好多人说这部电影不行，甚至说烂尾，我只想对他们说：你们没看懂，就别怪人家电影拍的太好。这部电影套中套，骗中骗，从男主最开始做心理医生时就已经下套了，被下套的老头给男主下套了。偷完画之后，男主已经进了两个圈套里，一个是电影开头那个老头的套，第二个是队友的套。中间就不说了，电影的最后用了老套的换楼层的手法，虽然老套，但在国产电影里也足够精彩。日本料理店的老头才是最大的boss，店里两个双胞胎兄弟在电影最后给人眼前一亮。弟弟记忆力不好，哥哥聪明能干。

短短八集的时间，这部剧将尚未成为主流的偶像文化以及其可能存在的所有矛盾与争端尽可能的表现了出来，并赋予“成长与未来”这一主题，令人惊叹。

但正因只有短短八集，且一集仅有半个小时的时间，过于紧凑，最终导致了一系列问题的产生。

首先故事缺乏一条明晰的主线。整体结构太松散，使人感觉不到故事是围绕着某一核心来展开，而是在短短的时间内想要塞更多的东西进去。团队矛盾、与运营的纠纷、每一位成员的去向，几乎每一部分都是点到为止，以让人无法接受的理由作为了结（瓜田除外，在狂热粉丝的描述上，本剧还是很到位的）。

其次，剧中有很多人物都有展开来讲的价值。女主人公的同伴，在和女主的观点进行正面交锋时，我便知道她日后一定会洗白。因为两个人的说法都没有错，只是生活方式不同罢了。可在最后的最后，莫名其妙就接受了女主人公的行为，要想其实也能想得通，但在剧情里起码应该给一点铺垫才可以显得不那么突兀。

说起人物，小花当然是重点描写对象，但其他成员的戏份未免太少。花梨和凛的章节，从问题的产生到结束只用了不到两集左右的时间，她们的心理状态绝对没有那么简单。至于其他成员，我在看过后几乎记不起她们的名字。由于各种原因也不能奢望这部剧像《Love Live！》那样用很长时间去仔细描述一个团体，但起码人家也占了团队的一个位子，是应该给她们一些单人镜头的。

最后也是最严重的一个疏忽，就是女主人公。这部剧采用的甚至不是双女主模式，女主人公从头到尾只有爱一个人，我能理解编剧的意思是想让爱和小花共同成长，共同进步，但我看到最后，成长的却只有小花而已。不能说爱毫无长进，但他的成长和小花实在无法相比。

这一总体感受主要还是来源于爱的同伴。爱在之前总是非常顾虑别人的看法，而那两人是她看法的主要接收者。由于那俩人的描写并不成功，直接导致了爱的成长看起来毫不显眼。

短短八集，要完全写好这样的作品，只能说要素太多。但不得不否认，用八集的时间将整个偶像文化叙述的如此淋漓尽致，还是有可圈可点之处。

刚开始观看的时候只感觉有些抄袭人生一串，还有大量僵硬的植入劲酒广告。强忍着还是可以看下去但是越看越不对劲，当讲到我熟识的城市美食时发现台词文案不但抄袭而且满口谎话店主都心虚。集数越靠后加盟饭店的植入广告就越多，到第五集的时候居然整集五家店全部都是连锁加盟店，这是美食纪录片么？这tm是大型连续广告剧，最可气的是我还是花钱看的，真是没有底线的欺骗。

甜茶主演的电影，没看简介来看以为是很平常的故事线进行。没想到是讲一个孩子吸毒反复挣扎无法逃离的故事，画面+音乐很是渲染人物心境和故事起伏这样。吸毒环境的压抑+看到父亲为了了解儿子吸毒而去尝试吸毒来感受毒品瞬间炸裂的愉快享受，不同时期画面的来回组接，有一种吸毒的现实与幻灭的切换，颠倒一般人的生活线。没有毒品短暂家人相聚的日子，以及吸毒逃离又联络父母的挣扎恐惧。家庭起初主要拍了主角尼克和父亲重组家庭继母和弟弟妹妹画面，因母亲住在美国另一座城市，后期母亲和父亲出现在一起陪伴尼克，看完是压抑的，父亲在起初就问他为什么要吸毒，尼克回答不出来。小时候尼克画面时不时切出，还很小到父母膝盖的孩子，假期坐飞机去妈妈家看着就很心疼的宝贝，眼里充噬着不安，可能从小伴随的不安与恐惧是长存的吧。以至于与亲情父母的交流接口也在无形中迷了方向，不知为何，答不上来。结尾先是字幕讲述美国毒品现状，和说要把它当作疾病来正视，并以一点数据来展现吸毒带给美国人民的巨大伤害。在结尾字幕快出完，有一段独白，是尼克在学校里读过的一个诗人的一段话，写实而又并非可以用通俗字面理解，却通过尼克角色声音再一次把那段诗读完又有了许多赋予意义在里面。对了父亲是作家的身份，儿子尼克之前也在跟随兴趣写作（不得不说这是否是有遗传在里面呢），这部电影是根据书改编的，电影里父亲的名字是和书作者的名字一样，最后才意识到这可能是作者的自述与表达，面对儿子自己与毒品所经历的一切。（百度搜了下，是作者的回忆录改编～）

没看完，觉得很一般，很多地方让我感觉不可理解

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没看完，觉得很一般…………很多地方让我感觉不可理解

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不管陈嘉上导演对于《有一点动心》这部电影有多大的掌控力与心力投入，影片本身都是让人“叹为观止”的。坊间或所谓的评论界可能对于黄渤的演技有一些误会，或很美好的想象，但我个人对于他的演技是持极其否定态度的。特别是他跟林志玲演《101次求婚》，我的评价就是满足或加重了台湾观众对于内地人群的固有“偏见”，包括他在金马奖上的所谓急智，难道主持人的串联词不是事先都有专人写好的吗？而《有一点动心》中任素汐与言承旭的组合，大抵也是差不多的感觉。我对任老师的偏见应该比对黄渤还要严重许多，特别是她的几部所谓代表作《驴得水》《半个喜剧》《无名之辈》，都是我极为痛恨的所谓喜剧，而这些片子的编导都是那种内心没有真正的怜悯与真诚的人士，本质上是某种祸害之辈。其实在评论《无名之辈》，我还以《武状元苏乞儿》为例，特别是其中吃狗饭一段，来跟前面这些所谓的国产喜剧进行云泥有别的对比。岂料没过多久，任女士就开始主演陈导的爱情喜剧了。

没准这片会让人想起多年前的那部《炮制女朋友》，然后把问题都推给香港与内地的演员不搭不来电上。从这一点上来讲，《101次求婚》因为原作的关系，已经摆明两个主角是不搭的，然后至少是要把不可能变成可能，虽然其中可能有太多地域色彩上的“意淫”。而《有一点动心》，则连这点不搭都懒得去理会，任女士在片中也对自己非常有自信。而言先生有时很亲民，很低端，但一会儿又非常高大上，做出一些只有钱多到没处使的家伙才会干的事情。特别是片中还出现赛车，这是向《霹雳火》致敬吗？

任女士是山东人，北方口音很重，而且对自己的口音似乎特别有信心，不管跟谁搭戏，都是一种口吻与谈吐。言先生当然是台湾口音，也很地道。然后边上那些“搞笑”的配角又是四川方言，当然一点也不搞笑，感觉都是一长串出品人和制片人硬塞进来的。

我个人觉得在处理这种南腔北调的演员们时，还是不仅是说这个角色是从台北来的，现在要回香港去。而是真的把口音与习惯，甚至气质做到情节中去。比如说言先生角色女朋友的老爸，因为当年有一个台湾情敌，所以对台湾人有偏见。于是接下来为了不让女友老爸因为他是台湾人，所以不准两人交往，于是言先生的角色希望在任女士的帮助下，变成“山东人”的口音，习惯，还有气质。当然这一对男女主角是教学相长的，任女士的角色可能有一笔生意要做，而且必须做成功，而对方老板喜欢台湾女生的嗲，于是任女士的角色反过来要言先生的角色，把她打造成台湾人的感觉。最后两人的伪装应该都没有成功，还相互责怪，但没多久后，却发现彼此的感觉，以及做自己的必要。

这虽然整体还是一种春晚小品式的套路，但至少没有对于地域差别进行回避，而加入了尽可能多的诚意。

由深圳叁鑫影业出品、由青年导演刘艳杰执导的电影《猎袭》在8月22日正式上线了。这是一部反映当代中国警察为保护国家宝藏同以“毒狼”为首的犯罪进行尖锐斗争的写实性电影。影片节奏紧凑，人物矛盾突出，故事情节跌宕起伏。故事线索从抗日战争开始，由三把珍贵的钥匙展开剧情。三个留守儿童、一个犯罪团伙、一个利欲熏心的收藏家，为了三把钥匙进行了惊心动魄的抢夺，丝丝入扣。

主演李天桦对人物的把握还是很细腻的。一个破碎的家庭，锒铛入狱的女儿。作为刑警队长，每天要处理大量的案件，任务繁重。其外表是刚强的，但其内心是孤独的，他不敢回家，不敢面对空荡荡的墙壁，甚至不敢面对自己的女儿。

刘栋梁是一个坚强的人，在工作中他埋藏了自己的内心世界，在对待犯罪份子上毫不手软，秉公执法。在与“毒狼”团伙的斗争中，坚持正义，以自己特有的方式保护国家财产，保护公民安全，展现中国警察英勇刚强的高大形象。

反派人物“毒狼”是一个为钱财不折手段的狠人，其性格是分裂的，一方面是犯罪集团的首领，心狠手辣，诡计多端。另一方面又是一家之主，在家人面前表现出一位好父亲，孝母爰子。

他设计各种办法想据宝藏为己有，但下面的马仔不争气，屡次坏事，让他恼火。闫震宁饰演的“毒狼”，应该讲不是很成功，缺少一种狠劲和杀气。作为第一大反派，戏份让魑魅抢了不少，对角色的把握上力度不够。

这是一部在当下“扫黑除恶”主旋律影片，突出了正义永远会战胜邪恶的主题。揭示了人性善与恶、美与丑。在国宝与亲情上，法律是无情的，莫伸手，伸手必被捉。再邪恶的人也有一丝善良，再狠的“毒狼”也要保护自己的孩子。法律是至高无上，任何人不能越过。

总之，青年导演刘艳杰还是很有思想的，其导演的影片最大特点是构思大胆、写实性强、主题突出。目前，己拍了六部作品，一部比一部好，期待更好的作品。

2019.08.22

以前因为《少年英雄方世玉》对张卫健很有好感，但是也不算痴迷！因为是个金庸电视剧迷，而且最喜欢的金庸剧就是《鹿鼎记》，但是每个版本的鹿鼎记都看了，却始终没看张卫健版的，因为觉得和原著落差太大。最近看了《短刀行》被他的眼神秒到，就将他的电视剧都翻出来看！重新看了一遍《方世玉》，看了一遍儿时看 的《欢喜游龙》，然后左选右选不知道接下来先看他的哪一部剧，本来没打算看《小宝与康熙》，因为潜意识里总觉得会不好看，因为以前在电视上瞄过几眼，觉得 会比陈小春的版本差很多！但是左选右选拿不定主意，最后还是决定将这版鹿鼎记给看了，要不然怎么对得起金庸老先生阿，再怎么说也是鹿鼎记迷阿！所以我前天就开始看！但是看着看着发现并没有我相信中的那样！也蛮精彩的！而且比其他的版本在情感方面刻画得更细腻！他和皇帝结识，然后在御书房里面 用圣旨写下结拜的誓言，盖上大印那段，真的让我感觉到了他们的友谊！海大富死的那段我哭了！我心想，只是个海大富死了，怎么也能编得那么感性阿！还有后面 他为了他的老婆们做的许多事情，都让我觉得这个版本是这么些版本的鹿鼎记中感情刻画得最细腻的！还有韦小宝的：义气、义气、义气！三个义气在这部剧里真的 表现得淋漓尽致！

无论是梁朝伟版、陈小春版、黄晓明版，都没有让我觉得韦小宝这个小混混是那么义薄云天，那么大英雄大豪杰！那三个版本到结束后，我依然觉得韦小宝是个小混 混，只不过是个有着传奇经历，并且讲义气的小混混！但是张卫健版的鹿鼎记真的让我对韦小宝改观了，突然觉得韦小宝从一个小混混的级别变成了一个发掘于市井 的大英雄！真的像一个大英雄！他对天地会的情谊，他对皇帝的友谊！都让我觉得他是一位大侠仕！特别是他对康熙的友谊！最后几集，他在康熙与天地会之间挣扎， 那种矛盾真的表现得太好了！我一直看一直哭，从康熙发现韦小宝是奸细后基本就开始哭了，哭到结局！回忆他们在御书房里结拜，盖上大印得情节，我特别难 受，特别是韦小宝流着泪说：“小玄子，你不要这样对我”，我现在想起来都还想哭！以前没觉得张卫健演技多好，因为他的戏一直都是嘻嘻哈哈玩世不恭的感觉， 但是这后面几集虐心虐肺的情节他的每一个表情的转换，每一个眼神真的演得太真实了太有层次感了，那种悲伤我看着都觉得好深刻！看得我好难受，他的演技真的太好了！说实 话，建宁死的时候我没觉得多悲伤，因为前面他与皇帝的矛盾已经把我虐到不行了，所以后面建宁的死已经刺激不到我了！这真的是最虐的鹿鼎记！ 昨天睡前一直在哭，今天早上起来眼睛还没有消肿！那样的友谊，那样的韦小宝，那样的义气真的让我佩服！没有哪个版本的鹿鼎记可以将韦小宝与皇帝的友谊刻画得这么感人和深刻了！没有哪个版本得鹿鼎记可以将韦小宝刻画得那么大英雄大豪杰、那么让人敬佩了！

虽然这个版本的鹿鼎记没有忠于原著，但是我觉得改编得好！改编得非常好！只不过这一版的鹿鼎记注重的不是韦小宝的仕途之路，而是从“情”这个角度为重点来写的而已！看完后我真心觉得这是所有版本鹿鼎记中最好的版本！能打动人的才是最好的电视剧！我真的被感动了！看完了让人很向往那样的友谊！比爱情还珍贵！真是爱上张卫健了

爽剧，这就是赤裸裸的爽剧。

近些年韩剧的槽点，开篇脑洞大，high点一个接一个，把人“骗”进来后，就不管了，越到后面越不得劲，搞得我现在不完结都不敢点开来看。

我是知道的，最后几集在网上好些人吐槽，奈何敌不过池叔的魅力，我才颤颤巍巍开始看起来。刚刚全部刷完，我真的很想说，这局前13集有多霸气，那收尾时就有多无趣。

对于善雅的死，我实在是很不理解。她对于耀汉的感情是很复杂的，一方面对方是见过她身为女佣且还偷窃的狼狈不堪过去，一方面又是她的光，唯一一个向自己伸出援手的人。她想要对方跟自己一样浑身沾满污秽、孤独无依，更想要独占他。那点仅有的喜欢里掺了过多杂质，因此在耀汉和私欲两者里选择时，他成为弃子。

当善雅听闻耀汉的死讯时，说不悲伤是不可能的。只是最后在法庭时，她给自己的那一枪，跟前面铺垫的人设不一致。从底层咬紧牙关爬上来的她，历经多少磨难，在她的只言片语里就能知道，感情从来都该只是陪衬品，而不是必需品。在她得知耀汉假死后，即便在众人面前给了总统一枪，假使她真的进入监狱，也都会争取丝毫可能翻身的机会，强行自己把自己这个大boss给了结了，实在不该。

我喜欢里面的女性，车姐和善雅都涉及政界，在其中大杀四方，男人只会影响她们拔剑的速度，人一旦有了软肋，便开始身不由己。

车姐即使在最后，也要给自己来个雪茄，老娘自己解决自己是因为你们不配。要不是那个糟心孩子，我想她目前的障碍就如同在台阶前的那些鸡蛋壳，只需用脚一拨，扫开便是了，多余的眼神都无须给予。

两位女性的表演赞，狠戾与乖僻，有仇必报和锱铢必较的神经质也很好体现出来。

当你所企盼的正义未能实现，那就只能自己手持刽子刀，收拾该收拾的，驯服该驯服的。而后自己也成为那野兽，真特么讽刺。

【详细】

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一集25分钟，一季24集，10个小时的时间，简单来说是一个用几位父辈人物的死，来换取后辈们的成长，以此揭开一段史诗的序章的故事。但每个人看故事看到的东西都不一样，有人看到了波澜壮阔的史诗，有人看到了战争的残酷，有人看到了复杂而真实的人性。也很多观众在弹幕里争吵，讨论历史对错，争论战争是否正义，三观是否正确，某些角色是不是圣母。我无比关注的，是这群冰海之中冰山之下的热腾沸血们，面临困境所做出的抉择。对啊，这里面的每一个角色都是杀人无数的强盗海贼，按照我们的道德标准就没有一个是好人，讨论对错又有什么意义。让主角在善和恶之中做选择是偷懒的行为，让他们在大恶和小恶，大善和小善中做摇摆才是精彩的编剧。角色面临的困境亦是我们面临的困境，角色收到的心理处刑亦是对我们的心理处刑，说到底，是有没有坚定的按照自己的信念走下去罢了。托尔芬的首次成长，是父亲当面被敌人杀死，第二次成长，是亦敌亦父的阿谢拉特死在自己怀里。阿谢拉特的成长是从手刃父亲开始。王子的两次成长，一是亦师亦父的拉古纳尔半个小时前还坐在一起吃饭，突然就被人杀死摆在桌上，二是王道觉醒后，目视阿谢拉特刀斩生父。所有的成长，都关乎父辈，不管是父辈认同，还是父权反抗，后辈们的觉醒，都是来自父辈，这种残酷的成长带给主角们第一次抉择，继承你的信念，还是反抗你的信念。就像前一阵子看枪神，我觉得各路人马狠命虐主角，是对主角身体和心理的双重酷刑，但他的坚定是对我的处刑，因为我是一个不断在理想中摇摆的人。看冰海战记也是相同的感觉，当我面临相同的抉择时，是否依然能够坚定自己的信念？这个时候总是能看到自己的狭隘，“大家没有自觉罢了，每个人都是某种东西的奴隶。”

所以请务必坚定下去。严格意义上讲写了不少都没怎么说冰海战记，总之这是一部不同的人看到会有不同思考的动画，不讲剧情不讲设定，分镜，作画，配乐都是满分的存在。序章的结尾是托尔芬的匕首脱落，匕首上下一部几个镜头的转场。光这几个镜头就足够封神了，托尔芬的父亲临死前说，真正的战士是不需要用剑的，此时托尔芬掉落的匕首正是对应了这段开头，在两个父辈相继死去之后，下一季的托尔芬才真正向一个战士迈进。

END OF THE PROLOGUE.

好看，值得一看，挺精美的，但是只有陶瓷艺术，要是拿出一集讲陶瓷最新科技成果就好了，特种陶瓷、高新技术陶瓷是缺失的，现在国际竞争很激烈，希望展示一下陶瓷科技人的努力，放一些最新前沿的成果。没有陶瓷科技是很可惜了。 记得多年前在一场科技展上见过陶瓷弹簧、航天陶瓷，可以应用在各种极端环境，完全颠覆自己对陶瓷的固有印象，好厉害的。

《猎心者》这剧挺好的，看了好多集之后，我甚至想到了《非自然死亡》的结构，每个单独破解的案子，一些环环相扣的细节，以及一个贯穿始终的心结：戴猛念念不忘的318，中堂医生的女朋友。虽说《猎心者》剧情并不称得上离谱，却总让人感觉差口气，在合理边缘徘徊的剧情和略微违和的表演撑不起部分理应抒情的戏码，李的幽默感讨喜却不经用，看到后面难免疲倦，甚至有点串味爱情公寓。女主有些令人惊喜，感情线上一些语气和表情特别能带动起那种暧昧下的波澜涌动，倒也是所谓轻喜剧演多了，这样的氛围下她可以说是融入地最好。但总得来说，还是剧本的问题。这所谓轻喜剧的基调让大多数意淫都合理化，有钱人的莽撞和恶意，戴猛一行人一切切入点的过份理想化，波折都是判断失误然后反转，况且也很小儿科。谜题难度不足以引起刺激，解密部分毫不巧妙，轻喜剧的基调也让谜题成了脑筋急转弯。这么说吧，剧本够烂，之所以能看，是因为烂得足够别致。比起《非自然死亡》，《猎心者》的格局和细节通通被按在地上摩擦出血，就“心结”来说，前者的救赎意味太过典型，后者则更像是一场洗白。再来看看谜题，《非》是抽丝剥茧，人性百态有展示也有挖掘，《猎》是富人游戏，在一笔横财来临后，对其他的莽夫富翁来场跨越身份的打击，而其中频频作祟的公关老板，后面一系列失智操作也令人窒息，当那个唾沫横飞一手遮天的暴躁男人被调料和墙粉裹得像个傻逼的时候，我就知道意淫要适度，因为此时此刻，我是真的有点不适了。这些问题或许是定调的原罪，没有谜题有烂梗，在模糊剧情的合理程度后，轻松愉快总才是最终目的。只不过短暂的轻松愉快太轻易创造，有回响的愉快才是人快乐不衰的秘诀。太轻易创造的东西也太容易被遗忘，有个巧思不容易，但如果不精雕细琢，也就浪费了灵感，也浪费了一个成为经典的机会。

刚才搜索名字的时候发现好像只看了上句和终，完美的错过了下句。怪不得总觉的剧情链接不上呢，回家要在补补课了。

之前看过漫画，心里很喜欢??觉的很励志，也很甜，错过下句的内容在漫画中也能猜个十之八九。而终正是漫画没有的结尾，最后千早赢了啊，算是非常好的结局。依然不知道新的心理到底喜不喜欢千早，虽然表白了但总感觉少了点什么??睫毛君是真的大备胎，和周防玩了那么久花牌有长进但不那么神，感情依旧勤恳付出不求回报。感觉新放弃花牌的这段时间手真的生了（一直感觉新是超神的存在）输给睫毛君也正式被拉下了神坛。千早最后终成女王，可歌可泣，结局圆满。

70后来看这剧，大多是因为94年的同名影版。

更年轻的人来看剧版《四个婚礼和一个葬礼》，有很多大概都是因为女主角，曾经的弥桑黛。

不过演员很优秀，一点儿也看不出权游的影子。虽然我毫无根据地高度怀疑，第六集Zara和Craig的婚礼上她穿的那条黄颜色的礼服裙，好像在权游中出现过。

同影版一样，这剧应该归为浪漫喜剧的类型，romantic comedy，简称Rom-Com。大致模型是这样的：可爱的初相见，之后误会一重接一重，最后是皆大欢喜的大团圆式结尾。当年的影版以300万成本，创下了2亿的收视率，是非常优秀的Rom-Com。休-格兰特也一举成为浪漫小生的代表。

仅仅是浪漫喜剧，当年就不会引起这么大的效应了。当年《四个婚礼和一个葬礼》还让人们思考生与死，好与坏，就像人们在婚礼上说的，“无论贫穷还是富有，疾病或是健康，for better or for worse，我都和你在一起，直到死亡将我们分开。”能够发自内心地说出这些话，是多么难得。

你谴责在婚礼上临阵逃脱的人吗？影版是第4个婚礼上的男主角休-格兰特，剧版是第一个婚礼的Kash。我不责怪他们，在说出誓言之前，感觉自己无法做到，于是只好逃走。我认为他们反而是负责任的那个。

影版中Gareth，在第三个婚礼上心脏病发作。而直到他的葬礼，人们才知道他和Matthew是一对同性情侣。那些举办过婚礼的人未必是真爱，他们或许是奉子成婚，或许是嫁给财富，或许仅仅是因为性一时冲昏头脑。而偷偷相爱的Gareth和Matthew才是真爱。电影的这一幕也成为当年的突破，终于在影视剧中，同性恋不再因为艾滋病死去。

剧版我刚看到第6集，目前有两个婚礼和一个葬礼。第一个婚礼Kash逃了。第二个婚礼被“爱的小屋”节目组承办，变成了广告商的狂欢。唯一的葬礼来得突然，但Quintin却是一直默默爱着的那个，他替妻子手写300封感谢信，在她不开心时陪她购物、美甲、塑臀，陪她做那些自己不喜欢的事。妻子Gemma也把他的葬礼办得不落俗套，如果他在天有灵，看着自己的葬礼，会会心一笑吧。话说Gemma真的是个创意天才，之前第一个婚礼她安排的灵歌演唱也相当惊艳。

因为看过影版，在看剧版时总想代入谁是谁。我总觉得Maya是当年休-格兰特那个角色，性别颠倒，但举棋不定犹疑的样子，还是旧时模样。但也许不存在这种对应，剧版只是一个更现代化的改装，而主题依然是爱与责任。

在这个时代背景下，剧版甚至加入了另一种婚姻形式——包办婚姻。我真是太爱这部剧里的Kash一家、Bash和Fatima了。

如果说影版突破了当时对同性恋的刻板印象，那么剧版则突破了影视作品对穆斯林群体的刻板刻画。在这部剧中，他们幽默、风趣、爱家人，他们有责任感，为了生活努力工作，老人也会用婚姻和孩子来绑架年轻人，就像身边的普通人一样。他们终于不再是恐怖分子——当剧中有人这样称呼他们时，他们也会挥拳相向。是和我们一样的人啊。

剧中还有许多其他影视作品的梗，看得我哈哈大笑。Maya在机场拿错行李箱时，谎称自己是政府工作人员，箱里有高度机密的资料，这时Kash在旁边冷冷一笑，你以为你是杰克-莱恩啊？

Craig不用特意换装，随便的家居服就可以到主题Party上充当《全民公敌》中的威尔-史密斯，还有人让他模仿丹泽尔，丹泽尔-华盛顿。Maya穿成《爱情与篮球》的样子，别人把她当皮篷。周末游戏中的哈维-韦恩思坦梗。

最喜欢的是Kash的老爸用他那印度味英语模仿007，剧中他们一家是巴基斯坦裔，但老爸口音里那浓浓的咖哩味啊，好喜欢好喜欢。

为什么没有权游的梗呢？哈哈。