《女儿们的恋爱怦然心动篇》影评

女儿们的恋爱怦然心动篇影评

鲸男
2020/8/24 22:59:03
Everything is Remix
我几乎可以背下来游戏主机商业竞争史，做为游戏历史爱好者，我的书柜里塞满了国内外不同出版社的游戏历史书，所以在网飞上翻到这部片子时是直接无视的，不就是讲那些已经知道的事么。但真不是，它没有用传统的故事讲述方式，主角不再是神一般存在的 Hero 例如宫本茂，而是某一位几十年前获得任天堂游戏比赛冠军的普通小孩，他和他所处的时代一起被电子游戏的兴起所影响的个人化经
我几乎可以背下来游戏主机商业竞争史，做为游戏历史爱好者，我的书柜里塞满了国内外不同出版社的游戏历史书，所以在网飞上翻到这部片子时是直接无视的，不就是讲那些已经知道的事么。但真不是，它没有用传统的故事讲述方式，主角不再是神一般存在的 Hero 例如宫本茂，而是某一位几十年前获得任天堂游戏比赛冠军的普通小孩，他和他所处的时代一起被电子游戏的兴起所影响的个人化经历。连游戏巨人 EA 的故事，也是由一个 LGBT 群体的黑人同性恋参与一起讲述，如何在当时最受欢迎的橄榄球游戏里首次加入有色人种角色。还有一块3D加强FX芯片和划时代的3D游戏星际火狐居然是18岁的英国孩子协助任天堂完成开发。这些更多元的视角呈现了一个我以为已经熟知的但其实更丰富的历史。在最后一集有这么一句话：每一个游戏都继承于过往的游戏。我想到很久前看过的一部短片，它声称 Everything is Remix，创新来自于继承、打散、新的融合。我想生活和工作也是一样，当下我们所熟悉并不是我们所熟悉的，它还有非常多的面向和可能，我们可以自由的讲述更加生动有趣引人入胜的个人故事。
【详细】
12825497
快乐椰子
2020/7/28 23:56:06
《斗鱼》已超脱中规中矩偶像剧的定义
一、于皓、小燕子、单子
“他走了带不走你的天堂
风干后会留下彩虹泪光
他走了你可以把梦留下
总会有个地方等待爱飞翔”
片尾曲《Lydia》或许就是小燕子和于皓爱的一生，于皓走了，小燕子带着他们的孩子真正的成长起来，生活不会为任何人改变它前行的轨迹。天空还是那样蔚蓝，就像他们年少青春时那无忧无虑的湛蓝天空，唯一不同的是，如今眺望天空
一、于皓、小燕子、单子
“他走了带不走你的天堂
风干后会留下彩虹泪光
他走了你可以把梦留下
总会有个地方等待爱飞翔”
片尾曲《Lydia》或许就是小燕子和于皓爱的一生，于皓走了，小燕子带着他们的孩子真正的成长起来，生活不会为任何人改变它前行的轨迹。天空还是那样蔚蓝，就像他们年少青春时那无忧无虑的湛蓝天空，唯一不同的是，如今眺望天空的那个人心中多了面对现实的苦涩。
小燕子离开爱的屋顶房，墙壁上的钢琴键是她们爱存在的最后一个证明，那是小燕子的钢琴梦，是于皓心中要给的小燕子的未来。小燕子离开这里时，苫布盖上了桌椅床铺，阳台上的彩灯被永远留在屋顶和回忆里，最后一次抚摸那琴键就是对皓子和这段青春最后的告别。
经历了这一切过后，小燕子终于想回家了，她对单子说，我想回家了，回到我的那个家，回到有我爸妈的那个家。小燕子终于飞累了，即使离家五年多的时间，小燕子还是可以确定的相信，爸妈会原谅她吧。原生家庭的幸福，是小燕子一直不同于于皓、单子、阿奇的最大之处，她拥有可以随时回归家庭的选择，即使那感觉与从前相异，可小燕子终究是有退路的。而一直默默陪在小燕子身旁的单子，在每一个小燕子失意的关头的陪伴，单子从来都最懂小燕子。像他对于皓所说的那样：“我很喜欢她，而且从来没有输给你过。”单子爱的深沉同时给了小燕子她需要的守护，单子爱的方式从来都比于皓更柔软。可辉叔也说这世间竟是痴男怨女。喜欢一个人，不会是因为爱的方式，只是爱的感觉吧。即使在于皓身边的小燕子时常会落泪，可他们对彼此的爱还是让他们一直都陪伴在彼此身旁。
世间唯一的不变就是不断改变。于皓离开小燕子的世界，五年后单子与小燕子的相处也不再是坚韧的铜墙铁壁，他们之间的情感已经发生了变化。幼儿园门口小燕子望向单子的眼中，有平淡的踏实和不易察觉的甜蜜；在辉叔的山上单子望向小燕子时，小燕子的目光也会落在他的身上，单子自然地指向小燕子嘴角残留的蛋糕屑，小燕子调皮的笑笑抹掉蛋糕屑，那个无忧无虑的小燕子仿佛又回到了我们的面前。“总会有个地方，等待爱飞翔”，我相信小燕子会有她的幸福，电视剧的剧情就到这里结尾了，但她和单子的故事还会继续。
二、
而为什么说《斗鱼》已超脱中规中矩偶像剧的定义，原因就在于它不仅传达出少年的懵懂情感，友情爱情的纯粹，《斗鱼》更是被赋予了深刻的道德警醒内核，就像剧开头的独白：黑社会，踏进这社会，什么都能拥有，却没有了未来…
【详细】
127591229
梧桐斜阳
2022/12/12 0:34:39
每一集都说有奸细
然后就是每一集都不去查谁是奸细！
笑死了！
这电视剧的逻辑怎么编的？
冯啥司令？
每天装聪明，就是找不到谁是奸细！
每一次都是自己这边消息泄露！
那个奸细吴纯还天天在冯身边走来走去
笑死了！
后面都是拉进度看，实在是不敢恭维！
芒果台也没啥逻辑严密的电视剧过！
整体太拉胯了
然后就是每一集都不去查谁是奸细！
笑死了！
这电视剧的逻辑怎么编的？
冯啥司令？
每天装聪明，就是找不到谁是奸细！
每一次都是自己这边消息泄露！
那个奸细吴纯还天天在冯身边走来走去
笑死了！
后面都是拉进度看，实在是不敢恭维！
芒果台也没啥逻辑严密的电视剧过！
整体太拉胯了。
看不下去了。
秀才，那么老的演员，这匹配度太拉胯了
台词也是官方气太重。
【详细】
14816260
糯米丸子
2017/3/14 14:34:26
以平凡打动你我
这是当初高中语文老师在课堂上给我们看的电影，一部高中生不太爱看的电影类型。
尽管如此，在老师的监督下，大家还是坐在教室里看下去了，一旦进入了电影故事里，就慢慢被娓娓道来的天水围的故事所打动。
没有高潮，没有狗血，没有斗争，电影展现的是平凡人的日与夜，是香港老百姓的家与常，刻画当下香港最底层人民的人生百态，社会矛盾。
我们需要这样简单的电影，这样脱离玛丽苏少
这是当初高中语文老师在课堂上给我们看的电影，一部高中生不太爱看的电影类型。
尽管如此，在老师的监督下，大家还是坐在教室里看下去了，一旦进入了电影故事里，就慢慢被娓娓道来的天水围的故事所打动。
没有高潮，没有狗血，没有斗争，电影展现的是平凡人的日与夜，是香港老百姓的家与常，刻画当下香港最底层人民的人生百态，社会矛盾。
我们需要这样简单的电影，这样脱离玛丽苏少女意淫与英雄泛滥的电影，这样让每一个老百姓都能有共鸣的电影
【详细】
8416233
殳毓
2007/2/9 20:09:50
浮云不说话
大约日本喜欢拍这种平淡的电影，情节平缓，节奏缓慢，台词寥寥，给人的感觉却是宁静蕴涵着太多张力。那些小人物日常的小事情，点点滴滴似乎连不成片没什么意义却有看在眼里总是挥之不去的小细节们看着总是很舒服，没有太深刻的悲欢，但只是那一瞬间，人物的那种心情渗透进来身体渗透到自己的五脏六骸，难过不能自已。
不是没找过石川宽的上一部电影《Tokyo Sora》，大约看的人少的缘故，遍寻不觅。于是并不知道导
大约日本喜欢拍这种平淡的电影，情节平缓，节奏缓慢，台词寥寥，给人的感觉却是宁静蕴涵着太多张力。那些小人物日常的小事情，点点滴滴似乎连不成片没什么意义却有看在眼里总是挥之不去的小细节们看着总是很舒服，没有太深刻的悲欢，但只是那一瞬间，人物的那种心情渗透进来身体渗透到自己的五脏六骸，难过不能自已。
不是没找过石川宽的上一部电影《Tokyo Sora》，大约看的人少的缘故，遍寻不觅。于是并不知道导演的风格，看见海报看见《好きだ、》（《喜欢你》）这个电影名字的时候，自然而然的就想象成阳光明媚的青春校园片。待到开始看的时候大惊失色，我想象里的那个样子，居然果然不是。

如果没有足够的耐心其实自己是无法挑战这类片子的，因为显现在你眼前的只是一些流云暗换下一些很是沉闷的少女少年的相处，他们不怎么交流，看得出来隐隐有些喜欢，但明显了看又没有，除了十七岁的他的吉他声声重复着一样的曲调，除了她时不常偶尔的哼唱这个调子，真的面对面对交流起来，她与他都局促的可以，他说话，寥寥数字，她答声嗯；或者她寥寥数字，他嗯。她与他一起站在坡上的时候风吹起来，他站着却忍不住反反复复绞动自己的手指，反反复复挺直着身体以及脚尖，好像除了沉默以外，身体其他部分一刻也静止不下来似的。而镜头落到她的身上，看见她也是一直在挪动着身体，或许很多东西太介意所以反而无法自在吧。
看着我们这些旁观者，也不禁为这个久久没法完结的局促时间别扭起来。这个样子，这个平衡是这个别扭样子，不打破怎么能释放心里凝聚着久久的张力呢？
所以他好像想跟她说什么，他跟她跟我的心都惊到了嗓子眼里，但是他话到嘴边说了一半，却没有了，反而千篇一律又问起她的姐姐来，失望的不止是她而已。她是想放弃他把他推到姐姐那边去的，而他的静默以及话题总是问候到姐姐那边去，怎能不让她心里完全没有底？这些十七岁的少女少年，心情都放在心底，又怎么可能有自信呢。
只除了镜头里总是出现的大片大片的天空，多少次流云浮动，下面被风吹过的两个影子，还是保持着同样的距离。
可恼浮云不说话。
可恨浮云不能说话。
对于喜欢，他们表现的实在太别扭，刻意的隐藏所以反而让人看不清楚他的心事。她也在沉吟，但是上课时偷偷用铅笔画下他的侧脸，回家时不自禁的哼唱，至少让我们知道她是喜欢他的。但太在意，反而没法夸夸其谈或者微笑以对吧。反而没法真切地说出那句喜欢。
说不出来，所以自己地心意总是无法让对方知晓。
尤其是在难得一次相处比较好，笑脸酽酽的时候，他站在台阶下，她笑着说，差不多高呢。他说，差不多高。他指着远方说，用手指指看，她笑着，两个人一起把手整个伸直戳向同一个方向。多么融洽。他在下面，镜头的视线里只能看见她，她一步两步轻脚下去，吻了他。
但是他却匆匆忙忙小跑着逃开了。
留下哭泣的她。
只剩了水门边上层层叠叠的云，悄悄看着，却一样只是在默默流动。
想必她是以为他喜欢她姐姐的，想必她以为他当时的匆匆逃开是因为不喜欢自己。但直到故事到十七年后几乎发展到最后，他们重逢送她上车以后自言自语的那句，喂，游，那个时候，为什么我逃离般回去了呢？第一次和你接吻的那个时候。那个幽幽叹息的声音，才让人觉得，原来十七岁的时候他也是喜欢她的。只是太青涩，他一下子不知道了怎么反应于是逃开。
多么讽刺。
天上依旧是流云层层，没有湛蓝的颜色，一如当年，就连明亮的阳光照过来也是白花花却没有颜色只是给人苍白无力的感受。很阴郁。
人间却已整整错开十七年。
她已经不是当年的样子，她却还是当年的她。他也不是当年的境遇，他却也还是当年的他。因为喜欢，还在。不想继续错过，所以他说要拿出尘封已久的吉他要弹当年的歌给她听，那个他当年写的调子，那个反反复复出现在旋律里被她与她姐姐都欢喜的调子。
结局总是要吓人一跳的，差点以为平淡就要继续的时候，他拿着吉他还没看见她的时候，他被人戳了一刀无力躺在地上的时候，他已经不能说话恍恍惚惚眼角留下泪来的时候……好像整整十七年的时间好像前面的这些那些细枝末节都在这一刻迸发出来将我砸开个口子，突然间领会到他依旧是沉默着的那种心愿马上可以了解却不得不放弃的无力感。
她还在等着他，她什么也不知道。我没有说话，他已经躺在地上没法说话。多少年的压抑与思念只剩这临门一脚，却让人憾之终身，怎不令人悲愤难当？！
………………
幸好这并不是结局。
当镜头的最后一刻难得停留在她的脸上的时候，我长叹了一口气。她那不知道是欢喜还是难过还是懊恼还是什么复杂心情于是悲喜掺杂的脸，突然间让我觉得很幸福。

看到片尾字幕的时候才知道石川宽不仅是导演而已，还是摄影制作监督脚本编集……大约里面的镜头是他自己亲手拍就吧？镜头里很多流云，很多很多天空，或阴或雨或晴，但总是厚厚的一层云，总是没有那种纯净的蓝，大约就是故事的整个基调吧。还有很多镜头陷在浓重的黑暗里，同样没有温暖的灯色。人物背景不知道为什么经常总是整片空旷的天空，那种似乎很明亮但是苍白地扎眼的空白背景。
同时拍摄的时候很少拍人物的脸，很少拍整个场景。镜头里经常只能看见他或者她的背影或者侧面，总是看不清楚她或者他的脸不知道他或者她的神情。一起走在水门的草坡上的时候，镜头总是斜斜着大半映着天空，很少才是人物远远的背影，如同剪影。

很多话语，她/他不说出口，其他人怎么会知道你的想法，浮云又怎么会知道？
看不见他/她的眼，不知道她/他的神情，又怎么会知道你的心情，浮云又怎么能知道？
大抵，浮云不说话是因为它不知道。
所以这些那些镜头里成片的浮云，只是说出了太多苍白。
【详细】
11222356
白鲨水族馆
2017/7/25 22:41:53
彼此这么了解，难怪注定似兄妹一对。
看柯南有多久，站柯哀就有多久了，但我从来不做73会放弃青梅竹马官配的美梦。
第一次知道这个真人版是在b站看到的剪辑,新志配上陈奕迅的《失忆蝴蝶》,然后就看了真人版，并没有失望,栗子的新一和由宇的志保都很棒，而且cp感简直要从屏幕里溢出来,难怪很多新志党说这部真人的糖可以嗑一辈子。
真人版里的新志各种糖就不聊了。我记得有段对话，新一说会保护灰原就像对兰一样。有一瞬间被感
看柯南有多久，站柯哀就有多久了，但我从来不做73会放弃青梅竹马官配的美梦。
第一次知道这个真人版是在b站看到的剪辑,新志配上陈奕迅的《失忆蝴蝶》,然后就看了真人版，并没有失望,栗子的新一和由宇的志保都很棒，而且cp感简直要从屏幕里溢出来,难怪很多新志党说这部真人的糖可以嗑一辈子。
真人版里的新志各种糖就不聊了。我记得有段对话，新一说会保护灰原就像对兰一样。有一瞬间被感动然后觉得自己感动的有点可笑，因为这就是工藤新一啊,不抛弃任何人，就算小兰和陌生人一起掉水里也一定拼命把人一起救回来更何况是哀呢?不光是兰哀，平次和叶园子父母博士侦探团对新一来说都重要,可以说是地位不分只是身份不同。小兰是喜欢了很久的女孩,小哀是可以信赖的朋友。
灰原哀是从什么时候开始喜欢上柯南的?或许是大巴车的事件，或许是柯南护着她不让媒体拍照,或许是朝夕相处的时光太美好让她忘了自己的过往。可是这个光一样闪耀的少年有自己心爱的姑娘啊。这个破了无数案子的少年永远读不懂女人的心思。最新剧情里柯南为得解药和兰去旅行,各种讨好灰原。灰原肯定不会开心吧。
《钟无艳》里说:彼此这么了解,难怪注定似兄妹一对。柯哀之间的默契和命运共同体的羁绊却注定灰原只能是“好友”这个尴尬的身份。但是我觉得对灰原来说只是好友就够了吧,因为这个外表高傲内心却自卑的女孩来说，连争取一下都不会去想。73曾在某一话里表明兰哀的定位，兰是海豚的话哀就是鲨鱼,海豚那么可爱受欢迎，鲨鱼却在深海里孤独地活着。哀不太会和小兰相处不只是因为工藤，更是因为小兰是散发光辉的天使,对从地狱里出来的小哀来说太过耀眼了。
我都快不记得是从什么时候喜欢上柯哀了,好像是某一天看名柯时看见江户川与灰原放学一起回家时夕阳将两人的影子拉的很长很长，街道上是一片温暖的霞光。我那时就想，要是这段路再长一点,他们再同行久一点就好了。所以我仅仅是喜欢那段黄昏的景色和同行的两人,仅此而已。
【详细】
86951015
CBA~火箭
2021/8/15 15:34:06
不能理解
年代剧，很多人无法理解那个年代发生的许多匪夷所思的思，现代失特别是年轻人无法理解。
父亲将儿子因卖个鸡蛋投机倒把罪送个大牢，兄弟将哥哥亲手办进大牢，妈妈为了儿子住在了大牢外边。
一个又一个时代变迁，有人发迹有人沉沦，妈妈却始终有一颗爱子的心，希望他们好好的生活，操碎了心。
虽然有些五毛特效不咋地，可张延的演技真的没话说。
年代剧，很多人无法理解那个年代发生的许多匪夷所思的思，现代失特别是年轻人无法理解。
父亲将儿子因卖个鸡蛋投机倒把罪送个大牢，兄弟将哥哥亲手办进大牢，妈妈为了儿子住在了大牢外边。
一个又一个时代变迁，有人发迹有人沉沦，妈妈却始终有一颗爱子的心，希望他们好好的生活，操碎了心。
虽然有些五毛特效不咋地，可张延的演技真的没话说。
【详细】
13798186
E.H.
2021/3/1 9:02:39
看了第一个案件
才看完第一个案子，节奏慢又流畅合理，很好地刻画了宋成功狡猾又装诚恳的商人形象。施雅南为什么会喜欢那个老奸巨猾的廖启东并没有说服我，因为人家施雅南就是很有脑子的样子。剧情有一点点不合理的地方，那几个杀手出场都太刻意了！一出来就必须被发现，哈哈！特别是最后那个女杀手，简直不要太明显。总的来说配角都还可以，刑警队伍几个人不错，台词都很好??接地气，没有大口号。有
才看完第一个案子，节奏慢又流畅合理，很好地刻画了宋成功狡猾又装诚恳的商人形象。施雅南为什么会喜欢那个老奸巨猾的廖启东并没有说服我，因为人家施雅南就是很有脑子的样子。剧情有一点点不合理的地方，那几个杀手出场都太刻意了！一出来就必须被发现，哈哈！特别是最后那个女杀手，简直不要太明显。总的来说配角都还可以，刑警队伍几个人不错，台词都很好??接地气，没有大口号。有主题有代入感，好看！
【详细】
13290214
巴伐利亞酒神
2021/7/1 19:43:01
革命者：一个理想主义者的台前幕后
毫无疑问，《革命者》是一部关于中国最早的马克思主义者李大钊同志的个人传记片。然而，导演却使用了一种悬疑片中常见的非线性叙事法。倘若观众对李大钊的生平并不了解，那么在时间线紊乱的环境下很容易头晕目眩。尤其电影仅有120分钟，历史跨度却从1916年一直延续到1927年，长达12年。想要利用几百个镜头全面还原一个有血有肉的李大钊，谈何容易。
毫无疑问，《革命者》是一部关于中国最早的马克思主义者李大钊同志的个人传记片。然而，导演却使用了一种悬疑片中常见的非线性叙事法。倘若观众对李大钊的生平并不了解，那么在时间线紊乱的环境下很容易头晕目眩。尤其电影仅有120分钟，历史跨度却从1916年一直延续到1927年，长达12年。想要利用几百个镜头全面还原一个有血有肉的李大钊，谈何容易。
好在，出演守常先生的是近些年口碑爆表的张颂文。他也的确不辱使命，不但演活了李大钊，也凭借一己之力撑起了这部电影。他为我们诠释了一个温柔却又蕴含着无穷力量的李大钊：善良，同情底层人民，坚决捍卫他们的权利，带领他们反抗剥削和压迫。恍惚之中，你会发现张颂文已经化身成为李大钊，在那些不疾不徐的演讲中，镌刻着一种永恒的信仰。这就是一个好演员，对一部电影近乎质变的提升。如果说这样的李大钊还不是一个百分百的理想主义者，那还有谁是？
张颂文演得好，电影的结构也足够精巧。双线叙事中，一条线为李大钊生命中最后20多天的“倒计时”。然而，这条线采用的却是近乎顺序的方式。我们可以将其理解为一条“死刑线”。与之相对的，还有一条非线性叙事的“回忆线”。这条线才真正将开滦煤矿工人大罢工、段祺瑞政府镇压学生等事件和李大钊同孙中山、毛泽东、陈独秀等人之间的故事抖了出来，让我们见识到一个书本之外的李大钊形象。
因为篇幅有限，很多幕后故事在电影中来不及交代。比如李大钊从日本归国，仅仅用了一幅画面。然而事实上，他正是在早稻田大学接触了马克思主义后，才逐渐成长为一名马克思主义者。在日本提出灭亡中国的“二十一条”后，李大钊不但积极参与留日学生的抗议活动，也促使他做出从早稻田肄业归国的决定。电影中提到1916年冬天他从《晨钟报》辞职，和他的恩人汤化龙分道扬镳。汤化龙是一位立宪派政治家，也是李大钊的伯乐。除了赞助李大钊留学日本外，他还在一定程度上影响了李大钊早期的一些思想和政治立场。
由于两人政治理念上的分歧逐渐加剧，李大钊最终离开了汤化龙。这便意味着，他将一个人独自扛起大旗，探寻一条救国救民之路。这是李大钊人生旅途中迈出的关键一步，这才有了后来去上海结识陈独秀，一起创办《新青年》的故事。也才有了电影里十月革命爆发后，一名郁郁不得志的白俄维克托在上海枪杀报童阿晨的罪恶行径。在目睹了李大钊联合群众游行示威要求严惩凶手的英勇后，年轻的张学良亦深受震撼，也为他后来试图说法张作霖释放李大钊圆了场。
1926年3月的天津大沽口事件发生后，日本联合8国公使向北洋军阀段祺瑞执政府发出最后通牒，提出了包括拆除大沽口国防设施在内的种种无理要求，引发了中国人民的抗议活动。影片中李大钊发出的那番“我也怕死”的言论，正是发生在这一出戏中。后来发生的事情大家都知道了，段祺瑞执政府下令开枪，打死打伤了200多人，其中绝大多数都是年轻的学生，这便是被称为“民国历史上最黑暗的一天”的“三一八惨案”。正是这件事让李大钊成为“刺头”，尤其成为奉系军阀的眼中钉。
在这次惨案中，一名年仅22岁的北京女子师范大学学生，不幸惨死于军警枪下。参加完她的追悼会后，鲁迅先生愤而提笔，写下名句“真的猛士，敢于直面惨淡的人生，敢于正视淋漓的鲜血。”这篇文章大家都耳熟能详，还被收录至中学语文课本。是的，《纪念刘和珍君》中的女学生刘和珍，亦是这次大屠杀中的死难者一员。
说完这些幕后故事，我们再来看看电影中一处历史细节的还原。当然，这有几分残酷。我要说的正是那台从意大利进口的绞刑架，我曾在中国国家博物馆的展览大厅里看到过它，如果记忆没有偏差，电影里几乎做到了百分百的完美还原。电影拍摄了绞刑架的安装过程，笨重的钢架被一一抬上去，旁边还贴着几张英文说明书，仿佛组装的是一件宜家买来的大型家具……1919年，北洋政府大总统黎元洪下令废除斩首的行刑方式，这标志着中国刑罚领域发展的一种进步。
但在执行绞刑时，因刽子手经验不足，李大钊被绞了三次，脖颈上留下了三道深深的血痕……也有一种说法，认为奉系军阀在这台绞刑架上动了手脚，以求最大限度地折磨李大钊。但无论张颂文饰演的李大钊多么甘愿为信仰殉难，历史仍然记录下真实的李大钊就义前那一瞬间：首登绞刑者，为李大钊，闻李神色未变，从容就死。（北京《晨报》，1927年4月29日）
或许，任何文艺作品所能带给一个普通观众的震撼，都比不上这19个字吧。
【详细】

13648

1992

荆轲

2015/7/16 12:25:22

《妈妈向前冲》：女人是弱者，母亲是强者

大文豪雨果曾经说过：“女人是弱者，母亲是强者。”当一个女人成为妈妈的那一刻，就告别了害怕，可以为了儿女的安康不顾一切。热播的电视剧《妈妈向前冲》，藉由汪晴这一自强的辣妈形象，再次显示母爱何以无私和伟大。作为一部都市情感励志剧，该剧集里人性化、生活化、通俗化的情感故事，做到了以情暖心、以情激人、以情育人，但感动你我的并不是靠镜像编织出来的悲情与欢乐，而是这些被提炼过的生活背后很多人都会有的相同遭遇：生存的压力和生命的韧性。
以往的都市情感剧集，不是以某对夫妻情侣的悲欢离合来催泪煽情，就是拿某个家庭的阴晴圆缺来暖心燃情，虽可让观者感情得到宣泄，但表现的内容总是显得狭窄，人物塑造更是过于单一。《妈妈向前冲》迥异于同类题材之处，便是剧集架构了一个较为复杂的人物关系网络，着力塑造当代都市人的众生相，并借助各个人物间冲突与关爱的恩恩怨怨，将社会上热点话题逐一呈现。而且，剧情节奏轻松明快，颇有时尚现代气息，看起来非常符合年轻人的胃口。
客观地说，《妈妈向前冲》的剧情简单又复杂。简单的是它单纯地凸显一个女人的励志经历；复杂的是故事里又转载进太多的情感冲突。作为剧里的中心人物，秦海璐饰演的汪晴遭遇事业与家庭的双重危机，丈夫的情感背叛、闺蜜的横刀夺爱、婆婆的肆意刁难、职场同事的伺机陷害，还有爱女亲子鉴定不是亲生骨肉的残酷真相，这一连串的打击连续袭来，让其活在苦痛中几乎崩溃。可是独立自强的她，却没有被不幸的困难击倒，反而是愈挫愈勇，终在事业上闯出了自己的一番天地，且与前夫历经波折后破镜重圆。
剧集为汪晴设计了颇为奇特的情感纠葛，紧紧扣住情与理来大做文章。一方面闺蜜胡莉当小三，导致她与丈夫尹建平婚姻破裂；随后她又同海龟前任男友周凯文旧情复燃。换言之，这个女人纠结在两个三角恋情之中，故事就是以此来推动剧情发展的层层递进。孩子问题是剧情起伏的重要燃点，汪晴的护女之情既是她励志成功的关键所在。
剧情明显带有对对当代爱情与婚姻等存在的些许不良状态的深挖性展示，旨在探讨物质与精神在家庭生活里孰轻孰重，且对以事业为由的出轨给予温和地批判。剧中的尹剑平醉心于对金钱物质的追逐，幻想着家里彩旗不倒、外面彩旗飘飘，在正妻与小三间小心翼翼地走着钢丝，却陷入进退失据的苦恼之中。而胡莉则介入好姐妹的婚姻，煞费苦心地博上位，意图取而代之，可最终仍是竹篮打水一场空。编导者有意用这两个人物的自作自受，来提醒和警告那些劈腿男女，第三者是不会有好果子吃的，拆散别人家庭的后果，只能是害人害己的双失。
剧情有着一个星光熠熠的阵容。郭晓冬扮演的负心汉、江祖平扮演的小三、胡兵扮演的海龟男，都有可圈点之处。作为主心骨的秦海璐，出色地用演技塑造了都市女人当自强，使得汪晴这个人物一方面表现出中国传统女性的隐忍、善良，同时又赋予其现代女性的独立和勇敢，演技之佳令人感叹。而《妈妈向前冲》在收视率上的飘红，足以说明该剧那接地气的故事，非常契合当下的潮流。