说实话 好久不见刘亚仁 就拍个这样的剧有点失望 刘亚仁影帝的演技依然是在的。可惜这个剧本实在是太臭了。就是一个阉割版的速度与激情。咱就是说这部剧无论是从动作还是剧情上都跟速度与激情差的太远了。导演有野心是好的，但是你的野心没有发挥出来，没有体现在这部电影的制作上。你请了这么多演员，而且都是有演技的演员，结果演成这个样。你要考虑考虑，剧本真的不好。虽然但是相比同时期我们的电影来说，还是在很多方面都挺不错的。至少能够在前十几分钟里能看得进去。不像我们的电影。各种网剧，各种网络电影根本看不进去。好不容易有点大制作，老是那些人去演。好比独行月球拿着韩国的剧本。去拍自己的电影。老一批人，我也不知道有什么好看的。内地的喜剧电影都被他们给垄断了，无论什么样的喜剧电影，只要票房好的一定跟沈腾挂钩。当然了，没有说沈腾演技不好，只不过看的太多了，审美疲劳了。希望我们的电影尽快支棱起来

双季演的黑花，一些成年人间才有的拉扯，话到嘴边又绕开的情绪，整部剧情太简单，但能给人绝境逢爱的纯粹体验，两个人在各自世界各种张杨，相聚时才有一种叠加的、压抑的脆弱，来自身体，来自宿命的伤痛。

季肖冰把解雨臣那种骄傲背后不易参透的赤真感演得太到位，季晨在这部里对黑瞎子的处理感觉跟前几部参演的相比，有更多打动人心的细腻元素，CP感最终看的还是一个“感”，不是站楼顶宣喊爱意就行，两个人站那儿就能看出来紧绷卸下，彼此都是对方重要的人，有松弛感才有迸发火花的空间。最后一幕雪夜并肩而行，冬日也许并不适合花的生存，但有属于它的黑夜与它为伴，相爱相护。故事在情感逻辑上无话可说，期待下一部！

看到第四集，有点忍不住吐槽，虽然聂远演技还是吊打了女主和其他小伙伴，但是一个35岁的法医演的跟个老头子似的总是故作高深说话说一半。女主就更是惨不忍睹，只会说明川老师、什么意思，除了挑刺找毛病没点刑警素质，敌意这么明显谁看不出有问题啊，宋轶在这里演技也是，只会瞪眼一脸紧张，看不出深度看不出啥变化。剧情反正bug不说了，背景音乐特别烦，动不动就闪回明川“犯案”镜头，奇怪停顿好像生怕观众看不出疑点出来，还有那个雪人家的标签疑点那个，也没觉得有啥帮助亮点，反正各种乱七八糟节奏。主线目前出来不多就不说了，反正开头这点光靠目击证人卧底什么的，也是......另外，那句台词什么不会堕胎就不会出这个案子的，简直太恶臭了，渣男怎么都能找到理由，和堕胎不堕胎有什么关系，这三观简直太丑恶，虽然不是打低分的原因，但这句台词也出现已经非常令人厌恶了。

这剧典型的，国产悬疑剧总要有人负责无脑，显示不出能干的刑警只有各种弱爆了，主线剧情总要埋个大的确逻辑上奇奇怪怪，节奏上总有奇怪的停顿不流畅又拖拉和细节处理故作高深却一点都没加分，主演演技总有人尴尬拖后腿，案件有贴近现实就有生硬说教，反正各种毛病都在。但是毛病都还没到实在看不下去的地步，只能说非常中流吧感觉，以及演技不全都辣眼睛还可以，服化道也没有非常浮夸，所以低分但不超低分。

如果你是一名资深恐怖片爱好者，实际上，我会更推荐这套恐怖鬼片的第二集：《奇幻夜》，刘国昌那一段算是回到了上世纪90年代的水平，吓不死你死不休。相对而言，《迷离夜》显得口味较轻，更像通俗的奇闻逸事【注1】。有一点差异是最明显的，《迷离夜》的鬼魂凄凄惨惨，报仇也不敢明目张胆。反之，《奇幻夜》就百般手法，不惧请出厉鬼索命，血浆横飞。《迷离夜》第一部分由任达华执导，作为新人导演，他把新手该犯的错误都犯上了一遍。譬如，制造了大量与主线故事无关的恐怖信息，路边贪吃鬼、敲门不得入之类。在堆砌这些信息的同时，影片又没有给出合理解释，最后草草了之。所以，任达华部分算是最有追求的一段，美术置景、烧火特效，颇有铺张浪费之嫌。但看似讲了很多东西，结果到了结束那一刻，你反应过来，真不知道他到底要讲什么，难不成是一个凄厉版的iphone植入广告？主人公怨天怨地怨社会，认为社会对他不公，结果死了以后，依然是个漂泊的落魄者，当真是贫贱不分生死。影片故事虽然是一个环形结构，但是一点都不叫人意外，该紧张的不紧张，不该紧张的又瞎搞恐怖音效，落得要靠感人打动你来收场，可惜并不算成功。因此，任达华这一部分只能说是个人有追求，但完成得实在一般偏差。第二部分是李志毅执导，李志毅曾拍摄过不少饶有情趣的爱情电影，也算一个不太寻常的导演。果然，这个部分大概是两套六集里面最轻松的了，有些地方几乎是喜剧的影子，并且，故事结局最为正面向善，简直是可以放到阴间充当公益片。戴美瞳会看到鬼之类的调侃，估计会让不少妹子胡思乱想。好在，调侃只是调侃，影片故事只是要叫鬼（人）放下执念，感情有始有终，不必迁怒，更不必报复。梁家辉继续彰显了一名影帝应有的实力，无奈，每每他努力营造的恐怖情绪达到一个峰值，陈慧琳便出来将它们一一消解。但很难说清，这是不是李志毅想要的效果，毕竟参考最终结局，导演也没有恫吓观众的意思。就说颜卓灵掌心紧握不放手的悬念，如我这种重口味观者，一边心想不会是眼珠子之类的坏招数吧，然而，电影却给出了女性观众最在意的诺言誓约。在我看来，陈果奉献了这一集里最精彩的一段。他不仅解释了鬼从何来，也说出了招鬼打鬼之风盛行的原因。鬼魂之事，不过是人间纠纷的延续。香港为何能催生那么多的鬼片，一方面大概是没有经历破四旧，传统的民俗信仰都得到了保留。一方面是这个城市的街市都太老了，大晚上往庙街那边一站，看到那些占卜算命的老人们，再环看周围楼房，要么是压迫于你的建筑，要么是陈旧不堪的街角小巷，总之，没有鬼怪之说才稀罕了。邵音音扮演了神叨叨的神婆，比之在彭浩翔等人的电影里被剥削，这样的角色确实更适合于她。最简单的，她那张饱经风霜的脸，似乎写满了传奇故事，不乏惊心动魄，匪夷所思的内容阅历。只见片中的她念念有词，像哼打油诗又像神婆下咒，“打爆你个死人头”，确实叫人不得不服。在一部鬼片里，寻常人想要撞鬼，那要么是倒霉的龙套，要么就是无辜的受害者。所以，鬼片的主人公往往会是一些打通两界的人物，只有这样，他们才具备了招鬼又能与鬼魂周旋的能力。这则故事的人物线索最简单，它只有一件事、一个人。顾美华充当了画外讲解，而主线便是邵音音替顾主们打小人。在讨价还价的市井气息中，你会失去防御意识，以为它不过是在开玩笑，当剧情急转直下，你又等来了期想之中的惊骇，叹一个原来如此。陈果做足了铺垫的戏份，不停地兜圈子，最后才道出真相，并且有一个高潮爆发。对比任达华部分的不知所云云里雾里，李志毅部分的闯入寻常百姓家，他确实搞得一惊一乍，最为吓人。诚实来说，碍于篇幅跟组合方式，《迷离夜》的质量与正规长片无从比较。况且，这种合集向来就是一时玩心大过真刀真枪（这在第二集似乎更为明显）。不同于当年《三更》系列的《回家》和《饺子》，它们被拍成了长片，得到了充分肯定，但《迷离夜》恐怕就没有这样的待遇了，这更像电影公司的一次推力，给了老导演们一次试手机会，同时让恐怖片爱好者饱饱眼福，仅此而已罢了。恐怖片在内地院线的摧残下，几乎成了烂片的代名词。但无论怎么个烂中有烂，相对投资，它们的票房一直不错。这无非是在说明，恐怖片有固定的受众群，对很多人来说，去电影院接受惊吓，感受下另一个空间世界的刺激，这也是电影造梦的功能之一。什么时候，内地出现了《双瞳》、《诡丝》之类的恐怖大作，那个时候，我们才能说，作为一种类型片，内地恐怖片才走上了正道。【北京青年报 http://epaper.ynet.com/html/2013-09/17/content_11004.htm?div=-1】注1：来自8月底广州香港电影周的报道。因为所谓"鬼片"在内地是禁映题材，该片被广东省广电局形容为不过是"都市聊斋"，在广东省广电局审查已获通过，但为慎重起见，《迷离夜》还是要送往北京的电影局作二审，方可定夺。可惜的是，《迷离夜》在北京审查后最终未获通过，令该片与广州观众缘悭一面。

今年是中国共产党百年华诞，一部别样的党史学习教育佳作《大浪淘沙》吸引了我，说它别样是因为这部剧以二十一世纪现代青年的视角来讲述从1919年五四运动开始、1921年中国共产党成立到1945年 “七大”召开这二十多年间，中国最优秀的一群先进分子找到了马克思主义救中国的真理，并选择信仰共产主义思想，他们共同建立了共产党，并以党的发展脉络为根基，在中国遭受危难时刻挺身而出所进行的不屈不挠、坚苦卓绝的奋斗史故事。因此，这样一部致敬中国共产党百年华诞的重大革命历史题材剧《大浪淘沙》让我加入了追剧的行列。“既然我们已经有了前进的方向，那么就让我们迈开脚步坚定地走下去。”这是第八集中共“一大”上，参会代表通过毛泽东说过的这句话让大家群情激昂，有了的理想、有了信仰的共产主义，未来的征程之上也有了正确的航向。1921年7月，中国共产党在这艘游船上诞生了，这便是“红船会议”，“一大”代表们在南湖的一艘丝网船上完成了大会议程，会议上建立三人组成的中央局，选举出陈独秀任书记、张国焘任组织主任、李达任宣传主任。党的第一个中央机关由此产生，同时也标志着中国共产党的正式成立。当我在观看这一段儿时，心一直随着剧情的发展起伏着，“一大”的胜利召开真的非常艰辛，起初会址原定在李汉俊家上海法租界一幢二层小楼里，但由于遇到警局的暗探，会议只能被迫终止，陈公博也因为害怕退出了“一大”会议，最后大家只能在了嘉兴南湖游船上继续召开会议。这次会议，大家通过不记名投票选举张国焘为组织主任，他宣布我们讨论通过了《中国共产党第一个纲领》和《中国共产党关于党的目标的第一决议案》，并选举产生了中央的领导机构，完成了原定的全部议程。从他的眼神中我看到了他对美好未来的憧憬、对开辟了一条前所未有的革命道路的野心，为了能够取得最终胜利可以挺身而出、力挽狂澜， 因为他们明白只有共产党才能真的救中国！其实，选择走这条路是要鼓起很大勇气的，其中的艰辛作为现如今的我们也许还无法深刻地体会到，因为目标和理想是很难轻易的达成。可是，我们的第一代共产党人并没有放弃，他们淬炼思想、锻炼意志、坚守信仰、迈开脚步坚定地走了下去，从此带领这我们走上了民族独立、人民解放、国富民强的崛起之路。“记住，无论问什么都说不知道，毕竟你们是客，警察不会太为难你们，我是已经准备坐牢，你们出去以后要继续干。”在第九集陈独秀被捕入狱后他对同在狱中的杨明斋等人说了这样一番话，坦诚爽直、性格刚烈的陈独秀知道自己也许会被判七八年，但在他心中信仰才是最重要的，因此，他告诫杨明斋等人，出去后一定要继续开展工作。后来，在各界的施压下陈独秀被保释出狱，那一天，青年们高唱着《国际歌》迎接他出狱。这样的一位把顽强与坚韧刻在身上的第一代共产党人，让追剧的我感慨万千，今年的7月1日是中国共产党将建党一百周年，在这重大时刻，我们要回望历史，铭记初心！如今，当我们回首那段激情澎湃,力挽狂澜的燃情岁月时，一定要珍惜当下来之不易的美好生活，若没有革命先辈们百折不挠的奋斗精神，我们怎会生活在物质与精神越来越丰富的祖国怀抱中。所以，我们不能忘记由革命先辈们前赴后继铸换来的和平，要记住信仰的力量，吾辈当自强！

最近看了伍尔夫的《普通读者》，里面约翰逊博士的一句话“能与普通读者的意见不谋而合，在我是高兴的事；因为，在决定诗歌荣誉的权利时，尽管高雅的敏感和学术的教条也起着作用，但一般来说应该根据那未受文学偏见污损的普通读者的尝识。”这句话把普通读者的素质加以阐明，赋予他们的读书宗旨以一种神圣意味，并且使得这么一种既要消耗大量时光，又往往看不出实效的活动，由于这位大人物的赞赏而受到认可。普通读者读书，只是为了自己高兴，不是为了传授知识，也不是为了纠正他人想法。我们只需要单纯做一名普通读者，想读什么读什么，读到什么是什么，想写什么写什么，不必在意什么，不必追求什么。

前几天在公众号上看到一篇文章，讲大学生应该多读读书，很有感触。“现在的中国大学，大学生们都太忙了，忙得已经没有时间读书，没有时间思考问题。但忙什么呢？”首先是忙于上课，忙于各种校园活动，以绩点高为追求。这是目前大学普遍现象，也是中国高校教育的一大问题。学生这么忙，哪有时间静下心来读书，读书也不过是走马观花、囫囵吞枣，根本没时间去抽丝剥茧、去思考。听朋友说到，她们大学需要学生在学习通上阅读两百个小时，听到这个，我也是服了。可能她们学校是想用这个办法让学生好好读书，但真的有用吗?可想而知。“大学的本质是什么？什么样的大学才是最好的大学？如何定义“人才”？大学在培养人才中应该扮演什么角色？中国大学的现实是，上课和大学的层次地位是相反的。大学层次越低，上课越多；大学层次越低，学生读书越少。”天天上课，早八晚十，整天所做的事无非是换个教室坐着，然而究竟听到了什么、学到了什么，好像是学到了一些知识，但似乎又没什么用。“我认为，对于人文社会科学来说，读大学最重要的学习方式就是利用大学的学习条件学会读书，知识可能会过时，专业也可能会落后和淘汰，但学会读书则是终身有用的本领。学习知识的读大学只是读四年，而学习读书的读大学则是“终身”读大学，学会了自己读书就意味着具有知识更新的能力，不论是在知识上还是专业上都可以与时俱进。大学生不读书，这是当今中国大学最糟糕的情况，唯有解决这一问题，中国的高等教育才有希望。”总而言之，还是多读书吧。

接下来浅谈一下电子书和纸质书吧。电子书的好处有很多：首先是轻巧便携；很多电子书都是以作者分类，一整套的，查询很方便；其次有阅读做笔记的习惯，用kindle阅读可以直接摘录一大段，比较好整理；而且在纸质书上写画会影响美观，但在电子书上可以随便乱写乱画；同时如果装了很多书，多建立几个文件夹分类，查找书籍时也很方便；随时可以删除看过的书，而曾经摘录的笔记和书摘依然能保存在本地；便宜而且很多都是免费也是电子书最大的优势之一。当然，阅读电子书也有些缺点，如会转移注意力，看着看着突然去玩别的软件，或者社交媒体消息传来有分心了；对眼睛也有一定损伤，不过现在像kindle对眼睛伤害还是很小的。最近听说kindle好像要退出大陆市场了。纸质书，千百来来的传承，这就是它最大的资本。读纸质书那种体验感，是电纸书无法替代的。触摸书籍，给我们是3D4D的感受，而电子书仅仅是2D。翻过每一页书籍，期待下一页的惊喜。同时纸质书也有很大的收藏价值，我就喜欢买些古书或者很多年前的书放在家里，虽然收藏价值不大，但就是想买来放着。当然，纸质书也有一些缺点，不便检索，搬书困难，放书占地方。其实电纸书和纸质书并没必要说谁优于谁，两者其实是可以互补的，是不可替代的。但就个人而言，我还是喜欢纸质书，可能是我观念传统，还是不喜欢跟随潮流，反正我就是喜欢翻着书，那种感觉无可替代。电子书读过的本数屈指可数，虽然最近云盘里也搜集了上万本图书，然后也帮别人找书，这只是方便查询，有需要时可以随时找到。不知道你们喜欢电纸书还是纸质书?虽然现在电子书盛行，各种阅读媒介的出现，但据说最近年纸质书的销量实际上是在上升的。一方面可能是由于人类科技进步速度远远超过我们的进化速度所带来的一种感觉上的失落。毕竟人类几十万年的进化大部分都是在物质的基础上的，电子书这类玩意挺虚的，我们还不太适应。另一方面，可能现在读书的受众群体越来越多，人们越来越卷等等原因。但是，还有书籍二，各部分内容概括与感悟。在内容和风格上，比第一季都有提升，着重于人对书。一、我们的图书馆：图书馆虽然安静，却涌动着最活跃的思想，保存着文明的火种，滋养着未来的新知。目录学大师沈燮元常年待在图书馆，尽管已经退休三十年了，还是依旧如故，主编古籍善本书目，热衷于研究黄跋。博尔赫斯曾说“天堂应该是图书馆的模样”。顾晓军已经当图书馆管理员12年了，精通多门外语。在偏远贫穷的地方图书馆依旧遥不可及，久美搭建帐篷学校，后又建了这片草原上第一个图书馆，收据了八千多本书，同时也找了各行各类的人来分享，对孩子们有很大的帮助，内心美才是真的美。真的觉得图书馆是一个地方文化发展的象征，文化越发达的地方，图书馆绝对差不到哪里去。随着社会的发展，我们镇上也算有了个小小图书馆，虽然只是一间房，但多多少少也是有些书，对一些爱看书的人还是一个很好的场所。在大学里，除了上课睡觉，大部分时间我也都在图书馆里，有的同学称我为“图书馆的幽灵”，在图书馆里，几乎都能看到我的身影。虽然有时我并不是在学习，但图书馆是一个较好较安静的环境，非常适合我。二、成为漫画家：漫画家，只有一个人，一支笔，一张桌椅，用方寸大小的格子，创作出整个世界。许先哲、赵佳对漫画创作的追求，从黑白到彩色，漫画格式也越来越多样。本人对漫画实在没什么兴趣。三、词语摆渡人：他们在一字一句的爬梳中，更新着语言的艺术，擦亮着世界。马爱农，《哈利波特》中文版主要译者，翻译很多儿童文学作品和严肃文学，《绿山墙的安妮》是她第一次翻译。包慧怡，青年译者，《爱丽尔》开启了她的翻译之旅。退休的杨武能，修订翻译过的《浮士德》。他自幼生活穷苦，历经挫折，最后成为翻译大家，用了二十年翻越《魔山》。四、出版人的日与夜：打磨文稿，发现作者，他们是编辑，图书的助产士，也是直面风浪的行业掌舵者。“读库”创始人张立宪，游行于商人和编辑之间，读库的老六，他真正地是想把读库做好。杨全强喜欢编写冷门书，第一次编写《编年史》，热衷于介绍外国音乐史。涂涂每天过着闲云野鹤的工作，忽悠很多人写书，创办“乐府”出版公司，寻找主流之外的创作，出书边缘、小众。真的很佩服那些真正的出版人，为了出版有意义的书，坚持不懈。五、文学的现场：作家通过真正体验生活，去乡村，关注身边的人，书写世界并重建世界。如《出梁庄记》，梁鸿探访四百位打工者，走访近二十个城市，她直面转型期农民的种种生存困境，写出一个村庄史诗般的颠沛流离。吕德安在福州和西雅图两地漂游，在山里建立一间房子，体验桃源生活，感觉好享受啊。六、从纸上到路上：从阅读出发，张辰亮、杨潇、塔可，三位读书人和创作者，带着各自的好奇与疑问，踏上了通往过去的旅程。张辰亮考证《海错图》，为了辨别里面的真伪，探究各种生物，走访各种地方和古籍。杨潇为了写《重走》，重新走了些旧址，看了很多日记，还采访了一些活着的经历人。塔可的摄影计划，对《诗经》的研究，探访古墓，遗址，发现里面描写的景象荡然无存；他很喜欢黄易，现代的“古人”，乾嘉学派考碑第一人。塔可也开启他的访碑之旅。

引用《上邪》那首古老的詩：山无陵，江水为竭，冬雷震震；夏雨雪，天地合，乃敢与君绝！读书就是我的“君”，除非世界绝灭，我和读书，不会离别。

两年前看到BBC计划将《城与城》改编为影视作品时，兴奋之余也非常惊讶。因为《城与城》可以说是China Mieville最难以影视化的小说之一了，毕竟其核心概念是“不观看”，而影视本身又是观看的媒介。

如今看到剧集成品，刚开始还是颇为满意的，但看到后来就颇有点五味杂陈。剧集的改编应该说是很努力了，但又确实缺失了小说本身的一些东西，以至于并没有达到我所期望的高度。

对于“不观看”概念，剧集以模糊画面来表现，这种做法还是成功的。毕竟对于一部电视剧，能够让观众“观看”是最起码的要求，模糊画面是在“观看”与“不观看”之间的选择。至少我没有想出其他更好的方法。

另一个剧集做得比较好的，是对贝歇尔与乌库姆两座城市的区分。以黄、绿色调为主，嘈杂、混乱、尘土飞扬，落伍的贝歇尔；以蓝、白色调为主，红色为点缀，冷冽、高科技、一尘不染、秩序感强烈的乌库姆。而从种种细节设计上，比如不同的语言文字、口音、服装、交通工具等等，能感觉到剧集改编者的用心。这种区分使得即便在同一个画面内，仍能较好地体现出不同城市的特色。

剧集最大的改编是增加了男主人公探长博鲁的前妻这一角色。我理解这样一是增加了感情线（小说实在是没什么感情方面的描写），二是让博鲁与考古学家的冲突更为尖锐，三是平衡一下小说过少的女性角色（将乌库姆侧协助调查的探员改成女性也应该是为了这点）。

对于影视改编来说，这样无可厚非，但是，让这条感情线占据了过多的叙事空间，将博鲁对真相的追寻转变为对情敌的复仇，这就是改编者的问题了。其直接结果就是削弱了小说的政治性。

小说最后有一场由两座城市中的合并派挑起的暴乱，其目的是为了打破双城的规约，消灭巡界者这个组织，将城市合二为一。而这场暴乱恰恰凸显了双城的悖谬和讽刺，双城的规约要依靠巡界者组织的维护，而巡界者又依靠着双城才能有其存在的合法性。

边界的存在仅仅是为了维持这种边界，规约的存在仅仅是为了维持这种规约。这正是现代国家和官僚机构的第二十二条军规。但是剧集中却很难体会到这种政治性反思。

剧集着重表现的是小说中的另一个政治性内容，即资本对社会生活的控制。小说作者Mieville本人是一位马克思主义的研究者和实践者，在他的很多小说中，比如巴斯-莱格三部曲，伪伦敦，Railsea中，情节背后的力量总是会有资本家式的影子，《城与城》也是这样，看似牵涉古代文明和政治冲突，但事件的起因却是经济利益。

剧集的改编并不尽如人意，不过，对于Mieville的书迷而言，有总比没有强，就是不知道这是否能开启更多小说的改编。

如果用作文的标准来判断，这是一篇贴近现实生活，时不时有金句，通篇文笔美轮美奂，却中心思想不明确的高级散文。

我喜欢男主女主的气质，当陈晓拉响小提琴的时候,杜鹃穿着大红衣服走过广场的时候，我瞬间相信了这个故事的设定。这样的男子，这样的女子，注定会有人愿意为他们飞蛾扑火，宁愿拆散曾经的承诺也要拥抱那份梦幻迷离，注定要谈一场旁人口中传奇的爱情。杜鹃，一个每一帧都具有文艺气质的女人，她走在路上都是风景。让我想起了王家卫镜头下的王菲，只凭气质就能如此动人。

马苏的角色很接地气，一个文学系毕业的教师，有在床上念诗的奇怪癖好，神经质却又不乏犀利，一句句追问问得陆松文罂哑口无言，颇有灵魂拷问的意思，说起儿子，眼里的泪花很真实，怪不得弃妇日记点击量如此之高。

现代而时髦的话题，所有人物都妥帖，霍建起这样的五星级导演掌勺，这本是一盘备受期待的大餐，却少了一丝震撼的味道，与经典失之交臂，令人惋惜。

问题在哪？

我觉得是主菜配菜不分，味道有些混。

要么定位家庭伦理剧，两对小三，就像陆松说的，是偷情的贼，那么最戏剧化最刺激的部分在于偷的过程。尤其男女主双出轨，双方如何在各自原配的追击下约会出轨，想必其中也有各种各样的花样和手段，充斥着谎言与泪水，同时也要面临对原配爱恨纠缠和家庭的愧疚。这一段才是最动人心弦有戏剧冲突该着重表现的部分，也是最能引起社会关注和讨论的部分。当男女主双双离婚上岸后反而不能在一起，不是不可以表现，这时期的主题天然不具备上述主题的吸引力和冲突感，可以最后一笔带过交代一下体现天道好轮回。可惜，最精彩的引人思索的部分却全部以马苏回忆，旁白叙述的方式进行，不免隔靴搔痒。

或者，导演可以大肆发挥杜鹃陈晓的文艺感，拍出类似《花样年华》那样婚后遇到致命吸引的主题。陆松文罂，作为已婚男女，遇到致命吸引，难道没有想过抗拒？没有想过责任？陆松面对孩子的无言，杜鹃吃苹果流泪，想必不是草木般无情，但是遇到那个吸引的人，又无法抗拒，文艺，禁忌，深情，美丽，加上美好的巴黎，如磁铁般抗拒又吸引，一切令人动容，具有巨大的戏剧张力，《花样年华》《廊桥遗梦》……无数经典电影牢牢抓住了这个冲突拍的动人唏嘘。然而在这里，观众们看到男女主似乎毫无挣扎就在一起了，并没有看到他们的道德感，很难对这样的爱情生出同理心。

现在讨论情感伦理，大家首先要做的，是确定自己的立场，屁股坐哪边是最重要的。电影要引起讨论，也是一样。然而导演在这部影片，试图用一个暧昧的立场做到面面俱到，既表现狗血接地气原配视角，又表达高大上爱情文艺视角，还要体现男女主双双上岸后的互相猜疑，想要兼顾的太多，导致冲击力都不够。大家看完电影，想要同情原配吧， 似乎原来的婚姻本身一言难尽，想要同情男女主吧，他们飞速在一起颇像一对狗男女，想要责备出轨吧，整部电影男帅女美一帧帧摄影级画面又让人舍不得下口。总之，屁股都左摇右摆坐不下去，遑论对内容进行更深讨论了。

主题的暧昧不明，是这部电影最大的败笔，很多地方都触动到点了，偏偏就距离经典差那么一点点——没有能全部串起来靶向鲜明地给予观者心灵震撼一击，观者回忆起来，只感受到一地华美的鸡毛，不过也许现实生活中就是如此，婚恋纠葛中的男男女女都或多或少有自身的问题，不值得同情，狗血却还不华美，一地碎碎叨叨的鸡毛。

Ps：说实话4分多有点恶意了，霍导的电影光摄影就能值回这分数，真实舒缓的叙事节奏也甚合我心，片子看完还是很多点值得回味的，后劲很大，是一场美的享受。我非常喜欢片中歌剧部分，原来歌剧可以这么有趣，配合男主表情，将那种对女人充满疑惑无奈但又有爱的感觉表达的非常到位。男女主真是太有魅力了，如果我是马苏饰演的角色，遇到这样一个搞艺术的也无法抵挡！