一个周末补完，得到了持续至今日的好心情，想想还是为这部作品写个小评论。

其实之前就在社交网站看过这部作品的名字，但我看到长长的轻小说标题就猜测这是流水线爽文，一直没特意找来看，这次点开动画，也是因为想要参考看看要不要买衍生乙游（本质是乙游玩家）B站平台第二季播到尾声，我先看了看第二季开头，才转头开了大会员去补第一季，这一补就是两季已更新部分通通补完，再乐呵呵地等待最后一集更新。

转生恶役动画自轻小说改编，严格意义上说，该是轻小说-漫画-动画这样的改编顺序，我还没补小说和漫画，但动画给我的感觉很好。从欢快活泼的OP和ED，到几乎隔一段时间就会让人愉快发笑的剧情点，作为一部篇幅不长的番剧，它让我一口气补完了两季，几乎没有点过暂停，连OP都很少跳过，始终兴致勃勃。画风简单，色彩明快，也很适合这部作品。

至于我最初心怀的那些芥蒂，所谓套路爽文不入流，现在想想也没什么意义。最近在看《如何阅读一本书》，书中就提到要先对阅读的作品分类观看，在消遣用的娱乐作品里寻求深度，也是走错了路吧。

闲篇扯到这里，写写具体的印象吧，以下有剧透，观看注意~

第一季里我印象比较深的镜头有两个，一个在开头，卡塔丽娜笑着揭下额头上的纱布，对三王子说没什么大不了；一个在结尾，卡塔丽娜在梦境中与a酱告别，伴随着bgm响起，教室崩塌，两人也终将分别。顶着伤疤的小卡塔丽娜，笑容很治愈；亲手将好友送回新世界的闺蜜，也让人很心疼。

第二季的情节老实说没有第一季那么让人触动，但我看三王子跟卡塔丽娜亲了几次还是挺满足~最新一集弟弟脑内回忆杀也很棒。

说到角色，卡塔丽娜的性格很好，前世如此，今世也是如此。她乐观善良，永不放弃，珍惜朋友，愿望简单。三王子眼中的世界单调无趣，她就为他带来生机与色彩；吉斯把自己锁进房间，她就劈开房门，向对方伸出手；亚兰用傲气掩饰长年被比较带来的自卑，她就为他创造机会，演奏钢琴曲，告诉他人人都有自己的长处与不足；梅丽在家常受打压，她就笑着夸奖她的园艺天赋；索菲亚因外貌被歧视嘲笑，她就大大方方地牵起对方的手，和她当起了亲密的书友。她能及时感受到对方真正的需求，并以一种不在意自身形象的方式，真心实意地为对方而行动。

人或许可以通过观察与探寻，找出对方的需求，却很难完全不在意自身，全心为他人行动。要同时做到这些，需要你对他人拥有几近纯粹的善意，这并不容易。就像哆啦A梦里，静香的爸爸评价大雄是“会为他人的幸福而高兴，会为他人的不幸而伤心的人”，这样的人也并不多。

而卡塔丽娜对其他人物的治愈，大致可分为两种情况：一是察觉并行动，如宠爱吉斯，引亚兰演奏钢琴曲，称赞梅丽的花园，邀请索菲亚来家玩耍；二是她的存在本身就令人耳目一新，如让三王子进入自己的日常生活，让对方看见她积极快乐的日常模样。当然，第一种情况多与第二种情况相联结，一旦卡塔丽娜的行动叩开了对方的心门，对方也会在日后与她的相处中为之感染，更加喜欢她。

至于其他几位角色，虽说几乎都扮演着被卡塔丽娜拯救和单箭头卡塔丽娜的形象，稍显工具人，但有一定程度的刻画，如果后期能多着笔墨刻画他们（除去“单箭头卡塔丽娜”这一特质以外的部分），相信也会更饱满吧~

还是林正英的僵尸片好看，看着好有感觉，嘻嘻，看了好多次还是很好看。里面的僵尸和演员都很敬业，演的非常的真实。好喜欢英叔，剧本和演员都非常的合适。绝对的经典！功夫工作都是那么的真实，一点都不会让人感觉虚假。真的好喜欢看林正英的僵尸片，演僵尸片，还是林正英的最好。如此好的电影，如此好的演员，值得我去喜欢，我去推荐。

音效让人感觉在看综艺，音乐也是直接照搬别人的(不是指《鬼新娘》，是指bgm纯音乐。。额况且咱也还不知道本片给了《僵尸先生》版权费没有。。。)，道具服装也不知道在哪里租的，人物剧情漏洞百出不明所以，特效半桶子水荡啊荡，奶娃子演员们真就只是拿钱念词儿(民国时期背景，还能出现“科普”、“卵用”这种台词，鄙人无言以对)。。。总而言之，我真是怎么都不会想到，以《僵尸先生》为代表的那些老香港僵尸片，有朝一日会被侮辱成这般模样。

不过有个东西在本片还是有首尾呼应的，没错，就是广告^O^ 这个也不怪导演，金主爸爸怎么能不捧?

我也是英叔多年的影迷，看完本片，感觉就像，被裱在家里的一袭圣洁白衣现在被人家大卸八块还拿来擦屎。说了这么多不入耳的话，嗯，是我的不对，我粗鲁，因为我有种被践踏之感，恨，怒，悔，恼!

行了我发泄完了，接下来我说几句“人话”。

人涛哥身兼数职不容易，导演编剧监制一肩挑了，大冬天的嘴里冒白气也苦了剧组弟兄们了。钱小豪和楼南光两位老师穷到接这种活也挺让人心疼，真的心疼。本片制作资金少、周期短，不能要求高了。但是导演为什么要选择拍这种题材的片子呢? 可能是发现如今还有这么多英叔的怀旧粉是个商机，也可能是导演自己心中也对英叔的怀念以拍片为缅怀。原因若是前者，我想再次痛骂一遍制作团队。原因若是后者，我愿意为整个制作团队鼓掌，在现在这个时代能有这种情怀和执行力的小电影人，实属不易！

最后还是想说声，加油!

我们为什么看完本片气不打一处来?因为现在致敬英叔的作品少，致敬老僵尸片的作品少，直接港片的作品少。所以知道要出来这么一部《阴阳先生之末代天师》时大家是真的非常期待，当然现在看来失望也会越大。但是不得不说，片中英叔形象的打造、《僵尸先生》《灵幻先生》的闪回画面、《新僵尸先生》里大帅人物设置的借用、片尾《鬼新娘》曲子，这些看得出来涛哥可能确实也是对老僵尸片用情至深的。唉。咱们只能寄希望于涛哥你能在这些早期劣作之中积累人脉、经验、金钱，未来能够真的拍一部对得起英叔在天之灵的致敬作品吧。

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（本篇影评3113字，阅读时间约5分钟。含剧透。）

极喜欢星爷，很小的时候在地方台的点播节目上看过这部电影。当时看不懂，也太久远了，已经记不清情节。算是首刷，在星爷电影序列中，算中规中矩的水准，但亦有不少惊喜。

《破坏之王》出品于1994年，这一年星爷只出品了三部作品，另外两部分别是《九品芝麻官》和《国产凌凌漆》，算是星爷的低产年。仍是御用导演李力持，编剧谷德昭，从整体看，快餐与商业气息浓重，剧情和台词仍有不少打磨空间，这部电影比起其他两部更像是走流量、圈傻钱之作。燃鹅，《芝麻官》与《凌凌漆》同大部分星爷的无厘头喜剧一样，讽刺矛头直指当权的、当官的、体制内的和体制本身的，《破坏》则少见地讽刺了传武与香港媒体，非常超前。这也正可能是豆瓣评分从刚开始的6.9，上升到现在7.6的原因——《破坏之王》在当年可能被低估了。

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这是一部标准的童话故事，盛大，浪漫，瑰丽！

简单的两个主角，一个垃圾人，一个长着两颗虎牙的小男孩。

所谓的反派不过也是想要保护子民的统治者。

因为是童话呀，所以叙事结构反而简单不复杂。

这也是为什么很多人说故事过于简单的原因，美好的童话故事不适合详细展开面面俱到，否则就会走向写实（黑童话），失去属于童话的纯粹。这个道理就像小孩子懵懂无知却天真无邪冒着灵气，而成人却老气横秋。

以童话的标准去衡量这部电影，《烟囱小镇的普佩尔》很成功！

这部电影最核心的不是什么反乌托邦叙事，什么政治社会寓意，那都是电影外围的东西。

这部电影最宝贵的是人与人之间的信任和守护，是两个小朋友之间不离不弃的友谊啊！

小孩子懂什么叫政治操控么？他和垃圾人只是单纯的想要小镇的人都看到星星，想要让人们相信爸爸说的故事。

他们为什么这么做呢？

因为小男孩和垃圾人是异类啊！一个是肉体上的异类，一个是精神上的异类。两个人痛苦的本质在于与周围人的格格不入。小男孩想要获得大众的认可，所以他要让小镇的村民们都看到星星。而垃圾人在小男孩眼里是朋友，不是异类，所以垃圾人倾尽全力帮助小男孩。这两个人彼此认定是朋友，不离不弃，我们为他们的感情动容哭泣，因为这份真情像水晶球一般晶莹无暇。

一场盛大的观星策划是为了一刹那众人的情感共振！

这部电影在讲我们内心的孤独，人类的孤独啊！

而孤独是因为我们不被理解，我们都是精神上的异类！

这才是这部电影最核心的东西啊！

最本质，最本真。而电影试图以一个童话的形式来表达这样的命题，通过垃圾人和小男孩之间美好的感情，我们的内心孤独和以往“小镇村民对我们的心灵伤害”就被治愈了。

很多短评都在讲这个故事一般般，电影麻麻地，但是只代表一部分人的观点，而对于像我这样喜欢简单纯粹温暖的故事的人，《烟囱小镇的普佩尔》却是不可多得的好作品。

我觉得和我一样喜欢这部童话的人，心里都保有一份浪漫的童真和幻想，或者我们曾经也像男主一样，是孤僻不合群的小朋友，但是我们坚定地相信，我们最终都会找到自己的星海。

如果你喜欢简单美好的事物，喜欢治愈温暖的故事，那你一定要看《烟囱小镇的普佩尔》！

那个被很多人骂的爱情和腿的故事，是有上下文的。在小说里，是姐妹两年后重逢，见到妹妹紫菱混得这么好，姐姐绿萍是对丈夫楚濂冷嘲热讽。楚濂让她能不能少说两句。绿萍说我现在没了腿走不了路了，就剩一张嘴了，还不让我说话？楚濂说，为了你这条腿，我也失去了很多……

电视里面是绿萍说紫菱伤害了自己，还逍遥自在很快活，还回来炫耀，紫菱的丈夫说，紫菱当时痛不欲生想去寻死，她跳到河里，是我把她从河里救回来的，“你失去了一条腿，紫菱也几乎丢掉了半条命”。

然后他说，“更何况她还割舍了爱情，跟着我去浪迹天涯。”因为他知道紫菱并不是因为爱自己才结婚的，她是想逃避，只要能离开，无论去哪里都可以，所以他说是浪迹天涯。至于说他们实际上是游历欧洲，住古城堡大庄园有漫天薰衣草，紫菱婚前并不知道有这些，她是稀里糊涂的结婚的，只为了能离开原来的环境。

所以说，没有人说你没了腿，而她没了爱情，没有人把腿和爱情的重要性并列。断章取义的拿出这两句话来说事的人，没有仔细不看上下文，然后很多人都没有看过原文就以讹传讹，越传越群情激奋了。现在很多电视剪辑也是这样吧。

但是，我也理解为什么很多人愿意曲解作者的意思，因为我们都觉得不公平。多年前我看小说的时候，想不通怎么会两个男人都爱紫菱，而不爱绿萍。明明绿萍又美又有才华又有教养，紫菱长的一般，横冲直撞的，还是个考不上大学的差生。而且，紫菱毕竟是无意中伤害了绿萍的，她怎么还可以过得那么好，而绿萍却那么惨。实在是不公平。我是绿萍，也会满怀恨意。我是读者，我也对作者不满。

要怎样化解绿萍的恨？就是要紫菱过的很惨才行。可是紫菱就是又美又有爱又有钱了啊。怎么办？那就只能让绿萍搞事业了。爱情的伤痛靠事业弥补。

电视剧里姐姐离婚后重新做回了舞蹈家。小说里，姐姐再次拿到了国外名校的奖学金，她说，等我拿到博士学位也许我会找回骄傲和自尊。

再联想一下，如果当时紫菱和楚濂的恋爱公开了会怎样？绿萍失去了腿，她肯定会很痛苦，但是，她应该会认命，因为车祸是天灾，是意外。她知道了楚濂从来不爱自己，她也会很痛苦，但她总会振作起来，以她的骄傲，她绝不会强求爱情。所以，知道了真想，绿萍还是会挺过去的，所以她说真正毁了我的是这段欺骗的婚姻。

可惜我们不能开启上帝视角。只能说，最害人的是楚濂的模棱两可，犹豫不决。所以他最后两个菇凉都失去了，也算是惩罚。

哇我看完这个电影去看了看其他影视评论区关于这部电影的观点，然后发现导演说这是写她自己经历的故事，我的生气已经逐渐转化为疑惑。

我想问问这个导演，拍这样一部电影的意义何在？受众是谁？满篇对中偏见不提，女主前面对中国和她父亲哪哪都看不惯，出现了一次事故后，莫名其妙觉得中国也还行，愿意帮父亲回来做设计？理由呢？内因呢？心路历程呢？

因为歉疚？根本逻辑不通啊！你叙述和表现的破旧的制度落后的不懂时尚的封闭的食物难吃的中国和你的出轨成性让情人跪地穿鞋没有商业头脑的父亲哪里能让你改变你对中国和你父亲的固有看法啊？硬生生来个大团圆。

前半部分写给外国人看后半部分写给中国人看？问题是除了看电影不带脑子的人根本没什么人买账，所以拍这个电影是为了自我高潮纪念一下自己往日的光辉岁月？我真的看不懂了。

都是在城市打拼，每个人都有各自的辛酸，无论是感情还是事业，这两样对于女人来说似乎总是矛盾的存在，但凡你是女强人，事业忙，就会有人说你不顾家，物质化，可是反观男人，明明是同样的情况，却一大堆人来同情他，什么工作都这么忙啦，家里还有怎样怎样。就像金美丽，刚开始和男盆友做个小店，没有大富大贵，生活却也平凡充实。然而一次可以通向成功的机遇，却让两人越行越远，没人谁对谁错，只不过是人心向往的东西变了。世上哪有人会陪你走到底，不过是自己陪自己。所以，女孩子，勇敢的向着自己的梦想前进，哪怕悲离，也总会遇见欢合。

“我们一夫二妻是历史遗留下来的问题，只有等历史来解决了”“两位刘太太其中一个只能牺牲一点”八年的护士，会功夫，养大狗，做事情一板一眼，暗恋他，照顾他，又一声不响的离开他，“她骗了我八年！”。影片中出现了无数遍的八年…八年…八年…还有《听不到的说话》中的八年…和《分分钟需要你》。结尾美好的“愿我会揸火箭，带你到天空去，在太空中两人住”太令人心碎了。我与你永共聚，分分钟需要你，尊，《分分钟需要你》你到底听了多少遍。

By艾晨

最近被《蜘蛛侠：平行宇宙》刷屏了，评论几乎清一色的“口碑炸裂”。于是忍不住好奇心上网查了下：IMDB8.8分，豆瓣9.0分，烂番茄98%，MTC87分，还上了must see（必看）标识；以及被称为“年度最佳动画”、“最好的超级英雄电影”，获得了金球奖和安妮奖的最佳动画提名，还入围了奥斯卡最佳动画长片的初选……这下我也坐不住了，毫不犹豫地选择去电影院一探究竟。

果然，看完《蜘蛛侠：平行宇宙》，我一度有想给它打五星的冲动。本来我还纳闷，经过这几年各种超级英雄题材电影的狂轰滥炸，大家应该已经有点审美疲劳了；加上蜘蛛侠系列五部真人电影在前，“彼得·帕克”的形象早就深入人心，为什么这次居然有这么多人为一部动画片吆喝？现在我明白了：酷炫斑斓的画面、逗趣动人的情节、天马行空的想象力、令人称奇的动作设计、以及充满节奏感的配乐……真没想到趋近年底还能在电影院看到这么一部让人惊喜的动画，这种心情用最近流行的话来形容就是：“好嗨哟，感觉人生已经到达了高潮，感觉人生已经到达了巅峰，好震撼，好夺目，好炫彩。”

画面

《蜘蛛侠：平行宇宙》的画面呈现是电影最突出的地方。这么说吧，观影的时候，我感觉不是在看动画片，而是“走进了漫画里”，在欣赏一部“动起来的漫画”。很多以前在漫画里看到的东西，现在居然在电影里看到了：各种漫画分镜；爆炸的时候会随着火光出现“BOOM”，以及做手绘风格的强光处理；角色掉下来的时候会出现“AHHHH”，射蛛丝的时候会出现拟声词，奔跑的时候会出现各种内心OS的对话框；表现六个蜘蛛侠之间独有的“蜘蛛感应”的线条特效；慢动作镜头中出现的插画风格定帧……这种漫画叙事手法不仅凸显了电影的视觉效果，让观众耳目一新，还改变了电影的叙事节奏，让电影灵动了起来。

除了强烈的漫画感，《蜘蛛侠：平行宇宙》的画风是随心所欲的，元素也是丰富多彩的，动作设计更是天马行空的。各种炫目的色彩不用多说，极具冲击力，妥妥的吸人眼球；在具体的技术处理上，用12帧增加了人物力度，用色彩偏移和运动模糊突出了画面主体，用点阵打印风格强化了背景；每个画面虽然填满了各种元素，却没有让人觉得杂乱，不管是生活场景还是动作桥段都无可挑剔；而充满想象力的动作设计不仅运镜自如、调度有序，2D与3D无缝衔接，还做到了真人电影无法企及的镜头表现和视觉奇观，特别是最后的那场异次元大战，简直让人目不暇接。

讲真，这是我能想象到的漫改电影最完美的形态了。所有这些，不仅让打破了次元壁聚在一起的蜘蛛侠们毫无违和感，反而个个有血有肉，特性鲜明，并最终融合反应，成为《蜘蛛侠：平行宇宙》不可或缺的组成部分。

叙事

在我看来，《蜘蛛侠：平行宇宙》一开始就自己给自己挖了个坑，因为它选了一个最中规中矩的叙事主题：小男孩变成超级英雄，期间经历各种胆怯、犹豫，但最终坚强成长，并拯救了世界。但是，如果说这个设置是套路的话，那么，“六个蜘蛛侠”的引入就改变了这种套路。

首先，这是第一次出现漫画中平行宇宙概念的超级英雄，六个蜘蛛侠团战蜘蛛侠宇宙的最强反派，本身就大大丰富了剧情内容。其次，“六个蜘蛛侠”的设置也拓展了电影的广度和深度，每个蜘蛛侠都有自己的特性，又没有喧宾夺主让主角失色，还为电影增加了无数彩蛋，激发观众去了解他们原来故事的兴趣。再次，不同的蜘蛛侠有着不同特质、看点和受众，不管是颓废的中年蜘蛛侠，还是迷茫的少年蜘蛛侠，或者黑白画风蜘蛛侠、日漫萝莉蜘蛛侠，以及摇滚气质的少女蜘蛛侠、搞笑担当的幼小蜘猪侠，总有一款适合你。

而在叙事风格上，《蜘蛛侠：平行宇宙》更是趣味十足，笑点满满。比如“爸爸我爱你”、比如“心好累”，比如“让你良心不安”，这类近似抖音反转风格的小段落层出不穷，不仅让整个剧情变得轻松有趣，也使得电影的节奏轻松明快起来，还进一步塑造了人物的形象。

此外，《蜘蛛侠：平行宇宙》里还有斯坦李和其他丰富的彩蛋，可谓是既有内容，又有情怀。再加上动画在内容和形式上的选择本来就比真人电影更加自由，发挥空间也更大，真人电影难以实现的镜头，动画这下全都做到了，又有“漫画感”的加持，这就使得一个原本老套的超级英雄成长话题，最终不落俗套，精彩纷呈。

原声

《蜘蛛侠：平行宇宙》有段让人忍俊不禁的剧情，主角迈尔斯哼唱《Sunflower》让自己放松心情，然后摔了下来。事实上，这首Post Malone 搭档 Swae Lee演唱的歌曲也是《蜘蛛侠：平行宇宙》电影OST的主打曲目，在电影里不时出现。据说Post Malone本人在电影中也有客串配音，不知道大家听出来了没有。

我回来又搜了OST清单，发现除了《Sunflower》，还有先导预告中就已经亮相的、Vince Staples 演唱的《Home》；以及《Scared of the Dark》，由 Lil’Wayne、Ty Dolla $ign和XXXTENTACION合作；再加上《What's Up Danger》、《Way Up》、《Familia》等等等等，这些充满律动感的嘻哈音乐的加入，配合《蜘蛛侠：平行宇宙》的画面剪辑，让人在看电影的时候，忍不住就想跟着节奏动次打次起来。

元素

《蜘蛛侠：平行宇宙》还有一个值得一提的地方，就是充满潮流文化元素。除了让整部电影别具一格的“漫画风”，还有波普风格的本戴点，以及AJ、涂鸦文化、嘻哈音乐等，这些元素既符合电影里“布鲁克林”作为背景城市的设定，又能吸引年轻追求时尚的观众，更让这部电影看起来既酷又IN。

也许是大家都期望华仔与JOJO可以再续前缘，老杜用一部烽火佳人让刘吴再度合作，让观众们可以幸福地看着两个人双宿双栖，共续前缘。

故事发生在太平洋战争时期，国民党飞行员与日军大战，刘驾驶的飞机被日军击伤，迫降在一个农村的田地，邂逅了吴。村民们救助了刘，刘恢复后与吴结下了不解之缘，两个人建立了深厚的友谊。因为村民们修建的铁路被日军炸毁，村民们被遣散回家，村长为了达成自己儿子与吴的婚约，开始孤立刘。但是吴还是支持刘，拖出了飞机，让刘归队。

刘离开后，吴还是没有和村长的儿子成婚，一心的思念让她跑出了村子，坐上火车，来到了城市寻找刘。然后和刘在一起了，但是刘觉得自己工作很危险，想利用小伎俩气走吴，但是吴却用容忍和柔情回应，最终感动了刘。同时刘也拒绝了家人为他安排的内勤工作，毅然前往一线杀敌报国。吴没有阻止，一直支持着刘，刘最后把象征爱情的士兵证交给了吴，一心舍身报国。但是这一次他涉险过关，安全归来，让大家兴奋异常……

吴倩莲的村姑扮相也遮挡不住她温暖全世界的笑容，在人群中是那么得与众不同。与刘相遇，穿上民国的小西装更是清丽得倾国倾城。最后围上绿色的头巾，真是超凡脱俗，让人难以移开目光，心疼到不行。真是不明白，小眼睛、单眼皮也可以这么让人过目不忘嘛？真是另类的美……

大团圆结局，皆大欢喜。没有了爆炸悲情，有的只是相拥的甜美，与前两部不一样，应该也是杜导的高明之处吧！

大概会有很多人表示早就猜到凶手了，但那样会不会太无聊了。

电影展现出的城野美姬是又一个继承了红发安妮特性的女孩，但她并不完全像大众认知里的晨间剧女主一样。虽然她会展开想象的翅膀、会去交个心友，但她不善言辞，不会与外界沟通，因此给自己遭到舆论质疑埋下了祸根。

但她真的就只是一个不善言辞但内心善良的好孩子吗？其实这种设定用在一个变态连续杀人犯身上也不足为奇。而且电影强调每个人的回忆都是有利己倾向的。那么我们所看到的城野的那一段（可以称之为她的回忆）也可能是有篡改的。失手将自己的爱豆推下去那段未免有些…搞笑。所以也许那是她故意的……而这个杀人事件，也许就是她默默引导、促成的。

电影最后澄清城野的爱豆——雅也，并没有和三木交往过，而网上有这个留言，并且三木也向城野讲述过他们交往的事实，并且还提出自己通过雅也获得了前排的票。那么既然交往非事实，也许网上的留言就是三木本人留下的。可她又是怎么获得票的？电影结尾说被害人三木不过是短大毕业，照理说应该是她嫉妒国立毕业的凶手。这里并没有提及被害人的出生，也许可以推测被害人并非什么大小姐，家里也不算有权有势。那么也许可以推测并不存在这么一张票。

其实本来对于城野这样一个独身OL有一辆车感到不太自然，不过这是杀人越货必备嘛，不要去怀疑了。那么为什么公共停车场竟然没监控呢？也许霓虹国的都没有监控吧不懂。那么为什么凶手竟然有城野的车钥匙呢！（不知我有没有看漏，反正没有提到车钥匙…）

也许是凶手想方设法的骗来的备用钥匙？那会以什么理由呢？最合理的也许就是城野本身就把钥匙放在了车上。也许她本身就提出等三木醒了，有车钥匙在会方便些。也可能是凶手暗示的。所以车门是没有锁的。那么难道城野就不会想到这样不锁门就把个大姑娘在大半夜扔车上会很危险吗？

其实她会这样想，她甚至猜到接下来会有唯一的另一个知情人过来替她解决这个人。城野有憎恨三木的动机吗？童年的那个把夕子叫成tako的姑娘就是个例子。安妮喜欢黛安娜，因此也恨透了那个欺负黛安娜的人。也许并不是恨透，也许安妮的心里甚至有些感激，因为多亏了那个女孩制造的欺凌孤立，夕子才成为了安妮唯一的黛安娜。城野在童年时就可以冷静地分析出那个欺负人的孩子的心理，但她并没有强烈的讨厌她。直到那次大火，她要和她的黛安娜永久分开了，也许此时她产生了仇恨的心理。在她长大了之后她遇到了和那孩子一样的三木，她小时候的情感移到了三木身上。确实三木也对她做了很多坏事。但冷静的她注意到仇视三木的并不只是她一个人。

在城野的回忆中也提到三木对她说她知道谁偷了她的笔。而那之后那个人——凶手便来靠近她。也许在平时细心的城野就已经发现了那个多次制造混乱的真凶。但她并不想揭露，因为她也在偷偷享受这种混乱带来的喜悦。

终于她迎来了一个同时有音乐会又要聚餐的夜晚…假设并不存在入场票，那么城野提前就告知同事自己要买车票去东京，同时又向凶手编造入场票这件事，并暗示作案时机。

理想的情况下，凶手成功杀了三木。城野恐怕连作案手法（焚烧）都想到了，因为她知道自己车后有工具。即使凶手并没有如她所愿的杀了三木而她也没有票那也并没有什么问题，因为她去东京并不是为了听音乐会，而是去将那个和自己讨厌的女人交往的雅也推下楼梯。没错，城野信了网上的留言，认为自己的爱豆真的和三木交往了，因此萌生了被背叛的感情。自己本身就没票，反正听不了不如让大家都听不了，而且万一杀人成功，失手伤人事件也可以成为自己消沉地窝在宾馆的理由。

这样城野只要在宾馆里看电视就行，她可是连电脑都带了呢…完全是做好了掌握一手情报的准备。她知道凶手之所以上了自己的钩就是为了陷害自己。凶手是一个和自己散发出同样气息的人，聪明冷静，但相貌平平。而且城野知道这样的犯罪存在漏洞…对，毕竟我们能从一开始就猜出凶手是谁嘛。

然后城野只要呆在宾馆等着警察抓住真凶就行。

纯属脑洞。