If you surrender to the air, you can ride it.
-Toni Morrison, Song of Solomon
如果臣服于空气,就能自由飞翔。
(限制人的框架,别人的看法
If you surrender to the air, you can ride it.
-Toni Morrison, Song of Solomon
如果臣服于空气,就能自由飞翔。
(限制人的框架,别人的看法,打击,失败,误解,只是因为他们没有学会臣服于当下的呼吸,不会驾驭空气而产生的挣扎,而我不必跟着一起挣扎。无论做任何决策,只要是决策,只要是实践,我都是一个人,而无法找别人当作依靠,也无法逃避自己身而为人的责任,每个人也只有在自身的独立当中才能真正交汇。)
碧昂斯是美国最为耀眼的巨星。有些人说碧昂斯之所以成功是家境好,虽然无法否认环境对人的影响,但是无论碧昂斯的家庭背景,创作团队,有多么耀眼,她都是团队中的核心人物,是一位坚强而灵动,兼具女性性感妩媚,男性澎湃力量的完整的人。
在舞台上,她独立又自信的表演,是彻底地信任自己的心的结果,在彻底地感受自己,相信自己中,也彻底地相信她的同伴。舞台上的一切,既是在探索和释放自己的声音,想法,感受,也是在回家,向内寻,在体验所有人内心的融合。碧昂斯的专心和负责,不仅体现在舞蹈和音乐上,她对舞台布景,关于演出的一切细节都精益求精。由此可见一个人可以发挥出的能量可以是远远超过自己想象的。这也对应了纪录片中的一句话,你只能成为自己能够想象成为的人。
碧昂斯让人更为印象深刻的是她的女权主义思想。她是我在上学时最喜欢的明星,那时并不了解女权主义,因为没有进入社会,也从来没有关心过女权的含义,对于女性普遍遭受的歧视,痛苦,被压抑的声音,完全没有概念。也曾经天真地以为,在学校,在自己的家庭中,从来没有遇到过歧视女性的情况。现在才意识到,情况或许不是之前的天真设想的一样。
如果一个人不被允许说话,发出自己真实的声音,可能慢慢地,这个人就会失声,成为哑巴,或者成为一个只能通过别人的声音说话的人,而这个处境,正是千千万万女性的处境。由于自己的懒惰,在遇到痛苦和挫折时,没有及时进行反思,看不清楚发生了什么,为什么会发生这些问题,导致了大部分时候都在逃避痛苦的过程中错失了机会的结果。不愿意承受痛苦,就无法领悟痛苦和挫折背后的深意,就会不断地在同样的错误里打滚。除非有一天意识到,必须抬起自己的头,好好看看眼前的痛苦带来的经验和含义是什么,否则命运就一定会让自己不断地在同样的地方跌倒,直到训练自己看到现状为止。
每个人来到这个世界上,是带着学习和实践的任务的。任务的样子,往往以挫折,痛苦,失败的面目出现,如果不肯承认和反思痛苦,就会错过启示。拒绝看到的,拒绝正视的,甚至不承认其中自己的问题,命运就会一次又一次让自己重复相同的境遇,直到开始学习,开始认识,开始改变。
比如对于女性普遍的处境,以及自己的处境的认知,并不是没有遇到机会,只是没有感受,已经在歧视的环境中而不自知。女性往往不被鼓励继续深造,也没有被教育如何认识和反思社会现实,而容易在被“呵护”的环境中,心安理得对眼前的现实“失明”。但是这个现实,理所当然而不被让知道的现实,很可能只是一套体系或者工具。比如无法意识到种种三从四德的言论教化,不被鼓励发出自己的声音,不被鼓励追求自己的梦想,不要争强好胜,不要自强不息,承认自己是弱者,相夫教子,结婚生子,安静沉默,已经是社会物化和歧视女性的途径和工具。
当真的按照父母,或者社会的惯性,走下去,就会“不知不觉”落入普遍的女性的艰难处境中,而这一点,只有真的落入这个圈套,尝到苦果以后,才会明白什么叫做歧视。什么叫做“应该听话”,“不要懒惰,但是也不要当个女强人,否则没有男人喜欢”,“早点生孩子”,“不要那么有主见”?
碧昂斯的演唱会,所要表达的,就是让人“看见”一直以来的社会规则带给女性的枷锁和钳制,为什么身为女性不能表达自己的想法,不能说真话,不能追求自己的梦想,不能有自己的声音,不能独自探索自己喜欢的世界?
这些愿望,原本是身为一个人,所应该具有的最基本的权利,也就是勇敢,诚实,善良,独立,但是为什么在社会的规训下,最“普通”的,生而为人的权利,都不再在女性的世界中出现?在这样的环境下,女性以为闭嘴了,安静了,才是正确的。几乎没有男人喜欢一个太想法,有主见的女性,这点在我认识的自以为开明的,有知识和文化的男性身上,也会不自知地表现出这样的偏见,因为这样的女性是对他们而言非常不“省事”,或许对他们而言,“省事”的就是好的,而不是好才是好。
女性成长的道路,如果把男性和社会的偏见,怀疑,包括女性不自知的对自己的,对同胞女性的偏见和歧视,都算作荆棘,那么女性这一路走来,如果想要成为一个真正的人,能够独立思考,生活,觉醒的个体,就必须踩过无数的荆棘。
当然如果不想成为一个觉醒的人,按着痛苦最小化的路径走,就会成为一个别人眼中的,过得去的好女人,因为当你不再发出自己的声音,不再倾听自己的声音,只要按照别人满意的方式过,至少别人(已经被规训的女性和男性)就不会再在你成为觉醒,独立的个体的路上设置障碍,你也就自然而然,成为不自信,痛苦,受挫的传统女性,而忘记了自己“是人”。
任何一个人,本来就不应该以标签和身份而活着,这么简单的道理,成为一个真实的人,在大多数人看来反而“不正常”。但是在碧昂斯的演唱会上,在她的歌词中,在大学的校训里,才会发现“不正常”原本“再正常不过”,成为一个完整的人,才是人的第一任务,而不是社会赋予的符号和身份。为什么这么简单的常识,在社会里就成了奇葩的现象?
大学之所以成为大学,偶像之所以有力量,并不是因为探路者和前辈的教育是普遍真理,而是因为,普遍真理其实并不“普遍”。如果社会是染缸,大学是源头的活水,那么大学就是在不断努力将“常识”,看似最为平凡又深奥的道理,通过教育,输送进人的灵魂,再灌输进或许连常识都不具备的社会。
教育不是为了让学生,在毕业后,当发现社会的规则和学校教的不同时,否定学校的教育,甚至认为那些是老掉牙的一套,于是逐渐“成熟”,去当染缸的一员,成为染缸积极分子。人不应该忘记教育最初的作用,以及将教育转化为实践的必要性。实践就是将源头清澈的活水灌入社会普遍的“染缸的规则”中,将染缸中的浑浊的水,转化为人原本该有的清澈的过程。完成这个过程的前提是遇到荆棘和困难时,不放弃努力,不放弃学习,不屈服于所谓的社会规则。
如果在进入社会的习俗后,遭受痛苦和挫折时,不能将这些痛苦,放入沉思和反观,就很容易将以前所受的教育还给学校,忘记了之所以接受教育的目的。女性接受教育的目的是为了重返社会后,闭上嘴巴,三从四德,相夫教子,压抑自己,失去理想,孝顺公婆的吗?到底是自己不独立,还是别人不独立,服从了众人不独立的习惯而逐渐失去自我觉醒的机会,美其名曰将“浑浊”当作“成熟”?
在看完碧昂斯的演唱会后,才发现原来自己被打脸,被社会教育了这么多年抑郁的原因。碧昂斯在不断地努力让人看到女性所经历的伤痛,和从伤痛中仍然能够自强不息的精神,这些本来应该是做人所应该具备的基本的品质,即善良,诚实,勇气。但是即使是常识,却只有稀少的人真正看到,并且坚持实践。希望开始痛定思痛的自己,能够在作为人所必须经受的苦难中,时刻不忘记这些平凡而深奥的真理。
Keep going, no matter what.
-Reginald Lewis, Virginia State University, 1965
调色竟然成为评判中国电视剧导演水平的一条标准,讲不好故事,演技差,画面凑呗!屡试不爽!怎么骗投资人的钱,这导演拍的东西好看!
《七日生》开篇一组镜头,电影感调色下,突然有一种不详的预感,影片质量恐怕难以保证,在几个非常漂亮的固定空镜头之后,导演对自己审美的自恋已经溢出屏幕。
调色竟然成为评判中国电视剧导演水平的一条标准,讲不好故事,演技差,画面凑呗!屡试不爽!怎么骗投资人的钱,这导演拍的东西好看!
《七日生》开篇一组镜头,电影感调色下,突然有一种不详的预感,影片质量恐怕难以保证,在几个非常漂亮的固定空镜头之后,导演对自己审美的自恋已经溢出屏幕。
买了三年tx视频VIP,每部新电视剧都是习惯下载完慢慢看,有些电视剧虽说无趣,但打着游戏听着声也就算就算“看”完了。
这部电视剧一看有朱亚文,心想再差能差到哪去?果断高清全集下载,看了第一集实在进不去剧情,这不就是什么“爱上特种兵”之类的宅男爽文吗?
其次明显是为了过审改剧情、换配音、
买了三年tx视频VIP,每部新电视剧都是习惯下载完慢慢看,有些电视剧虽说无趣,但打着游戏听着声也就算就算“看”完了。
这部电视剧一看有朱亚文,心想再差能差到哪去?果断高清全集下载,看了第一集实在进不去剧情,这不就是什么“爱上特种兵”之类的宅男爽文吗?
其次明显是为了过审改剧情、换配音、车牌背景抠图,手机电视节目一律马赛克,不知道的还以为都是机密文件呢!
虽然知道导演想突出刘青默默的为女主付出,但展现出来怎么就那么怪呢? 主要是剧情根本撑不起来这个片段,让人觉得女主不值得刘青那么做,其实如果不改编的话还能勉强看下去,这改完太莫名其妙了,女反派的演技太表面化了,而且身材那么小只,不知道是不是投资人硬塞进来的。
另外就是朱的演技…还是一路既往的招牌坏笑表情,符合朱的一贯风格,不算差也没啥看点,就是男女主CP感不如“漂洋过海来看你”强,杨子姗跟王丽坤都属于“禁欲系”的美女,但感觉朱跟王在一起就能擦出激情来,朱跟杨则一点都不搭,满屏弹幕都是希望刘青跟俞曼珊在一起…,当然这种YY的烂剧情,演技派来了也白搭的。
看到一半实在没心情看下去了,果断删除给我的512G硬盘留出位置。
电影中女主人公在翻看的那种书中,对于那个人偶的解释如下:
the louvre doll
Voodoo dolls were rarer than curse tablets and were typi
电影中女主人公在翻看的那种书中,对于那个人偶的解释如下:
the louvre doll
Voodoo dolls were rarer than curse tablets and were typically found at gravesites near those afflicted. They were commonly sculpted of hard material, often wood, sandstone or limestone. Wax dolls were found in Egypt and Greece throughout late antiquity. Unlike curse tablets, dolls were often delivered as gifts, activated by contact with the intended recipient. Numerous spells would bind offerings to the artifact for delivery.
Of the more than 600 magical prescriptions from both the pagan and Christian sources from the last 2000 years, few have so successfully employed the labyrinth for spell casting. In Celtic traditions, the Caerdroia represented any series of simple mazes and reversed spaces intended to confuse or weaken dark forces. By distorting the identity and location of the subject, pursuing spirits could be satiated by false forms of sacrifice.
卢浮宫娃娃
巫毒娃娃比诅咒牌更罕见,通常在受折磨的人附近的墓地发现。它们通常由坚硬的材料雕刻而成,通常是木材、砂岩或石灰石。在整个古代晚期,在埃及和希腊发现蜡偶。与诅咒碑不同的是,蜡偶通常作为礼物送出,通过与预期接受者的接触而激活。许多法术会将祭品与人工制品捆绑在一起,以便赠送。
在过去2000年的异教和基督教来源的600多个魔法处方中,很少有如此成功地利用迷宫施法的。在凯尔特人的传统中,Caerdroia 代表任何一系列旨在混淆或削弱黑暗力量的简单迷宫和颠倒空间。通过扭曲主体的身份和位置,可以通过虚假的牺牲形式来满足精神。
感觉电影还不是很完整,为什么这个所谓的goust一直跟着女主人公,难道是因为那一场车祸。电影中并没有相关的介绍。
影片中有两处特别打动我的地方,第一处是舅公拿着出版物和稿费回到饭桌的时候。说不清是因为看到了粟一柯努力成果的欣慰,还是因为看到了小姨一家人被敲打一番后的痛快,又或许两者都有。于前,是一个不再被迫选择而自主且自觉作为的人,在某种契机之下,出于无聊和不甘的心态被动又主动地尝试了一把。很幸运,这个尝试得到了一个比较好的回应。电影里,粟一柯第一次笑是在舅公批改了他的第一份写作手稿之后
影片中有两处特别打动我的地方,第一处是舅公拿着出版物和稿费回到饭桌的时候。说不清是因为看到了粟一柯努力成果的欣慰,还是因为看到了小姨一家人被敲打一番后的痛快,又或许两者都有。于前,是一个不再被迫选择而自主且自觉作为的人,在某种契机之下,出于无聊和不甘的心态被动又主动地尝试了一把。很幸运,这个尝试得到了一个比较好的回应。电影里,粟一柯第一次笑是在舅公批改了他的第一份写作手稿之后,我想,当时的他心里一定不自觉地产生了很多美好的设想。于后,是一个自始自终在中国传统教育和中国家长固有育人理念背景下成长的人,面对“高考升学是唯一出路”和“写小说搞文艺的都是不务正业”的偏见,用反其道而行之的结果明确且深刻地表达了自己的否定观点,也可以说是对世俗权威的一大挑战。电影里,粟一柯有一段独白,大意是说父母一边想要精神控制子女,一边又不希望子女活成自己的模样。这可能是许多家庭父母的真实写照,出于延续生命或者填补缺憾的无意识期盼,以一种自认为百分百正确又可以避免走弯路的方式教导孩子,觉得这是为他们好。这也是影片中“知耻而后勇”的来源,是父母施压在孩子身上的希冀,是无数望子成龙案例的缩影。我们社会的包容度好像并不高,普遍被接纳的是高考上大学这一贯的做法,可明明孔夫子也说过要因材施教。另外,对于不和别人喝酒聊天、说真话、做事刻板和仪式感满满的舅公,大家都觉得只是个稀奇古怪的人罢了,不说相处融洽,就是连不起争执都很难。可事实是,舅公是活得最通透的人,他有自己沉浸的世界,做事有一套严格遵循的规则,对他人拥有豁达的心态。可是你看,我们的社会却不免排斥这样的“异类”。电影第二个打动我的地方是粟一柯告诉他母亲决定复读改考文科的时候,那是他为真正拥抱自由而跨出的第一步。原先我也以为粟一柯先前的种种举动是打破禁锢、拥向自由的表现,直到河边聊天时舅公的那一番话。舅公说粟一柯写的小说对主人公胆小怯懦、一味逃避和只会空想的性格描写得很到位,粟一柯听到这话之后的第一反应是反驳,他说他明明写的是一个挣脱束缚、走向自由的人。看到这里我才恍然大悟,原来那些自认为掀起滔天巨浪的青年人,在洞察一切的旁观者看来其实只是漾起了一圈水纹;而那些青年人,既是你,也是我。借用《前往伊斯特兰的旅程》里的一段话就是:“在你心里,你把自己看得太该死的重要,你是如此该死的重要,使你觉得你可以理直气壮地对每件事恼火。事情只要不如你的意,你就可以掉头走掉。你大概以为那是表示你有个性,胡扯,你是又软弱又自命不凡。”对此,欧丽娟老师的解释是:“什么叫作“事情不如你的意就掉头走掉”,那不是表示你很软弱到你没有能力去解决这个问题吗?你甚至连面对的勇气都没有吗?所以你就掉头走掉,这是世界上最容易解决的一种方式,可是那不表示你很软弱吗?我们很多人的认识都是在似是而非的情况之上,所以你既软弱,你没有勇气去承担你不喜欢、那不如你意的事情,你觉得收拾残缺很麻烦,你去应付一些你不喜欢的事情很讨厌。可是你这样的事情都不能面对、不能解决的时候,你凭什么说你是勇敢,凭什么说你是有能力的人?结果你偏偏还自以为有个性,那这不是自命不凡是什么呢?明明就是个懦夫,就是一个庸才。”影片快结尾的时候,粟一柯用赚来的稿费给母亲买了围巾,给舅公换了一副新的老花镜。母亲一边假意斥责乱花钱,一边又忍不住内心的欣慰,把生活中很多中国母亲的形象演绎得淋漓尽致。可我们知道,纵使母子俩在以某种形式相互折磨,但他们依然是世界上最最深爱彼此的人。此外,舅公于粟一柯而言应该是个亦师亦友的存在。最后的最后,粟一柯骑着单车疯狂赶去报名高考的时候,像极了他在自由的道路上奋不顾身的样子。舅公最后留给粟一柯的一句话是:“痛苦是创作的土壤”,于此,我们知道,电影是结束也是开始。粟一柯的“痛苦”之旅才刚刚开启,而认知上的觉醒则是他旅程出发前的一个起点。
唉,这人物都被改成了什么样子,达叔支持?达叔只是懒得说了吧
先说长歌,唉,达叔的版本是一个玩世不恭万事不关心武艺高超计谋过人的高智商纨绔子弟,看剧版改成了什么玩意儿,一个窝在母亲怀里撒娇遇见皓都会跑打架靠男人计谋靠嘴炮的娇柔女子。我就想问,原著的人设不香吗?明明选角就蛮符合的,虽然她刚出道的时候(那时候长歌行还没被OOXX好
唉,这人物都被改成了什么样子,达叔支持?达叔只是懒得说了吧
先说长歌,唉,达叔的版本是一个玩世不恭万事不关心武艺高超计谋过人的高智商纨绔子弟,看剧版改成了什么玩意儿,一个窝在母亲怀里撒娇遇见皓都会跑打架靠男人计谋靠嘴炮的娇柔女子。我就想问,原著的人设不香吗?明明选角就蛮符合的,虽然她刚出道的时候(那时候长歌行还没被OOXX好像)我就觉得她好适合弥弥古丽,但演长歌也还行。但就**编剧改成的人设,就算外形再怎么符合,再怎么演也不讨喜好吧
唐季礼导演和成龙大哥合作的动作片,总是很精彩,这部超级警察,延续成龙大哥一贯的搞笑动作风格,配上和杨紫琼的精彩对手戏和动作场面,这部电影绝对是值得观赏的。
电影中的动作场面,自不必多赘述,两位优秀的打星成龙、杨紫琼,已经很好的证明了这部电影。这部电影除了亮点在动作场面外,剧情和电影中穿插着的许多搞笑情节也是电影的一大亮点。印
唐季礼导演和成龙大哥合作的动作片,总是很精彩,这部超级警察,延续成龙大哥一贯的搞笑动作风格,配上和杨紫琼的精彩对手戏和动作场面,这部电影绝对是值得观赏的。
电影中的动作场面,自不必多赘述,两位优秀的打星成龙、杨紫琼,已经很好的证明了这部电影。这部电影除了亮点在动作场面外,剧情和电影中穿插着的许多搞笑情节也是电影的一大亮点。印象最深的,就是电影一开头两位上司为了让成龙饰演的陈家驹,能够接受一份重要且危险的工作,而联合起来演一出戏,诱使陈家驹接受这份危险的任务,真的是戏里有戏,确实搞笑滑稽又不失电影的水准。优秀的演员,不管演什么,都是很优秀的,董骠在成龙大哥带着坏人回到自己的“老家”时,饰演成龙的母亲,估计那个场面已经笑趴一众人,虽然夸张,但不做作,每每想起这个情节还是会觉得很搞笑,这个剧情也是这部电影的一大加分项。
电影中的动作场面自不必多说,尤其是杨紫琼开着摩托车飞上火车的那个画面,已经是永留电影史的经典镜头。成龙大哥和杨紫琼,在电影中一系列的打斗配合,真的是很精彩,且打斗中还穿插着搞笑情节,我想这正是所有观影大众,最喜欢的一种观看状态了。只是像这种男女打星组合的优秀影片并不多,要是多一些这类影片,也是值得回味观看的。
如果给一部电影按10分打分的话,《警察故事3:超级警察》这部电影,我给8.5分。
毫无疑问,HBO再一次证明了毫无下限是影视创作至高无上的优势。可谓所向无敌。Gillian Flynn也再一次证明,女权的真相就是,女人和男人一样,有好有坏。Amy Adams演起神经兮兮的女人向来得心应手(我真的是在夸她)。这一次她更是演技爆表。这姐妹儿真的是很拼,自毁形象,增肥,能使的招绝对没落下。别说三星,四星可能都有人觉得低了。
但是我还是想说,这部剧,太牵强,跟《big
毫无疑问,HBO再一次证明了毫无下限是影视创作至高无上的优势。可谓所向无敌。Gillian Flynn也再一次证明,女权的真相就是,女人和男人一样,有好有坏。Amy Adams演起神经兮兮的女人向来得心应手(我真的是在夸她)。这一次她更是演技爆表。这姐妹儿真的是很拼,自毁形象,增肥,能使的招绝对没落下。别说三星,四星可能都有人觉得低了。
但是我还是想说,这部剧,太牵强,跟《big little lie》一样,无病呻吟。
BTW, 先说一句,现在的美剧真是越来越暗黑了,不光是剧情上的,就是在摄影光线上,全是自然光,要不大多数是在黑夜或室内。想想最近的几部HBO名声大噪的剧《真探》(单指第一季)《罪夜之奔》(The night of). 请问哪一个可以在大中午,开着窗帘,或是晚上开着灯看的?能看清楚吗?
说回《利器》,最大的问题就是人物的动机。原生家庭的罪恶向来是文学影视创作者还有心理医生不会放过的源泉。仿佛一个人的善与恶全都可以怪在父母身上。为什么Camille酗酒,抽烟,自残,能用的self-destruct的招都用上了,因为她妈对她的各种。她二妹死了,她妈毒死的。她的小妹纯粹是一个 manipulative bitch and psychopath, 因为是被她妈逼的。 Amma显然比她姐段位更高,没有被逼的自残,反而是逼的疯狂的虐他。 她妈为什这样,从第一集我们就知道了,此妈非比妈。因为这一个妈,丈夫不像丈夫,女儿不像女儿。你要问她妈为什这么神经?因为她妈真的是有神经问题,学名munchausen syndrome by proxy。 为什么她妈是疯子,因为她妈的妈就是刻薄的control freak (剧中她妈的言语中有透漏). 她们家是什么人家?old money. 不为钱发愁,更没有为了钱的撕逼,就一个原因,一家人都是疯子,不是遗传,但就是一代祸害了一代。
这些个人物的动机,too convenient.
Flynn主张女人要和男人一样坏,甚至更坏,没问题。 Flynn要把人物的动机都归结与家庭,在这个每个人都需要心理咨询的年代,也不算错。但是她把最后所有的家庭的恶和冷漠都算到一个或者两个家庭女主人神经病的身上,太牵强。或者,我这种升斗小民不可以理解这种 high class problem。实际上,有很多比单纯的心理问题更好的人物动机可以使一个家庭和家庭的个体走向毁灭,包括导致这些家庭的个体产生心理问题。钱太少,钱太多,女人在社会和家庭角色互换的冲突,这些都是很有代表性的问题,往大点写,种族,政治,还有性别,都是女人在家庭和社会中要面对的问题。而且这种冲突不一定就是由丈夫引起的,完全可以满足Flynn这姐妹儿在女权上的主张,不就是女人的问题不一定是男人带来的吗。都可以做到。但是 Flynn没有多想,就是她妈有心理问题,怎么着吧。
既然如此,就不要高举女权大旗, 因为现实中女坏人的原因很多,纯粹心理问题抗不起来你的旗帜。当然公平点说,Flynn自己可能没说自己是新女权的代表,她是被一些白左的评论家推到 that high hourse.
说实话,这剧刚上HBO我就看了一集,但是没有看下去。这是第二次才勉强看下去, 还是边看边说服自己,Amy Adams的演技不错,结尾的引人入胜,等等。有没有像我一样,止不住想冲Amy喊, 行啦,你的确不幸,你妈虐待你了,你妹妹死了,但是你已经离开了,你已经长大了,就是没人爱你你自己也要爱自己吧, get over it!!!
不得不说男主是一个合格的“社交名流”般的经纪人,心思全用在商业营销,制造爆点”女爵与当红作家合力表演“,要有戏剧性的冲突,才能成为先锋与茶语谈资。
每次“爱情”出现纰漏,也会巧言令色言辞恳切说服女主。
男人本身或许就不爱他人,他们爱名利场,爱附庸在他身上的附属品
不得不说男主是一个合格的“社交名流”般的经纪人,心思全用在商业营销,制造爆点”女爵与当红作家合力表演“,要有戏剧性的冲突,才能成为先锋与茶语谈资。
每次“爱情”出现纰漏,也会巧言令色言辞恳切说服女主。
男人本身或许就不爱他人,他们爱名利场,爱附庸在他身上的附属品,他想创造,想主导引领一切。扮演情圣,到最后都入戏留下几滴泪。反手就讲版权出售,买的房子也署名在自己名下。
略有遗憾的是最理解柯莱特的是女T伯爵夫人。或许只有同一性别才能完全理解,而他们只是尝试。
主要塑造的7个角色,5个聋哑人。影片全程都很压抑,但却在中间有一段女主用手语“唱歌”来表达她对于生活的期盼以及向往。聋哑人其实比普通人拥有更强的自尊心。他们不知道该怎样生活在这个似乎与他们格格不入的世界,即使有人来开导他们,他们依然会觉得他们与普通人是不同的,他们不敢轻易相信旁人,他们的内心是非常的脆弱。影片的结局很悲惨,真的是要死了一个人之后才会知道什么是狠!可惜的是,直到最后,他们都没有
主要塑造的7个角色,5个聋哑人。影片全程都很压抑,但却在中间有一段女主用手语“唱歌”来表达她对于生活的期盼以及向往。聋哑人其实比普通人拥有更强的自尊心。他们不知道该怎样生活在这个似乎与他们格格不入的世界,即使有人来开导他们,他们依然会觉得他们与普通人是不同的,他们不敢轻易相信旁人,他们的内心是非常的脆弱。影片的结局很悲惨,真的是要死了一个人之后才会知道什么是狠!可惜的是,直到最后,他们都没有找到如何好好生存下去的方法,这也是电影带给我们普通人的思考。他们,又能做什么?我们又该用什么眼光去看待他们?说说演技,男女主演技都在线。刘青云不提了,女主多说说。马斯晨,这是我第一次看到她的电影。她很普通,没有其他影后的气质,但就是她那份平凡,把这个角色饰演的淋漓尽致!我没想过这是刘青云的第一部电影作品!刘青云在电影中还是比较憨厚的样子,说实话对比巅峰状态还稍欠火候,但这是电影处女作的话,真的是大加分!顺便提一句,刘青云真的很幸运!第一次就能和这些演员一起演出!
54分钟左右,留声机渐渐地要坏掉,里面传来变了调子的歌剧,这个隐喻实在是太恰当和巧妙了。男主的心,从海伦的逝去,彻底走向扭曲了。每个人都值得一部传记。即使他不能正常地应对世事,不能有效地控制情绪。他也有自己喜欢的人和事,也有权利追求所爱。当爱他的和他爱的都远去,当他对世界的认知只剩恶意的时候,可能只有端起来的枪,以及扣动扳机的一刹那,才能找到一丝依赖和心理安慰。因果循环中,枪支的滥用只是扩大
54分钟左右,留声机渐渐地要坏掉,里面传来变了调子的歌剧,这个隐喻实在是太恰当和巧妙了。男主的心,从海伦的逝去,彻底走向扭曲了。每个人都值得一部传记。即使他不能正常地应对世事,不能有效地控制情绪。他也有自己喜欢的人和事,也有权利追求所爱。当爱他的和他爱的都远去,当他对世界的认知只剩恶意的时候,可能只有端起来的枪,以及扣动扳机的一刹那,才能找到一丝依赖和心理安慰。因果循环中,枪支的滥用只是扩大了结果的恶性程度,枪支的管制也无法解决人心的问题。结尾的文字说明并不像是导演对影片的收尾,而更像是对世道的控诉。男主的表演张力真令人震撼,捯饬起来满身贵气,邋遢起来失魂落魄;眼神中的天真、柔软、温情…无助、茫然、失落…懦弱、逃避、悲恸…犀利、冷漠、狠绝…与角色的情绪贴合度极高。母亲的角色其实很难把握,但我还是能感受到作为母亲的心酸与无奈。无疑她是爱孩子的,并且也曾对儿子寄予厚望。但这么多年过去,她也在寻找与儿子相处的合适分寸,当面对儿子失常的举动,她也在考虑该如何应对以及找到劝导儿子的平衡点,但每个人都有能承受的底线不是么。母子最后的爆发点,应该是葬礼一段,儿子以自以为最严肃认真恭敬的方式,出席父亲的告别式,却无疑在母亲眼中是个花哨的小丑,是对自己爱人的不敬,是家庭的羞耻,所有的无法调和都在这一刻爆发。我不知道如果是我,是否能比她做得更多做得更好。
其实身边也有这样的父女,做父母的太难了,想解决孩子的问题,却毫无章法。无力、无助、无望…甚至怀疑自己,也怀疑这个家庭之外的一切。一个人的病,扭曲的是一个家庭,比病人更痛苦的是家庭中的其他人,他们要在正常的世界,和所爱的亲人所在的世界里,两边对撞,无法解脱。
我之所以看這部戲的動機很單純:趙雅芝演周芷若!這班演員個個經典,假如原著的角色一一從書裡蹦出來,應該都長他們那樣。以前看馬教主和許仙那個版本,不太看得下去,雖然那部也是一代經典,可看著看著會煩躁起來,這個版本無論看誰都很順眼,雖然少林派還是這麼討厭,但一點也沒有影響我看戲的熱情。一九七八,粵語原聲,黃霑填詞,秋官演唱,實在是很有氣場。周芷若一點也不像妖女,反而讓人心疼極了,張無忌雖然有四個女
我之所以看這部戲的動機很單純:趙雅芝演周芷若!這班演員個個經典,假如原著的角色一一從書裡蹦出來,應該都長他們那樣。以前看馬教主和許仙那個版本,不太看得下去,雖然那部也是一代經典,可看著看著會煩躁起來,這個版本無論看誰都很順眼,雖然少林派還是這麼討厭,但一點也沒有影響我看戲的熱情。一九七八,粵語原聲,黃霑填詞,秋官演唱,實在是很有氣場。周芷若一點也不像妖女,反而讓人心疼極了,張無忌雖然有四個女人也不讓人討厭了,趙敏,這版叫趙明,則是男妝英秀,女妝大方,聰明活潑,她調戲張無忌的那些段子實在精彩。我喜歡蛛兒和周芷若。最欣賞蛛兒的感情並為之感動,看到張無忌咬破手指用血為她寫愛妻蛛兒之墓時,我差點就不顧形象哇哇大哭了,所以最後看到張無忌又寫愛妻明明之墓,很難接受。這版每個人的結局我都很喜歡,收尾收得太棒了,張無忌一臉淚水不停呼喊,觀眾一臉迷惘不停猜想。七零年代的古裝片,道具場景服裝化妝無一不簡簡陋陋,背景常常一看就知道像是小時候一年一度去照相館拍周歲留影時,幕布一拉,大幅大幅的紅日皎月大海孤帆盡收眼底,往左一步是黃昏,往右一步是碧空。雖然都假假的,但感覺真實又舒服。這戲裡,服裝都非常簡約,幾乎都是以顏色鮮豔程度來表達什麼場合什麼情節,後來張無忌還和趙明穿著紫色情侶裝呢!太逗了。我總覺得古裝戲的黃金時代過去了,不再了。以前的種種簡陋,看著好笑卻有真誠之感,古時候不就該這樣古古僕僕嗎。越往後的古裝片越華麗,穿的用的看起來都比現代人奢侈多了,特技來了,越想逼真就越失真。簡簡陋陋反似真,繁繁華華愈顯假。愛極了這簡陋的一切。
心声泪影女儿香雁归何处觅残塘红绡夜渡寒江雪痴人正是十三郎我一直问自己,十三郎是否会愿意用自己的天分去换取平淡安稳的一生我也一直在思考,是不是所有的天才都不可以融入世俗那他们内心的世界究竟是怎么样的呢繁花似锦亦或冷酷仙境?我们此等凡人,也只能象那个长大后的小乞丐一样,痴痴地跟在和十三郎酷似的青年背后,企图汲取天才身后的一点光和热。据资料显示,南海十三郎这个人要么是几个人的合体传奇,要么是编剧杜
心声泪影女儿香雁归何处觅残塘红绡夜渡寒江雪痴人正是十三郎我一直问自己,十三郎是否会愿意用自己的天分去换取平淡安稳的一生我也一直在思考,是不是所有的天才都不可以融入世俗那他们内心的世界究竟是怎么样的呢繁花似锦亦或冷酷仙境?我们此等凡人,也只能象那个长大后的小乞丐一样,痴痴地跟在和十三郎酷似的青年背后,企图汲取天才身后的一点光和热。据资料显示,南海十三郎这个人要么是几个人的合体传奇,要么是编剧杜国威托“角”言志的产物。可是我却宁愿相信真有这样一个人存在。即便没有,在十三郎身上发生的关于天才的悲剧其实和太多曾经在人生历史星空中闪烁的明星故事一样,闻者伤心。这样的悲剧归结不了于文化,于社会,更多的只是人本身的弱点扩大了。正如影片中的十三郎,恃才旷物只是外表的骄傲,骨子里却是对粤剧一生的热爱与真诚,真诚到不可以来半点虚假,于是不会敷衍了事,不会曲意奉承,不会迎合媚俗,于是“脱节”于社会,阳春白雪终不堪世事尘埃。这是一种不被理解的痛苦,但也许当事人并不自觉。因此,十三郎即使流落街头,蓬头垢面,也不想洗去一身脏,他说只要心是干净就行了。臭皮囊又何须介意。只是再怎么无所畏惧,再如何不拘小节,人总还是有自己一生在最在意的人和事。所以当形如乞丐的他再见心头最爱,当心头最爱已经认不出他是谁,他选择了死。所以当他见到当年和自己合作的薛老五,听到自己的那些唱段,他选择了逃跑。所以当他被一生的知己找到,决定重新来过,却亲眼见到知音病发而亡,他选择了隐世。直到听到家仆口中关于父亲的死讯,他终于又被打回原形,因为世上已再无可恋可想之人。至情至性,至诚至真,但如此一人,却凄凉地死在冬夜的街头,只有巡视的警察为他穿了上鞋,盖住了脸。看《南海十三郎》,第一次是被人物的命运勾住了心绪,这一次除了电影,尚有那些凄迷哀婉的粤剧唱段,当真是悲从中来,潸然泪下。戏文中的好文章又一次让我见到。只可惜,斯人已逝,好东西怎么也留不住了。