灾难是个壳，包裹了同性之爱+非法移民+未婚先孕+感官障碍+社区之谊

13min以外的部分娓娓道来。

最精彩的是移民线：为生计而奔波的辛苦，两车相遇的温暖动人，暴风袭来时的果敢沉着，灾后唯一屹立的小小的梦想，签字时的My life lis wherever you are的誓言令人动容。

未婚妈妈线也很细腻，坚强勇敢，有其母必有其女，猥琐老板关键时刻的高大和高大的有妇之夫关键时刻的猥琐刻画也很有趣。最后救护车的驶离，正是妈妈所说的God gave us a choice

篇幅和节奏的原因，小同志和记者家的线稍显单薄，但不失为一部温暖的作品。

法语考前一天9点到图书馆自习结果看了这个前三集。挺好的，就是对于假扮女生这一点，嗯嗯。很难说为了打破男性的刻板形象而使用女性的刻板印象。

2022.7.7 0点刚过看完的。说实话觉得疲惫。因为让我觉得落入了某种窠臼。anti-aging最后显示的成果反而让我感受到了生活的庸常，我最开始用豆瓣的时候，看世界第一初恋的长评，关注了一个友邻，之前搜罗待看漫画的时候有看到过经典杯子蛋糕她看过，但是看了一下故事和画风都不喜欢。我在想，大人们是否会喜欢这种故事因为显示了某种即将变老并且有一些生活经验的心境。正是这种foreseeable的未来让我讨厌。很大的可能我的未来最好的预期就是这样吧，只是没有这样的爱情。但我必然会对此感到厌倦。并且这和现实是相关的。已经感受到生活的压力了，很多事情没有达到我的预期。

有趣的是告白后亲吻听到同事的声音立刻分开，是因为privacy还是因为是同性。我会觉得还是后者，因为社会评价往往形成了潜意识的规训。于是这似乎是和魔法师陷入了一样的问题。以及我不喜欢金句，我觉得这种被言说的所谓人生体悟或哲理很愚蠢，这么看我这种倾向于体悟感受是一种神秘主义的倾向。另一个理由是这种金句一出现一下子就让我感受到一种设计感，当人真正地进入一种迷狂状态时，比如最后一集这种表白的时刻，能够那么理智地表达自己吗？在这种时刻，non-verbal communicaiton才是最真实的。

本来觉得有很多想写的，但是想到自己有可能被别人看，就真的一下丧失了表达欲。

是意大利电影，有些科幻色彩，但是立足于家庭之中。很有异域风情，感觉街道、商店和家里的摆设、墙都充满了美感，特别是他家里的墙色和家具，非常有美学，令人心情愉快。意大利语语速很快，很特别。意大利人随时随地都在调情，剧情也很人间真实。

以上就是电影的全部优点了。

剧情非常令人无语和不适，主要来自男主本人的到处留情和随便出轨，女主的隐忍无底线付出。如果真是各玩各的，女主也玩就算了，女主只是一点点心里对别人心动，都是错误。男主到处出轨还把人带回家了当着老婆面上床和谐相处当成自己的魅力？？而且男主还是脸蛋身材和魅力都很一般的普通男性，呵呵，怎么总有这么普通却又这么自信的男人。

温情调调的结尾真是侮辱了温情这个词。这个渣男就算死后重生，倒计时的短暂回归人间也只顾自己和只顾瞎搞，根本没怎么考虑过女主和小孩以后怎么办？

这种大写渣和男女超级不平等的剧，还主打温情？这是对温情这个词的侮辱。

呸。

品一品傅筹的神演技如何拯救人设：

http://v.youku.com/v_show/id_XNDIxODA1Mjc4MA==.html

楼里评论的某位人才说：无忧的错全都是编剧脑子不好，而傅筹的存在就让人讨厌。第一次见到有这么洗人设的，一定要置顶出来让大家乐一乐。

我能理解男主粉丝说李治廷是巴掌小脸一点也不长，毕竟隔壁重耳传奇的男主都有人真情实感吹盛世美颜。也能理解粉丝说男主演技炸裂，毕竟偶像剧里瞪眼噘嘴都能吹炸裂。

但踩一捧一是什么鬼？

嫌弃男主人设单薄怪经超抢戏？原著明明就是双男主！傅筹的戏被砍了不少才是真的。

李&张两人在采访中说傅筹是大恶人，不配谈恋爱，不是真爱通通滚蛋，并且自诩无私责任感强。我不靠谱猜测粉丝也被两人带节奏了，真心发问：傅筹剧里剧外都不被当人看，真的好吗？

大将军也是需要守护的，嘤嘤

将军10大被绿名场面：

http://v.youku.com/v_show/id_XNDIwMTYzNDI0NA==.html

之前盘点了傅筹当众被绿的10大名场面，绿到让人心生怜爱。傅筹被绿的太惨了，给大将军一个Happy ending，去掉绿光，保留傅筹的人设，让容乐正视傅筹的付出，结局夫妻二人岁月静好可好？

http://v.youku.com/v_show/id_XNDE5NDYxOTk3Ng==.html

很多瓜友因此沉浸在傅筹忍无可忍的酸酸表情中，已经忘记了傅筹身边竟然有3个女人之多。男主宗政无忧身边只有1个女人，而男二号傅筹就搞出来三段艳遇，但瓜友丝毫get不到傅筹的花心，这都要归功于经超的演技。

【详细】

101971275

小时候看的时候光顾着看案情，没有察觉和领会到每个案件中所蕴含着的丰富的社会人情。最近重温了好几部刑侦剧，惊觉这第一部案发现场真的是太精彩了，编剧功力深厚，演员表演自然，每一集虽然都是紧锣密鼓地破案，每一集却都牵动着我的心，特别是对比第二部，就越显得第二部硬邦邦的（除了演员生硬地凹着专业台词，整部剧除了专业找不到可以夸的词），而这一部，在专业与程序化的案情推理过程中，每个警员都有血有肉，每个案件的人物（演员都是熟面孔老戏骨）也刻画得生动细腻，案件涉及的行业更是包罗商业、网络、医疗等，比现在都围绕着几个人之间的小情小爱的案件深刻多了！不禁再次感叹一下编剧的笔力！最打动人心的作品往往就是不主动诉说情感，但每句台词，每个故事，每个人物，都意义深远，都令人难以忘怀。

最后一集我以前一直觉得结束得猝不及防，怎么最后一集的案件嫌疑人这么容易就抓到了，甚至嫌疑人是以自杀或自暴的形式就领盒饭了，未免也太草率了吧？这次再看，我才明白了编剧的良苦用心，这不正是预示着犯罪之人必将自取灭亡的结局吗！还有最后一集其中一个案件由平时的跟班警员主办，也是颇有传承的意味。此次重温经典，受益匪浅！

更新于2021.10——那些被冤狱过的黑皮自己怎么说的：“我是搞刑侦的我都被整的招了”。逼供这套是普遍的，你如果认为西安是例外那你就把西安和逼供连起来搜一下百度。

逼供案能翻案的都层出不穷，别说没翻案的。

更新于2021.08——听闻上海为了查吸毒的，又搞了一次百人甚至几百人级别的大抓捕，但对于黑皮来说毫无难度，抓几百人跟玩一样。

抓几百人——其实是为了配合调查，真正吸毒的肯定没几个。但重点来了，抓几百无关群众，所谓的配合调查，手法还是跟严刑逼供差不多。所谓你讲什么权利？看港片看多了吧——草包支书案中黑皮的原话。

全剧感受——

1-西安是真乱，一小时意外破五十个案子

2-即使这么遍地罪犯的情况下，黑皮比多数人都更像罪犯。所以人民群众看见黑皮就跑

3-黑皮抓人是真不需要切实证据的，而且可以无限期拘押。这招子对付良心犯肯定算积累经验了

4-黑皮跟出生入死的同事算计几块钱，然后动辄给被抓的百元，可见做过多少亏心事，最可能的就是刑讯

5-当局最怕的当然是火器威胁到权贵，比如比尔克林顿。以至于这个一小时能意外发现五十个案子，动辄发现杀人犯的地方，其他案在克林顿来访时都不算紧急事件。

我对功夫是完全不懂的。我相信的，是并非复制自然的、想象上的东西。

问：人们都说，你导演的《大醉侠》和《龙门客栈》掀起了功夫片的热潮。

答：不，那是不对的。有关这个问题，要说明一下。大家都说我是拍功夫片出身，那并非事实。我对功夫是完全不懂的。我的电影的动作场面，并非来自功夫或格斗技，也不是来自柔道或空手道，那全是来自京剧的武打，其实即是舞蹈。

《大醉侠》首先是请京剧的舞蹈师（韩英杰）作为动作指导开始的，这是因为我自小就熟悉京剧之故。我描写的不是真正的格斗，即并非“real fighting”。而李小龙和成龙打的却是“real fighting”，即是功夫。我是不懂功夫的。北京话（普通话）的“功夫”是没有“武术”的意思的。只有广东话的“功夫”才有武术的意思。北京话的功夫本来是写作“工夫”，是“时间”和“空闲”的意思。香港人将“武术”唤做“功夫”，那是误用。不过北京话中的“功夫”，也有造诣深厚和成就的意思，可能就是这个缘故，“功夫”就演变成武术的高强和精通的意思了。我在很久以前看过一次武术比赛，但一点也不好看。（笑）在一两分钟就胜负分出了。以前我也看过日本的相扑，它好看，是因为总得花三分钟左右才分出胜负。不过，一冲前就把对手推出去，然后就完了。（笑）

我用京剧的武打，其中一个原因是由于它可以让我自由发挥。让我再说明一下为什么不用写实的武术吧。我认为，中国、日本和韩国等东方式的想法（我不知道印度也应否算在内），在对艺术方面跟西方式的想法是完全不同的。古代的希腊人的文化是出自对自然的征服。他们是为了征服而观察自然。艺术家跟科学也是采取同一态度，以数学上的精确度去绘画自然。那是西方式的对生活的态度。东方的并不同。我们是农耕民族，并没有意图征服自然，而讲求跟自然的调和。艺术也不是对自然的模仿，而是通过沉思默考，将心中浮现的事物绘画出来。我认为这大概才算是更高层次的艺术吧。东方画中有所谓余白，但西方人对此并不理解。但我们会把余白理所当然的当作构图的其中一部分。我并不相信所谓写实的东西。我相信的，是并非复制自然的、想象上的东西。

作为女王的脑残粉，当然要去看首映零点场。帝都IMAX影院的效果绝对值他的票价，所以第一遍的时候基本上处于被视觉和音乐效果震撼催眠的状态。当时就觉得这个故事有些奇怪，但绝不是网上很多人所说的“剧情很水”的奇怪，而是觉得故事里有什么东西被漏掉了，而这个“东西”和她们的母亲有关。

看第二遍的时候能稍微从视觉效果里分心注意故事的走向了，所以先瞎写一点感想。

对我而言，13年《冰雪奇缘》故事里最大的惊喜并不是王子变成了反派的反转——拜托，这要不是迪士尼的公主电影，汉斯出场10分钟大家也能猜到这货特么的怕是个反派吧！所谓的反转并不真的存在。

最大的惊喜，是其中表现出的反父权的思想：最大的“反派”其实是Elsa他爸，是他让Elsa“藏起来”，不要表现出真实的自我。最后是Anna对她的爱和无条件的信任促使她接受自我，不再躲藏，而Anna也重新赢回了她姐，从此两人带着孩子在阿伦戴尔幸福的生活着。（克里斯啥？啥豆腐？）

这本来是一个完整并且完结的故事。众所周知，迪士尼的公主系列从来没有拍续集的先例（电影之后的DVD系列不算真正的续集），但迪士尼自己也没有想到冰1在全球范围内取得爆裂式的成功，所以在资本的需求下冰2就被正式提上日程，问题是冰1是一个完整的故事，根本不存在给续集挖坑做准备的条件，所以续集怎么写，相当于女王平地起宫殿，基本上得要“无中生有”。

其实我一开始是比较抵抗“寻找魔法的起源”这个线索的，冰1里说的很清楚了：“天生如此”，然后Elsa也接受自己的魔法，我觉得完全就够了，如果再去寻找起源反而画蛇添足。尤其是预告片刚出来的时候美是被美到，但其实心里是很担心冰2会变成一个这些年流行的黑暗系冒险故事的，但是看完电影我才发觉还是自己格局太小。

冰2里加重了母亲的角色的分量，但遗憾的是并没有很好的展开/说清（整条父母线的故事说的都不是很清楚）。父亲的角色在一开始就很好的表明了父权的身份：历史的讲述者。母亲明明也是故事的经历者，但是在讲述历史这一事件上基本上是失语的，只能通过儿歌传递一些信息。（儿歌在童话里的作用很重要的，基本上暗含了整个故事的真相）而这首歌贯穿了电影的始终，表明了母亲才是Elsa以及Anna最根本的渊源。

冰2里很大胆的设置就是，去掉了传统意义上的反派角色。这在叙事上是很考验编剧的能力的，换句话说，是很吃亏的方式。当然，故事的完成度大家见仁见智，但是这种选择本身说明了团队的野心。

当年冰1的let it go一出来就被称为出柜歌，这几年网上对冰2猜测最多的就是会不会给女王安排女朋友，但是一来迪士尼向来是保守的代名词，打打擦边球就算了，他最优先考虑的还是世界市场；二来如果真的局限在性取向上女王也就成不了所有人的女神了，因为Elsa最大的魅力之一就是这种模糊暧昧的“无性”性。

当冰1已经结束了“接受自我”的讨论，冰2要如何扩展？最安全的方式应该还是在既有的世界观体系下由外界产生“危机”/反派来推动故事，这时候在定一个“成长”，“离别”之类的主基调，片子就稳了，谁也说不出个不好来，比如深受广大皮克斯迷爱戴的XX1234，就是一个很安全的选择。但是冰2的大胆和野心就体现在完全打破了冰1的世界观体系，冰1其实还是一个比较传统的童话故事，只不过增加了女性觉醒和女性联盟。但是冰1的联盟其实很牵强，虽然我是女王的脑残粉，但也不得不说女王的每一步基本上都是她妹推动的：被她妹逼的暴露魔法，跑去北山当一个孤独的女建筑师结果又被她妹逼的魔法失控冰封了全国，被汉斯控制差点被杀，然后被及时赶到牺牲了自己的她妹救了，大家看看，全是被动句啊！！！女王你不可能不是受！（谁写的划掉！）所以冰1只能说有女性觉醒，还谈不上女性联盟。

但是到冰2，主创们完全推翻了童话设定：本来女王现在已经“接受自我”，每天老婆孩子热炕头各种舒适（啥），但主创们不厌其烦的天天发出灵魂拷问：但是你又是谁？！你在这个世界的定位到底是什么？！这一声声拷问吵的Elsa天天晚上睡不着只能出来唱歌，（女王好惨！心疼女王！）本来唱歌是为了抵抗拷问，各种“我不听我没有憋瞎说”！结果唱着唱着就不小心暴露内心真正的渴望，回应了远方的呼唤，再次造成王国的灾难。

但是这次Elsa没有逃跑，而是主动承担起追溯呼唤来源的责任，Anna小天使当然要bia着她姐啦！一行人挑着担子牵着马(鹿)开始的新的冒险。但是观众其实很快就发现了，这里的“冒险”水分很大，因为基本上没有什么险，我Elsa女王武功盖世脚踩祥…冰，打怪就和玩儿似的，这时候我就觉得，应该不是之前想的那样打怪升级套路，还好还好。

然后就是发现父母的失事船只，逼迫Elsa决定只身去北方那个什么胡辣汤岛（抱歉，实在没记住名字…），自此两姐妹正式分离，开始各自的旅程。

全剧的高光时刻之一，就是Elsa的过海以及海中驯马镜头，看看女王勇敢无畏的姿态哪还有第一部受里受气的样子！！！看她跳上马背疾驰向彼岸的样子当时眼泪就忍不住了好吗！！！这时的Elsa才是真正自由的，而不是做人类世界的女王正襟危坐小心翼翼压抑自己的样子！You go, girl ！！！（破音）

如果第一部里女王唱let it go的时候是一种暂时的解放和欣喜的心情，那么当她在冰宫里唱show yourself的时候才得到真正意义上的自我认同，let it go是她接受了她的魔法/缺陷，show yourself才是她找到真正的自我，隔着时空和她母亲的对唱，才是她真正“回家”的一刻。

与此同时，Anna也只有在和Elsa分离中才能得到真正意义上的成长。在地洞里她的歌词说的很清楚：“我一直追随你，你是我唯一的启明星，当我不是为了你奋力拼搏，我要如何振作。”（这特么简直没眼看…），所以只有当Elsa真的离开（死亡），Anna才有可能去做完全是自己独立愿望并且目的不（完全）是为她姐。

结尾Elsa封神——通过母亲的指引找到自己力量的根源并回归自然，并且是一个母系社会的自然，然后将（人类）王国传位给Anna，不是因为她是顺位继承人，而是因为她在一系列事件中体现出可以独当一面的女王特质。女神传位给女王，故事完全和父权社会体系解绑，这才是冰2设定里最大胆的一面：女王和父系社会的完全决裂。（当然周五她妹叫她回家吃饭除外）

但是。

设定的野心有了，完成度稍有欠缺。其实冰1的故事在节奏和发展上就有问题，遗憾的是这些问题在冰2里依然存在。最关键的是大坝的设定，显得简单粗暴，怪不得好多人在吐槽说冰2讲了个五毛钱的环保故事，活生生把本来女性找寻并回归自我的主题冲淡了。其实我觉得冰2不是在讲环保，而是在说人与自然的和谐关系，而当代女性主义的一个分支就是女性和自然之间的关系（生态女性主义），父权体系代表发展和（对自然和女性的）破坏，母系社会代表了和自然的和谐统一。时间太久记不清了，但《幽灵公主》里似乎也有相同的表述。

另外感谢豆友祥瑞御兔的那篇《本片重要情节原型：北方人与大坝》，学习了！那些说电影里是映射三峡大坝的人可以闭嘴了。真正的干货，推荐阅读 !

再说一下歌曲，好多人说这一部里音乐没有上一部洗脑。拜托，迪士尼可是写出《风中奇缘》《狮子王》《let it go》各个年代金曲的大佬，如果目的真的是想搞个爆款歌，我觉得难度真的不大。主创应该是很聪明的就没打算再出一个let it go一样现象级的爆款，而是把音乐回归到音乐剧的功能性里——展现角色内心，推动情节发展。再说了，这里面All is found, Show yourself, Into the unknown, The next right thing哪一首不是后劲十足？！(啊啊啊啊~)

至于说结尾大团圆幼稚，谁也没死不说连阿伦戴尔都没被淹之类的，求求你们给小孩子留个活路吧！现在的动画大家都知道受众已经不仅仅是儿童了，得顾忌到长大的儿童和儿童他爸妈们，恨不得从里到外都成人化黑暗化。就让小孩子们看一下大团圆结局怎么了！反正过不了两年他们就会自己体会到成人世界的残酷了，再说我们成人嘴上不说心里难道真的不喜欢不向往一个大团圆结局吗？！（反社会人格的人当我没说）就让迪士尼帮我们做一个梦怎么了？！（一个痛心疾首的大妈口吐白沫的呼喊）

片子的技术和服装什么的就不用说了吧，打一星的人都不敢在这上面吐槽！

还有什么没说呢，哦对了，说一下男主吧。

Olaf在这一部里除了是搞笑担当以外，一直在说的就是关于“长大”的各种困惑，小朋友观众应该更有共鸣吧。另外也是吐槽担当，除了吐槽故事，结尾还各种暗示冒险够了吧拿我们挣钱挣够了吧冰3应该是不拍了吧？！！

哦对了还有男三鹿男（男二是驯鹿Sven大家应该没意见吧），冰1的鹿男角色是有必要性的，但是冰2里的鹿男只要没瞎的观众都应该发现毫无必要性，但是又不能让这个角色凭空消失，只能在戏里仁至义尽的给了他一个solo后让他消失了，结尾又仿佛不经意间若无其事的回归了，妈呀我简直笑死了。

【详细】

120523966

一星，从前到后剧情扯淡腻歪，情绪的渲染用力过度，矛盾的调和草率尴尬，设定上男主女主双商均未能到及格线上。宁为璇高仁讨喜，是我看到中后期唯一的慰藉。郑叮叮纯属傻*，越往后人设越崩，老圣母了，男主问过他到底能在女主心里排上第几号，我不知道答案，但我觉得甚至根本排不上号，剧集最后嘴上珍惜宁为谨，所作所为却完全没有考虑到所谓“现男友”。这一颗星打给筱枫，全剧唯一一个自带上帝视角的人，虽不完美，但整体瑕不掩瑜。总结：肥皂剧并不该被要求多高深的立意，但是全剧40集下来看不到男主女主任何值得称道的成长，这么长的篇幅压缩或者讲解其他人物的经历都更有其价值；陈的公司遇到大大小小的问题的时，大猫只会把希望全都寄托在郑叮叮身上，那么这么一个残疾的公司该如何运转、何去何从，我觉得已经很明朗了。最后我有个猜想，这么长的情节似乎不是为了讲一个故事，而是为了拼凑许多片段并迎合部分观众，所以情节走向上才会遭到另一部分人的反感

森林深处的远古陵墓中，精灵家族正在筹备一场盛大的生日派对。13岁的小寿星鲁道夫不听爸爸妈妈的话，引来了邪恶的精灵猎人，让族人陷入了猎人的天罗地网中。猎人残暴无情，利用各种高科技武器追杀鲁道夫一家。在逃亡路上，鲁道夫与家人走散，闯进了13岁男孩托尼寄宿的城堡中。和别的人类不同，天真阳光的男孩儿托尼不仅不惧怕精灵，还对鲁道夫十分友好，不仅照顾他，还愿意瞒着爸爸妈妈和鲁道夫一起对抗精灵猎人。可是，鲁道夫的家人却并不信任托尼。直到危急时刻，托尼救了鲁道夫一家，才赢得了精灵们的信任。一次次被两个小孩挫败的精灵猎人气急败坏，决定拿出终极武器，先消灭被困在远古陵墓中的精灵族族人。托尼和鲁道夫不顾自身安危，一次次化解了危机，最后，在家人们的帮助下，彻底打败了邪恶的猎人。终于，精灵和人类跨越了种族的藩篱，成为了好朋友。