很好看，首先针对评论区说的没营养，喝酒伤身，女性爽文来说。他这部剧的标题上面来看，就已经能够看看出来他这里面是绝对包含酒，其次他要说的是这三个女人的故事，而不是说三个女人善良正直的故事。是将这三个女人作为主题而不是一切道德品质。道德品质除外，感情本身就是一个最让人感到情绪波动的东西，整部剧看下来真的是意外，笑点，泪点都有，作为一个故事，他也成功的拍了出来。如果它里面有一些错误或者是问题，你可以指责他，但是没有必要说这部剧因为没有给大家带来正确的三观以及喝酒伤身的事情来作为话题。如果非要从里面纠这些问题的话，那现在还有什么好拍的？

说句话怕被人认为是故意的，凶了一下做错事的宠物就被说是虐待宠物，怎么，动画片里五颜六色的头发也会让你们的孩子想去染发？不要总是在电视剧里幻想这些没有意义的事情，你说会有人学她们坏，难道就没有人学她们好吗？看凶手杀人难道我们就会学会杀人了？我可以说我看完之后我依旧不会想喝酒，想到这方面的人只能说劝你别看了。她们喜欢喝酒，但是他们不会去做坏事，有自己道德品质，有错吗？我看来比隔壁温柔善良但是在工作上面经常出问题，最后都要男主角出来解决的角色好多了。请不要把自己的三观也带入强加到给角色上面。你只是个观众。除非去给他们打钱。还有就是这个剧跟浪漫的体质确实有相似之处，但是两个又是不同的背景，故事剧情，同样有着让人快乐，流泪，开心的意义。最后都是让人感觉无憾的剧情，我真的喜欢这种剧????

重要剧透：喝血不会像喝酒一样喝到断片儿。类似的道理，读再长的剧透文章也不会读到断片儿。

如果你觉得《毒液》就够差了，那么本片就可以完全不用看了。本片比《毒液》更差，准确地说，是比《毒液2》更差。

莫比亚斯和他异父异母的亲兄弟麦洛都饱受一种罕见血液疾病的折磨。他们相识于一家希腊的福利院。一次麦洛发病，但是监测他身体状况的设备坏了。莫比亚斯只用一支笔就修好了设备，及时救了麦洛的性命。

经过这件事，院长发现莫比亚斯是个天才，送他去美国进修。那台设备的故障出在一个弹簧上，这里有一个弹簧的特写。弹簧的螺旋形状很容易让人想到DNA，而前面莫比亚斯和麦洛刚认识的时候，莫比亚斯提到自己的病根是DNA里少了某样物质。这里这个弹簧的特写就预示了莫比亚斯将在生物医学领域大有作为。

一般小孩喜欢折纸飞机，莫比亚斯却喜欢折纸蝙蝠，你哪怕折个纸蝙蝠飞机呢。他临走前留给麦洛的信也折成了蝙蝠的样子。麦洛不小心让风吹走了手里的信，在下楼找信时，遭到一群四肢健全的同龄人嘲笑与霸凌。

麦洛奋起反击，一拐杖干翻了一个小胖子，但他自己也遭到小胖子同伙的围殴，幸亏院长及时赶到，轰走了这群熊孩子。解围之后的麦洛继续对倒在地上的小胖子补刀，逼他松开手里的信。麦洛的行事风格由此可见一斑。

若干年后，莫比亚斯凭借他发明的人造血液获得了诺贝尔奖。电影开场前播放的预告片包括了《奇异博士2》，这次的新预告片能比较清晰地听出X教授的声音。拄拐的莫比亚斯和坐轮椅的X教授，漫威的天才总有各种道具来辅助聪明的智商占领高地。

莫比亚斯最想攻克的医学难题还是自己和麦洛的血液病。为此他特意到哥斯达黎加去捕猎了大批吸血蝙蝠，想要从中找到自己缺失的遗传物质。他一向擅长从拉美地区搞药。年轻时他曾是个女装大佬，当时他有个哥们儿经常从墨西哥往美国捣腾治疗艾滋病的药。

莫比亚斯的搭档、女医生玛汀发现了莫比亚斯在违规使用吸血蝙蝠做实验，警告他小心捅娄子，轻则执照吊销，重则引发全球范围内持续数年的大灾难。

实验在小白鼠身上取得了成功，莫比亚斯自信满满地准备进入人体实验阶段，他自己就是第一个实验对象，实验地点选在了公海上的一艘货轮。

这种环境通常都很适合开个全球最大线下赌场。果然，上层甲板有一群雇佣兵在打牌，而两位医学博士则在下层做实验。本片带有不少恐怖元素，不过我觉得最恐怖的一个场景就是女主拿着四十米长的大针筒（可能有一定误差，毕竟我有着蝙蝠一样的视力）往男主脊椎上扎，我看着都替他觉得疼。

楼上打牌的雇佣兵听到下面实验室太吵，就派人下去查看，正好撞见了注射吸血蝙蝠血清之后发生变异的莫比亚斯正倒挂在天花板上做蜘蛛侠行为。可惜他现在的颜值实在无法让人将他视为亲切友邻，于是雇佣兵果断开枪，他也迅速反击，将雇佣兵击倒之后，看着流出的鲜血，觉得不能浪费。一尝之下，发现这人血不咸不淡，味道真是好极了。

喝上瘾了的莫比亚斯又冲上去秒了其他几个雇佣兵，最终把他们全都吸干了。本片的动作设计乏善可陈，莫比亚斯的攻击方式就是用爪子挠人，外加一阵风一样的冲来冲去。看他挠人还不如看范德彪，起码彪哥的鹰爪挠套路能让人看清楚。本片这种看似迅猛的动作戏，其实是导演担心露怯，故意不敢拍得太清晰。虽然打斗过程中也时常穿插慢镜头，但那都不是为了交代打斗时的动作逻辑和位置关系，只是为了展示莫比亚斯狰狞的面孔。

变脸部分算是本片提供的最核心的视觉奇观了，看着演员原本的帅脸如何平滑地变为类似《大话西游》里那个爱吸阳气的黑山老妖的脸，确实能带给人一点观影乐趣。不过看多几次，就会觉得也就那样。

莫比亚斯袭击那群雇佣兵当然也不全是为了满足自己的口腹之欲，最直接的动机是他以为这帮人杀死了自己的搭档玛汀。把整艘船都清理干净之后，莫比亚斯也吃撑着了，于是睡了过去。睡醒之后，莫比亚斯冷静了下来，学会了控制自己的外貌，既拥有了血清带来的好身材，又恢复了原本的高颜值。

确认玛汀只是受伤昏迷之后，莫比亚斯又通过检查监控录像，发现了血清给自己带来的变化。他报警之后独自跳船离去。

莫比亚斯回到自己工作的地平线实验室，取出自己储存在其中的人造血液，缓解自己吸血的冲动。血清让他有了超越常人的力量、速度和弹跳力，但是必须定期补偿血液。他发现人造血液能让自己维持正常状态六个小时，超时不进行下一次补充，他就会失控。而且人造血液的效力在不断衰减，他的两次进食间隔时间在逐步缩短，很快人造血液可能就要失效，自己将不得不成为真正的吸血鬼。

好兄弟麦洛来实验室找莫比亚斯，十分羡慕他的好身材，吵着也要注射血清。莫比亚斯拒绝了麦洛的请求，说这血清是一种诅咒，注射了会变成怪物。

麦洛不依不饶，他表示自己也想要大胸肌，自己也想要去约炮。莫比亚斯将他轰走。

当晚，实验室的短发女助理遭到了吸血鬼的攻击。这一段是全片除了主角被大针筒一发入魂之外，拍得最有恐怖氛围的，其中吸血鬼在远景中随着灯光明灭进行一二三木头人式地逼近，与《新蝙蝠侠》中老爷闯夜店找法尔科尼算总账时那一段枪火明灭中的打斗有异曲同工之妙。

第二天莫比亚斯发现了女助理的尸体，疑心是自己喝人血喝到断片儿。他担心继续留在这里会伤害更多无辜者，于是收拾细软准备跑路。

这时FBI的探员已经查到了之前公海上雇佣兵被屠事件与莫比亚斯有关，找上门来。黑人探员斯特劳德先是感谢莫比亚斯发明的人造血液帮他在阿富汗战场扛过了手臂的重伤。之后探员发现实验室里也出现了吸血鬼杀人事件，这么巧都跟莫比亚斯有关，不能再轻易放了他。双方大打出手。

莫比亚斯一路逃上天台，被风一吹就感觉身体要随风起飞。这时黑人探员也追了上来，警告他，再往前走我就要开车了，不对，我就要开枪了。他还说，你会飞也没有用，信不信我开车到天上追你。

吸血鬼杀人魔落网，不过审讯工作仍需谨慎。黑人探员斯特劳德的搭档罗德里格兹专门带了一瓶圣水，防止吸血鬼在他们面前作妖。

两位探员都表示，在公海上死的那些雇佣兵本身也都是人渣，这件事情好说。但是杀掉勤勤恳恳工作来养家糊口的女助理太过分了，不知道莫比亚斯是怎么想的。莫比亚斯自己也不知道，只好回到自己的牢房去面壁思过。

麦洛假装成律师前来探望莫比亚斯，还悄悄给他留了个血袋帮他缓解久未进食的焦虑。麦洛走后，莫比亚斯发现常年依赖拐杖行走的麦洛居然把拐杖落下了，立刻意识到大事不妙。

麦洛走出看守所这一段从一瘸一拐到健步如飞的表演，实在非常之《非常嫌疑犯》，凯文史派西直呼内行。这算是影片文戏部分少数有趣的段落之一。

如今注射吸血鬼血清的不只莫比亚斯一人，他当然瞬间就明白了，杀死女助理嫁祸自己的正是麦洛。因遭受背叛而异常愤怒的莫比亚斯冲破牢房，去找麦洛算账。此时麦洛正在书报摊前看报纸，头条是吸血鬼杀人犯莫比亚斯落网。摊主大骂莫比亚斯是个怪胎，激怒了莫比亚斯的同类麦洛，自然而然将摊主变成零食。

蜘蛛侠有蜘蛛感应，莫比亚斯也有他的蝙蝠感应。超声波扫描算是本片除了变脸之外，在特效方面的另一个卖点。比起近20年前的本阿弗莱克版《夜魔侠》电影，如今的视觉表现力当然又有了不小的进步，但是也远远达不到让看惯了超级英雄片的观众惊艳的程度。

利用超声波定位到麦洛之后，莫比亚斯急忙追了上去。麦洛对自己故意杀人吸血的事情供认不讳，还劝莫比亚斯不要压抑自己的欲望，不如加入他，兄弟二人有蝠同当，有血同吸。莫比亚斯当然不会自甘堕落。

麦洛表示，他奶奶的，为什么不吸？不吸是吧，我告诉你，不吸也白想活着！

吸血鬼兄弟展开激战，从地上打到地下，一路打到了地铁站里，几名警官试图控制住二人，反而遭到麦洛的杀害。电影演到这里，有点玩《虐杀原形》的感觉了。本片的主角莫比亚斯全程苦大仇深、悲天悯人，少数爽点都是反派麦洛提供的，可惜每次都持续不了多久。

麦洛出手比莫比亚斯狠辣，后者不是对手，只能且战且退。地铁驶来带动的气流让莫比亚斯领悟了乘风飞翔的能力，他借此逃离了麦洛的魔爪。

残害数名警官这笔账也被算到了莫比亚斯头上，他现在成了纽约最恶名昭彰的逃犯。莫比亚斯想方设法与玛汀取得了联系，让她帮自己去实验室取回剩余的血清和药剂，之后他们捣毁了一个制造伪钞的犯罪团伙，并霸占了该团伙的制假窝点和设备，用于进行解毒剂的研制。

玛汀在百忙之中还抽空回家把自己的猫也接来了新的秘密基地。这些喜欢把自己打扮成蝙蝠的忧郁男子，总会有个养猫的红颜知己。

莫比亚斯忙着研制解毒剂时，麦洛正在家里捯饬自己的新造型。血清带给他的健美身材可不能浪费，他一定要去夜店大杀四方，把自己人生前三十年错过的艳遇都补回来。反派在家一边跳舞一边穿衣打扮的戏份，非常有2007版《蜘蛛侠3》恶霸马奎尔的感觉。

麦洛在夜店与人争风吃醋，发生冲突，事后他照例将对方吸干。不过这一次他的影像被监控清晰地记录了下来，反而洗清了莫比亚斯的嫌疑。

与莫比亚斯和麦洛情同父子的老院长通过电视新闻得知了两个孩子的变化，他赶到麦洛身边，劝他回头。麦洛执迷不悟，反而将老院长杀死。

莫比亚斯收到老院长的求救电话，见到了他的最后一面。如此一来，他就中了麦洛的调虎离山之计。麦洛趁机绑架了玛汀，逼莫比亚斯来跟自己决斗。其实我觉得他就躲在老院长的被害现场，也不是不能达成决斗的目标。大概他顾虑到那是自己的住处，不想打坏自己的家具吧。

玛汀被麦洛抹了脖子，危在旦夕，她请求莫比亚斯赐予她力量。两人进行了死别之吻，玛汀咬破了莫比亚斯的舌头，吸了吸血鬼之血，结果终于还是闭上了双眼。

悲愤的莫比亚斯找到麦洛，要跟他新仇旧恨一并解决。两人又从地上打到了地下，还是胡乱打了一阵，坏人占上风。主角逆转局势的终极大招是召唤蝙蝠，然后用一个释放龟派气功的手势指挥蝙蝠群去撞麦洛，把他撞到墙上，扒都扒不下来。《侠影之谜》的贝蝙表示，这个效果我靠小发明也能实现，倒也不必下那么大的血本把自己都变成吸血蝙蝠。话说麦洛要找同类，与其揪着莫比亚斯不放，还不如考虑搬到民风淳朴的哥谭市，去盘一盘受教育水平与莫比亚斯相近的人蝠朗斯通博士。

最终莫比亚斯给麦洛注射了解毒剂，化解了危机，然后在一大群蝙蝠的簇拥下飞出了下水道，震撼了FBI探员一脸。

决战之后，之前被认为已死的玛汀又突然睁开了双眼。

片尾第一个彩蛋是紧接着《英雄无归》的结局来的，还是那道紫色的天之痕，秃鹫发现他被传送到了陌生的平行宇宙。由于这个宇宙没有他的犯罪记录，所以他被无罪释放了。预告片里他和莫比亚斯在这里打了照面，公映版本里则没有。

第二个彩蛋还是关于秃鹫的，这次莫比亚斯和他终于见上面了。莫比亚斯驾车行驶了不知几百公里，在一处荒郊野地见到了全副武装的秃鹫。

秃鹫表示，你这个蝙蝠风格的造型让我想起了自己年轻的时候。明年我和我在平行宇宙的分身要搞团建，不如我介绍一个年轻的我自己给你认识，他刚出道两年，以前的饮食习惯跟你差不多。其实你要想变吸血鬼根本不需要打针吃药这么麻烦，让他咬你一口就行，不过缺点就是你白天走在阳光下面可能会钻石钻石亮晶晶。

莫比亚斯表示，你别想忽悠我，明年要跟你团建的那个平行宇宙的分身根本就不是才出道两年的那一个，而是会不停追杀我、逼得我掉进化工原料里，导致我皮肤漂白、头发染绿的那一个。

……以上对话内容当然是瞎掰的。事实上，秃鹫和莫比亚斯的对话确实涉及平行宇宙、超级英雄的分身，不过他们讨论的不是蝙蝠侠，而是蜘蛛侠。秃鹫说我也不知道我怎么来的，肯定和蜘蛛侠脱不了干系。不如我们组个队一起对付蜘蛛侠，莫比亚斯说好呀好呀。

《莫比亚斯》关于秃鹫和MCU的前期宣传，根本就是营销欺诈。正片完全不涉及秃鹫的内容，也跟蜘蛛侠没有任何关系。《毒液1》好歹还提了一下JJJ的儿子。本片就真的是尬蹭，而且蹭得一点也不走心，硬加的两个片尾彩蛋也拍得完全不过脑子。

穿着装备亮相的秃鹫是很有视觉冲击力，可是他装备是怎么来的？《英雄归来》里秃鹫的崛起是因为偷了齐塔瑞军团的外星武器，在此基础上才改造出了他自己的黑科技。而且秃鹫也不是亲自负责装备研发的，是他手下在做这项工作。《英雄无归》里两个前辈蜘蛛侠都对复仇者一无所知，所以洛基率领齐塔瑞军团进攻纽约的事情，在其他平行宇宙里也大概率没发生过。所以秃鹫是中间又穿越回去一次抽空拿了身装备吗？

另外，《英雄归来》里的秃鹫对蜘蛛侠并没有多大的恶意，只是后者挡了他的财路。被打败以后，秃鹫也就服输了，就凭他知道蜘蛛侠真实身份这一点，他就可以想出无数种害蜘蛛侠的方式，但他并没有这么做。怎么现在又突然表现得好像跟蜘蛛侠不共戴天了？

至于莫比亚斯答应秃鹫的请求，就更荒谬了。首先他知不知道蜘蛛侠还两说——同一个宇宙下的毒液明显在穿越之前是不认识蜘蛛侠的，只是对他好奇、想吃掉他而已。那么莫比亚斯怎么就会莫名其妙答应帮秃鹫去对付一个他都不知道在这个宇宙存不存在的人？

如果莫比亚斯知道蜘蛛侠，那他就更没动机跟秃鹫合伙了。毒液还可以说是亦正亦邪，而本片的莫比亚斯除了刚变成吸血鬼时不受控制杀了几个雇佣兵，之后就完全没干过坏事。这么一个人物为什么要跟蜘蛛侠过不去？

《毒液1》的票房成功错误地给了索尼自信，让它以为自己这个蜘蛛侠反派宇宙又能支棱起来了。但是《毒液1》真的只是个意外，因为这种沙雕倒霉蛋主角的设定当时比较新鲜，哪怕故事弱智，观众也能跟着乐一乐。到了去年的《毒液2》这种新鲜劲儿过去了，影片粗制滥造的缺点就明显暴露了出来。没想到短短几个月之后，索尼又能拿出一部更瞎对付的电影。

MCU第一阶段有一半影片也很平庸，但是该有的故事和特效人家还是尽量确保质量在及格线，而且神盾局、宇宙魔方这些关键组织和道具也早就出现在前面几部影片的主线故事里，并不是仅靠每集片尾彩蛋点一下就完事儿了。

翻看本片的演职员表，发现两位编剧之前还合作编写过2014年的《德古拉：元年》，豆瓣评分高达6.3分，也是想组建一个“怪物宇宙”，最后没了下文。这两位编剧也算是吸血鬼电影界的卧龙凤雏了。

《德古拉：元年》算是2014年扑街扑得比较低调的一部烂片，那年真正扑得惨烈的还要数上半年索尼的《超凡蜘蛛侠2》。如今好不容易借着《英雄无归》加菲蛛力挽狂澜、弥补遗憾，顺势让老观众把《超凡2》从烂片清单挪到经典回忆里去了。这次《莫比亚斯》又展现了索尼在组建电影宇宙上的缺乏规划与急功近利，让人回想起当年看《超凡2》被硬塞过多反派与险恶六人组仓促上马这些奇葩操作支配的恐惧。

我对这部《莫比亚斯》的整体评价以负面为主，为数不多的看点上面也都零星提到了。再要补充的话，可能就是两位主角，特别是女主角，外形比较合我眼缘。好久没有超级英雄片不追求所谓高级审美而是找一个这种平平无奇的美女做女主角了，身为直男观众，我对此十分受用。

另外，我也试着给本片强上一点价值，挖掘一下它的现实意义。片中莫比亚斯的“血瘾”，或许对应的正是现实中的“毒瘾”——吸了之后感觉自己无所不能，但是效力过去又会无比痛苦，每次维持的时间越来越短，需求量越来越大，最后终于到万劫不复的境地。本片主演杰瑞德莱托早年代表作之一《梦之安魂曲》是一部更直白展现毒品危害的电影。感觉是莱托时隔二十多年再次用表演作品向观众发出警示：珍爱生命，远离毒品。

近期的电影开场前的预告片翻来覆去就那几部，《奇异博士2》上面已经提过了，此外还有阿汤哥的《壮志凌云2》。预告片里一闪而过的詹妮弗康纳利，也是《梦之安魂曲》里与莱托饰演情侣的表演搭档。当然，她更为漫威粉丝熟悉的身份，则是《英雄归来》里的战衣姐姐声优、幻视/贾维斯扮演者保罗贝坦尼现实中的妻子，以及李安执导的《绿巨人》的女主演。那一版《绿巨人》也是时代的眼泪。《无敌浩克》还有续写的可能，李安版《绿巨人》恐怕是彻底尘封了。不知道什么时候像三蛛同框一样，能来个三浩同框。

其实我觉得对《莫比亚斯》最恰当的概括就是低配版的《无敌浩克》。《无敌浩克》在MCU电影里算是评价比较低的一部，但是起码还有火爆生猛的打戏，整体节奏也更快。相比之下，《莫比亚斯》虽然有着相似的反英雄气质、主角也同样时刻担心自己失控、一直记录自己吸食人造血液维持时间这一细节也与《无敌浩克》中班纳博士一直记录自己未变身的天数有相似之处，但是武戏划水、文戏拖沓，放到MCU估计是会被凯文费奇拦着不让上映的水平。所以真的不能怪漫威对索尼这只舔狗保持距离显得太过冷漠，实在是因为索尼舔得太没有诚意，老想拿着自己瞎对付的次品混到人家严把品控的合格品里面去滥竽充数。

原本一度犹豫要不要看这部极大概率会踩雷的电影，后来意识到演员阵容中被着力宣传的两位（尽管其中之一后经证实仅出现在片尾彩蛋，并非主演）都演过蝙蝠侠相关影片，觉得本片可以作为蝠蛛强化月片单的最后一部入选影片，终于买票了。看完之后，我的感想是，既然本片这种质量也可以进入片单，那我应该索性把《暮光之城》系列也加进去。

看这部剧的时候就在不断的问自己，当我年过半百的时候还有闺蜜在旁边守护吗？答案很遗憾，就算是现在，组建了各自小家庭之后就鲜少联络了，所以就格外的被她们这份情感深深的感动了。虽然人物设置没有普遍性，但具有一定广泛性，涵盖了如今社会上或者说是将来的社会上会越来越多出现的人物状态和社会现象。有张若昀的演出，就不得不赞一下他的演技??

能和本片对标的应该就是《盗梦空间》，对比之下，本片的不足和短板就很清楚了。

第一是技术手段的设定。两部片子的技术手段都是为了影响和控制他人的思想。《盗梦空间》的技术手段很严谨，也很可信，只是植入影响。用进入目标梦境的方式，植入一些希望给他的想法，从而影响他的决策。对于技术手段，影片用了大量篇幅进行表现，从选择造梦师到选择实现快速深层睡眠的药物，从梦境细节设计到唤醒方式，甚至分辨自己是否在梦中的个人随身小物件，非常非常严谨。

反观本片，技术更进一步，简单的一张手术台、一个面罩、一根血淋淋的带数据线的针头插入两人脑袋，就直接把对象思想完全控制了，这也太简单粗暴了，可信度极低。人类大脑的思维活动，至今还基本是人类的未知世界。意识、潜意识、自我、本我，基本还停留在弗洛伊德的皮毛认识阶段。你侵入宿主大脑，控制着宿主一部分还是全部意识？宿主的表现完全是你的行为，还是行尸走肉？对方的自主意识哪去了？何时会与你对抗？

仔细想想，会有十万个为什么，这个技术设定的单薄，直接导致了故事讲述会有太多漏洞和极大难度。

第二是故事讲述。《盗梦空间》的故事其实也是异常复杂，但是故事讲的行云流水，虽然极度烧脑，悬念重重，但是观感上绝对酣畅淋漓，同时也经得起你反复观看和研究其中的所有细节。

反观本片，讲述的晦涩单薄、拖沓冗长。第一个任务完成，带出了女主大脑已经开始受到伤害，变得嗜血残忍，不按指令在完成刺杀任务后自杀，会随时失控。结果又在简陋的实验室迅速开始了第二单，观众都知道要出状况了。

第二个任务中，女主妥妥的失控了。宿主的脑袋里带着两个人的思想开始反杀。按照故事设定，宿主大脑此时有女主思维，理论上对女主的一切都是门儿清，既然知道女主的家和家人，不可能不知道女主的据点在何处。另外，宿主的自我一旦回来，他知道此生被女主毁了，行为上应该有个正常的动机和行为逻辑，直接去找女主，是为了修复自己的大脑还是要清白，还是要跑路，还是杀死女主，最后自己脑子里有两个自我，最终精神分裂？一个攀高枝的底层毒虫忽然变身复仇恶魔，这个转变是有个过渡的，故事没有说清楚。

为了表达思想的控制过程和分裂，导演反复用了橡皮面具、镜中两个人的直白方式来表达，手段低级简陋了一点。

影片结尾，宿主凶残的用菜刀砍死女主丈夫，这是宿主脑子里的女主行为。宿主被女主儿子刺中脖子动脉，儿子成为女主同伙入侵的宿主，儿子必须死，女主同伙才能复原。宿主开枪打死儿子，是宿主自我的行为，绝望呐喊的又是宿主脑子里的女主行为。

最终，家破人亡、脑子进水的女主和同伙两人都顺利复原，又可以开始新任务了。让人感觉吃了苍蝇一样，导演究竟想表达什么？

该讲述清楚的，导演不好好讲。为了拖够时间，床戏又安排了好几场，表现短暂精神分裂的方式很多，用床戏是为了增加票房吗？这个操作实际又拉低了作品的档次。

看了两集冲着韩国欧巴这对cp看的，只是不太懂两次照面韩国大哥就心跳了，第一次弟弟替韩国大哥打架，第二次韩国大哥跟踪一整天弟弟行踪，然后就是武力动粗大哥就一下子心动了，主动送钱送蛋糕，怎么这么快就有感觉了呢，这点怎么也get不到故事节奏是不是有点太快了！现实生活真的会有那么几个瞬间就看上一个人，然后就产生好感了？感觉不出来呢，没有多少带入感。

我就想知道在临生态崩溃前十几年造个超人放泰坦星上去对拯救人类有啥用?? 还是导演想拍一部讲述人类道德和科学伦理的科幻大戏？总共时常一个半小时的电影诶，一个多小时拍生活场景，那叫一个平静如水，没有恐怖气氛，没有肾上腺素飙升，一小时内唯一期待看看泰坦星长啥样。。个人认为拍个有深度的科幻片不一定要尴尬处理伦理，能让观众体会到的深度好像很少能刻意造出来。

一星不能再多了，这种片子还要收费，去哪说理？为了这部片子我专门下载了豆瓣评论。前期还能忍，为了吴孟达老师坚持看下去，越往后越离谱，整体剧情无逻辑，剧情牵强，结尾就更扯了，唐导怎么会接这种剧本呢，太无语了。。。。咦？豆瓣不满140字不能发布？这让我情何以堪，有种高考作文拼凑字数的感觉，好难受。

【沉睡的故事】

宏大的祭祀文明沉睡了千年，终见天日的古蜀文明那样惊艳，却似乎带给了人更大的遗憾——从1929年被发现至今，三星堆遗址的开采不过只进行了千分之一，热爱着这一事业的考古学者们矜矜业业，可还是笑着说出了这辈子无法解惑等后来人继续的残酷事实。仓库存放室的名字叫做“未来空间”，那是寄存了他们梦想的家园。

【详细】

14817370

冲着宋晓峰来看的，看到一半让人愤怒，果然是一个二逼导演请了些二逼演的二逼电影，现在听到东北味儿真的有点反胃了。编剧狗屎一样的剧情，导演我都想骂他爹了。宋晓峰也就这个格局了，你就老老实实在乡村爱情里混混得了，没必要拍其他剧让观众开始讨厌你。..................................................................................................

男主角是怎么找到尸骸被埋？

中间男主替徐若瑄驱魔时，读取了徐的记忆知道洪文雄尸体以及他儿子尸体位置，这是煞魔神故意让男主读取的，目的是引男主上山，而男主也是因为读取了这段记录而决定上山谈判超渡洪的儿子。

影片人面鱼关系

人面鱼指的是洪的儿子，洪的儿子得了一种皮肤病，鱼鳞状的皮肤

煞魔神为什么利用洪的儿子？

当年郑成功收复台湾，遇煞魔神，所以请虎爷到台湾来，封印了煞魔神（限制其活动范围，在兰潭区域），这也是为什么煞魔神需要利用小男孩，小男孩可以上洪的身下山，从而引诱男主上山（男主是虎爷的宿主），目的是和虎爷再打一次。

洪的儿子为什么要煞魔神帮忙？

小男孩怨念极深，之前一直跟着洪文雄（从男主和警察对话可知），想报复他，可是洪文雄请了红衣的母亲的曾祖母定了一道驱魔符（此处从男主和警察夜访洪宅可知），所以小男孩近不了身，影片开头之所以小男孩成功了，是因为煞魔神帮了他破了符咒的威力。

煞魔神除了片头，还如何帮了洪的儿子？

加深了洪的儿子的怨念（所以没有虎爷帮助的男主两次都搞不定他），还有油炸魔神仔（也就是小男孩），按常理，油炸鬼是使鬼永世不得超生的方法，普通的鬼是死定了的，但是煞魔神帮了他，所以那条鱼被炸了后嘴里还吐出一条（即是小男孩没死）

最后煞魔神怎么了？

煞魔神最终死了（那为什么一开始不杀了它？），类似生死有命的定论，当初命不该绝，所以只是封印，命到该绝时，神仙都改变不了，影片也有说（阿公和男主对话）

在看这部作品之前，我对其能够表现出什么东西抱有怀疑。但是当一看到电影的开始部分，我就能够确定，这是一个会让我激动的片子。果然没错，从一开始，我国伟大而恢宏的历史就让人惊叹。单是三位皇帝的故事，就已经让人感到了厚重和跌宕。圆明园，这么一座人类历史上绝无仅有的园林，经历了一个国家和民族的辉煌和衰败，它在辉煌的时刻建造，在衰败到来时被摧毁。看到最后，除了对英法侵略者感到愤怒，也有对现在时势的重新认识。可以说，是西方的枪炮打开了中国的近代发展之门。我虽在北京，但是至今仍没有去过圆明园，风闻此地会重建。如果能保留一个遗址让人铭记，总是比让遗址变成一个游览场所更有意义。当那些贫苦的画家在几年前站在圆明园里时，谁会想到这里百年前还是金碧辉煌鸟语花香？电影最后引用了我们上学时都学过的雨果痛斥当年英法联军的文章，虽然他们是强盗，但是也是因为我们的懦弱无能，才会被如此抢夺。在自强的意义上，我想，通过这部片子，更能让我们清晰的认识到我们的历史和国家。

前言：为什么我一个男的娘娘们们的喜欢这种八八卦卦小学女生的情情爱爱？

很喜欢这套cast。其中三人是勇者义彦的演员。色狼勇者不用多说，法师佛祖。法师佛祖身上还是很明显的气息。说话的语气、停顿都差不多，虽然扮的是基友和父亲的角色。甚至基友学男主说话的时候都有法师念咒语的样子；女主父亲说话一顿一顿就是搞笑佛祖的样子。日本小配角虽然很优秀但是太少了？而且有点相像，演技一般？女主换阿紫也不错。

导演是福田雄一，作品有最近的《我是大哥大》《勇者义彦》。cast里面女主的弟弟是《大哥大》主演。

长泽雅美不是日本的国民偶像。我觉得算是东亚文化圈级别的偶像，至少我觉得在中国是这样。长泽雅美的身材，换装秀（山田孝之每天都是沙滩衬衫→＿→）30多岁的大妈少女。刀叉反光，挂饰反光，大妈身上发光。

山田孝之。很搞笑的一个男演员。帅气但是严肃的搞笑，风格（导演缘故）：诚实地吐槽还有无厘头（帅气地跳上摩托艇然后撞着蛋）。但是为什么男主人设是渣男，但在夏威夷风俗算是正常？种草热血高校。

【详细】

9788660

（严重剧透警告）

最终男主被女主的科技狠活反杀了，这个结局是有猜到的。但这部剧的可贵之处是，它没有简单的做成女性反杀变态渣男的复仇爽剧（当然这个路子也可以很好看），而是做成了变态情感关系中的一种相爱相杀。是的，女主她，本质上也是一个变态，一个阿斯伯格症的计算机天才，一个不能识别恐惧的人，一个会对杀戮喜悦的人，一个会对亲近之人产生伤害欲望的，变态女。男主这样的变态渣男，我们都已在各种剧里看过太多，为了占有心爱之人所以杀死对方，可以说并不新鲜了。但是，这部剧里，这个心态也同样被用在了女性角色身上。包括计算机天才这样的标签，用在女主身上也是极少见的，更何况还是一个变态天才。在变态与变态的相爱中，男主输了，输的彻底。在男主最后一次去女主家里，却没有与她做爱，而是站在女主的办公桌前，给她递上一杯水。真是相当细腻额的刻画啊。男主第一次来女主家，不仅夸张的、压倒式的做爱，还暴力地摧毁了女主的聊天机器。因为爱的占有欲，所以要摧毁她的朋友，这种心态在男主这边十分明显。尽管女主一直挂着一张五官温婉的高冷脸，还有体面的工作，但是当男主在她的窗前留着眼泪告白“如果早点遇到你就好了”，女主却表现出一种比男主还要变态的特质，她想杀了心爱之人。所以男主最终被女主反杀，除了智商和科技劣势，最重要的是，在变态程度上不及女主。或者是因为，他竟然先于女主，想要做一个正常人了。

除了女主和男主的感情线，警察闺蜜对男主的态度也很有意思。再解释一下，这部剧和普通的反杀复仇剧的最大区别在于，在女性复仇剧中，女主总是在经过痛苦折磨、认清了男主渣男的真面目后，不再对男主抱有一丝感情，转为完全的仇恨和复仇心切。但在《命定之人》中，即使是作为正常人（相对于心理变态的女主）的警察闺蜜，也没有使用这种粗暴的处理方式。当警察闺蜜通过黑客重新联系上男主，并向男主放出狠话，她的脸上是多么的喜悦。她虽然一门心思想要抓捕男主，除了被戏耍的仇恨，至少有一半也是出于占有欲，类似于“你一定得死在我手上”。而女主后来欺瞒闺蜜，并与闺蜜展开了一场谁先抓到/杀死渣男的竞赛，其实还是一种爱的竞赛呢。

这种爱恨掺合的处理，非常精妙，而且更加符合现实。我所知道的，现实中遭遇渣男的女生，其实都很难一下子对渣男的感情全部转为仇恨和背离，而是常常放不下曾经有过的感情，这才是真正的痛苦之处，这也才是人的情感的正常普遍状态。要承认爱的部分，才能更好的去恨，然后在之后更好的去爱。相比于满足复仇幻想，这部剧满足的其实是一种，“渣男爱上我”“吃定/死渣男”的爱情幻想。放在今天的语境，这种幻想会被姐妹们大骂恋爱脑。不过我认为，我们不应该假装这种幻想不存在，就像不必去否认女性身上也可以有变态的占有欲。

这部剧的三个女性角色，都可圈可点，不落俗套。女主自不必说，爱斯伯格症的变态天才，ceo姐姐最珍贵的公司财产。警察闺蜜，一个车祸坐了轮椅，依然渴望美好爱情，面对危险还坐轮椅只身前往，打不过就爬，能挂着自嘲的笑一路用双手从郊区爬回家里。又刚强又莽撞，又恋爱脑又肌肉发达。神婆t也十分出彩，长得还好欲，酒吧被搭讪的那段十分撩人。

大部分剧情细节，都没有落俗套的。光是看渣男男主几次约会地点选的，超大的废弃游泳池，无人的高塔，布满铁锈和回声的谷仓（也是杀人地点）。我要是在社交网络上遇到这么不俗的约会，估计也会忍不住想去叭。剧中人工智能聊天机器的存在，即有点科幻色彩，又十分文艺浪漫。其实这部剧还是蛮多科幻元素的，计算机天才，暗网极客，智能聊天ai，对抗警察的科技公司寡头，合成模拟的真人视频。但是这些科幻底层元素，都被贯穿全剧的文艺基调盖过了。这使得科幻元素成为了一种边角料，作为一种配菜融入了更大的类型故事。这或许也是科幻元素一个使用范围广泛的发展方向吧。

《乘风破浪的姐姐2》已经播出了，果然，第二季的大咖更多，那英、杨钰莹、董洁等圈内重量级女明星全都到场，还有一位女人格外引人瞩目，就是张伯芝！只是作为唱跳来说，张伯芝确实不能在姐姐中算出色的，毕竟她是演员出身，曾经有涉猎过唱歌和跳舞，但跟其她姐姐的专业相比，张伯芝都不占优势，嗓音上还有先天的“瑕疵”，舞蹈动作就更谈不上专业了，为她捏把汗。但还是期待早日能看到张伯芝的舞台表现。从张柏芝的言论可以看出这个女人拥有着大智慧，不会执着于过去，对未来充满着憧憬；不会因为离婚而自卑，反而非常自信；不会因为独自带着三个孩子而苦恼，因为更多的是自己去依赖孩子。张柏芝的美，美的不是皮相，而是自信的美，一个人也可以过得很好。愿张柏芝可以早日找到属于自己的良人，幸福快乐的生活。

《后来的我们》评价毁誉参半，仔细想想最打动我的并非前任情结，或北漂奋斗史，而是那不断回归又一直在远离的故乡。人们在讨论见清和小晓的时候，往往给的标签是创业者、初恋、贫贱时相伴的人，却忘记了他们是老乡的身份。这个设定，遥远的北方小镇的家乡，父亲的年夜饭，以及《回家过年》的原作标题，其实并非爱情主线的佐料，而是这部电影想表达的情绪的非常重要的背景。

电影中的开端就是两个人在春节回家的火车上相识，小晓在拥挤的火车上遇见见清和他的一干同学，打牌喝方便面汤。这是整部电影几乎最有烟火气也离真实最近的地方（还有一处是他们在冬日的北京等不到公交车，又舍不得打车的晚上）。多少年前的我们曾经多少次在绿皮车的硬座上颠簸一整晚回家，热热闹闹的一群人并不觉得难熬，车在寒风呼啸中穿过沉默的平原，我们挤在一起打牌、吃东西、听老罗的段子、在午夜来临后回忆高中一起哭一起笑的时光、盖着蓝色的外套沉沉的睡着，一睁眼，就回到了亲爱的家。

大概是对于家的渴望那么强烈，所以即使是硬座也不会觉得疲惫，反而内心充满了兴奋和欢喜。那时候每个假期回家都是大件事，还没出火车站就急急地发短信宣告，行程满得需要分上中下好多场，从第一日排到最后一日，有那么多朋友要见，那么多牌要打。就仿佛电影里第一年的年夜饭，热热闹闹一大桌子的人，只有坐在其中才有“回来了”的妥帖感。

特别特别喜欢小晓放爆竹在见清家饭店门口偶遇的桥段，以前喜欢听周华健“我们都在这个城市里面，却没有再见面，却只和陌生人擦肩。”在北京这样大到虚无的城中是不会有偶遇的，在家乡却可以，即使在大连这样并不算小的城市，从当年上学时在大楼梯上碰到，到后来在青泥洼桥的二路车站，或者百年城上面的游戏厅，如今再想起这样的偶遇总会觉得仿佛是自己的臆想，却会真真实实的发生。

在漫天的花火和沉默的江水前，他们大声喊，以后要“衣锦还乡”！最开始时不知为什么，总是笃定自己有一天会回来的，和所爱的朋友生活在一起，聊聊别去的日子仿佛一段冒险故事。

电影里的家，在不知不觉中渐渐褪色和远离，从最开始急急的排除万难走回家，到后来因为不可抗力的拘留无法回家，再到之后因为拮据和忙碌胡乱找借口不再回来。故乡的意味对小晓而言远比见清要重，她会在已经没有亲人的情况下执着地挤春运回家，会在明明现实一团糟的情况下在年夜饭上大撒其谎报平安，会帮父亲默默的收拾东西带粘豆包回来。而见清慢慢地不再在乎这一切，他会开始嫌弃拮据的家是桎梏自己发展的原罪，会对日渐年迈老眼昏花的老父失去耐心，会开始觉得北京宽敞明亮的房子和温柔现代的妻才是自己的归宿，会急急地想抹去自己在远方的根和牵挂，一股脑的嫁接到新生活去。这也是他在故乡和小晓的最后一场争吵，是他们裂痕渐大无法弥补的一个深渊。

已经不记得从什么时候起，回家的时间变的愈来愈寂静，朋友四散有的在他城有的在海外，更多的忙于生活负累，或只是生活渐远相对时除了不断回忆往昔的情结不再有话题可以交流，见面的安排一个接一个从行事历上划掉，最后可以出来喝杯咖啡吃顿饭的，仅剩下来一两个名字。大部分时间不过对着窗外的后山读书、翻看旧时的日记和信件照片，过去仿佛一枚过去时效性的书签，此去经年翻开依然停留在那一页，只是不断发黄变脆。

然后如果打开电脑收发邮件，拨入电话会，时间又呼地一下并入了北京时间。

开始习惯于和朋友在魔都或其他什么地方相见，开始习惯于年节假期带父母去海外旅游，那座美丽而干净的海滨城市渐渐成为心中遥远的图腾，是幸福之所只是不再归去，直到某一日繁忙的电话间隙凝神算算，竟然以为是此生最爱的人已经有五年未见，竟然彼时回去尚在襁褓中的干儿子都已经蹒跚学步。失去了故乡这双重国籍的庇护，我们变成了无家可归的异乡人。如果不再还乡，那么这一切的意义何在呢。

电影中我第一次落泪是他们二人感情最甜蜜之时，小晓问见清，如果有一天伊恩再也找不到凯莉了会怎么样。见清答，那么伊恩的世界可能再也没有色彩。我觉得心酸并不是因为这文艺的台词，而是年少时这样无所畏惧的骄傲与自信，敢说出这样的话是因为彼时的他们坚信二人不会分开，就如我们看的所有故事，晴子当然要喜欢樱木，Carrie一定会等回Big，Ross兜兜转转一定会和Rachel结婚，因为他是她的Lobster啊。

然而真相是，年轻时候的我们是多么自大而天真啊，以为只要自己一味孤勇便所向披靡定然可以达成所愿。事实是我们与这世界上所有悲喜剧中的凡夫俗子毫无分别，人生的真爱可能永不相见，最好的朋友可能杳无音信，你说世界会变黑白，世界就可以变成是永远黑白的，你不过依然要继续活在这黑白的世界中朝朝暮暮，孜孜以求，继续将没有色彩的人生过下去。而已。

那时的ta，怎么会想象没有对方在生活中的人生呢。

无论是有意识努力向前甩脱故乡的见清，还是和我一样刻舟求剑一次次回头想回乡的小晓，他们的远方的羁绊都最终越来越淡。刘若英喜欢用年华来叙事，被人诟病是蛇足的后半段，主要是为了凑齐这十年的故事，一年都不肯少，与她在《生日快乐》中几乎一模一样，大抵是她总没有什么狗血的桥段来证明情深，所有的感情都不过是这样经年累月的守护与等待，如同一年一次的拜年，以及一年一次的生日快乐，仿佛不经意的轻飘飘的一句，隐含了背后全部盛大而未言明的牵挂。只是，无论多么努力的用手拽紧与远方联结的那根线，它不过都愈来愈淡，最后化为青烟。

5月2日这一天我去君合大连分所上了半天班，窗明几净的国际金融大厦，和友善的同事聊了一圈天，六点准点下班，蹦蹦跳跳沿着高德的指引坐上了地铁，觉得好兴奋想掏出手机拍个照，后来觉得好笑这不就是大连生活的日常吗，我因为偶尔一次就新鲜成这样。忍不住想，如果我在这里长久的生活和工作，会是怎样的日子。这个命题好奇怪，因为这本来就是我长大的城市。

吃完午饭走在阳光明媚的人民路上，一时间会觉得时空错乱，仿佛看见小时候成群结队一起去打游戏过千禧年的短发自己从身边跑过，又仿佛觉得自己在出差随机走在陌生的街口。不过是喝再多酒也可以熟练的把电脑拿出来过安检上飞机，看舷窗外的城市，不知自己下次回来又是何夕。

而无论走多远，即使每次回来都更加清晰的感觉这里其实已经没有我存在的位置，但依然执拗在北方的城市有我最好的记忆和最深爱的朋友，这样刻舟求剑不肯放手的羁绊，大概就是我喜欢这个片子的原因。

又是拖欠房租的一天。

诡异的大字标语写满橱窗，胶片唱机的声音在空荡的街上盘旋。

天使之城阳光明媚的四季背后，藏着一个冷色调的加州洛杉矶。罪恶、麻痹、幻象……

“你问我会不会有一天厌倦你，我的心是否将失去对你的渴望——不可能，我的爱。”

报纸头条里，梳着史蒂夫·泰勒发型的乐队主唱，一手挽着一个烟熏辣妹；

油腻的快餐店柜台后，美得不真实的金发女郎，看都不看我们的屌丝男主一眼。

【详细】

9835596