极限让我认识一群优秀的青年演员，越努力越幸运，相信你们终会得偿所愿。每个人都有自己的价值，看到这么多优秀的演员，做着自己喜欢的事情，为自己的梦想努力着，真的是太开心了。我也觉得自己该向他们学习，让我们一起加油吧！！！！！！加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油加油

7月27日晚间，电视剧《逐梦蓝天》在央视一套单集首播。该剧聚焦中国飞机从无到有，从有到强的过程，讲述中国航空几代人努力奋斗的故事。这样的故事，做不好的话，很容易陷入一种说教的状态当中。因此，如何拿捏人物，如何呈现故事，都是需要非常专业的编剧导演能力的。

依据目前的首集剧情内容来看，《逐梦蓝天》坚持了一种朴素情感上的有效叙事，能够在观众最能共情的点上“做文章”，产生有效桥段。首集内容，应该可以看为是三个大情节。第一个是1949年的国庆大阅兵，我们的飞行员驾驶飞机，翱翔天空。第二个则是航校的大学生们，听汇报，造飞机。第三个，则是战场之上，我们的飞机和敌寇飞机进行较量。

这三个大情节，各有各的叙事价值。第一个的大情节当中，并未展示太多阅兵的豪情，而是展示了飞行过程当中，因为机械故障，造成一架飞机只能中途返航，虽然有惊无险，但依旧呈现了我们在飞机制造上的短板。只依靠外国人给我们几架飞机，永远无法实现中国人自己的航天梦。等于说，首集剧情当中，第一个大情节，就简单干脆，提出非常朴素而真实的矛盾梗——我们没有自己的飞机。

第二个大情节，则是航空英雄们去航校作报告，航校的大学生们要研制自己的飞机。如果说第一个大情节是需求蓄势的话，那这第二个大情节，则是人才蓄势了。在这个情节当中，观众可以看到，我们有励志在航空领域报效祖国的大学生，群情激越，大国重器，以命铸之。这种人才储备上的蓄势，为后续的剧情内容，奠定了人才和情感上的多方面基础。这样的桥段，也让观众更期待咱们自己的飞机。

第三个大情节，则是战场之上，我们的飞行员驾驶飞机，和敌寇英勇作战，保卫祖国蓝天。这个情节，不仅是战斗飞行员人才上的蓄势，更是我们为什么要制造自己飞机的蓄势。观众在看到惊心动魄的战斗场面的同时，会更期待稍后的“如何制造我们自己的飞机”这个真正的主题内容。

等于说，首集内容，三个大情节，都是在为剧情推动力服务。有了这些内容，观众们已经奠定出了一个情感期待。显然，这部电视剧作品，用了非常朴素的叙事内容，便把观众们很好地调动起来了。而对于这部电视剧而言，最大的价值，也正在于，它能够通过自己的剧情，把观众的追剧情绪很好地团结在“大国重器，以命铸之”周围。于《逐梦蓝天》而言，这是对制造自己飞机的一种万众一心的精神。而于当下而言，则是观众们在各行各业当中，再创中国辉煌的一种决心、信心。

这部电视剧，具备情感的朴素性，这种朴素，最容易让观众共情。为中华民族之崛起而读书，而中国人自己的大飞机而科研……这样的情感，当然是朴素的。但同时，这样的情感，也是最能感染观众的。我不太清楚青年观众们怎么看待这样的作品。《逐梦蓝天》对于老编这个岁数的观众而言，很容易实现共情。我们上大学那会儿，便是怀天下，求真知，励志把自己学到的本领去报效祖国的。

所以，在《逐梦蓝天》的首集剧情当中，李乃文饰演的男主角，对老编的冲击力很大。这个角色，不屑于什么英雄报告会，只专注于自己的飞机研究内容当中。这是一种科学的痴迷状态，是心外无物的境界。而面对真正的航空英雄，李乃文饰演的二师兄，也没有恃才放旷，而是真正的钦佩。战场之上，这位二师兄再次忘我——仰望蓝天，他的心中，没有个人生死，只有对飞机的“执迷不悟”。

李乃文呈现的这个角色，正好是一个时代的精神缩影。也正是因为这种执着，第一代航空人才能制造出自己的大飞机出来。而这种忘我的境界，又适合当下的所有工种当中。科研如此，创作亦然。全身心的投入，是获得成功的重要一步。《逐梦蓝天》塑造这样的角色，无疑可以给观众们带来正向人物的力量感。

目前来看，我特别喜欢李乃文呈现的这个男主。这个人物，性格立体而真实。于当下而言，各行各业，均需要这样的人才。当然，这只是《逐梦蓝天》的首集剧情。该剧后续质量如何，需继续观察。（文/马庆云）

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不可避免将郭共达的新片《杨之后》和他的前作《在哥伦布》相比较，二者的差异掩藏了统一其间的观念。《杨之后》是一部科幻电影，它设定在一个模糊的未来时间，地点不明，似乎在美国；主角是一个仿生人，或称“科技智人”；《在哥伦布》郭共达2017年拍摄的第一部故事长片，背景设定在当下现实生活中的印第安纳州哥伦布市，并以海莉·卢·理查森 (Haley Lu Richardson) 饰演的年轻女子为中心。《杨之后》是一部反乌托邦与想象杂糅的作品，而《在哥伦布》则是对其时空的细致写实。尽管如此，这两部电影的推动力是相同的：精神生活的艺术基础，及美学政治。

《杨之后》根据亚历山大-温斯坦同名短篇小说改编，一对郊区夫妇凯拉（朱迪·特纳-史密斯饰）和杰克（科林·法瑞尔 饰)，在一个名叫“杨”的机器人的帮助下抚养他们的小女儿米卡，他的功能是特殊定制的。米卡是从中国领养的，凯拉和杰克都不是中国人（一个黑人一个白人）。这对夫妇购买了杨，一个“文化机器人”，他有着中国人的样貌，对中国文化非常了解，从而为米卡在她的祖国文化中打好基础。但杨出现了技术故障，这个故障意味着死亡——他的人形皮肤甚至会开始腐烂。由于米卡对杨十分依恋，杰克不想换掉这个仿生人，希望能想办法修复他。

这并不容易：为了省钱，杰克从第三方供应商那里买的杨是二手的，而非官方渠道购入，即一家名为“兄弟姐妹”的公司。官方维修中心无法提供帮助——公司规定禁止对科技智人的 "黑匣子 "进行修补。但杰克找到了一个非法的维修人员，一个名叫拉斯（里奇-科斯特 饰）的技术员，他具有反叛者的气质，并同意侵入杨的身体（从而触犯了法律）恢复他的记忆——他向杰克透露这些记忆是 “间谍软件“，如果兄弟姐妹公司回收这个机器人，“他们会掌握很多关于你家庭的令你头晕的数据。”这个家庭甚至称杨为米卡的 "兄弟"——毕竟是她的哥哥，通过为他们的女儿带来一个友好的伴侣，杰克和凯拉已经使自己成为持续和秘密监视的对象。

老大哥在看着他们，这是墙上挂着一面美国国旗，上面印有“红白蓝中没有黄色”的标语，还有一张印有“黄色皆祸害”的海报的拉斯告诉他们的。他可能是一个偏执狂，一个民族主义者或种族主义者，或者只是在为隐私、自由和独立尽一份力。(《杨之后》的主要弱点是它未能唤起其构建的未来世界的政治，仅止于调侃。）

拉斯与这个家庭的生活方式形成了审美上的对比。在电影中，未来是光洁的：这家人的家里有大玻璃墙和推拉门，空旷低暗而有光泽，其锋利的线条和柔和的色调与官方服务中心的极简装饰相配，无人驾驶的、胶囊状的汽车散发出纯净光泽，一家人乘坐其中在隧道中安静地滑行。相比之下，拉斯的商店是一个杂乱无章的家：它可能是一个现在或1950年代的车库车间，在粗糙的旧木头的隔间里堆满了备用零件和工具，装修让人感觉是手工制作或搜刮来的。《杨之后》并不清楚非华裔美国人收养华裔儿童的基本问题，也不了解它所暗示的美中之间的任何政治联系。然而，无论环境间谍和官方入侵感背后的具体未来主义政治是什么，电影世界观中的高阶设计和纯粹的功能效率是某种压迫和危险的组成部分。

在《杨之后》中，角色们生活在一种软科技法西斯主义的小享乐和迷人表面中，郭共达大胆、狡猾地渲染了这种吸引力。在影片开头，他提供了一组镜头，主角家庭和其他家庭在家里进行同步舞蹈比赛（就像一场互动舞蹈的革命），这套游戏性的动作很有趣，而它强加的统一性和它所依赖的监视技术又令人不寒而栗。在家中监视他们的合成视频语音平淡地宣布："3000个家庭被淘汰......9000个家庭被淘汰"，念叨着他们需要模仿的舞步（“收集TNT炸药......引爆......地震......龙卷风时间”），并将失败者作为 “被终结”踢出。(在他们被淘汰后，杨仍然继续跳舞，家人知道他已崩溃——这是一个类似于不服从命令的机械故障）。令人恐惧的统一和受监督的舞蹈的拟真快乐既是一种诱惑，也是一种威胁，就像这家人闪着纯净光泽的密闭无人驾驶汽车和冷静而有条不紊、毫无摩擦和冲动的家庭行为，似乎是社会生活强加的或内化的标准。

表面来看，设计、灯光和人物的动作确实很美——郭共达有一双颇具审美感觉的眼睛——但是，在《杨之后》中，他把注意力放在了这种个人倾向上，使他的个人美感具有自觉的诱惑力和潜在的嫌疑，让影片观众成为这种美的压迫性力量的同谋。这一点通过与《在哥伦布》中美的作用进行比较即变得清晰，《在哥伦布》的背景是一座充斥着伟大现代建筑的小城市。影片中心的年轻女子凯西在众多建筑杰作中长大，她对建筑的热情关注扩大并完善了她的感受力。影片的戏剧性在于她与一位韩国中年知识分子李真（约翰·赵 饰）的相遇，后者帮助唤醒了她对建筑全新的激情，并找到了发展这种激情的实际途径。（和李真一样，郭共达是韩国人。）对郭共达来说，美不是一个绝对的价值，因为它不是一个线性的价值，不仅仅是视听满足的问题。它是多维度和体验性的，它要求的不是单纯的狂喜，而是一种内省的自我质疑和想象力的飞跃。

凯西从贝聿铭和埃罗·沙里宁等建筑师设计的复杂和具有公民意识的建筑中得到的教育，有别于企业主导的设计和由此产生的礼仪的人造光环。《在哥伦布》中，伟大的建筑是一个活生生的感性王国，是一种看待生活和艺术的方式，而《杨之后》则展示了对美的品味是多么容易被玷污、颠覆、扭曲和被权力滥用。杨在家庭中的作用是既让人舒心又让人不寒而栗的：正如凯拉和杰克所承认的，他的教诲主要以“中国趣事”的形式出现。然而，杨的作用在米卡的生活中由于其父母的心不在焉被放大了，凯拉长时间在一个未指明的公司工作，而杰克则长时间维持他的茶店运营。结果，这个机器人不仅仅是一个临时保姆和一些平淡无奇的文化拟像来源，也成为了孩子的主要照顾者。米卡对他的爱是显而易见的——正是她对杨的依恋推动了故事的发展，并促使杰克采取特殊措施来拯救他。这些特殊措施的结果，即提取杨的记忆以防止其落入邪恶的公司手中，将电影推向另一个戏剧维度和另一个思想境界。

杨的记忆位于杰克设法插入他的虚拟现实眼镜的芯片上。（它们类似于带有不透明镜片的普通老奶奶眼镜。）不是过分剧透，但杨保存的记忆碎片反映了他自己对米卡的爱。郭共达戏剧性地美化了机器人的记忆，通过类似于星星的三维灯光阵列唤起了它们。它们揭示了，与人们对机器人的所有假设相反，杨有着复杂的情感生活，远远超出了他所能描述的词汇范围。更重要的是，他的情感依恋延伸到另一个被收养的中国孩子身上，这个孩子是最初拥有杨的家庭的一员，也延伸到一个名叫艾达的年轻女子（由海莉卢理查森饰演），她是一个克隆人，而杰克（似乎不是杰克一个人）对这一类人有偏见。

《杨之后》几乎没有考虑将像杨这样有知觉的类人视为财产的恐怖，没有解决像米卡这样的孩子因“拥有”一个“大哥哥”而面临的骇人听闻的社会和情绪调节问题，也没有考虑像艾达这样的克隆人的公民身份。这部电影仍然指向了这些方向，暗示了一个社会的残酷和腐败，在这个社会中，这些问题至少仍是问题。

当杰克接受了杨丰富和强烈的情感生活，他了解到杨的基本人性和他自己的人性。他观看杨的记忆，一方面是来自家庭的家庭电影，另一方面是来自家庭外的杨自己的家庭电影。杨对一台老式的35毫米单反相机非常喜爱，他用它拍摄静态照片，但他的记忆，不是用相机记录在胶片上，而是用他镜头般的眼睛记录在芯片上，实际上是个人电影的最高形式。这些图像未经设计且随机生成，但它们的美，源于爱，是一种更高层次的美。远远超出有趣的事实或科技渊源，杨的记录是身份的艺术。

作者：Richard Brody翻译：鞘翅目来源：The New Yorker

原文链接：https://www.newyorker.com/culture/the-front-row/the-politics-of-beauty-in-after-yang

电影从始至终的镜头里 都透着一丝孤独 整个电影看起来其实有点压抑 女主就像是我们自己的小A一样 一直在和我们诉说

电影的台词中有提到 人们生下来就是孤独的 也许要注定孤独 电影中运用了很多黑色的画面 很多个镜头 都是女主回到家后 一直都没有开灯 似乎都不用开灯 即使灯打开了 有光了 依然还是那么孤独 就如同我们内心的孤独一般

生下来就是孤独的 我们也会慢慢适应孤独 其实一个人的生活 过惯了也挺好 不用在意别人的看法 不用考虑别人 只顾自己 开心自己所开心的 难过自己所难过的 慢慢的 说不定你会喜欢上这种孤独 慢慢适应孤独 就跟温水煮蛙一样

觉得导演是想传递出 所有人的这一种孤独 电影想要打破这种孤独 但又温存这种孤独 女主是孤独的 男主其实也是一样 我们每一个人 都会有缺点 我们也愿意将它隐藏起来

远在意大利的好友 虽然老公那么爱他 似乎生活的很不错 但是她也是孤独的 女主办公室的闺蜜是孤独的 包括闺蜜喜欢的那个帅哥(也是个怪咖) 也是孤独的 女主的上司 一个年龄有50岁的女boss 也是孤独的

但是孤独的同时 我们每个人似乎又是完整的 其实也并不用害怕孤独 如果真的等到时间到了 会有那么一个人 会接受我们 容忍我们 让所有的一切都变得值得的 如果有一天真的遇到这样一个人 一定要好好珍惜她(他) 慢慢的去改变自己 让一个人的孤独 变成两个人的精彩

最后 很喜欢日系电影的色彩 整个电影也用了很多进景画面 来衬托人物的内心

哈哈 也是自己想要写点什么 随便写出来的 大家随便看看就行 不喜勿喷

最后一集演的小军吸毒莫名其妙的，感觉是败笔。梁玉强这家伙一直没出事，最后居然还把小军带坏了，而且小军怎么会和梁在一起？说是梁的孩子吧，又不像，喊梁玉强叔叔。

“再说另一边张利军的儿子小军，因为陆若文忙于工作使得小军独自在家，小军便跑到工厂去找张利军但张利军也忙于工作无暇照顾其，小军这时便找到了梁玉强，他一直以为梁玉强是父亲的好朋友，便跟着梁玉强回家了，张利军参加完高占武的接风宴便连夜赶回去，回到家发现小军并不在，找了许多地方都么有，便拜托胡风派人出去找找。小军在梁玉强家玩的十分开心，但殊不知梁玉强接近他是为了报复张利军，梁玉强一直都在吸食毒品，一天梁玉强将小军带到酒吧，给其酒里下药，使其染上了毒瘾，梁玉强和小军因为吸毒被警察抓了，张利军这才找到小军，在得知了小军被梁玉强害的吸毒后，陷入了深深的自责，但没有告诉陆若文怕影响到任务的进度，最终张利军亲手将小军送到了戒毒所。”看看，完全莫名其妙。

影片气氛非常隐忍和克制，甚至有些沉重，但却很对我的胃口。

阿姆斯特朗的三次飞行任务，都刻意强化了座舱内的憋仄、拥挤和压抑。镜头在狭小的空间里转换，与此同时，是无休止的震颤、浓重的喘息、金属摩擦的异响和舱外飞溅的火光。观众亦彷佛一同置身于这个黑暗与颤抖的斗室之内，感受着孤独，感受着痛苦，感受着恐惧。

飞向太空，对于我等看客来说只是一场秀。但对于太空人，却是一次赌上生死的未知旅程，杨利伟也曾在升空过程中遭遇共振濒临死亡。在双子星任务火箭升空一段，影片的视角锁定在太空舱内，表现形式极具灾难片风格，进入太空后两人相视一笑，分明是一场劫后余生。第一次看时口不能言，第二次便忍不住流下泪来。我们都知道，成为一名英雄很难；而现在我们看到了，成为一名英雄很难。

太空的辽阔、壮丽、深邃和宁静，无论看多少次都仍然让人沉醉。土星升空和鹰号着陆的两个大场面音乐出色。尤其是着陆过程中“警报-目光-月面”的剪辑和BGM共同营造的紧张感，看到人呼吸停滞。打开舱门一刻万籁具寂，月球上的画面引人入胜。

已经数不清全片给了阿姆斯特朗的眼睛多少个镜头，从最初的游移，到沉稳，到在黑暗中也依然闪着坚毅的光。这部影片重点不是“登月”，而是“人”。月球上苍茫寂静，只有阿姆斯特朗回望地球的孤独身影。在那个无人注视地方，他不再是一个英雄，而只是一个父亲。喜欢结尾一幕，没有话语，一切尽在不言中。

8分，181220@北京

刚看完《化物语》的时候，认为主角是那种无法对身边的痛苦坐视不管的常见动漫角色，但是在看完《伤物语》后，我想我更认识他了。善良绝不是不加选择挽救一切痛苦，在帮助一个人时会成为另一方的加害者。对立的立场 不同的需求，就注定了不会有共赢。初看铁血篇，我对主角违背生物本性，不仅不逃反而将自己送到猎物手中的行为大感不解。牺牲总要分个对象，莫名其妙牺牲自己拯救吸血鬼岂不是愚蠢。看到冷血篇我才明白了他的想法，只不过是不敢面对眼前的痛苦罢了。在川流的车辆中，在成群的乌鸦旁，以充满情感的符号语言带入冲突，以隐晦的暗喻陷入剧情。救濒死的吸血鬼是因为不敢面对眼前的痛苦。做出牺牲的决定是要以自己赎罪。留下吸血鬼的命也只是自己没有勇气结束苦难。包括化物语中也是，主角一直以自我牺牲来逃避选择的责任，他不敢面对复杂的生活，不敢面对任何一方的伤害。选择从来都是一个痛苦且困难的事情，在色彩庞杂的世界里，每一个人每一件事都不是简单的非黑即白，选择总是伴随着舍弃与伤害。救下吸血鬼就代表会有人类因此丧命，所以用自己的命去赎罪，然后不管身后的伤害。愚蠢的伪善者在被迫面对吸血鬼食人鲜血的事实后，又荒唐地决定亲手杀死自己拯救的“弱者”。若是直接杀死倒也罢了，在吸血鬼临死之前，居然又再次动摇，无法面对自己成为杀害者的角色，最终剥夺对方的全部能力，使其成为这世界上最渺小的存在，但这是比死亡更大痛苦，豢养高傲的吸血鬼，使其成为影子一般的存在。即使在感情中也是一样，一直是被推着走的角色。这种逃避的姿态又像极了日常生活中的我们，不敢打死每一个虫子，不敢做出每一个选择，以逆来顺受处理生活的每一个变动，自得其乐的活着。

非常压抑，笨蛋太郎们从头到尾都在毫无逻辑的肆意妄为的困兽般发泄恶意，毫无顾忌的伤害别人和自己，野兽一样。最后太郎在球场狂叫，我也想狂叫，非常想问导演，你到底想说什么？！剧情不够连贯，人物完全负面，让人胆寒。跟我最开始想象中的剧情完全不一样，本来以为会是治愈温暖的阳光少年，结果是一群反社会人格。英二被他哥哥打一顿是想说兄弟情深？强加的白月光卖淫是要搞哪样，拜托也选个能真哭的好么？太郎妈妈也是智力障碍人群一员本色出演么？杉尾的爸爸请求坏小子们放过自己儿子，儿子当着爸爸面又和他们去伤人是要怎样？开头的精神病院以及被杀的大爷又有什么事？我拜托你都说清楚好么？搞什么非主流伤痛文学啊，满嘴中二病的话，不定时吼叫，不明意义狂笑，拿铁棍去干人，心上人卖淫气的举枪自杀，开始以为人没那么容易死，后来发现人非常容易死，被人打了一闷棍，坐着就能死...... 都什么跟什么啊，笨蛋导演笨蛋编剧，打起精神好吗？这是醉酒后拍的电影吗？气的我想打一颗星。

一、失误定输赢

多年前，《浪潮之巅》的作者吴军写过一篇文章，大意是专业与业余的区别。

吴军有个女儿特别喜欢打高尔夫球，但是有一次参加比赛并没有获得很好的成绩。女儿有些气馁，吴军就给她写了一封家书，讲述做一件事情如何做的专业。

女儿的高尔夫球教练叫杰夫，是一个前职业球手。他打球的特质是，整场下来，也许并没有打出什么很精彩的好球，比如一杆进洞这种。但是杰夫可以做到整场几乎没有失误，也就是发挥稳定，打十几个洞，和打一个洞差别不大。

而业余玩家，通常十几个洞里面好球就几个，其他的不是打到水里就是沙坑里，失误很多。然而出现一个失误，后面就要用好几杆来弥补这个失误，这样累积起来，十几个洞下来，输的就会相当惨烈（做股票也是这样）。

《继承之战》里面，论心思和折腾程度，几个小辈不亚于大Boss Logan，但最后为什么一个都没成功？答案就在于失误太多。

尤其是Kendall，这个媒体帝国未来的继承人，在两次重大事件前夕，管不住自己的性子，全部败在临门一脚。

董事会不信任案，他为了争取其中一个摇摆票，舍近求远，在投票即将开始的前夕前往长岛拜访，最后缺席整个董事会会议。

作为提起罢免议案的领袖，他没有出现在现场，远程表达也削弱了演讲的说服力，这对罢免派的士气是极大的打击，在场的董事几乎没有动员起来，罢免案以Kendall的失败告终。

接下来就是翻版的“血色婚礼”。吸取了上次的教训，Kendall这次准备周全——说服了大股东和敌对收购者；准备了足够的资金；设定了复杂的收购方案；精心挑选了发动的时机——他和父亲都不在现场，但他是知情者，可以早准备。老头子显然也被打了个措手不及，又是准备毒丸，又是想找ZF支持。

结果这样的一场必胜之仗，又因为Kendall忍不住要去嗑药，最后摊上过失杀人的罪名而作罢。

至于其他的子女，失误更是家常便饭。

老大Conor，总是本末倒置，大事不参与，专门喜欢在小事上刷存在感。

Roman干啥啥不行，各种玩忽职守。火箭发射这么大的事情，他催促别人枉顾安全提前发射，失败后得知没有死人，只是几个人失去了手指和手臂，心里大石落地，继续没心没肺的吃吃喝喝。

女儿Shiv目前看来失误最少，可能在个人问题上比较纠结。然而也透露着自以为是的幼稚与一肚子坏水，尤其是用游轮事件勒索Logan和整个家族；私下调查Marcia结果被其发现；经常性耍大小姐威风，逼迫父亲掌管的ATN电视台，在新闻报道中放过自己的客户。

反观Logan有什么很大的招数么？他既没有发动什么结构复杂的股权争夺，也没有玩什么花招，实际上他做事情都是简单直接乃至粗暴的。

不想让Kendall接班，就直接宣布“im back”；不想退出董事会，直接大摇大摆的坐在投票现场指挥若定；想收购地方电视台进一步整合新闻资源，直接正面提出报价和收购方案。不像对手Sandy，又是空壳公司收购股权，又是引诱几个小的和老的作对。

Logan基本都达到了自己的目的，在这几场战争中，几乎不存在失误。唯一的失误可能是对Kendall发动敌意收购准备不足，可能在他的眼里，这个懦弱的daddy boy根本不具备这样的魄力，所幸Kendall自己绊倒了自己。

高手对决，比的是谁失误少。职业赛场上，基本功之类的东西先刷第一轮，业余玩家在这一轮基本就刷下去了。再往后就看失误和稳定性。不信看看学霸们，是不是每次都考第一，而学渣，可能偶尔一两次考第一，大部分时间，都躺在这一两次第一上睡大觉，最后结局肯定是吊车尾。

一、故事情节分析： 1．玻璃球：小时候，推测是1997年（成年后的小离帽子上出现的日期），三个孩子在同一所幼儿园。这一天，幼儿园里在为小离和夕雨两个恰好同一天出生的宝贝庆生，这是小白走过来送给小离一个精美的玻璃球作为礼物~（推测：小白与小离是相识在小时候，但当时夕雨与两人并不相熟）

2．简笔画:小离在课堂上画了一幅小白的简笔画，看到开车来接自己的爸妈后，拿起书包将画遗忘在书桌上~

3．车祸：放学最后走的夕雨看见桌上遗忘的画，拿起后走上校车。看见画中的人物很像小白，便将画送给了小白，小白开心地在画下留下“我是江小白”一行字。夕雨下车后，小白拿着手中的画对着窗外的夕雨招手，一阵风将手中的画吹走。走在路上的夕雨看见飘在空中的画，出现动漫中夕雨说“有字哎”的画面，于是夕雨开始追画，为了避开跑到马路中央的夕雨，一辆卡车与一辆轿车相撞，一颗玻璃球从轿车中滚到地上，弹出一串抛物线，车里正是小离和她的爸爸妈妈~ 玻璃球后来一直被夕雨珍藏，画是车祸时刮到受伤的小离身旁，夕雨知道画在车祸女孩身旁，看见画才知道自己害死了小离父母。 夕雨并不知道因为自己发生车祸的人是小离~

4．相遇：镜头转到高中，小离和夕雨成为了闺蜜，（剧中夕雨的妈妈说两人初中便形影不离），推测小学到初中的三人没有了交集，不然悬念没法解释~夕雨指着海报中获得新潮大赛的江小白，说一定要认识他。因为写着“我是江小白”的画一直在小离身边，所以小离是记得小白的，但小白和夕雨忘记了幼儿园的那段故事~

5．破碎：小离一直喜欢小白，而爱情的种子也已在夕雨的心里萌芽。夕雨一直以友谊来掩盖自己的情感，并一直鼓励怯弱的小离勇敢表达。15岁生日的时候，小离在夕雨家中看到自己小时候的玻璃球，发觉自己的闺蜜就是当时导致当年父母离世的那个小女孩~在一次争吵中，小离失控说出“你夺走了我的父母，还要夺走我的小白”~

6．选择性失忆症：发生争执后，小离无法面对当前的情形与自己的闺蜜，选择离开。走前她将小时候画的画再次送给小白，意在表达一直以来自己的情感。这时小白应该想起了幼儿园的记忆，因为剧中小白说道“我有一肚子的话要对小离说”。小离坐上车离开，这时夕雨看见正在出神的小白，过来打招呼，看见手中的画，推断出小离正是因为小时候的自己发生车祸的小女孩。得知小离要去美国后，一个为了爱情，一个为了友谊，两人决定追车，夕雨在剧中发生的第二次车祸中逝去，骑单车的小白目睹了车祸发生，受到惊吓撞到路边柱子而患上选择性失忆症~

• 江小白发现有人偷看排练，追出去的时候，『可是说起青春，似乎还少了点什么，就像。。。不经意抬头看到的躲闪目光，低头侧目时不断加速的心跳，还有慌张间来不及带走的心思，以及追寻一个背影时的迟疑步伐』
• 图书馆接住摔下来的佟离，『那天之后，我就开始注意你了，你喜欢呆在图书馆，喜欢茨威格的小说，那天你突然问我，"你喜欢夕雨是吗？"，当时我实在不知道怎么回答，因为那个时候，有一个特别的姑娘已经扎根在我的心底了，你曾经问我，你说，"过去和现在，哪个更重要？"，我现在重新回答你，对我而言，过去和现在同等重要，因为，不论过去还是现在，都有你在，我再也不会让你离开我了』
• 佟离不小心把夕雨推到水里，『我好像看错小离了』
• 江小白版本的大结局，有这样的描述，『那天之后，爱情的种子悄悄萌芽了』，还有也提到，那个玻璃球也是小白送给佟离的，而且在那之后就再也没见过，直到十年之后。佟离出国，小白不想失去佟离所以骑车去追。

直观感受就是开心好笑、解压、上头！！！

这点其实是超出我预期了，《星汉》喜感宅逗和“全员喜剧人”的群像塑造说实话很香，在前期男女主互动较少的时候（当然还是挺有那味的），群像的讨喜，欢乐，让我更上头。

彪悍滑稽的程老夫人、婆媳“搅屎棍”程始，严肃挂“教导主任”萧云漪、见风使舵的葛氏、男主身边的哼哈二将...这样一些配角的塑造，让人眼前一亮。

程老妇人这角色首当其冲，虽然是个贪财的老妇人，可好演员就是这么有魅力，许娣（大为妈、薛珍珠、大雨妈）的喜感，让我忽视一切，只想哈哈哈哈。一出场就是炫葱+魔性笑声，沾沾自喜的炫耀身边人对自己的羡慕；想说自己命苦被打断，还要抱怨一句“我这情绪刚起来”；对着刚回家的儿子上来就是一个有味道（葱味）的嗝+小拳拳捶胸口操作（ps:彪悍、虎劲儿阿母上线哈哈哈哈，我看着都疼）；飙戏、装晕倒、撞墙、跳井各种博儿子关注和可怜的“作妖”不断，但就是让人气不起来，每每看见她吃味儿和郁闷的小表情，还觉得有些可爱，活像个老顽童。到后面对这个角色已经ptsd了，听到老夫人的笑声就想笑，这魔性操作把我成功洗脑了。

程始夫妇，也很有意思，虎妈猫爸的配置，代入感很强，氛围、举动常让我会心一下。程始就很像我爸对女儿那是千般友好，万般温柔，送小点心、在妻子勉强帮女儿打掩护，看妻子生气又秒怂，给老婆买吃的讨欢心可6了，郭涛演的实在太逗了，让我想起了江德福对孩子说的那句“你妈说的对”hhhh；还能和老妈飙戏，学着母亲一样“哭天喊地”，在母亲刁难老婆时各种卖乖，转移视线贼可爱，这家庭“搅屎棍”的地位和我爸一毛一样。额...萧元漪就是妥妥的我妈在线，也不知道为啥看个剧我代入感那么强，看着我学习、教我规矩的都是我妈，没错就像是个家庭版的“教导主任”，但和老公在一起就完全能不一样，老公送吃的还会有娇羞开心的一面哈哈哈哈，果然孩子在爱情面前是多余的，这狗粮我也总吃，反差萌get；看头透女儿耍小心思的眼神，也是“瞪大了双眼”，贼逗。但我最爱这角色的原因是“爽”!!!凡是拎得清、看得明，绝对没有废话，一出手就是杀招。报复葛氏+一巴掌打倒在地，看着就爽~气场完全碾压！必须要夸一句曾黎气场太绝了，slay全场！！！

葛氏就是个小反派，专横跋扈、害得少商和母亲骨肉分离十多年，让人生气，但演员塑造喜感挺足的，和程老太配合从来就没成功过，俩人互为猪队友，还彼此嫌弃、抱怨的眼神超逗！包括她被程少商设计而不自知，秒变开心脸、得意的说“我给程家培养了个好孩子”，真笑不活了！每天yygq的样子竟然有一丝好笑，每每被程老太太责怪时的小表情还有点儿可爱~反正这剧家里的“反派”竟然出奇的无一人让我讨厌，可能演员塑造的原因吧，有种纯纯喜剧人配置~

还有凌不疑身边的哼哈二将，人设很鲜明，妥妥的逗与捧的配置，一个“没头脑”总是说错话、要不就明明是按将军心意办事，最后事情都有变故要补救，简直是大冤种。另一个开玩笑说无表情的“不高兴”，每次给“没头脑”提醒都像是插刀，贼逗，有时候还莫名的觉得有些好嗑。程少商的俩哥哥也挺逗的，小神棍程少宫“我掐指一算你今天要挨罚”有些贱兮兮的；二哥总是站在身后守护妹妹。后面应该还有挺多有意思的角色的，有小期待...

星汉确实是一部不走寻常路的古偶，群像讨喜+接地气的喜感加成，让这剧有独树一帜的风格，有些好嗑、有些欢乐。

看剧简简单单的开心其实就挺好，轻松下饭、有cp嗑，有“喜剧人”看，也是一种快乐，挺一下这剧，毕竟自己追的挺疯的。

这是一部青春偶像剧，也是一部霸道总裁爱上灰姑娘的故事。是一部大家比较喜欢的类型。我也不例外的追剧了。

女主小暖为了赚钱养家被雇佣到霸道总裁叶非墨家当保姆，由于女主长得特别像男主的前女友，两个人在相处过程中产生了感情的故事。又是一部高甜剧。为啥现在那么多人喜欢这类剧，是不是把爱情的美好全部寄托在电视剧里了呀。

她叫小凤，和父亲在一起相依为命，养了条叫影子的狗。

小凤子承父业，学习各种特种部队战术和体能训练，能穿军工靴悄无声息的在木板上大跳。小凤除了军事训练还有一个爱好是美容美发，她的技艺能让失明老人不看惊喜都觉得很香。小凤还有一个爱好就是每周和民兵大姐到乡上福利院旁边看其他孩子玩旋转系统差劲的mini廉价青春版旋转木马。小凤的物理自学得很好，她懂通过齿轮磨擦带来的快乐，但是玩木马的人满了，她拒绝分享她的学术成果。小凤学习能力很强，一开始她看见她的教官父亲总铁锹杀人她还觉得不适，几个小时后她就能亲手斩断母亲的手臂亲手弑父（亲生父亲）。无论晓以大义之念还是大义灭亲之举，小凤都在扫黑除恶消灭黄赌毒上做出了模范作用。

它叫影子一代，小凤一家的忠犬，负责安保工作，有一次小凤说去小便，但是超过了排便时间，一代赶紧去厕所，看到小凤被怪蜀黍（小凤生父）调戏，为了保证小凤安全回家，和小凤生父产生了矛盾。影子一代工作兢兢业业，于当天晚上例行安全隐患排查执勤中牺牲于小凤生父枪下，宵夜都没来得及吃就上路了…

他叫影子二代，是小凤生父把对小凤的爱与希望都寄托在身上的一条狗。从小凤生父把瞎老汉的血布给影子二代作为气味参照物识别后就知道影子二代身手了得，但是影子二代也有跨不过的障碍，铁丝恐惧症，哪里有铁艺，它就能在哪里画地为牢。当然，影子二代也是一条义犬，面对主人无差别的焚杀，画地为牢的它被瞎老汉救了，它就不再起杀心了，立马归顺瞎老汉，带瞎老汉夜袭敌人大营，很能审时度势回家把宵夜吃了，关键时刻反戈一击咬住小凤生父手臂，成功挽回劣势，助瞎老汉奠定胜局。

如果影子一代忠如八公的话，那么影子二代就义如小Q。但是影子二代悬崖勒马义薄云天的行为又比影子一代强了不少，有人说影子二代因为被杀寒心而倒戈，有人说瞎老汉的狗粮有摄人魂魄之效，有人说影子二代早就因为小凤亲生父母制毒产生废气让自己不舒服早就在找倒戈机会了，还希望各位各抒己见指点迷津。

前半段我中断了好几次，觉得心酸，很难看下去。

当韩国脸的“中国Yang"跟他的（疑似）日本名偶尔穿浴衣的妹妹Mika讲古代“嫁接“技术，it hurts, in a very strange way。

当他们研究Yang，拆解他，授权维修点，路边摊，科学研究院的人说起关于他的种种猜测，我心里已经悄悄打了满分。（误）以为，这个故事会这样下去，怀揣着不必点名的隐喻，东西文化之间的误解，还有无法调解的矛盾与难题，用一个身份，就摆在了明面上。

然后后半段，开始戴墨镜（？？？）读取Yang的记忆，用刻意重复尾句卡带式的方式带出了，一个记忆里的女孩，Ada，就......没那么喜欢了。可能个人比较感兴趣的是前半段一种极其强烈的“misfit”，“我们从来没有这样说过我们的故事”。

最后半个小时，小女孩看着手术台上的Gege，脆弱的呼喊里，突然开始一段熟悉的旋律，“盛夏的果实”。"what makes someone asian"，他提问了，却没有答案。除我并不觉得这个故事里非要使用“chinese“这个设定，也没看出来，用泰国马来西亚韩国日本越南，有何不同。毕竟一度出现了在家疑似韩国餐厅的店放着越南河粉小碟式的桌面吃日本拉面的混搭桥段。

Yang还说了一段被互联网纠错的“混搭古圣贤名言”——

What the caterpillar calls the end, the rest of the world calls a butterfly. -Richard Bach. （掉分啊）

最后的最后，小女孩是因为嗓音被选中的吗（喜欢她的轻哼

前面几集确实好看，这一?给你。后面的剧情惨不忍睹：1、红一刀这个bug级的人物，无敌！2，何拐子装扮红一刀声音是一样的呀，这都听不出？3，红一刀带着一群女人在山里训练的时候，特别像老师带着学生在夏令营的感觉。4，丁香这个角色可以删除了。5，丁香躲在木板房子后面，日本人的子弹竟然射不穿木板！6，所有人绑着绑着就跑了……

　　飞机去哪了？马航MH370失踪之后，全国上下对于空难事故等变得空前关注。而此时一部名为《绝命航班》3D空难片的上映，无疑在档期和话题上占了一定的优势。此片由《绯闻女孩》男主角爱德?维斯特维克和中国演员朱珠领衔主演。前者在那部著名美剧里塑造的坏男孩Chuck Bass形象令人记忆犹新，此番出演《绝命航班》中要对全机乘客人身安全负责的飞机机长这一责任性重要角色，转型意图非常明显；后者在华语影坛虽尚属新人，但能2012、2013连续两年成为美国著名电影评论网站TC candler “全球100张最美面孔”榜上有名者，再加上之前在《纽约客@上海》、《脱轨时代》等片中的不俗表现，实力不容小觑。

【详细】

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上课前要求看完此片。观后感慨良多。惜清无能、反思落后自是不必多说，民族豪义也涌上心头。待静下心来，便思索来龙去脉，希冀分析出战败之因。如许多人所说，失败的直接原因是销烟惹起英怒，根本原因是英的资本主义市场扩张、清的落后与自大。如果将战争的罪责一味怪罪于资本主义的发展，似乎有些武断，而满清败得一败涂地，固然可耻，却也不能站在现在人的视角下高高指责，需得要抛却涌入心头的直观感情和现代的观念，才可以客观评判，汲取教训。差距是战争失败的直接原因。资本主义的发展史，众所周知是从简单协作到手工工场，再由工业革命与资产阶级革命运动持续推动的，后续便开始了解放民族和瓜分世界的热潮等。以这样的顺序，英拥有了先进的炮舰和代议制制度。反观另一方，清的官员呐喊着“我们的炮打不到他们”，可见科学技术之落后。而缺少坚枪利炮并未触及到问题的根本，为何缺少才是可供反思之处。清的闭关锁国是其中之一的原因。作出这个决定，一是因为没有开放的需求(懒得分析了)，二是因为皇帝本人的独断。这即看出影片中英女王和众人商议的场景深意所在，即在于说明两种制度的重大差异。清的皇权收容了相权，已经达到了君主专制的顶峰，统治者的任何命令实在是执掌国家方向的。清代的部族统治又将全国各地的势力都压制住，繁复官僚体制使得地方无权无能作出实事。满清政府即便是没有英势力的介入，不久也将从内部被破坏的。除了交流问题，为何在当时社会上不能萌发出工业革命也是诸方议论不绝，莫衷一是的问题。我倾向从科举制度出发谈论这事：科举制度在中国自始以来就有开放政权，“给社会一条出路”的意思在。在此基础上，正如钱穆先生说的那样，聪明的头脑都并不去从商，商人亦是被抑制的一个群体。传统在此处起了一个大作用，使得资本主义终究是不好在中国成为全国范围的思想。

昨天看《分手的决心》，电影极好，极为细腻。其中有个细节，不由觉得很妙。汤唯扮演的女主，在第二次结婚后，有个场景是她被人打得头破血流。暴怒的男人一边朝她身上扔名牌包装袋，一边大吼大叫。大意是母亲好不容易辛辛苦苦攒的血汗钱，都被你老公骗走了，所以你才有钱买这些是不是？女主面容既不羞愧也不惨烈，带着几分冷漠，好像她早有预料。剧情徐徐展开，原来她嫁的男人是名股票分析员，经常上电视，卷走了不少人的血汗钱。女人频频大肆消费，买来香奈儿爱马仕，只是为了证明自己嫁了一个有钱的男人，给所有人看，他有钱。这样男人就能继续招摇撞骗，继续吸食别人的血汗钱。噢，原来是这样，这好像挺说得通。韩剧就是这样，明明是非常崎岖悚然的剧情，推敲来推敲去，哪个小细节都很合理。看完电影次日，我刚打开手机，看到一位昔日女明星的新闻。女明星曾经情路坎坷，每次看中的男朋友都被别的女明星抢了去。后来她终于守得云开见月明，嫁了位神秘富豪，澳门赌场大亨。大亨刚进入大众视野，就被冠上宠妻狂魔称号。他给女明星办了盛大婚礼，西式一场，中式一场，请遍半个娱乐圈，大家都来捧场。送的回礼价值高达两三万，女明星的钻戒要十克拉。等生了小孩，更加宠溺得无法无天，小孩刚出生，脚趾上挂着亮闪闪的鸽子蛋。女星生日，礼物是一条一千多万的钻石项链。再生小孩，不得了，送别墅，一送四套。我看到这些新闻时，常常想，为什么呢？中国人讲究闷声发大财，扮猪吃老虎。为什么她这么不谨慎，要拼命炫富，唯恐别人不知道她有钱。后来富豪锒铛入狱，答案浮出纸面。富豪的女明星妻子，无时无刻不炫富，大概也是一种工作需要。她是一块金字招牌，用来证明她背后的男人身家不可计数，有钱到难以想象。有人告诉我，上野千鹤子的《厌女》里，早就提到过这类“花瓶妻”。“富人妻要孜孜不倦地花钱美容、保养着装，因为那是衡量丈夫地位的指标。她们通过这种方式，证明她是与丈夫匹配的女人。给丈夫赋予价值的，是她自己。”所以并非有钱不炫富，快乐会打折。炫富成了工作，你得定期营业，展示你的鸽子蛋，爱马仕，才能让大家一次又一次发出无知的感悟：哇，这个人的老公可真有钱啊。女明星嫁人后不工作，也是富豪需要证明财富的方式。拍片那么辛苦，至于挣这些钱吗？到处赶场做活动，显得老公资金有问题嘛。还有一种炫富，也是为了工作。前几天有新闻说爱马仕出了16.5万一辆的自行车，即刻告罄。你我都是普通人，脑子里想的肯定是同一个疑问，这么贵，谁买的？后来我看新闻，一位奢侈品专家解释，奢侈品推出各种奇葩商品，几千块的头绳，十几万的自行车，其实是面向网红博主的，奢侈品则需要持续不断的流量。好吧，这下全解释清楚了，买了十几万自行车的人，将会吸引所有人的眼球。而爱马仕再一次让普通人知道了它有多贵，虽然你我买不起也不会买，但不耽误对着它家的产品两眼放光，让持有者通体舒泰觉得钱花得太值了。普通人只会万分想不通，花这钱干嘛啊？网红博主和奢侈品已经通过这辆自行车，分别拿到了想要的东西。再想想不久之前，小红书上有个交易员的妻子，兴致勃勃晒了老公月入九万的工资单。后来朋友吃饭说起这件事，大家都说，这女的就是太蠢了，不蠢怎么干得出这种事？其实吧，我研究了一会小红书，发现上面炫富的都不太聪明。并不是有钱人怎么这么蠢，是只有这种不聪明的炫富，才会吸引来无数的流量。女孩想用蠢乎乎来做个人设，在小红书上赚点流量再赚点钱，没想到一下子翻车了。写到这里我再次恍然大悟，噢，原来炫富是一门学问，更是一个工作。美人妻花钱如流水，来巩固丈夫的社会地位，最后还得挨骂，虚荣害死人。网红博主炫富挨骂，其实心里喜滋滋，挨骂了，太好了，流量有了。最该死的，还是那一群用有炫富来骗钱的人。多年前我母亲手头有一笔存款，她非常想存到一个有钱的熟人那里。我劝说了多次，这肯定是骗局，肯定是会跑路。她都没听，告诉我说：人家这么有钱，怎么会看上我这点钱？他家房子不要太大噢，真的把我钱拿走了，我就坐到他家去，不给钱不走。好说歹说，她没把钱拿出来。没过多久，她告诉我，很多人坐在那个人超豪华的家里不肯走，让他把钱拿出来，但房子早就抵押掉了。电影里，骗了很多钱的股票分析员身中十七刀，惨死家中。可惜现实不是电影。作者｜毛利 分享生活，解答情感、家庭困惑，和有趣的人们对话，有机会一起午餐吧。

看了两集总结了几点一时剧情紧凑，不拖泥带水二是演员演技都在线，角色智商也高，没有把观众当傻子看，这点还让我挺感动的三是故事挺好看的，让人有想看下去的欲望还有场景盛大，有电影质感，武打流畅而且转镜牛逼，还有就是有钱，背景绝了，服装我不知道还不还原但是很喜欢，有钱就是好啊，群演的造型也很有心，总之我特别特别期待，希望不要后面垮了，好不容易等到有剧可追，而且各方面都兼顾到的好剧，十二月就看风起洛阳啦，加油加油加油！！！