从童年到青春，故事里总有两个男孩一个女孩，一个热血冲动，一个沉默冷静，女孩啊，选择谁呢？

北京四九城内，胡同深处的青春，煤渣胡同长大的女孩，会跳舞，心气儿高到了天上，谁也不放在眼里，别说是两个男孩了。

她在想什么，她想要什么？在这个缺少前因后果、单薄的故事里，我们不知道从何时起，发生了什么，在最传统的地方她产生了最反传统的梦想——跳舞。她开个服装店，每天上货下货，卖着不知所云的时尚，晚上就去蹦迪。看着很幼稚，但谁知道她在想什么。

胡同女孩小飞想要的是什么呢？不是爱情，不是生活，不是未来，她是个反传统的青春故事女主角，王子送上了礼服，要她去赴约，她跳不出局限，烫着洗剪吹的造型，没能变成公主。

但在青春片最俗套的剧情里，被羞辱的时刻，她没有像一般偶像女主那样，等着王子伸出援手。在牵起王子的手之前，她翻了几个白眼，一脚把讨厌的人踹开，自己站上了舞台。

这段剧情，是平淡乏味又单薄的陈述中，我印象最深也较为惊喜的一段。小飞这个女孩儿，在这里暴露了她最想要的是什么。这部电影里，舞蹈对每个人都意味着不同的情感，对铁猴来说，舞蹈是他逃避消极现实的空间；对獒犬演的那个人来说，舞蹈是深藏在心底的热爱；对富二代来说，舞蹈是他要自我证明的工具。

对小飞而言，跳舞意味着什么？

意味着对抗现实生活的武器，意味着一种能飞的力量。她最想要的的，就是飞走。也许她从不说，但她知道胡同里练摊卖衣服，不是她要的，不是她喜欢的。

整个电影的情感线里，小飞也没直接对谁说过喜欢，獒犬也是喜欢小飞的吧，可能不亚于铁猴，这样的青春故事我们太熟悉了，直到那个男孩死，小飞哭得涕泪横飞，你能清楚的感受到，她根本无从选择。但小飞真的可以谁都不选择，她不想选择，她不必选择。

抛却街舞元素，《舞出我人生》是一部有青春内核的电影，尽管剧本单薄无比、情节硬伤无数、制作成本和水准肉眼可见的不理想，尽管剧情植入在老北京胡同，但它有着典型的台湾青春片元素，犯罪、狼藉、贫穷，以及晦涩不明的友情与爱情，我看到了《斗鱼》、《牯岭街》还有《盛夏光年》。因此，哪怕男主角的戏份很多，但这部片子还是有很明显的女性气质。

17岁的孟美岐，是个毫无名气的女团成员，更是个没长大的青春期女孩。可她早熟早慧，她感受到的成长的剧烈，自我的驱使，痛苦和希望，和那个煤渣胡同的小飞，并没有太多不同。什么角色最难演呢？单薄剧情下却可思考的人物，这部电影的三个主角，可以说都表现得相当好了，在这样的渣剧情里，每个人起码在表演上都没有出戏。也许，这类青春片角色，更多的需要出于本能来演，因此无需太多演技，只需要不做作的真我。

都是跳舞的人，彼时又都是渴望着梦想、默默努力的阶段，街舞作为街头文化的一种，被普遍认为是不主流的亚文化，这种同理与共情，使得这群被聚集在一起的人，守着一个小成本甚至不知道能不能上映、有没有人会看的制作，认认真真进行人生中第一次的电影拍摄。

也许很多人都抱着悲观在拍，但孟美岐，饰演小飞的那个女孩，我在很多瞬间，看出她用尽了全部情感在体会，在感受，她一定毫不悲观，就像小飞一样，哪怕她不言不语，但给她一个机会她真的就要踹翻现实，她在当时就深深的相信。

煤渣胡同的sky crow舞团，里面那个一边练摊一边跳舞，除了跳舞还浑身散发魅力的小妹，她并非池中物。经过了童年和青春期，她一定会走出那里，做一些告别，告别混乱和暴力，告别困顿和迷茫，告别她的孤独。

她叫小飞，是一只风筝，飞去她该去的地方。煤渣胡同也好，王城公园也好，无论在哪个地方，哪个舞台，她穿着卫衣还是红衣，编着小辫儿的黑发还是一头金发，她始终是那个，踹翻一切占领舞台，谁也不怕的小飞。

哪怕所有人都绝望，但只有她深深相信自己能飞的小飞。

孟美岐在去年接受采访时，被问到青春是什么，她说是风筝。冥冥之中千丝万缕的联系，从哪里开始，从小飞开始吗？

之前看桂導的《蛇殺手》，里面就有關於黑社會飛仔欺負蛇少年的故事。如果有看過80s發哥的江湖片或者90s的古惑仔，大概能從這部70s的作品里找到一些似曾相識的感覺。影像鏡頭雖然模糊，但反映的社會狀況不變。而且那個年代也一樣側面反映那些吃著皇家飯的阿sir膽小懦弱、為達目的不擇手段的品行，多多少少。而像大哥成這樣一心公正守法的良好市民被迫陷入進退兩難的局面，怎麼辦？最後的離開也是逼不得已的最佳方案。

開頭是汪禹的主場，也是唯一的。為什麼，也許可以解釋成一種鋪墊或者證據，證明司法的漏洞與缺陷。像大哥成和祖爺所講的，法庭基於罪犯未成年，而從輕發落甚至當庭無罪釋放。結果本應該十八年又是一條“好漢”的人僅僅關了十八天就被放了出來，出來後還不是一樣作惡，甚至變本加厲。我想說：未成年大嗮吖？

陳觀泰叔叔呢？講真，他有主角的實力也有一股氣勢，只不過是沒有那種偶像的感覺，也許這樣更給人一種真實和親切感吧。如果有看過發哥的《和平飯店》，很容易想起里面的殺人王。和大哥成對比，成記平易近人，桂導也多次用鏡頭表現阿成的善良（夥計細珠、落山落海兄妹、為救夥計去講數、農場四叔）。至於殺人王，因為是很多之前看過，很多已經不記得，但是重情義是他們共有的。

最後回到江湖這個topic，這個說起來根本說不完。簡單來說：敬重像戲中雷公這樣的老江湖，因為時代在變，在錢和權力面前，情義值多少money。像太子基那樣的又不止一兩個，在那些人眼里，錢就是江湖規矩。也許說，根本就沒有一個統一或被江湖所共同認可的規矩。

一切都在變化中，終有一天要離開，好在，曾經風光過。

一部《红楼梦》，经学家看见《易》，道学家看见淫，才子看见缠绵，革命家看见排满，流言家看见宫闱秘事。即便是美国本土观众，看到的纸牌屋也是不一样的，有的人看到了30%，觉得很精彩；有的人看到了70%，觉得很精彩；有的人看到了100%，觉得很精彩；可是编剧也许想要表达的是120%。当然，我们不排除有的人看到了140%，这属于过度解读了。可能编剧也不是刻意安排的，也许就是巧合。就像鲁迅先生说：我家门前有两棵树 ，一棵是枣树，另一棵还是枣树。影视剧，能拍到纸牌屋这个水准，已经很挑观众了。一般来说，像《权利的游戏》那种，话里有话，所谓金句迭出，这就是很好的权谋剧了，大多数人能看明白。纸牌屋为什么要添加多维度，比如背景音乐起作用，选择的演讲地点起作用，时间顺序起作用，说明什么？说明故事太复杂了，已经超出影视本身的表达张力了，作者难以用视频同时体现，那么多维度的内容，最后不得不到处打补丁。

体会过鬼压床，耗尽力气却喊不出声的噩梦吗？如果我说这部影片88分钟的每一秒都是如此濒临崩溃的绝望，你还有勇气打开吗？

不间断的工作，母职的挤压，无时无刻不在奔跑的处境，构成了一个「全职」的女人。想要让生活完蛋很简单，难的是在泥潭里挣扎得以求生的局面。伸手就能够到的甜头是虚假的承诺，看似救命稻草般的机遇实则指向更黑暗的深渊，是选择成为齿轮，还是就此认输？这就是摆在每个女性面前的选择题。

叫孩子起床、做早餐、送孩子到邻居家帮忙照顾、赶地铁跨市工作、催缴房贷、因为面试拜托别人代班、训练新人、持续弯腰体力劳动、吃完午饭继续开工、应对客人提前入住、跟装死的前夫索要赡养费、给孩子老师采买礼物、在罢工潮里找寻可行的交通方式、电话里安抚不听话的孩子、挤上缆车、邻居不满孩子过于调皮要重新找人照顾、收拾孩子上床睡觉、准备面试、闹钟一响又是新的一天……这不是生活，是轮回地狱一样的压榨。

除了是年度女性意识的代表之作，更是最好的避孕药，最成功的恐怖片！

陈佩斯的作品总是以一些夸张滑稽的动作语言去搞笑，并且自评此谓高级喜剧。 看到评论中说这是北京味道，我很心疼，误解北京了，北京不是这种弱智作品可以表现的。北京的味道不是表面上的侉和瞎逗，王朔和王小波的作品表现最到位，表面的混不吝骨子里高贵，但是与现状不符，就形成了一种拧巴，这才是最吸引人的。陈佩斯是纯粹的庸才，做个演员就可以了，担当不了这么高的赞誉，这几年又火起来无非是被一些人拿来踩真正的喜剧大师

《促醒者》是典型的医疗剧，也融合了悬疑元素。 但这部剧既没有悬念，也不是医疗剧，反而透露了漂浮偶像剧的味道，让主人公成为一个非常个人化的英雄色彩人物。

在剧中，众多老戏骨们扮演的是资深医生。 虽然也有院长和主任，但是不管什么样的角色，遇到疑难病症的时候都没有任何作用。 比如滑雪运动员意外昏迷，几个专家坐在一起讨论她的病情，结果所有人都束手无策，不知道该用什么方法醒来。 这时，站出来说话的竟然是两个刚来第九医院的年轻医生，一个主张用西医，一个主张用中医。

两人的理念不同，此外还有个人恩怨。 在这次病情研讨会上吵架了，谁也不让谁。 但是，这些剧骨们饰演的医生静静地坐着看两人吵架，院长没有说话，也没有主任，任由两人说。

学习中医的韩先科两年前犯过重大错误，而且他的性格非常出众，完全不像治病救人的医生。 但是医院无条件地相信了他，给他整整两周的时间，让他完成了促进清醒的工作。 这位年轻的中医还夸海口，十成的自信使人清醒，不醒就离开九院。

院长、主任等人也没有讨论其他预案，而是选择了这个最冒险的方法。 将近两个星期后还没有醒来的迹象时，这些老医生们没有任何可行性，反而坐在一起讨论该站在谁一边，试图让同为年轻的另一位新医生丁远志做手术。

这让我觉得，第九医院所有医院上下只有两个年轻医生能治病救人，其他有资历、有经验的医生不过是花瓶。

喂喂喂，醒醒吧！这应该不是从什么起点中文之类的平台找出的网络爽文吧！这么刷低大众智商？还不忘zheng宣跟上，让中医干出只有在网络都市超能玄幻爽文里才有的桥段？要是中医真的没有没落到现在垮脱的地步真的这么高级，是不是新旧冠病毒早都该被秒了？

我们已经不奢求zheng宣剧能真实了，但拜托也找有些智商的编剧操刀好不？相信我，钱到位，总会有人不要face上赶着接活儿的！

鸟姐妹真能感同身受，图卡和柏蒂，没头脑和不高兴，两个互补的性格，图卡干什么都是按照意愿，不担心别人对自己印象，活在自我的世界里面，柏蒂自卑的想让和所有人相处友好……我想我是柏蒂第二集太真实了，所有的情绪无论国内国外都是一样的，会为升职加薪烦恼，柏蒂想提却不敢提的样子真是像极了普通老好人的我们，真实的做自己竟然是这么难……羡慕图卡能够为所欲为，也许就是她说的自信吧，勇敢发出自己的声音第三集图卡喜欢上了一只猴子，当你真的喜欢一个人的时候，自己都忘了自己原来样子，想要在男神面前表现的更好，结果往往弄巧成拙，事与愿违，所以呢，坚持做自己很重要。柏蒂有好的工作，有爱的人，但觉得生活缺少了什么，生活就是这样吧，有平淡有惊喜，经历就好第四集也是这么贴近生活，柏蒂因为不想在公众面前讲话，装病不去上班，想了好久都不知道怎样写邮件说这个事情，图卡来找柏蒂陪她去买药，简简单单几个字就帮她把请假信写好。 图卡在厕所涂药去了，剩下柏蒂一个人在超市里面，周围的一切与自己格格不入，她只想快点离开这个超市，郁闷到竟然发疯想要自杀，最后把自己关在一个小小的帐篷里面，为了保护自己的朋友，她走出来克服了恐惧，还想着公司里面因为她请假不去开会所有人都会恨她，其实公司里面的同事因为她没有来开会，结果看起了电影，都感到非常高兴。所以真的有时候是你把自己想的太重要了，有时候又太在意别人的眼光，所以活得不像自己，感觉到被束缚，感觉到不开心。经过这个事情，柏蒂变得自信起来，正视别人的说话，勇敢的去蛋糕店里面做兼职，也在第二天的公开会上，发挥的非常好，得到了公司的一致好评，她自己也说经过了那次超市事件，没有什么事情是自己不能处理的，所以有时候各种情况各种问题都是在自己的意念之中，你自己战胜了强大了就不再是问题

1、除了徐骁，全员智商不在线，尤其徐凤年；2、与原著人物相比，徐凤年智商情商城府格局眼光均低了几个档次；3、对白幼稚，武打拉胯；4、服化道也不能叫粗糙，就是不太符合逻辑，南宫仆射还抹口红，怕人不知道她是女的吗？；5、感觉这是一部由猫腻粉丝创作的，借用了雪中人名的猫腻同人小说改编网剧

“我一直都很喜欢你。”

“请和我交往吧！”

夕阳西下，落日余晖。

喜欢的男生注视着自己，认真地表白。

那一刻步美高兴得忘掉了呼吸。

然而，谁都没想到，初次约会的当天，步美接到了同班同学然子的电话。

前面几步之遥是喜欢的男生。

后面的高楼上是不怎么有交集却打来电话说“要自杀”的女生。

空中挂着赤日，然子在步美惊慌的目光中毫不犹豫地跳了下来。

晕倒的步美睁开眼，却发现一切都变了。

自己变成了然子。

然子变成了自己。

而这一切都不是意外，是然子预谋的鸠占鹊巢。

Netflix的这部新剧故事并不复杂，灵魂互换的题材也不算新颖。

但它却用一种善意又温柔的方式探讨了“外貌与内在”、“校园欺凌”等严肃问题。

可其实这部剧最大的杀器却是剧里的两位男主。

怎么会有这么好的两个男生呢？

一个是沉默寡言总考第一的学霸，话很少，运动能力却很强。

是步美从小暗恋到大的青梅竹马。

一个是走到哪儿都能立刻成为焦点的小太阳，咋呼、开朗，喜欢游戏。

是一直默默暗恋步美的超级学渣。

是学渣最先发现步美和然子互换了身体，没有太多的纠结和犹疑。

他喜欢的女生画画很丑；

他喜欢的女生写字有个小小的习惯；

……

也许是单细胞生物更多凭借本能。

反正不到一天，他就认出了然子身体里的步美。

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每日人物 / ID：meirirenwu

文 / 李悦 编辑 / 金石

“这辈子能看到黄磊人设崩塌的一天吗？”2016年9月，有网友在豆瓣网上发出了如此提问。一位名为“劲松吴彦祖”的网友答到：“估计悬了。”

怎料，不到一年后，中国版《深夜食堂》播出后，“估计悬了”的这一天终于出现了——豆瓣的打分机制是从2分起评，超过五万网友共同为黄磊担任出品人和主演的这部电视剧打出了2.3分，豆瓣网友终于因为这样一部烂剧“首次、史无前例、难以描述地团结在了一起。”

仿佛一夜之间，黄磊就从一个温暖通透有思想的人生赢家变成了油腻、自负、爱圈钱的中年大叔。只是，这一切来的其实并非毫无来由，一个本就没有那么完美的人被无限美化的后果就是——总有绷不住露馅的那一天，而这种崩塌可能会比之前的建立，迅速、残酷的多。

第一次崩塌与重建

黄磊究竟是怎样变成一个完美的、无所不能的好男人的？这一切始于他自己的转变。

黄磊最早的人设是个“万人迷”般的文艺男青年，完美到高晓松和他一起吃饭时，看到他那张脸都会手抖。

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全剧从一开始抛出金融危机的“末日景象”制造悬念，到倒叙展开整个故事，从女主初显锋芒却碰了钉子，到失业后柳暗花明另觅新主，从女主跳槽后的复仇商战，到她发现自己陷入了更大的阴谋，从女主腹背受敌孤立无援，到她振奋精神谋定后动，从女主暗中反制一击致命，到结局大功未成再留悬念，短短6集的故事，没有一分钟废话，环环相扣，多线推进，扣人心弦，让人看得大呼过瘾。

不同于美剧擅长对于影像质感和人物心理的细致渲染，也不同于日剧或清新或中二的文艺腔调，《坏账银行》有着德国式的干净利落和条理分明。