作为一个看过原著小说的人，对电视剧真欣赏不来（终于感受到了书粉塌房的痛苦，可怜我的纸片人，太惨了）。

我想骂编剧（有人说我尬黑，还说编剧是原作者，真无语，但凡看了官博的海报都可以知道编剧是谁），不是不让你改编 ，但你改的太过了，整个剧情特突兀，前因后果都没讲清楚，特悬浮，还魔改，加了挺多没必要的人物和事件，却删了许多原著的内容，原著同心锁那里明明是曾鲤为了忘记前任于易（PS:剧里好像没了，而且曾鲤竟然写了小说，里面好像有一点）

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导演很用心了，化妆很喜欢，纯武侠片，在这个仙侠玄幻题材当道的时候我很喜欢，特别喜欢里面的反派的化妆。导演很用心了，化妆很喜欢，纯武侠片，在这个仙侠玄幻题材当道的时候我很喜欢，特别喜欢里面的反派的化妆。导演很用心了，化妆很喜欢，纯武侠片，在这个仙侠玄幻题材当道的时候我很喜欢，特别喜欢里面的反派的化妆。

杨维榕_虎尾_2020

5.5

今年这两部网络大电影里，华裔导演们都涉及了初代华人移民，但无一例外地浅尝辄止。我也是首次看他们二位的作品（当然本片是杨维榕导演的电影处女作），《真心半解》没有想象中那么好，《虎尾》也没有期待里那么差。二者都有些强作文艺，杨维榕导演的最大的两个问题在剪辑与表演。缺陷远不止于此，《真心半解》没有做好的部分，本片做得更差；《真心半解》做得不错的部分，本片更是完全没有做好。叙事效率低下的问题在影片里十分明显，实打实的情节几乎全被潦草带过，无处不在的配乐又惹人生厌，叠加旁白之后则更像有感情地朗诵课本，演技完全是灾难，前妻独自临场的叙事视角问题更是个大失误。

可纵然这样，《虎尾》依然成功传递出了一种不稳定感，时间线的当前是虚浮的，但每个过去竟然真实可辨，内在情感永远与外在表露不相一致。杨维榕导演的镜头忽略了品瑞此生每个重大选择背后的原委，我们不太清楚厂长为什么要送二人去纽约，不太清楚妻子为什么决定离开他，只看到他最终活力丧尽的状态，或称作一种变态。时间在流动可所有事情都不合期待也都悬而未决，什么都没有发生，什么都没有结果。与其说他在回忆具体的事，不如说他给予了一种怀旧的方式，许多影迷因本片将初代移民个人史诗凝结至九十一分钟而不满，但若不将其看作史诗大概就会更投入。这种波澜不惊却挣扎不休的方式在观影途中一度使我动弹不得，大概有那么两分钟左右。

在平平淡淡没有特效音效加持下跌宕起伏，惊心动魄！雪山真美，那是和天空接壤的地方！能登顶的都不是人！他们是神之子～极限运动的危险和不可预测在片中平铺直叙，再强调一下也算为户外做宣传。每年因为盲目户外轻视大自然而死亡的人太多了，对不懂的未知，要有敬畏之心！雪山之巅的震撼可能由于拍摄的限制展现的不够过瘾……小遗憾。能理解，毕竟摄像师是拿命拍的！很开心能够在洛阳包场提前观影！特别真实震撼！跟随顽强坚定勇者们的步伐一起攀登最高峰！领略雄伟壮观的珠穆朗玛峰！由于恶劣的气候和地貌，攀登珠峰是一件极具挑战的事情，每一步都是生与死的抉择。在追求梦想的过程中，他/她们面临了重重困难，可他们依旧不断向前。那份不断挑战自我，不断超越极限的精神，都打动着每一位观者的心。

2020-11-25 小米盒子 个人自用非影评 剧透勿看

明朝末年 卓一航与白发魔女练霓裳私定终身 卓一航被抓走 武林正派在卧龙阁开会争论盟主一事 正派中了迷香以为假白发魔女化身巨大蝙蝠 假白发魔女杀了武林正派

做金钗的工匠被假白发魔女所杀 目的是引出练霓裳 要与练霓裳合作 练霓裳告诉工匠凶手不是自己 工匠让她为自己报仇 梨花连弩工匠被朝廷宣布叛国罪 北镇抚司锦衣卫常安和李融刚将工匠杀死 工匠女儿与常安青梅竹马 常安要带她走 李融刚表示要将此事上报 工匠女儿自杀

督主派常安去天山寻找练霓裳 常安带手下住到日式客栈 迷烟中手下看到猴屁股脸的倭国女人脸变成食人花 常安手下被杀死 练霓裳打听到日本人客栈下落救了常安 练霓裳与常安一起来到玉门关 日本人偷袭 练霓裳中毒受伤被常安救出 常安用锦衣卫身份带练霓裳入关 客栈里常安和练霓裳遇到李融刚 李融刚怀疑二人 常安与练霓裳躲在浴盆里

常安找到一工匠修复了金钗 练霓裳不接受这段感情 练霓裳得到消息卓一航被关在合欢派要去救卓一航 练霓裳黑白头发任意转换

假白发魔女合欢派与日本人合作 目的祸乱中原 李融刚觉得朝廷气数已尽投奔了合欢派 李融刚把武林正派聚集在一起要将他们一网打尽 两个打铁的混混想混个一官半职 本想投奔魔教却偷听到李融刚是内奸的消息决定报告朝廷

混混将此事告知常安和练霓裳 练霓裳打晕常安 李融刚接到消息要他对付常安身边的女人 李融刚用养的毒蛇咬伤练霓裳 练霓裳从合欢派囚禁地方逃出 独自找到假白发魔女 常安带正派攻入合欢派 常安杀了李融刚 假白发魔女是个男人 武林认为是练霓裳迷惑了卓一航要杀练霓裳 教主施放迷烟 正派全死 常安为练霓裳挡住教主攻击而死 练霓裳杀了教主 练霓裳埋葬了常安骑马离开

开篇就拉到满格的紧张氛围让人瞬间代入。散发着浓郁东南亚味道的滨海之城，光怪陆离的罪恶都市，潮湿、闷热又重口的感觉扑面袭来。多文化背景设定下的形色人等既充满新鲜的异域感又不至于太过陌生，让观众可以在这个虚拟的时空尽情发挥想象，也不会觉得完全跳脱印象中类似的警匪体制架构，距离感的拿捏相当不俗。感觉上是华语原创片里很少见到的犯罪推理悬疑类型片，剧情设定的双线叙事推进似乎伏笔不断，草蛇灰线。头四集围绕警察破案和监狱翻案两条线，张弛有度的铺陈为我们撕开了至少三个不同时期案件的口子，相互勾连已经若隐若现：一个似乎是枪击公众的案件已尘封了12年，反复在两个主演的回忆和梦境中闪回，上帝视角地点明了主角之间不为人知的宿缘。一个正在进行时却毫无破案头绪的连环分尸案把一票刑侦警察送上了风口浪尖，另一个貌似缺乏闭环证据链条就盖棺定论的虐杀性侵案则强送男主入局。一边是警界苦于破案不得要领，特别是菜鸟警察急于改变世界却空有一身孤勇只得四处碰壁；一边是跌落神坛的律师为翻案隔空打拳，本就是绝境还受到刑犯和狱警双重压迫根本是有心无力，他们在都各自的困境中苦苦挣扎、反复被捶。双线推进受阻几乎不可继续之时，巧妙利用前期存在感一直不高的小狱卒跳出三界外的赌徒人设，四两拨千斤般的让几乎处于正负两极的内外双线通了电、发了光。至此，可以预见未来的这两条线的交集还会持续擦出火花，并将逐渐成为第一季剧情强力推动的主动脉。全员演技在线的优秀群戏勾画出三种生态的碰撞更给了我意外惊喜。刑警、狱警和囚犯的圈子各自特点鲜明、符合人设，又写实感极强很容易就有共鸣感，让故事在人物看似随机的选择下不停的触发，其实根本有其合理的内在逻辑。刑侦大队，老鸟警察们已经疲于应付接踵而来的重案和媒体的狂轰滥炸，他们破案思维固化、执着于证据的收集，凭着自己已经几十年996的常规办案经验，完全不可能轻易接受看起来是扯淡的犯罪心理剖绘，也因为无处宣泄的情绪，这一时期的团队里充满了一触即发的负能量，所以，当这帮老鸟遇到了异类，难免要上演一番爆发的戏码了。菜鸟警察任非，谐音任飞，想怎么飞就怎么飞，偏偏就是他们中的异类，急迫的执着于破案，常常冲动到“杀敌一千自损八百”的拖后腿，或是对办案抱有跳脱到常识之外的幼稚想象帮倒忙。他的一切举动在老鸟警察或是外人的眼中都会显得特别不合时宜而难于融合。好在谭队长和一众警员明贬实褒的态度给予了任非最大的宽容和理解，所以表面不甚和谐的警队的内核依然是团结和稳固。如果说警界是表面炸锅内在统一的设定，那么狱警的生态恰恰相反，看似和谐，实则各怀鬼胎。狱警的设定，是一帮在警界因为资质落后被淘汰、上升通道特别狭窄的人，守着一票他们眼中的虫豸在没有生气的黑房子里慢慢发霉发臭。他们面目模糊，麻木不仁，自认是东林监狱的规矩设立者，对他们而言，一切进入辖区内的囚犯都是机器，最好不要有思想和情感之类的麻烦事，只要听话不惹事，无所谓是非黑白。所以，对狱警来说，他们的职责是守住犯人，犯人就要有犯人的本分，到处惹麻烦的犯人必须严惩，必须摁住摁到乖乖听话为止，至于你是不是冤枉或是另有所图，干他屁事！而随着第一男主梁炎东深入到牢狱深处，囚犯的生态就则让人不寒而栗了。牢狱场景始终笼罩诡暗的黄绿色灯光中，黄是年久失修的公厕里不明积液的黄，绿是地下阴沟缝隙里奇怪生物的绿。在整个城市的潮湿、闷热和重口之外，又增加了阴暗和窒息的感觉，可以说，几乎满足了普通人对噩梦中才会出现的重犯监狱的所有想象。而最可怕的无疑是是各怀鬼胎集结于此的魑魅魍魉，与此格格不入的梁炎东的到来无疑给这个暗流涌动、妖孽丛生的修罗场带来了不安定的动因，要怎么才能在这种生存都成困难的人间妖狱成功绝地反击，拭目以待。演员的配置和演技基本无可挑剔。特别惊喜的是泰国偷渡客的演员，对外籍劳工的状态描摹以假乱真，感觉下了戏可以直接回到那个群体继续生活。李铭顺和朱轩洋的角色各自都立得很稳，谭队长的发型和用词习惯可算是神来之笔，任非的钝感人设也鲜明有趣，特别符合幼年PTSD的人设。其实看到目前为止我的猜想是，任非梦境中的案子给幼年的他留下的深刻伤害让他对于破案的执着变成了一种信念，就是一个急于改变世界哪怕赔上自己也在所不惜的新人人设，这一点可以等后续故事展开再看。而目前尚未露出全貌的梁炎东的扮演者——周渝民，已经把我的胃口吊足了十成十。华语犯罪推理的类型片里的犯罪心理画像师形象几乎是空白的，并不像其他能够在现实生活里找到成批量对应者的角色，因其在本身现实里就数量稀少、偏于理论研究，再加上西方影视剧的加持而显得神乎其技，如果演员和剧情有一方拉胯，都很难刻画得让人信服。剧播之前，我特别担心梁炎东的角色塑造会飘，因为这个角色能否立得住关乎整个剧的成功与否。小说中角色本身已经足够高智商、神秘冷静而显得内心强大到不食人间烟火，如果演员一味追求表现这一极而忽略角色的其他社会性，人物塑造难免会流向二次元的扁平单薄。现在四集看下来是我多虑了，周渝民先生一向做足人物雕琢的功课、惯于以精准逻辑和强大细节来丰满角色的本事再显真章。从造型设计到行为模式，演员摒弃精致、弱化颜值，台词节奏稳重沉缓，个性敏锐而不失悲悯，完全没有高冷精英的潇洒自得的派头，如果站到人群里和普通上班族全没两样，和全剧写实的风格完美融合。周渝民塑造的梁炎东比原著里的人物多了暖度这一极，剧中设定梁本来就是为弱势群体服务的律师，而之所以梁会被卷入局，也正是因为他起了恻隐之心，超出了一个律师的本职想要去挽救深陷泥淖的当事人。从被卷入之前的暖，到被卷入中的震惊和抗拒，直至被卷入后逐渐冷化，周渝民徐徐展现了梁炎东从一个有温度的良心律师被横加迫害后认清现实为了自保而后逐步冷化的过程。相信这个狱中异类和警界异类有一样强烈甚至更加急迫的信念——挣脱，从几场为数不多的牢房冲突戏不难看出梁炎东其实是在给不怀好意的人下钩子，但是究竟要怎样填完这个高智商逆袭的坑，后续且蹲一个梁炎东充分展现作为天才犯罪心理剖绘师智商爆表、心思缜密、冷静强大的一面，在狱中运筹帷幄、不择手段绝地反击的过程吧！本剧的拍摄尺度、服化道和BGM也都堪称华语犯罪片之最，特别是原创结尾主题曲《不留活口》相当上头，虽然细究之下仍不免有失真的bug，但是从视听享受的角度出发已堪称盛宴，所以虽然周播两集的速度简直是挑战我耐心的极限，但是我一定追完，争取周更剧评，也强烈推荐给还没有看的各位。唯一要提醒口味比较清淡的童鞋，不宜下饭不宜与长辈共享，你们懂的。回想2009年周渝民领衔主演台剧《痞子英雄》就开一时风气之先，至今华语警匪电视剧再没有类似的商业剧集能够逾越，诚心希望两名年轻才俊的导演携手一众优秀的主创能够在此次爱奇艺拓展海外输出文化的重要进程中再创类型剧的高峰。

因为字幕员志愿者活动缘故，有幸将这部电影看了三遍，连着今天嘉定影剧院放映共四遍。很典型的法国文艺爱情片，看豆瓣短评，有人说这是导演《一个男人和一个女人》的续集，很遗憾，我没有看过这“第一部”影片，只不过影片结束时，一行字幕“克洛德·勒卢什第49部影片”，观影厅里响起了掌声，我想这才是整部电影播放过程中最让我感动的一部分。一个失忆（或假装失忆）的垂暮之人，只记得最美的年纪和一个美丽女人在一起的日子，不断追溯着50年前的记忆，就像片中插曲反复的吟唱“一生中最美的时光 我们一无所有 脚踏实地地活着” 。赛场上疾驰的赛车手，想在车里留下这美丽女人的一辈子，故意开着很慢的车，畅聊欢笑，穿越巴黎。为了去见这美丽女人的最后一面，又开车疾驰在清晨六点的巴黎街头，影片中过去，现在场景的三重叠影，看得见现在，回忆着过去，憧憬着未来。安娜是幸运的，有一个爱了她一辈子的男人，一个成功的赛车手，她高贵了一辈子，年轻时美丽，而后优雅地老去，这样的女性书写，大概也只有法国人拍的出来了。反观现在，即便是我周围极小的圈子，都是充满对女性的恶意，有些恶不需要理由，男性觉得女性让自己失了尊严，抢了机会，占了资源，各种女性无用论就堂而皇之地出现在大学课堂。得不到安娜那样的女性，那你能成为一个成功的赛车手吗，一个被鲜花美女围绕的赛车手？法国文艺片，看第一遍，觉得好无聊，第二遍，好像有点意思，第三遍，突然觉得感动，第四遍，c'est la vie. 男主不断试图拼接过去的记忆碎片，但岁月不饶人，苦苦的索引，也只是不断的遗忘，只有那一段岁月反复重现。佳人不复当面，但人依旧。有时就想，假如中国导演来拍一个逐渐失忆的耄耋老人，大概他的记忆里只有自己的孩子吧，法国片，大概就是这样将爱情上升到了浪漫主义的高度，柏拉图式的爱情，西西弗斯式的爱人。相互爱慕的永远不能在一起，都在心底种下了对方的根，却不愿捅破最后一层薄薄的纸。什么样的爱情最值得回忆？大概就是永远都得不到的爱情。

——由嘉定影剧院回学校的地铁上（第一次写，后续修改）

2019.6.16

写这个影评算是暴露自己的年龄么??小时候看了很多次，大了之后就再也没有看过了，最近找了很久才找到，看到的那一刻，感觉有点奇妙，那个年代的香港，真的很武侠，一招一式，都让人忍俊不禁，也感慨那个年代他们的想象力，无所不能，无厘头的幽默让人欲罢不能，庆幸自己的童年都是看着香港电影度过的，哈哈哈

最近被吐槽最多的，就是中国版的《深夜食堂》了吧。

毕竟，原版日剧是那么深入灵魂和治愈系，曾经治愈和释放过许多深夜里最孤寂的心。

多年前，我和朋友看日剧原版的《深夜食堂》，记得有一集的故事是寻找父亲有关吧，看着看着，我发现她泪流满面，后来她给我讲了她的故事，父亲在她很小时就车祸去世，对父亲的记忆，始终模糊又执念。

深夜小食店里一个食客的缓慢讲述，打开了她关于父亲的情绪闸门，再也抑制不住，我始终记得那个场景。

这才是《深夜食堂》最动人的地方，并不在乎吃什么，而是在深夜里，人最难隐藏孤独的一面。

何况，这部剧是根据日本漫画改编的，御宅族们，更是在定格的漫画中，在其中的性工作者、变性人、黑社会、同性恋——每一个奇形怪状的人背后，找寻到与自己心灵相通、温暖共鸣的故事。

这才是真正的正能量之剧。

我曾经听一位试图自杀的朋友，因为看了这部剧，而放弃了轻生。

可以说，把这样一部认真治愈的日剧，改编成用来植入老坛酸菜方便面广告的肉便器，真他妈是生孩子没屁眼的勾当，完全可以用亵渎和冒犯来形容。

观众和网友们的愤怒，剧组似乎也感觉到了，于是乎，种种解释说法出现。

看完这些解释之后，我的感觉就是，《深夜食堂》之所以开不下去，因为锅不见了，因为剧组的编剧、导演们已经都快把锅甩飞了。

先是编剧。一位貌似编剧界业内人士，在《深夜食堂》的豆瓣剧评下面写道：他要为编剧说两句公道话。

他的所谓公道话，就是说，这个剧这么烂，不能怪编剧，因为编剧无法拒绝投资方的植入要求，因为中国有剧本审查，原本日剧里什么变性人、同性恋、黑社会、性工作者都不能写，只能写上班族。

原来在我国编剧眼里，上班族就是来了大姨妈的木头人，没有故事可讲，没有情绪可谈，有上班族白领出现的剧，注定就是烂。

编剧甩完锅，导演坐不住了。

导演蔡岳勋在接受《新京报》记者采访时说：

我连减掉“广告植入”的权力都没有........以后我不会再接受这样的事。

得了，这位台湾导演又把锅甩给了投资方，后面那句话更可气，什么叫“以后不会再接受这样的事”，意思就是，这次的钱，反正是吃进去吐不出来了。

但是翻一下这位导演的作品列表就知道，这位导演似乎就没停过接受这样的事，烂片《痞子英雄》从第一集拍到了第三集，根本停不下来。

你连减掉“广告植入”的权力都没有，你可以不导啊，你可以不编啊，每个人都是签合同拿钱的时候毫不眨眼，制造出烂剧挨骂了，又一脸无辜，频频甩锅，似乎全世界只有投资人才是坏蛋，导演编剧都是拿了钱还满肚子委屈的小白兔。

轮番甩锅，也不能减轻你们的罪孽。

良心大大滴坏了。

据说这剧投资方之一是黄磊，再说说黄磊，好多人一提到他，就觉得他特别好，什么都明白，特高深，还顾家。

可是翻翻黄磊的作品列表，他到底演过什么青史留名、令人难忘的角色吗？

《霸王别姬》里，他就是跑腿的；《夜半歌声》里，他还是龙套。

大家曾经记得最深刻的，就是《人间四月天》里斯斯文文的徐志摩，但是你知道吗，温源宁笔下真实的徐志摩，是天真开心、毫无拘束的大孩童，但是黄磊却演成了面无表情的木乃伊。

他真的没演过什么令人过目不忘的好角色，综艺节目倒是参加了不少。

简单说吧，编剧，导演，主演，投资方，中国版的《深夜食堂》就是个不走心的组合，一心一意、处心积虑地植入广告圈钱。

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友情提示：观看此剧请自备风油精和红牛，不然你什么时候睡着的自己都不知道。

一共3对cp，不论从哪个角度看男女主这一对的感情线最弱，另外两对都在一起好久了，男女主还在过家家模式，另外两对都有吻戏，男女主没有！全剧0场吻戏……导演你觉得这样正常吗？合适吗？

4个女角色，称作女一女二女三女四吧，其中女二比女主可爱，女三比女主漂亮，女四比女主有气质……台湾妹可以，台普ok！但人设、颜值和演技都被其他几个女配比下去了，这算啥？

另外，这部只能算爱情剧，跟甜宠什么的不沾边。

非常恶心，没以前好看，康天庥总是一副恶心得要命的样子，总喜欢炫耀他学历；祝师奶也非常恶心；还有，苏妙婵、苏贵元，一点都不会说我们潮汕话，就别冒充我们潮汕人，还经常穿帮无数次，一会他们说他们是潮州人，一会他们又说他们是汕头人，真是恶心；阿祖也特别讨人厌的样子；新加入的罗飞雁，刚出场镜头挺多的，后面，她跟康天庥结婚以后，就很少出现，成可有可无的角色，龙套角色；梁玉婷从新晋女二变成了龙套角色，比罗飞雁出场率，还要少；答应要让阿祖跟戴安娜复婚，结果到现在，他们都没有复婚；朱利娅，一副高学历，就瞧不起人的恶心模样；阿光真惨，跟他老婆香兰当快递员，快递只能放在路边的石桌上，连家店都没有，而且，现在送快递，还有快递员自己开店送快递吗？有一集贵元减肥，阿光还不让他减，真可恶，阿光，你自己以前，不也是个大胖子吗？；天佑、枝子现在也成龙套角色了，可有可无了，保罗偶尔出来一两次；牛哥和唐小姐把他们公司白白给了阿祖之后，也成了龙套角色，他们都不打算把他们公司给夺回去了？；还有，苏妙婵开的旅馆“荔湾人家”的员工制服，又老又丑，难看死了，那个冰冰、圆圆，穿上以后，瞬间年龄老了好几十岁；冼师奶演了那么多年理发师，到现在还不会给人理发；列家诚是做什么的？每天都不用上班，还有，那么多钱；里面还出现好几个龙套角色演员，同时演了几个龙套角色；包丁长得那么普通，是怎么从那么多龙套角色演员中，杀出重围的？；阿蝶和孱仔明才是一对，都犯过罪，犯人CP；每个角色的房子都是连在一起的，祝师奶家厨房和康家厨房是在同一个地方取景拍摄的吗？康而寿和他老婆在顺德的家没有取景；CoCo她妈的家也没有取景。

邓超元形象不错，外形上演个青春冷傲的高富帅是一点问题也没有，女主也是五官端正蛮漂亮的小脸和苗条修长的身材，CP形象正，但他俩的问题是一样的，为了演而演，所以该酸的该甜的该涩的那些味道就不正了，观剧的共情就不通且浅了。作为青春偶像剧，原本剧情的编纂和走向并不重要，重要的是CP能带动和调节观剧者的心，让大家心生欢喜甜蜜缠缠绵绵的感觉就行，其实这还是考验演员的演技和感情表达的，光看颜值实在撑不过五集，快进过过也算交代了。男女演员还需磨练。豆分我给4.5。

首先说明，这电影结局很明确，没有开放，没有藏——靠小女孩打破了“管理者”对人性预设好的局。

简单说一下几个想法：

1. 布丁之前就在智者的建议下被送上去过一次了。之前布丁里挑头发并不是“结尾一”的提前展示，而是一次历史回顾。挑头发是为了展示，这次message送失败了，0层大厨只会觉得自己工作不到位，绞尽脑汁想我们做的香喷喷的咋没人吃。为什么会失败呢？毕竟这个布丁，它还是系统设定内的东西；

2. 之前送上去的是谁呢？按照自愿进来的前台所说，这个垂直监狱系统是会出现一些自发性团结行为的。当然我们后来也看到，这位女士知道的也不多，连有333层都不知道，那所谓“自发性团结行为”模糊理解一下，大概就是曾有一撮人“团结”起来搞事情，或者也不是一撮，而是过段时间就有一撮（这里就比较像《雪列》了）。这些人，曾有一波，也听了智者教诲，送了布丁上去；

3. 那个人狠话不多的“石锅拌饭”女士大概也曾参与过此类自发性团结行为，但孩子不是她的。按照前台女的说法，即便她刚进来就怀孕，也不能有这么大孩子。她每个月都下去一趟，是为了完成先烈遗志，保护这个小孩。小孩不是系统设定之物，所以每个月不会被换层，她大概一直在333层。女人只要每个月下去，把333层人干掉，小孩就能活。注意，她即便不带吃的下去，小孩也能活哦；

4. 小孩不是“管理者”设计的垂直监狱系统的设定，她是系统设定孕育出的意外。她不仅出生于这个监狱（16岁以下不会被放进来），并且成长于此。前台女没说谎，她作为“管理者”的执行人，只知晓设定内的事。所以她清楚“石锅拌饭”女士的底细，但不清楚小孩的存在。按照监狱设定，人性大抵就是自私、贪婪、丑恶，即便去过下层，轮换到上层也不会演化出对下层的理解和怜悯，只会让人愈发贪婪、傲慢、暴饮暴食。这一切都是个闭环。而这个孩子的诞生和成长，打破了系统设定，所以她才是message，要送她上去；

5. 直到男主，我们千等万等来的弥赛亚，他在333层想明白了——布丁不算的，这女孩儿才是message啊！她是丑恶中孕育出的那一点善，她是自私残暴中存留下的那一束光。于是男主从333层捡了message，给送上去了。这女孩儿跟《雪列》里最后留下的男女童有点类似吧，也是一点人类存续的小火苗儿，虽然雪列明显指代亚当夏娃了。男主上不上去不重要（你看人耶稣还能复活呢），启示更重要。

6. 丑恶人性闭环被打破，良善诞生，这是本电影的故事大纲。至于Message给到“管理者”，能不能打破监狱格局，这不是本电影要探讨的重点，而是每一个现实中的人应该反思的人生议题。

《择君记》是小说改编肯定是按小说来的啊，我没看过小说，但是这部剧让我想去看小说，其实虽说是粉丝，会捧一点人和这部剧，但是之前有些剧的剧情不太好我也没有怎么看的，看这部剧我是真的觉得好看的，我已经看到最新然后想等它播多点再看，都不舍得看完，我觉得可以二刷，大部分剧情新颖我觉得。

我只希望你可以说发型不好看，但请不要说丑这个字，虽然没什么，但是感觉在说自己家人丑一样，换个角度想想再说话吧，谢谢！！

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终于盼到新剧开播，翻拍吃了点亏，不过孙千演的真的很不错，笑点多甜度高后面估计还很虐，有点超级期待后面的剧情

喜欢看这种剧情的观众绝大多数都看过了原版，要得到高的评价该是很有压力的，韩版先入为主且不会被吐槽尴尬啥的，而国内的剧就很难被接受，更何况是翻拍。

对于喜欢看甜虐剧的人来说这部剧很赞，看弹幕都是哈哈哈哈哈笑死了，轻松愉快的追剧体验，演员很养眼，选景布景拍摄手法效果也赏心悦目

期待可爱的孙千和帅气的梁靖康能带来更多惊喜，看看能不能打破魔咒

今天看了王童1984年的作品《策马入林》。没想到，编剧是蔡明亮，摄影李屏宾，录音杜笃之。

我同意：这是一部武士片，不是一部武侠片。从第一个镜头，到最后一个，通篇都是黑泽明的影子。美术做的真好。土匪之“土”，活灵活现。

在豆瓣上看了一些关于这部电影的资料。了解到王童原本是美术出身，后来美而优则导，终成一代大师。

特摘录如下。

“影片中比较有“唐朝气象”的东西是“匪窝”里的几具陈旧、破损的佛像。有唐一朝，礼佛至上，佛也是盛世之象征，如今“佛身难保”，唐朝也气数已尽了。《策马入林》拍的是人的困境，佛尚如此，人何以堪。

《策马入林》的“写实”，是其古典性的体现，也是其现代性的体现——实际上，它挑战了观众一贯以来形成的“古典审美”。不过，更能体现《策马入林》的现代性的是它的剧情和人设。”

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本是当作放松的爆米花电影点开的，意外的竟还收获了一些感动和惊喜。

本片的男主是一个任何故事里都非常标准的美国油腻男，不学无术散漫自大，吹牛说要去前线给参加越战的朋友送啤酒，在大家的注视和期待下他真的坐船到了越南，经历了很多莫名其妙的旅程，认识了一些新的朋友，完成了一部分的使命，最后回到了美国…在这期间他也见到了真正的战争，也刷新了一些他曾经对于这场战争的认识和感悟。

故事的前半段我们都不太对这个电影抱希望，不那么的有趣，甚至有点俗套。但随着他不断的走入战场，见到的，经历的，甚至有点曲折有趣的误会和旅程，都让我们和主角一起沉浸到了这趟莫名其妙但又有点惊心动魄的旅程里。

但战争必然是残酷的，他会经历命悬一线，也会见证无辜者的死亡。他看到了真正的越南，近距离接触了战乱和生死，和记者讨论了媒体的意义和功能，也渐渐品味出了战争到底意味着什么。他曾经坚信的很多事被动摇，也让他可以更客观更有悲悯心的去关注生活。

这个故事最打动人的是这是一个真人真事。现在已经垂垂老矣的Chickie也真的曾经靠着自己的一腔热血经历了这些不平凡的事。而当你看到那些参战的朋友们安全归来，他也真正的成为了一个对社会有贡献的人的时候，观众才感受到了一些力量。

或许这不是一个战争/反战的片子，这只是对一个人的一次经历的纪录和重新演绎，而这个纪录带给他什么又带给观众什么，我想每个人都有自己的评价吧。

简体版在下方。

我很喜歡這部戲的演員，從劉以豪、陳意涵、張書豪、布魯斯（幹嘛改名啊！）以及這部戲野性狂放、美到讓人驚豔的陳庭妮。並且第一次發現布魯斯的聲線真是好聽。

只是這個故事如我預期的一模一樣，完全是我無法忍受的那種為製造遺憾而製造遺憾的故事，暫且不論故事的結構或是邏輯合不合理，光是兩個明明可以在一起的人互相推開，我就無法理解這件事有什麼好悲傷的。那是各自的選擇，為什麼在完全沒有阻力的狀態下如此無病呻吟？觀眾還哭到淚崩。

人到底憑什麼因為害怕受傷、害怕傷害別人，而幫其他人做任何決定呢？尤其是兩個明明相愛的人，不就應該像是結婚時的誓詞一樣：「不管對方貧窮或富有、健康或疾病，都要攜手一起走」的嗎？如果連這樣的誓言在都還沒步入禮堂前而各自放棄，就沒有任何悲傷可言。

哪來「因為我生病要死了所以把心愛的人推給別人」？又或者哪來「為了讓你放心所以我去嫁人然後把心愛的、快死的你給推開」？就是無病呻吟而已，並且證明雙方並不那麼深愛對方。

這部電影從張哲凱被母親拋下開始，就開始成為孤單的個體，而宋媛媛失去父母、妹妹之後，遇見和她一樣孤單的張哲凱一起活下去。或者我們可以從兩個害怕失去的個體去思考，「關於愛」他們彼此之間的內心掙扎。

若電影就停在宋媛媛嫁給楊佑賢之後、張哲凱死去，而宋媛媛發現一切都是張哲凱的安排，好像又太落入俗套，講了一個俗爛的劇情。遺憾也就真的遺憾到底了。但是，電影劇情裡讓宋媛媛依著張哲凱的希望而走，更是一個爛到徹底的故事。

到底「關於愛」我們能夠承接的有多少？我們真的了解「什麼是愛」嗎？如果愛情是一種失去對方一刻，都會感到呼吸困難將要死去，為什麼要為這種逃避自我的故事而感傷呢？我想其一是因為「逃避自我」是多數人的習慣，其二是大多數人都沒有真正的感受過愛一個人是可以擁有超越害怕傷害、不製造傷害的能量。

這部電影根本不應該稱為「比悲傷更悲傷的故事」，應該改成「比遺憾更遺憾的故事」。不就有一句話說：這世界最遙遠的距離不是生與死，而是我就站在你面前你卻不知道我愛你。《比悲傷更悲傷的故事》要說的便是：這世界最遙遠的距離不是生與死，而是我們站在對方面前都知道對方愛自己，卻把對方推進悲傷的黑暗裡。

別為了這種無病呻吟的故事哭了吧。如果你知道自己要死了，快點好好的跟世界、所愛的人道別，或者你想跟誰和解也要快；如果你知道哪個你在乎的人要死了，快點跟他說你說不出口的那些話，包括那句「我愛你」，就算還是好難開口，就好好的陪伴他走最後那段日子。

如果活著的時候，什麼都不做，面對死亡的時候，就別遺憾和悲傷了，當作什麼事都沒發生過；如果活著的時候，什麼都做了，面對死亡的時候，就讓自己和悲傷共處，你心裡的愛和那些沒有留下遺憾的記憶，都會慢慢帶著你走出悲傷，那時候的你，就不會再為了這種推開心愛的人的悲傷，掉下任何一滴淚了！

至於「人一旦習慣孤獨，才是比悲傷更悲傷的事」這句話也是極度的謬誤。人不只需要習慣孤獨，更要在孤獨裡長出愛，才有能力去愛另一個孤獨的人，也才能彼此疼愛彼此的孤獨。比悲傷更悲傷的事其實是：兩個在一起的人，沒有因為對方的存在感受到愛，不得不習慣那份孤獨，那才是最最最最悲傷的事！

回應下面的留言串，我寫了一篇日劇《戀人啊》的文章：https://movie.douban.com/review/10052770/

之所以認為《比悲傷更悲傷的故事》太過無病呻吟，實在是那些「內心害怕失去（或死去）」都「太理所當然」，沒有任何情緒舖陳、沒有任何阻力，只看到男女主角將自己用那「我愛你所以我把你推開」來自顧自憐地演完這場戲，這樣也許可以賺到眼淚、票房或者其他，但要說是「愛」太牽強，要說是「唉呀沒經歷過的人不懂」，那也只能說：

你，就不斷地退縮、不斷地失去吧！

皮克斯的作品总是让人惊喜，立意深刻。这也许是我喜欢迪士尼的原因之一。大眼仔麦克从小想成为一名“惊吓员”，但由于天生的条件—可爱的外表，萌萌的大眼似乎限制了他，也让矮小的他不起眼。但是他没有放弃而是努力去完成，和ok兄弟团取得胜利的一部励志幽默电影。麦克的努力不是盲目的，是有计划有方法的，比起苏利文的家族优势，即使有过气馁但也很快调整自我，整装待发，可能是怪大毕业生的那顶帽子与心中的理想造就了他的自信与不懈，完美诠释了何为努力战胜天赋。其次团队合作与自身优势利用也是很重要的一环，想说史乖宝和他妈妈超级可爱呆萌加搞笑的，ok兄弟非常ok了。最后说说我喜欢的苏利文，这个毛怪很自大，即使外表狠拍很惊吓但内心很空虚，和麦克逐步建立的友谊也是钢铁式，最后一起去惊吓公司上班，结局很好。毛茸茸的加上紫蓝配色真的超可爱的，所以买了一个他的背包。（ps：校长长得真的吓人）老少皆宜，学习英语，你值得拥有。