这篇影评可能有剧透 昨晚匆匆看完整部电影，说实话，有点心累。或者说有点失望，因为这部电影本来可以做得更好。 先说评分，7.3/10，给出五星纯粹是为BC，第一次作为一部电影的主要制片人、独自筹建整个电影班底（找导演、定男主、找Jodie、拉STX宣发，后来还因为始终找不到人演Stu亲自去演），演...  (展开)

影片里那个偷偷叛逆的小辣妹，那个堪称领袖的老阿姨，那个隐忍丈夫的低眉顺眼的小女人，那个为爱不妥协的性感女神，都太让我们熟悉了，我们都见过或者就是这些市井里的小人物。 她们的梦想是纵情的唱歌和跳舞和不受限的自由，有一个爱自己的男人，可以正常的工作，去自己盼望已...  (展开)

阿尔茨海默的人生是什么样子 当事人不能告诉你 身边人也不会告诉你 不想与不敢直视 微笑凝固后的不知所措 颤抖过后扣不上的扣子 系不上的皮带 永远对不准的便池 不受控制的排泄 呢喃自语的交流 离开视线的担心 永不可逆的未来 这就是人类的无助 从出生到死亡 由壮年回归无知 积...  (展开)

很多人认为纪录片应当关注弱势群体，但《冰上时刻》的主角显然不是。无论乡村还是城市，孩子教育问题总会引发很多问题。这让我困惑，也引发思考：教育有一个标准答案吗？ 我决定拍摄一部纪录片，去看看城市里高等教育背景下的家长们，是如何去教育孩子的？除了思考，我还有自己...  (展开)

本片的男主角黄恺杰，众所周知是白娘娘赵雅芝之子，形象出众，气质不俗，是不折不扣的型男暖男，跨入演艺圈多年，出演角色无数，这一次在《以爱为名》中扮演香港男生凌志南，相当本色，他有着对爱情的忠诚，也有着无奈的疏远，终于在跌跌撞撞中，才发现生命中最宝贵的，依然是...  (展开)

这篇剧评可能有剧透 相米慎二导演的电影《水手服与机关枪》（セーラー服と機関銃，1981）结尾有一个著名的长镜头：药师丸博子饰演的高中生少女星泉，她担任组长的黑帮组织解散后，她再度变回了普通的高中生。结尾身穿水手服的她，只身一人在人来人往的街头穿着与水手服格格不入的高跟鞋，时而模仿...  (展开)

飞船是被一个三百多岁的老女人（Meryl）的大脑控制的：
1、多次出现的女人头部的模糊镜头；
2、Meryl自己说：“I have memories before this ship”
3、殖民者说：“She's in the ship”
当工程师Rupert试图发现老女人的秘密时，老女人关闭了氧气杀死了Rupert。Harry发现了老女人的秘密，愤怒的把她从营养液中拔出，为其他人报了仇。

结局没看明白，Harry永久做梦了？

郭不像赌徒 ，杨也不像妓女。看得感觉奇奇怪怪，直到后来，当知道一切原由以后，那种强大爱情的传递与守护让人感叹又心疼～
  男主是幸运的，甚至觉得他爱堵疯狂的输是为了输掉什么来换取好运…女主就像一个少女不是妓女，来完成自己导演的一出好戏，给自己的人生画上一个金色的句号。
  愿人性真如此～再不堪的人内心也那么善良勇敢～

我觉得这个结局足够了，不需要后续，不然第二季演什么，被抓回去关进监狱然后在里面继续叛逆？关进监狱想要好好改造出来跟Alyssa 一起过上幸福美满的生活？ 不，不行。 在我心里James 已经被枪击穿，满身弹孔，仍旧蹒跚着向大海跑去，离无聊的小镇越来越远，离肮脏的成人世界越...  (展开)

文/梦里诗书

青春的命题，有着成长的阵痛，亦有着青涩的美好，光影于此的定格，塑造了太多典藏，但中国青春电影，一直跳不出炒作噱头的禁锢，《既然青春留不住》不疯魔，无青春的呈现，使之将本自美好的青葱岁月化作了一地狗血的闹剧，如此青春何需留。

低趣恶俗以胸博人的噱头，荒诞搞怪缺乏实态的校园，又以那故作伤感娇柔弄人为缅怀，来妄想找寻情感上的沉淀。《既然青春留不住》对青春的描绘，是导演臆想化的，映前曾看过电影所谓“青春十八式”的预告，便以笃定了电影将青春视作噱头的招摇卖弄，看其成片，支离破碎的架构更倍感电影的浮躁，整部作品仅只是依靠“青春”二字，不断的制造所谓的香艳喜点来使电影维系下去，却从未考虑剧情的逻辑性，更未尝考虑将如此一锅乱炖的青春元素皆融入同一部电影，这样的青春导演编剧可曾有经历过？！

虽然这一次的电影没有了千篇一律的打胎疼痛青春，但烂俗的青春校园剧总是有着共同的特征，他们都会找到自已“宣泄”青春的方式，女主陈乔恩的胸俨然成为了贯穿全片的重要节点，以此为衍生劣俗尴尬的台词，既不觉的有丝毫笑点，更一在破坏了电影的整体观感，导演编剧只是自嗨在了自已一个个恶趣的笑点里，然后唯感做作的再来缅怀下青春，一部中国式的青春偶像便就能呼之欲出。

《既然青春留不住》力图营造的是一场放荡不羁的青春挽歌，但电影为了制造剧情张力，全然舍弃了校园生活的本态，以极尽夸张的校园斗殴，女生宿舍撕逼，偷看女性裸体，挂科视作儿戏，甚至不惜以胸卖笑，这样的青春既与现实断层，更将这种本自低俗恶趣的负能量得以传播，虽然电影在最后力图营造感情的奠基，扳回追忆过往感人以情的正轨，可这一切不足以弥补自身毫无下限的臆想，将大学比作了颓败的圣地，将大学生看作了只知糜烂玩乐的浪子，不虑下线一味的营造狗血，这样的青春不属于任何人。

谁的青春都会有着自已放荡不羁的故事，但又有多少人的青春会是如此这般的闹剧，拿青春来做群魔乱舞的恶趣，不仅无趣更是无知。

Spoiler Alert



在我们进入对“Interstellar”的具体讨论之前，也许需要对诺兰导演进行一个小小的总结和分析——他也许是我们这个时代最能兼具票房号召力和影迷人气的导演。如果我们抛开影视工业的层面，仅仅从个人才华上分析诺兰的成功，那么他最大的优点和长处在哪？或者说，诺兰的电影到底好在哪？
我认为是对叙事结构的精巧设计。很多导演都会采用非线性叙事， 但毫无疑问诺兰是其中的佼佼者。以我个人最喜欢的诺兰作品“Memento”为例，同一主角的两条故事线，故事被分割为碎片，一条顺序发生，一条则是真正的逆时进行。就好像一根由两端分别点燃的线绳，逐渐在填满火药的中点交汇，爆发出了最后的火花。这样的设计需要主创具有极其清醒的头脑，故事的细节必须被小心的设计，才能在最后的交汇处给予观者以智识的快感。不同于普通非线性叙事的形式美感，诺兰的作品具有某种数学式的精妙美学。
而精巧结构中蕴藏着更加奇妙的现象：结构本身所存在的张力自然地渗透进入了叙事之中，故事的展开显得水到渠成。当然，这与类型上的悬疑片特点有关，观者在终于捋顺结构的同时，也就同时释放了悬念，得到双重的满足。
一些广受好评的诺兰电影都具有结构复杂精巧的特点，例如“Inception”的五重梦境。当然黑暗骑士三部曲不符合这个范式，在这三部电影里，诺兰体现的是对既有题材的主题改造深化能力。但如果我们从另一个角度来看他的作品，会发现，在结构之外，诺兰其实是相当好莱坞叙事的（或者称之为“通俗”）。“Inception”的每层梦境中的故事都是一个完整的、cliché的好莱坞故事。而黑暗骑士系列则也是对好莱坞既有主题的化用（善恶模糊、社会运动），创新之处只在排列组合。从这个角度来看，依然是把握结构的能力。
终于，让我们用这样的角度审视“interstellar”，在这部电影里，诺兰的创新体现在哪里？当然，在故事的主题上，不出意料的传统：父女之间的感情是贯穿始终的着力点和落脚点，虽然诺兰在访谈中表现了对“2001 Space Odyssey”的推崇，但他显然没有拍摄元叙事电影的勇气，还是选择了最安全的亲情作为情感主线。诺兰甚至不惜用将近一个小时的篇幅来铺垫二人的关系，这在一部以星际旅行为卖点的科幻影片中是多么的大胆。
那么创新在哪里？我认为是罕见的“硬”科幻元素。有基普·索恩做科学顾问，interstellar里涉及的科学细节都存在严肃的理论基础，电影中的人物用大量的科学术语告诉现实中的观众，我们所做的一切都是可能的，只是还没有实现而已。而如果观众们回去查“虫洞”、“奇点”的维基百科，则又会印证影片里的情节。
但问题出现了，科学基础的严谨性在某种程度上只能代表影片的严肃性追求，甚至可以当做宣传卖点，但不能起到如精巧结构或主题创新的作用，即成为影片的真正驱动力。事实上在Interstellar主题方面是有新的发掘空间的，即人类对待地球的态度——是矿洞还是家园（恰好可以跟去年的“gravity”形成互文）？但诺兰在这个角度的探索浅尝辄止，又在最后以一种偷懒的方式解决了这个矛盾(我们将在后面提到)，而把情感重心完全放在了父女情上。这个主题是如此的主流，也就不得不考验诺兰在一个通俗框架里驾驭电影的能力了。
可正如许多影评家批评的那样，诺兰在技术环节（叙事技巧、调度剪辑）上从来不是一流的。前三分之一的地球生活戏，只是略显拖沓，但你也可以说是扎实细致。但星际旅行之后，情节在技术细节和情感线索之间就显得有些顾此失彼。这样的缺点在影片的结尾体现得尤为明显：Cooper进入五维空间，与Tars进行了大量的、原理性的讨论，可以说是揭开科学性谜底的关键情节。但此时叙事重心突然转到了父女二人通过奇点的沟通上，而此时我满脑子还在试图用Cooper刚才的台词串联起电影的科学逻辑，几乎错过了这个情感高潮。
另一个问题存在于情感线索本身，Cooper的挣扎在于是信守与女儿的承诺，还是为了任务牺牲自己？更进一步的则如Dr Mann所说，是选择对亲人的小爱还是对人类的大爱？但所有的这些矛盾，诺兰都用巧合而不是人物的内在动力解决了：恰巧燃料不足要求Cooper必须牺牲自己（两难抉择被虚置）、恰巧刚好进入奇点与女儿沟通解开她的心结（情感冲突被解决）、而最后的巧合更是夸张到了又能从黑洞中出来再次见到女儿。情感线当然圆满，重逢的场景当然煽情，可这样也就失去了借人物挣扎让我们借机审视自身的机会。
作为星际旅行电影，另外一个吸引人的关键是利用视觉呈现，带我们进入浩瀚的太空。在这点上，Interstellar显然无法与去年的gravity相提并论。但伴随着Hans Zimmer的配乐，以及对黑洞外观的高科学性模拟，还是让人非常愉悦震撼的。但诺兰再次在自己不擅长的动作戏调度剪辑上表现出了粗糙。以Miller行星的戏为例，当他们发现远方的并不是山而是巨浪时（顺便说我觉得是全片最具表现力的镜头），电影缺乏镜头来交待飞船、两名宇航员、记录仪和巨浪之间的位置和距离关系，观众也就因而不知道Brand去取记录仪的危险性。在之后的整个过程中，镜头在呆板的中景近景间切换，每个景别都是一个人物的单独画面，信息量极其不足，使得观众丧失了感同身受的紧迫感。当然这个场景里更让人匪夷所思的是，为什么不一开始就让机器人去取？以及为什么另一名宇航员干等着不跑向飞船导致自己最终牺牲？同样无法让人满意的还有Cooper和Dr Mann的打斗戏。
大卫·波德维尔所总结出的诺兰所擅长的一点是交叉剪辑。而影片的最后部分出现了一段堪称大型的交叉剪辑：一边是Cooper从追Endurance到进入黑洞，一边是女儿烧掉哥哥玉米田，折返回老屋要接走哥哥妻儿。这段体现了诺兰的水准，在画面风格上，地球上的昏黄紧张喧嚣感，和星际空间的孤寂黑暗感，形成了强烈对比，但内在都充满了紧张感和悲壮感，映衬了“不坐等黑夜”的拼搏主动精神。
但当Cooper进入五维空间之后，交叉剪辑还在延续，也是电影所设想的高潮，但因为种种原因，相较于物理的丰富维度，这段的情感就显得非常扁平。其一是上述的理论消化时间造成的观众难以进入情境，而且在影片的理论空间下，既然gravity可以超越时间，也就并没有女儿解密的紧迫性，交叉剪辑事实上并不是时间上的并置，那此时的情感张力也就显得做作了。当然，依靠巧合而非人物内在动力解决矛盾的偷懒，也是造成这种扁平的重要原因。结尾处的煽情场景，则更加套路化，显得异常平庸。且让观众难以接受的是，在结尾部分，除了父女相见的煽情，也只有轨道站上的奇观展示（而且相当敷衍了事）。
叙事维度的缺乏同样体现在人物的扁平，儿子的角色有存在的必要吗？他在观众心中和父亲心中一样没有存在感，而Dr Mann则又是一个本可挖掘，但语焉不详的人物。当然所有的重心都集中在了父女二人身上，可如此宏大的故事架构，视角太过狭窄实在是让人感到遗憾。

所以诺兰真的这么糟吗？当然不是，即使在这部电影里，他所体现出的严肃的态度依然是现在大多数导演缺乏的。在星际旅行这个题材上，他没有陷入一些我并不喜欢的科幻片的幼稚性窠臼中，而是以惯有的认真态度，打造了一个没有印第安人式外星人的、具备现实性的故事。而这个故事本身如果能讲得精炼点，也算是大制作中的佳篇。但严肃性从来不能取代艺术性，电影让我们审视外部世界的同时，更吸引人的功能是让我们审视自己的内心，而这是interstellar所缺乏的。造成这种缺乏的原因在于电影本身维度的匮乏，诺兰在缺乏一个基础性构建的情况下，是难以真正以电影的方式扩展电影自身内涵的。这一点在“The Dark Knight Rises”中已有体现，Interstellar则是他作为导演的缺点的更加集中的体现而已。正如一个后现代主义建筑师，如果脱离了结构上的花巧，设计方正的国际主义建筑时，那些以往被掩盖了的采光、舒适性上的缺点就会显得刺眼。
所以我反对对诺兰的造神运动，神的特点是无所不能，而优秀的电影导演应该时刻清醒地认识到，什么是自己擅长的，什么是自己不擅长的，如何扬长避短。

导演借着杀手+爱情的类型糅合，传达出对都市年轻人迷惘精神的关怀，本片的实质就是两个年轻杀手找到爱情、唤醒灵魂、互相治愈的过程。因此，影片虽然是黑帮犯罪片，却拍得格外浪漫唯美！导演借鉴爱情片的视效，用大量红色、金黄的灯光营造气氛；勾连两人关系的桥段也很细腻、轻松幽默；即便割手指的桥段，三次对比显得格外黑色幽默。很独特的一部黑帮片！

尽管在妇女节时就想到要动手写个小文的，却迟疑了好几天，总犹豫不决，想给潘婕导演新片《美丽笨女人》写点什么，却始终不知从何起笔又到何处停下。一来是因为我与潘婕太熟知道影片太多幕后的不易，再则还是因为熟悉而或许会有些观点及评价未必中肯。
当看到媒体报道《美丽笨女人》一片时，文中用到了“轴女”一词，瞬间我释怀了，为什么要纠结那么多呢？爽快说出自己的感想和看法不就妥了嘛。我所认识的潘婕的确是很“轴”的类型，也是影视娱乐圈不多见的真性情之人，如果不是这种轴，她可能早获得更多的名利，如果不是这种轴劲儿和性格，她也未必能从模特到演员再到导演这样一个轨迹里走这么远。
说句大实话，《美丽笨女人》这样的电影一定不是当下市场会喜欢的电影，但一定是不应该缺少的女性意识电影。这样一部既非当下女权主义诉求表达，也非弘扬传统价值的电影，确实显得小众和格格不入了些。女权主义在追求更为极致权利以及主张男女平等的时候，往往还是将女性放置于弱势于男性的地位，但随着更多女性独立意识形成，大男子主义早已经没有可能，但男女之间因为情感、婚姻、经济等等社会关系而产生的诸多问题，则将会成为人类社会无解的矛盾情趣。
常言道，三个女人一台戏，生活中如此，戏剧里如果也是三个女人会否更有戏？这戏将如何唱？如何叙述好？生活中的戏有很多偶然与意外，戏里的戏，自然是编剧和导演的事，《美丽笨女人》也正是这样一部三个女人一台戏的戏。
片中的主要角色的三位女性社会角色分工不同、地位迥异，潘婕饰演的周蓉离婚后保持单身白富美状，刘冉冉饰演的玛丽是周蓉的助理，李雪晶饰演的刘盼是农村进城的打工妹，三个女人对于感情的态度也完全不同，要命的是，她们的生活还交织在了一起，这自然而然的就会有戏。
当然，影片故事也非是凭空捏造的，而是改编自真人真事，当然电影最终呈现出来的故事和现实本身有很大区别的，纯粹的真人真事再现那基本可以划入伪纪录片范畴，那不是潘婕要干的事，但有一点可以明确的是，潘婕的女性意识电影有其明显的个人风格，从2007年的《晋州女人》伊始，她坚持用自己的叙事方式和视觉语言去表达当下一种女性的诉求，在有限的预算和诸多条件限制下，还能不急不躁地坚持自己，这种轴劲本身就是一种难能可贵的品质。（郎启波/文）

这篇影评可能有剧透 抱着看低幼动画片的心态在追这个系列电影，期待不高，但全片节奏紧凑，看完还是挺轻松欢快的，给情怀买单还是很开心的。这一部还解惑了小Q从小就在思考的蓝精灵的繁殖问题。虽然知道一定是HE，但是蓝妹妹变成一堆泥土的时候还是被煽到了。快快兔可爱哭了，当然最喜欢的还是阿滋...  (展开)

         景色好美。

        山地摩托、翼装飞行、高山滑雪、低空跳伞、飞天钻洞、无保护攀岩、自由落体、风暴冲浪对于我来说极限挑战的另一种解释就是自杀行动，从影片开始的山地摩托我的手就开始出汗，直到影片结束我的手脚已经像是刚刚洗过一样全是汗。

        没有剧情可言，对于脸盲症的我来说除了主演犹他是分不清这几个演员谁是谁了。

        虽然吐槽剧情差，但是应该对影片表达的热爱自然，保护环境，创造出适合于人类生活、工作的环境，协调人与自然的关系，让人们做到与自然和谐相处而做出努力。

        感谢影片所有的演员、工作人员为了影片效果冒着生命危险的拍摄。

        为了这么精彩的极限运动打出4星推荐。

有些画面感觉挺有意思的，因为我小学的前半段也是在乡下上的，有一些代入感，那时候手机应该还只有诺基亚，大家都在全都是灰尘的操场上玩，丢沙包、打卡片、拱脚，小时候胳膊肘和膝盖从来没有好过，一直都是带着血痂壳的，其实我感觉那时候的小孩比现在的小孩应该快乐一些吧？...  (展开)