猪猪侠虽然个子不高，其貌不扬，但他心中始终有坚定信念和理想，一心为城市里的居民着想，想成为守护城市的大英雄，不为金钱名利只为除暴安良。如果每个人都能像猪猪侠一样，树立自己正确的信念，坚定不移，也许生活中就会少一些伤害，多一些温暖，影片不仅说了大人还说了小孩，有的孩子该学习的时候只会玩，最后不仅毁了自己，还会让父母操心。除了猪猪侠，让我感动的还有黑衣人，他刚开始要除掉守护城市英雄的变身器。因为他知道，十年后守护英雄的变身器能量会过头，从而产生时空裂缝，会有一个大巨人出现。可猪猪侠一行人不听一意孤行，结果导致巨人提前出现，虽然他们每个人都没有退缩，而是团结一致，奋勇作战最后打败了巨人。可黑衣人让自己掉进了时空裂缝。最后他说，不管怎么样，至少我努力过。

很多人看到的是抗日，我看到的是抗朝（朝鲜人）。

电影从表征看是战争时期日本人对朝鲜族劳工的压迫，实际上内核是遇到外部压力，朝鲜人内部的劣根性，看完惊觉和国人一模一样啊。

电影从表现手法上来说，已经很好了，但是不够好，尤其是最后的结尾……我能想到的是，会有很多人逃出去，但是我没想到会是这样的逃法……

那个钢铁做的传送带，靠人力那样，我估摸着那点人应该是拉不起来的吧

从传送带往下跳，为啥会想到用绳子？直接把衣服被褥啥的，铺在下面人直接跳不好吗？

我想的是来支援了，把日本兵全灭了，人逃走的……谁能想到是杀了个队长，日本兵就变成木头人了

再不济，也应该是抢了或者炸了火药库，把日本兵杀没了再逃啊

军舰岛就那么大点地方，那么多人居然还想偷偷的跑，咋可能呢

这部剧还是有点恐怖的，觉得有点悬疑，但是悬疑的点不在探案上，而是女主的脑子 但是后来也有知道是为什么了

男女主和配角的台词功底都还不错，男女主的颜不是鲜肉小花脸但是都很耐看。演技也还不错。剧里一些很接地气的日常小细节很戳人。问题是太多狗血俗套的摔地情节，强行变成偶像剧，突然明白为什么叫青春警事“青春”情节真的占比挺重的，“日常轻松谈恋爱”和“探案”的穿插节奏不对，有点四不像了。

五颗星赠与这部热爱原作，每一个画面都透着电影工作者认真与爱的漫改电影。

也为平衡豆瓣分数。

观影前我就猜到这部作品在豆瓣拿不到好分数。

从最初的“日本人拍摄中国战国题材电影”的各路营销号为流量玩标题党带节奏开始。

大量无知路人还没去搞明白什么叫漫改电影就开始被钓鱼跟风吼着各种：“我国历史不是这样的，造型太浮夸了。”高举各种民族主义的大旗，已经摩拳擦掌要准备打一星了。

作品还没上映就已经被贴上异教徒的标签。

关于什么是漫改电影我不想多说。也不想跟那些打一星两星的人去争辩。

我个人认为这部作品对于原作漫画/动画党推荐度为五颗星。

对于没有看过原作漫画/动画 的熟悉二次元的，推荐度为四颗星。根据个人喜好可看可不看

对于没有看过原作漫画/动画 根本不知道二次元是什么的，想看可看，不想看也不用勉强。

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本电影版可以说是高度还原原作，而且有血有肉的诚意之作。

无论是秦王还是剧中出场的大量人物们真的可以说是神还原。

我相信每一个热爱原作的都能感受到这些画面中人物还原带给观众的感动。

无论是主要三个人物信，秦王，钉宫，

信的衣装符合原作的同时还做了针对三次元电影的视觉颜色修改。不会和动画版一样显得太土。又不至于偏离了原作，可以说调整色差的恰到好处。

萌物钉宫的套装神还原。

秦王完全没违和感。

三人讲话细节上发音高低都似乎参考果过动画版cv配音一样。整体浑然一体声线感觉都把握的特别好。即便是我这种看过动画的三人cv的死忠，也没感到违和或挑出毛病。

像真的二次元世界穿越三次元世界一样的和谐。

除主要人物外，每一个配角的还原度和表现都让人兴奋不已。

王骑虽然三次元没有那个体型的演员能找，但这个王骑表演真是可圈可点哦！每一个动作都还原的很棒。而且导演组对于那个口癖 嗯哼~~ 的处理也是讲究。

可能有考虑二次元和三次元的区别，以及触碰中国历史时中国观众的接受力问题（中国观众对太过离经叛道稀奇古怪的事情接受不了）

把嗯哼的发音音调控制的很低，没有动画版那么高调明显。

既保留了还原度和特色，又尽量不惹观众的吐槽，真的有用脑子在仔细思考。

这种细节在国内电影大家是看不到的。

国内电影公司对于这种东西的细节处理几乎是没有。因为他们根本不会花时间和精力去思考这种问题。

这就是日本人匠人精神\(^o^)/~。

甚至连本电影王骑的副官腾，这种出场就一两个镜头没什么台词的都是神还原！

虽然没有找外国人来，但是演员的样貌设计，哇塞真是太形象了有木有！？

其他赞的更多了，无论小boss朱凶，山上的山民双斧杀手，还是大怪头怪物郎盖，均是高还原。

他们每一个动作，造型都能感到电影制作组满满的爱在里边。！！

甚至是根本不露脸的山民们！ 那身材那每一幕里场景中他们的反应。

作为龙套每一个人都给人感觉是有血有肉的，看到他们每一个人倒下真的会心里难过。这种演技水平和场景的设计是现在中国没有或者说很少见的。

不像中国电影里没姓名的龙套士兵永远只是个符号罢了。

当然还有长泽雅美的女王，还原度和美貌到我想表白！！铠甲赞啊！

甚至连放在国内电影里估计对剧情无影响都可以直接删除的山民里那两个老头老太都有出场。

真的是做的太认真了，我作为一个平常看电影很挑剔的观众真的看的真是心动。

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其他印象深刻的几个地方

1 是在山民维护的和秦国联络的秘密屋里，众士兵吃饭，特别给了镜头真的再吃。

虽然这在日本电影电视剧里不是什么新鲜的事，人家一直在真吃。

但在讲国内历史题材这种电影里这种镜头就很新鲜了。毕竟大家都知道国内剧组是很少让人真吃的，菜往往都是摆设。一般主角都很少真吃，喝杯水都能用空碗调整下镜头别直接照到就对付了。能在一部中国古装电影还是和主演群无关的一群普通杂兵吃个饭是个很困难的事。这就是日本人独特的人文关怀吧，我们国内现在缺失的东西。

2 是飘骑马引走追兵和护卫部队分开走那一段的镜头处理手法很有意思。没有用传统常见的镜头。

通过调色和电脑处理。做成仿佛置身于二次元和三次元之间一样。

让人眼前一亮。

3 三个山民德玛西亚党装死跃起切后排的一幕处理的也很有意思。不像原作动画时被射成刺猬还不死。

也是经过仔细思考后处理的动作画面。

4 信的标志性动作跃起 - 月牙天冲（大雾） 也有还原。

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那么说了不少亮点了，也说说缺点吧。虽然我打了五星的标签但这不代表本作没有缺点。

因为原作篇幅问题，本电影必须在夺王位后谢幕。

而郎盖这种几乎没智力不会说话的作为王宫副本的最终boss，那肯定有点没牌面的。

所以毫不意外地和至少还是个正常人类的左慈对换了防区，

左慈成了本电影初章的最终boss。这就导致和原作剧情产生了分歧出现了bug。

山民队长这种实力应该超过左慈的怪物。在宫殿居然被左慈打趴。这就让人很匪夷所思。

剧情改编而导致的bug在这里没有进行调整处理。

又因为左慈成最终boss。对话上出现很大改动。

导致两人对话又沦落回日本梦想论说教的老套对话里。这是我对电影最后结尾部分最不满的一个环节。

让人感到空洞而无力。

王弟作为非武力担当的精神领袖意义上的本篇boss虽然造型和气场有一定还原。但最后收尾还是没有抓住原作被打后的感觉出来。即便是不能真打的面目全非也可以通过其他手法来处理。然而实际这个细节缺失。

结尾也没有给长泽雅美扮演的的山民大王和随从们们一个单独的送行镜头。这也是一个大遗憾。

当然除了剧情外，最诡异的毛病还有个卷轴式的转场。。让人很想吐槽。。

综合而论，电影功大于过。没有神一般的大师级导演和编剧改编原作后进行升华处理。但至少也处于次一级，认认真真老老实实较好的还原了原作世界且针对三次元有一定的考量。

今年动画版第三季也要来了，对于苦等多年的本动画版粉丝来说简直是有生之年喜极而泣o(╥﹏╥)o！！

我看到天花板的风扇叶，总会浮想联翩。旋转如此之快，扇叶如此之锋利，如果把头伸过去，一定会脑浆飞溅。

《鹿皮》里有个非常牛哄哄的武器：天花板悬挂中的风扇。风扇出自哪个厂家，我们不得而知。我们知道的是，它被一个大叔拆下来，然后经过一番的摩擦摩擦再摩擦，就成为了一把所向披靡的快刀。

我顿时想起了我家那把菜刀，名厂出货，但要是砍个西瓜，还真不一定干净利落的一切两半。

这个风扇快刀就做到了。大叔看到被切成两半的西瓜，简直是两眼冒精光。我也不禁感叹：好快的刀！天下无双的刀法，不可思议的刀法，傅红雪那把刀在它面前就是渣渣！

大叔就是用这把快刀砍翻了无数的路人。而让他走向犯罪道路的仅仅是因为他被鹿皮夹克给蛊惑了。匪夷所思的恋物情结让大叔的头脑越发的不清醒，终于他做出了一个决定：一定要让自己成为世界上唯一穿夹克的男人。

这是他的梦想，是他的目标，是他存在的意义。于是，这才出现了震惊海内外的“风扇叶无差别杀人事件”！

看昆汀·杜皮约的电影，你要有心理准备。就像在这部《鹿皮》里，不谈什么秩序，也不玩什么心机，就是一个字：干。没有法律机制，没有儿女情长，人物也没有名字，至于背景什么的通通模糊掉。

我们可以说这是一个陌生凶残冰冷的荒原。前一天还和你斤斤计较住房费的打工仔，第二天就自杀了；几次给关键镜头的女邻居，以为之后会大展神威，结果猝不及防就领了便当。

人生就是这么奇妙，总是无时无刻给你惊喜。杜皮约就是一反常规，试图构建一个无理由的空间，一切都是无理由的。不给你废话，不给你遐想的余地，直接让你看到行动。

除了荒诞的无理由，我觉得电影最有趣的就是加入了迷影元素，大叔以拍电影的名义，来完成自己的梦想，甚至还唬住了偶遇的女剪辑师。

这位剪辑师还做着酒吧服务生的工作，她在大叔的蛊惑下心甘情愿给大叔“电影经费”，最有意思的是，剪辑师还觉得大叔拍的实在是太棒，最终女剪辑师情不能自己，凭着一颗爱电影的红心，勇敢上位，摇身一变为制片人，投资大叔的电影。

当然我们也很困惑，当剪辑师看到大叔各种杀人的场面时，是否看出这一切其实都是真的，而不是演戏。但是导演不给你答案，这不重要。她的想法，思维，动机一切都不重要，重要的是：她对电影的爱。

（好吧，写到这我都笑了。）

反正干就完了！拍就完了！

于是为了鼓励大叔，她给大叔买了鹿皮裤，鹿皮手套，加上大叔之前拥有的鹿皮帽子和夹克。大叔成了不折不扣的鹿皮达人。

说真的，我都替大叔开心。毕竟百分之百是鹿皮啊，一身鹿皮那得多飒！于是这两人莫名其妙的把车开到了荒野，一群鹿看着他们。大叔开心的不能自己，张开双手拥抱自然。

有时候，我也会恍惚，看着大叔的造型，莫名想起意大利的西部片，如果大叔腰挎一把19世纪的火枪，那得多潇洒。

终于到了该剧的高光时刻，一颗子弹“嗖”的一下穿过了大叔额头，这一切全都被剪辑师拍下来。

剪辑师的举动仍然是让人迷惑的，她跑过去，脱掉他的鹿皮夹克继续拍。这让我想起了《筋疲力尽》的经典结尾：珍茜宝看到男友死去，冲着镜头做了一个用手划过嘴唇的动作。

悲伤不存在的，有的只是动作。剪辑师和大叔构成了一个诡谲的迷惑行为大赏。

我一直觉得这个结尾很有意思，你可以说这一切都是在解构，只是在拍电影而已。同时我也想到一点：大叔最后穿上了全套鹿皮，那么某种意义讲，他成了一个彻头彻尾的“变鹿人”。

之后他在荒野欢笑的时候，正巧被猎人给安排了，这一切像极了日常的狩猎。大叔就像是一头野兽，在最癫狂的时候，被屠杀了。最后还被剪辑师给“剥皮了”。

杜皮约给我们呈现了一个理性，荒诞，偏执，冰冷，苍白和杀戮的动物世界。毫无秩序，情感匮乏，思维诡异。

大叔消费了鹿皮，随后他变成了鹿，被猎人消费。而以上种种，又成了剪辑师的素材，又被她消费。

然而呢，杜皮约把这些拍成了电影。这部电影最终被我们消费。

当我洋洋洒洒的写下这篇垃圾文字时，也被正在看的你们消费了，还真是抱歉了。

这就是一个消费主义的时代。大家互相消费，乐此不彼，也实在是可笑至极。

题外话：

你想做个变鹿人，还是猎鹿人呢？

一个在幻想中永生，一个在虚无中死亡。

想想真有意思。

首发在公众号：几点电影

关于孙媳妇，能感受到她对罗长姐的敬畏，孝顺，也能明白一个失去了丈夫，却继续呆在婆家的本分人，其实很多农村人都有这样的选择，她们对自己命运的抉择很多时候是很被动的，不会主动去选择，但是在这种被动里面她们往往又会主动去承受一些责任。这是让我觉得矛盾的一部分，你说农村人对于自己的命运方向不主动去选择吧，她们的命运里却又很主动的去承担一部分很难的责任。罗长姐的孙媳妇隔着二叔都跨了几个直系亲属关系，她即使害怕二叔，还是去选择照顾他。 另一部分，很现实的一部分，对于农村人来说，这也是最好的选择，孙媳妇一直是得罗长姐的疼爱的，二叔有国家补贴，农村人生活田里庄家养活自己没问题，但是变现是极少的，二叔虽然疯了，但他有农村人没有的现钱，这是没有放出来的一部分，这是我根据农村的实际情况写的，不代表全部属实。罗长姐的事迹本就是一份光的事情，被报道后，人性光的一面也被显现更多，照顾二叔是她们一家人光荣的事情，她愿意为了这个光去做这样一个选择。所以这也是一份光（光明）的传承。

剧是真不错，时间跨度几十年，演员服化道和前大半部分的剧本都很扎实，在女主下线以后就开始慢慢变得平庸，女主的亲儿子上场以后的那几集剧情简直可以用混乱形容。

前二十集水平很高，主讲了男主从一个假少爷变成真少爷，再从真少爷变成假少爷，两大势力的消亡（原德勒府和仁钦府），三股力量的兴起（扎西、土登格勒和活在台词里的热振），还穿插着男女主的替身文学梗（男主是替身）和雍丹府一妻二夫一家三口其乐融融的日常。

二十到三十多集节奏慢了下来，原少爷的外室搞了几集宅斗，男主逐渐成为智商和理想不能共存的状态，一个上线了另一个就下线，不过土登格勒和扎西这一对智商天花板一起联手还是很好看的，他俩之间的理念矛盾也开始展现。小帅哥白玛和他从未谋面的妹妹兰泽也就是央宗，还有个贵族小姐梅朵，仨人玩了段骨科三角恋，但是这个如此狗血又刺激的梗编剧没有发挥出它的最大威力实属可惜，当然，这个是后话了。

这在一段里，土登格勒入主仁钦府，成为热振心腹却在关键时刻跳反，热振被捕，庙宇尸横遍野，土登格勒对着天空冷酷决绝地大喊那段蛮震撼的，比他后期动不动就吹胡子瞪眼睛地反派式咆哮要带感得多。

女主下线后的剧情拍得一般。男主智商比二十多集那会儿上线得频繁了点，这难道就是恋爱让人智商下降吗？一石二鸟地夺回宅院还算是个看点。但后期剧情和人物总体不太行。

男主又又又时常陷入了理想和智商不共存的状态中，

全剧段位最高的土登格勒成了个浮躁的脸谱化反派，

主要人物年龄成谜，时间在不断推进，历史大事件一件件发生，里面的角色仿佛驻颜有术，看起来毫无变化，

白玛这个角色没有达到我的预期效果，其实我是冲着这个演员来看的，但剧里面最吸引我的居然不是他，甚至第二第三吸引到我的都不是，我甚至觉得他这种偏软偏温柔的气质太容易在气场强大的演技派老戏骨面前被压了，这个角色的设定是男主绝对忠诚可靠的辅助，但如果男主在全剧没有压倒性优势，他这个辅助就更显不出来太多了。

女主的亲儿子那个角色就是个反派设定，还是很蠢的天天被人当枪使的那种，在全剧那么多高段位反派面前毫无看点。

骨科梗算是一个期待值吧（我承认我俗，不过剧本在前面都设定了，我有个小小的期待也不为过吧），但完全没有用好。我原本以为会是真相大白以后白玛震惊之后对这段骨科恋慢慢释怀，然后跟梅朵日久生情。结果他硬是到了最后一集的前三十分钟还不知情，兰泽就是死撑着不说，白玛还在搞多年不见款款深情恋恋不舍的戏码，然后在倒数五六分钟的时候仆人终于对男主说了这事儿，男主跑去认女，白玛就在旁边目睹了一切，然后……他就很平静地站在人群里看着认亲现场，宛如误入的吃瓜群众。当事人的反应还没我的激烈，编剧导演要是不会用骨科梗麻烦去看十遍《雷雨》。

后十几集表现最亮眼的居然是兰泽和康萨。

全剧里人设和表演最带感的是曹炳琨（他好像当时还很年轻），最帅气质最干净的是赵阳，记住了郭晓东这个演员，几个饰演权臣和反派的演员个个都很牛。