经典诵读影评

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  • 册册cee
    2017/12/23 18:56:11
    情节剧透小总结下~

    给看不明白的人,女主就是美国CIA的三重间谍撒奇,法国妹就服务戏菜鸟特工爱上女主还威胁了大卫变炮灰,望远镜应该是知道女主身份的出逃没成功挂了,四妹演的酒保小哥也是美方,所以各种一直在帮女主酒店枪战后还出来善后,女主把想设陷阱借KGB之手干掉自己的大卫弄成叛徒名义干掉,大卫是英方的但理想是忽悠住美俄自己能做柏林幕后大boss让冷战继续下去,so死前才大喊我爱柏林不甘而去,女主一开始就设局给英方

    给看不明白的人,女主就是美国CIA的三重间谍撒奇,法国妹就服务戏菜鸟特工爱上女主还威胁了大卫变炮灰,望远镜应该是知道女主身份的出逃没成功挂了,四妹演的酒保小哥也是美方,所以各种一直在帮女主酒店枪战后还出来善后,女主把想设陷阱借KGB之手干掉自己的大卫弄成叛徒名义干掉,大卫是英方的但理想是忽悠住美俄自己能做柏林幕后大boss让冷战继续下去,so死前才大喊我爱柏林不甘而去,女主一开始就设局给英方MI6和俄方KGB高层看,特工们逐渐都成了牺牲品,名单交给了表匠CIA美方并笑到最后。这个斗争舞台极寒之城指的就是柏林本身。

    音乐配合场景切换很赞打戏漂亮,塞隆姐姐酷到底,一美定位比较矛盾又机关算尽太聪明反被聪明误,福利打酱油的索菲亚和四妹,还是值得一看啦。

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  • 一笑淡然
    2016/4/26 21:34:53
    城市與山村的差距
    来自农村的四个好朋友,因不甘一辈子在小山村里,向往着山外的大城市。
    剧情挺励志的蛮有喜剧性的。
    山村里的,质朴淳厚的性情與把城市里的浮躁圆滑奸诈的態度,而他们却不改本心,保持本真。这种难得的思想态度已是少见。
    这也充分的体现了中国城乡的不同发展日新月异,而城乡间的差距却始终明显地存在着。
    来自农村的四个好朋友,因不甘一辈子在小山村里,向往着山外的大城市。
    剧情挺励志的蛮有喜剧性的。
    山村里的,质朴淳厚的性情與把城市里的浮躁圆滑奸诈的態度,而他们却不改本心,保持本真。这种难得的思想态度已是少见。
    这也充分的体现了中国城乡的不同发展日新月异,而城乡间的差距却始终明显地存在着。
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  • 朝暮雪
    2020/3/6 16:53:06
    华纳永远不吸取教训
    这篇影评可能有剧透 每一次DC有新片上映,对DC粉而言都是过年。 遗憾的是,这次谈不上过年,因为《哈莉·奎茵:猛禽小队》拍得太一般了。 故事要从15年前说起,哥谭最有钱的黑手党家族之一——贝蒂内利家族惨遭灭门。 贝蒂内利家族的银行账户的详细信息藏在一颗钻石内,这颗钻石相当于是一把可以开...
    这篇影评可能有剧透 每一次DC有新片上映,对DC粉而言都是过年。 遗憾的是,这次谈不上过年,因为《哈莉·奎茵:猛禽小队》拍得太一般了。 故事要从15年前说起,哥谭最有钱的黑手党家族之一——贝蒂内利家族惨遭灭门。 贝蒂内利家族的银行账户的详细信息藏在一颗钻石内,这颗钻石相当于是一把可以开...  (展开)
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  • haohao
    2019/9/20 0:01:26
    好剧,吐槽几点地方,不对地方,需求求教。

    这片子只能给三分,四分给不了,因为结尾实在是烂,五星因为前面有毒师,你稍微有点抄袭的嫌疑,非原创。

    其实结尾也不能怪导演,毕竟拍片子有预算和大环境的问题,所以能拍到这样,也是不错了。

    槽点:1,警察同志瞬间满BUFF好伐,而且不带冷却的,这个果断是外挂啊,这种片子往往猪脚光环最后才能使用,唯一带冷却既能,大技能我能理解。

    2,人物因为

    这片子只能给三分,四分给不了,因为结尾实在是烂,五星因为前面有毒师,你稍微有点抄袭的嫌疑,非原创。

    其实结尾也不能怪导演,毕竟拍片子有预算和大环境的问题,所以能拍到这样,也是不错了。

    槽点:1,警察同志瞬间满BUFF好伐,而且不带冷却的,这个果断是外挂啊,这种片子往往猪脚光环最后才能使用,唯一带冷却既能,大技能我能理解。

    2,人物因为篇幅限制,矛盾不突出,主人公的描绘也是类似于大跃进。主人公这种看上去指点江山,激扬文字的态度实则危机四伏,如何刻画这种剧变,这种类似于过山车般的心情,无论是导演和演员都是前所未有的挑战。大家都努力了,可惜还是张力不够,最后的拼死挣扎完全是主旋律啊,如此自视甚高的人,怎么会这么做。只能解释成狗急跳墙,但总觉得有那么点突兀,但也很好的说明,我们就这么点预算,进度条也撑不住了,否则估计一大群人要和我想法一样,我们期待的意料之外的反转呢?

    3,篇幅限制,主人公和其他人矛盾就直接被警察同志秒了,所以说满BUFF 还不带冷却,主人公和夏炎,明显主人公已经不再善良了,但夏炎要走;主人公和老高,老高明显知道主人公要杀自己;主人公和九爷,明显这属于高智商间对抗,很期待,被警察同志顿火锅了;主人公和九爷背后的人,毕竟九爷都说自己是棋子了;主人公和老情敌,虽然情敌智商堪忧,但这种满足广大观众的龙霸天的设点,总得有点吧;主人公和老情人,估计老情人要GG,还是主人公送的助攻;主人公和自己警察小姨子,小姨子从头到位居然七进七出不带刮伤,最后还一个人把所有人包韭菜了,你敢说你不是满buff外加外挂么,猪脚光环啊

    4,主人公和家人,惊天大雷,本以为和老婆交代实情是为了某个反转,比如今日被警察逮个正着,结果因为前面的交代反而能转危为安(这个逻辑漏洞很多),或者被人半路劫走(无聊)。这个不好想,毕竟结局来的太快了,你一个非RMB玩家(或者说假的)和纯氪金玩家(公务员),咋都感觉是瞎蹦跶。

    想想最后毒师结尾,看的人真心难受,却也知道是必须得去接受的事实,人物内心的这种纠结和不安,演员和导演都是做到了尽善尽美。当然公平的去说,要求我们走到这个水准,属于瞎要求,毕竟我们的产业链和整体大环境都不足以支持如此出色的制作和团队。但拉长了看,我们至少已经做到了国产剧慢慢能走出自己特色,能被更多的人认可。进步是绝对,改进也是迫在眉睫的,

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  • maxSonic
    2019/8/25 0:48:57
    全球化与自动化下的个人

    自08年全球债务爆炸之后,到现在为止,实际上都还没把经济恢复回去,主要原因是债务实际上并没有出清。各国央行相继放水,购买资产,膨胀资产负债表,把利率一直压低,中国在08年开始不断开始负债,又因为利率差的原因,吸引着各路资金的进入。这既带来了泡沫,也把中国企业推了上世界舞台。

    我不想说这之中美国中国谁对谁错,因为这种历史进程,谁都没法相像。当年鸦片战争时期,中国会想到自己突然落后了

    自08年全球债务爆炸之后,到现在为止,实际上都还没把经济恢复回去,主要原因是债务实际上并没有出清。各国央行相继放水,购买资产,膨胀资产负债表,把利率一直压低,中国在08年开始不断开始负债,又因为利率差的原因,吸引着各路资金的进入。这既带来了泡沫,也把中国企业推了上世界舞台。

    我不想说这之中美国中国谁对谁错,因为这种历史进程,谁都没法相像。当年鸦片战争时期,中国会想到自己突然落后了吗?会知道工业革命的威力吗?没有人想到。

    正如现在的债务泡沫,以及债务泡沫下的全球化,和未来信息革命继续下的自动化。

    在各国争相把利率推向负利率的同时,实体经济并没有向好的方向发展,相反,资产的收益率不断推升,蚕食了实体的收益率。这本来是一个商业周期的问题,只是央妈通过各种膨胀的方法,把这个时间加长了很多,以至于实体的收益率一直上不去。收益率上不去,第一个受伤的,就是底层的人民。房租保险各种成本一直涨,但是工资收入一直没有变化,生活越来越难负担。而有用资产和用于负债去拥有资产的人,则接受者资产的收益,不断吃着穷人的血。

    在美国人看来,福耀的中国人没有任何安全的权利,也没有话语权。在国人看来,美国人慵懒要求高。但这是本质的原因吗?实体收益率被资本和竞争做得这么低,美国人可以选择不做吗?中国可以选择不降低成本竞争吗?生存的问题,不是什么权利和话语权可以解决的。与其说这是什么价值观的问题,不如说这是QE时代后的问题,是后QE时代,利率差下的全球化社会分工问题。

    08年至15年,中美利差大的时候可以有十几个点。这7年时间,美股涨了8倍有余,房市飙升了n倍。但是做实体的人工资涨了多少呢?

    一个农民耕了一辈子的田,然后因为农产品贱价而贫困,这真的是这个农民的错误吗?

    纪录片处处在讲福耀这个不安全,那个不规范,这个没有人权,那个瓦解工会怎么怎么的。我其实是有点看不下去的,第一,这是老生常谈,凡是说到国内的,第一个讲的永远是这些问题,了无新意就算了,问题是谈这个不解决问题。这个类似童工的问题,似乎眼前不见童工就是进步,却看不到在某些穷地方有童工对本地是有好处的。第二,这种道德高地谁都会讲,安全的确是重要,但是企业死亡之后的风险到底如何呢?从来没有人说,比如欧洲也出了一堆关于电器的规范,开工厂的人或者做海外的人就会发现这很有问题,开个模的成本已经不低了,因为监管的问题,还得过一堆的规范,一次产品试错的成本非常高。但问题是,这种风险下死或者残了几个人呢?假设能给市场带来10个亿的收入,然后残一个人,这到底合适不合适?还是说,为了不残一个人,整个社会要为此付出潜在的10个亿?

    这些问题,纪录片不会谈,工会也不会谈,大家都是站在自己的立场上讲。比如那个被裁的,住地下室的女士,完全没有意识到自己的风险是什么,以及自己能不能承受这个风险,为了所谓道德高地去呼吁工会。但是问题是,成立工会的成本到底是谁出的?这些工会联盟的人的风险和这些工人是一致的吗?

    资本是逐利的,在全球化下,哪里有套利空间,资本就去哪里。这些安全工会什么的,搞太高了,导致成本增加,风险增加,资本就挪去成本低的地方。作为工人,如果看不到这种趋势,以及在这种情况下非对称的风险的话,那简直是自己找死。比如那个议员,他说的话,他需要自己承担失业的风险吗?不需要。但是这些工人呢?需要。当年提出接收难民的政客,接受了风险了吗?但是普通人呢?

    纪录片最后说到了自动化,我只能说自动化本身没有问题,但是自动化的普及速度和深度是有问题的。过快的普及速度会使得失业的人更难找到技能匹配的工作,从而带来更长久的失业。一个做了一辈子玻璃检测的人,失业之后能做什么呢?自动化的深度一旦足够深,想培训到有这么深度的知识,再也不是几本小册子能解决的事情。

    对个人来说,一定要学会反脆弱的活法。也就是学会在波动中成长,而不是固定在某个工作上。影片中的工人,他们没有犯错,但是社会是发展的,年轻的时候不冒风险去获得更大的利益和权力,年老的时候就没有办法干更多的活了。在工作中不尝试副业,不去试小错,是没有办法发现机会的。既想有钱收,又不想冒风险,那么最大的风险就是你自己了。现代社会富足起来,也不过100年,这100年给了很多人一个错觉,就是这富足会持续,也给许多人一个错误的感觉,就是失业不会持久,饥饿不会来临,觉得一天浑浑噩噩过去也可以,这部影片的工人也是这样的,在这工厂有所谓的职业发展,到了管理层又如何呢?一个产业总有周期,甚至会消亡,需要的是怎么应对,不然老年是没有人对你的人生负责的。

    千万不要在一棵树上吊死。社会的进程,不会以个人的意志为转移。如果看这片子,随波逐流去批判什么资本主义什么剥削的,我只能说你还没意识到自己可能会面临的风险。对个人来说,无论在什么主义下,被谁剥削也好,这都是确定的事情,没法反抗的,但是怎么去面对这些风险,却是可以选择的。举个例子,假设年轻时做了高速公路收费员,后期被自动化取代了,那么在年轻的时候该做什么呢?辞职并非最好的选择,但是选择在额外的时候经营自己的生意,比如淘宝、写作、进修各种课程和参加各种同学聚会看看有没有机会合作干点事,反而是最好的选择,既可以在有稳定收入的同时,也可以找到风险收入的来源。但是大部分人肯定不会这么想的,会抱怨这份工作的无聊,以及回家后不锻炼抱怨自己已经被工作干坏了身体,然后回家无所事事看看电视吃吃喝喝,打打游戏。可是,自动化的进程会管你死活吗?片中的工人们,在通用福特这么好的工作条件下,回家做啥了呢?oh, work life balance,工作生活平衡,世界最大的谎言,对火鸡来说,圣诞节来临前,它们的生活也是工作生活平衡的。

    这纪录片不好的地方在于,是仅仅把事情局限在美国工人和福耀之间,而并没有把视角放大到全球。什么安全之类的,都不是问题,但是如果没有考虑到这n年间全球发生的问题,那实在太局限了。这n年间,欧债危机、英国脱欧、欧洲央行日本化、发达社会老龄化、美国的医保法案和特朗普获选,对世界格局都产生了非常深刻的影响,这些影响了社会资源和效率分配的事件,纪录片一个都不说。

    就说美国的医保法案,这东西毁了多少公司,肥了多少保险公司,对工人有什么影响呢?不说,因为影片是奥巴马系列出的,自然不会说自己的问题。有问题的,一定都是别人的问题。

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    这里的分界线是澄清一些事情。

    1. 有人觉得影片里面的作为,是中国人特有的。我想说,你太乃以了,天下乌鸦一样黑,国外律所搞起这些来,比国内还厉害。链接: https://www.zhihu.com/question/342016897/answer/803681602

    2. 有人觉得这是中国作弊导致美国blabla的,然后其他国家都是不干这类事情都能做起来的,我想说,你又太乃以了。具体可以搜一下日本50-90年代的各种山寨美国的东西,和工厂文化对美国的冲击。

    我之所以不谈这些,是这些谈来没意义。主义是假的,利益才是真的。

    多说几句,历史的巨轮是我们撼动不了的,生产关系也是,与其批判这些,不如换个活法。人在历史面前很渺小,历史的周期永远在各种财政增长与崩溃间往复,生在崩溃之年,活着最重要。识别各种风险,然后做自己的最优决策,是我这篇文章的主旨。如果你认为这片是用来价值观批判的,那么历史上的各种事件,也基本上是这片的重复,也够我们批判一辈子了。但是,没用,历史的改变需要时间,即使往好的方面走,也需要几十年,几十年一过,人生也差不多完了。

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    10年QE之后的不平等导致的问题,在最近的一系列骚乱中开始显现了。各位看众,很快就会看到我里面说的火鸡效应了。光扯什么不公平的,很快就会发现这东西由不得你,和什么主义都无关。

    历史的很多问题,都是财政问题,而财政问题,大部分是债务问题,债务本身是分配问题,而分配问题,则是科技发展的问题。最后结局如何,拭目以待。

    【详细】
    104363602
  • 彭春文先生
    2015/2/10 11:53:40
    小爱情也仰仗大时代
        《兰亭》(2014)属于抗战剧,该剧讲述了1931年至1941年发生在浙江绍兴的传奇故事,主演林耕(应岳飞饰)为了让自家过得好,举家躲进“桃花源”——蝴蝶湾,最后转变成帮助“大胡子”——共产党员伤员而不惜牺牲自己的生命。林耕的转变是被迫的,是时代强加的,日本人打进来了,他躲起来了,亲弟弟被日本人杀害了,好兄弟方均鹏、阿资夫妇因为抗日被杀了,连他娶了个
        《兰亭》(2014)属于抗战剧,该剧讲述了1931年至1941年发生在浙江绍兴的传奇故事,主演林耕(应岳飞饰)为了让自家过得好,举家躲进“桃花源”——蝴蝶湾,最后转变成帮助“大胡子”——共产党员伤员而不惜牺牲自己的生命。林耕的转变是被迫的,是时代强加的,日本人打进来了,他躲起来了,亲弟弟被日本人杀害了,好兄弟方均鹏、阿资夫妇因为抗日被杀了,连他娶了个老婆井上秀代(段凤娇饰),也因为是日本人,不得不尽力隐藏身份不敢见人。山上的游击队搜查,接生婆不给接生,连林耕夫妇悉心抚养的小女孩兰儿也在关键时候不惜透露井上秀代是日本人。从1937年到1941年,躲了5年,但永远躲不过残酷的战争。战争让人异化了,井上秀代的爸爸,从深爱女儿的慈父变成了向女儿开枪的禽兽。
          很显然,导演肖风在以小见大讲述一个深沉的话题,用他的话说,这是部“非典型抗战剧”,主要从小人物的视角去反映战争。再美的亲情,也会被残酷的战争时代撕裂;再美的承诺,也禁不住残酷战争时代的摧毁;再美的生活,也难在残酷的战争时代里延续。时代乱了,小家庭再好再美,也是苟活,也是幻相。
          片中故事相对简单,人物关系也不复杂,导演大胆选用青涩演员,主演应岳飞是浙江少剧团的一名武生,此前他从没演过电影。毕竟青涩,在人物把握上还显稚嫩,操持吴侬软语的林耕身上没有多少靠打杀出道,竟然可以垄断蝴蝶湾附近水路的那类“江湖老大”味,导演安排的林耕与日本人巷战一幕,杀日本鬼子也看不出林耕有何利索,倒是巷道半路杀出的老太太,其沉着冷静与下手麻辣,灵光一现“江东子弟”的格局与气魄。全片灰黑色调勾勒出怀旧电影的情绪,影片结局时老太太撑开那把红红的雨伞,衬托了江南名镇的风韵,为浙江绍兴、苏杭天堂实打实写下了一抹亮色。这亮色,原本就属于这地方,但这一切,都被战争打断了、湮没了。所以,战争该死。
    【详细】
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  • 妳苡我夨燃烧成
    2016/1/3 16:30:54
    致秦粉
    若不是某些原著粉,秦一粉,恶意低分,我纵横评分肯定9.0+。如果说秦一描写的是赳赳老秦,共赴国难之国风,展现的是一腔热血,变法图强,虽死无悔的英雄气概。那么秦二描写的则是商鞅变法后秦国渐强,改变法强内为交伐蚕外,合纵连横,东出争天下。为什么要继承秦一的坚定变法之心,舍身取义之气?取而代之的当是决意东出,纵横斡旋,取地强国而不落口实。大哉商君固然可敬,悲夫张仪亦使人相惜。法立国强,为法捐躯当是豪迈;
    若不是某些原著粉,秦一粉,恶意低分,我纵横评分肯定9.0+。如果说秦一描写的是赳赳老秦,共赴国难之国风,展现的是一腔热血,变法图强,虽死无悔的英雄气概。那么秦二描写的则是商鞅变法后秦国渐强,改变法强内为交伐蚕外,合纵连横,东出争天下。为什么要继承秦一的坚定变法之心,舍身取义之气?取而代之的当是决意东出,纵横斡旋,取地强国而不落口实。大哉商君固然可敬,悲夫张仪亦使人相惜。法立国强,为法捐躯当是豪迈;名利过后,山野煮酒亦为豁达。断指书国耻决心足现,铁腕平乱霸气尽显。一篇求贤令广纳贤才,客栈诚拜卿不拘一格。秦一荡气回肠,秦二耐人寻味,都是绝佳好剧。万望各位秦一粉,原著粉,跳出圈子,用心看完,不失公允,方能品味。
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  • 天道酬勤
    2019/8/19 10:10:41
    观后感

    看完这部剧的观感。整部剧中,我实在感觉不到一点亲情的感动。本来我抱着挺大期望去看这部剧老大,就是一个自私,没本事,冲动,不负责,总把自己的想法强加在在别人身上的人。离开了八年,回来所做的事情,我就没感觉为家里做了什么好事。离开了八年,回来就想端起大哥的样子,想打就打,想骂就骂。做什么事情从来不讲究方式方法。自己想怎么干就怎么干。也不考虑别人的感受,尤其他在对待娟儿的事情上。简直太可恶。想把一

    看完这部剧的观感。整部剧中,我实在感觉不到一点亲情的感动。本来我抱着挺大期望去看这部剧老大,就是一个自私,没本事,冲动,不负责,总把自己的想法强加在在别人身上的人。离开了八年,回来所做的事情,我就没感觉为家里做了什么好事。离开了八年,回来就想端起大哥的样子,想打就打,想骂就骂。做什么事情从来不讲究方式方法。自己想怎么干就怎么干。也不考虑别人的感受,尤其他在对待娟儿的事情上。简直太可恶。想把一个家团圆起来。生拉硬凑的凑到了一起。就凭自己想怎么干怎么干。老二,从头到尾,就是一个自私自利,懦弱的人。永远都只想自己的前途,为了前途连自己喜欢的人都可以放弃。按说被领养后的家庭条件是最好的。八年时间,连自己残废的亲弟弟都没去看过一眼。干什么都是为了自己。老五的自杀,其实他应该付一半的责任。他去借钱,也仅仅为了解决自己的负罪感。

    小雪,应该算是这个家里委屈求全的人。自小被家人抛弃而被宋家领养。渴望家庭的关爱。所以她会默默的支持她大哥。甚至为了亲情,牺牲自己的爱情。但在我看来,只有和顺子在一起。可能她才会幸福。看到最后,她都没爱上顺子。仅仅只是想报恩。尽管最后选择了顺子

    老三,是一个前期不着调的人。后期人设确实挺好。

    娟儿,在剧中算是一个为了爱情,奋不顾身的人。尽管斤斤计较,为了她爱的人,她什么事都能做得出来。老大应该更多理解她。照顾一下她的情绪。现实不会有像娟儿这样的人了吧。

    这部剧,观感比较好的就是顺子。对他们家做了挺多事,为了小雪,也牺牲了许多。到最后还为小雪着想。唯一一点就是爱一个人,活不出自己的样子了。他的放手,剧情安排得不够彻底。所以到最后小雪跟他在一起,也感觉不到小雪是喜欢他的。爱一个人最后就是希望她能幸福。

    总体来说,我看到是一群自私自利的人,为了自己的事去伤害别人。生生凑成一个家。真心体会不出团圆亲情的样子。

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  • 哈利菠菜
    2021/1/23 18:29:07
    有谁跟女主一样的打扮?一个灰T恤,一个七分短裤一个板鞋
    看到觉得啊,太真实了吧,而且不觉得土,还很好看。发型也是普普通通的短发,不烫不染。不化那么多妆。反而现实中越来越多的人打扮的更潮更花俏。没有说打扮就是不好的意思,而是看多了抖音上这种美颜妆容。这样朴实还能这么好看的值得一夸。 而且妹子演技也不错。顺便说一句,...  (展开)
    看到觉得啊,太真实了吧,而且不觉得土,还很好看。发型也是普普通通的短发,不烫不染。不化那么多妆。反而现实中越来越多的人打扮的更潮更花俏。没有说打扮就是不好的意思,而是看多了抖音上这种美颜妆容。这样朴实还能这么好看的值得一夸。 而且妹子演技也不错。顺便说一句,...  (展开)
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  • 静水流,佳
    2015/1/13 17:29:53
    观后感
    小四让我们看到什么是农夫和蛇的故事,即算是蝶衣对他那样严厉,可是蝶衣他们对他有养育之恩,不想想自己是怎么长大的,可以这样为难和自己相依为命的师傅,做人不能忘本啊~ 蝶衣和霸王最后那么惨,看的我最后都流泪了,也许是有张国荣才能演绎出这样蝶衣,这样的剧本也许只有那个年代刚刚拍出来~经典恐怕再也不能复制了~~ 张国荣演绎蝶衣的眼神,步伐。。可能真是人生如戏,戏如人生吧~
    小四让我们看到什么是农夫和蛇的故事,即算是蝶衣对他那样严厉,可是蝶衣他们对他有养育之恩,不想想自己是怎么长大的,可以这样为难和自己相依为命的师傅,做人不能忘本啊~ 蝶衣和霸王最后那么惨,看的我最后都流泪了,也许是有张国荣才能演绎出这样蝶衣,这样的剧本也许只有那个年代刚刚拍出来~经典恐怕再也不能复制了~~ 张国荣演绎蝶衣的眼神,步伐。。可能真是人生如戏,戏如人生吧~
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    7341185
  • 元玊
    2019/11/27 9:31:37
    《始于新奇,终于俗套》——论偶然发现的一天是如何垮掉的

    首发于新浪微博偶然发现的一天超话。全文共11373字。

    (=如果已经看过的朋友不要以为是我偷的,就是我写的!)

    《偶然发现的一天》是一部奇幻校园恋爱剧。

    最初了解到这部剧是看了@哇哇哇妹 的推荐,得知本作讲述的是纯情漫画工具人的高中女生殷端午想要摆脱悲剧人设,同时也在谈甜甜的恋爱的一部剧,我就十分感兴趣地追了。

    要知道这个“女配翻

    首发于新浪微博偶然发现的一天超话。全文共11373字。

    (=如果已经看过的朋友不要以为是我偷的,就是我写的!)

    《偶然发现的一天》是一部奇幻校园恋爱剧。

    最初了解到这部剧是看了@哇哇哇妹 的推荐,得知本作讲述的是纯情漫画工具人的高中女生殷端午想要摆脱悲剧人设,同时也在谈甜甜的恋爱的一部剧,我就十分感兴趣地追了。

    要知道这个“女配翻身”的题材在国内言情网文界可谓层出不穷。打开晋江搜索“女配”关键词,可以搜到3858篇相关题材的小说,类型不是穿书就是快穿,算得上是读者十分衷爱的题材。

    这类小说的共性非常明显,原为女配的女主一定是爱情事业两手都要抓,写得好的基本都是专注于实现女主的自我价值,写得不好就纯粹沦为追求所谓打脸白莲绿茶、各路男神皆入我手的大型玛丽苏爽文,而原女主在此类女主的大放光芒下很容易被炮灰。

    偶尔阅读还能有些趣味,看得多了不免有些审美疲劳。

    而《偶然发现的一天》恰好避开了本类型作品的雷区,殷端午正是不满于自己的价值不由自己而是他人决定,才生了反抗的心,不会陷入“树个女主当靶子”的歧路。自立自强型女主近年来也逐渐受到女性读者的关注与喜爱,不论是小说还是漫画,“待拯救的少女”已经成为老套的代名词。

    然而剧目播放越到后期,“注水”说与“烂尾”说日渐喧嚣。我内心虽然不安,但还是决定等到完结再来判断。不到最后一集,谁也不知道编剧会怎么圆这个故事,对不对?

    一、改变线与恋爱线失衡

    追剧期间,为了更为直观的感受剧目每集内容,我自行整理了一张内容表,已于周五晚发布缩略图。具体内容会附在评论区,感兴趣的大家可自行领取。

    在整理这份表格的过程中,我逐渐意识到了为什么会有人觉得内容越来越水,也理解那些觉得还是很精彩的人为何会那么想。

    想解决这个问题,我们首先要意识到一个分歧点:

    观众们看这部剧,到底是想看改天逆命,还是想看校园恋爱?

    以我自身而言,我两个都要看。

    于是我将这部剧的主线剧情分为【端午成长+改变】的自我线和【端午、一天和白经的大三角】的恋爱线。

    前5集基本可说是殷端午一人挑大梁,又是积极探索“怪病”,又是决定绝不向作家妥协,又是到处找那个改变了她摔断腿结果的人,最后形成了斯里高改命三人组。

    然而总结到第6集的时候,我突然发现端午作为女主角,开始失去了自开篇以来她身上最为出众的主动性。而7-9集端午基本什么都没做,只有几次病情加重的描写,关于改变的内容更是甚少触及。到了第10集主动出击的人已经变成了白经。而11集往后,基本还在追查如何改变的只有一天和白经,端午已经完全退化为一个分镜播报仪,除了害怕自己的改变会影响到他人之外,就只有哭着说自己不想死的桥段。第1集那个以为自己生了怪病,就算翻遍图书馆也要找出自己病因的元气少女不见了,留下的只有一个过一天算一天,每天和一天谈谈小恋爱就满足了的绝症少女。

    可以说是以高屋建瓴的气势,做出来一幅小桥流水人家。

    小桥流水人家不美吗?美啊,可我是被最初的惊人气势吸引才决定追剧的啊!我想要勇往直前,你却给我岁月静好,这可不是货不对板吗?

    看到这里肯定会有人不服气,还请耐心往下看。

    如果将剧情主线划分为【改变】与【恋爱】,那么这部剧在双线叙事时一定要拿捏好分寸。

    因为本剧与其他恋爱剧最为不同的一点,在于故事发生在漫画世界,那么【改变】一线则需要让观众充分了解这个漫画世界。即:

    ①漫画作者与漫画世界的关系(角色能否反向影响漫画作者);

    ②漫画世界的内部运行机制(改变与消失的联系);

    ③改变剧情的原理(角色是否具有主观能动性)。

    在这里,必须要把后期退化严重的炒鱿鱼丝妖精请出来。鱿鱼丝出场时俨然是以精通者出现在端午面前的,对漫画世界的认识也远比其他角色来得多。

    第1集鱿鱼丝介绍了「STAGE」和「SHADOW」的概念,让观众得知了角色都是没有自我的,只有觉醒才能拥有自我,拥有自我才能记住SHADOW里发生的内容。

    这里其实应该引出第一个问题:【是什么导致了角色觉醒?】

    第2集鱿鱼丝提到黑洞是危险的东西,要端午保证不去触碰。

    第二个问题:【黑洞到底是什么?或者说,代表着什么?】

    第3-4集鱿鱼丝不断给试图改变的端午泼冷水,但并不说为何不能改变。

    第5集鱿鱼丝提到微小的改变会毁掉这个世界。

    第三个问题:【显然参与过漫画作者其他作品的鱿鱼丝是不是因为见证过毁灭的世界,才会对改变如此敏感甚至严令禁止?】

    第6集鱿鱼丝对一天表示,再这样妨碍故事发展,没有姓名的一天随时会被抹杀。

    第四个问题:【鱿鱼丝是不是见过类似的案例,才会这样言之凿凿?】

    第6-7集鱿鱼丝均有表示现在漫画的走向他也看不懂了。

    这一条印证了鱿鱼丝之前的警告全部是基于过往的经验得出的,而一天消失后还能被赋予新设定归来的情况是他从未见过的。从这一刻起,鱿鱼丝确定了一天是可以激发改变的人。

    第10集鱿鱼丝的发言最为道破天机,他告诉白经即使是改变后的剧情也是漫画作者亲手画的。

    这一句导致了一批观众不寒而栗,纷纷以为剧中的觉醒与改变都是假的,是由漫画作者操控的。但不至于此,之后我会解释,这里先不展开。

    第14集鱿鱼丝告知白经角色在SHADOW中死亡会抹杀自我。

    到第10集为止,鱿鱼丝的主要作用就是刻画漫画世界的细节,为主人公改变命运增加心理压力与舆论反对。虽然有故弄玄虚之嫌,但作用还是很明显的,也充分暗示了前一个世界的经历是非常不美好的。之后鱿鱼丝的戏份就更偏向他的个人刻画,关于世界的部分越来越少。

    如果忽略掉10集之后关于鱿鱼丝在《凌霄花》中的塑造,只看前期这些内容,很容易就会认为鱿鱼丝在上个漫画世界见证过某个不具姓名的配角利用微小的改变引发了剧情大变动,漫画世界因此崩溃,黑洞则是连接《秘密》与已崩溃世界的通道。考虑到黑洞本身的定义是恒星死亡后发生引力坍塌产生的天体,这个猜想似乎也说得通。

    那么唯一没解答的疑问便是“角色究竟是如何觉醒的”。

    殷端午是本剧第一位自主觉醒的角色。她的觉醒过程非常不具备可参考性,具备可参考价值的觉醒是《秘密》女主吕珠多。她的觉醒过程有非常明显的过程。

    在第5集李道华在STAGE里向吕珠多告白,吕珠多的反应和以往一样,但在SHADOW里对她告白的时候,吕珠多表现出了强烈抗拒,说明这个对她而言算得上重大刺激。第6集李道华提到自己对吕珠多告白了七次,在一天之内提了这么多回,谈得上是在强化刺激了。第7-8集申世美及小团体都有欺凌吕珠多的情节,珠多在第8集出现了觉醒角色才会有的光晕特写镜头。

    而当吕珠多向李道华提及她的觉醒时(第13集),提到了她奇怪为什么自己总是被欺负,又很奇怪自己为什么会觉得理所应当,忽然觉得这一切都很陌生的时候,想起来李道华在SHADOW中对她的告白。再次证明李道华的告白给了她很大冲击,深刻到足以留下印象。

    其他的角色都没有这样明确的觉醒阶段,不论是殷端午、李道华还是白经,他们的觉醒都是不知道从何时起,说明他们是没有像吕珠多一样的强刺激,也不需要那样刺激就能觉醒。

    参考本剧直到最后都没有觉醒的吴南柱,我有一个猜测:

    戏份越重,觉醒难度越大。

    《秘密》世界的阶级观念其实非常严重,所有角色基本可以划分为四个阶级:

    第一等(主人公):吴南柱、吕珠多;

    第二等(助演):李道华、申世美、白经;

    第三等(有名群演):殷端午、一天(新设定)、炒鱿鱼丝妖精、金班长金普通朴模范、阳一阳二阳三、一珍二珍三珍;

    第四等(无名群演):一天(原13号)。

    从这个表来看,一天算是成功实现本剧阶级跃升的唯一一个角色。除了他自身具备改变的能力之外,一天的升级过程可以算是本剧中最有趣味也最合理的部分。

    第6集申世美第一次明确说出了一天的名字,一天的姓名牌上也出现了名字。从这个时间点往回倒推,会发现一天自正式露脸后就一直在配角们之间刷存在感。

    第3集申世美第一次发现一天存在,并问出之后重复了许多遍的“我们班有这么帅的人吗”问题。

    第4集一天从班长和模范手里搬走箱子时,模范问班长“他是谁啊?”

    第5集申世美继续感叹一天好帅,安秀哲也问一天“你说你叫什么?”班长在白经填写的足球队候补名单中看到“一天”。

    第6集变化更加明显,模范和班长邀请一天踢球时还不记得他的名字,但在吴南柱踢出李道华准备吸纳新成员的时候,班长介绍了“下任王牌的一天”。而等一天的期中考试成绩出来,同班同学一群人跑去围观他的成绩。世美也在多次重复后终于记住了一天的名字。

    这段经历说明什么呢?不仔细想,很容易把一天的名字最终正式出现在漫画里归结为白经的个人功劳,虽然白经也的的确确问了好几遍一天的名字,但在这之中起了作用的,远不止他一个人。

    从只有一两个人注意到一天,到被全班同学围观,一天的存在感大大提高。可以说这段时间里一天反复向周边输出的存在感起了大作用,量变引起了质变。

    说了这么多,其实只为了引出一个结论:漫画作者创造了漫画世界里的角色们,但漫画世界的角色们同样可以反过来影响漫画作者。

    从事过创作的朋友应该多少有体会过自己笔下的人物暴走。明明想好了这样的剧情,偏偏笔下人物就是不配合,写了半天写不到正题,得绞尽脑汁才能把故事圆回既定轨道上。

    这个观点能够解释一天后来的回归,也同样符合美术课上老师提及的“要对创作有充分的了解”,“如果随便做下去,就会搞砸创作物,创作人也会伤心”。

    更重要的是,这个观点恰好能与最后一集出现的《杜伊诺哀歌》和《存在与时间》对应上。

    《杜伊诺哀歌》和《存在与时间》的著者均为存在主义思想流派,而十分切合本作一天与端午之间关系的诗《花》同样也是存在主义。

    这三部作品的三位作者在思想上是一脉相承的,他们三位的思想理念也刚好能够解释三种关系。

    《杜伊诺哀歌》的作者里尔克认为在艺术创作中,主体与所写对象之间的关系是一种“深层移情”,是互相走向对方的过程。(漫画作者—漫画世界)

    《存在与时间》的作者海德格尔认为人类通过世界的存在而存在,世界是由于人类的存在而存在。(漫画世界—漫画角色)

    《花》的作者金春洙则是讲述了人作为存在的主动性,想通过自我选择和自我救赎实现自身价值,找到自我存在的本质的过程。(漫画角色—漫画角色)

    通过成功塑造这三种关系,漫画世界的运行机制不需多言也足以建构起来。

    而本片最大的问题便在于,角色之间的关系建立起来了,角色与世界的关系构建却失败了,想通过漫画作者与漫画世界“相互走向对方”的关系来拔高立意的努力更是大风一刮就没了。自端午SHADOW死亡后,整部剧越往后看越只剩下三人互虐的恋爱部分,被漫画世界这个新颖设定吸引入坑的观众也自然会觉得这部剧节奏越来越差。

    二、被抛弃的谜底

    《秘密》世界的问题出在哪里呢?

    没人说得清改变是什么,之后的消失又是因为什么,这个世界的维持与运转是源于什么机制。

    作为本剧最大看点的【改变剧情】,没有人能像鱿鱼丝解释STAGE和SHADOW一样解释改变与消失。先前我所抱怨的端午失去主动也是在不解,为什么端午可以翻阅各种书籍去分析自己的病情,积极主动撞遍每一个男生后背去找能改变命运的一天,却从不曾主动去了解分析一下造成改变的原理。李道华不了解情有可原,因为他本不是那样的性格,可端午明明是学霸设定啊?

    一天提出了关键道具一说,并在试验后发现可以成功改变剧情,但也仅仅提了一次,没有再进行后续理论延伸。

    他的理论我总结一下就是【STAGE=关键角色+关键道具+必走剧情】。一天通过将关键道具换到无关人士申世美身上,拆解了这个公式,使得在STAGE中昏倒的人由端午换为申世美,避开了原定剧情端午晕倒被白经抱走的情况。

    下一个我们要考虑的就是,这个理论是否能起作用与剧情是重头戏还是过场戏有没有关系?毕竟申世美这里很显然只是个过度,并不是主要剧情。

    对于角色的参与度而言,STAGE分两种,一种是主要参与者,身体无法自控。另一种是人肉道具or人肉背景,这种属于身体可控。

    而STAGE的切入方式也同样有两种,一种是突然切换,如果所在地点与剧情发生地有距离,身体便会一下子到达战斗地点,但如果距离非常近,那基本也不用动。另一种则是自然聚集,未觉醒的围观群众多是这种,发现人群开始聚集了,就知道一定是有STAGE要开场。

    端午想要改变的剧情基本都是重头戏,身体无法自控。这就导致她想要改变剧情,必须求助外力。

    剧里一直反复强调只有一天有能力进行改变,其他人不行,但我觉得这个说法待考察。

    一天参与改变的几场重头戏,一场是吴南柱向吕珠多告白,一场是白经向殷端午告白,还有一场是殷端午手术死亡。这三场都成功完成了改变,且符合他的理论。

    吴南柱作为本场关键人物,精心换的衣服被一天泼了一身红酒,而李道华趁机而入,对吕珠多进行爱的告白。

    白经作为关键人物借助多媒体放映向端午求婚,被一天拔了总电源,打断了求婚。

    这两场的确都成功地进行了改变,但对于后续顶替的剧情却少了一个为什么。

    为什么没了吴南柱,告白的人就变成了白经?

    为什么没了白经,求婚的人就变成了阳一?

    这里结合跟珠多奶奶更换病例避免手术,姑且能得出一个结论,那就是更换的人得与情节相符合。告白与求婚都需要有感情基础的情侣组合。白经与殷端午不必说,漫画作者塑造很久了,但阳一和一珍在STAGE里都是围着南柱和珠多转的小喽啰,两人的感情线真是没怎么塑造,来往的戏份全在SHADOW里。这也再次证明角色是可以影响到漫画作者的。

    到这里为止,可以说改变是成功的。但再往后看,吴南柱向吕珠多告白,白经向殷端午告白,真的有取消剧情吗?并没有,他们只是换了一个时间地点,连告白的台词都不带变,毕竟漫画作者对作品还是有基本的掌控的,必要的情节只能延后,不会取消。

    出于相同考虑,端午的死亡结局是否真正得到改变对追剧过程中的观众而言也值得打上一个问号。对作家而言,则是端午的死亡结局是否必要。

    尽管现在我们可以确定结果,但分析为什么会达成这样的结果还是要的。

    在故事之初,殷端午的最终结局应该是死亡。从白经线梳理一下,青梅竹马两小无猜,单恋十年苦恋无果,百般嫌弃利用打压,忽然醒悟幡然悔改,如果接下来就是甜甜甜,那还有主角组什么事呢?只有殷端午的死亡可以拿来塑造白经痛失所爱,顺便反衬主角组的爱情甜蜜。

    另外《凌霄花》中端午死亡也足以当作参考,女主角死亡导致世界崩塌也符合先前的推测。

    有人说端午后期的病情加重是一次次改变的结果,原本不至于死,这个我是不同意的。

    在剧里,暗示了与改变相关联的后续概念是消失。端午在第4集说过“每次改变后就会变得更糟”,这个糟是建立在有她珍视的人或物消失的基础上的。给13号起名一天,并用两人水边嬉戏取代白经回头捡人剧情,相对应的是家里属于妈妈的花圃消失。顶掉了吴南柱告白场面,相对应的是照片中的一天逐渐消失。

    这里我倾向于认为照片中的一天消失与SHADOW中的一天消失不是一回事,姓名牌上的名字才是与一天本人状态捆绑的。

    然而这里有一个不合逻辑的点:一天第一次消失时剧里疯狂暗示是为了营救掉入泳池的端午,但端午掉入泳池是因为游泳馆突发警报,整段内容都发生在SHADOW里。为什么前一刻STAGE吴南柱和李道华还在比赛,下一刻SHADOW游泳馆就响起了警报?为什么SHADOW里的端午掉进泳池就昏迷了?为什么一天救完端午就消失了?如果说一天消失是因为之前顶掉南柱告白,那为什么还要费力拍这一段救端午?如果说是因为救了端午而消失,那就和改变STAGE的前提挂不上钩。

    说白了,漫画作者想让他消失,根本用不着费这些功夫。

    (只能说是编剧和导演为了塑造气氛硬性搞事。)

    根据后续发展可以看出来,一天当时的消失是因为漫画作者给他加了人设,把他加到了有姓名的群演当中,客观上抹杀了一天已觉醒的自我,在他STAGE正式登场前都不会出现。

    所以改变与消失其实是挂不上钩的,在一天重新加入《秘密》之后,他进行的一切改变都没有造成任何事物消失。剧情最后大量角色消失也仅仅是因为故事要结束了。

    另外还有一点关于消失的,就是李道华送给一天的手机和送给吕珠多的鞋子遭遇了截然不同的命运。我们都认为一天的手机会消失是因为漫画作者没有给一天设定,设定里没有的,场景一换就没。但吕珠多的鞋子也是李道华私下送的,和剧情没有任何关系,却并没有消失。

    (只能说编剧和导演就是不想给一天一个手机。)

    在一天归来后,我就一直在考虑一个问题。先前说一天可以造成改变是因为他是没有姓名的群演,混入STAGE也不会被漫画作者发现。那么现在这个已经有了姓名的一天还具备改变的能力吗?

    一天用实力告诉你他可以。

    但一天也有被STAGE死死摁住无法动弹的时候。在海边时端午希望一天能拦住她,但一天被画在分镜中,其实是无法自如行动的,所以没有拦她。跟白经打网球同样也是如此,因为还在STAGE上,所以一天只能被白经扣杀。所谓的“只有一天有能力改变”,其实是一种盲信。

    综合以上所知,那么改变必须依靠作家不熟悉的不具姓名的群演这一条是不成立的。

    所以只要是可以在STAGE中自由活动的角色,掌握了改变的技巧,就有改变的能力。

    这一条其实可以应用于白经,按白经弟弟俊贤最开始透露的“就这样生活下去不好吗?不要改变。”说明白经应该是有改变的能力的,而且这样一来《凌霄花》的世界崩坏就有了理由,不然一部纯情漫画男主手刃女主也太说不过去了。

    而最能体现一天得出的改变理论的,其实正是他在多媒体室里无法自控甚至还伸手打灯的一幕。白经告白需要用到多媒体,一定得有人给他操控。一天原本只负责送戒指,不用管多媒体,但他为了阻止白经把多媒体室的负责人支走了,整个多媒体室只有他一人,所以按相适性替代原则,剧情转移到他身上了。

    已知剧情改变的原理,也得知了改变剧情的人选并非一天专属,那么接下来要说的就是《偶然发现的一天》到底是如何垮掉的。

    从第11集起,《凌霄花》总算揭开了它神秘的面纱,开始大量讲述究竟发生了什么,而【改变】线的崩坏正是从《凌霄花》把重心向【恋爱】线转移开始的。

    《凌霄花》支线本应起到的作用是点出一天和端午的恋情属于命中注定,讲清漫画世界的存在与运行究竟是出于什么原理,并以自身失败的例子给《秘密》的世界做参考,避免悲剧再度发生。

    但这条支线实际上造成了什么效果呢?讲述了三个人永远逃不脱的大三角恋,给出过量相同剧情与相同面孔迷惑观众,STAGE和SHADOW剧情混作一团,最后什么都没有解释就结束了。

    这里真的要骂编剧到底脑子里都在想些什么。根据前十集能推测出来的,白经、白俊贤和炒鱿鱼丝妖精在这里肯定要担重任,但这三人除了动嘴皮子,直到完结也没干出什么实质性内容。

    按照漫画里给出的角色介绍页,比照《秘密》可以得知《凌霄花》里白经为男主,殷端午是女主,一天是男配。按照套路推测,讲的应该也是一个先虐后甜的故事。然而剧里给出的却是女主死亡结局,可见这部漫画要么是漫画作者太监了,要么是被腰斩了。那么编剧应该要做的就是给观众解释为什么会达成一个女主死亡结局。

    目前可知的主线剧情是白经在王去世后生出野心,打算对他哥世子大人取而代之,尽管有白大成一党跟随,但尚无胜算,为此需要拉拢权倾朝野的殷武英。派出一天调查后,得知殷武英有一个十分宠爱的女儿殷端午,于是设圈套骗到女儿家的感情。

    剧情到这里为止都没什么问题,非常常见的渣男恋爱套路,可见后期追妻火葬场的酸爽。

    然而后来的剧情就非常一言难尽了。

    白经在成功与殷端午订婚后,表示要以殷端午的血上位。借殷端午之手将世子毒死,然后批捕殷端午,让一天亲手杀死端午,见他迟迟不动手自己助他一臂之力。

    这是什么狗屁剧情啊?

    和殷端午安分成婚,借殷武英的权势把世子蚕食,最后再上位不就稳了?如果朝中如白大成所说都是殷武英的人,你把殷家搞到全灭,人家的党羽会不集结起来把你搞死?就算不搞死你,人家会不给你下绊子?折腾那么多,难道就为了给自己找麻烦吗?

    更狗屁的是,编剧完全复制了《秘密》里端午、一天和白经的关系,端午与一天只有在SHADOW里暗生情愫,STAGE上完全就是对白经一颗痴心,基本不给一天一个眼神。

    HELLO???《秘密》里吕珠多还能跟李道华俩人单独说说话培养一下暧昧气氛再被南柱抓包呢,《凌霄花》里一天就是个纯跑腿?偷懒可不可以不要这么明显?

    《凌霄花》白经曾经对一天说过,“你离不开我,因为你不能离开我,这是你从出生到现在的命运。”白经为什么要这么说呢?结合一天曾经对白经说过,“请停止谋反吧,请饶端午小姐一命吧。我知道这不是大君的本意,请记得吧。”

    说明了什么?说明《凌霄花》白经觉醒了啊!

    一天基于对端午的感情最先觉醒,端午后来也觉醒了,白经算是三人中觉醒最晚的那个。

    我有一个想法,无法证真伪,只能说出来供大家参考。

    STAGE剧情:端午与大君多次来往后,发现大君对她并非真心,相反一天对她温柔体贴,端午与大君悔婚后打算与一天在一起。一天为此背叛大君,投至殷家,世子王位更为稳固。大君气急败坏,决定提前行动,利用端午毒害世子,挑拨二者联盟,趁世子昏迷不醒时暂领王位,并将殷家下令处斩。端午被一天偷偷救出,端午发狠要为父报仇。但是在发生了一堆事情之后,端午和大君重归于好,一天远走天涯。

    然而剧情走到悔婚,觉醒后的白经无法接受端午投入他人怀抱,发现世子与侍女私情后得知是漫画世界,多次尝试后想要改变剧情。很可能一天在原作里手刃的是殷武英(一劳永逸解决掉跟端午在一起的可能),一天和端午也尝试着想改变剧情,但没想到两方作用下被捅的人变成了端午。漫画作者觉得“哎呦这个剧情好像很带感”,画出来以后被读者狂骂弃笔,然后《凌霄花》就崩坏了。

    只有这样,大君队的白俊哲在目击一切后才会劝白经“就这样生活下去,哥会幸福的。”

    但是电视剧并没有往这个方向去,只能说我非常遗憾。

    三、思维混乱的编剧

    一般来说,电视剧想塑造好男、女主人公之间的感情,必要把置身其中的人物塑造得有血有肉,观众才好带入自己,跟着剧里的人物一起嬉笑怒骂。而本作的男、女主人公也的确各有吸引人的地方,只是相比白经,刻画的还是稍显不足了。

    有人说白经输在了觉醒晚,那时候端午已经喜欢上了一天,就算白经再优秀也来不及了。但这种说法是不对的。白经其实并非输在了时机上,而是输在了观念上。

    白经觉醒后不止一次对端午说过,“你就是个群演罢了,别搞错了自己的位置”等等类似的话。

    而殷端午觉醒后发现自己的悲剧人设,第一反应就是“我不会向作家屈服的”。

    即便是失忆的一天在听到端午不想喜欢白经时,回答也是“如果不喜欢既定的,那就改变”。

    说明白经从观念上跟端午就是合不来的,而一天跟端午的想法却能合得来。

    他们的性格也是注定了天生一对,都是非常体谅对方,非常能为对方着想的人。一天终于回想起一切之后,端午问他你的手还疼不疼。其实是疼过的,但一天回答“一点都不疼了”。而端午从医院跑到大树下终于见到一天时,一天问她累不累,端午回答的是“没有啊,是你更累”。

    白经却做不到这些。或者说,他无法做到这些。

    这个人物的塑造是成功的,他的所作所为都有据可循。平日里看着是个高冷男孩,好像什么事都触动不了他。说话也不会好好说,表示关心或歉意更是难上加难。一旦情绪上受挫,他就会大吼大叫,疯狂摔打。这些全部都源于他有一个残缺的家庭,和一个暴力狂般的老爸。

    没有被人爱过,就不会知道如何去爱人。他的爸爸肯定是做不到这些的,而身边的青梅竹马殷端午在爸爸的命令与利用下也逐渐变了味道。他虽然知道老爸的行为非常卑劣,但遇到问题还是会以同样的方式去解决。他的冷漠与攻击性只是他的保护层,本质上他还是一个极度缺爱的人,所以他的本能是汲取而非给予。

    但这个角色好就好在他并非一个一成不变的反派角色。随着剧情进展,他也逐渐展露出心底柔软的一面,说明这个角色还是有转圜的余地的。即便是最开始怎么看怎么不顺眼的弟弟,也慢慢不会再恶言相向。而这样的改变都要归功于殷端午。

    虽然端午多次拒绝白经,而且每次话都说得格外明白,但她依然在情感上给予白经一定的支持。在白经妈妈忌日的时候给阿姨上坟,在白经想道歉却张不开嘴的时候笑着带过,在白经一次次伤害她贬低她之后都不记仇,依然将白经当做她青梅竹马的朋友,甚至祝福对方可以找到真正的白经。

    而白经也得以从最开始那个说话难听的狂躁症变为可以坦率道谢的少年。

    但是!必须要承认的一点是!这种塑造方式已经够得上是主角标准了!

    但是!接下来的问题是!主角因此被压过了吗?!

    按照人物弧光理论,人物历程有三种,最广为人知也最明显的就是正向变化,其次是反向变化,最后是平弧。本作主人公恰恰就是一个平弧的例子。

    端午和一天都是相信“我的命运由我书写”的人,在追求这个目标的过程中虽然有过止步不前,但这个信念却从未磨灭,属于平弧人物。而故事在主人公无变化的时候,就得注重配角的变化,才能强调故事中主人公的信念是正确的。白经是典型的正向变化,是符合编剧技巧的。

    那么为什么大家会觉得编剧笔墨全都偏到白经身上了呢?

    因为【改变】线垮了!!!!!

    就好像让《血战钢锯岭》里的戴斯蒙德·道斯光动嘴传播神爱众人思想,每见到一个人都说要救人不要杀人,却不让他去做最关键的【上战场动手救人】情节,你觉得这电影还有什么看头!!!!!

    一天和端午的爱情表达全部都是基于改变命运成立的!一天手上的伤疤是未能保护端午的憾恨,所以才能在身体明明都被控制住的情况下依然突破限制拔掉电源!端午不想连喜欢的感情都被漫画作者操控,才会说希望自己可以书写自己的命运!

    但是编剧都干了些什么!!!!!

    很多人都说后期端午和一天动不动就哭,剧情也虐到不行。我倒是觉得还好,因为他们真的除了哭没有别的事情可干了。编剧封死了人物一切可以做的事,不让探讨改变的原理,不让探讨改变的人选,也从不探讨漫画世界完结之后会是什么样子,更不讲为什么端午可以预见分镜,又为什么一天手里的伤疤在碰到凌霄花吊饰和鱿鱼丝做的道具之初会疼,在白经当众告白端午之后会疼,在拔电源的时候会再度裂开流血,又为什么两个人都抹杀过一次自我再觉醒时会看到《凌霄花》剧情。

    而最后一集编剧借端午之口说的那一大段关于台词和剧情重复的解释,我看到的时候直接笑了。真的是厚颜无耻。

    颇有一点“就是这样哦我解释了哦不要再深究了哦亲亲”的感觉。

    我甚至都很怀疑编剧对漫画这种体裁有多少了解。常看漫画的大家都知道,漫画里的人物确实很难分辨,毕竟是同一个作者画的,脸型高度相似一点都不奇怪,安达充的主人公甚至可以拿出来玩消消乐。剧情套路也比较正常,毕竟谈恋爱也就那几种套路,重点是看谁故事讲得好。但是不仅长相相同,连名字都一样,甚至连着三部作品都在用同一批人物,故事基础设定都不带变的,我是没见过这样的漫画作者,也非常怀疑这样的作者画出来的东西能有多少人看。就算是网络漫画也要恰饭的。

    我原以为《偶然发现的一天》最后结尾会是漫画结束后大家都获得自由,过上属于自己的人生,或者是整个世界静止在结束的那一刻,一天和端午紧紧拥抱在一起。这两个结局不论哪个都让我觉得是一个好的结束。

    但再经历一个漫画世界?编剧你认真的?

    我知道这次端午成了一个无名群演,一天虽然没说但大概率还是无名群演,俩无名群演可以撒开了风玩了。但这和“我的命运由我书写”的口号一点关系都没有,甚至是属于“我的命运全靠作家网开一面”。这个主题塑造太糟糕了,就算是为了让主角俩再度重逢也太糟糕了。

    就更别说最后一天在树下迟迟不对端午做出回应了。又不是你的角色刚加入这个新兴世界,都满校园溜达那么大一圈了!还没激活吗?!

    我在想导演是不是以为一天回归和端午回归都有那么一个滞后期,所以这里也搞一下。导演你醒醒啊!一天刚回归那会数据都是乱的,一会儿黑T白衬衫,一会儿深粉T,一会儿浅粉T的,能和你现在遛一大弯一样吗?!

    总结一下,我的观点其实非常简单。

    ①《偶一天》属于【改变】与【恋爱】双线叙事。编剧应当更注重介绍和讲述漫画世界的世界观和方法论,但编剧没有。

    ②故事的核心应当是“我的命运由我书写”、“作品独立于作者存在且二者互相影响”,但编剧搞成了“请角色在夹缝中求生存”、“天大地大作者最大”。

    ③改变的原理基于【STAGE=关键角色+关键道具+剧情】存在。改变的人选只需要【STAGE中可以自由活动的人】而非【必须是一天】。改变与消失可以挂钩也可以不挂钩,编剧似乎在写是挂钩的,但实际上消失随机,没有道理。

    ④《凌霄花》支线,全线垮掉。

    ⑤白经的塑造没有问题,是一天和端午的塑造出了问题。

    每个演员其实都很不错,大家都非常出色地完成了任务。我也不会后悔曾看过这部作品,只是很可惜这部作品高开低走,未能成为经典之作,可惜了它原本非常出色的立意。

    感谢每一个能看到这里的人,比心?

    【详细】
    1205712747
  • 晓云
    2014/8/9 20:25:00
    楼兰人民和你有什么关系?
    5星不是因为真觉得有5星,而是太多1星的理由让人无法直视,故5星拉均分。

    我大概是《秦时明月》的第一批观众,很遗憾看完第一部动画的时候没有产生特别的感觉的,除了对纸片般的头发印象深刻,没有留下别的记忆。直到第三部,秦时已经火了,我才重新回过头来看他。到了第四部,人物越来越多,新角色更出色的人设吸引了更多的粉丝,《秦时》的元素也越来越丰富。虽然从各种意义上来说,《秦时》都越来越精彩了,
    5星不是因为真觉得有5星,而是太多1星的理由让人无法直视,故5星拉均分。

    我大概是《秦时明月》的第一批观众,很遗憾看完第一部动画的时候没有产生特别的感觉的,除了对纸片般的头发印象深刻,没有留下别的记忆。直到第三部,秦时已经火了,我才重新回过头来看他。到了第四部,人物越来越多,新角色更出色的人设吸引了更多的粉丝,《秦时》的元素也越来越丰富。虽然从各种意义上来说,《秦时》都越来越精彩了,但同时《秦时》也与“秦时”越来越远,至于“明月”,还有多少人记得女主角?

    作为《秦时》火了以后才开始喜欢他的粉丝,也许发出这样的感叹,有点太假惺惺了。我并不清楚最初《秦时》想要表达的是什么,或许做出更美的画面更帅的动作,就是他的追求。但盖聂的侠、荆轲与高渐离的义、赤炼的深情……都曾经深深地打动过我,因那普通的情感在特定的历史背景下,显出了独特的情怀和意境,而难以忘怀。

    大电影选择了楼兰的故事,说实话并不让人意外,只是感到遗憾。按照正传动画的制作方向,打开新地图加入新人物,非常符合玄机的一贯思路。只不过这个地图稍微远过头了点,以至于整个电影中最赞同的是卫庄的这句话:楼兰的人民,和你有什么关系?

    这里不得不承认我的思想境界和盖聂相差太远,暂且不论。以前动画正传的时候,不管是张良变武林高手还是阴阳家像是一群搞巫术的,总之大家都在秦国的土地上折腾,为着我们都很好理解的家仇国恨。但电影一下子把背景拉到了楼兰,秦始皇发神经要抢武器那倒也算了,秦军一边的人自然是奉命行事。那么主角这边的人拼死拼活地到底在干什么呢?

    很遗憾,主角方行动的几个理由都没有很好地表现出来。

    1.吕老伯的托付

    吕老伯在动画正传里有没有出现我已经忘记了,但是在电影里就是个引子,然后没音了。这种情况也不是很罕见,一般来说主角会有更深刻的行动理由,然后往下看。

    2.探测秦军的动向

    这是少羽的理由,超级大BUG不说了,一边交代赏金一边被悬赏的人还出来亲自做探子,这借口找的简直了。。。

    3.女神之泪的化身

    几乎没有悬念。。。这就算了吧反正《秦时》的剧情从来就没搞出过悬念。小黎本人就是整个大电影的核心,她的行动目的就是整个主角团的行动目的。问题就出在这里,她是为了整个楼兰的和平,可是楼兰的情况在《秦时》正传动画里没有出现过,电影里除她以外的所有人,在正传里都有其他事要做,甚至在电影里也都说出来了。那么,身负亡国恨的少羽,在你为了一个刚认识几天的妹子赴死的时候,你有想过你的臣民吗?身负亡友重托的盖聂,当你陪着一群小孩胡闹的时候,你想过你原来的目的是带着那个孩子远走高飞,而不是让他陷入更深的危险中吗?

    我理解玄机想把所有的人气角色都拉到一个电影里,如果不是按照正传时间线继续发展,几乎是不可能完成的事。所以弄一个类似外传的,新背景下的故事,几乎是唯一的选择。但不幸的是,至少我个人没有被楼兰国的故事感动,我完全不觉得他值得《秦时》里的这些人物放下原来的目标,去做另一件事。我也没有对小黎个人产生兴趣,所以对所谓的“总有一天再见”完全无感,对少羽为了她,自愿掉下去的情节,感到非常不爽。虽然这个时候少羽还不认识石兰,但观众认识了呀!反正我看到他为了另一个女人这样做,心里很不是滋味。

    打开新地图不是错,但让观众接受电影的新背景,人物的新关系,对人物的行动产生认同,对人物的心情产生共鸣,是玄机应该解决的问题,也是可以解决的问题。楼兰这个国家看起来非常平凡,玄机甚至都没有花点心思做些好看的场景,好歹让人觉得“这样的人间仙境毁了多可惜啊!“对了必须吐槽和雪女长得一模一样的九天玄女像!看着真心酸。。。而大祭司的行动更是意义不明,她之前言之凿凿的推断,之后听来除了”活该“简直不知该怎么评价了。而小黎的人物塑造,堪称《秦时》诞生以来最糟的一个,不能因为她不是“人”就可以不重视吧?她的平淡让人觉得,玄机似乎认为外形好看就可以了,少羽似乎也因为她外形好看就产生好感了,这样的信息让人反感,何况这个人设也没有真的好看到哪里去。

    在电影的后半段,少年组出现过很多次与《秦时》正传的水准完全不相符的对白,例如”说好了要在一起“,试图用口号来挽回剧情安排上的空洞。以及少羽的行为方式越来越单一,和正传比起来不仅没有增色,反而显得很逊,等等,都让人不免有些失望。

    让人欣慰的是,尽管有很多不满,尽管电影的设定和正传动画已经有了相当的冲突,电影依然非常清晰,甚至非常简单粗暴地还原了正传里想要传达的信念。

    比如盖聂的剑,听到他说“不管你是谁,都是一个生命”的时候,明知道这是个再明显不过的伏笔,还是激动地热泪盈眶。听到卫庄两次问他“楼兰和你有什么关系”的时候,虽然我在内心也为他不值,却还是被深深感动。即使在这样一个已经面目全非的《秦时》里,盖聂依然还是盖聂,他依然是那个想要拯救所有人的天真剑客,依然可以为了一个承诺奋不顾身,他依然是《秦时》最高尚、最无私的人物。

    我认为时至今日,《秦时》依然愿意传达这样的信念,就是中国动画的最高点。

    虽然这样的闪光只有短短一瞬。

    综合看这次的大电影,我觉得和很多只有制作没有剧情的大片比起来,他的剧情真的不算很糟了。和国内其他同类电影比起来,制作水准也相当高了。不幸的是在追求画面效果的人眼里,他还不够完美。在希望看到好故事人眼中,剧本相当普通。而广大秦时的粉丝,脑残粉不算,总还是因为某些需要在《秦时》里得到了满足,才喜欢上《秦时》的。但是CP党能刷的有限,人气角色是出场不少,可惜基本打酱油,对剧情推动没作用,那出场就只是做视频的素材!

    所以根本问题是,大电影试图满足所有人,但可能谁都无法满足,这或许才是中国动画最大的通病吧。
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  • 小维同学
    2020/3/18 7:23:49
    关于小地球

    说点关于小地球这部剧的观后感和这部剧对我的一些影响吧。

    何叶大大提到了关于小地球的关键词。当下有蛮多人追求温柔,温柔到底是什么呢?我觉得温柔在剧里已经完美的体现了,何叶大大也已经讲的很清楚了。

    666彗星是带给地球的影响无疑是奇幻而又奇妙的。但我相信即使没有666彗星,喵喵和汪汪还是会因为缘分走到一起。

    说点关于小地球这部剧的观后感和这部剧对我的一些影响吧。

    何叶大大提到了关于小地球的关键词。当下有蛮多人追求温柔,温柔到底是什么呢?我觉得温柔在剧里已经完美的体现了,何叶大大也已经讲的很清楚了。

    666彗星是带给地球的影响无疑是奇幻而又奇妙的。但我相信即使没有666彗星,喵喵和汪汪还是会因为缘分走到一起。

    接下来想把喵喵和ray都简洁的讲一下,这两个人物带给我的印象感受都是最深刻的。喵喵是一个面冷心善、富有责任感的人,无论是从对胡桃员工,还是对伤害过他的只只来说,喵喵都已经做到最好了。

    反观ray,大家都说他是妈宝男,而妈宝男一言又从何而来,我们应该设身处地的站在他的角度去想。ray的父亲离开时也注定了母亲就是他情感世界的全部。在剧情结尾,他和只只吃黄鱼面的时候也都坦率的讲出了内心的想法,如果爱都要被评判,谁人幸免?

    好吧,不得不提一嘴只只。[doge]每个人都有选择生活的权利,在选择之前她一定做好了准备,只只是个内心很强大的人,她同样很爱自己。

    那温柔到底是什么呢?温柔也许就是生活的态度,是我们源于内心对外界世界的反馈与爱意。如果我们都是小地球,希望每个小地球都可以被温柔的粉色包裹——成为脸红的小地球。

    最后再感谢何叶大大,这部剧让我来到微博和仕力架们朝夕相处,给我一个了解泽哥、诠释温柔的机会。愿喵喵和汪汪在平行世界可以一直幸福的走下去。

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  • 小斑
    2007/5/10 2:18:23
    电影承受不了之多
    无极的清晰版等了很久,其实这部片子1月18号就在法国公映了,但等不得,抑或是在遭遇过《七剑》的失望之后,不敢以毫无准备的心情坐在黑漆漆的电影院里,等待灯光亮起时,旁座的人以奇异的目光打量我。于是,千辛万苦,终于等来了清晰版。
     
    看片之前,网上所到之处,无不骂浪滔天,仿佛陈凯歌用那3.5亿,堆起来足可以砸死人的RMB,造就的不是一部电影,而是一个靶子,把中国人对于一部电影能尽
    无极的清晰版等了很久,其实这部片子1月18号就在法国公映了,但等不得,抑或是在遭遇过《七剑》的失望之后,不敢以毫无准备的心情坐在黑漆漆的电影院里,等待灯光亮起时,旁座的人以奇异的目光打量我。于是,千辛万苦,终于等来了清晰版。
     
    看片之前,网上所到之处,无不骂浪滔天,仿佛陈凯歌用那3.5亿,堆起来足可以砸死人的RMB,造就的不是一部电影,而是一个靶子,把中国人对于一部电影能尽的羞辱打击之终极言词,全都一根根戳上去,还带着飘飘的红缨子,向世人昭显。因此等片的过程,实在说不上是个什么滋味。
     
    一方面,凯歌叔叔那一辈的导演身上总是留着那样这样的痕迹,在他们是过去的记号,在我们这一代却是一道文化的鸿沟,所以他们拍的电影可能有几部喜欢的,至于导演本人么,我一个也看不上。尤其看过《温柔地杀死我》之后,第一个冲动,就是凶狠地杀死凯歌叔叔,这人丟得……都已经飘洋过海了。
     
    而从另一方面来说,中国导演,特别是内地导演这些年普遍不景气,看着韩国电影在世界影展上摧城拔寨,又免不了希望这些进军好莱坞叔叔哥哥们能借着人家的财力物力,创一个辉煌出来,不用如烟花般灿烂,萤萤之火足慰人心。
     
    就这么来去地被绝望和希望折腾了够本,开片十分钟之后,就跑到朋友的个人空间上嚷嚷我喜欢《无极》。对于奇特和美丽的东西,我向来没有抵抗力,我喜欢满神的造型,喜欢水墨似的背景,更喜欢那个因馒头而起的故事,喜欢那个关于真爱的选择。
     
    The Promise,这是《无极》的英文名字,就像《东邪西毒》的英文片名一样,也许更能表达作者的意图。很多女人一生中总有一次甚至几次机会面临这样的选择:要爱情还是面包?很多人一生中总是有很多次机会面对这样的问题:失去。面对命运,选择一旦做出,承诺一经许下,以后的人生不能说便注定,但至少数万计的路途中,已经走了其中的一条不能回头。但假如,假如上天会再给我们一次机会呢?同命运赌是不赌,争是不争?没有在人生中失去过的顺意者,没有为自己的人生做主过的人随意人,是不能体会那个馒头于我,于无欢的意义。在人生最单纯轻信的时候被伤害,无欢或者是夸大了结果,但我这个现实中的好孩子却能明白他的感受。
     
    太过完美的人,能得着世人的心,所以不怕少了我这一份偏爱。就像在三国中,独独喜欢周喻;在《无极》独独爱上了无欢,明明知道他犯下了错,最后一定会用死偿还,但是那么任性孤独孩子,执著地寻找第一个骗他的人,是以为杀了她便能回到最初的时候,会重新相信爱吗?聪明如他,说到底还是个傻孩子啊……。
     
    如果片子就依这样的路线走下去,假如凯歌叔叔把主题固定在无欢和倾城两个人身上,这部电影可能会成为我的年度之选。它有如此完整的想像力,这在中国电影人里已经非常非罕见了,应该说,已经绝了迹了。那个时候被《花都大战》气得半厥过去的失望怨气,这下都能在《无极》身上得到补偿。它还有如此鲜明的人物,光明的骄傲,无欢的乖唳,昆仑奴的单纯,鬼狼的怯懦,难得的群像。
     
    但是不得不痛心地承认,我喜欢的东西,它未必就是个好东西,甚至我对于“好”的定义,可能都是得不到大众认同的。这部片子本质上是失败的。
     
    凯歌叔叔根本不会拍武打片——就像王家卫不会拍农村题材,侯孝贤不会拍塞车题材,李安不会拍暴力题材一样,没什么可丢脸的,人无全人嘛。如果不会拍,找个懂行的导演帮个手就得了,偏偏要自己来,片中的花拳绣腿一句都不想再提。打架的场地倒是都蛮有创意的,可惜打不出效果来。尤其是开片的马蹄谷一战,应该是想表达光明的神勇,但是感觉拍儿童片似的,远景——大特写——中景——再远景——中景,为了顾全大局的同时交待打斗细节,一般都会这么拍,但是……镜头大部分时间停留在得胜后士兵抛光明的那一段,而且同一个角度,整整抛了三下——有这种必要吗?
     
    这个世界上最痛苦的事就是看一件艺术品在快成功的时候被人毁掉。本片的摄影和剪辑对本片的影响,打个比方,就好像《最后的晚餐》画出了草稿之后叫我去上色一样。冗余的镜头弯腰就能捡着一个,比如那根有点像《阿甘正传》的羽毛等等,而在该交待仔细的地方,例如光明和鬼狼的首次遭遇战,就那么马虎过去了。导致全片的激斗无一亮点。
     
    而片子最大的失败之处并非在于“不足”,而是“太多”。凯歌叔叔的心太大,当光明、鬼狼、昆仑奴一个个出场时,这部戏的线索乱了,焦点也模糊了,这一切到底是为了一个女人还是为了一个馒头,这个女人赢得的到底是命运还是爱情?看的人糊涂了,拍片的人心里可还清楚吗?
     
    我于宗教没有什么兴趣,诸神之中,唯有佛可算得哲学。有位禅师说过,舍得舍得,先舍方能得,然而得易舍难,这是人贪之故,而越贪便越觉得不着,因此要得越多。如果把这部片子里的种种象征元素拆碎拆散了,也许可以拍一部堂堂的中国版十二国记,但是选择、人性、爱情、信任、命运……哪是区区一部电影负担得起的。
     
    除了象征太多,主题不明之外,过多依赖特技也是一大败笔。要创造梦想中的王国,不一定就要拍中国版的《魔戒》,Tim Burton以近魔幻的故事见长,但他就是出了名不看借助电脑特技的人,《断头谷》和《大鱼》都是以现实场景加上独特的拍摄手法完成的,别有一番趣味。毕竟我们同人家相比的优势就在“地大物博”,有很多场面明明可以通过临时演员和实物完成的,烧的钱也不会比3D特技来得多。况且那个为电影做动画的公司,究竟知不知道这是一部魔幻电影,不是一款3D游戏,种种粗制滥造之处,我在电脑上都看得一清二楚,大屏幕?不敢想像。
     
    另外,凯歌叔叔毕竟是文人气质甩不掉,其实这本是一个很有童趣的寓言故事,里面有神,有古怪的国家,有奇特的人和故事,无欢虽然是个悲剧人物,却是带着喜剧色彩的,比如他那根搞笑的权杖,夸张的装扮,还有神经质的说话方式,其实是可以拍得很趣致的,如同神话故事一般。但却被太多的说教给毁了,影片最后一段的大表白,那么烂的对白也不知道是谁想出来的,如果现在我面前,绝对要把他的屁股踢开花!!!其实影片从头至尾充斥着莫名其妙,前言不搭后语的对白,好像写剧本的人生平没有跟人讲过话一样,但这还只是一点点的堵塞,到了片尾终于撑不住,流了一泡脓出来,忒恶心人。既然要搞象征,就不要把话讲那么明,连耍深沉都不懂~~~肯定没看过王家卫GG的电影。
     
    最后,明星太多了……记得以前赵宝刚说他喜欢捧新人,那样才有成就感。我想想也是,现在的导演不知怎么想的,好像比谁一部电影明星多似的,弄到连《阿嫂》这种根本不需要什么演技来撑的片子也要出动N位影帝,杀鸡焉用牛刀,白白浪费人家的演技,还有观众的情绪。现在流行搞国际化,为了市场电影人可真是什么都干得出来。我看电影是看重台词的,不然人家有声电影的发明者冤也冤死了。台词说得好了,是一种艺术,想想我们汉尼拔教授,唯一可以自由活动的也就一张嘴巴,除了吃人时间以外都被用来讲话了,《沉默的羔羊》之所以那么恐怖,一多半都是被他“说”出来的,这是何等水平。你再看看那两个根本不知道自己在讲什么的外国人,能按着罗马拼音把中文讲这样,我也该谢谢他们用功了,但是这话哪儿还有人味啊,我哭倒。把从明星身上省下来的钱,投资到动画特技的部分多好啊,木桶原理不是只有在经济学上适用的。
     
    既然说到明星,索性把各位角色一起评了。早说过,无欢是心头至爱,他小时候其实很像光明和昆仑奴的结合体,骄傲却单纯。倾城MM抢走了他的馒头,从此让无欢不再信任别人甚至自己,他得不到爱也得不到快乐,如同他的名字一样“无欢”。为了报复,也为了平抚童年的阴影,无欢四处破坏,一心一意要捉住倾城,让她也尝一尝得不到爱的痛苦。小谢尽管不是我那杯茶,长得确实漂亮,结合了父母五官之精华,算是男生女相的那种吧,再加上他那种阴柔的演法,虽然有模仿吴镇宇的嫌疑,但吴GG不大对焦的眼睛会蛮可怕的,而放在小谢身上的效果则是顿时把无欢的性别给模糊了,因此从一开始无欢围城劫王妃开始,就知道他不是出于“色”,而是另有目的。也许刚刚看过《情癫大圣》的缘故,觉得小谢在两部戏里的演法差别不大,于角色的把握还不够自由,但基本任务完成(如果不是小谢这种演法,无欢就不是委屈而是BT了)。
     
    法国人尊重女性,因此法国版海报的主题全是倾城。这个MM在爱情和面包之间最初坚定地选择了面包,因为那里她正饿着,又死了妈妈,像是战后的Scalette,需要物质的安全感。但是当她得到一切时,她后悔了,因为她发现真爱原来更加重要。三个千方百计想得到他的男人,一个是恨她,一个是爱她,一个却是在骗她。倾城MM的命运虽然可悲,但是个性却是没有的。张柏芝胜在漂亮,凭良心说,她那张精致的脸,在2字头的中国女星当中绝对是数一数二的。可惜她一哭起来就完全没有形象了,在这部戏里表现得又有点嬉笑无常的样子并不出彩……不知道是角色问题,还是导演指定这么演。
     
    另外那两个外国人根本是语言不通的,能做个表情就算到位了。真田广之表现得稍微夸张了点,不过好像更切合这部戏的氛围,张东健眼神很到位,可惜演得太现实,有点沉重的感觉。昆仑奴其实是个挺天真的角色。如果夏娃吃掉的那个苹果带给人类最初的自我意识,那么第一次奔跑让昆仑奴有了自我意识,而当光明禁止他把头盔交给鬼狼时,他擅自决定放弃头盔先救光明,这是他第一次有自主意识。为了倾城跳下悬崖,这时的昆仑奴才开始告别伊甸园,不只为一块肉而生存,做回一个人类,然而也是最单纯的人类,他不会骗人,同时也轻信,张GG略显年纪大了,那清澈的眼神看得我汗毛一阵阵的。
     
    刘烨是值得大赞一把的,我就不明白他从背后抱住昆仑奴的那个动作有什么好笑的。鬼狼是个很复杂的角色,他虽然是个怪物,但在个性上却是最普通的人类。刘烨一遍遍说“我没有伤害任何人,我只是想活下去“时,那么惊恐而不自信的表情应该让很多人的“忠诚”观动摇了吧,昆仑奴叫倾城活下去,却责备为了活下去而穿上袍子的鬼狼,这本身就是一个双重道德标准的悖论。
     
    满神这个角色,网上很多人以为是不必要的,但若是没有这个神,谁来决定倾诚的命运,谁来同光明打那个赌。只是这个角色出现的次数和时候不对,她遇到光明的次数太多了,而在结局处竟然没有出现,好像被编剧遗忘似了。由于这个角色戏份不多,谁演都无所谓,找陈红大概是自家人,片酬可以少要点。陈JJ的演技不见长进,倒是显老了许多。
     
    数落了半天,真觉得自己喜欢这片子纯属BT。但是我想此片的舞美应该入得大多数人的眼,当然服装真的真的真的很像很像很像日本人,在“服装”一栏上看到“正子公也”的名字,我一下明白原来不是叶锦添突然“哈日”起来了,这恐怕又是“国际化”的结果。但是抛开民族偏见,只以“美”的角度来说,还是很过关的,起码有东方意境。“东方”一直是中国导演拿来蒙好莱坞的法宝,凯歌叔叔铁了心要拿这片子去奥斯卡show show,猜猜看大概也只有“美指”可以入围了。
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  • 琋锦
    2018/7/30 20:50:59
    封神战纪——吕望/姜尚人物分析

    电影时间线:吕望从小,族人被杀,被元始天尊带上昆仑山,加入阐教。申公豹是吕望师弟,后来背叛阐教,加入截教。吕望学了五十五年,下届刺杀帝乙,发现帝乙已死,是帝辛为王。吕望被捉住,初遇小短,即后面的妲己。申公豹救了吕望,吕望以一己之力毁了牢笼,放出的异能(他者)杀朝歌王族报复。吕望因此受截教通天教主追责,吕望假死,成为姜尚。十年后,作为猎妖师,和四不像一起骗人钱财,和伯邑考一起去

    电影时间线:吕望从小,族人被杀,被元始天尊带上昆仑山,加入阐教。申公豹是吕望师弟,后来背叛阐教,加入截教。吕望学了五十五年,下届刺杀帝乙,发现帝乙已死,是帝辛为王。吕望被捉住,初遇小短,即后面的妲己。申公豹救了吕望,吕望以一己之力毁了牢笼,放出的异能(他者)杀朝歌王族报复。吕望因此受截教通天教主追责,吕望假死,成为姜尚。十年后,作为猎妖师,和四不像一起骗人钱财,和伯邑考一起去朝歌献宝。和申公豹决裂,接受封神计划,遇到西伯侯。这样算,吕望族人被杀时,12岁。

    可以看出,吕望在昆仑山学艺时,曾努力忘记仇恨,过上正常开朗的日子。最终因为无法忘记族人死前哀嚎,还是决定杀了帝乙,解放被奴隶的人类。但因为帝乙已死,被奴隶的人类没有反抗意识,反而助纣为虐,加上吕望造成朝歌王族大肆被杀。这完全违背了吕望的初衷,吕望的初衷是建立一个没有杀戮、没有奴隶的世界,人类和他者能和平相处。

    所以,吕望成为姜尚后,将族人被杀、朝歌王族被杀均怪罪在自己身上。“他不能哭,就只能笑啰。”姜尚就成了一个坑蒙拐骗,表面开心、无忧无虑的猎妖师。姜尚既对自己没有信心,也觉得自己未成心安。(没有安全感的孩子,越写越心疼,(╥╯^╰╥))

    参考《封神演义》原著和电影设定,阐教、截教、人教都不是相互对立的。封神计划也是三个教共同商议出来,为了维持神界、人界秩序的方案。阐教是“人不犯我我不犯人”,截教是“不破不立”。阐教是认真挑选异能者,作为弟子。截教是广收各异能物种为弟子。阐教严格管教弟子,截教由于弟子众多,属于散养状态。但整体是为了维护人界不受异能伤害。当吕望造成人界朝歌王族大肆被杀,也是通天出来找阐教要说法的。

    后来阐教支持西岐,截教支持商汤,也不是为了对立。商汤要亡,是因为纣王侮辱女娲,女娲的报复。妲己的诞生、纣王的筷子,加上商朝一批忠臣勇士都是被纣王自己杀光。

    所以,最后姜尚的封神计划,也达不到姜尚的初衷。人界有人界的弱肉强食,神界有神界的秩序。不过是,神界、人界互不干涉罢了。

    总的来说,这部电影还是很好看的,简单易懂、逻辑完整、剧情感人。特别是易popo,又萌又暖又帅。

    开局喜剧,后面严肃。唯一可惜就是心疼我popo演的吕望/姜尚,出身悲苦,纵有师傅爱护、师兄弟扶持,最终封神后也没达到他的目的。他作为吕望或姜尚,求的只是心安,而心安唯有他自己才能给自己。不要再背负不属于他的责任和过失,才能心安!

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  • LIBERAMIKA
    2017/6/25 0:14:48
    彼时的莫扎特,此刻的萨列里
    to achieve anything的那位并没说错,但要加个定语 for himself.一个天才,恃才傲物到时代追不上他,他的确是个天才。一个天才,从高处尽力去谦卑体恤普通人,他是个难能可贵的天才。 天才的头号竞争对手,从奠定王座起就成了他自己。从此他不能走下坡路,一旦光环黯淡,最无法...
    to achieve anything的那位并没说错,但要加个定语 for himself.一个天才,恃才傲物到时代追不上他,他的确是个天才。一个天才,从高处尽力去谦卑体恤普通人,他是个难能可贵的天才。 天才的头号竞争对手,从奠定王座起就成了他自己。从此他不能走下坡路,一旦光环黯淡,最无法...  (展开)
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  • 小人鱼
    2017/5/15 8:56:40
    远古时代的温情

    这部电影第一次是在初中时候看的,当时特别喜欢,直到现在上了大学,冰河世纪依旧是最喜欢的系列影片,里面的猛犸象,剑齿虎和树懒也是最喜欢的角色,当然,还有那只松鼠……

    在这部电影里,最大的看点是三只动物对于婴儿的感情以及人类的残酷。曼尼,迪亚哥和希德都是因为人类而失去了自己的伙伴,但是当他们真正面对人类的孩子时,却产生了不应该有的感情,无法下手对人类进行报复,这也反映了人类自私贪婪的

    这部电影第一次是在初中时候看的,当时特别喜欢,直到现在上了大学,冰河世纪依旧是最喜欢的系列影片,里面的猛犸象,剑齿虎和树懒也是最喜欢的角色,当然,还有那只松鼠……

    在这部电影里,最大的看点是三只动物对于婴儿的感情以及人类的残酷。曼尼,迪亚哥和希德都是因为人类而失去了自己的伙伴,但是当他们真正面对人类的孩子时,却产生了不应该有的感情,无法下手对人类进行报复,这也反映了人类自私贪婪的一方面,对于动物的残忍。一路上,曼尼,迪亚哥和希德对婴儿进行照顾,在对婴儿产生感情的同时,他们兄弟三人也产生了友情。影片结束的那部分很感人,将人类的许多感情赋予在动物身上,是对人类的讽刺,或者说,人类一直都忽略了环境中动物的感情……

    这部电影的剪辑,镜头和画面都处理的非常好,情节流畅,剧情不俗套,以远古动物为典型,吸引观众的注意力,独特又美好。

    除此之外,在电影里的一幕幕冰川,让我联想到了全球变暖。全球变暖是全球气温的升高,到时候,南北极的冰川会融化,海平面上升,而生活在那里的动物又将何去何从呢?每一个生命都是平等的,值得尊重的,即使残酷的人类不在乎动物,那么当全球变暖真的威胁到自己的生命和生存环境的时候,你还能真的坐以待毙吗?

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