感谢北京国际电影节，让我得以一睹期待已久的《战争天堂（2016）》。

在导演Andrey Konchalovskiy（安德烈·康查洛夫斯基）的掌控下，这部电影呈现出了一种不疾不徐的叙事节奏，一个夹缝中求生存的好色法国警官朱尔斯、一个迷茫而无畏的俄国王妃奥尔加，和一个自我纠结的纳粹高级将领赫尔穆特，三人的自我剖白与回忆中的现实相互交缠。

在这个发生于1940年代的二战故事里，它的一帧帧画面，尤其是这对错位鸳鸯在意大利度假的那些往昔回忆，让我想起了生于圣彼得堡、在1920、1930年代的欧美大放异彩的时尚摄影大师George Hoyningen-Huené（乔治·霍伊宁根-许纳）的作品。可见本片的摄影师Alexander Simonov（亚历山大·西蒙诺夫）对那个时代上层生活的拿捏之精准。对了，Hoyningen-Huené恰巧是一名俄国流亡男爵，也曾在法国生活。

但很明显，导演Konchalovskiy似乎有意削弱奥尔加身上的俄国色彩，除了“嫁给了一个不爱的王子”、“职业是《Vogue》杂志编辑”以及“会和纳粹情人谈论托尔斯泰和契诃夫”之外，没有提供更进一步的线索。实际上，这背后隐藏的信息非常丰富。

在我的知识架构里，唯二有深刻印象的大规模俄国或前苏联流亡式迁徙，一则第一次世界大战期间、1917年俄国革命爆发，大批贵族远逃欧洲；二则与前苏联“大恐怖（the Great Terror）”时期和著名的河滨公寓（The House on the Embankment）有关，被遣送至世界另一端的社会精英人数巨大（总体而言，他们仍属于幸运的那一小部分人）。基于这个背景，不难理解为什么一个俄国贵族女人会出现在这个故事情境里。

曾经听说过一句话，大意是“在20世纪初的巴黎，最不缺的就是俄国流亡公主／王妃”。她们没有了城堡和庄园，在维持奢靡生活的路上也到了强弩之末的阶段。为了生存，受过良好教育、精通法语的贵族女子愿意为各种时装屋或杂志负担模特的工作；更有甚者，还当起了设计师。因此，奥尔加选择了这个职业并没有什么特别值得惊讶之处——当时的时尚界已然需要名流效应，而落难贵族也需要新的经济来源。

那些曾经高高在上的女性，在社会现实面前，必须学会审时度势。拿奥尔加来举例，为了脱罪，向盖世太保的同伙性贿赂？可以。想要重新过上正常的生活，与纳粹将领保持关系？也可以。听起来貌似有些堕落而自我，但Konchalovskiy还是爱这些“飘零燕”般的女子的，因为他给奥尔加的献身加上了手足共情与家国大义的前提。

台湾地区给这部电影的译名，是“寻找天堂的三个人”。判定这三个人是否抵达了理想彼岸的权力，Konchalovskiy交给了“第四堵墙”这边的人们。那么，奥尔加找到了吗？

和其余两个主角一样，在自白片段里，奥尔加往往流露出懊悔的表情。这令我想起曾在一个展览上，看到的“大恐怖”期间被滥杀的“罪犯”们在临刑前被照片定格的那一刻，他们大多神色麻木。但幸运的特权阶层还有空间回顾一生，流泪、崩溃，恼怒自己棋差一着；而那些不幸的人，万般不安也只能化为无力反抗的接受，生死不由人。

人造的天堂，不论是纳粹的雅利安狂想，还是亚细亚的理想主义，在真实的死亡面前，都现了原形。而奥尔加，不属于其中任何一个“天堂”。或许，她有自己的新天堂也未可知。

东西真·牛·后期电视剧的一开始是从一个程序员的操作开始的，通过网络上一个人所展露的信息，完成对一个人的特性分析。之所以会对后期进行称赞，是因为真的细节太真实了。我挑几个比较细节的点跟大家说说一、直播的卡顿。剧里有个桥段，主人公再看另一个主人公的直播，其中有一个我们在直播中因为网络问题有缓存延迟的片段。我们在有网络延迟的时候，延迟好了之后，声音和画面会被加速播放。而剧中完美展现了这一桥段，当时看的时候，觉得无比的真实。二、浏览器的弹窗。我们在浏览器浏览网页的时候，会经常经历弹出一个弹窗的时候。而且现在的弹窗多是天猫淘宝的链接，很少有一刀999的网游链接了，这一点剧中也很好的展示了，起码没有照搬以前的套路放一个网游的链接。先剧透这么多，不说别的，就仅仅从后期的用心程度上，这部剧就非常值得一看

因为看的时候太小了也看不懂其中很多的戏份，所以皇庭系远远没有刑侦系列留给我的印象深刻，好像只是记得一群HK律师住在一起泡吧开玩笑。快30年后，重温皇庭系列，确实带着完全不同的视角，也有着完全不同的感受。毫无疑问即使多年后回看，我依然认为，壹号皇庭是港剧史上最独树一帜，无法忽视的经典。皇庭系列如果换成一帮美国演员来演，我相信绝对不会有一丝的违和，所以看到有人评价此剧是港英余孽的时候，不禁一笑，这大概是最高的褒扬了吧。

大概说几点壹号皇庭之所以成功，也无法被人复制的原因吧。

1.剧本的高度精准和信息量

因为是周播，每集一个案件，从案件的发生，调查，侦破，控告，上庭，律师取证，庭辩，宣判结果，这些都要塞进一集45分钟内，顺便还要插入主角人物群的关系，个人生活，既做到案情独立而又要有主角人物故事的发展，这些都要求剧本高度提炼精准，剧情随时输出信息，不断抓住观众注意力。这也是很多优秀美剧之所以成功的关键，如无数衍生剧的CSI系列，水平极高的Criminal minds。作为单元剧其实很难做到每集的案件都能具有争议性，但壹号皇庭系列1-2（其他几部我还没看完）依然可以做到满点输出，其中的案件涉及老师性侵学生，婚内杀父，警察滥用法律工具，婚内强奸（这么看性侵内容确实有点多），儿童虐待以及恶行暴力伤害，如果让罗翔老师来讲，大概每个案件能讲上一天（有兴趣的话，推荐罗翔老师在一席的演讲-性侵犯罪中的核心问题）。这里我们不谈法系，法律定义和法律程序这些专业的法律问题，因为编剧和观众都不是专业人士，更加应该关注的应是暴力和违法给人带来的伤害和痛苦，甚至在这过程中可能的，潜意识里人性善与恶的对决，无意的恶和导致恶的善。

遗憾的是，对人的描写并不深刻，使得皇庭离神剧就只有一步之遥——缺少了对人的理解和人性的关怀, 没有刻画出人的七情六欲和法律的无能为力。

2.演员的高度默契和演技

如果说剧本只是值80分的话（相比美剧来说），几位男主的表现使得此剧在我这直接飙到了120分，歐陽震華，陶大宇，蘇永康和阿sir是怎么做到如此默契，如此幽默，如此自然流畅，如此不像在演戏，尤其是他们一起喝酒互相调侃开黄腔，每每这个时候，我都会觉得只是在演员面前放了个摄像机，这就是一群直男老友一起的状态啊，歐陽震華逗哏，陶大宇捧哏，蘇永康起哄，谈什么恋爱泡什么女人，就这几个人聊天+案件，我可以花钱看10季。

3.冷静克制的表达（不包括第二部最后巨狗血巨烦人的最后2集和无聊的感情线）

相对TVB到处洒狗血的剧情（TVB一直很狗血，只是90年代狗血的比较经典而已），邓sir真的已经很克制了，克制到我有时候怀疑，剧本不应该让一个人来写，角度太单一了。比如面对女性角色的性暴力，并没有一个女性律师来展现女性的视角。

4.法制社会中的个人主义

只有在真正的法制社会中，才能保障真正的个人权利。

”公民权利和ZZ权利包括：生命权、人身权、不受奴役和酷刑权、人格权、法律面前人人平等权、无罪推定权、财产所有权、婚姻家庭权、思想良心和宗教自由权、参政权和选举权等等；经济、社会和文化权利包括：工作权、同工同酬权、休息和定期带薪休假权、组织和参加工会权、受教育权、社会保障和享受适当生活水准权、参加文化生活权等等“

整部电影下来就没有觉得很好笑，有思考和有道理的地方，但并不喜欢。

果然人都是双标的，而男主角阿信更是幼稚男人的典型，自己可以很迅速地与新女友同居，对着女友话都很满，对着前妻却还是可以说出“我疼你”的话，而前妻找到不错的对象时也做出了太多幼稚的举动，口口声声“我老婆”……

心中清楚回不去，对姑妈说过“水壶漏了”，跟前妻谈论颜料也说过自己和颜料盒不一样，说“我不行的”，可在行动上却表现出了过去的不让它过去，对两个女人都不尊重。该放下的就该放下，该对一个人好时就该全心全意，吃醋的心理可以理解，但表现出来幼稚行径阻挠前妻交往就真不太应该了，而且发现女友伤心离开不是第一时间发现自己的问题反而让前妻别走。我：“？？？”话里行间很显然有一种想要安稳地脚踏两只船的感觉。而找到女友后，对女友“把老婆当什么”问题的回答越听越有所有物化妻子的感觉，并不喜欢这个“牙刷论”。

评分偏低了，全程有人在彈幕上吐槽没剧情、太平淡。这还叫没剧情？复古的礼帽和华服不提，从荧幕里形神兼备的地中海风海不提，我阿拉贡的翘臀不提，明媚之下我居然觉得后怕，面上波澜不惊，背后歇斯底里挣扎和无力感挥之不去。影片中古希腊童话梦碎，和持枪的大都市、繁华的居留地纽约哪里还有什么意识上的差别，市井小民的欺骗和肮脏无处不在。

有影评讲它是毫无悬疑的犯罪纪录片，看完索然，我并不认同，做为电影的看官，我们很容易处于旁站视角，但这部电影并没有让我轻松置身事外，而是时时刻刻，让我们陷于分裂，怀疑自己：使得我既是一个情景体验或代入者，又是自身思辨的判官，游历其中，深陷其中，而不自知，更不知，到底谁有这把定力去做完全高尚的干净人啊。不管是我阿拉贡王帅演的精明商人，还是一步步亡命尾随的导游，当他们一次次走到危险的“关隘”口，我都不得不深吸一口气，怀疑自己能否也能逃脱利欲的诱惑：遇到带枪要钱的仇家怎么办，我会乖乖就范吗？和妻子/丈夫怒争时我还会有心思考虑到了平地再吵以免摔伤么，根本不会的啊（想太多，有这样的心思就不会吵起来了吧）。多半会和商人一样，在错误的道路上越走越远。剧情的紧张感真的不在于刀光剑影、枪林弹雨，而是山雨欲来的宿命、阳光明媚尽头的陌路穷途、变幻莫测的利益关心。

愈往后，愈显此局纠葛：最后的机场陷阱，左边是谋杀指控、身陷囹圄的未来；右边是金蝉脱壳、从此逍遥自在的人生。站在机场这个岔路口，哪个更有吸引力？你会做出怎样的选择？我阿拉贡采用的方案是：利用故意遗落的皮箱陷害导游，不能说是商人蓄谋已久的骗局，也不能说贪婪的导游就是活该，这一刻的诱惑可是太考验人性了，而报纸上的目击证人恰恰也给了商人足够的栽赃灵感和借口，借以用之似乎是顺水推舟的选择。而回想影片中比较直白的商人的错误，首先是在酒店杀侦探，他解释是人家有枪不得已而为之；第二次妻子山下惨死，他现场弃尸也可以推脱为意外。然而，真正招来这一切的是此前背后无数见不得太阳光的蝇营狗苟吧。最终也逃不过做贼心虚的心态，像没头苍蝇一样在土耳其街头一命狂奔，闻枪呜呼。商人当然一点也不无辜，他在古遗迹的夜色里，明显具备杀人动机，故因爱生恨，杀了与妻子互有好感的导游，甚至醉酒也不能成其为无罪辩护的理由，电影里我理解的是他故意先行下山而后从背后袭击，这才造成目击者妻子的彻底失控和崩溃，进而又推搡致命。

看似无可奈何，实则自己早已种下恶因，进而才有无可挽回的恶果：诈骗是源头，无数次盖到他娇妻身上的男人外衣是妒火、是导火索，无视妻子想跳舞的要求是常态，而坟墓是最终的结局。

再说下印象深刻的草灰蛇线。影片没有什么废笔，很多细节呼应有意思：

1、遗迹

古镇下了大巴，女主敲开导游的房门问：有什么值得一逛？真正抱着亡命心的导游根本没心情好么？说了个当地人都会说的：遗迹吧？但当剧情到了逃跑的雨夜，他们在遗迹下躲雨，而女主摔下遗迹，遗体也被抛弃在遗迹废墟里，导游的现场证据也是来遗迹参观的学生们发现的，遗迹历久弥新，是女主“猎奇”的归宿，也是男主摆脱不掉的烙印。

2、边界

希腊豪华酒店里，女主真是可爱，穿了丝质的性感睡衣，若无其事的躺在床上，这不算最露骨的性感，但像极了夫妻日常，她本来就不需要在丈夫前遮掩啊，只有外人侦探来了才需要拿被子护身，而当导游和他们一起出发时，又是衣冠楚楚的lady了，这个界限非常明确；而在仓皇辗转到乡镇后，住在公寓酒店内，男主自嘲像纽约的家，然而灯光和空间都显的局促，女主连个正面都没给丈夫，她换衣服时背对男主，依然是那件凹凸有致的丝质睡裙，背面看更是吐血，但与之前脸上的可爱、羞涩和挑逗形成强烈反差，情人之间这些私密的细节变化才会让男主情绪上更加妒忌。同样效果，在海边的长椅上，女主身上披的是导游的衣服，虽然一人一椅躺着，但造成的隔阂感和对导游“越界”、对妻子默许殷勤的愤怒绝对是重量级的。

3、失望

很多人都解说过这个关键词，认为导游是男主的儿子，不失逻辑，不过我并不支持，父子的概念出现过很多次，男主也确实在机场过关时冒认做父亲，但我更倾向于每个心怀鬼胎的人都有曾经断链的亲子关系，每个人的性格养成都根源于家庭环境。导游因为商人和父亲相似的脸、多金的穿着打扮而一路追随，何尝不是因为导游的父亲既没有给他足够的财富，也没有给他足够的父爱，而致使他贪图人家的金钱和老婆。剧情后面在机场有关父亲的对话点的太明确，反而有些生硬。男主幡然悔悟对导游小弟说“我让你失望了”虽然和那场对话呼应，但由狡猾的商人变为用情的父亲形象也是有点太快。只有死亡才能有这样的功效吗？没有答案，只有也许可塑的男主去走完剩余的人生。

大家都知道星球大战里面有一位黑暗原力高手达斯维德（安纳金，天行者），他是正传系列的大反派，也是主角卢克，天行者的父亲，他最后因为对卢克的爱放弃了黑暗原力回到光明的一边，最后感知原力光明面的力量成为绝地英灵，前传里面他还是安纳金时也是个类似码奴的人物，向往自由，是奴隶出身，后来师傅欧比旺（类似于那些支持码奴的人）救赎了他让他成为绝地武士，但是最后他的母亲死了，他的恋人也被他亲手杀害了，并且绝地议会的眼里他只是个小卒子，不堪重负的他最后被西斯皇帝教唆堕落黑暗原力（如同虫族劝码奴），我相信蕾娜斯和他的朋友们就如同卢克和伙伴们，码奴就如同达斯维德，他会成为虫族皇帝一个真正的大反派，但是他一定会被蕾娜斯他们唤醒，最后回到光明的一面对抗黑暗

在这里不是想告诉大家这部剧好看的 我不强推（支持孙泽源新剧）

1、前几集真的劝退 剧情是什么东西

男主演技可能是不太成熟 但有很大进步空间 慢慢就好了 剧本的问题 不上升演员 我也不提倡“你行你上”这种

孙泽源和卢洋洋都属于演艺圈新人 和前辈们肯定是没办法比的 你可以说 这部剧不好看 但不要上升演员可以吗？毕竟你说了 还是会有人喜欢

与其说这部剧是描述外表柔弱可人的女人内心阴暗面，还不如说这是男人种下的恶果。

第一部，因为我在你是瞎子的时候照顾了你那么久，我担心你俊俏的面容在复明以后看见五彩缤纷的花花世界会嫌弃我长得丑而抛弃自己，所以不允许你复明！丑，为女人带来了深深的自卑感，她找了个外表俊俏的盲人，且庆幸于此。其中倾注的感情与耗费的心力可想而知。看似女人恶毒，内心险恶，但是她也付出过，当然她是错的，错在于爱不能成为自私与占为已有的借口。另一面，男人的问题，大家注意到片中细节吗，男人时不时会认真的摸她的脸，说明他还未复明已经开始担心自己老婆会不会是个丑*。并且在重见光明以后着实经受不起小春的引诱，下半身动物的本性暴露无疑。这难道不是一种道德品行的败坏？不去讨论这是现实还是梦境，日有所思夜必有所想。

第二部不太想讨论，因为觉得剧情太牵强。俩男人是不是猪脑？与其问女人：你愿不愿意与我一起去死，还不如告诉她彩票丢了，自己今后还是个穷迪奥丝，看她之后态度有没有变化。另一方面，男人这么希望自己死了女人能陪葬，恰恰说明他的自私，试探是因为怀疑。在女人怂恿男人掏出彩票的一刹那，男人就该醒悟了。不是猪脑是什么？也不撒泡尿照照镜子看看自己有多大魅力值的别人为你去死呵呵。

第三部，色即是空。男人骗了女人，女人给男人画了个饼以牙还牙罢了。最后的结果显而易见是男人自己造成的。多大的头戴多大的帽子，好好搬你的砖，不要不切实际的幻想，容易精神分裂。

第四部，小花这样的渣女，男人看了是不是非常受不了？在日常生活里像小花这样的渣男难道还嫌少吗？片中两个女人表面融洽，暗地里勾心斗角，小花的死没有交代清楚，但是从杀人灭口来看，这事谁干的已经很明显了。

哦对了，我是女人，我相信女人更了解女人。

剧评2：从中国传统文化来说，林美雅是古人所赞赏的贤女。她勤俭持家，贤良淑德。孝顺感恩，乐观向上。上得厅堂，下得厨房。可爱善良，没什么心眼。专一长情，二十年如一日。最难得的是她能与你同甘苦、共患难，在你需要她的时候，她会适时出现在你的身边帮助你，她的浑身上下充满着正能量，她的正能量会积极地影响你，给予你前进的动力。这样的女人，是天下男子梦寐以求的妻子。我也不例外。从中国传统文化来说，杜若男像武侠小说里的侠女。她在拳场上所向披靡，巾帼不让须眉，将对手奋力击倒。在监狱里，她打抱不平，行侠仗义！但我认为这都是她为了保护自己的伪装，当她见到母亲时，她就卸下了伪装，把自己内心温柔的一面展示了出来。柴碧云一人分饰两角，不可谓不出彩！她明眸善睐，戏在其中。她以心演心，将自己与角色合二为一，她将自己完全融入到既定情境中，然后站在角色的角度去剖析角色的心理，从而更加精准地塑造角色。柴碧云的表演获得了观众的认可，她通过神情的细微变化、台词的语气变化、肢体动作的变化等，呈现给观众两个性格鲜明的艺术形象，因此她的表演是成功的！最后我要再次为她点个大大的赞！（转自）——辉哥199503作于2019年6月2日

看好李宏毅（毕竟变形记就很帅hhhh）

两人喜欢的明星合作，故事题材选的很新颖。但是美人鱼翅膀做的很丑（微笑脸），为什么不用周哥原声，我听配音很跳戏。之前的光年和寒武纪我都看过，周哥原音很有魅力的，总之很跳戏，很难受，感觉我在看一个傻子。

李宏毅演的也还好啊，大致都能看得下去。

我这是带滤镜来看的，毕竟不是什么大制作大全IP，拍成这样足够了。

总结一下：满分十分，整体打分7.5，选角8分，特效6分（尤其结局的金龙鱼大尾巴！！），演技7分。

有时间的话可以来看看这部电视剧，俊男靓女消遣时间绝对可以

童年创伤能给一个“大脑清醒但身体却无法动弹的人”带来什么影响？

这是一个有趣的问题。

作为心理咨询工作者，我可以理解童年创伤带给一个人的影响。

比如这部影片里的主人公因为少年时被霸凌，迫于小混混压力，也由于自己懦弱，任由一个低能儿在废旧的工厂地道里死去后。

一般人会产生什么心理反应呢？自责、内疚、愤怒、自卑、抑郁等，可能会影响一生。一个方向是更加的懦弱，充满内疚感；另一个方向是变得勇敢，敢于反抗。不管哪个方向，但创伤会一直在。

到了一个闭锁综合征的病人身上呢？一个大脑清醒但身体却丝毫无法动弹的人呢？

那就变成了一出好戏！

原来影片的完全不搭嘎的三个鬼故事，都是主人公在床上极度无聊而高度活跃的大脑想象出来的！

第一个故事是一个大爷废墟里遇到一个一直找爸爸的小女孩“鬼”

第二个故事是一个老是说谎被父母极度嫌弃的男孩子在没有驾照开车的情况下撞到了一个“生物”，羊头人身的生物，然后落荒而逃。

第三个故事是一个事业成功的男人的老婆迟迟不生孩子，然后好不容易事业有成怀孕了却死胎了，而且可能是一尸两命。男人在空荡荡的豪宅里想象闹鬼，想象自己的孩子是个邪灵，然后自杀。

这三个故事其实暗地里都藏着一个主线，孩子。

孩子贯穿了主人公一生的未完成情节。

自己对没有出生的孩子的懊恼和期待变成了第一个故事里小女孩。

自己对小时候懦弱自己的反感和愤怒变成了第二个故事里撞死别人（其实是心理的自己）

自己对这一生的失望（包括自己的懦弱和没有孩子）变成了第三个故事里的自杀。

套用弗洛伊德的话来说，这叫幻想。也就是把潜意识里让人难受的东西用脑袋做白日梦的方式表现出来，难受（其实就是焦虑感）得到了一种释放。

有趣的电影，很心理学，很创伤，很弗洛伊德。

关键词：女性成长，生与死，珍惜眼前人

意料之外的好看。聚焦了一个能通灵的16岁女生的成长。整个故事不是说她为谁神魂颠倒，而是聚焦她本身，她的矛盾，她的破茧而出。希望能看到更多这样聚焦女性成长的片子。

最后一集，女主喜欢的人意外去世，很刀。但是女主从这段恋爱里，或者说只是从几个月的相处里，真的学到了很多，受到了支持与鼓励，也学会了付出，鼓励人，学会了怎样去爱。

最后，当她一个人爬上了当初那个需要他拉她才能上去的围墙时，她已经不是当初那个矛盾又迷茫的“仙姑”了，是魔法少女小真，在晒太阳。

爬围墙这段，还让我想到了《ME BEFORE YOU》最后一段，女主角穿着已经去世的男主角送的她最喜欢也最想要的连裤袜，走在她最想去的巴黎街头，坐在男主角推荐的咖啡馆喝咖啡。好的关系，真的会让人成长，会让人越来越做自己，爱自己，成为更好的自己。

第一集我从不后悔已经做过的事情，只对还未做过的感到遗憾。第二集与其去想每天要做什么，不如去想每天做什么会让你很开心！中间几集原来仙姑才是真正的魔法少女，超酷的！珍惜眼前人的意思是，马上吻她！不要等到死去才后悔过了一辈子不想过的生活。活着的时候，就要好好珍惜身边的一切。不要让仙姑成为最了解你的人，有什么心里话要记得跟身边信任的人好好说清楚哦！第六集好的恋爱会让人成长，懂得怎么爱人，怎么爱自己。初见那天，多亏你拉我才能爬上去的围墙，今天我已经可以自己上来了。谢谢你，何允乐。再见，何允乐。谢谢你，谢雅真。再见，谢雅真！

昨天B站刷了明道王鸥的爱节目片段，久久意难平，接着其他事也看不进去、做不下去了，又好好的研究了一下。总结总结，爱有很多种，这组应该是明道温暖强大包容，在王鸥或许不是自己的真爱的基调下，依然直击心灵，全心全意诚意满满为对方带来了一个真爱才能带来的改变，这是可以送给一个人、一个人可以收到的最好的礼物。以我个人的了解，认为明道王鸥这组精彩的剧情可以说是恋爱节目的巅峰之一，真诚成熟高手过招逻辑自洽剧情满分。之前一对异常精彩的是柳岩黄灿盛。

1.关于心理咨询：千年修得治愈系。

明道就像一个治愈系心理咨询师，在他身上看到了优秀的咨询师需要的条件，内心强大，温暖友爱，人格健全。在这背后是他从小温暖的家，带给了他健全的人格，有爱善良的心灵，这也成为他可以克服困难、迎接各种挑战的极好基础。

明道所用的方法，以对方为中心，时时刻刻为对方考虑完成对方的心愿，及时面质、支持，典型的例子在第3期左右王鸥对于明道的距离感已经非常明显，提出来还是引起了王鸥的愤怒和自我保护，不提出来也许就会停在原地，往不那么好的方向进展了，明道就一次次的温柔提出，直面问题，并没有因此觉得有隔阂，放弃对方，当对方逐渐了解到是理解自己、为自己好，便逐渐退下了坚冰。关于支持典型的例子，是在悉尼歌剧院看烟火时玩的正话反说，明道没有马上回答“是不是在意自己”这个问题，而是在没有烟火的失望和制造了烟火的惊喜之后，在旁边耳语，而且用正说、坚定的告诉对方“当然最在乎你”，没有人不会被那一耳语击溃。

2.关于恋爱：你心中一定有座浓雾的湖泊，任凭月光再皎洁照也照不破。

突然有些理解现在的一位来访者，关于总喜欢向女友求证、得到对方反馈这样的行为。片中明道也会这么做，即使他已经如此强大，因为再强大的人都有另一脆弱的一面啊。

明道扮演了一位完美的心理咨询师、记者、编剧、导演，他一直请对方可以放心的谈自己的感受，展现自己的真实，但他其实包裹得更严实，他能够展现的一个层面非常好了，但没有展现的更加关键。只有一次王鸥去陪妈妈卖红薯，他很动容的说谢谢，那会是唯一一次接近从未有人接近的部分，但面对这样身经百战、情商高、无懈可击的对象，这样的机会太难有了。

因此，虽然这一对已经无比美好，但从能势均力敌的角度来说，明道主导着一切，但真正的他没有被撼动，没能长久。

3.关于演员：世界纷纷扰扰，什么是真实？

在类似几季节目、数对这样的情侣之后，大家都有了一定的免疫力，知道有剧本，大部分不能成功，很假。真实和虚假之间，明道拿捏的太好了，如上一段分析所说的还没被撼动，所以很多行为停留在理智层面，依然是他平常的好好先生的样子，恰如其分的表达着，他其实只是帮着好朋友完成一个小心愿而已，虽然和王鸥一样感动又心碎。

能有这样的效果，除了与上文分析的成长经历完善的人格都有关系，还与偶像剧演员有关，才以高专业水准又不失真感情的带来了一出精彩作品，曲终人散虽然悲凉，但去追问其中真实和虚假的成分，似乎意义并不大，更能体会演员在真真假假中切换的不易，但世界也许就是这个样子，信则灵。

而回望自己的现实，电视节目相对来说是假，在看的时候也是因为没有更觉得相处借鉴，看的时候还带着一丝对此的失落和对于看电视就是颓废的自责。但看了之后的感受是真实的 ，情绪被唤醒，情歌突然又能听懂。

周末，娃都回老家，刚好有闲暇时光看电影，网页推荐了这部影片《狙击手：逆战》，看封面是光荣老师的戏，想着也不会太差，就点进去了。

故事开篇情节同大多影片一样，一个特殊的任务，狙击对方的动向，保护交易稳定。

不同的是，这次，被保护的人霍德华两边吃，同时雇请两波人马，自导自演相互厮杀，自己来了一个金蝉脱壳，再知道有漏网之鱼时，就栽张陷害，目的就是赶尽杀绝，掩埋自己的罪行。

光荣老师就是这条漏网之鱼。为了洗清自己的冤屈，展开了一系列的奋发活动，锻炼身体，密探敌方情况，成功借助被人恨的体质进入对方的岛屿。开始了一段奇特的旅行。

比较符合英雄式，高成就，被陷害，反击，勤奋，被质疑，征服他人，获得胜利。

故事老套，但细节把握的很好

1战士兄弟情分较浓，眼睁睁的看着同伴被打死，激发仇恨。然后被陷害，加深仇恨。

2因为要报仇，所以刻苦练习自己的身体，镜头很多次出现它吃药，这也给他之后病痛打基础。了解对方目的，安排人员打入对方核心。

3借助可利用的工具，飞机，成功进入地方地盘。为什么一开始没被发现，关键原因是比较了解岛上的监控设备

4救队友，虽然这队友对他不好，但是队友就一定要救，

5杀死对方狙击手，为伙伴排忧，拿走了慢慢的。

它讲了在二万年前，地球正面临残酷的冰川时期，在无情的冰天雪地下，树lǎn懒、毛象、电chí虎产生了友爱情谊，互相帮助，战胜困难，历尽千辛万苦把一个人类的孩子送到了亲人的怀抱。当毛象把孩子送到她亲人怀抱的时候，我禁不住流下了眼泪。原来动物也是有感情的，只要我们不伤害它们，它们也会成为人类的好朋友。在危急的时候，毛象帮助了电chí虎；当毛象有困难的时候，电chí虎也会帮助毛象的。就像我有了困难，别人来帮助我，要是别人有了困难，我也会去帮助他一样。我要说：“让我们一起成为动物的好朋友，保护动物，不让动物受到伤害。让我们互相帮助、团结友爱。”

本文发表于《上海电视》2019年1月某期。如需转载，请一定联系本人、一定注明、一定附上豆瓣链接！

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《我想吃掉你的胰脏》显然是个催泪故事，但因为有佳野夜的原著小说打底，它在文本内涵上有一点超越《四月是你的谎言》之类绝症题材动画，之前还有一部贴合原著更长情节线的真人版，国内引进时称为《念念手记》，突出男女主角以一本日记推动的情感发展线。

然而，我这个在三十多岁生日前夕坐进漆黑电影院的单身老少女，还是被煽出泪。两个十七岁的人，春树是几乎没有名字、没有存在感的壁花少年，他以切断任何社交、他人联系来保存安静胆小的自我，唯一的嗜好就是读书，樱良是受全班欢迎的阳光美少女，个性活泼喧闹，这样两个截然相反的人，因春树拾到樱良那册写着“共病文库”的日记本，产生羁绊。两人反差大到腻在一起都要被全班同学频频质疑。其实，春树加樱良，开在春天的美丽樱花树也，他们是命中注定的彼此。

一个是热情主动的依赖型，一个是被动接受的逃避型，恋情发展的过程充满青春的傲娇、羞涩、试探和大胆，自然而然。观众也会认同樱良说的，他们之间的关系，不是用友情和爱情这么简单来概括了。春树因为冷漠，反倒让成天与死亡搏斗的敏感樱良感觉自在，她能以百分百生命热情去挑战任何平凡梦想——包括与男孩睡在一张床上——却不用忍受情绪化的反馈，同时，她从他身上学会成为个体而非人群中的人。春树身体健康，有缺陷的是心理，被阳光少女打开与世界之间的屏障，变得勇敢，他还拥有继续前进的整个人生。我们自身因为他人变成更好的人，亦帮助他人变成更好的人，短暂人生因而抵达一种价值。“我是为了与你相遇而出生的”，《新世纪福音战士》这句经典台词，在这故事里有了更具象的诠释。

“我要吃掉你的胰脏”只能以涅槃乐队这句歌词来和：“我希望当你变黑的时候/我能吃掉你的癌”。这种愿望交织着对爱人极度的同情、爱怜和与之融为一体的强烈渴望。两人都想说“我想把你指甲里的污垢煎茶喝”就是触目惊心的默契了。叫对方名字就容易让她成为自己生命里重要的人，这些触及自我的剖析，是仅日本动画能担当的教育吧。樱良死于意外而非胰脏癌，更诱发观众审视自我短促生命的意愿。

全片画风清新淡雅，非常基本的青春日漫画风，只因樱良喜欢《小王子》，最后的遗书独白段，换成此书原版插图定下的画风，色彩与主画风完全一致。可惜电影最后部分拖沓浪费，大概是日式煽情动画的通病。其实有节制的悲伤叙事更有效，一如春树看到樱良满包药品后的惊愕和沉默。