真的好看，虽然有时候会有点中二，哈哈，但是真的好看！女主聪明腹黑不傻白甜，男主痞痞的花花太岁。女主作为质子在别国领地性格紧绷，男主时常逗逗她，两个人打打闹闹欢喜冤家。14集了，竟然还没在一起。。。男主快点告白，女主快点发现自己的真实心意！就是憨憨大哥，要被人利用了。不过话说，完成任务后狼隐会去哪呢，希望她一直和女主在一起。在我看来，狼隐代表着女主的真实想法，女主从小被困在冷宫，做事拘束有谋略，狼隐的出现，把女主内心里想做的都做了。话说焱玉会不会黑化？不要黑化啊！期待后面的剧情，24集有点短，不过瘾呀。

这是什么屎结局？你说Dexter罪有应得？ok，行，那请问凭什么Harrison可以最后被放走，女警是什么玩意？搞双标？Harrison把他爹鲨了不也是杀人犯？？？怎么不抓起来？？？

而且如果杀人犯主角这种设定最后都该“被正义制裁”，那建议永远不要拍诸如汉尼拔之类的剧。那些粉丝本来都以为结束了，结果八年后重启了还挺兴奋...重启喂了坨??

如今的电影工业早已让战争片的场面达到了二十年前无法想象的境界，但《大决战三部曲》、《血战台儿庄》这些8、90年代的作品却依然被誉为国产战争片的巅峰，这其中的原因，尽在这部国庆档大作之中。

三个小时篇幅还原长津湖战役，本来绰绰有余，但编导团队在追求视觉效果和主旋律情绪的方针下，却把战役简化为了战斗。恢弘的战场实景拍摄的确能让三个小时转瞬即逝，但看完后你会发现，对于长津湖这场抗美援朝最惨烈战役的全貌，你的印象依然是模糊的。

如果你看过十年前八一电影制片厂的纪录片《冰血长津湖》，就会知道这一战的制胜点在于志愿军利用长津湖的特殊地形，制定的诱敌深入，分而围之的打法。实操中的关键，则在于十万大军以无数战士冻死冻伤的代价，趁夜秘密急行军，分割穿插包围美军精锐。但以上这些，在这部电影中竟然几乎被完全省略，取而代之的是一场游离于主线之外的通讯塔之战。编剧宁愿强行插入几场怀念大哥，抑或是该不该对敌人补刀的尴尬文戏，也不愿多做一些战略层面的铺陈和解析。一两句旁白和北极熊团长一句“他们是从天上来的吗”，就潦草带过了志愿军在此战中最可歌可泣的部分。也许只能解释为，拍摄部队行军的效果，远不如真刀实枪的战场精彩吧。

一部对题材失去宏观把控的作品，对于作品本身的整体把控也注定失败。所以在主线战事拍完后，五分钟内竟出现了柯大川、杨根思和史密斯将军三个不同视角的段落——前两个更是毫无铺垫的大乱入——我竟也并不意外。有佳句无佳章的观感，在结局突然到来之前早已定型。没有《大决战》等经典之作中对待重大战役的宏观严肃视角，制作再精良，明星再扎堆，场面再刺激再精彩，也不过像是加强版的抗美神片，过个眼瘾罢了。哪怕中间某些段落的确曾让我热血沸腾，走出影院回味，却发现情绪的立足点似乎并不可靠。几乎通篇以采访和图片形式呈现的《冰血长津湖》里，才有着那一战最真实最动人的全貌。每一个电影版《长津湖》的观众，都值得去重温一遍那部纪录片。

影片开篇就是一个十分巧妙的铺垫和倒叙啊。貌似一起普通的南亚裔人劫持人质事件，其实不然啊，除了为了引出河彩允（孙艺珍饰演）这个美貌和智慧并存的警方的谈判专家外，最主要是告诉我们，此时他们的组长已经被连带着黑化了，所以才会下令特种部队不顾人质安全，釜底抽薪的杀人灭口孤胆枭雄的闵泰久一手策划的绑架人质事件到底是对还是错。

一种视角一种理解，不同的视角叠加起来才是“价值”所在。

很多评论是哲学视角，是实在化的哲学批判，其实有些复杂化，可以就事论事来理解，因为这一季是全新的故事，第六层和前五层明显不同，作者为了凸显这一新的设定，特意在两层之间设定了一层“海”，一处祭坛，很明显这是上古文明的遗迹，用来沟通地心和地表两处文明。

感觉深渊这一设定源于儒勒凡尔纳的《地心游记》，而压力设定来源于《地心游记》中的地层深处的高温、岩浆与蒸汽（有毒气体），从剧中身体的“融化”来看，人体受伤特征也具有一致性。

不过不同的就在于凡尔纳的地心没有文明，而作者在第六层明显有上古文明遗迹，主角之一的机器小子也被发现于此，可见这一文明起源于深渊，而机器人是后来的地表文明对其派出的人工智能探测器，这么说，地表文明明显倒退了，还只能以肉身涉险。

至于返回会遭受各种各样的生理变化，明显是一种映射：探险难得回头，即使是回头也不再是原来的人，很多历史上的探险家在探索中身亡、受伤，依然有很多人前赴后继，可见这种“变化”比起探索的欲望可谓是一种必然承受之代价，两者是一体塑造成型，在这里以一种硬性设定被实在化了。

第五层之后的世界显然不是人类的环境，贸然进入却希望落空，就像《星际穿越》里的古早探险队领队曼恩博士，压根没有预料到任何不适合人类生存的环境（想象的是黄金乡——垃圾也能变黄金之地，找到的却是野兽横行-无人类基本生存条件之地），根本没有做这样的准备，这里根本没有人类生存的条件，在这种生存危机之中，人类爆发出最核心的力量——此处也是本片核心价值观——不断绝望，不断的挣扎，再不断的绝望，过了一阵，古早探险队不得不饮鸩止渴，艰难地建立了定居点，处于慢性消亡之中（空气可以呼吸，野兽也可以捕猎食用，但是却没有水源——设定上的漏洞太明显，食物也可以补充水分，不至于全队渴死），而队长显然是代表人类的“生存智慧”，不仅“预言”，而且“学习”、“跟随”远古机器人找到了“欲望之蛋”——这显然是哲学概念的化身了，在抽象中再次抽象成了实在的“蛋”——至于里面为什么那样的纹路可能另有深意。

“欲望之蛋”直接被称为“欲望的摇篮”，还是很好理解的，其能力直接就是“愿望成真”，这也是一种抽象，直接进行了一种“感性幻化”的抽象，跳过了中间的人类社会历史过程，直接呈现出一种看似奇异实则仍然是人类文明历史的世界观设定（还有“价值”、“市场”、“货币”、“清算”、“村长”，这依然是人类文明），至于尤为突出的“价值平等”，不就是市场经济本身运转的基础吗？只不过这里的“商品”被替换为了“身体”、“感性”（感官、情感、意志、需求、人格、占有）等等，这也是“感性幻化”力量的必然趋势，因为基本模型是古早探险队通过使原始人女孩的“感性”借助具有“感性幻化”能力的“欲望之蛋”而产生出客观存在的生存资源——女孩几乎成了自动化生产机器人——而渡过难关，那么人具有的“感性”必然成了“价值”的依托——可以在市场上进行交易、进而产生货币，而村落本身就是一种“集体意志”、“集体无意识”，“感性幻化”后可以免疫深渊的险恶环境带来的生存压力，代价就是村落可以扩大，但是村民难以走出去，外面的野兽也难以进入。

这种封闭的环境必然带来衰落——必须外在的感性来补充，否则人的感性（起始是有限的）必然会停滞而后退化、消亡，然而不断的探险家就像是源源不断的新鲜血液，带来了新的活力，这也是为什么村落会变得跟“通天塔”一样，150年间越来越高，而村民几乎不死不老，也没有大的变动，直到主角团来到。

不得不说，这种在“黄金乡”苟延残喘的现象与原本的“探索黄金乡”相差甚远，这些探险家无疑都被困于此，上不去下不去，只能面对现实苟活于世，渐渐自成一体演化出文明，而外面的野蛮世界也基本被无视了。进入黄金乡必须抛弃人的道德（参看古早探险队的遭遇），成为非人类的“惨剧终末”则有浓浓的讽刺意味，人要想继续生存，不得不抛弃人的外壳，成为欲望的外壳，出现了新的道德，拘泥于一隅，忘记了探险的精神，找不到的黄金乡，回不去的故乡，人只能漂泊于旅途，暂时栖身于一种扭曲的世界。

至于那种怨恨的化身，黑暗的公主之类，明显就是“集体意志”的结晶——完全适应黄金乡的新人类，活脱脱孙悟空，而主角的机器人小子、惨剧终末只能算是新旧之间的过渡人类了，那种报复的快感，类比于终结者里的人工智能灭世，旧人总是害怕新一代人的世界，这种新旧交替才是文明之必然，最后双方的和解也是一方完全被消灭掉才实现的——整个150年之功力浓缩到了公主身上，只有这种在旧人类废墟中诞生的新人才能继续探索，不经历这样的痛苦、折磨、牺牲、意外，无法产生足够的“感性”力量生出“不朽的公主”，自“欲望之蛋”中破壳而出的是新的意志、欲望或是“感性幻化”之力，接替古早探险队进行新的“黄金乡”之寻找，不过这种“黄金乡”只能是一种抽象意义上的，是一种自我创造的人，一种自我实现的价值，不再被古早的仇恨、怨念所拖累，“黄金乡”成了一种记忆、经验、生活（感性）的体验、领会与积累，不再成为一个遥不可及的存在，而是“触手可及”。

当然最后的三贤之内疚、同情、顿悟，也是直接把深渊的主题点明，至于其成员之一的悲惨经历，只能算是一种“集体意志”的扭曲，走向了自身存在条件的灭亡——比如火葬炮来临、护村怪兽出现，墙壁的打破（大量野兽涌入捕食村民），一种复仇的冲动幻化为实在的力量，进行了最后的清算。

三贤之一的预言家具有黎明卿的力量，曾经试图把女主变成欲望之蛋另一个牺牲品而使自己重新踏上探索的道路，不过被机器人小子的和平介入（一种新的感性的力量——机器人小子的情感、古早探险队的回忆、情感）打断——人类险些重蹈覆辙。

总之，主角团的来临，颠覆了村子几百年的平衡，导致了最后墙壁的倒塌，主角团三人也都不是人。

接连看了两部上映前就在圈内粉丝当中相当算得上“有口皆碑”程度的恐怖片：〈鹿角〉和〈soho区惊魂夜〉，意外地分别获得了某程度的满足，而且两部片子背后都有着极强的女性主义内核。先来说说《鹿角》这片。

【这就开始剧透了??】本片讲述一个乡村女教师注意到自己班上有一个小男孩家庭环境异常、疑似遭遇家暴，探寻之下发现男孩的父亲和弟弟疑似遭遇鹿角怪并且被同化异变，早期被小男孩偷偷锁在家里藏起来，最后因为一位学校老师私闯他家送人头导致父亲完成最终异变、从家里逃出，而同样的怪物也在整个小村里酿成一件件血案。最后女主英勇干掉了小男孩的父亲和弟弟变成的怪物。

如果是没兴趣挖掘作品背后暗喻的那一类观众的话，除非特别喜欢本片颇具特色的怪兽破体而出的形象，否则大概率会看得索然无味甚至倍感焦灼，因为这片表层剧情简直堪称恐怖片里的典型降智桥段+刻板形象大串烧：

学校老师不打一声招呼家访在没有得到主人许可的情况下私闯民宅送人头、

角色遇事不报警以至于本片的警察（治安官）几乎就是起到一个殡仪馆的功能负责收尸、

警察发现同事遇袭被害第一时间想到的不是call backup而是抖抖索索冲上去查看然后被怪物以同样的碰瓷方式干掉、

女主看见哥哥身受重伤完全不急着送医而是开车载着哥哥冲往怪兽所在地让哥哥在车上等救援自己前去干掉怪物、

女主一天到晚垮着个脸满身负能量、但是对自己学生的小男孩又有着超出必要的关心和责任感；

小男孩独自养家、以及几个壮汉都没办法干掉的怪物被女主大力出奇迹、

外加全片从头到尾那堪比bbc出品的阴间滤镜，以及角色家里到晚上绝不开大灯仿佛全村还没通电的阴暗光线……

总之本片从氛围设置到剧情一切的一切都显得那么地不合常理到令人烦躁。

不过本片给我的感觉其实更像一个现代背景的寓言故事，一首潜藏在美国乡村惨剧故事之下的古典叙事诗，就像是A24今年的那部《绿骑士》一样，甚至更加浅显一些：

我觉得这是一则反抗父权的弑父寓言。

女主和她的哥哥从小遭遇父亲家暴侵害，人到中年仍然活在父亲的阴影之下，两人仍然独身生活在父亲当年侵害他们住的老房子里。片中女主有提到女主觉得自己不能再继续住在这里了，想要搬走。想逃离的与其说是房子，更多是禁锢于父权之下的压抑灵魂。

小男孩这边父亲异变之前作为一个不务正业成天在警局进出的惯犯、显然本就不是一个很好的监护人，后来逐渐异化变成怪物时一边作为怪物每夜嘶吼捶墙给小男孩留下巨大的心理阴影，一边又展现出锁门、叮嘱小男孩自己病了不可以开门这样的温情一面……

而两边都多少对于自己的父亲有着复杂的感情和留恋：女主无法果断离开老房子、而小男孩也希望通过锁住父亲的方式强行“留住”逐渐异变的父亲。可见他们对于自己的父亲，也不是没有过温情时刻。尤其是小男孩的父亲在丧失理智之前也曾叫小男孩锁住自己不要跑出来伤人。

最后女主鼓起勇气“弑父”，而女主的哥哥则因为受到怪物攻击而逐渐异变成下一个怪物，比起物理上的意义，象征意义更为鲜明：一个是对父权的反抗，一个是对父权的传承。其实这个差异在片中早有暗示：

女主一直对当年父亲留下的心理阴影耿耿于怀，时刻活在阴郁、敏感和惊吓之中，并且一直想要离开这个家这个房子，同时也对疑似遭遇家暴的小男孩抱有强烈的关切、敏感度和同理心，甚至坚持要收养小男孩；

而女主的哥哥则更多是对此事避而不谈，不愿直视女主的创伤，有些细节流露出他的情绪似乎时常有些焦躁难耐。压抑和回避显然并不是一个合适的出口，但是对于父权之下的受害者，尤其是作为男性，似乎又很难找到其他的消解方式。

影片里女主作为“正面”人物的形象其实给人感觉并不十分正面，她就像无数的父权受害者的女性那样：她们敏感、脆弱、阴郁，给人感觉“很不讨喜”、“负能量满满”。

这种“不讨喜”是事实，却也是无奈的理所当然。

结局的时候女主完成了自己的正向蜕变，结局的女主强行大力出奇迹，比起一种剧情上的都合，我更愿意将其理解为一种美好的比喻：女主终于冲破了禁锢自己一生的父权主义牢笼，走向了自己的人生。同时同为父权受害者的小男孩也在女主的鼓舞和耐心劝解下，理解并选择了同样的反抗道路。

因为看的是无字幕版加上英语不是很好，所以很多细节可能已经忘记了或者根本没注意到，所以目前也只能说这么多了。而且也有很多是我个人主观的解读或者可能也有错误。

不过总地来说我觉得这片确实是很有意思的一部作品。看完这片意外地没有想象中那么暴跳如雷，观感还是可以的。

但是表层剧情真的很emmmm对女性主义没兴趣的普通观众慎看……

大家在看完这部影片后褒贬不一，有人说影片中搞笑桥段带给了我们欢乐足矣，有人说是这是一部没有深层意义的商业烂片。在这里想想说一些影片之外的东西——人性。没错，这部影片就是用一个故事在叙述人性。

片中一上来就给闫大海一个“屌丝”的标签，警察与黑帮大战时，他手抖的枪都握反了，当血溅到他脸上的时候更是茫然无措只想逃，无论是剧情的设定还是岳云鹏整体表演都很切合实际，这就是一个窝囊的小混混表现，一个懦弱、胆小、怕事的人性。

但是很明显如果没有接下来的剧情安排，他的人生可以一眼看到尾了。从算命先生口中得知自己快死的消息再加上西医的确诊单，看似逗比戏剧化的场景，也是符合逻辑的，首先影片剧情来说这是幽默搞笑的一部分，从常理来说也切合实际，只有一个这样无知的人才会相信算命先生的话，人物所处的时代背景和个人背景都让他和正规体检渠道没有什么关联。

在回到“人性”，和绝大多数人一样当知道自己快要死时一样，难以接受，到什么程度呢，就是要把活着的时候不敢干的事都干一遍，这与我们平常穿鞋走路，当鞋子一尘不染的时候我们会小心翼翼，但脏了第一块后，就没那么谨慎了。剧中的表现是“霸王餐”、“满屋子的生煎包”、“和女神表白”，当然最重要表现还是剧中成为“英雄”的主线剧情，这是一个自私、贪婪的人性。

当追求女神成了“生前”最后一个心愿，为了帮女神还债他在已知死亡的情况下不怕死的行为显得十分合理，阴差阳错成为了警局英雄，此时的他是一个善良的人性。

当他想和反派周继道同归于尽时，得知自己快死了的消息是假的，又回归到“屌丝”心态，又开始怕死了。最后和周继道同归于尽也并非是他的选择，而是为了和女神私奔要去拿钱，只是被发现了，在之前多次当英雄的体验后，他得到了从未有过的尊重和荣耀和内心的自豪，这些都是他维护了正义带给他的，也让一个无知的小混混有了正确的价值观。

没有完美的影片，单从人物的塑造上《鼠胆英雄》是成功的，每个阶段都给我们带来了不同的人性，这也就是我们的生活，充斥着各色各样的人性。

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