《青面修罗》。2分。李仁港导演作品。分数代表一切。网剧固然是疫情下的一种形式，但质量一定是前提。香港导演在迷失自我的道路上是争先恐后的，不要学徐克和陈可辛，这俩是抱住了大腿，炒的菜半红半黑。整部片没有一个演员演在自己的角色上，这可能也跟绿棚拍摄有关，但如此集体出戏的我还是第一次见到。香港演员亦是如此，诚如郑则仕在《吐槽大会》所言，全靠烂片赏口饭吃。所以最后他们那么浮夸而不在线的演了一个完全不能自圆其说的故事。

韩剧的冬季档还是迎来了一波小高潮，发现这个冬天我每天都有可以追的剧看。成绩亮眼，在中韩都有不错的影响力的，除了《顶楼》还有翻拍自《太子妃升职记》的《哲仁皇后》。不过今年失望大过期待的，大概也是这部《哲仁皇后》。确实，目前收视一路飙升，下周就很有可能打破《百日郎君》的记录，成为tvN历代前十。但针对剧本，我个人是觉得还有不少的问题。要不是本剧男魂穿女身原本就非常有戏剧性，以及两位主演，特别是女主角申惠善撑着，单单从剧本的角度，算不上多优秀。

【1】男主人公的塑造有缺陷。人物设计模糊这个毛病男女主人公都有。首当其冲的就是男主角哲宗。与原作架空朝代不同，《哲仁皇后》在剧集初期选择了韩国历史上真实存在的朝代以及真实的人物。可能也是因为这个原因，既要兼顾历史人物的性格，又要给人物做一些合理的改变，男主角哲宗就变得很奇怪。对外，他是懦弱荒唐的傀儡皇帝，对内他是精心谋略的正直君王。由于整个作品的重心都在女主角身上，哲宗的人物塑造在戏的方面就显得很无力。感觉就是编剧想起来的时候搞点他会聪明的样子，没想起来基本就是往渣男的方向塑造。其实按人物设计，最适合哲宗的应该是李承鄞的感觉。可惜了金正贤的一幅好模样还有不错的演技，在少有的强对抗的戏上处理得很爽，生活化的戏份里简直莫名其妙。如果让我来塑造男主角哲宗，我会把人物的情感线写得更清晰一点，他在复仇这条路上写得更精彩，由此去牵连女主人公的命运，把戏做紧凑一些。至于女主咋说呢，就……她怎么演都好看，戏都给她了也就那样了。【2】主剧情线写得拖沓

男穿女身，还穿成了皇后，这样的戏光演独角戏，做短视频都能撑出一部剧的量。编剧在处理的时候，不管是考虑到观众还是自己的创作流畅度，也肯定会极力在情节上做文章，于是这部剧就有一种单场戏好看，但全局编排存在不少问题的情况。

故事的主线是啥呢？现代的花花公子御厨因一场事故被追杀而跳入水中穿越到了古代坠湖的皇后身上。由此在女主人公上牵扯的是现代男主为何被陷害追杀，古代女主为何自杀还是他杀。而这两者之间有没有某种内在逻辑，穿越后的皇后要如何在皇宫生存。

但播到第六集了，基本都没讲清楚。金素容自杀陷害女二的点没有实际的推动，现代的阴谋也没有任何信息，非常突然在上周的预告里有了现代的情节。虽然本周的剧集应该会播出女主短暂穿越回现代的剧情，但这个逻辑线应该是贯穿整个剧情，推动剧情实际发展。

我追剧追出了某些国产剧的感觉，看什么全集，看各种博主的CUT就好。

说实话，挺好看的，对于现在仙侠满天飞，男女意外从仇转爱，各种男女或者男男的甜剧这样比起来还算是一部意外的好片，起码主角都是老戏骨，除了那个大内侍卫其他人演技都在线，正反派气场都有。这个大内侍卫啊，话忒多，又不是公公，那么话痨干什么，高冷点才有高手范，还贼叛逆，这不服管还话多的怎么能当上皇家侍卫？戏真一个人给搅合了。再说着剧情，有点糊弄了，主线没交待清楚，支线也不好好演，不知道导演和编剧是什么思维，动不动还来个跳跃，考验观众的脑洞。最后这啥结尾啊？山东就这么几个官儿么？李尔多剧情最多，这个演员的演技和形象塑造的很好。其他人看来都删减了，项武这颗隐藏的炸弹也没响，李乃文这反派全程没怎么挣扎，一点都不像反派，更像是有难言之隐的卧底，王公公这么大个伏笔两下就挂了，杀手组织也没了，国丈和和珅也没交待，潜伏在皇帝旁边的魏先生这么多年谋划就两集，我总觉着不对呀！这剧不应该是魏先生与王公公串通谋国，秘密重建十三衙门，财力权力兵力极其庞大，国丈辅助，和珅观望从中获利，项武背后捅刀子，刘墉腹背受敌丢官入狱黔驴技穷命悬一线，六王爷玩世不恭却隐藏极深，最后拿出关键证据和隐藏的军队（新一团？），富国泰本心未坏结尾反水，末了案情告破天下大白。根据剧集开头和演员的饰演，逻辑上应该是这样的，有点失望，但也还好，结尾太草率，明显裁剪了很多，如果结尾多交待点的话可以评四星或者以上。

大内侍卫差评！一个人扣三颗星！本该的颜值、武力担当角色不好好演，非要去抢主角的搞笑戏份，高手范全无！和捕头相比，感觉捕头被坑很惋惜，侍卫被关大牢里是活该！这戏如果不是其他演员给力加回来，整剧没法看，胖管家都很卖力，他个好角色演这样，真是臭一锅汤。

原来这个也是山鸡系列的吗哈哈哈哈哈~！古惑仔这个系列，我比较喜欢的是里面那些稍微有深度的剧情，因为虽然讲的是一个黑帮的故事，但是却在其中穿插了一些对当时社会现象的反思，稍微强调了友情和秩序，有种那种重塑黑帮的世界的感觉。而且我实在太喜欢山鸡了哈哈哈哈哈，陈小春真的是自带喜感哈哈哈哈哈哈哈哈哈

看到有一句弹幕“我觉得很好看啊 人生本来就是一地鸡毛且平淡” 韩剧之所以一直以来在我心里占大部分的分量 都是因为韩国的编剧总能洞悉生活 洞悉人生。爱情是人生里面很重要的问题，所以人们和观众沉溺于其中是当然的，但是很多电视剧也不仅是为了迎合观众，也是为了表达自己。生活是很复杂的，不是非黑即白，工作里有心酸也有成就，其中还伴随着家庭、爱情、亲情等诸多的课题，在其中需要达到平衡状态并且好好坚持下去的人，就是我们每一个人，将这些复杂的状态，真实又不失“hooking”地写下来成为故事，就是一个好编剧的任务。看完这部剧我终于有这样的体会，为什么我这么喜欢韩剧，原来是因为它很酷，敢于直面惨淡的人生，敢于正视真实的世界。但这并不是说，剧里面的故事我觉得很平淡，而是没有狗血的剧情，也在其中感受到很多的快感。里面每一章节对人生和天气的结合，也是剧极具艺术表达的一部分，在真实的生活中寻找艺术，是个难得的快乐。事实上我们每个人都需要具备这种能力，将人生与我们接触最多的“工作”联系在一起，并且找到其中的诗意。

片子的支线很多，前半部分爱情为主，以至于后面支线一一被迫丰满的时候观众都有点诧异，因为如果是以生活为主题的片子没有问题，但却是一个打着爱情噱头的片子。但其实抛去这些专业的问题，很多人都是想在剧中收获价值的，情绪价值，理论价值，知识价值等等，剧中的情绪价值确实是有抖动，本来奔着看爱情剧来的，却看到了生活，但也不阻碍原先想要获得情绪价值的初衷，毕竟我们看每一部剧之前都不会定义说我就是为了看什么来的，不过是想看个好看而已，剧里面还是包含了非常多值得关注和思考的话题，社内恋爱，结婚与工作如何平衡，女性的生育与家庭，父母与孩子的关系（对婚姻的干涉）等等，其实无意中都影响了观众以后看待问题的角度，而片子给的影响是积极的倾向，那就足够我们从中获得努力生活的养分了

如果说有什么最不合适的 那应该是选了比较热门的演员吧 男女主都是备受关注的热门演员，所以才带来许多带着他们身上标签来看剧的观众 一定程度也影响了他们客观评价的能力 但相信观众们其实都是很聪明的 好东西谁不喜欢呢

故事背景：2004年9月1日上午9时30分左右35名车臣分裂主义恐怖分子，驾驶货车闯入俄罗斯南部奥塞梯共和国别斯兰市第一中学，劫持正在开学典礼的1200多名师生和家长，并将他们驱赶到学校体育馆作为人质。别斯兰人质劫持事件是俄罗斯历史上最失败的营救，恐怖分子的邪恶，政府的无能，民众对政府的不信任，最终酿成惨剧！！！

　　《小欢喜》这部剧的一个重要亮点，是饰演学生的几个青年演员之表现都可圈可点。这几个演员中，我以为乔英子这个角色又更胜其他三人一筹。

　　其他三个人——方一凡、季杨杨、林磊儿，其性格都不甚复杂，方则调皮而温暖，季则外酷而内柔，林则单纯而腼腆。这三个角色的性格有一定的层次，这三个演员也拿捏得比较恰当，并无矫作过份之处，这当然值得赞许。

　　而乔英子这个角色，比上述三者还要复杂一些，其层次几乎是上述三者的叠加。而乔英子的复杂，源头在哪儿？在陶虹饰演的母亲宋倩。乔英子的复杂性格，全都能一一映射到她对宋倩的复杂情感里。

　　在一个离异家庭里，宋倩对女儿无微不至，又严格要求。女儿始终感激她的母亲，又始终畏惧她的母亲，她始终都想让她母亲高兴，但又始终想摆脱母亲对她的控制。

　　乔英子明明成绩已经很好，但母亲还是不断地敲打她。乔英子明明心里更在乎妈妈，但母亲对于女儿与父亲接触太频繁还是不高兴。乔英子每做一件事情，她都要掂量这件事情宋倩会不会同意，会不会发火，自己需不需要隐瞒，形成一种矫枉过正的“自我审查”。

　　在一开始的几集里，我们就看见好几次乔英子小心翼翼地向母亲说起自己的一些近况、一些想法，当她发现母亲原来没有想象中那么不爽的时候，英子一下子如释重负，好像捡到什么宝一样。

　　母女慢慢积累的矛盾，小型或大型地爆发时，总是英子最先去向宋倩道歉。而宋倩则会对女儿施以“冷战”，这对女儿来说简直是折磨。

　　在这样的背景下，乔英子形成一种什么样的性格呢？她表面上活泼调皮，心里却十分敏感。这种敏感使得她特别懂得察言观色，她会在与父亲吃饭时迅速察觉到父亲女朋友的不快，并劝说父亲进行一些缓和的措施。她会在母亲将发大火之前迅速道歉，先将责任揽在自己身上，生怕殃及旁人。她的这种察言观色几乎成了本能，因为她特别怕出现“僵局”“争吵”“冷战”，这种本能的出现，可以推测她过去多年的生活是怎样的。

　　这一种敏感使得她又十分善解人意，当季杨杨的母亲刘静与英子偶然成为忘年交时，刘静惊讶于这个孩子如此暖心可爱，但刘静不知道，英子的这种善解人意，也是多年来为了讨好宋倩而练就的。英子会不自觉地讨好大人、为大人考虑，但并不是每个大人都像她的忘年交刘静这样让她觉得安全。

　　乔英子这种讨好母亲的惯性，使她处在一种巨大的矛盾中。她既觉得母亲是她最亲的人，想要与母亲分享她的志向和兴奋，但又害怕自己所认可的东西被自己最亲的人所否定，所以她许多事情都忍不住要先隐瞒母亲。她明明有自己坚定的志向，但她又怕自己没有成为母亲期望的那个人。

　　这样复杂的心理，稍微不注意，就容易在某一个方面演过火，但乔英子却拿捏得极好。哭也好，笑也好，在什么时机，该怎么哭 ，怎么笑，怎么小心翼翼，怎么暗自尴尬，一一到位。我相信这一来是演员有天分，二来则是导演与其他演员有用心指导之功。

　　我如此赞许这个角色，是因为这个角色使我看到了许多并没有在戏里演出来的东西，如同诗歌里的留白空间。我看了二十几集，一看到这个角色，我就会想到她过去的生活，还会想到她将来长大会因为这种性格而成为什么样的人。我会在这个人物里看到我的朋友，也看到我自己。

　　一部戏里，三个家庭，最使人欢乐的是方一凡一家，但最显功力、最叫我有触动的，则是乔英子母女。我相信这部剧最终会有一个“欢喜”的结局，但乔英子的生活并没有结束。我十分相信生活中就真真切切地生活着这样的人，恐怕还不少，她将来还会在这一种从小形成的惯性里走很久。一声叹息。

从道德上看一个高三学生可以随意出入酒吧这真的没问题，一个大学生像流氓似的骚扰一个高中生尤其还是高考前这么重要的时期，居然没人管。这种剧情拍出来真的不会影响人的三观。

从片名来看，还是改成妻子像花儿一样吧？完全就是一部小三斗妻子的故事，提现母爱的伟大剧情在哪里，整部剧唯一智商在线的就是小三。

Set up is not so distant from that of Breaking Bad (as it portrays an otherwise normal family getting involved in drugs and crime) but actually the characters are quite different and this is a very good show in its own merit

This is a very entertaining series with superbly written dialogues, engaging characters which you will always have feelings towards and in a very believable set up

Acting by Marty and Ruth langmore is outstanding I must say. The main FBI agent also pulls off a very unique character

Which makes it even better is that the second season keeps the same benefits but actually becomes much more addictive - cliff hangers and sudden changes with very high stakes on nearly every episode

挺喜欢这个故事拍摄手法的，但整体给我的感觉太过于顺畅且有点零碎感。一台车，一堆命名了Aood前女友们名字的磁带，开始了影片的故事。一个患癌症的人+一个开酒吧常年亏损的人开着老式小车出发，每一个在车里播放的磁带代表着每一段故事，电影会搭配着闪回的手法叙说这着Aood与前女友们的故事，但过度的用闪回叙述着以前，难免会有点视觉疲劳。我会更想多看看他与前女友们分手后的故事，而不是分手原因，讲完分手原因，就没了。而Boss调酒，每一款酒似乎也代表着他自己的一个故事。当Aood要求喝Boss的调的酒，被要求调Boss内心最重要的那一款酒时，电影慢慢引出Boss的故事。emm......不痛不痒，不管是Boss的故事还是Aood的故事，就是因为太过于顺利，所以才感觉不痛不痒。

个人观感挺好，动作戏张力十足，尤其是舍得花钱，五星好评。

看了影评才知道是抄的，嗯，不愧是王晶。不过就算真的抄了，邵氏也有过很多类似架构作品，比如残缺和五毒天罗（记不太清好像是这部），强行解释成模仿自己公司的前作也不为过。

看的时候没感觉到制作粗糙，因为的确挺有看头，王胖子是个幽默的胖子，而且这个年代他还没像后来一样流于屎尿屁，庸俗中带着清新。事后回味觉得某些情节太顺理成章，比如尤其是河边脱困和在柬埔寨脱险两段，本来可以有更好的发挥，这两个阶段性胜利来得太轻易，弱化敌人有时就是弱化自己，没有出色的敌对势力衬托，几个主角的形象也很单薄，感觉不到是孤胆英雄，反倒有种趁人之危的既视感。具体来说就是不够细腻，就像把故事大纲直接拍出来一样，缺乏紧张感和代入感。其实观众明明知道主角团不会死在进度条才进行到一半的时候，但是他们想看到跌宕起伏的剧情，想看到过五关斩六将，这时就需要制造困难和悬念来造成他们似乎要领便当的错觉，才能让影片更具观赏和娱乐价值。

反水那位的动机不太经得起推敲，余安安弑父的理由有点牵强，井淼是人设太单薄，不过一旦接受影片的设定，这些都不算什么。总之，如果不太认真地看，这是一部很适合娱乐的商业片。

我爱龙哥，我不在乎他秃。

总体而言电影还是很有诚意的，开头的节奏略微有点拉，后面渐入佳境。尤其是不同年龄段的吴振宇在一起飙戏，表演的难度，场景的调度，可以说是近年来看到的港片当中最出彩的一段戏。

故事主要是讲古天乐饰演的田力行人到中年，面临种种困境，却在濒临绝境的时候经历了一场与父亲不断和解的奇幻历程。你可以认为整个过程都是儿子的幻想，也可以认为是父亲在弥留之际给儿子上了最后一堂课。

爸爸脱的皮是故事的外衣，其实映射着父亲不断自我剖析的过程，借此给观众抽丝剥茧的呈现了一个男人一生的跌宕起伏。影片开始，力行对父亲充满不屑与怨恨，认为父亲一生碌碌无为，毫无用处。父子之间有着巨大的鸿沟与隔阂，甚至可以说古天乐将自己失败的人生归咎于父亲。影片的立意起点很好，因为每个人其实都在受着自己原生家庭的影响，有好也有坏，但是随着影片的推进，我们会好奇父子之间究竟发生了什么，这鸿沟与隔阂究竟从何而起？

父亲第1次蜕皮成为六十多岁的老者，原来这个时期的父亲虽然到处欠债，但是父亲依然活在当下，没有抱怨，默默承受着生活的冷与热。第2次蜕皮父亲变成了一个似乎洞穿世事的中年，我们看到一个父亲陪伴儿子度过了他的青葱岁月，他们一起看球吃小吃，一起跟母亲打打闹闹。年幼的力行甚至快忘记了父亲作为一个男人曾经也是对家庭有所担当的。父亲教导力行不要总说对不起，不然的话，讲多了就会变成口头禅，忘记了自己也应该对这三个字负责任，慢慢的对不起这三个字。父亲告诉儿子：为人处世要做到几乎就让人讨厌，但又没真到这个地步。这样别人才会尊重你。

可以说父亲一辈子都在遵循这样的人生准则。确实父亲并不是传统意义上成功的人，但是并不代表他没有自己的生存智慧。从这里开始古天乐对父亲有了更深的认识。

第3次蜕皮，父亲变成了蛇形刁手里成龙的模样，那是七十年代香港的黄金时期。他每天拿着小吉他，一副吊儿郎当的样子，甚至想和儿子的妻子和情人组建乐队。原来，父亲有自己的才华和梦想。那么究竟是什么原因导致他变成了后来这个样子。影片给了伏笔，那就是一个发夹。虽然父亲很满意自己这个时期的皮囊，但是力行坚定地告诉父亲，即使只是一张皮，他也不会让父亲流落在外，于是冒雨捡回了父亲的皮。这段剧情是在隐喻儿子对中年时期的父亲十分尊重，因为这个时期的父亲给了儿子重要的人生经验。

但是接下来剧情就直转之下，力行忆起了自己小的时候父亲的堕落。他拿家用去赌钱，每天喝的醉醺醺的，只有靠自己的妈妈打工挣钱维持这个家。父亲甚至还养小三，这些记忆都令力行痛苦不已，他不明白父亲为什么不思进取，为什么会堕落。他所有的怨恨几乎都来自己于父亲这个时期的不堪，两人矛盾激化，打起架来……现实中，儿子被债主威逼，父亲为解救儿子困境完成了第4次的蜕皮。一句始终无法说出口的对不起，更让我们看到了父亲身上那种坚韧执着的一面。即便父亲没有为这个家拼尽全力，但是看到自己身陷困境的时候，父亲仍然会挺身而出，父子感情升级。在危难之际，父亲第5次蜕皮，变成了壮硕的青年。这个阶段的父亲是充满迷茫，充满困顿的。他和力行母亲从大陆偷渡到香港，为了一口吃的，活得毫无尊严，也由此变得玩世不恭，郁郁不得志。

但此时我们仍然无法得知父亲为何沦落至此，剧情在父亲第6次蜕皮之后开始揭开谜底。父亲变成了十几岁的少年，原来父亲口中的天路式战斗机曾真实地属于他的人生，并不是力行以为的吹牛。曾几何时，父亲也曾翱翔于天际，可因为一次偶然事故，也就是那个发夹，导致了自己左眼失去了二成的视力，从此再也无法成为飞行员。影片通过古天乐的视觉，详细的介绍了父亲如何坠入爱河，曾经是多么的意气风发。

至此，故事基本讲完，但是导演又安排了6个时期的吴镇宇互相飙戏的桥段，也可以算是影片的华彩篇章。6个父亲代表六个人生阶段，每个阶段的父亲都有自己的个性和缺憾，他们相互推诿责任，追咎着不完美人生的原委。但是古天乐的母亲表现出了对父亲极大的包容，因为她原谅、接受了父亲所有的缺点。自大也好，固执也好，倔强也好，幼稚也好，堕落也好，母亲始终如一的陪伴着父亲，陪伴着力行，陪伴着这个家的起起落落。由此力行也明白，一个家其实不需要多么辉煌多么富贵，两个人的相濡以沫，执手偕老，才是幸福才是成功。6个父亲最后再次登上飞机，向终于成长的儿子挥手告别。

回顾父亲人生的同时，影片也穿插了古天乐个人的人生经历与感情纠葛。原来他曾经是一名导演，红极一时，但是随着影片不再卖座，人生的剧本也急转直下。面对女人的诱惑也没有把持住自己，整个片场也因为一把火而燃烧殆尽。这是为什么妻子执意要离开自己。不是因为他人生困顿，而是因为他从来没有再振作起来过。在亲历了父亲的人生后，他决定重新开始，签署了妻子给自己的离婚协议，跟着又拿出了结婚申请，并且郑重的向妻子说了那句对不起。这个时候的对不起已经具有不一样的意义，他代表古天乐将为这三个字负起责任并从此开启了新的人生。

古天乐在此片中贡献了较为出彩的演技，但是和吴镇宇充满层次，分寸拿捏得恰到好处的表演相比，还是逊色不少。尤其是6个时期的父亲，虽然有化妆和特效的加成，但是每个时期那种感觉还是拿捏的很精准的。少年时期的懵懂青涩，青年时期的迷茫困惑，中年时期的浪荡不羁，壮年时期的成熟洒脱，还有老年时期的睿智淡然，最后是临终前的神志不清，都演绎的十分具有辨识度。

我个人感觉豆瓣的评分偏低了，略微看了一下影评，大致的意思就是说这部电影拍的过于直白。确实，影片存在这方面的问题。就艺术价值而言，影片确实无法达到世界级电影的高度，格局还是偏小，很多地方似乎是怕观众看不懂，还要去解释。比方说有一段古天乐的独白，十分清晰的表达了影片当中知了这个意象的隐喻，在我看来虽然不突兀吧，但是略有些尴尬，和剧情的缝合不是那么的自然流畅。总的而言形式很新颖，但是故事内核是十分老套的。无非讲了一个失败的男人，通过追溯父亲的人生历程得到了自我救赎的故事。

但我想说的是在近年来，港片逐渐式微的大背景下，依然有导演愿意如此用心的去讲一个充满温情的故事，我十分感激这样的初衷。我还是那样的观点，真正具有电影情怀的人一定会抱着宽容之心去看待每一部电影，只要这部电影是用心去拍的，那我们为什么一定要拿它去对标世界顶级？本来国产电影起步相对西方而言就较晚，就好比一个正在成长中的少年，我们见过中年的睿智，就一定要苛责这少年的幼稚么？如果我们希望这少年健康成长，难道不应该给予更多的鼓励与关心吗？

我给这部电影打4颗星。为着人到中年，还在苦苦力撑香港电影的吴镇宇和古天乐。当然春夏饰演的母亲角色也非常出彩。