启发，工作上、生活上都是。我也得到了很多激励，此处暂且不表。

最后想吐槽一下评论区，认真看剧的人小心翼翼地写影评，生怕不客观，黑子或者喷子上来一星处理，胡言乱语一气，想到了赵佳妮在最后劝张伟的话：你的罪恶会反映在你对孩子的教育上，看着孩子成为你一样的人便是最好的报应。你可以讨厌任何一个人，但是在公共论坛无端的辱骂却并不是正确的选择。我如果讨厌哪个人我是不会看他的任何作品的，更不会在论坛上到处乱喷。希望这个世界上可以少一点戾气，多一点宽容。

沉重与轻盈的生命之弦——略述《薇诺妮卡的双重生命》文/顾一心你们坐着小木船因渴求聆听我的歌声尾随我在歌唱中驶向彼岸的木筏请回到你们自己熟悉的故土不要随我冒险驶向茫茫大海，因万一失去我而迷失我要横渡的大洋从没有人走过但我有密列瓦女神吹送，阿波罗引航九位缪斯女神指示大熊星——《神曲?迈向天堂之歌》这是薇诺妮卡的歌声，也是电影诗人基耶斯洛夫斯基（Krzysztof Kieslowski）的深沉吁请。在《薇诺妮卡的双重生命》（La Double Vie de Veronique,下文或简称《薇诺妮卡》）中，生命被赋予一种与生俱来的悲哀，从降生起便缺失了自己的另一半，只得在茫茫人海中奋身孤往，独自寻求灵魂意欲的高翔。最终，Weronika 在不可预测的机运里夭折陨落，而Veronique 则带着某种温柔的福祉留在人间。于是那扇原本关上的门被悄然开启——在门两端，我看到基耶斯洛夫斯基用他的电影诗学构筑起生命的此岸与彼岸。《薇诺妮卡》所负载的命题无疑是关于生命的，它讲述了个体在世的孤独感，意欲的高翔，肉身的坠落，甚至试图探询生命的乡愁和本质。如果说一个生命意味着一个世界，那么，薇诺妮卡似乎在提供一种启示：我们所生活的世界同时又是另一个世界的映像，在这两个世界之间，存在着某种联系将它们糅为一体。影片的叙事充满神秘的沉思，并被某种内在的音乐性所主宰，每一个音符都不是孤独的，而是在无限的虚空中彼此牵动，正如同一条弦上所奏出的不同乐音一样——那是一条属于薇诺妮卡的、沉重与轻盈的生命之弦。I 双重生命的诗意联系我们无法用理性去衡量这部影片的意蕴。正如两位薇诺妮卡的先天重合与神秘感应一样，它拥有眼前的经验世界所无法容纳的诗意性。首先是两具个体生命在身体层面上的完全重合——她们在同时降生，拥有同样的姓名、声音与容貌，同样卓越的音乐才华，也都有着足以扼杀她们音乐生涯的脆弱的心脏。由始至终，两位薇诺妮卡都被赋以一种生命的热忱，这种热忱表现为对父亲、情人和音乐的爱，以及对一切自然与偶发事件的诗意的敏锐。在影片的两段开场戏中，两个童年的薇诺妮卡先后听见母亲的声音，她们受到某种认知自然的指引，尝试理解星空和树叶，这形成了对整部影片的铺垫——两位薇诺妮卡带着相同的诗意本质同时降临于世界，并且从生命之初就存在着某种默契的平行关系。基耶斯洛夫斯基有意用若干细节来加深这种身体宿命上的重合感——譬如用戒指刮过眼眶的动作。这一动作分别出现在Weronika参加演唱会之前，以及Veronique与童话作家约会的时分，同人物内心的某种微妙和紧张情绪相呼应。另一个关键细节是指上的伤痕，影片伊始，Weronika与情人在床上温存，对话中提及她身上的一处“小时候被夹伤的伤痕”，某个一闪而过的镜头显示了伤痕的位置（左手的无名指）。而在影片结尾，镜头停留在Veronique的手部特写上，左手无名指上一道暗红色的夹伤的痕迹宛然在目。从表面上看，这是由细腻精准的镜头语言所构建的平行世界。而两位薇诺妮卡的差异，则在于命运展现于两人身上的次序和结果。脆弱的心脏，是命运施加于薇诺妮卡轻盈生命之上的沉重枷锁，波兰的薇诺妮卡为此付出了生命的代价，在法国的薇诺妮卡那里，死亡则通过某种暗示得以避免。她们共处于一条完整的生命之弦里，任何一端的振动都会引起另一端的微妙感应，而她们相异的命运，则恰似同一根弦在不同位置所奏出的不同乐音。于是我滑入了一个美妙的隐喻——在这里，她们分别意味着同一根弦沉重与轻盈的两端。在整部《薇诺妮卡》中，每一次生命之弦的振动，均表现为某种特殊的隐喻：（1）魔术球：当Weronika沉思着注视手中的魔术球时，两重世界的隐喻诞生了。在魔术球中映现着现实世界的倒影和复制品，它制造了一种暗示：在某种神秘思绪的彼岸存在着另一个世界或是自我。（2）心电图：Weronika因心脏病突发死于舞台后，Veronique看着自己的心电图，将手中的绳子猛然绷直，形成一条意味着死亡的心电图的直线。这一画面同时构成了一条紧张而趋于崩裂的生命之弦，它令我们想到Weronika在训练时用手拉紧的绳子。而在此之前，我们知道Veronique放弃了自己的声乐生涯。在这里，死去的Weronika似乎在为生者提供讯息，以避免她重蹈死者的覆辙。（3）克拉科夫广场：这一场景对于整部《薇诺妮卡》具有诗学上的决定性意义。它既是两条平行线不可思议的交点，更可被理解为同一根生命之弦的特殊振荡。透过一系列的长镜头、特写和旋转的交错，我们发觉其中一个（Weronika）看见了另一个（Veronique），而后者却丝毫未觉，正如弦的一端发出了沉重的低音，而那纤细轻盈的一端却无所回应。在两个薇诺妮卡的身上，同时存在着寻找并发现另一个自我、追求完整生命的意欲，然而，这一意欲在肉身的维度上终无实现的可能，沉重与轻盈，在这一刻忽然显得永远离分。我随即看到某种不可逾越的限度，它被具体表现为她们在眼前这一时刻“仿佛无限远的距离”——这种距离不仅是一种美学上的设置，而更源于她们在克拉科夫广场上所处的不同地位，抑或换而言之：两种文化背景之间的鸿沟。II 音乐——灵魂意欲的坠落与攀升影片最初拟定的名称是《唱诗班女孩》，纯净得几乎让人看不透影片的叙事核心。然而，这一最初的命名方案恰恰准确宣示了贯穿本片始终的意念符号——音乐。显然，对音乐的介入构成了意欲与肉身之间的基本冲突：两位薇诺妮卡都是天才的演唱者，同时都患有心脏疾病，在这里，脆弱的心脏成为了一种肉身的重负，它遏止了灵魂在音乐中的向上攀升。与基耶斯洛夫斯基长期合作的波兰电影音乐家普莱斯纳（Zbigniew Presiner）为本片谱写了忧郁而极富神秘意味的配乐，其中最为重要的正是Weronika死前演唱的那段但丁之歌（毫不意外地，它也出现在Veronique的生活之中）。这段绝美的音乐在影片中被假托为某位名为Van Den Budenmayer的18世纪荷兰作曲家 的作品，并配以《神曲?天堂篇》中古意大利语的歌词，从最初杳不可闻的低吟，渐渐转为中途的纯净优美，最终在高亢的音符里抵达情绪的巅峰。作为一种试图超然于肉身的行为，“歌唱”所象征的生命姿态是无须赘言的。同时，基耶斯洛夫斯基用具体的镜头语言演示了对于这种姿态的重复：影片甫始，当那段纯如天籁的女声吟唱到达尾声时，镜头切换到Weronika的面部特写，她沉浸于音乐，仰面承受着雨水的洗礼；第二个相似的镜头出现在她赢得乐团的面试之后，她的快乐难以自制，将手中的魔术球弹向板壁，随后仰面承受落下的明亮的灰尘。在这两个镜头中，人物均呈现出某种灵魂的轻盈与生命的热忱，并主动承受着自上而下施加于自身的东西。在Weronika的身上，本身存在着一条紧张而趋于崩裂的生命之弦，它联系起轻盈与沉重的两端，左右着Weronika生命的航线（换言之，沉重与轻盈的对立同样适用于单一的个体）。生命因意欲的高翔而自由酣畅，在音乐中达成了更完整的自我，然而，肉身的沉重却始终牵制着Weronika，直到她付出了生命的代价。在基耶斯洛夫斯基的视角下，人物自身（Weronika）愿望的简洁和单纯性，同我们通过细节隐喻中而洞悉了这一宿命的悲悯，彼此混糅而为难以名状的深沉感受：（1）广场的意外：Weronika带着曲稿经过广场，与骚乱的人群蓦然相遇。一个男子飞奔而来撞上了她，怀中的曲稿顿时四处翻飞。这幕戏也恰恰是在影片最初以模糊形式出现过的一段前闪镜头，从而被赋予一种强烈的宿命感。在这里，音乐所带来的个体生命的欣喜，与人物所处的不安的现实环境——1990年的波兰形成了极鲜明的对照，散落遍地的曲稿，也预示着Weronika选择音乐生涯所可能遇到的危险。（2）绷紧的绳子：这是在音乐家家中练习的一幕戏。当Weronika逐渐唱到最高音时，镜头对准了她的手部，手指缠绕着拴在文件夹上的绳子，并随着声调的升高而越绷越紧，呈现出趋近崩裂的紧张状态。这一充满张力的镜头显示出主人公身体上的某种不堪重负。（3）疾病的突发：练习结束后，Weronika在路上猝然病发，我们看到她倒在枯黄的落叶中间。这幕戏通过一系列痛苦的表情、喘息和动作直接传递出某种危险的讯号：假如继续从事演唱，脆弱的心脏将随时威胁到她的生命。在这里，影片插入了一段黑色幽默——喘息中的Weronika遇到一个中年男子，但男子并未施以援手，而是对着她做了一个色情动作（展示作为道具的阳具）。对于这一镜头的意蕴解释不一，但确凿无疑的是，它加深了主人公的自我意识，正是这种自我意识使她无法放弃音乐的世界。表现Weronika死亡瞬间的那场戏拍摄得亦极为成功：随着音乐逐渐抵达高潮，人物显示出勉力克制的痛苦，而当音乐被推向最高点时，紧张的生命之弦仿佛蓦然崩裂，肉身的沉重与灵魂的轻盈在此刻分离。镜头模拟肉身的视角剧烈晃动并坠落，与地面发出低沉的撞击，随后的一个镜头转而模拟灵魂的视角从音乐厅上空飞过，借以象征她的死去。关于Weronika之死——这一发生在影片约前三分之一部分的事件，实质上将整部影片分为了上下两部，借此，基耶斯洛夫斯基昭示着两种阐释命运的意图或可能。显然，Weronika死于某种肉身的局限，但亦更不妨说，她是因追求灵魂意欲的攀升而死。这一自有限中寻求无限的不可能，昭示了生命中最基本的两重性——即灵与肉的不可调和，最终导致生命的沉重与轻盈相分离。然而，在她的受难中又诞生了某种新生之力，一种具有魔力的福祉：它在冥冥中为另一个自我传递了警告，令生命得以延续。III 两性世界的隔阂《薇诺妮卡》与某些女性特质显得密不可分——柔弱、神秘与感性。极度感性化的女性形象，是基氏成熟期作品中的重要表征之一。《薇诺妮卡》是一部将个体生命的意欲、局限与沉思推向极致的电影，假如需要从视角和对象上加以限制的话，那么不妨强调，影片被表现为父性视角对于脆弱的异性生命的关注。的确，我们似乎很难想象《薇诺妮卡》的剧本被安排在两个男子身上。愿望的单纯性，跳跃而神秘的沉思，这一切似乎唯有在女性身上方表现出自然的情绪力量。女性是《薇诺妮卡》不可替代的主体，但两位薇诺妮卡却有着各自的情人，而作者的意图，则很可能是在“两生之花”的对立面述说两性世界的微妙隔阂。在影片中，男女两性之间的爱情，更像是女性生命中孤独的神秘感应的参照物，男子似乎无法真正触及薇诺妮卡的内心世界。譬如，当Weronika在公交车上沉溺于耳机中的音乐时，她丝毫未察觉她的男友在车后追赶她；Veronique在与情人做爱时猛地黯然神伤，因为她感觉到了另一个自己的死去。这些情节传达着类似的隐喻——即她们与男性之间存在着距离，男性无法进入她们神秘的生命体验的内部。童话作家作为唯一重要的男性角色出现于影片后半部分，并介入于Veronique的生活。这一人物在设定上显示出某种神秘色彩，他似乎了解（两位？）薇诺妮卡的一切，甚至隐约扮演着后者的控制者和叙述者。这一属性在他作为木偶师的表演中展示得异常清晰。我们不妨深究他介入Veronique生活的方式，凝视那些具有非同寻常伦理意味的环节——（1）约会的动机：作家不断寄给Veronique神秘的包裹以提供约会的线索，而他与Veronique约会的动机之一，却是测试“一个女子是否会在这种情况下接受陌生男子的呼唤”，从而为他的创作寻找素材。尽管作家同样表现出某种愿望上的单纯（我们可以认为他并不虚伪），但Veronique的反应仍然暗示了基耶斯洛夫斯基的批判态度。（2）局外的身份：作家帮助Veronique发现了照片上的另一个自我。她陷入深深的悲伤，几乎晕厥在床上，此时，作家抚慰着她并与她做爱。影片将这一过程用数分钟的镜头记录下来，我们看到Veronique的悲伤表情，与深埋着头的作家形成对照。在这里仿佛存在着一种道德隐喻，即他作为外部的闯入者偷窃了她的身体，但对她陷入悲伤的真正原因却并无理解。（3）玩偶与童话：在影片结尾，他为Veronique制作了两个形象相同的玩偶。（按情节推测，他已知道了另一个薇诺妮卡的存在，故而这两个玩偶无疑是代指两个薇诺妮卡的。）在接下来的镜头中，他在身后与Veronique一同把玩着人偶，后者端详着手中的一个，镜头缓缓移到桌面，上面安静地躺着另一个——死者的隐喻。接着，他开始讲述他着手创作的一部新童话，这一童话是以两位薇诺妮卡的故事为蓝本的，此时镜头对准Veronique的面部特写，她渐渐泪水盈眶，随即转身而去。最后，我们确知她离开了作家。让我们回到关于那条生命之弦的比喻：薇诺妮卡是孤单的，因为另一个薇诺妮卡已经死去，她的生命之弦缺失了一端，而这种缺失无法被一个男性所弥补。“他”终究并不是“她”。在童话作家的身上，我们察觉到一种截然不同于薇诺妮卡的伦理特质——薇诺妮卡在个体生命和偶然机遇的哀歌中颤栗，而童话作家则永远扮演着控制者、叙述者和局外人。另一种视角允许我们这样认为：作家在平日里扮演了某种超验的命运力量的代理人，而当他创作故事时，他几乎是基耶斯洛夫斯基自己。如安内特?因斯多夫在关于基耶斯洛夫斯基的电影传记中所说，这个凡人化的他最终被Veronique所抛弃，因为他并不真正与她同在一个世界。这种伦理上的歉然，是否也是任何一个叙事者对那个他既爱着又加以利用的世界所心存的愧疚呢？IV 世俗世界的彼岸之思——影片可能存在的政治文化意指“两岁时，她们中的一个将手伸向火炉而被烫伤，几天之后，另一个也把手伸向火炉，却及时缩回了手，并不知道自己会受到伤害。”——这是童话作家以两位薇诺妮卡为蓝本所叙述的故事的片段。在这两个“把手伸向火炉”的女孩中，第一个仿佛替另一个承受了不可预知的命运的苦难。这一情节显然呼应着Weronika之死的情节。如果说Weronika扮演着先行的受难者，那么，Veronique则是蒙受某种眷顾的幸存者，或者说，在她的身上体现着另一个自己生命的延续。这里或许应当思考的是，两位薇诺妮卡在命运上的差异，与她们的身份设置之间是否有所关联？我知道自己正进入论述中最困难的部分。需要指出，《薇诺妮卡》从叙事体裁来说无疑是一部远离政治并偏向个人的作品，但结合影片对人物命运的特殊设置，则似乎确可看出某些深层的政治文化意指。首先，Weronika与Veronique，不妨被看作是同一人物的东欧版本与西欧版本。影片开始的时间被设置于1968年 ——欧洲政治的动荡岁月；而影片的主要情节则发生于1990年前后——东欧意识形态的解禁时期。这一时代背景在片中不乏暗示，如影片伊始被拆除卸运的共产者的雕像，以及克拉科夫广场的动乱的人群。让我们回到克拉科夫广场的那幕决定性的场景——通过对时间、场景、人物等因素的分析，不难归纳出两人在这幕戏中一系列相对应的身份特征：Weronika（波兰）：处在危险之中；政治动荡的承受者；另一个自己的发现者；动情的凝视者。Veronique（法国）：处在保护之中；举着相机的观看者；对另一个自己后知后觉；被凝视者。正是这些因素参与构成了前文所提到的某种“仿佛无限远的距离”。在这幕戏中，Weronika为另一个自己的形象而惊异，并带着一种因长久以来的神秘感应被证实而唤起的激动的情感（这可以解释那个微笑的面部特写）注视着她；影片通过一系列镜头引导着观众的视角，触发对Weronika的凝视，因为她的确处在更易令人动情的处境——看见了另一个自己，但却无法得到回应；同时，她也孤身处在某种更危险的政治环境之中。而在波兰的动乱面前，来自法国（西欧）的Veronique是被隔绝的观看者。换言之，尽管两位薇诺妮卡的相遇充满了基耶斯洛夫斯基式的神性，但她们之间的距离，却隐约受制于一种深层的政治文化因素。那么，“薇诺妮卡的双重生命”这一叙事结构上的设置，是否可以理解为基耶斯洛夫斯基从一个世界投向另一个世界的深沉一瞥呢？在整部影片中，波兰的薇诺妮卡扮演了死者，法国的薇诺妮卡则获得了生命的延续。当Veronique最终发现另一个自我之后，她领会到前所未有的深沉感受，影片从这里开始逐渐迈向了尾声。在死者的受难中，孕育了令生者更好地生活下去的理由，这同样可被理解为一种对基氏所身处的世界的隐喻——那是一个被政治因素所强行分裂的世界，这使得基氏所畅想的那种温柔而诗意的情感联系，终究无法越过两个不同世界的鸿沟。最后需要考虑，这一偏向于政治哲学思考的解读是否具有对诗意的破坏性？事实上，基氏电影在1990年前后所呈现的拍摄环境和叙事向度的转折，本身已蕴藏着这一解读方式的合理缘由。毋庸置疑，作为电影诗人的基耶斯洛夫斯基是属于两个国度的，一是负载着此岸之忧患的祖国波兰，一是寄托着某种彼岸之思的法兰西。他毕生的电影实践也相应地呈现为两个时期：从《十诫》系列影片中对宗教性道德伦理的沉思，到取意法兰西国旗之三色而创作的《蓝白红》三部曲中对自由、平等、博爱三项现代原则的批判性求索。值得注意的是，这一转折的契机恰恰是1990年前后波兰意识文化形态的转移。正是在这一年，充分有别于其前后的《十诫》和《三色》所采用的多重主题次第展开的系列片结构，基耶斯洛夫斯基写下了两行毕生绝美的电影情诗——《薇诺妮卡的双重生命》。篇末语今天已没有人像基耶斯洛夫斯基那样拍摄电影了。这意味着不再有一位电影艺术家能肩负起诗人与哲人的使命，也不再有人在一个镜头里令我同时感到悲哀与美好、含混和清晰。在所有真正的大师中间，基氏始终是最于我心有戚戚焉的一位，他的作品神秘而富于沉思，并被无限的内在的音乐性所主宰——观者看到的仿佛并不是一个人的生活，而是某种生命的韵律，没有人能够比基耶斯洛夫斯基更具有这一气质。我们时常将基氏称为“借助影像的叙事思想家”，他眼中的世界充满灾异、变故和偶然，但却有着共同的价值终点——对于生命自身的乡愁。而这一切都以音乐般的神秘，分布在《薇诺妮卡》奇特而诗意的叙事之中。基耶斯洛夫斯基为电影提供了独特的诗学领域，有时我能捕捉到他一刹那的灵感和沉思，那是我最为快慰的时刻。至此，我已约略完成了自己在影片中对这位电影诗人的窥视，最终，他是否发出了任何呼声、吁请和判决？作为这位电影诗人的缪斯，伊莲?谢歌（Irene Jacob，薇诺妮卡的扮演者）本人如是说：相比在现场解释某场戏的意义，他宁可始终为新发现保持可能——什么都没定死，始终欢迎新的理解。和好的文学作品一样，克日什托夫?基耶斯洛夫斯基的电影是开放的，可以在多个层面上进行读解——不过这得有一个条件，那就是我们能够运用自己内心的那个“魔术球”，在反复读解所折射出的光芒中来接受他的作品。数年之后，我仍然乐于向自己发问：“她为什么要摸大树？”我始终让这答案空着。而对于我来说，这一瞬间是基耶斯洛夫斯基作为诗人之爱的见证：当影片结束的一刻，伊莲?谢歌的手触摸着故乡之树，指上宛然露出一道红色的伤痕，我转瞬想到那些华美而轻盈的枯叶，如同烫金色的落日余晖，曾经堆积在另一个薇诺妮卡的胸口。原稿：2010年11月23日2013年10月增补删改（豆瓣版删略脚注及参考文献）另附/2019年追記，《薇諾妮卡的凝視》https://movie.douban.com/review/10205637/

有很多评论指出了电视剧的不合理处，我来讲讲让我们维护的真实国乒，到底是什么样子。

心平气和，无意对立，算不上科普，更像是回忆自己青春：

互联网记忆告诉我，16年夏天里约奥运，乒乓球热度曾覆盖半个追星圈，内娱、欧美、二次元的画手作者剪刀手大粉全部慕名而来。为什么爆火？没有资本炒作，没有文艺作品推动，也不是因为张继科长得到底多好看。

究其根本是因为国乒本身就是一支热血澎湃又生动有趣的冠军队伍——每一个球员单拉出来都是传奇的成长史，是“这一秒是球台两侧对手下一秒并肩双打为团队作战”的CP羁绊，是从此刻走下领奖台一切从零开始的训话，而赛场下的他们又是快乐的年轻人，上到老双子星下到二队弟弟妹妹，造梗无数，甚至自己做春晚直播给粉丝看。

那么如剧里所演，运动员就没有意志消沉说丧气话的低谷期吗？有，是个人的人生里都有，更别说竞争无比激烈的中国乒乓。张继科被诟病火了之后不好好打球混娱乐圈，可鲜为人知的是，他的打法必须与他强悍的身体素质挂钩，15年已经饱受伤病困扰，16年又在国家队的需求下硬拼着站上赛场，成就三剑客的团体冠军。刘诗雯，已经三十岁的天才少女，18岁拿到第一个世界杯冠军，却在此后长达十几年的大赛中总缺了那么一丝运气，直到19年世乒赛化茧成蝶，拿到一半的奥运单打入场券，即使不是她球迷的观众都在盼望她圆梦东京，却因为疫情又陷入命运的等待。但他们只会说，竞技体育就是要赢，即使伤病再痛苦也绝不后悔，愿意用生命去换一次奥运冠军。

另，像剧里情节，国乒输过吗？丢过奖杯吗？输过，丢过，真的。即使不提远的，17亚锦赛女乒主力丢掉了冠军，我在现场，颁奖典礼时全场无论谁家球迷，集体在日本国歌中沉默。可是然后呢？比赛失利录像在国乒训练馆，对着丢掉冠军的现世界乒乓球女子排名第一陈梦反复播放了整整一个封闭期，再出来，拿到冠军的平野美宇对国乒女线主力非主力球员13连败！

还有太多太多的故事，克服伤病、应对技术改革、0-3落后逆转、小将初出茅庐干掉主力、老将带队的无私传帮带……哪怕是照搬拍出来都是燃的，可这部剧的主创，拿着优秀作业抄了个30分，还标榜自己辛苦调研？

请编剧导演去乒超赛场上体会一次吧，把《乒乓球在中国》仔细看一遍吧，听那些顶级运动员的真实心路历程吧，艺术来源于生活而应该高于生活，而不是远不如生活，甚至诋毁生活。

最后，在这部剧立项之初，就有很多质疑的声音，直到今年宣布播出，里约热度已经大幅度下降，我当年的的胖球圈姐妹基本进入养老状态，预告片一出，对着高度还原的队服眼泪汪汪地回忆青春。大家都说，看看吧，还是要找时间看看，也许是心里对乒乓球仍然有独一份的热爱，也许是想给当初狂热的自己一份纪念。但实际播出后，大家都知道了，胖球圈仿佛文艺复兴，不论什么属性都觉得剧情设定非常离谱，毒唯都想做团粉骂一句“国乒岂是你们随便玷污”的程度。

最后，胖球粉与剧粉、演员粉的确站在不同视角，而作为共同的电视剧观众身份，真的没有“为黑而黑”，没有“演员无论怎么样都不会被认可”，没有“以纪录片的要求在看剧”。

互相说服或许无意义，但请试图理解我们究竟在为什么而愤怒。

ps：随便放点手机里的存图

【详细】

133161798

浪费我1小时时间，太垃圾的片了，特意找来评论一下，浪费我1小时时间，太垃圾的片了，特意找来评论一下浪费我1小时时间，太垃圾的片了，特意找来评论一下浪费我1小时时间，太垃圾的片了，特意找来评论一下浪费我1小时时间，太垃圾的片了，特意找来评论一下浪费我1小时时间，太垃圾的片了，特意找来评论一下浪费我1小时时间，太垃圾的片了，特意找来评论一下浪费我1小时时间，太垃圾的片了，特意找来评论一下浪费我1小时时间，太垃圾的片了，特意找来评论一下浪费我1小时时间，太垃圾的片了，特意找来评论一下浪费我1小时时间，太垃圾的片了，特意找来评论一下浪费我1小时时间，太垃圾的片了，特意找来评论一下浪费我1小时时间，太垃圾的片了，特意找来评论一下浪费我1小时时间，太垃圾的片了，特意找来评论一下浪费我1小时时间，太垃圾的片了，特意找来评论一下浪费我1小时时间，太垃圾的片了，特意找来评论一下浪费我1小时时间，太垃圾的片了，特意找来评论一下浪费我1小时时间，太垃圾的片了，特意找来评论一下

救命我刚看到这剧42集？？？？之前还觉得是节奏还挺快的 后面是会节奏慢还是事儿多呢？但是就觉得后面师傅可能会去世诶…感觉…不是很懂里面的棋手 会因为一些心理问题或者什么原因的放弃比赛…怎么样这样都不太好吧 对自己对对手都挺…不负责任的（个人感觉别骂谢谢）应该是一部有围棋元素的都市言情？女主应该最后会成为很厉害的厨师 不看一些奇怪的设定应该算是还可以的下饭剧吧 男女主 师弟师妹 她哥她姐 女主救赎男主的故事吧本质还是爱情剧以及我真的不理解为什么可以复原二维码 而且还能扫出来（我试了扫不出来）真的 男主天才人设有点子… 其实是有点bking啦 但是没到让人不理解的程度 可能后面会给他的围棋生涯或者生活一些困难感吧 还有 那个打戏…我觉得是想体现围棋比赛的激烈紧张感 但是看着男主拿着我小时候2块一次抽奖抽出来的塑料剑我真的不懂 特效…也不是让我很能投入剧情啊夸夸萨顶顶老师和焦迈奇的片头曲片尾曲吧 倍速都能听出来的声音真的辨析度挺高的 以及还挺好听的

啊还有 普通女生 也不会动不动就站不稳摔跤的…如果有 请看医生

是看了前几集我就能猜到结局的感觉

（以上言论个人观点 不专业 别骂了谢谢）

啊对冰糖炖雪梨闺蜜组二搭？还挺好嗑

小动画还挺可爱的

大白天别喝那么多酒

啊还有 那个这个设定之前大多数都是看小说 拍成剧还挺 和colorrush挺像的？哈哈

天朝落后宝莱坞不是一点点，甚至可以说是完败，这是我第一感觉。遍观天朝的创作，不是清宫女人斗，就是内战抗日片。而类似《百万富翁》《偶滴神啊》《三个傻瓜》的影片，一部都没有。即便有些价值的也不过是控诉过去，叨叨婆媳。娱乐业也暗含当代的价值导向，打开电视的人、进影院的人都是不同年龄不同知识面不同生活背景的，好的影片总是能带给人清醒的认识，坚定的信念---好吧，信念是此片主人公宣扬要摧毁的一种执着。反之，可就糟糕了。摧毁信念，其实就是在验证。好像数学里的反证法。从不可能推导必然。经常有人跟我说，牠不信佛，也不觉得佛教徒有什么高尚，都是骗人的，你看多少报道都是负面的，还恐吓我要下地狱？真坏。也不信轮回。并指着我的签名嘲笑我的过错。其实我想说的是，那是我写给自己看的，努力给自己告诫的，如果我已经达到那个境界，也就不会在这里发牢骚了。很感谢那些唾骂我的人，谢谢你们把我跟神一样看待了！可惜，我不是，让你们失望了。 :）如果我告诉大家我还是无神论者，估计更是让人不可思议吧？对，主人公正是有着这般神奇经历的人。我看除了没有控告神，没有遇见神迹，其他概念都如出一辙。片中那个看似矫情的白衣教主一句话直指人心：很多人不是真的爱神，他们是怕神。 的确，这句话其实不单单指信徒，也是很多抗拒者的真实内心。真正像坎吉一样无畏的凤毛麟角。因此真正的信徒也是坎吉这样的。近几年宝莱坞的作品越来越有看头。活力代表更多含义，更开放的思维更宽松的言论环境等等，这些都是我们当下缺乏并需要改善的。这是部适合人人观看的好片子，如果说《百万富翁》已经触到印度宗教问题，那么这部影片更是赤裸裸的论证了神的真相！一个宗教大国拍出这样的影片，真是当之无愧！《心经》有云：心无挂碍，无挂碍故，无有恐怖，远离颠倒梦想，究竟涅槃缘起性空！保持无畏！

趁着假期，追完了《酋长的男人》，看完整部剧后，竟有种空空的感觉，有点舍不得。已经很久没有一部剧能进入到我心，让我日思夜想，猛刷抖音和超话了。很喜欢这个故事，从刚开始的被剧名耽误，到无意点开，然后真香，哈哈。其实我更喜欢看的是高振赫和星月相爱的过程。10岁就没有了家，面对人性之恶、人性之复杂的高振赫经历了很多，表面什么都不在乎的背后实则是难以掩饰的深情，一旦付出，就愿意倾囊相授。这样的人设，真的很让我喜欢啊。尤其是剧中各种细节，真的很杀。每次自然的牵手，一到家就喊星月的名字，每次和星月说话都会弯腰，偷偷往她衣服兜里塞钱，一直戴在脖子上的戒指，还有直接把卡拿去给星月刷，吃穿住行全包，这样的男人怎么能不爱呢。这个由逃避、不承认到敞开心扉、承认爱的过程，本身就很美好。而在这个过程中，他也收获了星月独一无二的爱，治愈了自己。而星月，真的是个宝藏女孩。从开始的不懂爱、尝试爱到知道爱、相信爱，这个过程也是很有趣的，尤其是触电那一集，真的把我笑死了，哈哈哈。然后28集，知道了高振赫是骗她的，把文叔带回部落，跟文叔摊牌那里，真的让我惊叹，星月也太聪明了吧！作为女主，她不是傻白甜，她对这个世界充满善意，纯真善良，但她也会去思考，会区分哪些是好，哪些是坏，始终用自己的爱去守护身边的人。这样的人设也很讨喜。所以编剧姐姐也太厉害了。更让我感动的是她对高振赫的信任、理解和包容。她知道他想要的是什么，也愿意去配合他，满足他。她真正做到了保护自己爱的人。所以不得不说，任宥纶和张雅钦这两位演员演的很好，把这种爱情演绎得很自然、很舒服，让我们吃了很多糖，很甜很甜。最后还要说一下这部剧的其他角色：夏娜、秦书、易天、左小佳、文叔，每个人都很出彩。我并不讨厌夏娜，她并没有做什么出格的事，反而一直为高振赫做了很多事，称得上是家人。而秦书呢，钢铁直男，真的有时候很搞笑，每次在浪漫的时刻说一堆科学道理，让人哭笑不得，但最后29集做了一次英雄，告白的时候，真的挺让人动容，夏娜说再胆小如鼠的人因为爱也会有成为英雄的时刻，是真的说对了。这一刻，他们是相互理解的。易天就真的是“虐妻一时爽，追妻火葬场”，哈哈，也很有趣。最后是文叔，也算是圆满了，在生命的前一刻懂得了爱的意义，做了自己认为正确的选择。星月依旧保持着对生命的珍惜，成为了医护工作者，夏娜开始写作，秦书练习游戏想成为职业玩家，易天和左小佳应该还是会继续星座直播，不知道高振赫会去干什么，哈哈。总之他们的生活一定是满满的美好。这部剧真的值得二刷，值得刷细节，值得刷人物的改变，值得刷台词，30集这个长度也刚好合适。感谢编剧姐姐写了这个故事，真的很出彩。很喜欢最后的驯服舞，然后高振赫和星月就可以看星星啦！感谢，不负遇见。希望你也能种一朵玫瑰花，驯服一只小狐狸，和爱的人看星星。

——终

【详细】

126761352

刚开始看了前两集本来觉得挺不错的，双重人格的设定并不算新鲜，但有不少笑点，也带着爽点，案件也有点意思，一来就牵扯出了国会议员，可接着看下来，我都快被编剧折服了，完全是把观众的智商按在地上摩擦，反派还能再傻一点吗，降智得厉害，看了四集弃剧。（扳倒国会议员的案子结束）

大家经常说国产剧不好，但这部剧真不比国产剧好，还能得七点几，如果是李东旭颜粉，可以观看，如果不是，期待剧情的，建议不要入坑

1.都议员既然找毒贩杀堂弟，居然就放过了男主，男主可是公然和他作对，公然打脸他的人，堂弟虽然不咋样，至少表面还是他的人，没办法，编剧说了，男主死了剧情怎么办？

2.都警察经常在正义小警察病房里转悠，那时候女死者的案子也推到了小警察头上，为何不早下手？非要留着人家快要醒来才要下手？明明都警察利用身份之便非常容易弄死他，没办法，编剧说了，小警察后面对案情很重要，死了剧情怎么推动？

3.小警察晕迷好几天（具体也不知道几天），清醒之后身体肯定还在恢复，知道都警察要杀他，不仅不跑，反而还反客为主，拿着一把小刀威胁人家，编剧说了，不这样怎么那到证据？

4.都警官更奇怪，明明身手比小警察好很多，而且小警察还是晕迷数天给你刚从医院跑的，还真被一把小刀威胁住了，小警察从后座走到前座，刀从脖子移到腰处，愣是不找机会摆脱威胁，编剧说了，都警察跑了，证据谁给？

5.小警察很善良，很可惜活在真空，明知自己被冤枉，还有人追杀，得知凶手是议员后，居然想到找男主，他和男主一共才见了几次啊？这么信任？他是没家人没朋友？至少要先保命吧，没办法，编剧说了，男主再坏其实也是是好的，所有人都必须知道，不然剧情咋办？

6.问题实在太多，议员审问小警察清场，就是不清走背叛过他的男主，还当着男主的面承认自己杀人，男主和毒贩打架，议员愣是在那发呆呗跑，最搞笑的是律师，我都知道窃听的内容很难作为直接证据，也就是说没有任何直接证据的情况下，律师居然让堂堂议员认罪？

问题还有很多，实在不想一一写了

生命与生命之间，看似没有什么关联，实质上却可能有非常微妙的连结，换言之也许你现在正在过的人生，却可能是某个人经历过的人生，你正与他步入同样的命运也说不定。这部电影非常有创意且大胆地将生命与时间融合一体，诉说着生命也有如同时间般轮回的规律，所以从我们出生前，也许人生早已被撰写好了。我们以为的偶然或命中注定，却可能是早已做好的安排。

千万不要在主题曲响起就习惯性离场。关于看似bug的部分，三代女子之间，你的过去我的未来之间如何重逢。这里就不剧透了。

日系电影里舒缓而温馨的爱，不管拍多少遍，还是美的。尤其是亲情的表现，在日影里比爱情更动人。

话说，真的存在缆车之行咖啡馆和深夜食堂吗……我很期待余生能遇见。哪怕只是做个看客也好。

《江河水》是李小亭执导，秦昊、郭涛、车晓、阚清子、张粟主演的改革开放四十周年的献礼剧。该剧改编自杜卫东、周新京的同名小说，讲述了东江港在一个空降的新局长江河的带领下，肃清内部风气，改革创新的故事。

东江港是综合性的物流中心，尤其是东江港的溪口码头，是长江干线综合能力最强的煤炭能源输出港。东江港可常年靠泊五千吨级海轮，中水期可靠泊万吨级海轮，到了枯水期，它又是川、鄂、赣等省的物资，在这里中转运输最理想的港口。也是长江溯水而上，第一个深水良港，担负着国家东部地区，中西部地区以及国外和内地之间的，中转运输工作。

我们今天要说的是，东江港港务局常务副局长秦池，扮演秦池的演员就是郭涛。郭涛就是《父母爱情》里的海军军官江德福，跟资本家小姐安杰相亲的时候，虽是个团长但是个大老粗，不认识几个字，为了显示自己有文化，上衣口袋别了两管钢笔，也就是因为这两管钢笔安杰一下就识破了江德福没文化。江德福第一次到安杰家拜访，他觉得人家是资本家一定很有品位，喜欢鲜花，他就在军区门前的花坛里拿了盆白色的菊花去了。但江德福对爱情很忠贞，对老婆言听计从，最后与安杰相守到老。郭涛的代表作品《疯狂的石头》《高兴》《活着》等。

秦池作为东江港港务局常务副局长，虽在港务局盘踞多年，却没有被扶正。从他做的事情就知道为什么了？丁氏集团作为外资企业，入股东江港煤码头，虽说秦池让丁氏集团多出了一千万，但谁都知道丁氏集团捡了个大便宜。因为东江港所有码头当中只有煤码头是盈利的。

东江港出了沉船的事故，因为船多上了一个人就超载了，这个人就是港务局的职工卢茜，也是卢市长的千金。秦池怕担责任，不让卢茜说出真相。

要承建散货码头的孟总，送给秦池一个古董罐子，他的侄子秦海涛说值100万，但实际秦海涛卖了300万。秦池表面上跟侄子说，怕孟总送给他的是贵重礼物，实际就是要知道这个罐子的价值，因为秦海涛出身古董世家，他姥爷是京城非常有名的收藏大家。所以在散货码头承建的事情上，不论是局里开会讨论还是谈价格的时候秦池都是极力推荐极力促成孟总公司，胳膊肘往外拐的不要太明显。

食君之禄，担君之忧！即使对不起一个担字，也不可吃里扒外。看看郭涛在《父母爱情》里演江德福的时候，那笑容坦荡灿烂，再看看《江河水》里面饰演的秦池，那表情阴郁纠结的让人看了都想逃离。磁场太不好了。心脏只有拳头那么小，还要装那么多不干净的东西，怎么承受得了啊！让我们期待更多《江河水》的精彩剧情吧！

本人棋迷，动漫迷。觉得电视剧翻拍的不错（尤其前32集），还有范蔚菁选的不少棋挺妙的，做了个电视剧的棋谱对应真实棋谱的汇总。最近发现微博上有个叫sairunner和bilibili的趣味围棋讲堂也总结了不少，最后结合他们的让我在原本的基础上加了10多局对局。希望sairunner和趣味围棋讲堂对我的汇总不要介意，:)。如果有看到写错的欢迎指正，有看到我这里没写到的麻烦多多添加，谢谢！！

希望更多的人看完棋魂能够爱上围棋，因为现实中的围棋故事比电视剧还要精彩！

第一集：

褚赢vs 梁武帝

原棋谱：玄玄棋经-边之部 第99题 高祖困荥阳 （黑白对调）

https://www.101weiqi.com/book/xuanxuanqijin/91/18523/

【详细】

13066908