本文节选于日记，迁徙的影像史（一）：破镜重圆

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在伦敦，我有幸莅临了新加坡电影《幻土》的导演见面会。年轻的导演杨修华拍摄的第一部电影，就在瑞士洛加诺获得了金豹奖，实属亚洲的荣光！

在导演的回答中，我偶然听到导演将沙子作为很重要的意象，甚至在美学上要有种“沙化”的质感。但是在影片中，我却更感兴趣片中主人公关于“沙子”的对话。当男主与《路边野餐》女主在新加坡的填海造陆的沙滩上，他告诉她这些沙子是从马来西亚，印尼和越南运来的。而女主却有一个很巧妙的回答：“岂不是我站在不同国家的沙子上就是去不同国家旅行。”

《幻土》从本质上是一部讲述多民族移民国家新加坡的主体的影片，这里的人大杂居小聚居，而物产又几乎都从国外进口。在中国人的观念里，新加坡可能只是一个空泛的旅游国家，他被简化为一系列符号化的景物与人物：圣淘沙，鱼尾狮，林俊杰。。。。而在西方，新加坡是一个在政治上被长期诟病的地方。曾经在一场国际峰会上，一位BBC记者抛出了一系列事关政治制度问题质询新加坡副总理尚达曼：关于执政四十余年的人民行动党，关于严苛的道德惩罚（当然在中国这个形象也有很多人是了解的。。。。）；关于李光耀实施的从上而下的种族和谐 （Racial Harmony）政策，等等。这个视频广为流传，在YouTube冠着“新加坡副总理手撕虚伪的西方记者”的名称。在这个视频中，尚达曼确实论点清晰，用“人类社会不同种族天然的不信任感“和 ”保持的三分之一外来移民的开放政策“给观众保卫了并且树立了，一个在李光耀的社群主义（Singapore Communitarianism）的思想管理下的“理想国”形象。

然而，真正的新加坡是什么样的? 是《摘金奇缘》那样描述的华人们生活愉快而富有的理想图景？最近有几部新加坡电影，包括《幻土》和《一只黄鸟》，都给我们带来一定负面的反映。这里的外来移民在过着恐怖的与外界隔离的生活。他们的护照被上面的企业没收，从而自由的行动权被彻底剥夺。他们没日没夜的工作，却换不来一丝一毫心理的和情感的慰藉。这些低等游民是高压社会下的一种被忽略的陌生人，就如同深圳三和那群以“挂逼大神”自居的低级游民，在现实和虚拟的游戏世界中选择后者，苟且余生。

《幻土》在现实层面似乎反映了牛津大学教授项飙在其人类学研究中刻画的生存在“劳动不稳定”（Labour Precarity）状态下的，没有娱乐，没有社交的 “将自己扁平化”的纯粹的劳动者。即使在富足的新加坡的土地上，一个外来劳工的尊严被无情地剥夺，“远离家园”的情绪难以抚平，生存空间也被扭曲到一个狭小的工地。我们看到《幻土》中出现港口其中吊架，重复着新加坡经济上的“立国之本”--一个马六甲海峡末尾的港口枢纽打造的海洋经济。而港口下的破旧的工人房却呈现的是与发达经济体相反的机械，非人的图景。简陋的纸板房与新加坡的 “种族和谐”制度一样，将不同来源的工人分到了不同的房间，一个个房间里是一张张拥挤的双层床。值得高兴的是，本片与《一只黄鸟》相比，掺杂了更加积极的种族意识：《一只黄鸟》中华人与印巴人之间的种族主义的暴力与侵犯在《幻土》的港口区微乎其微。我们看到的则是，即使在语言仍有障碍的前提下，我们的华人劳工仍然选择与印巴人保持良好的默契与友谊，并且对急于回归故里的印巴朋友给予援助。这在“移民劳工”的影片中可是少有的和谐场面，这或许也反映了劳动者的抵抗应该共同针对于控制他们的上层建筑，其中包括资本社会的剥削和分配不公，以及国家机器的漠视。当华人劳工参与到印巴朋友的宗教文化仪式中，一种包容和共存，对于这些海外漂泊的无法回家的人，呈现了一派人人平等和人性解放的美好。

然而《幻土》对社会环境的诠释有些过于抽象，尤其是在新加坡警察的刻画上，让非新加坡的观众感到意义不明。综上所述，这部影片贵在呈现一个我们刻板印象以外的新加坡，并且抛出一些真正的问题和积极的回应，这或许是新加坡电影，这种“小国家电影”，急需在国际舞台上做的事情。

不想讲我作为剑三8.5年玩家的心路历程了，只想从动画观众的角度来评价沈剑心。国产动画看的也不少了，早年年少沉迷日本动画，著名的神作几乎都看过，心里还有点标准的。如果沈剑心这个作品质量不好，即便我是老玩家，数千万投资人之一，也是要弃番的。年纪渐长，时间和耐心就不足，没有用情怀去宽容垃圾的心情。还好，这部作品质量过硬，不仅弃不掉，还会翻来覆去看好多遍，尤其3、4、5集看多少遍都能笑出声。蛮欣慰的，制作组和西山居没有消费情怀敷衍了事，用质量说话才是真正的广告，这条路走得正，也肯定能走得远。国产动画中，即便是大一些ip也时常陷入强行搞笑装逼的窘境，为了不引战就不举例了，有时候真的搞不懂这些编剧或者导演到底在秀啥？导致很多人看国产番就很担心又遇到那种冷笑话冷场的画面，而本动画，除了第一集前期略有这种苗头，从第二集开始节奏就非常稳，剧情稳步前进，玩梗搞笑始终不偏离主线，层次分明，没有强行让你笑的情况发生。很多梗来自游戏玩家的日常，是群众智慧的结晶，而一些老梗也能玩出新意，在搞笑方面步子走得非常稳。而一部动画能把故事说好，还能传达出清晰的价值观，塑造的人物形象鲜明抓得住人心才是成为精品的关键。玩家在看动画之前对沈剑心这个名字脑子里的直观反应就是那个长着酒窝的胖砸，说实话还挺不适的。但是看到第三四集以后沈剑心的形象基本脱离郭炜炜，他有了属于自己的血肉，非玩家观众进入感觉可能更快，大家觉得他还挺可爱的（宝木演得也太可爱了）。就像叶英说的他出身低微，名声不显，3到5分的脸，渴望出人头地，努力又倒霉，想走捷径差点成功又迷途知返，剧情走上正轨以后，心心被不断套路成白板，大家不由自主地开始心疼他。这就是这部动画已经抓住人心了呀。至于音乐，剑三近年出的音乐专辑，以前各种沙雕小动画的音效从来没让人失望过，非常棒。而画面，三渲二的画面初次接触给人一种陈旧贫穷的感觉，但是看多了以后发现其实作画很精良啊，第六集那个单身狗之歌的双人舞就很厉害。总之这部动画是可以让剑三玩家骄傲的动画，甚至也可以是让国产动画观众骄傲的动画。希望后期不崩，继续保持吧。西山映画加油！

很喜欢，主要是以梵高的视角来叙述他生前的状态。梵高在面对不同的人时，会以不同的拍摄视角。在他不同人生时期，对画画有新的感悟时，bgm或轻快，或沉重。给我印象很深的是高更说要离开他，他的脑子里不断重复高更临走前对他说的话，很符合他作为一名精神上患有疾病的人，面对志同道合的挚友突然名声大噪说要离他而去，内心的崩溃，也把后面割耳朵的剧情的矛盾点放大，让我会更加清晰地认识到梵高究竟是什么样的人。总的来说视听结合，我能感受到他内心世界的情绪变化，他对现实的无能为力，对自己的保护，我想电影中间对梵高作品的评论那一段，正是导演想表达的吧。至于结尾处梵高之死，我也宁愿相信他是不想把那两个少年说出来，所以直到最后也是支支吾吾的，一个想让大家感受到生命的热烈，大自然的馈赠的画家，又怎么能让大家唾弃那两个青年呢？他是被上帝遗忘的儿子……

画面冲击感比较强烈，演员都很有心。作为一个科幻迷，觉得自己发现了一个宝藏电视剧。其他的先不说，光是这个特效，我敢说近几年没有多少国产剧可以来打的，特效的精细程度完全能看出团队的制作能力之好，真的很高兴能遇见这样一部优质的国产剧。再说剧情，男女主角的感情线刻画得很深刻，还有蛋黄和男主之间互相的守护也很让人动容，看到结尾憋不住哭了，好好的搞我们蛋黄干嘛！导演不出第二季我真的意难平，总之这部剧完全够得上我心中优秀的标准，祝蛋黄人早日大火。

不能被所有人虐的boss不是主线好boss

Boss排面非常新颖，演员不易，且看且珍惜

建议把最后三集看完，绝对给你不一样的体验

剧情逻辑还是比较新颖的，喜欢悬疑逻辑的朋友可以自己梳理一下。剧中的主线、支线、明线、暗线因素比较全面。

演员演技全线在线，都是好演员。

PS:心疼主线boss演员1秒钟，不容易啊