把怡敏斥为自私有些过分，也掉入弯直二元对立的陷阱，忽视双性恋的认知困境。的确，如果没有自闭症的孩子和总缺席的丈夫，她几乎不可能再爱上亭亭。同性恋情在她那里成为备选方案，而非平行的考量，就像厌男恐婚的侄女埋怨自己不是女同一样，把爱次等化为逃生通道，女同作为父权制鄙视链最底端又被较低端的同胞骑着脖子当马遛了一遍。可是怡敏何尝没有为爱而爱呢，她只是不知道有两份爱时该怎么办。难道一个人有选择却不坚定，就要被剥夺讲述痛苦的正当性吗。对孩子和异性恋家庭的偏好和维护并不全出于传统模式的规训，她真诚地关怀和享受孩子的成长，亭亭也是；至于丈夫，事业家庭两难全和浪漫爱消退本就是中年人普遍困局，而且两人之间也有协商的机制。爱最大的告白宣言属于年青人或者纯同性恋或者其他此类能够做单选的人，碰上双份牵绊时，这个逻辑要么偃旗息鼓，要么更加气势凛凛地审判道，好一个不负责任的利己主义者啊——可是怡敏说出了“可是”。我绝不为父权的说教辩护，不欣赏把性少数当成出逃父权的后花园，也不赞同不负责任地贪求兼得主流认同和私情，但问题在于怡敏的复杂性没法被这三条批判归纳，爱也没法仅靠勇气和真心兑现，我们为什么不能诚实地面对人自我影像的含糊和抉择的迟疑呢。在一个怡敏很可能比亭亭更多的世界里，我们除了为亭亭热切的爱受屈折而悲伤，为什么不能也听听怡敏捧着心脏在手上却永远找不到一副合适的镜片去看清咫尺之间的故事。LGBT are not used to and can not solve the problem that patriarchy lead to，so do “love/courage matters ”，that's man's limit

有几条线要理一下：

1.他俄方面针对V渐渐形成了两股势力：

甲方要杀了V，并且派出了胖胖杀手，当然了结果成功被V反杀。V睡着后胖杀手灵活起身寻找角度下手时，ost开始紧张半惊悚。但是很多人估计和我一样，看到这画面淡定到心跳都没加速的举手！我估计是胖胖没看过前几集，才敢这么放松地去杀小变态。ps监狱里面的医生应该属于这一派的。

乙方要救出V，但是却要V杀了大胡子康斯坦丁。派出了一个不太尊重V的掮客，结果也被反杀了。貌似有格调的反派对于与自己想处的人要求特别高，尤其在尊重理解自己这方面。

那么Eve的上司是哪边的？其实我觉得看到现在，特别像冷战时期的女间谍的就是C。估计是被Marvel里面的黑寡妇形象给同化了，现在看女间谍感觉都是青正美，忘了这份工作真实的工作性质是怎样的。作者在C这里人物塑造的特别成功，是一种灰色边缘人的感觉。她既可以游走在他俄的男特工之间占尽便宜，又可以在事情发展超出控制的时候叫自己的小弟们走人。你看不透她到底是这样还是那样，她有自己的模样。这种设定使后面的剧情更加充满未知。赞！那么她到底是哪边的？是不是英国电影里面经常出现的双面间谍？做个猜想：第一集里面她是特别迫切寻找V这个小变态小可爱小聪明小执着杀手的。如果不是这样，C就不会招募Eve。排除让Eve背锅的原因，明显是特别急切地去寻找V。那么寻找V的目的，决定了C站在哪边。3种可能。1.捉到了，交给英国政府，那么C就仍然在效忠。2.捉到了，杀掉。那么C就是甲方的人。而甲方的人可以控制监狱，就非常有可能是他俄政府的人。C这时和他俄政府的人合作，也许是被授意。再大胆一点，他英政府也有“12”组织的人。3.捉到了，审问V，后面的事甩手并不过问。那C就是乙方的人，那么组织要杀大胡子康斯坦丁也就说的过去了。因为Eve已经开始怀疑到大胡子了，而这个情报很可能是C透露给组织的。

综上，甲方和乙方的关系很有可能是“12”组织内部意见不同一而形成的单边行动；也很可能就是两个根本就不同但是都是灰色的组织。

2.我是如此想念你，其他的没顾上。

V和Anna的线终于要出来了，但是电视剧里面的情节和小说里面有些差别。小说里面V杀掉Anna的丈夫是有原因的，有点激情杀人的感觉。但是电视剧里面弱化了这一点，反而把锅都甩给了小变态V，不知道是不是会另有隐情。这里面从对Anna的刻画中能够解释出很多小变态V的行为模式，这种对小变态的解释也可以反过来反映Anna。比如：

Anna：做个大蛋糕。

V: 喜欢去Eve家里吃完饭；也去过挂了的Frank家里吃蛋糕。

V: 做了个大蛋糕，房间挂满气球。

Anna：做个大蛋糕；和Eve离别时死活要让Eve带上。

更别说，V送给Eve她曾经送给过Anna的香水服饰；记得Anna的梦想；给大胡子举行有气球和大蛋糕的party；送衣服给Anna。好像都在重复着一句话，我是如此的想念你，其他的真没顾上。V获得爱的模式如此单纯而又保守，想要去爱既得不到真面回应，又受到组织的监管，憋的快要疯了。她做杀手时乖戾恨绝，爱人时却是如此的全心全意而又小心翼翼，真是个在看客眼里可爱的人。就像那时ost里面唱的——我给了你我的心。

至于Anna，我觉得她也很想她。留了所谓你知道很少的却是整整一盒子的信；无损的留着她送她的大衣。不过好像也就止于想念吧，要不那么明显的暗兜都没有发现吗？还是另有隐情？Anna到底是傻大姐还是在装傻。她对Eve说了“小心点，她就喜欢你这个类型的”。就说明Anna并不是傻大姐，而是在生活的某些方面比较马虎，比较柔弱。所以就不计较到底有没有提前发现暗兜了吧。最让人期待的是，V和Anna是否会在E08见面，护照这个梗会用的吧。

综上，Eve应该是有点嫉妒了。

3.‘12’人组的人

有个问题，是不是他们已经露过脸了。但是只是路人脸，没被注意到？最后一集的会把坑都填上吗？会有反转吗？Eve的丈夫会喜出柜出轨吗？V会不会因为Anna的拒绝彻底放下爱上别人？大胡子会有什么动作？真是特别期待哇。终于有个不是仿超人的女杀手让我追了，变态就变态点吧，谁让她好看专一语言天赋还那么高呢？更别说Sandra老吴那么萌，简直是英伦熟女专用表情包。

值得一追的好剧，剧本研发和制作堪称良心剧作，能看出团队的实力，这类似剧很容易让观众出戏，但是此剧完全没有这样的诟病，人设立得很好。剧本上颇有用心，制作上没有偷工减料，再加上导演的细心研磨和指导才有得好效果。此片市场上也取得很好的口碑，小姐妹们也都连连称道追个不停。期待导演可以出更多的作品，

不久之前，丹麦导演比利·奥古斯特的最新作品《幸运儿彼尔》在北京国际电影节荣获天坛奖。无论是影片对情感问题的精准展现，还是对丹麦现代化问题的深刻剖析，这部影片都让人感觉似曾相识，因为它正像是奥古斯特两个前作——同时也是两部金棕榈获奖作品《征服者佩尔》和《善意的背叛》的合体版。

主角彼尔是一个建筑工程师，影片一开始，彼尔便不顾父亲威胁，逃离了阴郁晦暗的宗教家庭，前往大城市追寻自己的梦想。他研究了一套旨在提高丹麦国内航运能力的现代水利系统，雄心勃勃地想要打造一个“北方的威尼斯”，但因为想法过于大胆而频频碰壁，年老的政府审核官员也因此被彼尔蔑称为“权力狂”（大概也是在这个上校身上看到了阻止自己离开家庭的父亲的影子）。由于没有稳定的收入来源，彼尔只能靠好心的餐厅女侍接济过活，二人幸福而清贫地生活，直到有一天幸运女神降临，彼尔遇到了赏识他的贵人——犹太裔富豪伊凡·所罗门及其背后的整个家族，由此驶上了人生的高速路。

在与伊凡交往的过程中，彼尔认识并逐渐爱上了他的妹妹南妮，不久之后，他发现自己又义无反顾地爱上了南妮的姐姐雅科比，并与她结为夫妻。原生家庭带来的困扰从这里开始逐渐显现出来：吝于表达情感的父辈使得彼尔逆反地发展出无比旺盛的情欲和征服欲，他不断更替着自己心仪和爱慕的对象，试图在这种快速的代谢中获取新鲜充足的情感体验。压抑许久的激情喷薄而出，以至于到了婚后，彼尔仍然无法走出情感不忠的困境，最终将自己拖入了深渊。

总的来看，“幸运儿”彼尔有着资本主义开拓时期一个年轻人所能具有的一切可贵特质：他热爱真理、藐视权威、敢爱敢恨，充满活力，为实现理想可以放弃一切（其中也包括很多珍贵的东西）。但与此同时，恰如雅科比所说，彼尔“在狭窄的胸襟和迷信的压力下成长”，这既解释了他的虚弱也解释了他的巨大勇气；“蔑视和任性的力量”让他遭受了灭顶之灾，性格中的极度偏执和对情感的不忠最终成为了压死骆驼的最后一根稻草，不仅使他失去了阶层跃升的机会，也让他失去了更加难得的真爱。

尽管本片长度接近三个小时，后半段的走向可谓急转直下，但故事的发展并没有给人以任何拖沓、突兀的感觉；相反，影片的层次丰富而清晰，一切情节的发生都有草蛇灰线的伏笔，所以细细回想起来，往往都是意料之外、情理之中。从一开始的父子矛盾出发，继而在爱情中展现彼尔的性格侧面，接着进入对宗教和社会阶层的探讨；小到个人、家庭，大到社会和整个文明都在影片中有极为精确的呈现，让人不得不佩服原著作者、诺贝尔文学奖获得者亨瑞克·彭托皮丹对丹麦历史进程以至人类内心复杂性的深刻认识。当然，比利·奥古斯特更是居功至伟，其剧本改编与影像化能力至此已称得上炉火纯青。

主人公彼尔既不相信宗教认可的旧有社会秩序和道德体系，又对以家族为核心的资本运转逻辑缺乏体认，在这种情况下，被新旧两个世界同时抛弃也就成为了某种必然。不过，比利·奥古斯特似乎无意将《幸运儿彼尔》简单地定义为一个性格悲剧或者社会悲剧，至少从宗教的角度看，彼尔的结局未尝不是一场上帝针对渎神者的审判：片中，彼尔砸毁圣像，对身为神父的父亲充满敌意，几乎做尽了一切违反宗教道德之事——无论是基督教还是犹太教。正因如此，影片中最令人动容的也许并非彼尔与妻子之间超越家族规训、种族阶级的爱情，而是彼尔在背叛妻子之后，面对神父进行的一番痛心疾首的独白：

最重要的是，我感到困惑，我睡不着觉，因为有很多想法。我很困惑，很紧张，这是考验吗？还是惩罚，是生活对我的惩罚？这是上帝对我生命的审判吗？我因此感到如此焦躁不安。还是乡愁？还是我父亲的诅咒让我如此不安？

只有这时我们才发现，彼尔是如此狼狈地生活在自己为自己打造的坚固牢笼中，一生都受到恐惧和忏悔的支配，让人想起他的同胞克尔凯郭尔和同样深受沉默的上帝折磨的赫尔曼·梅尔维尔；他并非完全不信神，其所做作为更多的是出于一种对原生家庭以至某种“先定命运”的反动，而非对上帝存在的系统性否定。他意识到自己一生都在毫无来由地毁灭自我，无处释放的激情只能用来伤害他人。他不安、困惑、无助，可悲、可笑、可怜，真实得仿佛可以从电影里走出来，照见芸芸众生。

这正是幸运儿彼尔的失败之处，也无疑是《幸运儿彼尔》的成功之处。

简短访谈

Q：为何要改编这样一个故事？

A：《幸运儿彼尔》这个故事引发了我的强烈兴趣，所以六年前我开始编写这个剧本，并且决定把它拍出来。首先，我认为彼尔是一个很现代的角色，他以自我为中心，我们现在这个时代的年轻人也是这样，如果你去看看社交媒体就会知道这一点，人们需要不断通过点赞来确认自己的存在。这里面有一种共通性。其次，他的青年时代让我想起了我自身的经历，想起了我自己严厉的父亲，所以离开家庭、建立自己的生活对我来说也具有重要意义。最后，我认为这是一个很棒的爱情故事，其中的很多细节都有着人性的温度。

Q：所以这是一个关于现在的电影，而非关于过去？

A：我从未想过要拍摄一部“古装作品”，对我来说更重要的是人和人之间的关系。彼尔的性格，他和周围人的关系，其实都是非常现代的。

Q：虽然这么说，但您的很多电影似乎都发生在19世纪末20世纪初，为何偏爱这段时间？

A：这真的是个巧合。《征服者佩尔》确实也是发生在这段时间，但这只是因为它同样改编自一部小说。我个人很喜欢体量大的史诗电影，而世纪之交的这段时间，人们恰好热衷于书写大体量史诗小说。如果说《征服者佩尔》和《幸运儿彼尔》有什么联系，只能说两部电影都与父子之情有关，而它们又是截然相反的。

Q：您的另一部金棕榈影片《善意的背叛》也在描绘两代人的关系，两部电影有些许相似。

A：是的，总体上讲人与人之间总有着最大的戏剧性，这是我的兴趣所在。我曾经收到过好莱坞的邀约，让我去拍大型动作电影，但我真的看不到其中有让我感兴趣的东西，这种戏剧性情节只在人和人之间的关系中才能体现出来。

Q：一个很有趣的现象是，片中的犹太人家族虽然非常富有，但似乎并没有受到尊重，他们的社会地位到底是怎样的？

A：出于某些原因，丹麦的犹太人一直没有很高的社会地位，我想这是因为在这样的社会环境之中，他们只能从事商业交换，他们从没有被真正接纳过。其中一些变得很富有，就像片中的那个家族一样，但他们普遍将自己从社会中孤立出来，我认为这也是他们保护自己的一种方式。我的剪辑助理曾经给我讲过一个非常有趣的故事，她说前苏联解体之后，很多犹太人前往美国或者以色列，她的父母当时就去到美国。一个星期之内，他们拿到了绿卡，找到了房子和工作，因为所有当地的犹太人都在帮助他们。我想无论是中国还是丹麦，人与人之间都没有这么强烈的纽带关系，这就是他们的特点，他们会彼此扶持。

Q：《幸运儿彼尔》中的演员都非常出色地探究了人性的幽微，您是如何进行选角的？

A：当我们有钱来拍这部电影时，制作人告诉我说，选你认为正确的人选，不要在乎明星什么的。所以我在全国范围内进行了很大规模的遴选。彼尔和雅科比（即男女主角）的扮演者受过良好的表演训练，但没有什么名气，毕竟这个世界上演员太多了。如果你去洛杉矶，就会发现连服务员都是演员。我很高兴能和他们进行合作，与他们一起探寻角色本身，而不用在乎其他事情。

Q：除了剧场版之外，《幸运儿彼尔》还有一个电视版，这二者之间有何区别？

A：这两个版本我都很喜欢，不过电视版更长，有四个小时。我们必须要制作这个版本，只有这样才能找到投资，不过我从一开始就知道会有这种情况，所以从头开始就准备了两个不同的剧本，清楚哪一场将只出现在剧场版里，哪里只出现在电视剧中，也正因如此，有些场景可能要拍摄两遍。电影和电视剧是两种完全不同的媒介，后者有其自身独有的特点，每一集都有其弧线和戏剧性，我们需要明白如何结构它，否则就会变成流水账。

Q：北欧很多导演似乎都会为一部作品拍摄或剪辑两个版本，这是一种制片传统吗？

A：对我们来说主要是为了钱。这种体量的电影是很难找到投资的，唯一的办法就是国家电视台出资，单独拍摄剧情片是行不通的。而且由于这是一个纯粹的丹麦故事，我们也并没有去其他国家寻找过经费。

Q：我个人很好奇您与伯格曼的关系，他也是您的作品《善意的背叛》的编剧，您二人是如何就这部影片进行合作的？

A：我有一个好朋友，他每次给我打电话的时候，总是跟我开玩笑说，“你好，我是英格玛·伯格曼”。结果有一天，我又接到了这样一个电话，本来以为又是那个朋友开玩笑，但这回是真的英格玛·伯格曼了。他对我说，“我写了一个关于我父母的剧本，你的《征服者佩尔》我看过五遍，我想你就是我要找的人。我不想再执导这部电影了。”

我当时很害怕自己会处在英格玛的阴影里，但还是去见了他。他对我说，“我拍过不下五十部电影，知道导演意图的完整性多么重要。剧本在这里，你是导演，我绝不会干涉。”而他确实没有干涉——除了女主角是他的选择之外，而这个人后来也成了我的妻子（笑）。我和英格玛两人一起在法罗岛上工作了两个月，主要是梳理剧本内容，互相给出想法。之后我们总是在一点钟的时候通电话，他很准时，说一点就一点。

我认为英格玛·伯格曼是唯一能够将现实和梦境完美融合的人，而他的方法一点也不复杂，简单至极。这一点我非常钦佩。

Q：是否有新的电影拍摄计划？

A：有一些，其中一个就在中国。我没法向你透露更多，但我们很快就会知道了。

好久没看过这么有槽点的电影了…… 从女主角抢枪那一刻起，整部电影观看变成了找漏洞大赛；莫名的好笑感层出不穷。演技、剧情、人设各种槽点，最接受不了的就是中国主角的无比强大以及外国大佬配角的各种弱智。我只有一个疑惑：记忆中那群神一般的越狱大佬们，为什么肯来拍这样一部剧… 两个星只给这群曾经喜欢的演员们。

剧情就不提了，非常的不合情理，里面的配角选的这个真是…而我们的男一实在是无法言表，我觉得演下正义的政委啊，国企老板啊，都挺合适…看上去至少40多，安排演毛头小伙，真的太不合适了，在戏里还表演的蠢萌款，实在是不知道导演选人的标准！一颗星给郑国霖，真是可惜了。

发表一个评论还一定要140字，请问豆瓣不知道“精辟”两字的含义吗

《秘密访客》电影里有同性恋，形婚，代孕，原生家庭，领养，小三，自杀，斯德哥尔摩综合征，每个元素都能演一出精彩的戏，陈正道导演把这些元素混杂在一起，让口味更猎奇，影片基调更灰暗。预告的时候，就担心这个片子会不会一锅乱炖，没有重点。果然还是存在这个问题。看似每个人都有线索，但又没有一条完整主线，每个人物的性格和动机，都存在一种似是而非的边缘感，所以从解读创作者的意图上，很难看到一个主题，所以对电影就有了从寄生虫到缉魂，再到小偷家族的三重观感的分裂。从而让阶级（寄生虫）和家（小偷家族）这两个主题有些分散。富人天生恶的设定？似乎也不够。富人的儿子楚瞳是施暴者也是受害者，霸凌别人作恶（教育的缺失，被富人父亲溺爱导致），校车事故的始作俑者，自己在事故中死亡（作恶的不应该是校车司机？）。家，家人，没有了血缘为纽带，每个人都很疏离，没有小偷家族里的温情，生活在这个家里，只是万不得已，却有无法逃离，不是家，只是一种禁锢，彼此之间也没有家人的爱。影片使用大量的特写和近景镜头，增加悬疑感，这样的画面调度凸现观影人的紧张感。其中楚淇梦游拉于困樵手那个镜头，吓得我身体抖动了一下。Imax的视听效果也增加了这种沉浸观影体验。基于故事线索，我再从几个问题来谈下我的观后感。1，汪先生主导这一场戏得目的？报复于困樵。虽然法律判定困樵无罪，但汪先生认为他有罪，将他软禁在家里，出于恨，出于失去最爱的人，自己溺爱的孩子死去的恨。法律无法给他审判，他就以剥夺他人自由的形式来处理，从阶级属性来看，他消磨了一个穷人的意志，把人变得心理有了归属，离不开这个家。典型的斯德哥尔摩症，以至于最后警察让于困樵回家，他回答的还是68号这个“被汪先生组合的牢笼”。从汪先生的性格转变来分析，他是父权压迫的受害者，家里断了他的经济来源，他被迫回家继承家产。（有钱人的凡尔赛），他反抗不了家人，无法独立，而且在他回家后，失去了爱人Roy，所以选择让妻子晓晨代孕生下孩子楚瞳，把他当做所有的精神支柱，在孩子死后，他的精神和压抑情绪控制不住，崩溃了，于是变成了另一个父权代表，在他打造的这个组合家里，他成了绝对权力的象征。2，真正的汪楚瞳与汪楚淇的关系？电影没有交代这对同母义父姐弟俩的相处，那种以血缘为纽带的家人关系是怎么处理的，所以无法把她和陈小齐（领养的汪楚瞳）做一个对比说明。从电影里，她和后者是从排斥到和解的关系，用下一代人不掺和上一代的人，做了一个看似结局和出路的处理。3，汪先生前妻晓晨死亡的原因？这个死亡的设定是否合理？上吊自杀，在电影里有多处暗示，两次出现跳舞脚悬空的照片，以及风干悬挂的肉都含有这个意思。晓晨在结婚前，应该知道汪先生gay的身份，那为什么还会对汪先生有感情的期待？促使她自杀的最后一根稻草是，可能是她代孕生下的孩子楚瞳不是汪先生的，而是他的爱人Roy的。作为再婚的一个女人，她已经组建过家庭，而且婚姻破裂，生下了女儿，为什么还会因为代孕这件事自杀呢？骗婚谈不上，因为是她开口提结婚，而自己也说是出于照顾女儿的目的，所以她能抛弃女儿自杀吗？4，于困樵的年纪？为什么选择段奕宏，而不是年轻的男演员。是为了完成楚淇在父爱缺失下，演变成恋父情节的设定吗？而他最后的弑父，代表有一个女性的觉醒吗？楚淇和养父汪先生的关系似乎不是很好，他不喜欢养女画画，对其冷漠，这里从侧面衬托了汪先生冷酷无情的性格。楚淇最后那一刀，是不是有对养父造成母亲自杀而死的恨意。于困樵作为一个下层阶级的司机，他是有生存困境的，他用来谋生的司机职业，差点因为有钱人小孩的霸凌，而丢失。他的性格设定有点迷惑，他和楚淇之间有“暧昧”，这是出于对“家人”的爱，还是别的，可以做二元讨论，而他对汪先生的态度是一个对老板的“讨好”，还是对“家人”渴望的感情依赖？他呆在汪先生家里三年不去自首，应该是认为自己无罪，但他从道德层面有一种缺失，他无法逃离这种“被剥夺自由的pua，他喜欢这种安定有“家人”的生活状态，让他不去去考虑作为一个穷人阶层的生存困境。就像他的名字困樵，如同被困住的“樵夫”（穷人阶层）。5，为什么给汪太太一个小三身份？每个人都带有原罪的设定吗？让这个怪异的家人组合更有戏剧性。作为靠孩子谋生的母亲，汪太太被拉入这个局的可能性就更合理了。6，楚瞳为什么不是混血男孩长相，而只有瞳孔是蓝色的设定，从遗传基因学来说，是否合理？7，菜和名字的隐喻！鱼，偷腥烤鸭，取其肉填充别的菜，寓意这个家庭的人没有血缘关系。牛排，汪先生切牛排暗示自我剖析，而牛排带血，校车事故，暗示随后楚淇会弑父的流血事件。困樵（被困住的樵夫），楚瞳（瞳孔的颜色是蓝色）8，家的寓意？英文片名home，sweet home更符合影片对家主题反讽？

最近特别沉迷看一个人说走就走的电影。

今天在《来电狂响》和《断片》中选择了前者。

一开场是笑笑准备跳楼的画面，干练的造型，在CBD的某栋楼顶一点点往前，最后看了下手机离开了楼顶。

然后很多割裂的场景闪过。心里一直在想：这堆东西一会要怎么串起来。以至于后续的剧情展开时，我的心里一直在等待把这些碎片串联在一起的线索出现。

故事终于开始了，四个老同学，三男一女，外加三位男士各自的女伴，7个人玩起了公开手机信息的游戏。整个故事的推进者一直是理性人妻设定的戴戴，她温润之余一直显露出腹黑的表情、话语和动作，让我很害怕哈哈哈哈，总觉得她要干点什么大事。

接着大家的手机开始各自发作，每个人的一些小秘密开始被暴露，随之7个人的人设开始崩塌，或者换个说法，7个人开始露出面具下的真实模样。

最后因为赤裸敞开了每个人的某个伤口，大家互相撕扯舔舐了一番，又各自安好了。。然后剧终。。。

emmm。。exo me？？？

这些故事扯蛋就算了。。为了戏剧张力，每个人的性格设定说崩塌就崩塌了。。导致我本来很触动想哭想哭的，突然间就笑了。。

有一幕是三个男同学激烈冲突的最高点时，唯一女同学笑笑似笑非笑的爆发，那一瞬间我觉得特别难过，因为前期一直在铺她的女强人形象以及内心压抑的悲伤，这个爆发点临界的时候我眼泪都在打转了。然而，当她打破玻璃瓶的一瞬间，电影院现场大家居然都笑了，笑出了声那种。。？？？？？？？我？？？？？是我理解错了这个情绪吗？？？？？？

最后每个人的结局都是槽点。。为了宣扬正能量硬掰的敷衍结局。。比妈妈为了敷衍我，把上一餐吃剩的所有饭菜翻炒在一起，还要敷衍。。最后还要在饭菜上面插一朵花，拔高一把。

1. 笑笑决定和强暴她的人正面合法刚的时候，男人被车撞死了。。。

2. 吃了一辈子软饭，睡了女朋友闺蜜的贾迪决定和怀孕的女朋友闺蜜在一起。他开心的冲向一帮打手那里我笑了，仿佛看到了《富春山居图》里的佟大为，一个大写的尬。。。

3. 傻白甜的超有钱富二代娇娇，噢不，装傻白甜的娇娇，突然涂个姨妈色口红变身大佬女儿的模样说着：老娘为了你装小白兔。然后让贾迪做二选一。。。这。。感情是可以二选一的吗？？？？？

4. 我一直等着憋大招的戴戴，只是想去隆胸，然后穿个红裙子高跟鞋就走了。深藏功与名。。我又一头问号？？？？心理医生，给女儿房间安监控、手机装定位，主导要把所有朋友的假面撕下，这一堆的前期铺垫最后也就是洒脱的离去。。？？？？？？？？编剧我们出来聊聊。。

5. 胖子和他老婆两人，搞一大堆事情，最后两个人开开心心叫代驾回家了？？？？？？？？？？？？？编剧，你怕是没有生活才能这样编写剧情吧？？？？

整部电影我就哭了一个地方，前半段有个外卖小哥摔倒了，送外卖迟了还是被世界温柔以待。我以为这个片段是在埋什么伏笔，我等啊等等啊等，就没了。。那这一段刻意的煽情是在搞笑吗？？？关剧情推进有几毛钱关系？？？？我那几滴眼泪真廉价啊！！

最后滚字幕，左边是一些手机的感人故事。。让我更觉得不舒服了，一种被捆绑了手脚，用道具撬开我的嘴，然后灌一堆糖水给我，还要问我，甜吗？？？？

好的，编剧，我告诉你，不甜。

【详细】

98581611

现实就很超现实。

你能想象整个城市主要经济靠的是一座监狱，几乎所有的产业都围绕一座监狱展开。男主是这个城市的中间人，沟通黑道白道，或者用剧名来说叫金斯顿市长，他是这个城市背地里的市长。他能帮警察处理棘手问题，也能帮罪犯传递消息。但他并不能真的改善什么，罪犯的贩毒，抢劫，杀人一切的犯罪都在继续，警察，狱卒的灰色收入，虐囚等一切也都在进行中，他所维持的一层薄薄的安全薄膜随时可能被戳破。

第一季最后一集这个遮掩的薄膜就真的被戳破了，监狱被囚犯占领了，狱卒警察死伤眼中，然后警察调来军队再次镇压一切，杀死了监狱里几乎所有的领头人。

所有人都知道一群纪律的盗匪还好对付，他们起码有做事的规则，不管这个规则多血腥多残忍，但总比没有任何规则的散兵游勇的盗匪要强的多，因为他们更随机，更无底线，他们犯罪没有时间没有地点的限制，整个城市都不会安宁。

最新一集“市长”迈克就需要需要把随即犯罪的这些罪犯重新赋予规则，重新找出领头，有了领头他才有谈判的可能，这座城市才能把黑暗遮住。这也是他能继续做市长的基础。

这不算是影评，只是自己的碎碎念。

这应该算是我看的第一部爱情片看这部电影的初衷是因为蔡卓妍，因为最近特别喜欢她，就补了她的电影。按照我自己平常看电影的风格，去电影院我肯定不会选择这种电影看，影片整体很平淡，很日常，没有太多的高潮起伏，我不太喜欢在电影院看这种类型的电影。影片讲述的故事其实很简单，一个患有渐冻症的男主想在离开这个世界之前和自己暗恋二十多年的女生度过一天，女生答应了，于是度过了属于他们的一天。情节有点老套，但我还是哭到眼睛红肿。影片开头，女主有个有钱男朋友，而且知道自己被三了，但却没分手。在早几年我要是看到这种情节，十足十不理解女主，渣男早就应该分手！但现在却又不那么想，爱一个人的感觉有时候可能真的很难用理智去抵挡吧，而且那个人还给了你希望，他会和原配女友分手，只爱你一个，于是你说服了自己成为了“小三”。直到你后来发现那些都是他的谎言，失望开始堆积，到达临界点之后你选择了离开，但仍然爱。在阿茹到马赛克家里看到那幅画之前她都还是爱的，想复合的情侣们在女孩达到那个临界点前表达心意重新开始我觉得总还是有希望的。

阿茹对日出很有执念，也许是来自于她的家庭。但人多少都对某些事物有些执念，当一个人默默地实现了你的执念或者说小愿望，那你其实很容易被俘虏。有时候这种愿望可能很小很小，比如买一颗糖果，看一场电影，但是在这小愿望的背后是你对她的关注，是你对她的了解，而关注与了解大概都充满了爱。

这部影片给我最深的印象的是，一天原来可以这么漫长，可以做那么多事。是的呀，这部电影才不到两个小时就呈现了这么多事，而我的许多天却不知道散落到何处去。认真生活每一天，关注每个细节，可能是这部电影想要告诉我们的吧。

最后的最后，真的很喜欢蔡卓妍，她说粤语真的很好听。

透过这些电影我真的发现自己好像是长大了，对爱情对生活许多事情看法都不一样了，也不知是好还是坏。

《狮子王》是一部可以伴随着人成长的电影，它给人带来的感动，回味是深刻而长久的。 小时候第一次看它就哭了两次，一次是穆法沙死去辛巴绝望的呼喊，一次是影片结尾辛巴重新站在荣耀岩上，万物复苏。当然小时候也许更多的是着迷那些生动活泼的形象，但随着年龄的增长，多次的回顾，发现《狮子王》带给我的已不仅仅是声、色的丰富，还有心灵的深深震撼。 故事的背景选在了充满生命力的非洲大草原上，壮美的草原把爱、责任、成长、生命轮回这些具有深远意义的主题烘托成了一部宏大的史诗，展示了一个新生的壮阔世界，让我们体验到爱与冒险的生命感动。这种内涵超越了任何文化和国度，因为人类无法改变自然规律，而爱则是人类永远追求的情感。 之所以说这是一部伴随着人成长的电影，是因为从影片中我们能看到自己的成长。就像主人公辛巴一样，幼年无忧无虑，调皮而勇敢，昂头高唱“i will be lion king”。后来受到叔叔刀疤的背叛和陷害，流浪他乡。在绝望之时，遇到了丁满和彭彭，体会到了友情的珍贵。而与娜娜的巧然相遇使他收获了爱情。在巫师法拉奇的开导和父亲灵魂的召唤下，辛巴终于鼓起勇气去面对过去，承担属于他的责任。当得知真相后，他所表现出来的愤怒和无畏，再现了父亲身上的王者风范。最后，他站在荣耀岩上，带领族人开始了新的时代。人又何尝不是如此，从年幼单纯到成熟事故，但无论如何只有在坚强的经历过人生道路上的种种不幸和荆棘，才能真正明白友情的珍贵，爱的美好，才能从容得分清是非，感受生命的意义…

这个影片又把背景设置在东南亚某国，从文字看仿照泰国，马步这个名字又有点像大马，多半这些国家都很烦这种打擦边球的中国电影业。整个电影打斗场面还是不错的，有些拳拳到肉的质感，放在动作戏里不算失败，但是光靠打斗也撑不起九十分钟的戏，影片能不能立得住，还得看文戏。很明显，这个电影文戏...不行。

一个很明显的问题就在于故事的逻辑不是很通。哥哥和弟弟固然有心结，可这也不是常年毫无联系的理由吧？弟弟一出事，哥哥就不管不顾地前往马步调查真相，这可不像是会对弟弟不管不问的样子。明明有朋友在马步开夜总会，难道弟弟跟自己闹别扭了，哥哥就不暗中关心弟弟的近况了？弟弟也很奇怪，知道哥哥有危险就不管不顾回马步解救，那当初做大事的时候，给哥哥捎个信会咋样？女朋友受牵连被捕了，就扔在监狱不管了？

说起来侯爷是马步的幕后大佬，警察局长都只能唯唯诺诺听命行事的大人物，手底下就一个心腹，几个月了都没提拔几个手下。办事情的时候，总是那么两车人，砍人的时候小弟还不如《古惑仔》里头陈浩南的马仔多，这牌面也太小了。牌面小倒也不是不能强行解释，毕竟侯爷的贩毒集团刚刚起了内讧，三个重要的分销渠道毁了，流动资金又被男二卷走了，几个月可能是左支右绌。没钱自然没法摇人，可是片中完全没提。这就导致前面渲染得侯爷神通广大，一亮相也不过如此，就很难看了。

这片子完全可以换个思路来展现。侯爷是贩毒集团头目的名号，他去世后妻子刚刚继承了这个名号，因此集团内有了不同声音。女侯爷先下手为强，拿集团流动资金设局，干掉了三个野心勃勃地手下。不料螳螂捕蝉、黄雀在后，集团会计趁机卷走了集团资金。流动资金丢失，加上分销网络头目被杀，集团一下子伤筋动骨，反对声音不但没有平息，反而更多更杂，陷入了分崩离析的边缘。几个月来侯爷左支右绌疲于奔命，一直想要让集团重回正轨。正在此时，会计的哥哥假冒会计的名号来到了马步，让侯爷看到了夺回流动资金的可能。但是侯爷不敢相信其他人，只让自己的心腹头马带着为数不多的手下负责此事。双方展开了一番争斗，经过集团内部的不同势力暗中推波助澜，最终会计兄弟逃出生天，侯爷的亲信损失殆尽，本人被迫出走改头换面，意图东山再起。集团分裂以后，江湖代有大佬出，新大佬也对会计卷走的资金垂涎三尺，为下一部埋下伏笔。

基因改造，CRISPER技术

在这一篇中，提到一个致命的道德话题——基因改造是否能够真正进入人体胚胎，生产出人类所designed的孩子。

以往基因对于人类来说，是个陌生的领域。但就在近六十多年来，一下子进入生物科学的领域。科学家疯狂研究细胞，未来关乎基因改造的研究，可能会让我们所惊讶。就像电影中所展示的那样，生育机构利用生物科技，进而影响整个人类，按照机构所设计的基因类型，（生殖细胞修正），将人类进行等级划分（基因优选）。如果真的实施，可能会出现第一章所见到的贫富差距，所带来的另一个影响——富人家族的基因越来越优质，反之，则依旧是社会底层。

只能是希望，基因改造可以真正解决人类的痛苦，而不是带来另一种痛苦。

btw 在纪录片中，有提到侏儒症的人群，其中一位女士的话，一下子让我的价值观发生了改变。从小，我所接受的信息就是，侏儒症是一种病。而在这位女士的口中，她说到“作为第二代侏儒，我很自豪。养育第三侏儒。我并不痛苦，我的痛苦来自于社会对待我的态度。”“很多侏儒种族很害怕，觉得这是消灭我们这个种族的第一步”。原来在她们的价值观里，她们是特殊的一类人，而不是一个普通的患病的人。这个时候的我想，人类也不能站在自己的角度去决定他人的主观意愿和人生。希望所有的侏儒人、耳聋的人、盲人等特殊的人类，都能获得他们想要的社会的尊重。享受他们的生活。

该剧我在三颗两颗之间纠结，食之无味弃之可惜的心情来看。看完了会觉得柳暗花明又一村，我又可以期待李尚允下部下下部。一颗星我给某人，眼神戏还是很到位的，李尚允的部分演绎真的不错，我很喜欢！无奈之下剧本太烂！都是些什么逻辑呀，俗套，编剧有一些坑自己填不完了。结局强行给的好结局！那种为“佛系恋爱”！

李圣经小姐姐，个高皮肤白，这点真真是羡慕的，有那么一刻，她站在舞台中间唱音乐剧很耀眼！穿着红裙的样子很迷人，演技的话，好好磨练吧！感情戏完全表情比较表面，不过还是演技有进步，没有大家说得那么糟糕！

至于cp，两人貌似演兄妹可能还不错哟！cp感欠了点点！就是两个人单独看都很不错，就是没有恋爱的感觉，私下的花絮比剧好看，两人相处感觉也很像兄妹！

偶吧那部剧通往机场的路也许太过于经典，我也希望能够再接那样类似的好剧本！怀挺！