为了给上海电影节翻译才看的片子。第一遍直接跑神，感觉唠唠叨叨抓不住主线，后来一边翻译一边看，居然越看越有味道，简直欲罢不能。男主角大学毕业回乡后，各种自命不凡，看不起有赌博史的父亲，看不起爱上这样父亲的母亲，看不起畅销书作家，倒是对自己的超现代意识流元小说充满自信，为此甚至没有准备教师资格证的考试。好高骛远，谈玄务虚，暗恋高中同学但是不敢开口，鄙视父亲却偷了父亲心爱的猎犬。种种言行充满既视感，我膝盖感觉都快被射穿了…

然而父亲也曾经是一代有志青年，也曾满腔热忱，也曾经赞美过雪白的羔羊和大地的气息，是什么把他变成了这个沉迷赌博，在家人面前抬不起头来，只能以尴尬笑容遮脸的男人呢？尽管影片拍摄的是土耳其家庭，但是人性的共通令影片的感染力跨越国界。

但是一方面我本人翻译水平有限，另一方面土耳其转英文再转中文难免流失大量信息量，最终成果说是差强人意都有过分夸耀的嫌疑。如果上海电影节观众的观影体验不佳，这都是我翻译水平欠佳的缘故，片子本身是非常出色的。另外也希望能有出色的译者提供更好的翻译版本。

这六位确实称得上日本演艺圈里的黄金配角了，经常可以在各种影视剧里看到他们演着不起眼的小角色，却能凭借精湛的表演给你留下深刻印象。不光是表演，在为人处世方面他们也有着极深厚的修养，以第五集重点表现的松重丰为例，在导演提出比较苛刻的要求后，搭戏的野村周平马上就不爽了，言语之间颇有冲撞之意，但丰叔却能顺着导演的意思积极配合寻求改良这场戏的方法。后来两个人就这个问题探讨时，丰叔也会以包容的态度给出真诚的建议和指点。除了共演者，对现场的其他工作人员丰叔亦是尽己所能减少他们的负担。拍女演员回眸看他的镜头时因为不需要入镜所以让他休息但丰叔还是坚持站在原地说还要（给搭戏的女演员）保留视线，这种细节最能体现演员的专业和精益求精。与此对比，不知道国内以杨天宝为代表的抠图一党会不会感到惭愧。因为是外景入镜的戏份结束后助理要给他披上大衣，但因为整个戏还没结束丰叔说还在拍摄中就婉拒了对方的好意，继续保持着戏中的造型站在寒风中，这样的姿态着实令人起敬。为了把握拍摄的天气（不知道什么时候需要的云会过来），工作人员说可以坐会儿休息的时候他也拒绝了，就站在自己的位置上以便拍摄能够随时开始。这样的专业素养连难搞的导演都赞不绝口，渐渐地也打动了带着怨气的周平。被导演训了之后周平要单独去吃饭，丰叔把他拦了下来：“既然一起创作同一个作品，那就跟大家一起吃饭吧”，既为开导他又为粘合整个团队。

丰叔的表演一直是我很赞赏的，举个例子：在大河剧《八重之樱》里有一场闻听儿子战死的戏，他在全家面前强忍悲痛，然后一个人躲到厨房，在灶台边默默添柴，眼泪随即倾泻而出，这时候镜头只是拍着他因痛哭而抽动的后背，悲伤却已表现得淋漓尽致——这段表演感染力实在太强了，建议大家可以去看一下（八重之樱第22集）。而《byplayers》这集让我在表演之外又领略到了丰叔的人格魅力，这样的演员称得上业界良心与楷模。

如果你对日剧有一定的了解，来看这部剧绝对能够开怀大笑，每集的客串嘉宾也是各种惊喜。另外扮演中国妹子的北香那很可爱，不过她这种用奇怪口音表现中国人设定的方式明显只是针对日本观众，大部分国人说日语不会是这样即便带口音也不会是她这种的啦。妹子声音确实好听，电影《企鹅公路》里的主角小男孩就是她配的，很厉害喔。

灶门炭治郎：好快，转动和攻击的速度太快了。虽然珠世小姐帮我治疗过了，但伤并没有痊愈。我能打赢吗？身上的伤疼得受不了，我其实一直在忍着，把善逸从女孩身上拉开的时候也是，说话的时候也是，我一直都在忍着疼痛。我是长子，所以能忍，但要是次子，就忍不住了。越是战斗，折断的骨头就越疼，使不上力气。那只鬼的爪痕攻击，我害怕他那一招，不敢靠近。我现在状态不好，要是在靠近他的时候，突然因疼痛而无法动弹，我就会被切成好几段。伤痛害我一直往不好的方面想，鳞泷师父。水可以变成任何形状，装入方格中就变方，装入瓶中就变圆，有时还会波涛汹涌，连岩石都能击碎。对了，我知道了，水之呼吸有十个型，能够和任何敌人战斗，既然受了伤，就用其他动作来弥补伤痛，水可以变成任何形状，绝不会停止流动。现在的我不光是骨头，连心也折断了！我妻善逸：断掉的炭治郎不行了！灶门炭治郎：你给我闭嘴！直视前方，鼓舞自己，加油啊，炭治郎，加油啊！我至今为止都做得很好，我很能干。今天，乃至以后，就算折断了，我也绝对不会放弃！

我看的是中文版的，因为没有找到英文版，但是中文的配音一上来就给我一种非常舒服的年代感，是老一代电影人对影视作品的一种理解和诠释，我非常喜欢！

小淑女来到这个家的第一天让我想起了四年前我家狗狗刚来我家的时候，一样的弱小无助又不听话，那种渴望被关注被需要的小眼神拿捏的太好了。淑女长大后太美了，和帅气的流浪汉简直绝配！天呀，我终于打卡了吃面条的名场面了，太好看了！

其实故事很简单，也很温馨，就是稍有不足的是后面流浪汉进去淑女家帮忙捉老鼠的时候，应该再加上一段那两只讨厌的暹罗猫纠缠流浪汉，我觉得会更加精彩！

结尾太温馨了，淑女和流浪汉的宝宝们都太可爱了。

梅花三弄这三个故事中，我偏爱鬼丈夫，而鬼丈夫中，我偏爱万里和紫烟，如果说乐梅和起轩的爱情是绚丽的烟火，光芒四射，让你无法不感动，那么万里和紫烟的爱情就像天边的星辰，在夜空中悄然闪烁，不耀眼却温暖执着。如果说水云间是梅花烙的前世今生，两个故事浮浮沉沉，如梦一场，那么鬼丈夫，就是更现实的真情实感。鬼丈夫的故事的主线很清晰，儿时的男女主本来自两个美好的家庭，父母为他们决定了终身，不料意外发生，两家成了世仇，但长大后的两人一见钟情，陷入爱河，经历了一系列磨难，终成眷属。。。。。。可这才只是故事的开始，一场意外大火烧毁了男主的英俊容颜，他变得丑陋而残缺，他假装身亡，隐姓埋名，不忍耽误女主，但女主唯爱而生，与牌位成亲。。。。。。那个时候，恐怕是我第一次知道了什么叫做虐心，剧中的演员都不是在演戏，他们真的活在剧中，活在角色里，连我这个观众，都要入戏了，每一次看剧，都泪流不止。而在这部剧中，除了乐梅和起轩，我还深爱两个人的爱情，就是杨万里和紫烟。开始，我也沉迷于男主的盛世美颜，他和乐梅第一次见面摘下面具那一刻，就瞬间令人着迷。活泼灵动的大眼，充满深情，灿烂的笑容像阳光照耀，皮肤白皙，充满活力，一枚帅气花美男，用现在的话说，就是妥妥的小鲜肉，而他的好基友杨万里，那时候还没有那么耀眼，但是也高大英气，一直在男主身边为他出谋划策排忧解难，最重要的是，万里的个性冷静，理智，永远都像一个清醒的旁观者，我总觉得，在他正义的面孔下，身上有着一种冷漠的，甚至禁欲的气质，他的脸，让人觉得他不会爱上任何人，也不会属于任何人。剧中设计他也钟情于乐梅，似乎也是为了衬托乐梅的美好，可万里的钟情，我感受不到，也许是起轩的那份感情太浓烈，压过了所有人。他是一个医生，他的样子也是医生应该有的样子，他沉着冷静的医治好跌下山崖摔破头的乐梅，拯救从大火中抢救出来的起轩，整个过程，他都是沉默的，旁观的，清楚的，而他的角色魅力，在起轩被火烧伤之后，才渐渐展现，越来越有光芒，起轩失火受伤后，身边的人一个又一个崩溃倒下，他对宏达说，现在，坚强的人已经没几个，而你，必须是一个。瞬间充满男人的担当，也流露出他的坚强下那一丝柔软。起轩失火后个性扭曲，喜欢走极端，万里永远客观而理智的说服他，帮助他走出阴霾，甚至完全没有把他当做一个病人，这是一种冷酷，可这何尝不是一种尊重呢。他开始一点一点的，在剧中有了越来越重的分量。在照顾起轩的几个月里，他和紫烟两个人不眠不休，剧中并没有太多时间和镜头去展示他们朝夕相处的点滴，可是已经渗透了一种信息，万里和紫烟，彼此渐渐熟悉和默契。起轩恢复后搬回家里，紫烟开始照顾阴晴不定的他，受尽委屈。万里劝说她别淌这个浑水，他说，谁叫我是一个医生呢，有人生病，我就是做不到视若无睹，那是他们第一次真正意义上的正面交流，万里依然是冷静的，冷漠的，可是那时，他已经不自知的开始心疼紫烟了吧。他做不到冷眼旁观，是因为他已经被触动了，那时我就觉得，他们之间，一定会有什么。短暂的对话，已经流露出他们心中复杂的千回百转，和对彼此的怀疑以及不确定。可是，两人有了碰撞与思考，这是爱情的萌芽。紫烟为了赎罪，在起轩和乐梅之间做了很多穿针引线的事情，触怒了起轩，遭到一顿狠打，伤心难过的她第一时间想到了求助万里医生，瞧，这一切多么的自然，万里曾经的一句话，已经在某一个时刻，影响了她的思绪和决定。万里给紫烟背上血淋淋的伤口上药，那一刻，空气中弥漫着的都是令人屏息的复杂气息，还掺杂着些许心痛，不舍，和挥之不去的暧昧。冷静的万里终于忍无可忍了，他谴责起轩的残暴，同时表示了对紫烟的不解，他开始质问他，于是紫烟流着泪痛苦的脱口而出，因为我欠他，我烧坏了他的脸。那一瞬间，时间停止了，冷静的万里第一次呆若木鸡，他的脸上呈现出一种强烈的因震惊而带来的呆滞，他被震撼了。紫烟和盘托出所有的一切，这个大大的故事中又一个隐藏着的戏剧化的转折，她是一个复仇的姑娘，经历了所有世间的苦难与伤害，带着毁灭一切的心情回来，复仇过程中意外毁灭了无辜的起轩，她遭受了良心的折磨。那一夜，两个人的关系有了第一次的升华，紫烟打破了那层最熟悉的陌生人的隔阂，将她的秘密，她的罪恶，她的不堪，全部说了出来。她都不懂自己为什么会说出这一切，而说出来之后，她竟然感觉糟透了。我想，那个时候，她应该已经爱上万里了，至少，她已经开始无条件的信任他了，当一个人开始不顾一切的信任另一个人的时候，那就是爱了吧。而说出秘密，她担忧自己在万里的眼中，再也不是之前那个明亮纯洁的她了，所以她分裂，痛苦。短暂震惊之后的万里，恢复了他清晰的逻辑思维，他告诫紫烟不能去认罪，这一切只能让所有已经认命的人更加痛苦，他在紫烟崩溃的边缘，拉回了她，骂醒了她。可也是这一次，他的震惊无措，和高冷理智形成的强烈反差，碰撞出了无比强烈的真实感，这种魅力，让人无法拒绝。之后的发展，那么的自然而然，那么的不可抗拒，这个时候的故事，其实已经有了自己的生命，他的走向，已经不是作者或者编剧能够去控制的了，他有了自己的方向。试想，一个曾和你朝夕相处的异性，她毫不起眼，默默无闻，善良隐忍，你都看在眼里，直到有一天，在毫无防备的情况下，你知道了她的秘密，她的那些轰轰烈烈的凌乱过往，那些受过的伤害，她毫无保留的对你说出，你一定会忍不住去探究她，当你想要了解一个人的时候，你就爱上她了。所以，当紫烟逃避万里的时候，当她说她担心她再也不是那个美好的紫烟的时候，万里终于告诉她，那一夜之后，他满脑子想的都是紫烟的事情，她在如此千奇百怪的状况下求生存，她的善良敏锐，原来是不知看尽了多少人的眼色打磨出来的。他看到了她的煎熬，她的罪与罚。几句话，句句戳到紫烟柔软的心底，她立刻泪流满面，这一刻，她怎么能不感动呢。万里的铁汉柔情，克制的心疼，恐怕让她的心都要化了。而万里，此时还没说出爱，也或许他还没有意识到自己的感情，可是我们已经可以真真切切的感受到，万里已经爱上了紫烟这个姑娘，当他辗转反侧的去思考有关她的一切的时候，当他告诉她这一切的时候，他已经爱上她了。爱，已经在那里。后面的表白真的很好，没有琼瑶套路，没有直接的面对面的说爱，可是直指人心。起轩要求万里去追求乐梅，万里拒绝了，直接告诉他，自己的心上人是紫烟，而门外的紫烟听到了这一切。起轩不相信，万里开始了一篇深情告白，他和紫烟在共同照顾起轩的日子里，朝夕相处，话虽不多，但默契十足，后来看到紫烟的忍辱负重和默默付出，她所承受和付出的是旁人难以想象的，紫烟在万里的眼中，已经化茧成蝶了，这个过程，他怎能不感动，怎能不心动。而这深情款款的告白背后，是巨大的震撼炸裂了感情的堡垒，美丽的紫烟，内心的善恶一直在纠缠，她背负着沉重的罪恶，一直在绝望而心痛的救赎着自己，没有挣扎，就体会不到她的善良，没有撕心裂肺的痛，就感受不到她对万里的信赖，这一切的一切，让万里越陷越深。冷静的万里，旁观者一样的万里，这一次，变成了温柔的万里，深情的万里，爱的那么克制，连告白都那么冷静，却也那么深沉，而看着这一切的我，又怎能不感动，怎能不心动？观众都入戏了，这可如何是好。在这里表白一下佟瑞欣，他没有在演戏，他就是杨万里。没有认罪，紫烟永远得不到救赎，终于，在一个机缘下，老妇人发现了紫烟和万里的相爱，她一直以为紫烟为起轩付出是因为她爱着起轩，她怒不可遏，在老夫人感情的重压之下，紫烟说出了一切，必然，老夫人震惊，愤怒，慌乱，绝望，撕心裂肺，泪流不止，在对峙和撕扯中，两个人的积压的感情第一次得到了释放，而最后，老夫人说，紫烟，不是你放的火，是我啊！那一刻，不知多少人泪目了，也不知多少仇恨，得到了化解和原谅。奶奶最终选择了原谅紫烟，并祝福了她和万里，这或许是一个理想化的美好结局，它印证了人心的纯净和纯粹，乐梅和起轩或许不需要知道真相了，因为一切都不重要，除了爱情之外，紫烟和万里这条线，更突出了宿命和救赎，它直指人心，让我们不禁思考人性的复杂，爱和恨，原谅和恩怨，得到和失去，我们该如何面对。这就是它最真实的地方。梅花三弄本身也充满着各种宿命感，梅花烙中，福晋的偷龙转凤，是她的罪，可也是她命中的无可奈何，皓祯和银霜的相爱相知，是缘也是劫，在亲情和爱情的交错中，他们化作白狐，远离一切尘世的纷扰；乐梅和起轩，就像莎士比亚的罗密欧与朱丽叶，他们注定相爱却不该相爱，又一对爱而不能，当他们以为幸福即将来临，现实却把他们的幸福撕的粉碎，但是乐梅选择执着，爱而炽热，救赎了他们，紫烟一直活在赎罪当中，却求而不得，或许她无法拯救她自己，而万里的爱，让她得到了宽恕，帮她完成了救赎；梅若鸿和杜芊芊，因为琼瑶选演员的艺术，这一对看起来就像皓祯和银霜的前世今生，一个浪迹天涯的老人，送给若鸿那只梅花簪，也牵引了若鸿和芊芊的爱情，他像一阵风，在杜芊芊，汪子璇，翠屏中周旋，他像风一样自由，席卷起一片狼藉，汪子默烧画，引起轩然大波，所有人都沉没在爱和恨的漩涡中脱不了身，最后，他们也完成了救赎，用爱，勇气，和前行的力量。在各种美剧，偶像剧层出不穷的年代，人们的艺术审美都变的多样而浮躁，谁还会花时间去重新欣赏一部二十多年前的电视剧呢，我很少和身边的人提起我有多爱梅花三弄，这已经是我生命中的小确幸。闲暇时光花一整天看梅花三弄，甚至成了我的guilty pleasure, (罪恶的快乐)，可是who cares，每个人都有只属于自己的世界，这是我的世界，我的净土。梅花三弄，三个美丽的故事，那么完整，那么走心，那么具有艺术性。它并不完美，很多演员都有着舞台剧式的夸张表演风格，有些台词也是令人觉得过于琼瑶，可它那么真诚，总为我们带来新鲜的体验和力量，在我们被现实打磨的灰暗的时刻，带我们走进那个纯粹明亮的世界，它是我心底不变的烙印，因为它让我相信美好，相信爱。我总会重温这几个故事，我想我也会一直重温下去。

开场就扯淡，毫无年代感，淡化历史的沉重和命运的沉重，农民这么幸福还奋斗个蛋。

口音非常差劲，你当你是北京知青吗？

城里二八大杠都是宝贝，到农村直接成了狂飙党的玩具。

更别说穿帮的农村柏油路、处处绿意盎然的黄土高坡（?），以及县城墙上的空调外挂机……毫无真实感可言。

整部剧充满了不尊重历史、不尊重苦难，娱乐化倾向严重，把路遥拍成了偶像剧，离原著的内在的精神之核差了十万八千里，烂片。

大电影画风还是没有TV看得习惯...剧情上主要几个问题的话，1）新出场的三（n）个种族（鸟，鹰马，风暴之王等，以及集市上的各种）严重缺乏背景-尤其是鹰马，明显是跟大屁股有交情，但电影中重要意义完全没凸显...等第八季吧。2）前后M6其实也没增强啥实力（鹰马和那些鸟其实挺酱油的），那最后能赢靠的啥？靠Tempest倒戈吗？3）风暴之王在周边势力这么强，来之前大屁股都不知道他的存在，小马国情报工作真的堪忧啊...4）书记为什么完全打酱油了....明明是S6S7的扛把子（D爷酱油这个就不谈了，但是连脸都没露真的...）5）M6里面的话AJ RR FS真的基本上全程酱油啊....6）TS会做出让朋友们吸引注意自己偷人家宝贝的事情吗...人设崩了诶最后，其实Tempest的情感线还蛮可以的...以及原来都是小熊星座的错（误）

星星都给陈展鹏！！！正在看天命，陈展鹏的演技还是挺厉害??就想找以前的剧看看整条剧的主线还是挺好看的，之前看前面几集最终没有看下去，开头真的难熬，两兄弟都眼里只有女人??可气人了，大哥性子倨傲弟弟那是没脑子！为了陈耐着性子看，越看越气，这什么弟弟，哥一死就想着泡大嫂？？？哥哥没死回来了又一直针对？？？？窝艹曾经的兄弟情都被??吃了吧，啊DEE真的气死我了剧的重心大多数在情感上，我想看的是组织的事??把组织构架打的很厉害但是具体的事件真的看得出剧组穷??俩女人挺厉害的

《漂流团地》的问题和亮点都非常突出，必然会为影片带来颇为两极分化的评价。我个人是非常欣赏这部电影的，但在观影过程中，一些体验也与不少恶评颇为一致，这说明了电影叙事与剪辑，情节构成的一些问题。即便如此，我仍然很喜欢《漂流团地》，它的人物与故事内核揭示出了现代人在自我、家庭和历史之中的抗争与超脱，它螺旋上升的主旨确是激起了我强烈的共鸣，当然这个前提是观众得忍受前期小朋友琐碎无聊的争吵，这一推进情节的方式成为了拉低电影水平的硬伤。

因此首先谈论的便是电影叙事的问题，在我看来，小朋友之间的拉扯和主线及其关键情节的联系实在太弱了，一次又一次的危机，一方面没有太推进主角团的关系，另一方面和主角团之间的抉择也没有太强的因果性，即便神秘的建筑小精灵(或许是地缚灵？）也没有予以前百分之九十九的漂流之旅一个清晰，同时也是应当富有悬念的目的性，这对电影前期的观影体验的影响几乎是毁灭性的了。

具体来说，这种糟糕的观影体现便集中反映在无聊的叙事节奏和冗长恼人的对白两点。由于缺乏引人注目的看点和矛盾，令这些小朋友们的争吵——还得吐槽这些小兔崽子把东亚家长不好好说话的习惯和毛病学得倒是非常到位——逐渐难以让人忍受。真实，确实挺真实，无理取闹，抗压能力弱还真是小学生的写照，不过说来，他们大多数时候还是和少年热血漫画的角色一般果敢，更别说拥有着超强的身体素质，难道这就是足球部的双前锋吗？这点我一个成年人都很敬佩，因此航佑和夏芽还是很难讨厌起来。而这其中女二令人血压升高的几次爆发犯熊，可能确实说出了作为局外人的观众的些许心声：夏芽你忘不掉爷爷，忘不掉旧团地，憋扯上我们啊，而且更显得四个配角实在无辜，同时形象塑造也相对单薄；所以虽然我非常同情和理解夏芽，但女二的指责，总将我从航佑和夏芽之间的和解与成长——成长线的核心意象便是如何处理团地这个叙事空间以及有关人格化的团地，小精灵诺波的一系列重大抉择——中拉出来，去思考甚至怀疑他们行动的合法性和正当性，这让电影最动人，最有趣，也最精彩的内核失去了本该绚丽的光彩，蒙上了一层厚重，也难以忽视的阴影，这不得不说是一大败笔。

即便如此，当电影到达尾声，还是拉回了我不少的好感，也实实在在的让我体会到了治愈与希望。直到结局，才恍然发现电影是想表达几个几近青春期的孤独小孩互相拯救，渡人渡己的故事。诺波期待孩子们的笑声，不愿孤独地形神俱灭，不仅在现世现身，试图通过隐晦的方式在老楼挽留夏芽，而且在现世干预坠楼的夏芽，或有意或无意地将主角团带入了建筑的往生之海。夏芽在老楼中一度得到了幼时未曾得到的归属与家园，宛如未断奶的幼儿，她迟迟难以割舍与爷爷生活的时光，然而正如爷爷家所在的即将拆迁的团地一般，这段时光也注定要和它的物质载体团地一同逝去，当然夏芽沉浸于此也未尝不可，在老楼里痴迷于nostalgia，寻求确定性和安全感确是她的自由，但谁知道这会将她和她的身边人卷入一场惊险的夏日神隐。航佑自不必说，难以理解夏芽别扭矫情的行为，不明白她为何沉浸和自责于自己的“过失”，进而也试图挽回曾经亲密的联系，但是电影也清楚地告诉我们，学东亚家长嘴臭是不可能实现和解的。在此“漂流”的神隐，为这些孤独的孩子们提供了一个和解，一个互相拯救的契机。

在我看来“漂流”与往生之海是人类面对自然与社会所滋生的孤独与无助的隐喻及其高度具象和物质化的空间，无论于人格化的老楼诺波，还是卷入老楼的主角团来说都是如此。从前期的情节，多多少少可以看出往生之海的些许规则，如若不到达彼岸之“家”，老楼诺波的命运不过两条，一是如摩天轮姐姐和游泳馆小精灵——还是可以合理推测出送航佑急救食品的，大概是游泳馆的精灵——独自随波逐流，独自面对凶险的狂风大浪，进而导入第二种结局，亦即因为大海的环境或者与漂流的其他建筑碰撞——如与百货公司碰撞之后急转直下的境况——孤舟般的老楼难以保持结构的完整与浮力，等待它的便是被海底的阴影所吞噬，迎来彻底的死亡，这一点称不上什么恶意，不过是这片海洋的“自然之理”。游子们等待着回归远处的家，最后的暴风雨也是与自然之理抗争的高潮，齐心协力，不放弃一个人、一座楼的主角团，终究实现了自我的救赎与升华:诺波不必独自漂泊大海，超越了他过往与航佑夏芽生活的记忆，与他的同僚们一同在小岛乐土开启新的生活，而不必孤独面对天道自然的无常。夏芽在同伴的帮助之下，身体力行捍卫了诺波这个幼时美好生活的集合体，到达“家”的小岛之时，隐喻着她接受了时间的残酷，并与成长的阵痛实现了和解，具体到电影，大概就是她开始接受爷爷的去世，老楼的瓦解，与青梅竹马感情逐步的淡薄——以成人的经验，小学最后的暑假，来年四月的毕业季，这点所昭示某些缘分的终止或许也是不言自明的；这场浪漫的告别，最终意味夏芽这个仍在爷爷襁褓中的幼儿实现了断奶，拥抱了成长。于航佑来说，他先前不能理解接受的约莫是与夏芽关系的疏远，但他又缺乏沟通的勇气，然而他作为团队的小领导则在漂流中，凭借“拯救所有人”的高远，践行了责任与果敢，与夏芽达成了和解，推动了两人的成长，将结局导向大团圆；至于其他四人配角，收获了生死的莫逆之交，难道还不够可喜吗？

由此正是孤独与死亡的阴霾与暴风雨被驱散，结局最美丽的海上盛景，象征着希望获得了最灿烂而光明的胜利，如此的安排，这些小朋友们成长的故事还是给予了身为现代人的观众一味治愈的甘露和勇于直面孤独之常态的补剂——强心针？这部节奏和叙事“温和”，缺乏战斗性的电影确实很难算上。也是因此这部有着累累叙事硬伤的电影终归让我讨厌不起来，并乐意为它写一篇长评来细细把玩、回味它的情节、人物和世界。

最后，漂流“团地”还是隐隐的能够瞥见主创团队的些许现实关怀。团地是战后日本经济复兴时代的产物，是工业化进程中解决工人阶级住房问题的权宜之计，居于闹鬼团地公寓楼的爷爷，也是团地世代的代表，夏芽和泡沫时代风格的city pop插入曲，都在反映一股战后日本黄金时代的nostalgia情怀。当然怀旧的产生端赖于当下与记忆中的过去的落差，拥有着switch和智能手机的当代日本社会不再如泡沫破碎前的活力与精神、物质的富足，亦缺乏对未来的期待:再努力考学劳苦工作也不足以实现阶级跃升，年老的养老问题在日本迅速蔓延的老龄化面前则更为严峻。因之当代日本，正如无法从爷爷家的过去走出来的夏芽一般，今不如昔的感念解构了现代以降的进步主义信仰/宏大叙事/意识形态。故而主角团的成长，建筑的往生，或多或少传达了主创对于这一历史与世代记忆的超脱的希冀。同时置于中国的历史语境，我们也同样面临着改开时代以及逐步走来的“后工业”时代所需要面临的一系列产业转型及其带来的人员就业、工业建筑处理的问题，而电影复兴这一希望的零星火花的旨趣，也足以为保守不同民族国家身份和历史传统的人们共享，从而激起共鸣吧。

忍着看到最新更新的，结果。。。。1导演基本功不扎实吧，那镜头晃得多的人想晕。。。。无力吐槽。先练练基本功吧。。。。。2闫妮有些地方看起来是以前剧目的影子，时好时坏。挑的这个剧本不行。3那个奶奶、江梅、江雪这仨的人设也是无法用正常的三观来理解。。。??4江梅的演员演技是不错的，但是还是人设不行。5江雪这个谁啊，这演技太他妈尬了，完全没有演技可言好吗，带资进组还是有关系啊，简直了。。。??6两个弟弟可能人设原因，目前为止暂时还将就，没有崩（也看不太出来演技）。7不是十分了解那个年代，但是文科生多多少少还学过大概，也听不少大人讲过，至少觉得像是剧里这么胡搞法，在那个时候早就被人举报了。8夫妻之间的感情描写的非常不错，在哪个年代还是挺少的，两个演员对手戏也能匹配起来。总体来说，这部剧不行，剧里的人设要不太圣母要不太婊气。。。

这部剧虽然给了4星，但其实实际感觉中规中矩吧！看了很多评论有些说女主颜值的，这些个人观点不同 其实我觉得女主还是蛮可爱。演技方面还是蛮到位，女配颜值也很在线（个人眼缘）主要是这个故事架构中间部分和女主人设，女主天真烂漫、聪明刻苦、待人真诚善良温和。而且还是个学霸。这个人设有点过度完美（虽然女主对人不设防）去西洲八个月就完全学会人家积累十几年的东西 ，这已经是超级神童。而且男主明明被皇帝指派了任务，就这样陪女主一直在西洲有点说不过去。（后面完全没交代）云娘死得不清不楚，还是郡守的义妹。怎么可能随便让文秀跑去京城，这事也是说不通。还有苏文宇早知道是自己家人劫杀谢家，为何还会纠缠不放这里也是不清不楚。还有仔怎么说男主也是个王爷，宫市局一个统领就敢直接抗衡，男主坠崖也没查过是否有猫腻，其实有点说不通。漏洞太多（虽然美中不足不过还是可以一看）

打一星的朋友应该是没能过刘涛那关。我看第一集也被吓到：那个英姿飒爽的霓凰郡主咋变成韩版流星花园里那个挤眉弄眼噘嘴巴的杉菜同学了，囧！

这部戏其实挺好看的，三观正，大部分很接近现实很有人情味，把生活中的各种喜怒哀乐都戏剧化地表现出来，情节也紧凑。

扣一星是因为匪夷所思：刘涛可以演得好点，不知道是不是导演的问题？一个在世界500强工作过的海归居然没有被人家的优良企业文化浸染，各种假公济私，公报私仇，不让员工请急假？？果果怎么会喜欢程大成那个伪君子，还让自己的闺蜜和她老公被当作棋子摆布？黎小俊你是不是傻子？宁可被上司各种性骚扰也不懂得去外面找新工作？就算他齐家人脉广泛，他们总有竞争对手吧？

这年头还有人扛着几十万现金去签合约的？？

整体来看，故事极具新颖度，选择的题材是从市场罕见的太监下手，开场就是太监被赐婚，太监被古灵精怪的江湖少女纠缠，然后我整个人的好奇心，和我到底要看看你们要怎么编的那种观看欲望，一下子就被吊起来了。抱着这种想法，点进来看了几集，发现还是挺颠覆的，男主设定是太监，但是跟咱们传统意义上对于太监阴柔，娘娘腔的刻板印象还是很不一样的，他高冷，杀伐果断的魅力点给保留住了，没多久就因为女主而陷入自我攻略的恋爱之中，一下子就让本少女get到了男主的苏点，不错不错。女主也是那种可可爱爱的类型，又比普通的小甜妹多了一些狡猾，爱钱，为了保护重要的人骗人但心地善良的这些特点，超级好代入，完全能把自己想象成就是剧中的女主，然后遇到了表面看着凶却也在爱上后会爱你宠你的“完美男人”，可以沉浸式代入式看他们如何谈甜甜的恋爱；风格也是那种沙雕欢乐喜剧的套路，让我在轻松愉悦的氛围中，快速就把整个剧嗖的一下就刷完了；总之闲暇时候还是值得驻足一看的，走过路过的朋友们不要错过，边吃饭边放着看起来吧，入股不亏哦！

还是回来把第一季看了。

第一集书海编舟记还是一上来就高大上了一把，翻译《百年孤独》的大佬让我汗颜。

到了第二集算是接地气了一些，二手书的奇幻漂流，标题一出，不出所料有一堆弹幕开始刷多抓鱼，我还看到了刷孔夫子旧书网的。我已经看电子书看了很久了，前一阵子重新拾起实体书，拿在手里的感觉确实不一样，看的时候专注度也和电子书不一样。中国的图书价格已经很低了，也许今后我会因为有多抓鱼这样的二手书市场的存在，选择重新回到实体书的世界吧。

羡慕台北那位家里开旧书店，从小在书堆里长大的姑娘。我爸也喜欢看书买书，所以我从小就很喜欢在自己家里的书架里翻来翻去，有时候也不会拿起一本认真看，就是一本本看过去，就有一种满足感。环境对人的影响果然是潜移默化的，或许我也应该买上一书架的书，给女儿一个在家里完成书海遨游的机会。

我好喜欢那对收旧书、开移动书车的夫妻啊，太浪漫了吧！我已经太久没有逛过书店了，一部分是因为疫情，一部分是因为习惯了电子书的便利。在书店或者路边的小书摊邂逅一本喜欢的书，着实是一件无比幸福和浪漫的事情，可惜这样的机会越来越少。实体书店一家一家地关门，就在这个月，我还在怪异电台听到了时晨的孤岛书店关门的消息，虽然我并不熟悉这位作家，但是实体书店关门的消息总是让人唏嘘的。

其实几周前的一个周末，我还在路边看到过用三轮车卖书的小书摊，但是书摊上都是些成功学啦、鸡汤之类的书，而且十有八九都是盗版，价格也是论斤称的那种，一点浪漫气息也没有……

第三集绘本中的奇妙世界文案太绝了！我特别喜欢给女儿买绘本，618、双十一、世界读书日这种时候肯定是要买一堆的，上个月看了两本适合更大一些的孩子看的儿童文学，发现儿童文学中蕴含的残酷和悲伤比我想象中更深更浓，也许是时间过了太久，我已经忘记我在那么小的时候能够接受多大程度的残酷和悲伤，总觉得孩子的世界应该充斥着真善美。之前给女儿买过一套艺术大师系列的绘本，无论是画风还是内容，都充满了艺术气息，有反战的，有讲科技对地球的危害的，还有充满哲学气息的，不过女儿可能还是太小，兴趣并不大……其实孩子能吸收的内容远比我们想象的多，也许该给她接触更多元内容的机会吧。

第四集设计师的纸上王国，是我非常陌生的领域。我已经非常习惯电子书了，所以在我看来，书的内容才是最重要的，至于装帧和设计都属于营销手段而已。

现在有太多书喜欢起夸张的名字，腰封上都是博眼球的推荐语和内容简介，有自己的设计理念这种事情对书籍的设计师来说恐怕是挺奢侈的一件事情。但那些精心做出来的书确实都是艺术品，每一处细节都蕴含着丰富的内容，不逊色于书籍本身的内容。

第五集快时代阅读指南里我最羡慕的是书友会，可以一起阅读同一本书，一起分享自己的阅读体验。目前弥补我的生活中这一出空白的应该就是博客了，我看到一本喜欢的书之后就回去搜有没有将这本书的播客，听听别人的解读，遗憾的是缺少了一些对话的感觉。

在地铁上读书的体验非常好，而且通勤的时间利用起来是非常惊人的，一个月能看完不少东西。另外，我觉得听播客和看短视频并不会低读书一等，重要的是内容，而不是承载内容的媒介。

B站关注了小隐，去看看她的推荐。书单这种东西对我来说并不具备太多的参考价值，当养成了读书的习惯之后，一本书总会将你带到下一本书，或者是同一个作者的作品，或者是同一类型的作品，又或者是书里提到或者借鉴的作品，完全不需要借助别人的书单。可是排行榜呀、清单之类的东西是一种非常容易吸引人眼球的东西，我会不自觉得去看豆瓣读书的榜单，或者去关注喜欢的播客主播列出的书单，虽然大部分情况下我并不会去看他们推荐的书，发现我看过他们推荐的书，比起去看他们推荐的书带来的满足感更强，所以或许我去看书单是为了获得共鸣感吧。

【短評撰寫於2018年9月25日】

熟悉的戇豆先生重出江湖了！繼2011年的《特務戇J之救國大業》，路雲雅堅遜七年磨一劍，推出最新一套喜劇電影《特務戇J：神級歸位》，延續戇直特務誤打誤撞完成任務的戲劇方向，毫無能力的特務與人類安危掛鉤，特務被迫完成連串超出自己能力範圍的行動。-《特務戇J》向來以英式無厘頭著稱，惡搞占士邦式特務間諜套路，認真做滑稽事，配合路雲雅堅遜誇張滑稽的面部表情，配合劇情之下本應可發揮不俗的效果。-這次電影大力諷刺現代科技，例如VR與大數據文化，嘗試契合新一代主流文化之餘又帶給系列新鮮元素。此外，電影在惡搞方面亦不遺餘力，除了占士邦的《007系列》，《職業特工隊》亦「不幸」成為路雲雅堅遜的惡搞對象，磁力鞋應不難聯想到《職業特工隊：鬼影約章》中，湯·告魯斯攀爬杜拜酒店外牆的磁力手套，若有看過的觀眾想必能會心微笑。-電影的笑料和劇情皆為陳詞濫調。笑料新意欠奉，低幼，基本遵從「戇豆先生說出豪言壯語，但下一秒任務迅速失敗」的方向。雖然從戲院可見效果仍然不俗，但高度一致的套路，難免看至疲倦。-此外，劇情也沒有什麼誠意，舊酒新瓶，大同小異的劇情，若有一定觀影閱歷的觀眾，未必能滿足於此。-整體《特務戇J：神級歸位》的包裝不差，路雲雅堅遜交出及格的功課，嘗試諷刺現代科技貼近我們生活，然而一個套路走到底的劇情和笑料，難以成為一套讓觀眾印象深刻的喜劇，同時缺乏魅力時刻捉緊觀眾注目，但於假期偶爾放鬆一笑，電影確實能帶給我們這樣的效果。

男女主演技真的很差。。。我都无力吐槽。。。王鹤棣除了《苍兰诀》能拿的出手还有啥啊？而且《苍兰诀》上除了造型好一点演技也不太行。。。这部剧王鹤棣造型也不行，我一个路人都受不了更何况那些书粉。剧情到底是个什么玩意。。。真的就是雷普的剧情，铁打的流量。。。。得看看演技怎么样啊，电视剧本来就是给我们放松的，看完莫名火大。

剧情开始就很离谱，男主怎么逃出去的？从窗户逃出去就行了？我记得他是因为门口有守卫才逃不出去的吧，然后从女主窗户逃出去就行了？？？女主也是，想要女性自由是没错，我觉得你挺自由的，女主被选去守灵，后来说走就走，笑死我了made。守灵那块的演讲除了给女主立人设给她增添光辉其他毫无作用，提倡女性自由是好事，但不能尬吹，自己也没点行动。嘴上说着要扛起女性自由的旗帜，就是搁那口嗨。看不下去了，粉丝们去看这部烂剧吧??