看了这部影片，想想自己！故事情节和我的经历几乎一致。现实生活中，难道真有这么巧合的事情？闺蜜的背叛，老公出轨，婆婆的指责等等。这辈子，最痛恨的人就是闺蜜和小三。当闺蜜上了丈夫的床的时候，请问你的良心何在？女人何必为难女人？老公，回家吧，我不能原谅你，可是孩子需要父亲。真心希望你也能够看到这部影片，你也可以反省一下。如果你能够回归家庭，我会像这个女主一样，尝试着原谅你。

【详细】

8934357

《愤怒的小孩》????……这就是我的反应，我的真实感受。这部电影，无论是故事还是逻辑，美术或者剪辑，都只能说，好烂啊。电影唯一的厉害之处就是，腕儿都挺大的，就连刘德华都只能演板砖。怎么就接了这么个烂片呢，还烂在一起了呢？就在我好奇导演是个什么样的人物的时候，一查，导演黄雷，父亲是黄建新，好家伙，明白了。黄雷接受采访也表示，不介意大家说是沾了父亲的光，会向观众呈现更加有诚意的作品。对此，我只想说一句，哪儿？吐槽完了说一下剧情吧，故事讲述了小孩小滶由于极度缺少父母的陪伴，一气之下离家出走，偶遇了从小被人贩子折磨被坏人追杀的兰兰，两人不断的被抓逃跑，突破重重危险，最后成为了一家人。电影立足于父母忙于工作，孩子缺少陪伴的现实问题。导演采用搞笑夸张的方式来讲述，是可取的，但是搞笑的地方不好笑，夸张的地方没逻辑也不好笑。我认为这部电影失败，最关键原因是太过脱离生活了。一天就对孙子说八个字的爷爷，怎么到最后就默契得像是忘年之交？丢了孙子不是着急去何处询问各处找寻，而是找电视台告诉儿子银行卡密码??，不服不行。整部电影的逻辑和人物形象的设计更像是低龄儿童卡通片，好人世界第一聪明，坏人世界第一蠢。全片最搞笑，也最无厘头的一句台词：“你现在最想干什么？”“我想当一名研究生”？

王家卫的忠实影迷一定会听过谭家明这个名字，他曾为《阿飞正传》和《东邪西毒》担任过剪辑师，为王家卫奠定作者风格，一步步走向国际付出不少功劳。事实上，谭家明本身也是导演，他早在80年代初期与徐克、许鞍华等人同期出道，掀起香港新浪潮运动。相信他是新浪潮导演里最具实验精神的一位，其电影高度风格化，以影像凌厉见称，古装武侠片《名剑》和爱情惊悚题材的《爱杀》莫不如是。相比起徐克和许鞍华，谭家明的作品没能引起太大关注，也没能在票房上创造惊喜。直至拍摄由张国荣、夏文汐主演的《烈火青春》，凭影片中青少年的反叛意识和性爱描写而引起轰动，才真正受到观众关注。自此后，他转向拍摄商业元素较多的作品，也自然有了这部《最后胜利》的出现。

这算得上是一部浪漫化的黑帮喜剧，讲述黑帮小弟爱上大佬的女人，纠缠于情与义的故事。这种题材在现在看来一点也不新鲜，必胜筹码在于这个令人捧腹不已的剧本。令我吃惊的是这个剧本竟出自王家卫的手笔，风格跟他成名后的文艺腔调完全是天壤之别！这是谭家明和王家卫两人第一次合作，王家卫鬼才般的编剧功力令谭家明这部作品当年一举拿下金像奖10项提名，成为后者导演生涯上票房与口碑俱佳的一部小众经典。

王家卫这个剧本是以不少搞笑的段子和生动逗趣的台词为基础，运用摆乌龙的桥段来逐渐增强喜剧效果。三人在日本过夜住在同一屋檐下的一段特别明显，曾志伟饰演的男主角不想让两个女人彼此知道大哥的身份，在极力掩饰下爆出层出不穷的笑料。另外，剧本更不惜用雷同的场景和情节来刻画人物的性格与心理状态，最明显的莫过于曾志伟和两个女主角驾车去银行打劫的段落。男主角反复多次的尝试都以失败告终，无厘头的设计让观众了解到男主角的真实性格和心理包袱。

要成为一部卖座的商业电影，摸准观众的口味与时下潮流趋势相当重要。这部影片跟随80年代中后期香港人哈日的潮流，拉大队去东京拍摄男主角与两个女主角在东京相遇的奇趣经历，让观众领略一番当年的日本流行文化。除此之外，陈百强的一首贯穿始终的《深爱着你》，也改编自日本流行曲，歌词内容不仅是男女主角内心的真实写照，而且为人物塑造渲染出浪漫的氛围，特别是曾志伟失意后在酒吧唱歌偶遇李丽珍的一幕最令人感动。

当然，在王家卫这个好剧本的基础上，谭家明的导演功力也更上一层楼。他依旧秉持新浪潮时期的实验精神，用高饱和度的灯光和色彩反映人物心理，从人物衣着的颜色到场景的美术设计可见一斑，在酒吧的几场戏最为突出，炽烈的红色灯光映射出女主角对男主角陷入热恋的心思。而导演灵活的摄影和凌厉的剪辑仍然不失水准，在开场一幕于夜总会里几个主角出场的形式，运用大特写镜头与跳跃剪辑，墙纸、绿帽子、白西装，这些色彩对比强烈的搭配，令常见的大佬教训小弟的情节透出风格化的喜剧色彩。而最后一幕，女主角李丽珍在抢劫银行中枪后躲避到学校，这种风格化的特写镜头和剪辑再次出现，令节奏感与氛围出现突变，这也是谭家明显著的一种作者特色。

有了导演和好剧本，还要有演员才能成事，这里面四位演员都令我刮目相看，可谓强强联手，每一场对手戏都火花四射！曾志伟将一个胆小怕事的小弟，在情义之间煎熬而最终勇敢面对的转变，演绎真实可信。短发示人的李丽珍既有清纯可爱的一面，也有为爱奋不顾身的狠劲，提刀去麻将馆救人一幕最有突破。另一位饰演萍姐的女主角李殿朗，身为江湖大嫂，既有市井的霸气，也有圆滑世故的心思，这个庄谐并重的女汉子角色演绎得无比生动。最后是令人大跌眼镜的徐克，没想到他不做导演也竟能如此出彩，尽管戏份并不算多，但每次出场都能演绎出不动声色的威严霸气，以及最后一幕与小弟决裂的内疚深情。这四位主演在谭家明的调教下，游刃有余地在黑帮和爱情两种类型之间切换角色与演绎方式，令人目不转睛。相信没有别的华语电影能将曾志伟和李丽珍两人拍出如此惊艳和说服力的爱情感觉！

根据小说《永不回头》改编，汤姆克鲁斯主演的电影。故事很简单，甚至老套。杰克（汤姆克鲁斯饰）在受到陷害后，历经周折与磨难，为自己、为战友洗清不白之冤，背后的罪犯罪有应得。电影依然是典型美国式的个人英雄主义表现手法，受冤-战友、罪犯-官僚。但我依然喜欢看种类电影。

故事虽然简单，但始终传递着一种让我能感受的到的正义或正气，案件始终是围绕杰克与罪犯的狡诈阴险凶残斗争，我的情绪调动在担心与兴奋之间。

故事里所有歪门邪道是罪犯为了犯罪而生，而杰克，包括破案团队都是围绕破案展开，只是视角不同而已，没有内部勾心斗角的累心与郁闷，没有内部为个人利益争斗的内部耗能。这就是我喜欢简单的美国式电影的原因。

真的只能打三分。啊，虽然写在冷血篇，但是这算是给三部曲总体的评分吧，

物语系列用了4天的时间一口气看完，伤物语三部是放在最后看的。期待度很高，期待圆了一半。三部曲的作画，尤其是对于情绪和神态的刻画。kissshot儿时，幼年，青年，盛年时的不同表情，服饰，歌舞剧一般的表演，配合坂本阿姨多变的声线，用画片一般的手法把金发金眼的吸血鬼的各个时代最美的一面展现在观众眼前。光是热血篇的这个桥段，已经足以让我感到惊艳了。

但是可能还是我心里的期待太高。

三分给配色，演出效果，配乐，作画和shinobu。

差评给叙事的节奏和羽川在剧场版里的设定。就这两点真的毁了整个三部曲的观感。我很反感近些年某些电影的原因，很大程度是在不合时宜的情况耍宝。三部曲也一样。（当然我没看过原著，如果小说也是这样，那剧场版不对此做改动也请接锅）在铁血篇班长和厉耍宝还行，到了热血篇接着耍宝。到了冷血篇，最关键最感人的一段剧情，还在耍宝。阿西吧我看到kissshot吃圣职者给厉看的时候揪心得不行，转眼又开始摸胸。：）

整个物语系列给了我拍照无穷的灵感。在这里感谢新房和制作组人员。

我终于知道我为什么那么喜欢这些原汁原味的港剧。

撇开狗狗很可爱，兄弟情老土又可爱的常规剧情，男女主搞笑的爱情线。我能看到的是剧中各个有灿烂灵魂的女性角色及她们升级打怪的成长线。

巴打的三个妹妹，各有令人难受的缺点，但又真实又有趣，鲜活又生动——

大妹——傻人傻福，大智若愚：

好听的是“单纯善良”，难听是“死蠢”，被人骗完一次又一次，如果不是遇上还存良心的自动波，早就把自己带进坑里玩死——和这样的人做朋友或许很不错，但有这样的家人是相当难受。

但我们也能看到，大妹在剧中是一步步在成长，为了梦想敢与强势的大哥抗争，懂得了拒绝利用她/不怀好意的人，最动人的是，在她被全心信任的自动波背叛后，失落又自暴自弃，但最终又用自己的力量站起来，且保留初心，把自己的善良与梦想坚持下去。

大妹这种性格，是庸俗的社会中却是一眼小清泉，你以为她的力量又小又弱，但滴水穿孔，和她相处的人总会被她影响一点，又一点。这个世界可能因为高速的发展让每个人的欲望膨胀，又膨胀，逐渐道德的基准线越来越底，而大妹这种小小的闪光就是天赐珍宝，把我们世界的道德线均值再拉高一点点，再一点点。大妹说幼儿园是小朋友接触世界的第一个窗口，如果可以的话，我也希望我们的小孩未来能遇到这样的一个”黎校长“。

二妹——炙热的灵魂

二妹应该是剧中最惹争议的女角，因为她太不符合世俗上的好女人印象——超级贪钱，为了钱设局”钓金龟“，自私地要挟男友放弃热爱的工作，和多个男人有暧昧关系，嫁入豪门后却不顾老公面子拍内衣广告，为了婆婆给的“生仔金"去设法怀孕

简单来说，她的欲望与行为完全是基于自己的感受上，她爱男二，但她更爱自己，她对男二的好都是出于自己爱他，如果你让我难受，我就让你也难受。

她不是谁的女友，谁的妻子，谁家媳妇，谁的妈妈，她去做任何事情都是基于自己的热爱与欲望。

她爱自己，觉得钱能到安全感，就玩命的赚钱，钓金龟，拿”生仔金“

在很多影视作品，文学作品中，贪钱虚荣的女人总是面目狰狞的，这部剧最佳的是，即便二妹是这样的人设，但没有人恶意judge她，大家觉得喜欢钱是十分正常的事情，喜欢她的男人，都知道她也喜欢他们的钱，故意”钓金龟“，但他们还是为她而着迷。（在角色不是大美女的设定下，我更倾向于她的炙热的灵魂与性格吸引到了那么多男性喜爱）

这是我觉得港剧很棒的价值观，虽然部分人不喜欢，但主流价值观不批判女性爱钱贪权，这个影响下，有欲望的女性勇于去用各种手段（包括搞定男人）去追求金钱，追求权利，自然而然能获得更多金钱、权力、社会地位，所以即便放眼世界，香港女性的社会地位都是很高的。

三妹——你我身边的平凡小妹

如果大妹和二妹的角色性格还各有戏剧性极端呈现，那三妹的角色塑造就十分的接地气——一个受宠有点市侩但没坏心眼的幺女，会干点小坏事，比如把超市的雪糕随意放到货架上，一直不工作和老公蜗居在家让大哥养，在没有养育条件下任性地独自决定生小孩。

随着剧情推进，她的孕肚越来越大，但老公还是那么不靠谱，她也逐渐成长懂事，会把自己心爱的事物卖掉攒钱，给卖不掉的球鞋diy设法卖出，去想办法做买卖挣钱，为了不娇纵老公把婆婆给的”养育基金“退掉，要自食其力。

每一个tvb港剧都在传输一个概念：女性要去工作，要独立，要拥有凭自己脚踏大地的能力。

可能因为这部剧轻喜剧的定位，这部剧没有太复杂的人际纠葛，也没有雌竞。

我们能看到的是女性在社会中能是幼师，能是销售，也能是督察，是医生，是ceo。这些不同设定的女性角色，给我们这些从小看tvb长大的小孩潜移默化的观念是女性可以是弱者，也可以是强者，她们会走上社会面对各种敌人，可以是男人，也可以是女人。是强势打怪的”女超人“，也有市侩精明的“港女”，也会有普普通通的小女人。

她们都作为一个社会人在被看见。