《向阳而生》自10月12日开播，到10月20日，共播出了13集。在总体40集的集数里，已播出了三分之一。

随着剧情的推进，熊顿这一核心人物离世前的这段人生历程也在徐徐展开。

俗话说，福无双至祸不单行，人生不如意之事十之八九，但如熊顿这般，失业、失恋还生了严重的病，治疗需要花很多很多钱，几乎都在同一时间段里发生，实在令人唏嘘不已。

如果换做是我，能接受吗？我不知道~没有切身的经历，永远不知道自己将会怎样。是坚强的接受，还是颓然的放弃，又或是歇斯底里的爆炸？我不知道，也但愿我永远都不必知道。

那么，熊顿呢？她伤心难过，困惑不解，害怕又惶恐，焦虑又自责…即便有闺蜜蓝颜可以诉说，但终归要自己消化。所以，她表面故作坚强乐观，转过身却躲在房间里哭泣。在爸妈面前嬉笑捣蛋，却终要忍不住向他们求救（最新一集的最后，要开始化疗了，熊红着眼睛对着妈妈欲言又止…太戳我了）。与此同时，深爱父母的她也会担心爸妈如何接受这个现实，自责还没有让父母享到她的福，却带回去一个肿瘤，所以想方设法联络“战友”们帮她隐瞒。面对庞大的治疗费用，她更焦灼，既不能动用爸妈的养老钱又没有足够的积蓄予以支撑。

剧情在细水流长中缓缓推进，熊顿的故事背景，情绪的层层递进，所有举动的内在原因，我都看到了，也理解了，同时，也更佩服她。特别是她自己为了筹措治疗费用所做的所有努力，太让我动容了。她接案子，做创意，跟夏梦沟通，还跟着拍摄的全力以赴。她犹豫再三向领导提出预支工资和提成，但只收到距离预期值很远的数额时的失落。她整理闲置物品折价转卖时的不舍。她四处打听可以赚钱的途径，努力和陌生人套近乎的殷勤。以及做五哥的护工，比想象中更难时的退缩，对五哥不忍放弃又再次想办法帮助时的善良。种种种种，看似徒劳或者收效甚微的努力，却在无形中不断地积累着她面对困难的勇气和希望。

说到做护工这段，可能有很多人无法理解，会问一句，医院怎能让病人做护工，怎会允许这样的事发生？借用一位朋友的分析来探讨：“做护工也可以解释得通，她每次出去都是换了衣服的，楼层不一样，所以也不知道她是病人，按理说医院肯定是要正规护工，但是那个截瘫的找不到护工了，病急乱投医，私下找的”。我也同意。首先，医院肯定是不允许的，否则就没有熊第一次去骨科时的碰壁。遇到她的护士很严格的盘问她，来搭话的护工大姐也质疑她，所以她只能灰溜溜的离开。其次，五哥的情况比较特殊，前妻已经没办法了，再也找不到人了，而熊正好在电梯里碰到再过来搭讪的，两人一拍即合，所以属于私人行为，和医院没关系。最后，觉得病人去做护工有些匪夷所思的，我认为艺术总是来源于生活，自己没遇到没看到没听到的，不见得不存在。很有可能编剧等创作人员在创作或者体验生活的时候收集到相关案例，觉得有意义才加进来的。所以，至少我个人可以接受这一段的剧情设定。

说回熊顿，剧情推进到三分之一处，该交代的差不多都齐了，从10月21日开始该进入下一阶段：开始化疗了。熊又要面临什么新的状况，是不是要赚取我很多很多的眼泪呢？应该是吧~昨晚看了预告，熊妈知道了真相那里，我已经哭的稀里哗啦了…

再说一些观剧的体验。如今的电视剧，创作手段多样，叙事手法层出不穷。有反转再反转的爽剧，有需要集中注意力不断烧脑的牛剧，有上头到晕乎乎的甜剧宠剧，还有吵吵闹闹的伦理剧、飞檐走壁的武侠剧等等…但如《向阳而生》这般有点平平淡淡，又有点絮絮叨叨，好像每个在医院里出现过的人物和故事都讲了点儿又都没有交代清楚，但又给观众留了些念想的叙事手法却好久不见了。

就我的理解，我觉得是这剧是以熊顿为主线，写她的这段人生，以及她围绕在她身边和曾经来过她身边的人和事。那些来来去去的人和事，不可能交代清楚前因后果，只能交代熊顿眼中看到的部分，同时又通过那些人和事反映一些现实生活、世间百态。这么看，就不会觉得每段故事没有交代清楚了。如果是从医生角度出发的医疗剧，那么需要讲明白每个病人的情况。现在的角度并不是，哪怕是林医生，也是只一个出现在熊顿身边的人而已。就好比小说一样，有些是第三人称，有些是第一人称。作者讲故事的方法各有不同，电视剧不过是视听化了，也可以以主角的角度讲述，我个人觉得更有代入感。

如此，随着熊顿不断的和各色各样的人物相遇相知，看着他们的悲欢离合：感慨宋晴放下女强人的标签回老家和家人团聚的释然；感受着小蘑菇爸妈的痛苦和无奈；看着吃了假药最后被送来急救又吐血的大妈的痛心；对着暴躁要放弃自己的五哥的理解和包容，以及面对因化疗掉光了头发却还在坚持的夏梦的心疼。与此同时，她也感受着、汲取着身边亲人和朋友的爱。艾米和老郑总能答应并配合她所有合理或不合理的要求；爸爸会愿意耐心倾听她的话，也会帮着她隐瞒妈妈；妈妈会陪夜，给她做好吃的，还和她逗趣，操心她找男朋友；更有温柔、温暖又体贴的林医生，也是她生命里的阳光。

剧情发展到现阶段，熊顿还在寻找人生和内心的支点。但随着她不断成长，所有经历过的这些感受、爱和包容，都在帮助她越来越坚强，越来越勇敢，她的内心也越来越强大。那么到最后，她才能通过画漫画把这种乐观和坚韧传递出去。就好像心理学所说，只有自己得到的爱丰盈了富裕了，才能付出。熊也一样，只有当她充分接受了现实，勇敢的面对了，更加乐观坚强了，才能把这些再传递出去。

所以我说，世间百态，才是熊顿乐观力量的源泉。

感谢阅览这篇长文。些许感慨，却不知不觉越写越多了…期待后续剧情，有缘再谈心中所想。

这是我最爱的一部韩剧，尽管在韩剧风靡了这些年的如今，我没看过几部。可有些东西，还真有些一眼万年之感。

这部剧对我的影响很大，在我心中，爱情就应该是如此模样。哪怕那些桥段再虐心，我还是想认真的看一遭。

无论怎么看，十八岁的他们，都是我绝对不会错过的~那时的惟珍，高高的马尾，配着微微骄傲的表情，是多么的青春…而那个忧郁的少年，就如此进入了她的生活~

或许那样的男生会真的很有吸引力吧…和惟珍一起长大的相奕，无论剧中人或是身为看客的我们，都能觉出那份喜欢。只是偏偏，惟珍不懂，或者说，她从来没想过~

每一个走过青春的人都会记得，那时那份最纯粹的感情…

所以，当惟珍第一次靠在俊尚肩上睡过站、第一次翻墙、第一次进警察局、第一次逃课、第一次牵手、第一次听俊尚弹琴、第一次迎来初雪、第一次亲吻、第一次认真的约定…每一个第一次，都是深刻而难以忘记的~何况，就像她面对民亨时候说的：世界没有任何变化，只是少了那个人…

她的十年，该是怎样过来的？套用静雅的话说：郑惟珍是那种一辈子只会爱一个男人的人~

可是，十年不是一个短暂的时光。我始终觉得，会发生了些什么，才让惟珍和相奕在一起的~否则，相奕妈妈对惟珍始终不喜欢的态度很奇怪~

又是一场初雪，惟珍或许也想不到，她会见到埋在内心深处的那个人~而且是在她订婚的那天…

当然，如果一切都发生在婚后会有悖常理，毕竟惟珍那时应该不一定外出工作了吧…反之，如果当真如此，那种内心的煎熬，真的不是一般人能受得住的~

惟珍对俊尚的爱和思念太深太浓，以至于哪怕知道民亨不是俊尚，她还是会忍不住想靠近他，感受他…因为，那相同的相貌会让她觉得这也会是二十八岁的俊尚~

真的爱上了就是寂寞么…

或许惟珍真的只想让埋在心中的俊尚一直陪着她。她真的不爱相奕，尽管，她真的努力去做了。可是，当她面对民亨时，她的心，还是动摇了~

还是2016年，最后的一个月了~因为初雪的到来，冬恋又被翻了出来…

突然在想，如果俊尚在去美国的路上没有摸到兜里的手套，会不会折返？毕竟，他在知道所谓真相的时候，只想着去美国，逃离这里的一切…

他的骨子里是十足的寂寞，尽管已经有初恋温暖了他…

所以，惟珍的十年是那么那么的可贵…

初见王舞，的确如网上吐槽一般，表情浮夸做作，但看过大概两三集之后开始真香，以至于到王陆下山后的情节，有师傅的部分就正常速度，没师傅的部分2倍速（主要是电视剧的后半部分和前半部分风格迥异的功劳，看后半部分就只想看师傅了，顺便吐槽一句，这剧越到后面越莫名其妙，跟前几集真是判若两剧）。电视剧中的王舞比小说中的王舞弱了不止一点半点，但是张榕容凭借出色的演技，在有限的出场中，硬是将王舞的特质完全表现出来，成为电视剧吸引人的大亮点，表白张榕容，她的王舞成为我近年最喜欢的电视剧女性角色（包括女主角和女配角）。对于我喜欢看的电视剧，我经常会找出小说来看，但从来没有一个角色能像王舞一般，让我对小说和电视剧中的角色如此纠结。所以先吐槽电视剧对王舞的弱化：首先是武力值的弱化，小说中的王舞在极端不利的情况下，自创无相功，走外道修三千金丹，能让她视为的对手的是随手可灭九州大陆的堕仙。而电视剧里面，每月月圆之夜要承受骨裂之痛，所以需要酒来麻醉自己；无相功变成了大师兄的自创功能，王舞只是完善；更弱的是武力值，连刚刚破除封印的九尾狐都能把王舞打得吐血，海天阔可以随随便便把王舞困很久，每当看到这类情节，我都满头问号，这TM还是王舞么？更吐血的是到最后几集，本来是应该展现56智商的五绝大会，成了王6一个人的秀场，王舞跟其他人一样直接被暗算、被绑架，九州第一金丹，但关键词变成了金丹而非第一，看得我不忍直视，赶紧又回去看了看小说中有王舞的章节洗洗眼睛。第二是感情的弱化，小说中的56智商均高，思维模式高度契合，所以很多时候两人之间的默契、两人之间的理解度处于外人完全不能理解的状态，56之间有爱情，但在56的成长打怪史中，这爱情是高度自由的，没有你侬我侬你喝醋我误会之类的梗，反而是为活着、为保护更多人活着中的惺惺相惜，至于王6是大师兄转世，王舞爱的到底是大师兄还是小徒弟，这完全不是问题，印象很深的一个情节，王陆知道自己转世之后，再看到沙雕王舞又在做不忍直视的沙雕事情时，王陆的反应是：恨不得锉掉自己那张疑似与王舞一吻定终身的嘴。而电视剧中，这就成问题了，王陆是否是大师兄转世不知道，但王陆则早早就已对师傅动心，王舞对徒弟的感情，也在一次次的接触中变味。按照剧的拍法，很容易陷入你爱的到底是哪一个的恶趣味之中！（好讨厌这种恶心情节）

我在开心的活着，你什么时候才能回来？——电视剧中的王舞剧中王舞与大师兄有刻骨铭心的爱恋，真心希望大师兄能够早日回来，一旦有大师兄的消息就有点失去理智的状态。回忆与大师兄离虽的场景出现了好几次，而最让人心疼王舞的却是在梦中见过大师兄，醒来发现却是一场梦，明明很伤心，却装着已经忘记了的样子。王陆配合着表演。这一段催人泪下却也还原了整剧王舞的基调。欧阳商临走之前要她开心的活着，让她等他回来，于是她的确一直“开心”的活着，认真的等着“他”回来。我在努力的活着，你回来时候我已不是当时的我——小说中的王舞小说中的王舞更另接地气，她只有下品灵根，却勤快聪明，利用一切时间修行甚至还会根据自己的需求更改功法，她暗恋师兄却从未表白，只是默默的修行争取追上师兄的脚步。在接收师兄的遗产后，她以更加疯狂的方式修行修出外道，最终凭借自己的努力成为对抗外敌的最重要的力量。她的沙雕一方面是来源于师兄“开心”的要求，另一方面也是自己修行的补充，她早知道师兄不能回来，所以她继续的是师兄的“遗志”，通过强大自己，保护九州、保护灵剑派、保护自己想要保护的人，她的天空早就不是那个腼腆的小姑娘，她站在九州大陆之上俯视众生，又立于九州大陆上，成为“灵剑之耻”，融入众生。她才是最完美的王舞。个人还是比较喜欢从一而忠一生一世一双人的这种设定，最开始对灵剑山开始有反感，应该是从云台仙子那里开始的，前面有琉璃、朱诗谣、又出来个灵台仙子，还有阿娅，非常强烈的后宫倾向，但作者写故事的水平真的超强，所以一直一目十行的刷着。所幸最终小说没有往这方面发展，56才是真CP，而且是特别成熟的爱情，忍不住又重新回去翻看了56同框的片段，才发现他们之间原来有过这么多的美好时光，真甜啊。

疯！狂！心！动！太喜欢了 一切我喜欢的元素这电影都有 也许我就是这么肤浅的喜欢一切有少年感的东西

夏天的海边 绽放的烟火 和朋友们一起快乐的大笑 依靠着躺在沙滩上看星星听海浪 少年们的快乐也许就是这么简单

秘密的探险 空无一人的顶楼的光晕 夜晚的迷你高尔夫公园 汽车影院的巨幕电影 笨拙的假装漫不经心的正装邀请去舞会 太温柔了 有人能读懂你的反话 能明白你的缺失 能弥补你的遗憾

女孩儿的友谊也令人着迷 从抗拒到安慰 到熟悉 到扶持 从小心翼翼的挑选歌单到一起合唱 开着车在夏夜里自由的挥手 我真的太喜欢看女孩子的友谊故事了

我还特别喜欢两个人冲彼此发脾气那段 我觉得这比陪着彼此去和过去和解更真实 因为只有自己能做到和过去和解 去释怀 去懂得放下 去接受未来 这是一个非常自我的必经过程 只有自己才可以做到 这也是另一种救赎吧 能从过去的伤害里去原谅 从过去的阴影中重新走出来 去捡起来以前丢失的热爱 再去追逐梦想

爱的场景太多 比如洗衣房里暗藏玄机的咖啡店 比如在海里的拥吻 比如海边的毕业舞会 真好啊 这才是美好的少年时期啊

所以 在这个夏天去探险吧 去寻找一个全新的自己 去恋爱吧 去寻找一个能让你变的更好的人

这是个新的夏天 一切都皆有可能

Life is long, it would be pretty boring if we have to stay to the same version of ourselves the whole time, don't you think?

这部剧真的给了我太多惊喜，除了题材设定新颖，里面的剧情也是不断在出乎我的意料。看到葛念念、华雨桐出现以为会沦为狗血爱情剧，没想到被她们果敢坚韧的精神所打动；看到柴胜华代替贺天高指挥队伍，以为会用高超的领导方式让贺天高成长，没想到却是柴胜华的保守思想耽误了骁狼的作战，而贺天高的指挥方式给柴胜华上了一课。许多剧情都在往相反套路发展，高潮起伏不断，真的是高开高走！

最近看心理题材方面的资料比较多，难免会从这个角度来看待影片传达的信息，其实放眼望去现代社会人们多少都有双重人格，一个是真实的自己就像K，一个是由社会造就的略带伪装的自己就像在熙。

主人格的自己如在熙，会为了社会生存做委曲求全的事，比如升职、救前女友…会为了一个目标不得不放下另一个也很重要的目标；真实的自己如K，在虚伪自己的遮盖下得不到该有的成长，看起来略显幼稚与中二，充满太多情绪上的暴戾之气，因为这个人格为了保护主人格不做任何妥协和让步，但这个人格的出现就是来帮助主人格的，因为他充满了放手一搏、不怕犯错、重新来过的勇气，就像K把主人格的钱全部捐给了少年保护所、每晚给前女友送花、在主人格做不公之事时对其拳打脚踢、在火海中抱着景泰从窗户里跳楼、凭己之力暴揍杀父仇人……也成了主人格的专属英雄，充满无限正义。

举例来说，我们在社会中扮演着很多角色，有不同的人际圈，并不是所有事都会让我们开心，有时会为了成全他人做出忍耐，但我们总有累积过多而绷不住的情绪，社会道德上讲是一个样、可内心就是无比不开心，久之形成巨大内外矛盾感，产生自我怀疑、暴虐、胆小、懦弱、犯罪，甚至自闭社恐。

当我们情绪失控一反常态时，或许是内在真实的自己在救主人格于水火之中，避免主人格遭受更大的伤害前，以各种身心的不舒服掐断这种势头。当我们知道这个信息后，能开始反思到底是什么引起了真实自己的自救行为，或许这个导火索就被发现了，一开始总会有些无能为力，随着时间的推移，我们不断承认情绪的真实性，并每次都寻找问题的根源，这世界上没有比这更快速的自救方法了，我们也越能让认知走在情绪的前面，直到心智的发展、语言能力的提升、脑反应速度的加快……越来越不需要靠情绪就能保护好自己。

影片最后，主人格接受了内在真实自己，并习得真实自己保护自己的本质，且乐于面对外界各种复杂的环境，两者融合一体，用真实超越虚伪，形成一个成熟、健全、完整的人格。达到了生命的圆满 - 合一。真是立意深刻的一片好剧！

如若不是史泰龙这老爷子，可能这就是一个平平无奇的黑帮片。可有了他，偏偏一切都不同了。最最让人觉得impressive的就是老爷子的仪态。原来，一个人真的可以跨越年龄带来的很多束缚。就像跟他共度春宵的女警，我以为你最多五十多，你居然已经七十五了！我俩之间不是有gap，而是有一道峡谷……哈哈哈哈

无论男女，无论年龄，他依然可以如此地decent，自律自省，举手投足间依然有着让人无法抗拒的绅士魅力。再说下去好像是在洗白黑帮了。不过这个人设也很适合他，年少时误入歧途，为了义气配上了几十年的人生，出来后看开了一切不值得，就好好用自己的“能力”过自己的好日子，完事儿。

很多剧情都有些牵强，没怎么刻画父女之间的冰释前嫌就这么有些突兀地和好了，最后与摩托帮的恩怨也如此轻易就KO了对手地头蛇。不过，管他呢，爽就完事儿了。

五星给的不是剧情，也不是特效，给的是三观。在周围人都在怂恿下还能坚持做自己，做正确的事情，这部电影做到了。不像教科书上那样那么表面的说道，而是隐藏在每个角色的一举一动中。尤其是沃德怼掉四个警察的时候，雅各布叫他举手跪下，还有很多，真的可以细细体会一下。。如果是几年前初出茅庐的我，估计也就给2星或者3星。因为我们的特效审美已经被大片特效逼高了。但是是深刻体会过好人难做的社会经历之后，我觉得，能看到每个细节都在表现做正确的事的电影，值得拥有五星。尽管票房可能很低

我发现只要主观上不想去认同一个东西，他再好都可以找出可以拿出来批评的点。反之亦是同理，主观上认可了一个东西，它再破碎都有拿出来可以夸奖的点，人啊，最擅长见鬼说鬼话。

选角可能有些问题，但真没那么大，你会觉得有问题，是你在读小说的时候脑海中就已经构建出了一个形象，你觉得剧版的形象不符，就开喷，一千个眼中就有一千个哈莫雷特。我们每个人都是卑微的虫子，还不愿意睁开眼看看哪怕大一点的世界，选择在自我世界沉溺的虫子死不足惜。

剧情是完全按照原著走的，作为电视剧有些地方看起来确实割裂和莫名其妙，但小说，它就是这样的，你看小说也会莫名其妙。哪个人看小说的时候，不觉得第一部的剧情奇怪吗，什么科幻小说，明明是历史和悬疑小说，科幻只是世界底层。如果改剧情改到一开始就可以吸引没看过书的观众，那就不是刘慈欣的三体了

配乐上似乎是和《暗黑》有些想象，整体的感觉和每集最后的音乐，但这没什么问题，看暗黑的时候被剧情和配乐吸引，这样的配乐放在三体上同样适用。

特效上我其实特别怕这剧拍的只有对话，没有特效，因为小说前部分基本看不太到太多需要特效的地方。作为科幻剧，全是对话才没意思，就像《彗星来的那一夜》，作为科幻片，一点特效没有，全片对话，虽然最后仍然后脊背发凉，但看起来真的差了点东西。三体的这些特效确实是点睛之笔，我特怕拍出来和彗星一样。

如果没有雨果奖，没有刘慈欣的其他小说，一个新人作家写的三体第一部，我想骂的声音可能和评论区一样多，估计没多少人会忍受前面的奇怪和割裂，争议就来自于慕名而来的人太多。

豆瓣真是没意思极了，国外国内双标地离谱了，就你天天看网飞啊，逛个油管，看个网飞，刷个ins尾巴都要翘上天了，你心中的优越感来源只是别人的垃圾箱。但我也知道，人得有点得意的地方，不然怎么维持心理的平衡，不平衡的人在这个世界上活不下去的，哪怕这种平衡多么荒谬，也是一个人活着的支点。凭借三言两语肯定不能摧毁一个人活着的证明，是吧。

自私、狭隘的人只会像阴沟里的虫子一样，在黑暗中默默等死，广阔、包容的人会拥有无边无际的灿烂世界。

不对啊，按理说，《三体》的原著都看完了，应该就很难再有人如此狭隘了，难道这些自称看过原著的人看的都是《十分钟带你看完〈三体〉》，大概是吧。

1、对于只是慕名看郝蕾和张杰的，又不太爱看话剧的，7个小时太长了，这一场好几个人顶不住睡着，特别杭州都是7点开始到半夜了，对工作的人真心吃不消

2、不知道是不是我看不懂，表达太多生命承受的苦难，想表达的主题感觉很大，但感觉深度一般

3、中间分别休息20分钟一次，30分钟一次

4、讲讲好的，简单来说还是比较看的懂得，演员也确实敬业了，郝蕾演技半边天，跟动物对话还蛮有意思

本人小白，不喜勿喷，仅供参考

片头的精良制作，看得出是新世纪的产品，让我想到了《澳门风云》，动画效果、字体颜色如出一辙。

黄百鸣变成了老头子了，跟曾志伟比起来，曾志伟还算年轻力壮，当然剧情需要啦。

曾志伟对木桩人噼里啪啦一通“咏春拳”，特别是在医院使出快打拳，到最后伸手又停，真有几分《叶问》感觉。也难怪，两部电影都有黄百鸣的份，请给武指指点指点，对手演员配合配合，再加上拟音效果最好一点，那感觉就出来了。甭管真打还是假打，落到喜剧演员曾志伟身上就是包袱了。

黄百鸣跟曾志伟初来报道的时候，黄百鸣对曾志伟说了一句“这是我的地头，当然叫家有喜事啦！”老板说话果然非同凡响。

吴君如的角色，从家有喜事的老婆变成了老婆婆，专做催生生意。可那段催情套路真的有点过分了，但实际上在剧情中也起到了积极的效果，这应该更多的是激起双方的占有欲，而其他欲是伴随而来。

郑中基对着薛凯琪唱的那首歌，不只唱了一次，我感觉歌词写的有点好玩，而且似乎在哪里听过，好像是家有喜事里面周星驰唱过。根据歌词一查，那首歌就叫做《拎冧六》，薛家燕唱的，唱的是赌场风云。薛家燕现在还在TVB做节目，过年时还播着她主持的运程节目，好像叫“天天旺运”，真是棵常青树。“拎冧六，长衫六，高脚七……”

简而言之，这是一部贺岁片、商业片，是一个快消产品，不是艺术片、内涵片。制作上的精良、画面上的精美掩盖不了故事的无聊、水准的不足、编剧的粗糙。

无聊时想乐一乐，不妨看看。要是想领略高超的电影艺术之美，还请往回看，世纪之前的黄百鸣，还是一个靓仔兼叻仔。

你还记得上学的时候，认真喜欢着一个人的那种感觉吗？

人都说少年时候的喜欢都是青涩的、懵懂的，说不清道不明的。但是大概每个人都曾在上学时候因为某个人而心动过吧？或轻微、或轰烈的。情窦初开的时候，那种喜欢总是很微妙，那是我们成长过程中必经的一段旅程，是我们对这个世界和情感这件事的初识。

刚刚追剧到方学因为感冒发烧而被隔离的那段，听到卫来给方学点了一首歌，而那首歌竟然是我上学时候最喜欢的那首《为你写诗》。一瞬间就有种“卧槽，爷青回！”的感觉。

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为张敏女神而来??女神躺在床上真是肌肤如雪，诱人至极????????????biubiu

王敏德真帅，可惜在剧里太讨人厌了，贪得无厌？

张国栋打戏真不错，有中国风味的帅气脸庞，打戏力度强硬，对女主真的是超级无敌好的，到死都还一直在保护张敏女神，如果结局没死就好了。

很细节，女神被绳子吊起来喝酒的时候还有红印子在手腕上。

回想当初，如果说什么吸引我去看这部剧。那肯定是科幻无疑。

但一开始让我感受到惊喜的，竟然是我从来不会注意的美剧开头。

当片头曲到达顶峰，我不知道是什么音乐类型，但却一下子让我感受到了，浩瀚的星空。

这几年间，我一直以为这部剧一定会大火。不管是特效还是剧情，可事实是一直不温不火。

但他不影响，在我心中，这是一部顶尖的硬科幻美剧。

虽然觉得有些许仓促，但也许也是最好的结局。

PS. 老太太真是帅到没边了??????

这部剧提出了一个概念“后菜鸟”，这不仅仅是对于职场来说，现在的台剧也面临着这样的局面。女主人设傻白甜，男主霸道总裁爱上我，女儿勾心斗角腹黑女，男二阳光帅气暖男...

后菜鸟的灿烂时代女主从小学就是“满分棠”，长大后也是职场精英。而男主小时候浑浑噩噩“鸭蛋王”，长大后却成了女主顶头上司。故事中间又穿插着高中时代的故事，友情，亲情以及爱情的小小萌芽，老是让人经受不住甜蜜一颤。

女二一直爱着男主，什么都好可是男主就是不爱...通常情况下，这时候女儿二就会开始腹黑想尽计谋得到男主...BUT！这部剧中虽然涉及这样的剧情，但最后来了一个神反转！这一切都是男主布的局啊！都是计谋啊！女二是个大好人啊！而男二就背负起了平时女二的责任。各种腹黑设计陷害...可是不是为了女一而是为了自己的利益和野心。

不过啊作为病娇的粉丝...我必须说一句...他真的没有整容没有画眼线啊...或许在许多人眼中隔段时间看他觉得变化颇多...但在我们这种实时关注的粉丝看来，他是没有空白期的『也就是说没有时间能腾出来整容啦』而且通过脸书啊ins啊啥的也知道他一直在减肥所以14年的时候瘦得过分才会出现所谓的“脸部僵硬”。而且他的自拍真的毁掉了他的形象...比如

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（文/杨时旸）

只有当人们有机会站在一个恰当的当口回顾一生，才会知道，命运在某个时刻会如何被意想不到的事件肆意揉捏和牵制，从而导向不可知的方向，但身处那一刻，人们只会想着奋力向前，就像段奕宏饰演的余国伟在酒桌上给老警察敬酒，羞涩又坚定地念叨，“您已经功德圆满了，我还得努力。”他想去努力的，是破获一起命案，擒获一个凶犯，然后佩戴上由组织颁发的大红花，最终，或许可以从那间破败工厂的保卫科调进当地小小的公安局，名正言顺地搞一些案子，从而成为实至名归的“神探”，而现在，“神探”这个称谓更像是工友们掺杂着奚落和亲昵的绰号，而非敬重。余国伟隐藏着自己那一点令人心酸的野心，推诿着同僚们对他的恭维，在得意之中不会想到，命运会就此翻覆。

个人命运，时代特征和离奇命案的纠缠——自韩国《杀人回忆》之后，这三个符号的拼贴就成为了一个吸引中国导演的魔咒，被众人竞相效仿，但接连失败，那些失败者都急于换个背景直接搬演，但谁都没能摸清那些罪案和时代转轨以及人心溃散之间的隐秘联系。《暴雪将至》终于解决了这个尴尬的问题，导演理解了这种设定背后的指向，呈现罪案又极速地抛弃罪案，超越罪案，而竭力目击一个时代的转型，以及转型之下所有人的不知所措。

1997年的南方小城，几起连续的命案，一个国营工厂里的保卫干事，一个临近退休的当地刑警，所有人都希望能够破获案件，但最终，一切却奔向歧途。这一切所组成的并不是真正意义上的悬疑类型片，破案过程被大段地隐匿和省略。时代，以及那些浮沉于时代转轨之中，内心动荡、无枝可依的人们，才是真正的主角。案件和死亡不过是催化剂和引信，滴入一潭死水，引爆长久的憋闷。

那时，一切开始破碎，集体主义和计划经济骤然失效，消费主义与个人享乐暂露头角，旧时代的满地碎片让被国营工厂裹挟半生的人们觉得疑窦丛生又危机重重，被计划和规训过的灵魂不会知道，那些碎片在不久的将来将组成熠熠生辉的万花筒，他们只是惊悚于当下的崩塌，庄严的承诺不再奏效，坚固的东西都烟消云散。于是，人们只能在一种暧昧不明的气氛中独自摸索与等待。电影里的工厂车间还有着熊熊火焰，但工人们的脸上都挂着倦怠和绝望。杀戮就是在这样的背景下发生的，那些邪魅的凶案更像是对这个巨变时代的反馈、表态和应激反应。

陷于这个故事里的人各自有各自的命运线，却被意外扭成一团，结成死扣。余国伟是那种滞留在过去的人，外部的变化他不能解码，他在既定的轨道上遇到了一个千载难逢的机会，希望用破案换得荣誉和升迁，但这一切并非指向利益，只是一个沉溺于旧时代的男人所需要的精神光环，而他的暧昧女友燕子，是一个先知先觉但也敏感怯懦的普通人，在阴郁的小城感到窒息，却也只敢用一种虚幻的期盼当做救赎，唯一超越于周遭的不过就是烫过的头发和描过的眼线，她表情落寞，疏离又忧伤，与后集体主义的粗粝格格不入，她最终只能实现半个梦想，原本想着去往香港开一家自己的理发店，最终只能在那条破落的街道上盘下一个门脸，那里被闭塞的当地人自己命名为小香港，山寨版的现实回应山寨版的梦想，她不过就是想用这个小店挣扎出一点希望，和余国伟搅拌起一点超脱于俗常的爱情，最终却意外奔赴死亡。而那个老警察呢？一生厌恶这里，却终生受困其中，他本来想做一个清澈的旁观者和解惑者，却被那接连不断的死亡搅乱了头脑，他一次次问着，“这到底是怎么了？”这不是一个人的疑问，更像是一场宏大的时代呓语交织出的恢弘困惑。

那座阴霾的小城，那个转轨的时代，所有人都被某种无处不在又无法看见的网纠缠，犹如那一场场接连不断的笼罩着一切的雨。人们都在挣扎，觉得终能挣脱，但注定徒劳。余国伟向那个无辜的嫌疑人发泄之后，安静地坐在警车后座，老警察问他，你这么做到底是为了什么啊？他没有回答，其实是无法回答。身处其中，一切像是癔症的催促。他其实不过是为了抵抗挫败，抵抗变化，抵抗自己在宏大时代和命运碾压面前的无助和弱小。

这个故事充满残忍的首尾呼应，最初，余国伟坐在吉普车里，老警察给他递了一根烟，彼时，他还意气风发，最后，他仍然坐在那辆车里，老警察依然给他递了一根烟，他已经命悬一线，他自己能听见命运的玩笑和嚎叫吗？最初，老警察在破落的街头酒馆里说，退休就回北方老家，坐在院子里无忧无虑地晒晒太阳，最后，他实现了，痴呆之后，无忧无虑地坐在了疗养院的院子里晒晒太阳，只不过他仍然滞留于那座他从未喜欢过哪怕一天的南方小城。

《暴雪将至》中密布着死亡，几场凶杀，一次家暴，以及一个女人的自戕，他们都是大时代之下的微小命运，有人发泄，有人绝望，在窒息感中，人们把挣扎演变成了伤害，有人伤害他人，有人伤害自己，用痛和血确认自己的存在。这些死亡，不只是肉身意义上的个体的死亡，他们更像是为一个旧时代消逝时刻的殉葬。

这个故事横跨了1997年到2008年，但它只呈现了头和尾，所以对照就令人唏嘘。2008年，已经是一个光鲜的年代，奥运会和房地产，全球化和互联网，同一个世界和同一个梦想，谁还会提及那些曾经和过往，人们似乎都被重装了系统，解决了bug，早就不再是当年站在工厂门外被宣布下岗时不知所措的旧人。但是也仍然有一些人被困在了旧系统中，老旧的厂房被爆破，那些困于过去的人们站在一旁呆滞地观看，他们依然穿着黑色和蓝色的工服，依然一副困惑的表情，像是被国营工厂废弃的残破玩偶，和这个美丽新世界相看两厌。

那次拆除，炸毁的不只是一个地标，灰飞烟灭的其实是一个时代，那个瞬间，有一些微妙的东西被泄露出来——这个故事之中的很多地点坐标似乎都可以被时间坐标取代。比如，余国伟对燕子说，留下吧，他说的，是让那个倔强骄傲又敏感的女孩留在这座焦黑阴雨的小城里吗？其实，他是想让她留在这个自己认为可以获得荣光的，熟悉的，感觉安全的时间里。但一切终究不可能，时代兀自滚滚向前。女孩从桥上翻下，那列哐当作响的货车，到底将她碾碎，还是将她带走？或许，同时实现了二者。没有人能活着离开那里，所有人都以某种方式死去或者部分死去。老警察成为了行尸走肉，呆坐在阳光里，或许他的魂魄已经飞升着离开了那座小城，回到了北方艳阳下；余国伟蹲了十年监狱，拿着镶嵌着芯片的二代身份证，终于决定离开，却困在了车里；女孩燕子一心想着璀璨的香港，却殒命于肮脏的煤车；还有那些被连环杀手夺取性命的女人，在烂泥和冷雨里，从未有人给他们交代，而那个嫌疑人最终死于非命，这是对恶者的报应还是对善者的嘲弄？事已至此，一切都变得几近不可言说，真实和梦境彼此混淆渗透，余国伟一直赖以支撑自己的那次劳模颁奖是否真的发生过？如果最后那一场暴雪是真实的，那么，十年前领奖台上飘下的暴雪般的绒絮，又是什么？是对未来的警示和预言，还是一个男人陷于癔症中的神迹般的幻想？《暴雪将至》是一首时代的挽歌，写尽一群人的命运转折，时代的齿轮吱呀作响慢慢重新咬合，可谁又知道，那会吞噬多少沉默的人，又会翻覆多少人的生活？

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