一部好剧，愣是让几个傻b年轻人给毁了，请不起小鲜肉也不要用垃圾来凑啊！安安稳稳的拍点好剧不行吗？要不你就接近点现实，现实中小警察是这样的吗？没有团队精神可以理解，这个不服从命令的怕是没有吧……………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………

这部剧说是破案，编剧的重点在借古讽今，可惜为了讨好市场还是加入了狗血的成份。一个看似又傻又聪明的角色，他的到来一次一次的打破了政治平衡。在谎言的世界，谎言的缔造者居然也需要公平真相，绝对的讽刺。这部剧还有讨论到改革和法律问题，中国古代的改革基本都已失败告终，本剧也一再的说明任何的改革都需要法律的配套，也算是为当前中国的改革提出了一点自己的思考，可惜没有深刻的去讨论这一点。从主线进程来说，前面节奏流畅，后面就有点拖沓了。

因为之前看到第二季的消息又把爱丽丝看了第三遍，这次一出来一晚上就直接看完了，但还是挺失望。。

首先还原最完美的果然是梅花k，男女主的矛盾和这关的情节可以说是完全复刻漫画，所以观感还不错，并且久间的演员也挺好看，这部分还原的还挺赞的，给个五星。

第二个就是之前非常期待的单人牢房，但是可能是演员限制所以把次要人物的情节改了，把诈骗师的戏份给了乱入的苣屋，然后把苣屋在方块J打麻将的戏份给删了，只保留共同的就是不在乎生死的戏份，但总感觉是为了捧他才安排这个情节，可能怕剧粉接受不了没有主角团的长副本。而单人牢房把第三个无固定团队的戏份给大大削减了，删去了诈骗师、酒吧老板、推销员、和尚、富家女，然后把苣屋安排了和尚＋诈骗师的定位，使得信任关于欺骗、理念、金钱等没办法表现，不过也是考虑到总裁演员身形应该压不住两个成年人吧可以理解。可以说为了演员妥协而让情节扁平了一些，这部分就打个3.5星吧。

第三个是观感最差的黑桃Q，比起方块牌死剩一个，梅花牌除团队外全死，红心牌玩弄人心也是多半死剩几个，黑桃牌多半都是追杀搏斗怎么也得死些人吧？结果让我看到剧里最简单最和平，还充斥着主角光环的烂情节。bug也是难以言喻，只能说是黑桃牌的耻辱。另外本来也是比较喜欢的堂道，红桃四本来是主角耍帅的点也没了，结果剧里还变成了个累赘的小男孩，堂道也是签证快过期才让杜国下定决心去干黑桃k的，只能说令人无语，给个一星。

第四个便是苣屋的主场方块牌。值得一提的是苣屋每个方块牌都挺好看，方块6番外的左轮打牌，还有方块J的死前也要耍一把的国士无双大转折，到这场同样完全复刻的方块k，都表现了苣屋的人格魅力。不过看了机搜404后看那位数学家总觉得阵马前辈是不是今天没吃药hhh。还原度仍然是五星，目前来看感觉限制了还原剧本的一个原因是选角问题，像方块k的次要角色还好说，但是如果换成方块6那几位恐怕也得魔改。

第五个到了第二无语的黑桃k环节，在剧里面主角光环触发次数令人眼花缭乱。首先是同样还原的苣屋韮木有栖三角，可以说剧里对于表达求生意志的主线还是基本还原的挺好的，包括到后面红桃Q也是。但感觉为了水时长把黑桃k变成了一个纯纯的工具人，大量安排与主角团的水枪时间甚至还加了追车片段。实际上漫画里的黑桃k压力贼大，先是弹无虚发的狙击，然后是一人端平一栋楼，接下来就是堂道连续逃亡三次到直面恐惧决战。看到没有堂道我就知道杜国的最后爆发要给到朱音，只不过那下爆头就擦了一下跟没事一样有点离谱，还不如漫画杜国冲上去硬抗几枪强行扭断头帅，不过由于体格问题和泥石流环境太难还原改成爆炸也是可以接受。就是主角团开始各种不中然后结尾集体强行中枪有点搞笑，为了凑水鸡和安的cp把安从方块Q拉过来梅花扔光球，然后把旅行的戏份也给了安。打完团结果后面本来集合送男女主进红桃Q也变成了明明最后一个决战场地了却不见一个人在，属于是前面群众演员争着吃便当，后面直接当都死完了。这部分给两星半，有些地方还算还原。

(y1s1，红心K那关到底是什么玩意，你明明是个玩弄人心的关啊，怎么变成了黑桃关？)

最后的红心Q也是高还原度了，男主对答案的偏执追求落入了红桃Q的圈套，最后表达了男主求生意志的升华，没什么大毛病。就是男主原来沉入睡眠是因为太想知道答案所以没注意喝了茶，这次没喝都能倒地不起。没有药物作用的话女主在旁边给一巴掌都能打断催眠了。。在催眠场景里吃药也算现实吃药了吗，也太玄幻了。。给个四星半吧

最后总体来说，因为选角和部分场景经费的取舍改少了不少地方，而且把一些角色的作用融合到主角团人设里面去了。黑桃Q属实不行，实在不行找作者再想一个出来都行吧？黑桃K的名场景都没有很好的展现出来，而且还削弱了黑桃K的装备和智商。没有了gps定位他怎么大地图找人？他的披风是防火的，他的防弹衣进巷子中了几下也给脱了，合着就是为了后面炸他一下保证能炸死？只能说第二季评分能上8分属于是不可能，爬上7分有点勉强，看看剧迷们满不满意了，保守估计6.8

A计划可谓是成龙的一部非常经典的影片。总共有两部 都是讲清末时候香港开埠初期的事 成龙饰演水师队缉拿海盗的故事 里面这个水师头可谓是身手不凡，特别是小巷里的自行车追逐战可谓是经典中的经典，成龙一系列花哨搞笑的打发让我看了不下十次。钟楼的摔下来的场景是成龙没有用任何保护措施，真是的隔着两层布从20多米的地方摔下来的 相当的震撼，我当时看了简直就不敢相信 他居然连保护措施都没用 就这么硬生生的摔下来了，所以我相当的钦佩成龙这种为电影事业而奋不顾身的精神 A计划永远是经典中的经典。

看完狂飙之后再来看这部电影的，很好奇关于扫黑电影是怎么演绎的。在张颂文老师以及之前这部影片的热度的影响下来选择的这部电影。整体感觉一般。

整体剧情前期铺垫很多后期节奏很快，让人感觉就像吃饭三十分钟前二十五分钟都在细嚼慢咽到了后五分钟狼吞虎咽的感觉。仓促的同时感觉没讲清楚。

这部影片看下来，最让我印象深刻的是关于刘大军这条线。刘大军这个人物像极了很多遭遇黑势力欺负的小人物，在被欺负的时候不知道怎么去解决，寻求帮助无果，家破人亡之后，只能通过违法犯罪的途径，让欠钱的人还钱，解决自己拖欠工友工资的问题。他有勇有谋，一直在努力做一个好人，一个负责的包工头，一个爱护妻子的好丈夫，一个配合警察调查的好公民，但还是黑社会逼上了绝路，让人心酸。

贪官真是心思缜密，圈套连环，为了贪污150万，进行了层层包装，找到一个真相，后边还有另一个真相，就像层层防火墙，总有一层让正义之剑停下来，为了掩护贪污，居然用烈士纪念馆打掩护，真是机关算尽。因为一系列的调查都把重点集中在大头上，为了这个大头已经付出了巨大的时间精力，后继无力。解除了嫌疑的人看起来最清白，都是套路啊。还有那种不露声色墙头草一般的做派，真是让人佩服的五体投地。

在看电影的时候我并不知道这部电影是根据游乃海的《跟踪》改编的，只是电影开始大概15分钟之后，隐隐的觉得这个节奏和镜头感怎么看怎么有点银河印象的感觉，默默在想这个导演还真是喜欢香港电影啊。之后我又把《跟踪》翻出来看了一遍，剧情基本没变，但韩版添加的一些细节很令人称道，拍出来的效果也十分精彩。

要说这几年亚洲电影学习好莱坞最成功的国家是哪个？那肯定非韩国电影莫属，从这部电影的制作中就能看出个一二来。先来夸夸摄影吧，这部电影比《跟踪》晚出品6年，这六年中摄影手法的多样和技术的发展已经不是一点点了，所以翻拍比原版摄影技术上好是天经地义的，可有时候不一定有好技术就有适合剧情的画面。这一点上《监视者》做的恰恰很出色，摄影给片子本身增色不少，比如用电脑特技还原在地铁里的情节，很好的表现了当时的各种小细节；再比如警车撞向货车时将摄影机放在警车上，制造第一视角，增加紧张感和冲击感；还有主角追击“影子”到河边观察所有打电话人的时候，用航拍设备拍摄了一个大的俯拍镜头也很带感；以及使用大量的特写细节镜头用以描写被拍摄者的心理。在摄影方面，《监视者》完胜《跟踪》。

再说说情节和人物，港版的只有90分钟，韩版的增加到了120分钟，主要是对情节和人物进行了修改和丰富。

港版游乃海强调的是因果轮回的佛家观点，在梁家辉和师傅说“佛怎么会保佑我们这样的人”的时候，就预示着梁家辉不会有什么好下场，果然最后是被钩子意外勾到死掉了。而任达华在之前被刺后在倒在血泊里讲笑话是《跟踪》最为煽情的点，韩版里修改了这点，将结尾改成了警长强忍着剧痛在地铁出口很牛逼的击毙了“影子”，充满了个人英雄主义，说实话我不喜欢这个改编，但是我也觉得港版的结尾太过牵强，像是为了印证轮回一说而应加上去的。要说怎么样才是好结尾，我说不出，只能说这两个结尾都完整的表达了两个导演各自需要表达的，对于各自来说都是最好的结尾。

另外就是港版里猪女看到有人被打并没有下车制止，后来那个人就住在胖子林雪家旁边，并且到最后还是他们想要抓的罪犯，这里又出现了游乃海强调的轮回观点。而韩版里的猪女却干涉了犯罪过程，虽然这两个情节都是为了塑造猪女成长经历，但是韩版的作用也尽限于此，这么看这个改编其实不算成功。

在第一次打劫出了点岔子的之后，“影子”和小弟们的对话也有改变，港版里梁家辉表演一静一动，一张一弛，十分出色，最后停止争吵竟然是因为对面大楼里有女人换衣服，充满了黑色幽默。而韩版里为了强调“影子”的心狠手辣，用了更为暴力而直接的方式，郑雨盛帅气十足，这点分不出高低，各有各的好，而且都为后面的情节和人物塑造作出了很好的铺垫。

关于人物，港版真正描写的其实只有徐子珊演的猪女，任达华演的狗头，邵美琪演的老大，林雪演的胖子和梁家辉演的影子，其他人都是来打酱油的。韩版大大的扩充了人物，将监听团队里加进了小帅哥，港版里被刺死的警察和监视组没有任何关系，而韩版小帅哥上前盘查时明明知道是罪犯，还是被这么轻易的刺死，总觉得有点牵强，当然这样衬托了“影子”凶残，也让情节更容易走向韩剧一贯的催情桥段，算是有韩国风格的改变吧。

郑雨盛和梁家辉演的“影子”都是片子中的亮点，梁家辉的表演不用多说，保持了一贯的高水平，郑雨盛这次也是帅气十足，而且导演很照顾他，单独给他加了很多戏，包括最后他找自己老师报仇的桥段，窄巷里的单挑，这明明是港产B级动作里的情节，在加上郑雨盛干净利落的动作设计，真的让人误以为这是一部地地道道的香港电影，最后迅速解决自己老师更是毫不拖泥带水。只是帅气的郑雨盛演的太脸谱化还有一味耍帅的嫌疑，相比较我更喜欢梁家辉，梁家辉演的“影子”做事更多依靠的是他那出人意料的直觉，而郑雨盛则更加侧重精细的计算，就这点我倒是很喜欢郑雨盛。

两部电影最主要的当然要算是猪女了，因为先看了韩孝珠再看徐子珊，两者的落差一开始真的有些让我不能接受，韩孝珠应该是片子里演出最出色的，反观徐子珊只写了两个字在脸上——“新人”，开句玩笑，徐子珊还真是对得起“猪女”这个称号，因为那张肉嘟嘟的脸实在是太符合这个名字了。所以港版更像是徐子珊的“毕业成长记”而韩版里韩孝珠则令人信服的多，有自己的想法又不失少女的不成熟，我只能说韩孝珠完胜徐子珊。

说了这么多，韩版的故事虽然基本格局同港版没什么太大差异，但是因为摄影技术的进步和编剧对人物细节的深挖，让韩版显得更加完整和丰满，也更加有大片的气质。港版在情节上画了一个巨大但完整的圆，虽有小瑕疵却也显得一气呵成，最后用轮回将所有情节拉回到起点，这是游乃海做的最出色的地方。从观看效果的角度来说我更喜欢韩版，只可惜再怎么出色，那也是一部翻拍片，在这里为游乃海的编剧功力鼓掌，没有他的故事，我们也看不到韩版的电影。