看的时候正好某位国际大腕在指责我国吃鱼太多。诚然，我国以一年6500万吨的海鲜消费量位居榜首远超700多万吨的美国日本，但其中5000万吨来自养殖，是不是可以说比90%来自捕捞的日本“环保不少”？再者西方人在大吃畜牧业养殖出的蛋白质时却指责我们吃了太多水里的蛋白质，那中国人是不是人？

西方这一类环保动保主义者会很泛泛的说动物们很可怜很痛苦，现在过度捕捞未来环境破坏子孙遭殃云云。其一全人类不吃鱼虾不吃鸡猪牛羊只吃素怎么可能，没有等价替代品前总不能让七十多亿人饿着吧？其二环境破坏确实可怕但时间有延迟很难说服人们做长远的打算。所以捕捞和水产养殖将会一直持续下去，毕竟与其他动物相比人类自身发展依然是优先的。

私以为在对待捕捞乃至所有动物饲养的问题上，最应该做的是从人类这个物种内部解决两个核心，即分配公平和减少浪费。

远洋捕捞的压垮了本土渔民；一些人大嚼肉排龙虾而另一些人却忍受饥饿；没卖出去的或没吃完的鱼肉又统统遭到丢弃。当然这两个问题牵扯利益太多很难彻底解决，那相较于极端的呼吁全人类吃素，在以后的环保行动中多宣传一下分配和浪费问题也许会更现实一些。

已经很久没有追剧了，首先我觉得我算是邢菲的剧粉吧。追过她的小时光、小确幸、乌鸦小姐以及这部神枪手。在我追剧生涯里，算是看过最多部剧的演员了。胡一天的话，这是第一次看他的剧，所以不做过多评价。

从这几部剧下来，发现她小时光颜值、演技可以说是状态最好的。慢慢下来，可能同一类型的剧演多了或者是因为我看多了她同一类型的剧，所以感觉她演技就越来越浮于表面了。

可能也是因为她近几年确实是没有接到其他题材的剧本，因此只能在甜宠剧里打转。但是，能不能稍微换一下造型。感觉现在播的神枪手这部剧造型跟小确幸没什么区别，容易给观众造成审美疲劳。邢菲本身就比较娇小，服装方面还穿松松垮垮的，而且鞋子也是休闲运动鞋，这样跟胡一天再站在一起显得更加矮。为什么好多人都说她小确幸的时候感觉跟唐晓天没差那么多，那是因为她经常穿高跟鞋。这次观察了一下，她基本都是运动鞋。而且这部服饰也贼丑，颜色款式我都不想吐槽了。其实她参加演员请就位时，里面的造型都挺好的，为什么一到拍剧的时候出的造型就那么一言难尽呢？

再来想吐槽一下这部剧的编剧，这编剧都是什么脑回路，目前为止我看了大概14集，由于现在在准备公考，所以剩下的剧情还没来得及看。首先男主做为一名专业运动员，难道不是心理素质过硬自制力坚定的吗，在他失忆的情况下，为什么一个八竿子打不着的小主播都能影响到他的射击。还有，都什么年代了，还搞什么rap直播，真是让我尴尬到抠脚。里面那个小艾的出场，我就搞不懂她起了什么作用，难道是水集数来的？

这部剧让我打分，满分5分的话，最多2.5分，不能再多了。邢菲和胡一天颜值合占1分，另外0.5分打给剧里其他几个重要配角。

邢菲算是我比较喜欢的一个演员，长得比较有观众眼缘。我觉得她不是那种惊艳型美女，但是属于比较耐看型的。看过她的一些综艺节目和杂志街拍，觉得她出了小甜剧之外，也能演其他题材的剧的，希望她能多尝试其他类型的角色，磨练自己的演技！

在刚看完前10集的时候，我对这部剧的评价还停留在“合格小甜剧”。因为身体互换导致两人对对方的身份习惯都十分不适应从而发生了很多令人啼笑皆非的“小危机”，这些时不时就会冒出来的一些爆笑梗为这部剧增添了很多看点和趣味性，后期搭配的音效锦上添花，两位的表演也仿佛留下了对方的影子，略微夸张的表演丝毫不尴尬，还正好增添了喜剧效果，这些也是一开始吸引到路人来看剧的主要原因。

但那时我就已经开始觉得这部剧的感情线处理得十分自然顺滑了，一切心动和喜欢都是有迹可循的，不会让人觉得莫名其妙。我确实看到了两人每一个心动的瞬间，声声在一点一点治愈着江熠，江熠在一点一点吸引着声声，同时，我也渐渐地被他们二人所治愈所吸引了。第10集“你找到我了”，真的是无比动人的一句“情话”；第16集路灯下的告白，让我忍不住泪流满面。看剧的时候我一直在感慨：怎么会有声声这么美好的女孩子呢，像个小太阳一样温暖你，照耀你，又像和煦的春风一样抚平你的心，能让你瞬间沉静下来，仿佛整个世界都变得安稳了一些。

超点看完全剧后，我不再认为这只是一部“合格小甜剧”了。编剧想讨论的话题有很多，想引起大家思考的点也有很多。除去关于对女性存在的恶意，还有偶像对粉丝的管理这些影射娱乐圈的话题，这其中我最有感触的其实还是学会和过去和解。大家总说童年的阴影要用一生来治愈，但世界上能有几个江熠会遇到能够治愈他的余声声呢。虽然剧里讨论的是现实中的问题，但它毕竟是电视剧，还是给观众编织出了一个很美好很梦幻的童话故事。我一直觉得电视剧是项造梦的工程，能让我短暂地放空，沉浸，体会，然后再抽离，最后回到现实生活中去过更好的人生。很多现实中无法做到的事，无法见到的人，都能在看剧的过程中感受一番，而很多道理很多情节，也总会在之后的某一个瞬间为我带来启发，这也是我看剧的意义。

这是一部给了我无限惊喜的剧，每当我以为已经足够超出预期了，它总还能让我更加兴奋更加沉迷。我真的很幸福，在看完《变成你的那一天》的这一天。

三星给追光，编剧给0分。总体可看，但很可惜。

"可看"主要是因为技术层面。追光的制作真的太美太好了，真·梦中神话场面，云雾雨电细腻，仙山流水清雅，战斗场面精彩，监狱等地神秘，还有印象深刻的神女之舞，舞美可以赞爆！

"可惜"是因为剧本。其实对于要求不高的路人缘观众，能开开心心看到尾，中途哇哇哇也不错。

但作为国漫爱好者，真的对《新神榜》系列一直抱着很高希望，希望这个系列能站得住走得远，能真正成为新经典，能够让我在任何时候都愿意不加思索的无脑为之掏钱买票，就像曾经某些年对待漫威一样（现已不)。这光靠优秀的技术特效远远不够，必须有足以支撑的剧本。

特别想问。《杨戬》的核心主题是什么？救母元素？救苍生？舍生取义？杨戬无论在西游记还是在封神榜中人物性格的核心是什么？古杨戬与新杨戬之间，除了名字和技能以外还有什么关联？新影视作品改编经典完全可以，《新神榜》系列也是目前经典中改编的最成功、最成体系、最有希望能构建出中国神话宇宙观的电影。但是，"改编"是否等于"重建"？是否可以肆意涂抹，无限制的重构？是否要完全改变一个人物的所有属性？既然要借经典的名头就要尊重经典的核心，尤其是人物的核心形象。但新旧杨戬之间除了名字和大体过往经历，其他无一相似之处，编剧的行为完全是是在塑造另一个完全的新神，而非赋予经典人物以新生，那不如不要叫杨戬了，换个名字吧。

此外，一个经典人物如何改编才能真正立得起来，才能丰富而饱满？在《杨戬》中，主人公毫无性格转变，从头到尾贯彻松弛的扁平纸片人，没有任何突出的记忆点和转变点。难道影视作品都不需要人物的成长了？

在这部影片里，编剧们直接涂改了中国古典文化中的这个人物符号。实际上完全可以从"古印象"中的提取出最具特色的性格特点，融入相应情节，让人物获得触动和升华，改变原有价值观。难道连这种程度的成长都不可以？

不要拿过审当借口了，审查再严格，不照样还是有那么多好作品？没有真正把心思放在内容的精雕细琢上，轻视了电影最核心的内容，才是真正的原因。

就像《大圣归来》和《哪吒》，之所以设置的形象能深入人心，难道不是因为"继承"和"顺应"吗？继承人物本来的核心性格特点，在不同情节中自然而然的加入新元素，人物形象自然饱满。

反观沉香，倒是有所变化，可又变得虎头蛇尾。开头时他心狠手辣，结尾突兀的就肯去护佑苍生了，就只是为了母亲的离去前的三两句话？为了舅舅的授业和迟来的那丢丢温情？（os：这位便宜舅舅还不如申公豹为他做得多呢……)一个内心充满戾气的、从小没有感受过温暖的孩子，为达目的可以不择手段的孩子，到这里的成长突然就戛然而止了，他的价值观又是如何改变的？申公豹为了救他而死，他又是如何看待的？连个触及内心的眼神都没有，老申死得真不值……

老带新成功案例参考《罗小黑战记》里，无限大人带着是非未分的小黑，可不只是教教功夫，还带着他从另一个角度了解世界，重新认识人类，真正认识了妖精与人类之间的另一种相处之道，这种相处是温暖而和谐的，不会造成伤害。所以小黑才会改变想法，站在风息对立面，他有明确的心路成长历程，起承转合的极自然。

真的不是在谴责这个系列，而是希望制作们重视情节。技术一旦被超越，就会被大众们忘之脑后，但若有经典剧本，再辅之以优秀的技术制作，这才是长久之计。

毕竟你们也想真正做大做强吧？

储杰，印证了 存在感（小未姑 柔合里郎），明星效应，职工带动（公告贴榜 wu-zhan\ 无人出面 有记录 坐在ban\gong-shi4）。多面 转换 feng'dong刺穿了 最端状态，社区 个人／／苦寻 lan\图。三国 魏国 zendile，晋朝 地方 有勘时 风光不与四时同，南北朝 隋代 bao3的了yizhi/yishi\？ˇ。

该剧是一部具有奇幻色彩的冒险东北喜剧，讲述了程野和宋晓峰两批人马为争夺狼族遗迹，与非法倒卖文物团伙斗智斗勇的故事。里面笑料充足，情节跌宕起伏，惊险刺激，让人觉得轻松愉悦，这个端午，我的笑点都被它承包了，后面狼族守护者山神和野人的牺牲更是让人感叹唏嘘，欢乐的剧情，有趣的情节，值得一看。

电影开始十分钟的时候，在飞机上的场景，让我忽然感到有种在看不再让你孤单的感觉，电影演到和林然见面的时候，我忽而就淡定了，嗯，顾佳就是顾佳，哈哈。

最好的年纪里，你最好的朋友羞涩的向你告白，不是不爱，也许是想给未来创造更好的环境，也许是想再矜持一下下，就这样，你以为的心心念念的，或许已经规划为私人的，嗯，好朋友=准男友，成为了别人的新郎。

他会担心你，你出事了会着急，但是再也不会为你疯狂，他的心里装满了另一个人的喜怒哀乐，看到却也再也照顾不到你的小脾气。顾佳很不甘心，我那么喜欢的一个人，就这么离我而去，再也无法相聚，顾佳想尽办法想拖延婚礼，给自己一个结局，也许是，终究是错过了对的时间吧，所有的努力还是变为了:捧花的我盛装出席，只为祝福错过的你。

别人常说：爱情里没有对错，没有先来后到，最美的总是最遗憾的。嗯，但是有什么关系呢，你是顾佳啊，那个骄傲的，美丽的，聪慧的，顾佳。

写在后面——

讲真，订票的时候是打算去看我家铲屎官（舒淇）的脸。看完电影后就淡定了，嗯，还是那句话，顾佳就是顾佳，哈哈。

开头略显凌乱，但是结尾留的脑洞还不错，毕竟大家还是喜欢皆大欢喜的场景。有脑洞的孩纸们，可以脑补下N种版本。Over~

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2019年8月10日，把以前写的发在微博上的观后感搬到豆瓣来了，哈哈哈，难得勤快一回！如果没记错的话，这部我应该是打了三星。时隔几年还是那句，铲屎官，接戏多看剧本，长点心~

之前提到美食纪录片，最先想到的都是所谓的高端美食、或者奇趣美食。即便近年来许多纪录片开始关注街头巷尾，也只是展现了大多数人的日常生活。而像《上菜了！新年》这样，深入有民族特色的地区，展示当人人文气质与饮食文化的纪录片，并不常见。无论是延边朝鲜族、甘南藏族、贵州侗族，还是更多神秘感的海南疍家、澳门葡人，都让我们看到了中国人文、美食的多样性。让人不禁赞叹于中华美食文化的多元，更是展现了一幅具备民族特色的美食地图。这样的纪录片除了硬核下饭意外，更多了分文化层次，值得回味。

本片无论在摄影、配乐、场景的调度，以及演员的发挥上都是极度的精赞，而比这些更具优势的是本片所折射出来的内容深度。 影片虽然是警匪题材，但编导却巧妙的借助了这个平常的视角揭示了道德与法律、人性善恶与暴力执法的残酷，顿时升华了片子的主题，提高了档次，显得极其不平常。几位主演均以不同的角色和不同的角度对比讽刺了现实社会法律的漏洞，而由漏洞引发出来的一系列人性善恶着实令人发指。 本片的叙述手法不愠不火，节奏推动错落有致，剧情铺垫层层深入，以无声胜有声，以静制动，看着人心惶惶，看完内心压抑，再加上艾米莉的出色发挥，更为本片加分。

一个不靠谱的爸带着一个不靠谱的儿子和一个靠谱但敏感的儿子一起干的那些看似靠谱实则不靠谱的事情。首先还是很开心看到国内开始描写不完美爸妈和不完美小孩，芦芳生老师真的太厉害了，演技真的太牛了，能把高斌这个不合格爸爸、老师和丈夫，演的甚至让人产生共情，真的是芦老师赋予了这个角色更棒的出彩点。高阳和晓文对比之下都差了一点点，高阳演技里差了点洒脱的感觉，晓文演技还差一点，但实话实说，陈宥维在这里面的演技比以往任何一次都好太多了，也算是一个可调教的演员吧，希望能继续打磨演技，千万不要急功近利。其次就是剧情和人设上还是太简单直白了，不少戏剧冲突爆发得有些突兀，编剧想要通过人物情绪的转变来达成冲突，但是对于人物情绪的转变有时候在前期刻画并不够，结果就是冲突出现得莫名其妙，这个问题尤其体现在晓文和贝贝身上。编剧想通过描写三兄弟日常来探讨家庭关系、兄弟关系，那前提必须是要有足够的细节和场景来铺垫，剧里还是差了一点。但是！比起国产的大部分青春剧和家庭剧，这部剧还是好看得多，继续加油，希望能看到更多铁原故事。吴迪宝老师终于有个家了呜呜呜，吴老师就是最好的高中老师！！！金校长、付校长、小李等等也是三中不可缺少的老师！！剧里还有不少做朋友的彩蛋，虽说跟做朋友比还是差了点，但我其实还是更喜欢做兄弟的人物结尾。生活终究还是现实居多，大伟的选择、高阳的落榜、家宝的被拒绝（呜呜呜心疼家宝）等等，这些才是真正的生活。

无意间打开电视看了几个片段，被这个这部雷剧震惊到了，女主的“粑粑”口音真让我胃里一阵翻腾。这种口音也能播？多大啦，还卖萌，丢了孩子在舞台上和疯了一样，报警不行吗？在那狼号鬼哭，有用吗？调监控不行吗？私下让“粑粑”下来协助不可以吗？整一个傻??。这种神剧就别播了，实在太倒胃口了。真希望广电在审核电影的时候可以把这种雷剧过滤掉，实在浪费时间，这种令人吐槽的口音可以换一换，台湾口音不是委婉动听的吗。怎么会是这个样子呢