bravo。
是我最喜欢的钢琴天才的故事,但是不是1900的与琴共舞与船共沉的跨时代悲剧,是上帝关上门打开一扇窗但是窗外是毒气泛滥。
音符是彩色的,他感到慌张迷茫的时候就开始用音符说服自己拥有听力获得的视觉,他是正常的。穷尽一生他都在疗愈这份自卑,因此被抛弃,因
bravo。
是我最喜欢的钢琴天才的故事,但是不是1900的与琴共舞与船共沉的跨时代悲剧,是上帝关上门打开一扇窗但是窗外是毒气泛滥。
音符是彩色的,他感到慌张迷茫的时候就开始用音符说服自己拥有听力获得的视觉,他是正常的。穷尽一生他都在疗愈这份自卑,因此被抛弃,因此被拒绝,做爱的时候也不愿摘下墨镜,学习用听力感知的能力也不使用拐杖。幼年的被打断自由演奏的他,台上被众人质疑嘲笑的他,最后舞会被打断难过的他,按下琴键,“黄色,红色,蓝色”,然后背景音开始用大提琴往上铺开,好像看到他眼里的光,用音符编织出来的漂亮的世界。还有肖邦练习曲革命。肖练里除了冬风最喜欢的就是这首革命,在第一次登上华沙的舞台,在他感受到质疑的时候,他弹了即兴版改编的的革命。革命的主要动机太坚定无畏了,不知道这版改编是谁做的,太漂亮了,在某个要回到主要动机的语句,突然一转,开始自由度极高的快速大跨度跑动,最后又回到了规整崇高的主体动机,乐句结束。
学院派的演奏是诠释,是框架里的极端模仿,是庞大古典体系的小小螺丝钉,但他的爵士不是,他的爵士是我手弹我心,音符乐句里是他理解的世界,他经历的故事,他的喜怒哀乐他的幸福与痛苦。
他的世界太极端了。最顶峰最强烈的赞誉和盲人身份收获到的嫌弃,他乞求爱的样子像孩童,站在马路中间无措的样子,甚至也许留下他的爱人的不只是爱,还有怜悯。身边利来利往却无人能懂和流浪汉朋友在他音乐里的快乐,他只能拥有永恒的孤独。他的世界是无解的,要拥有视力不再因盲人身份而收获不公,就要放弃音乐的天赋(治好视力可能就要损失听力和大脑皮层一块专属于他音乐才华的区域);要感受爱,留住爱人,就只能和给他带来快乐的流浪汉老头挥手再见。天才的世界是偏执的,他又缺少和人正常沟通表达需求的机会,他只有被给予,被施舍,被赏识,他没办法追求爱,他没办法仅凭自己的才能去往美国,没办法自主选择能和自己音乐才能匹配的人一起完成他圣典一般的专辑。他唯一真正的快乐很短暂,甚至只有在和崇拜的钢琴家在语言不通的情况下的共同哼唱演奏的那个下午,那似乎才是他唯一不再孤独的时刻。
非线性的剪辑,盲人的用听力凝结成的想象视角,用蒙太奇手法反复闪回,门锁是很重要的一个身世线索。冗长的低饱和度色调和后面的亮色风景是他心境的对比,在最幸福的时刻纵然一跃,是真正的浮士德精神吧,又或者他早就已经失望,支撑他人生的不过是想要经历,当一切落幕,他知道自己本没有未来,巅峰时期离开,只能是绝唱。他不要成为钢琴家,他要成为传奇,时代轰鸣里,1900与船一同死去。
《王牌特工》给观众带来一种久违且最基本的观影体验,即单纯的娱乐性。这样的观影体验是建立在多方面的,从讲故事的方式到角色塑造,配以顺应潮流且新颖的“技术性格斗”动作场面,并且用优雅的绅士范包装,形象了电影最基础的框架。作为一部改编自漫画的作品,电影的形式感不得不夸张;拥有一个狂人般的反派,电影的故事不得不弱;来自科林·菲尔斯帅到掉渣的绅士形象,电影颜值不得不高。马修·沃恩这个典型的英式导演,
《王牌特工》给观众带来一种久违且最基本的观影体验,即单纯的娱乐性。这样的观影体验是建立在多方面的,从讲故事的方式到角色塑造,配以顺应潮流且新颖的“技术性格斗”动作场面,并且用优雅的绅士范包装,形象了电影最基础的框架。作为一部改编自漫画的作品,电影的形式感不得不夸张;拥有一个狂人般的反派,电影的故事不得不弱;来自科林·菲尔斯帅到掉渣的绅士形象,电影颜值不得不高。马修·沃恩这个典型的英式导演,电影的节奏感和情节不得不爽。如果以后有人问道如何优雅的杀人,像《王牌特工》这样就行了。风骚的间谍片时代还记得在上世纪90年代末期,那时候网络还不发达,记得有一篇很火的军事杂志文章在吐槽007,因为该片不科学。真正的特工并不是像詹姆斯·邦德那样优雅具有绅士范,在《黄金眼》中开坦克横冲直撞后西装一尘不染,《黑日危机》里潜到水中还不忘整理领带,而且随时随地的身边美女无数,间谍小道具层出不穷。现实中的特工间谍是什么样呢?整日生活在危险之中,提心吊胆,不能说终日蓬头垢面也要为了隐藏身份在人群中必须毫不起眼,连家人也时不时的跟着倒霉,被抓住了只有死路一条。当年007系列正是以其一贯的绅士气势和耍帅的行为方式为间谍电影提供了一个模式,并令很多电影加以模仿,那个时期的间谍片几乎都会拥有一个英俊潇洒且器宇不凡的特工,因此在电影里,想看大银幕上的间谍,就去看《007》系列,想看现实中的间谍,就去看斯皮尔伯格的《慕尼黑》,那里面的间谍都是灰头土脸的苦逼。如今时过境迁,007式的间谍片早已成了过去式,今时今日大银幕上在同类题材中,盛行的是《谍影重重》和《飓风营救》式的特工片,角色比较苦逼,简单明快的故事和节奏,凌厉的剪辑和动作设计,讲究“一步一杀人”,不像詹姆斯邦德那样,伯恩和连恩尼森们杀人时从不废话,一招毙命,爽快至极。当那边007电影开始走冷冰冰的文艺惊悚路线,这部来自漫画的《王牌特工》又将观众带回那个风骚的间谍片时代。复古三件套有的时候,类型片的流行会分为阶段化,好比我们周边生活中的潮流,流行了几年的时尚过一阵子就会热潮消退,而有过一阵子该风潮又会兴起,并美其名曰“复古”,电影也是一样。比如当年的美式动作片流行了十多年,被如今的超级英雄电影所取代,现在火爆的超级英雄电影过几年也许也会势头淡化。又比如上世纪50-70年代风靡的西部片,早已时过境迁,可又会随着《大地惊雷》、《被解救的姜戈》等片再次回到观众视线。《王牌特工》给我们带来的是复古间谍片的模式,而且在形式上将这种形式感刻意放大。片中出场的每个角色几乎形象是十分标准,一水的绅士风格。且举手投足之间刻意的追求有型、耍帅。绅士三件套,西装、马甲、礼帽,外加雨伞一个不能说。特工三件套,各种暗藏机关的钢笔、胸针、手表外加刀刃皮鞋同样不在话下,当年007被吐槽的原因就是由于绅士+特工道具的风格化,脱离现实不接地气,而《王牌特工》则是刻意的追求这种脱离现实的形式感,你可以理解其是为了致敬老式间谍片,也可以理解为追求间谍片风格的“复古潮流”。而且再以科林菲尔斯为首的kingsman绅士团中,从形象到行为方式找不到任何“接地气”的地方,电影就是要塑造这种“高大上”的风范,绝对是故意的。技术流+花枪道而且更重要的是,《王牌特工》采用007的形式,并且动作处理上追求简约风格的花哨,也恰恰符合当下动作电影“技术性击倒”的风格。如今流行的动作片中,以《谍影重重》《飓风营救》为首的作品,简单明快的动作设计和动感十足的画面取代了以往施瓦辛格和史泰龙们线条粗犷的原生态打斗,在整体故事不算新鲜的情况下,从故事的走向和情节设置方面大做文章,配合凌厉的剪辑,动作场面不一定火爆,但很刺激,用句格斗技巧术语叫做“技术性击倒”来博取更多的眼球。这也顺应了时代潮流,当年老式动作电影简单粗暴的狂轰滥炸造成的审美疲劳之后,也需要这种“技术性击倒”的方式来带给观众一丝新意。《王牌特工》就是采用这样的“技术性击倒”的方式,简单明快,而且配合了“花枪道”的动作风格。“花枪道”是来自电影《撕裂的末日》中的一种打斗方式,用热兵器近身肉搏,极为讲究造型与pose,招式华丽,角色上下翻飞,近距离躲避子弹、用手枪、子弹代替冷兵器的打斗方式,动作极为嚣张且颇具漫画感。《王牌特工》就是采用这种“花枪道”动作风格,结合“技术性击倒”的动作呈现方式,极具观赏性。而这些恰恰也与电影“不接地气”的风格非常相符,简单而言,《王牌特工》就是刻意追求复古的间谍片模式,再配以极为华丽的动作风格,成为“复古+新潮”合一的作品。马修·沃恩本片的导演马修·沃恩,是一个非常典型的英国导演。对比好莱坞传统导演,英国导演拿手的是情节和调度,对剧情张力的营造很有一手,不擅长的是人物刻画的独立性,大家可以回顾一些英国导演的作品,迈克尔·纽维尔的《哈利波特与火焰杯》,这部电影的情节发展非常强大,故事坚实可靠,《火焰杯》的观影效果是几部哈利波特电影中数一数二的。但人物塑造比较乏力,完全是在借前几部的光,这个特点到了他后来的《波斯王子》中也是一样。同理还有丹尼·鲍尔(《贫民窟百万富翁》)、莱德利·斯科特(《异形》)、盖·里奇(《两杆大烟枪》)、邓肯·琼斯(《源代码》)这些英国导演,他们的电影闪光点全在剧情、情节营造和节奏把握方面,用情节来反衬人物,这与好莱坞导演用人物来塑造情节是完全相反的。马修·沃恩也是一样,但他有一个特殊的地方就是善于利用剧情和情节对角色进行包装,用电影所有资源为角色服务。比如《海扁王》中的超杀女,单论这个角色除了耍帅没别的内容,相对扁平,但在整体剧情中设定中,一个屌丝男对比一个未成年的杀手,配合招招致命的动作技巧,这个角色立刻显得出类拔萃。《王牌特工》也是一样,科林菲尔斯和塔伦·埃格顿的角色其实也比较扁平,但电影用了大量故事和形式来服务于角色,让科林菲尔斯帅的一比,而且是那种深入人心的绅士风格,随后塔伦·埃格顿接班费叔,几乎是前者的翻版,但这个角色的转变并没有铺垫。如同马修·沃恩之前的《X战警:第一战》中X教授与万磁王那样,电影角色和剧情深度挖潜的层次上没有下太多的功夫,但却具备了一气呵成或者发人深省的资本。本片的故事节奏实在太棒了,让人的目光不忍离开大银幕。反过来,电影也不是故意玩“深沉”,倒更像是根本没想拍得那么“有深意”,因为电影剧情本身就极为简单,所以本片没有深入到那“味同嚼蜡”一般的深度哲学理念,也没有肤浅至爆米花快餐级别。本片在这个层面上,达到了一举两得的目的,让观众“贯注于故事节奏和角色风范,而忽略的剧情。”绅士幽默作为一部形式大于内容的作品,《王牌特工》的形式感必须强大,电影的绅士范简直太深入人心。角色的造型、服装就像一场复古英伦秀。著名时尚设计师Arianne Phillips 负责私人订制的蓝丝绒、羊毛面料的高级西装,牛津皮鞋、Bremont 定制腕表、George Cleverley Goodyear-welted 鞋履、Turnbull & Asser 睡衣和礼服、Drake’s 真丝领带、Mackintosh waxed 夹克、Swaine Adeney Brigg 雨伞和手提箱等等。几乎是融合了服饰到生活周边用品的男士用品专卖店。并且作为主打的英式范的电影,电影的反派来自美国的大boss则是走嘻哈路线。所以我想该片的广告费一定不菲,而且电影的广告都非常有趣,都是融入到情节之中,不像国内电影那样硬生生的植入。比如麦当劳广告,出现于费叔与大反派第一次针对相对的场面,用高档餐具装着快餐食品,既带出了台面下双方的波澜暗涌,也具有幽默属性。电影的英式幽默非常带感,其实很多对白幽默都融入了文化风格,很多观众也许看不懂,比如《窈窕淑女》《风月俏佳人》那个桥段,这些电影都有一个共同点,就是苦逼女主角摇身一变成为贵妇人的路线,这段台词从科林菲尔斯口中说出,用来挖苦男主角。还有最后一幕,解救公主的密码是2625,在九宫格数字键盘上打出的英文是anal!而且随后公映版删除了一幕,就是公主裸臀的场面,这个镜头结合之前单词,恶趣味十足。
以“妙想天开”闻名的大导演特瑞·吉列姆,拍摄以堂吉诃德为主题的电影,实在是一件“天作之合”,对影迷来说自然非常期待。成品果然也没有让人失望。《谁杀死了堂吉诃德》秉承了吉列姆一贯的风格与志趣,既有现实的沉重,又有着不疯魔不成活的痛快。
吉列姆没有直接来讲述堂吉诃德,而是借用了一个导演拍摄堂吉诃德电影的故事,来表现“堂吉诃德”这个母题。于是,堂吉诃德、影片中的导演、吉列
以“妙想天开”闻名的大导演特瑞·吉列姆,拍摄以堂吉诃德为主题的电影,实在是一件“天作之合”,对影迷来说自然非常期待。成品果然也没有让人失望。《谁杀死了堂吉诃德》秉承了吉列姆一贯的风格与志趣,既有现实的沉重,又有着不疯魔不成活的痛快。
吉列姆没有直接来讲述堂吉诃德,而是借用了一个导演拍摄堂吉诃德电影的故事,来表现“堂吉诃德”这个母题。于是,堂吉诃德、影片中的导演、吉列姆,三者醒目地联结在一起,并以原型、主题、创作者的身份在影片中形成互动。最后呈现的,当然是作为创作者吉列姆的态度,他的“堂吉诃德”,就是他身为导演对电影的理想和爱。
影片中的导演托比,也并不是吉列姆的完全化身,他是一个处于现实与理想矛盾之中的角色,通过他的行为尤其是其转变的经过,来实现吉列姆对现实以及自我的表达。
影片的开场,是托比正在拍摄堂吉诃德战风车经典一幕的场景,而这也是最能体现堂吉诃德精神的一幕。但这一幕在拍摄过程中卡住了。卡住了表面是技术失误,但真正卡住了的其实就是导演托比。在遵照他的意愿兴师动众来到西班牙拍摄他的“堂吉诃德”后,托比反而越来越没有感觉了。
托比,如今已是一名明星导演。老板、经纪人、工作人员甚至女人们(当然还有还来不及参与的观众),都视之为香馍馍。如果凑合着把电影顺利拍摄完成,各方其实也都会满意,过不去的其实还是在导演他自己。托比依然有理想,但成为明星后待在“舒适圈”里,他现在已没有了灵感。
但灵感很快就有了头绪。
老板让托比看看碟“找灵感”,没想到在卖碟的小贩那里,托比发现了当年让自己一举成名的学生时代作品、而且也是一部有关堂吉诃德的电影——《谁杀死了堂吉诃德》。
卖碟的小贩,是个吉普赛人,他以不同身份、不同方式在影片中多次出现。他是一个功能性而非故事性的人物,像一个串场的小丑一样,在关键时刻帮助主角前行,以完成其使命。
托比看自己影片的急切意愿,被老板女友的求欢以及之后老板的不期而至打断了。这也是理想被现实所阻碍的一种体现。好在偷情没有被老板即刻发现,而当年的拍摄地就在附近,托比可以旧地重游,或许可以激起一些创作的灵感来。
十年光阴,物是人非。那些曾参与托比电影演出的当地人,有的死了,有的失踪了,有的疯了……托比在追逐自己梦想的同时,也给了这些人打破现实的希望。但还是那句老话,希望是美好的,现实是残酷的。并不是每个人都能够成为“明星”,如果在逐梦的过程中迷失了原来的自我,那或许就有点得不偿失了。
托比很快就见到了著名的“堂吉诃德”——那个曾经扮演堂吉诃德、如今自认为就是堂吉诃德的可怜的老鞋匠哈维尔。哈维尔为什么会着疯变成这个样子?可以从三个方面来解读。第一,是最基本的,也是从现实理性角度来说,为了演好电影的主角,老人家必须强迫自己化身成为堂吉诃德,结果入戏太深再也走不出来了。第二,跟平凡的日复一日的鞋匠生活比,堂吉诃德的冒险与疯狂有自己的精彩,尽管这是一条走火入魔之路。第三,也是最重要的,他是影片的一个重要象征,一个现实中的“堂吉诃德”,一个区别于现实的存在,一个托比丢失了的身份。
哈维尔的堂吉诃德,当初也是为托比代言。当被现实侵蚀的托比再次遇到“堂吉诃德”时,他既不能唤醒也不能投入,只能在“堂吉诃德”的身边成为“桑丘”。
桑丘是现实的,也是清醒的。桑丘知道现实的同时,也知道理想,他自己无力去追逐理想,但对于真的勇者,也会奉上力所能及的帮助,而不是像其他人一样冷漠或贪婪。于是,桑丘成为了堂吉诃德的伙伴。
堂吉诃德与桑丘相遇,冒险便开始了。
很快他们就遇到了让冒险变得有目的和意义的人——堂吉诃德的女神——“杜尔西内娅”。曾经扮演杜尔西内娅的安洁莉卡,如今过的也不好,演员的梦想破灭后,她成为了一个俄罗斯大亨的“宠物”。
对托比来说,相比哈维尔安洁莉卡是更有机会也更想去拯救的一个。不仅安洁莉卡的人生被托比所影响,而这位他亲自所物色的女主角,一定程度上也就是他的女神,艺术的缪斯,理想的动力。
在冒险的过程中,还有一个插曲值得一说。“堂吉诃德”战风车受伤,被一位女性所救,他们被带到了一处非法移民的居住点。在托比看来非法移民都是恐怖分子而让他很害怕,而他们其实是普通而不幸的人,就如同堂吉诃德时期的异教徒一样,被驱赶、被抓捕。
这一段与影片主题关系不大但照应了现实的议题,在影片中并不算突兀。但吉列姆自己在影片开场有一段托比打电话安排群演要照顾各种不同人群的设计,现在自己也来一段政治正确,就有点讽刺了。
回到主题,从俄罗斯大亨手上拯救安洁莉卡,也是影片最后的高潮了。俄罗斯大亨也化身成为堂吉诃德的死对头——“魔法师”。
俄罗斯大亨展现了他的“魔法”,他举办的化妆晚会,成为“堂吉诃德”奋斗的舞台。而他不仅抢走了女神,大亨身份、夸张举止也代表着现实中的商业与娱乐,是理想与艺术的最大敌人。
“堂吉诃德”并没有战胜“魔法师”就死了。但哈维尔的死亡,并不代表理想的破灭,而可以看作是一种献身。魔法师不容易被消灭,堂吉诃德也是如此。尽管飞蛾扑火,但其追逐理想的精神却也得以彰显,从而被记住、被后来者继承。
最后,伤感的托比恍惚中也化身成“堂吉诃德”(相应的,安洁莉卡也成为了桑丘)。这一趟冒险,让从堂吉诃德变成桑丘的托比,又重新成为了堂吉诃德。成为堂吉诃德不是讽刺,不是失落于现实,而是为了理想的奋战。追逐理想是艰辛的,而且不疯魔不成活。
以上就是吉列姆的《谁杀死了堂吉诃德》主要内容。在形式上,通过主线故事穿插回忆、梦境、化妆晚会等,虚实结合,在一个充满想象力的华丽舞台上展开了一段冒险。而在主题上,吉列姆作为一名导演,表达了在现实环境中追逐理想的感叹与坚持。对“堂吉诃德”来说,冲突似乎是不可避免的,或死于现实,或死于理想……
(欢迎关注个人公号“星期三噪音”noiwed!)
就怪你们,每天唱着“爱就像蓝天白云,晴空万里,突然暴风雨”,这下好了吧,天天下雨,大雨不断,小雨不停。
买了一堆零食,呆在家里,两天的时间刷了这部剧。完全放空大脑,不用思考,跟着电视的情节又哭又笑,有幸福的瞬间,也有很讨厌的。如果你问我什么是理想的生活,那么偶尔这个样子我很喜欢(? ω ?)。
故事是一个很老套的故事,l灰姑娘和王子的故事,路上遇到爹妈的障碍、还有情敌
就怪你们,每天唱着“爱就像蓝天白云,晴空万里,突然暴风雨”,这下好了吧,天天下雨,大雨不断,小雨不停。
买了一堆零食,呆在家里,两天的时间刷了这部剧。完全放空大脑,不用思考,跟着电视的情节又哭又笑,有幸福的瞬间,也有很讨厌的。如果你问我什么是理想的生活,那么偶尔这个样子我很喜欢(? ω ?)。
故事是一个很老套的故事,l灰姑娘和王子的故事,路上遇到爹妈的障碍、还有情敌的各种干扰,最后,历经艰难险阻,圆满ending。所有的故事都应该是讲一点道理的,我觉得,对于这个电视剧哈,我总结了一下下。
1、理解父母
剧中女主的爸爸每天晚上都下楼接女主,搬个小马扎给姑娘占车位,即使是腿摔坏了也不耽误。可能会有些不能理解,还嫌烦,可是这也是爸爸的爱的一种表现呀。包括男主一直埋怨麻麻没有陪着他成长,现在却来干涉他的生活。虽然挺烦这个麻麻,但是也很佩服她,一个人把两个孩子拉扯大,并且将公司做那么大,虽然没有了相处的时间,但经济条件是跟上了,不然后来的生活哪里享受的到?
每一个爸爸妈妈都是爱孩子的,可能是做法你不认同,但不能伤害他们的心。
2、理解孩子
我们都是条件、环境下的产物,每个人的成长环境不同,经历的事情也不同,想法自然也不会相同。有些时候父母觉得好的东西,孩子不一定会喜欢。不要总拿着“我是为你好”、“我是你爸你妈,我能害你么”这种话来绑架孩子,每个人要走的路都是不一样的。在你眼里花儿很美,可能在别人眼里就是一个麻烦,不仅花钱还要照顾它,寿命还短的。
3、是你的就是你的,莫强求
剧中的于娜你还记得么?三年前因为嫌弃何欣穷,离开他转头上了宝马。三年后看见何欣开着大路虎又转头说从来没有忘记他。好吧好吧,没忘那就没忘好了,竟然还设计男女主。趁着女主体检的时候,擅自改了病例,以为能够拆散她们,却没想到促使他们更快的结婚。后来没办法,又去找男主的麻麻。说到这里我就想说了,剧中男主的麻麻不是女强人么?怎么能被这么个小丫头片子给耍了?后来在婚礼上诬赖人家女主,可是,依然没有得到dn男主的y一眼。最后,应该去医院追究她的责任!
你不是风,想来就来,想走就走,你也不是人民币,能让人一直喜欢你。是你的你要把握住,不是你的,那也不能强求呀。
最后,槽点虽然挺多的,但是这部剧安慰了丧的心情,在这个连续阴雨天,是一个很温暖的瞬间。
是由诸神联盟影业、麦田映画出品,麦田监制并担任总导演,陈辉执导,夏菁霞编剧,赖美云、吴俊余领衔主演,文竹、扈帷、覃沁璇、区天瑞、蒋申主演的古装甜宠喜剧,于2021年7月23日在腾讯视频全网独播。该剧改编自火星小说坤华的《女王大人别太萌》,讲述了忍受魔鬼总裁秦寒压榨的悲催小助理江小萌,一次偶然的机会进入游戏,变身弱水国九公主,在古装江湖世界中寻找真爱。进入游戏后偶遇
是由诸神联盟影业、麦田映画出品,麦田监制并担任总导演,陈辉执导,夏菁霞编剧,赖美云、吴俊余领衔主演,文竹、扈帷、覃沁璇、区天瑞、蒋申主演的古装甜宠喜剧,于2021年7月23日在腾讯视频全网独播。该剧改编自火星小说坤华的《女王大人别太萌》,讲述了忍受魔鬼总裁秦寒压榨的悲催小助理江小萌,一次偶然的机会进入游戏,变身弱水国九公主,在古装江湖世界中寻找真爱。进入游戏后偶遇长得与秦寒高度相似的慕容辰,两人携手开始在江湖中搅动风雨,最后收获真爱不断成长的故事。2020年11月12日开机,2021年1月9日杀青。
赖美云饰江小萌/江萌萌,配音乔诗语,1998-7-7,广州齐鼓文化。参加《创造101》获得第6名参与组合“火箭少女”。这部戏中也不是造型的锅,确实身材颜值乃至身高都太虐了,被女二文竹吊打啊。
吴俊余饰秦寒/慕容辰/云涯,配音苏尚卿,1993-3-7,如梦文化。参加2010年《快乐男声》获得第9名,在《司藤》中饰演王乾坤,这家伙是不是有女装癖,本来身高就矮,身材也扁,每部剧都要扮演一下女装,在《司藤》中穿旗袍假装司藤,这部剧又是古代女装,受不了啊!这部剧拍摄角度要是好的话也是个帅哥,可惜了不正经的时候太多,就最后2集还有点凌虐的美感。
文竹饰折湘,1996-6-23,配音徐佳琦,挺漂亮,但是挺显胖。在《春来枕星河》饰云荷安。这部剧男主是罗正,传说中有棱有角的美男。
扈帷饰宋彻,1997-3-6,在《惹不起的千岁大人》饰顾天河。妈呀,男主又是罗正,不行,我下一步一定要看罗正的剧,看看B站古偶丑男中传说的人物。
点评:男女主都没脖子,女主身高一米五出头,男主身高一米七出头,旁边男二女二,乃至男三女三都无论身高颜值还是身材都秒杀她俩啊。另外前二十多集演个毛线啊,我几次想弃剧,为了最后女主虐男主那2集活生生忍了,你一个这么傻的甜宠文整什么逻辑,还不如多演点男主受虐的剧。
结局:慕容辰(吴俊余) ? 江萌萌(赖美云)——HE
宋彻(扈帷)? 折湘(文竹)——HE
长空(区天瑞)?小爱(覃沁璇)——HE
看完第一集脑子里一直在想,寡妇的老公到底爱不爱寡妇?寡妇老公事多的细节已经在剧集中尽数体现了,但这也不至于被砍那么多下。寡妇说那都是paper cut,我就觉得可能是无法沟通吧。想去意大利直接说有那么难么,可能是有那么难的吧,所以才会因为沉没成本太高而没有在更早的时候离婚,我相信寡妇爱他老公,但反过来,就不知道了???♀?
看完第一集脑子里一直在想,寡妇的老公到底爱不爱寡妇?寡妇老公事多的细节已经在剧集中尽数体现了,但这也不至于被砍那么多下。寡妇说那都是paper cut,我就觉得可能是无法沟通吧。想去意大利直接说有那么难么,可能是有那么难的吧,所以才会因为沉没成本太高而没有在更早的时候离婚,我相信寡妇爱他老公,但反过来,就不知道了???♀?
作家那集看完想的是,那个和男主大战的猫到底是不是作家丢的猫,我感觉是。而且丢猫比死亲戚更令人难受这件事,应该不是这个讨人厌作家装的。
邻居那集,男主这一天班上的,太水了,后来加班把活干完了么?
开阿斯顿马丁的老奶奶,真有钱呀。把车送人这种事,哪是给个钥匙那么简单,每年还要去做MOT,还要续保险,想知道这车路税多少钱。
网红那集吧,这哥们儿这房子慕了,想知道他爹妈是干啥的。
最后一集,是我最喜欢的一集,亮点太多。前女友的孩子显然就是男主的,问题这事儿司机知不知道。我感觉司机一开始不知道,后来知道,然后疯狂工作,然后出轨。前女友去了男主的三十岁生日派对,他这个不靠谱的男人说着只希望前女友出现但在女方回忆里根本就是非常享受和哥们瞎混。那时候前女友应该已经怀孕了,为啥这事不和男主说,说了搞不好男主能正经点。男主说他一直在等前女友,他到底做啥了,是不是就是在瞎混,这是不是就是前女友不跟他的原因。祝男主和女警察好运吧。
监制刘伟强。
就像片头黑板上的字:童话故事。这就是个童话,残酷的成人童话。
儿童时期目击爱爱场面会有心理阴影吗?
各种边缘人通过一把枪来串联,但有点散乱,看得不够爽,流于表面的猎奇。
老是出现那缸观赏鱼,是不是除了鱼缸中的鱼导演就找不到别的物品来做比喻?笼中的鸟,一只仓鼠,一条蜥蜴……都比鱼来得新鲜点。
老毛的画像。
监制刘伟强。
就像片头黑板上的字:童话故事。这就是个童话,残酷的成人童话。
儿童时期目击爱爱场面会有心理阴影吗?
各种边缘人通过一把枪来串联,但有点散乱,看得不够爽,流于表面的猎奇。
老是出现那缸观赏鱼,是不是除了鱼缸中的鱼导演就找不到别的物品来做比喻?笼中的鸟,一只仓鼠,一条蜥蜴……都比鱼来得新鲜点。
老毛的画像。
邓公的画像。
“人民快递”已经不存在了吧?都是顺、通们的天下了。
特别鸣谢刘德华、余伟国(刘德华的同学曾经的好拍档,共同主导“亚洲新星导”出品了《疯狂的石头》)、陈果。那个年代,这样的艺术片,也只有刘德华会支持。
黄真真居然还做了次女主,不过没什么存在感。
毕国智的《海南鸡饭》有点印象。
演员多是导演、编剧等幕后,大概省成本使然。
导演林华全更多是做摄影。
2016年20岁生日又莫名回看这个剧,可能是要远离学校,对这种霸道校园玛丽苏欲罢不能,以2016年的眼光看还是蛮喜欢2005年女主的细柳眉和没有玻尿酸的母胎原脸,这时的贺君翔真是颜值巅峰,除了发型杀马特,痞痞的感觉还是很有的。重点是发现了剧情上一些细腻的地方,男女的爱情是一波未平 一波又起,虽然都不是大问题并顺利解决,但是让观众很在节奏里,比16年流行的各种玄幻剧有意思多了,另有一点深有感悟
2016年20岁生日又莫名回看这个剧,可能是要远离学校,对这种霸道校园玛丽苏欲罢不能,以2016年的眼光看还是蛮喜欢2005年女主的细柳眉和没有玻尿酸的母胎原脸,这时的贺君翔真是颜值巅峰,除了发型杀马特,痞痞的感觉还是很有的。重点是发现了剧情上一些细腻的地方,男女的爱情是一波未平 一波又起,虽然都不是大问题并顺利解决,但是让观众很在节奏里,比16年流行的各种玄幻剧有意思多了,另有一点深有感悟,在广告植入上良心很多,比如拿巧克力换口香糖,女主在取饮料时晕倒对饮料的特写,都是挺走心的,比雷阵雨里专门洗头发强太多。为了迎合观众的易变的口味而一味得让剧情类型化,反而使电视剧失真,粗制滥造的剧现在太多了,痛苦。回温校园玛丽苏竟然有这么多感悟,真是哈哈,等10后再看说不定又不一样呢,还有我发现耐克aj1,空军一号什么的直到现在都没有变,而且耳钉的流行样式又循环了回来。
作品名称:《行骗天下JP:公主篇》
打分:6分
内容概述:讲的是一个行骗的犯罪团伙,利用一个备受欺凌长大的傻白甜伪装成新加坡富豪的唯一遗产继承人的闹剧故事,最后富豪的管家觉得这个傻白甜是真的善良,就默认修改了遗嘱承认了这个女主作为继承人。
作品名称:《行骗天下JP:公主篇》
打分:6分
内容概述:讲的是一个行骗的犯罪团伙,利用一个备受欺凌长大的傻白甜伪装成新加坡富豪的唯一遗产继承人的闹剧故事,最后富豪的管家觉得这个傻白甜是真的善良,就默认修改了遗嘱承认了这个女主作为继承人。
评价感受:剧情感觉非常俗套甚至略带狗血,真是把整个富人家族当作一群脑残傻子一样描绘了,但是长泽雅美饰演的妈妈也太好看了,笑容非常带感,收藏了这位演员。女主的善良有些毫无铺垫剧情仿佛漫画一样刚硬。
下饭用的电影可以快进
1.不太了解电影收音是怎么了,倒是原声,真还不如后期配,可能压缩了预算剧组缺人吧,各种环境噪音和莫名其妙的配乐
2.PPT一般的转场加上迷之细节,全体演员仪态都很奇怪,开头20分钟就差把凶手的名字打在字幕上了,咱也不知道悬疑在哪儿。
3.海报正片是两回事,后半段剧情非常悬疑,一直都在想这剧本怎么还能差成这个样,编剧有很多机会让凶手的死
下饭用的电影可以快进
1.不太了解电影收音是怎么了,倒是原声,真还不如后期配,可能压缩了预算剧组缺人吧,各种环境噪音和莫名其妙的配乐
2.PPT一般的转场加上迷之细节,全体演员仪态都很奇怪,开头20分钟就差把凶手的名字打在字幕上了,咱也不知道悬疑在哪儿。
3.海报正片是两回事,后半段剧情非常悬疑,一直都在想这剧本怎么还能差成这个样,编剧有很多机会让凶手的死变得合理,可就是巧妙的避开,最后的反转也是巨尬无比,男主对让人放下枪有瘾,被人用枪指着头,全程反派扭着头都没看他居然不知道反手把枪打掉,用一个明显不合理的动机收尾,难道还要整续集?!
不知道成片各位导演制片人和其他工作人员都看过一遍吗?
据说是院线,有点不可思议。在平台看完都给自己点个赞????
《三千鸦杀》不值得,但傅九云值得,郑业成值得。
抛开《三千鸦杀》的剧情,我是非常感谢命运让郑业成和傅九云这个角色相遇的,我也很庆幸我在3.19号那天夜里的无聊之余,偏偏就点开了《三千鸦杀》这部剧。与其说是《三千鸦杀》这一整部剧的三千世界,我倒觉得,不如说是傅九云一人的三千世界,而他,将那个他深爱的女孩,带入了这个他倾尽千年相守,繁华如梦的三千世界。
剧中傅九云与
《三千鸦杀》不值得,但傅九云值得,郑业成值得。
抛开《三千鸦杀》的剧情,我是非常感谢命运让郑业成和傅九云这个角色相遇的,我也很庆幸我在3.19号那天夜里的无聊之余,偏偏就点开了《三千鸦杀》这部剧。与其说是《三千鸦杀》这一整部剧的三千世界,我倒觉得,不如说是傅九云一人的三千世界,而他,将那个他深爱的女孩,带入了这个他倾尽千年相守,繁华如梦的三千世界。
剧中傅九云与覃川的每一点甜蜜都能打动我,而最让我感动的,却是这样一段对话:
那还是2001年的时候,千嬅和Eason都在华星。都还未大紫大红,作为小有名气的新人,一路同伴,感情纯真可想而知。他俩在媒体面前一直否认曾经或许有过的一阵拍拖,也许是因为像如今这样把对方当作一生挚友的感情不想被外界所干扰吧。有些感情有些话放在心底就好。可是老友鬼鬼的两人还是被无双党们乐此不彼的YY。作为陈医生和杨小姐的fans,同时又是无双党,这部电影就当之无愧地成为我心中的五星电影
那还是2001年的时候,千嬅和Eason都在华星。都还未大紫大红,作为小有名气的新人,一路同伴,感情纯真可想而知。他俩在媒体面前一直否认曾经或许有过的一阵拍拖,也许是因为像如今这样把对方当作一生挚友的感情不想被外界所干扰吧。有些感情有些话放在心底就好。可是老友鬼鬼的两人还是被无双党们乐此不彼的YY。作为陈医生和杨小姐的fans,同时又是无双党,这部电影就当之无愧地成为我心中的五星电影。电影最后Jerry的表白台词,长长地一段"我钟意"排比句,我更愿意是陈奕迅在对杨千嬅的感情表白。我真的钟意了你,我钟意你经常在客厅刷牙,我钟意你戴着菊花牌给我按摩,我钟意你生气的时候用石头扔我,我钟意你送给我的银光电话,我钟意你在我爬出窗外时没有把我推下去,我钟意你直话直说,胸口有个勇字,我钟意你把对我的感觉写进小说里,我钟意你识字,我钟意你紧张我啊。Eason和千嬅都眼眶湿润,那个时刻我相信不是在演戏背台词,而是彼此内心的感受终于由一种途径表达出来。所以,Eason总是迟迟不肯喊她丁太,而称千FA杨小姐。所以,Eason是千Fa有事第一个想到的人。爱人情侣有分手的那一天,而友谊却能地久天长。宁做杨千嬅,不做徐濠潆。陈生,别以为我们没看到当千Fa看你演唱会时你拥抱着她像拥有了全世界一样幸福的表情。其实你心底真的是有一个特别的位置留给了杨小姐,是不是呀?若問世間誰無雙多么感激竟然有一雙 你倆
看了一集过来评论,原因根本看不下去,第一原著党基本没什么女主,要是说有也应该算苏唐,路平也没什么感情线,这里改的乱七八糟,蝴蝶蓝这本小说都不更新半年了,还拍电视剧,能有啥好结局?后面的谜题都解不开,我不知道这里的结局能是啥,肯定乱七八糟,你让原著书迷看这个?搞笑,也就是拍给粉丝看热闹罢了!
看了一集过来评论,原因根本看不下去,第一原著党基本没什么女主,要是说有也应该算苏唐,路平也没什么感情线,这里改的乱七八糟,蝴蝶蓝这本小说都不更新半年了,还拍电视剧,能有啥好结局?后面的谜题都解不开,我不知道这里的结局能是啥,肯定乱七八糟,你让原著书迷看这个?搞笑,也就是拍给粉丝看热闹罢了!
2001版《流星花园》道明寺,搭档2016版《流星花园》杉菜,这跨年代的CP搭档,真的能擦出爱的火花吗?
因为剧集较短,一共34集,整部剧的节奏显得很快。然而这个故事实在是太套路了。
2001版《流星花园》道明寺,搭档2016版《流星花园》杉菜,这跨年代的CP搭档,真的能擦出爱的火花吗?
因为剧集较短,一共34集,整部剧的节奏显得很快。然而这个故事实在是太套路了。
一个半小时,撑到Adam说《感动她77次》APP是他开发的时候,我终于忍不住快进了。
谁能告诉我,这到底是什么东西?为什么可以这么尴尬?是真的糟透了还是我没有看懂???
老实讲,我真的非常遵循中庸之道,一般打分我真的很少低于3分,但这次,对不起,一分给惠英红姐姐,一分给马里奥的帅脸,再
一个半小时,撑到Adam说《感动她77次》APP是他开发的时候,我终于忍不住快进了。
谁能告诉我,这到底是什么东西?为什么可以这么尴尬?是真的糟透了还是我没有看懂???
老实讲,我真的非常遵循中庸之道,一般打分我真的很少低于3分,但这次,对不起,一分给惠英红姐姐,一分给马里奥的帅脸,再多一滴都没有了。
刚开始,还能带着《原谅他77次》的滤镜看下去,毕竟上一部EVA没有原谅Adam这个结局我还是甚满意的,渣男活该。这部刚开始,Adam追妻火葬场,我耐下心来,且看你有什么本事。
结果,越看眉头皱得越深,问号在我头上360°不重样地转来转去。
整部电影的台词和剧情让人感觉仿佛回到了20年前,男主面试的题目,我咋听之下,好像有点熟悉,终于,当谜底揭晓的那一刻,我福至心灵,这他妈不是我十年前就看过的面试题吗?这真的老到,我都没有想起来,看到的那一刹,“你牛,你牛,行了吧?”
还有,男主,身兼多职,一个学法律的拳击教练,最后还要写代码,所谓的APP其实是自己写出来的,那前期还他妈各种设置悬念,把我Marvel刷来刷去,丝毫没有线索留下,就单纯为了反转而反转,而且反转得非常老套,为了挽回写了个APP,我真的想想都想笑,啊,救命,尴尬死我吧,app的界面为什么还这么劣质?为什么还能大火啊?啊?为什么啊?你为什么要写个APP啊?
还有各种脑海小剧场,NT邓各种过时老气的烂gag,我真的看到哭笑不得,真是辛苦你了农夫。
惠英红姐姐和初恋情人这一段,在看到宝华出来的那一刻,我有种似曾相识的感觉,这个脸,我仿佛在哪个时刻见过。再次福至心灵,这不是女主她爸吗?啊这,这梗,也太老了吧,喷血!!好在两位老师精湛的演技,阿莲多年来的守旧,宝华数年如一日的挂念,甜蜜的冰淇淋,让如此老套的梗也有了一丝丝感人的味道,幸甚至哉,要是能更深挖一下就好了。
虽然后半段强行伟光正了一些,但作为一部高中生的校园喜剧,瑕不掩瑜。而且,梗也太多了吧。
1.大提琴的低音就是贝斯line,为偶尔需要释放一下的燥郁找到最好的途径,实际上就是乐队就是永远缺贝斯。
2.鼓手的设定是什么眼镜甜心boy?众所周知,狂练了重金属的鼓手,去流行乐队演出是不需要排练
虽然后半段强行伟光正了一些,但作为一部高中生的校园喜剧,瑕不掩瑜。而且,梗也太多了吧。
1.大提琴的低音就是贝斯line,为偶尔需要释放一下的燥郁找到最好的途径,实际上就是乐队就是永远缺贝斯。
2.鼓手的设定是什么眼镜甜心boy?众所周知,狂练了重金属的鼓手,去流行乐队演出是不需要排练的,毕竟重头到尾简单到不行。
3.吉他手主唱的设定,实际上是一个失去妈妈需要抚慰的脆弱男孩,天天怼天怼地怼他爸,烟酒不沾一心只想玩金属,知错还能改,事业心还极强,看了都觉得这乐队有前途。一边重金属BGM,一边还跟着美妆博主画暗黑妆容,想去闹事结果半秒被ko的剧情,放高中生身上就很cute。
以下是剧透,预警!
值得一提的是片子为女乐手正名了:
有个片段是主唱觉得「乐队加入女生就有点Gay了」,镜头马上扫了重金属乐队Gay里Gay气的海报,这调侃喜剧效果满分!片尾,还很贴心地把全是男性的海报换成了女乐手,这平权意识很随时代了。
最后,嚷嚷了一整集的乐队名Skull Fucker被艾米丽给改成了Skull Flower,我说:这才是真正的badass!??
看了!36集一集集毫无快进,毫无压力的全部看完!四星把!首先我要说这部剧并不是超兽武装!这部剧不是超兽武装是英雄觉醒,有些人不信的话是可以去看蓝狐在B站的最新宣传片并没有提到超兽武装这四个词,(超兽人并不算,这算是设定!在剧情里面根本就没有屠刀超兽武装贼四个字!超兽人!我真的很不明白为什么很多人会说毁童年毁经典,改成什么样了!这部剧如果把超兽武装剧情带进去的话确实
看了!36集一集集毫无快进,毫无压力的全部看完!四星把!首先我要说这部剧并不是超兽武装!这部剧不是超兽武装是英雄觉醒,有些人不信的话是可以去看蓝狐在B站的最新宣传片并没有提到超兽武装这四个词,(超兽人并不算,这算是设定!在剧情里面根本就没有屠刀超兽武装贼四个字!超兽人!我真的很不明白为什么很多人会说毁童年毁经典,改成什么样了!这部剧如果把超兽武装剧情带进去的话确实一般般,只能给个二星评价!但这部剧并不是超兽武装!你们可以去搜超兽武装哪里有说明超兽武装是这部剧!自从蓝弧把这部剧的名字从超兽武装之千面英雄改成了英雄觉醒就说明了这部剧不是超兽武装了!新的剧就应该得有新的剧情,新的设定OK?那些理解不了设定的我真是服了,还有从头跳到尾来评价这部剧不好看,这样的评价有什么意思,算什么评价!我可以说这算是恶意差评吗?但凡你从中间的那部分看起就不会觉得这部剧烂!还有那些说剧情改动太大了,=的,你试一下抛开动漫超兽武装的剧情设定来观看这部剧,我就想问问还有那种烂的感觉吗?很简单你把两部不同剧情和设定连接在一起,傻子都会觉得不好看!这部剧根本就不是超兽武装!是英雄觉醒!我为什么要给四星就是因为人物真人打斗太假,还有刚开始的五毛特效这足以算一星的价值了!还有那些说尴尬的!我可以跟你们说不是因为这剧情的原因,而是因为你么长大了!你试一下你现在的年龄去看动漫超兽武装!你不尴尬就离谱!蓝弧有考虑到这一点随意中间的部分改成了比较与文化的设定!什么计算机逻辑和量子力学和万有引力学就是给经理给大人就是十年后的人看的,可惜到那里已经没人能坚持的下去了!重要的地方都在中间,你们都没看,跳到最后款最基础的设定和剧情都不知道就一直在那喷!我实在是忍受不了!还有前几集真的剧情你就算把动漫超兽武装的剧情带进去就一模一样好吧!尴尬就是因为你们长大了!还有某些人说不一样!你跟我说哪有不一样,前几集的部分和动漫那有不一样!如果每集的情节跟动漫一样,你们到时候难道不会说拿权一样,还有什么意思啊!看动漫的了,更有当时的感觉!一点意思都没有!服了!
还有蓝弧近几年的经费你们也是知道的,还有你们要记住这是一部网剧的质量!网剧!网剧和电视剧你们分不清楚?在没经费的情况下做出这样的特效已经很不错了,我觉得!还有真搞不懂你们喷什么!为什么我看着不尴尬,我就是毫无压力的从第一集看到末尾的!我用看第一集开始就把他当成一部新作来看,我很快乐!抛开动漫的剧情和设定来看这就是一部好的!还有那些说为什么不做成动漫重置版,这个你们可以去百度一下就知道了!蓝弧并未持有超兽武装的完全版权OK?这就是为什么要把他弄成一部新作品!如果出动漫重置版的话蓝弧就是雪上加霜,等着呗奥飞起诉?服了!
那些说不好看的抛开动漫的剧情和设定OK?不是因为剧情的原因而是你们长大了,长大了你们现在去看超兽武装我就不信把尴尬!就好比我现在的年龄去看熊出没一样!