感谢霸权社的接盘，让这么优秀的作品能够得到广泛的关注，恰好最近片荒，戒了两个手游，于是开启了漫画之旅，在犄角旮旯翻出原著，目前看到百余话，来这里简单分享一下。

回想一下，大致能够理清楚wit在巨人之后接这个项目的原因，热血的打斗，背后巨大势力与时代残酷背景，深度、广度都相得益彰，最终闪耀的是人性的光辉。相比无脑燃炸的热血王道少年漫，这样的作品留给动画制作的空间更广阔的，既可以用流畅的分镜补齐漫画片段式的描绘，又可以在原有文戏基础上，追加表情演出，骨架磅礴，尽情按照完美身材填肉。

不过如果沉醉于第一部的爱恨情仇，突然开启第二季，相信不少人会被劝退。从既往的绝大部分作品来看，几乎所有作品的新一季都是换汤不换药，不过是新的案件，新的boss，新的副本，新的排列组合，重来一遍，好处是商业上更大概率的成功与口碑上的承前启后。不过，反观一下角色本身究竟有多少成长，王道漫画是武力值，三围各项数值，武器装备的全面提升。而很少有人愿意将笔触留给心智的增长与品德的进步。路人一时间只能回忆起《灵能百分百》，《钢炼》。

这样的比例只说明一点：王道之所以是王道在于其代表了绝大部分人的兴趣，要想受众广，还是热血漫的套路吃得香。

反观本作，不论是原作者还是wit都深谙此道。从开端就可见一斑。漫画的开端是阿谢里特和托尔芬在法兰西坐收渔翁之利开始，那是能够体现十世纪北欧人海上路上机动能力的精彩篇章，同时用决斗开启身世之谜。而wit则是完全顺序的方式，从约姆的战鬼开始写起，略显沉闷，但是一口气三话的策略，瞬间抓住了受众。

（由于写在动画的条目下，有缘看到这篇的朋友应该都是动画的受众，为了尽量避免剧透，后续的描述尽量避开关键情节，但是如果有非常介意的朋友，现在可以直接关掉本篇杂记了。）

但是第一季之后，打戏基本已经告一段落，之后鲜有托尔芬出手，戏份完全描绘人物的成长。对这一点，虽然我本人作为一个奔四大叔很是陶醉，但是面对主流市场的基调，并不看好。毕竟，相比海贼王所谓的2年后的战斗全面升级，这个可以预见的第二季，则完全是心智上的全面开化，角色可以一夜颓废、长大，观众需要更多的时间去成长，领会。

非要形容，第一季就像是伴有杂音的热血漫。而目之所及的奴隶篇就是迷茫的青年漫，在之后的希腊篇，更像是中年漫。第一季你可以旋转跳跃闭着眼，第二季则发现你练就的罚球线起跳360度胯下大风车在场上根本用不上，第三季则是来到了单位，发现有手有脚的大汉拱一拱你，你引以为傲的各种梦幻脚步都无济于事。好在主角终究有光环，目标愈发清晰，眼神逐渐澄澈，心态愈加平和，更能自得其乐，背负更多。

最后说一个题外话把，或许是现在商业的巨大需求，看了太多只有好点子，画工不行，制作不行，甚至剧情驾驭能力不行，只会设定的作品。海盗战记这么精彩的作品，如果没有wit推，恐怕也就埋没了。想想bakuman里将动画化作为一个里程碑，结果《在下坂本》，《后街女孩》这样出了几话就动画化的作品的涌现完全惊掉人的眼球。在人人都心浮气躁的时代，要多少本作一样的作品才能让人潜心享受生活的美好，而不是仅仅浸泡在有趣的荷尔蒙里呢？

因为微博上陈老师和镜头玩的片段，去腾讯视频开了幸福三重奏。三对夫妻都是较少参与真人秀的，从嘉宾的角度还蛮有看点的。

首先，是爱酱和小杰，婚龄2年。我看节目的第一反应是：爱酱？你的东北口音呢？？？整个被江哥带成了软萌台湾妹纸了，哈哈。两个人的日常真的是甜死人不要命，每次爱酱喊“江哥”，都好可爱啊。脸上的肉肉捏起来肯定很舒服哈哈。爱酱做菜，小杰就在旁边温柔的看着，帮着，看的我好生羡慕，可惜我跟我老公都不做饭，只能羡慕羡慕了。

然后，是大S和汪小菲，婚龄8年。第一期感觉又一丝丝尴尬，汪小菲和大S沟通不多，感觉像是不太适应真人秀吧，后面两期渐入佳境。尤其上周小S过来和汪小菲的互动，两个人“争风吃醋”，笑死我了哈哈。大S真的是好温柔啊，说话轻声轻气，爱撒娇，这样的女人我也要爱的呀。

最后，是陈老师和蒋勤勤，婚龄12年。陈老师真是个宝藏男孩啊~~~~去KTV唱歌那段，真是笑，前面不愿意去，后面唱的最欢的就是他，舍不得放下麦。上周看的发现露珠那一段也是，啊真是太好玩了，一直说我是第一个发现的，真的是我第一个发现这个事情的，像小孩一样。果然男人的内心都住着一个小男孩。

本周继续约，有新想法再补充，哈哈

不行了，忍不了了，我要激情开喷了，本来因为简介里的一句话看的这部低分电影，看到一半多我实在忍不住要骂骂男主：1. 自己主动提议要买的狗，买回来没多久这个狗子有病，他基本也不管，全是女主再照顾。然后在俩人矛盾没解决的时候，又装作没事的样子买个猫回来，我特么真想替猫猫狗狗揍这种不负责任的主人！2. 微信删了和公司女同事的聊天记录，还美其名曰怕女主看了想多，呵呵呵呵呵呵，要是我演到这里就分手了好么～3. 两个人吵架，他摔门走了！我收回我刚刚的话，我应该在这就分手。吵架就摔门走的男人可真是棒棒呢，我不配！4. 自己创个业牛逼的跟什么似的，管不了狗因为创业忙，爽约女主日本游一周年因为创业需要，平时啥事都不管不问都是因为创业忙。您创业这么忙就不要谈恋爱了哇，别让女人阻止您登上福布斯财富榜。5. 最恶心的是，女主说分手之后，他来一句我做这些都是为了你！哈哈哈哈哈哈！我真是笑不活了，女主图你钱图你成功的话当初为啥选择骑着个电瓶车的你。女主从头到尾没有埋怨过一句你赚钱少吧。明明是自己的能力配不上那可怜的自尊心，最后来一句都是为了你～yue～6. 长得丑，杨玏演的每一个角色我都巨讨厌，匆匆那年的陈寻渣，三十而已陈屿无趣自私冷漠，还有这部电影也是一样，看着比女主大一轮。我还没看完，我要继续吃屎去了，结尾女主千万别复合！又甜又可爱又上进的妹纸值得更好的男孩子！

电影我觉得6分以上，因为能让我真情实感的开喷说明我看进去了哈哈哈哈哈哈哈。

太扯了，还不如吴健的。石中玉还能洗白，还合练神功。。。真的是侠客 行吗？吴健版虽然服装造型丑，但是好歹很多人物都有特点。比如白自在，张三李四不三不四。吴健演技也还可以，叮当有点歇火。白阿绣演的是真可爱，柔情似水，多少人喜欢啊。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，

前面男女主没结婚前特么是偶像剧，结了婚是生活剧，女主这一大家子真够不省事的，爹死了弟弟死了妈疯了，这个妈存在的唯一作用就是安排一个拧煤气的剧情，为了拖时间为了狗血而狗血，硬是把男主妈炸死了，我看这部剧完全冲男主爸妈这对老戏骨来的，这把妈写死了，后面还看个屁。编剧有病吧，现实生活里真要发生这事，早特么离一百回了，看预告，男主和女主后来还白头偕老了，编剧去死吧

“人类是很自我的生物，为了生存而疼爱别人，为了生存而养育别人。这也没什么问题，正是人类自私的欲望，推动了人类的发展。但是，人类的技术是有一个被承认和允许的范围的。你，已经超过了那个范围。”

我想100个哈姆雷特会从这部电影看到100种见解。

《寻梦环游记》中，逝去者的灵魂会到达另一个地方，只有在世的人把他遗忘，那个灵魂才会彻底的消失..

是啊，生命不就是这样吗——拖着形形色色的躯壳，承载着周遭生命记忆的载体。

定义存在/活着，不就是你在别人的记忆里存在过...

回到电影本身，被判定脑死亡的女儿从医学判定上已经死去，但在家人的记忆里她就是鲜活的个体。基于此，在我的视角里，母亲所有偏激的行为都找到了合理的解释。

另外一个命题，科技的意义。故事里的研究员通过科技手段让脑死亡的女儿产生了动作。对于女儿来说，科技予她的只是身上的电流刺激，做出的反应不是她自身的意思。

这就又涉及一个伦理问题，假设科技不是患者本意，外人是否就可以将自己的意愿强加于他。（相信不同的人会有自己的答案，因为这个意愿的出发点可能是好的，也可能是坏的）那如果给这个选择题再追加一些条件，比如，患者本身已经不能够表达自己的本意，且科技的出发点是有益于患者的（相信很多人这时候就会同意接受科技）

母亲通过科技“控制”女儿露出笑容的时候震惊了我（更明确的说，触发了“恐怖谷效应”）。水满则溢，用科技代替的情感是否遵从了对象的本意，我无从而知，但那一刻我是有产生反思的。

流水账了这么多，这部电影提出了很多值得思考辩证的问题，一些桥段也很感人。

有时候，我并不为了找到一些问题的答案，更多的是想找到这个答案之外更多的选项，这部电影做到了。有空的话会去追追东野圭吾的原著，可能会有更深的领悟...

礼拜四优秀的开局没想到最后却是这样的结果，很难找到一部骑士，人设人物塑造剧情等各方面全部拉胯的作品。作为每周末早上7.30分准时起床洗漱第一时间开看的作品，以后应该再也不会有哪部骑士能让我有继续追下去的动力了。

说回维斯，一开始的时候，暗藏心思和一辉签下契约，不知何时会背叛以及慢慢相处中的互相信任的那种刀口舔血的感觉，真的很有与恶魔为伍的味道。令我惊讶的是，前期的恶魔在蜃楼事件中，居然说出一辉由我来保护这种话。在家人面前也忍耐自己的一辉，只有在维斯面前会像个小孩子一样任性随便发脾气，18集之后，我非常期待后续恶魔对人类产生感情玩脱把自己搭进去的桥段。

中途的时候，恶魔改了人设，可以说是前后割裂了，新的恶魔变成了贴心的天使，善良的恶魔努力地融入五十岚一家，在贝尔袭击妈妈的时候，他守护着妈妈，无数次地开导五十岚一辉，结果换来的是什么呢？贝尔的话让他迷茫的时候，五十岚一辉前脚刚说完你不是恶魔，是维斯，后面一集立刻改口说你这样可不是一个恶魔。在面对基夫的时候，只有基夫暴龙有一战之力，五十岚一辉一句话不说直接丢下维斯去帮助牛岛光打赤石，在结束后就直接动也不动看着维斯挨打。接着大二要和基夫签订契约，维斯努力救下了大二，为此被基夫抓住。于情，维斯是因为救你弟弟才被抓，于理，基夫暴龙是要一辉和维斯一起才是唯一能够对基夫造成伤害，才能让大二看到打败基夫的希望，才是劝回他最好的资本。而一辉说的什么呢，比起维斯，大二更重要。甚至是在维斯因为主角光环被要吃恶魔的基夫放回来的时候，他也没有听到一辉的哪怕一句关心，而是直接无视。

结果到最后，恶魔确实把自己搭进去了，变成贴心小棉袄的恶魔，付出自己生命的恶魔，他的一生，从一开始签订契约就为了五十岚一家，到后来长达十多年的孤独，我无法想象，这么一个话多的停不下来吵个不停的家伙，没有一个人能够看到他，没有一个人能够听到他的话，这十多年他是怎么过来的，最后的最后，所有人都认为一辉的记忆＞维斯，我无法理解，也无法接受，如果是其他人还行，五十岚一家叫嚣着与恶魔共存，说着维斯是所谓的家人，结果维斯并没有得到家人应有的待遇，所有人都心安理得地接受了一辉的记忆＞维斯的生命。说到底，这哪是家人，不知道维斯消失后要是能看到一辉看到他的鸭子玩具时一句“丢掉了”，会不会感到自尊受挫，会不会后悔他的付出呢？

这个前后割裂像天使一样的恶魔，无论是剧里，还是剧外，都没有享受到一个主骑，一个主角该有的待遇。 你这一生啊，讨好着五十岚一辉，害怕的时候不停地道歉，结果到头来，还是一场空。这个喜欢不停拍照的恶魔，终究还是没有一张照片留下自己。

先看了剧集，再看了原著三万多字的小说，实事求是讲，原著小说只能算是及格线上的作品，除了在一些细节上有些想当然，脱离实际外，区区三万多字的文本涉及情节繁多，场景转换急促，使人读上去更像是一部剧本或是长篇小说的梗概。另一方面，就整部剧来说，平心而论也很一般。其一，原著小说的精华，在于对女主人公高飞从急躁青涩逐渐走向成熟稳重的描绘，碍于篇幅，原著在这方面留下了很多空白，但在这部三十八集的电视剧中，却没有有效地利用篇幅去弥补这些空白，而是把很多笔墨倾注在家庭琐碎的日常描绘上，我个人认为，主创人员为了扩大该剧的受众，舍弃了对剧本深刻内涵的挖掘和刻画，在轻喜剧与正剧的天平上向前者倾斜，这种妥协是非常遗憾的。

其二就是技术上的问题，主要有两个方面，一是细节的和时间的连贯性方面的粗糙处理，二是人物情绪为剧情推动服务的生硬变化。举个例子，高飞声称父亲已经去世并被黄家人识破后，高飞的解释闪烁其词，黄成对她的质问也点到为止，这不符常理，再就是高飞的父亲在婚礼上与黄成有过谋面，二人再次见面后，黄成却不识眼前人，这也非常牵强。在时间的连贯性方面，细心的朋友可能发现该剧的拍摄时间是初春，从头至尾，画面不止一次出现了出芽和盛开的桃花，而剧中也出现过两个确切的日期，一个是高飞租房收据上的2011年2月27日，另一个是高飞回复欧阳短信时出现的2011年3月11日，两个日期的出现相隔了好几集，但按照剧中的对白可知时间应过去了数月之久，也是一个矛盾。我后来翻看了主创人员在该剧拍摄时的发布的微博，大概可以推算这部三十八集的电视剧前前后后的拍摄时间不超过2个月，于是之前发现的瑕疵也有了解释。我看这部剧是因为有一天碰巧在央视八套看了两集（当时的故事已经接近尾声），被女主角的颜值吸引，于是陆续找来资源和原著来看。我后来查阅了女主角姚芊羽的一些图片，感到非常唏嘘，其实她在《深白》里的扮相已经和早期的《笑着活下去》有些出入，但绝对是恰到好处，看过姚芊羽近期如《女人不容易》的剧照，才知道其人已与高飞、晏阳判若两人，迷人的嘴型和两颊不复存在，难免有些痛心。《深白》的原著发表于2007年，剧集完成于2011年，如今又是2017年了，时间真的过去地飞快，我默默回想起过去的日子，联想到自己，同学、朋友和同事，大家彼此在奋斗和成长的过程中，为了莫名的原因，同样放弃了很多美好和质朴的东西，也与曾经的自己判若两人，却未必察觉。