这篇剧评可能有剧透 有生之年，耳根大大的经典《一念永恒》竟不声不响的搬上了大众屏幕，甚是激动的看完了三集，勾起了之前看此书的记忆与感觉。 青年模样，白白净净，身着一身青衫，一脸乖巧，委屈巴巴起来令人疼惜，贱笑气来让人嘴眼抽搐，本番中对主角的建模和刻划，深得我心，让我完全看到了书...  (展开)

 看完《1942》的心情，用复杂这两个字来形容比较恰当。不可名状，又难以言说。
  电影由刘震云的同名小说改编而成，这部报告文学体的中篇小说全文用一种黑色幽默的笔调，戏谑的口吻描述了1942年河南饥荒的部分场景和国民政府在决策前后的心理动态。让教科书上金科玉律似的“大历史”和来自个体微不足道的“小记忆”之间做了对照，形成强烈的反差。可以说，刘震云是当代批判国民性较为犀利的作家之一，但是，1942这部电影，个人觉得它存在的价值和所引发的思考，远远没有这么简单。

 纵线——两条主线与四条支线

  影片由两条主线构成
1，老东家等人避灾——逃荒——流亡的路线与过程
2，国民政府灾前——灾时——灾后的表现与转变。
老东家的人物形象，用善恶是很难定位的，影片开始放任自己的二少爷欺辱花枝，接下来又打算报告县令捉拿城下求粮的灾民，他称不上是一位善人；逃灾途中求法庭保护栓柱，又分给花枝一家粮食，尽管并非心甘情愿，却也不至冷漠无情。临近陕西途中，他还不忘安再置土地，安定富足后再重回家乡，我们可以看出，这是家本位思想浓厚、有着基本是非道德观念，又有些自私自利的封建地主形象。随着剧情不断向前推进，儿子在家被灾民强盗刺死、儿媳抱着孩子饿死、老伴悄无声息地离世、最后的相伴——自己出生不久的孙子被自己闷死，老东家在身体上被饥饿摧残的同时，还受到心灵上的双重打击，让他一次次由希望陷入绝望之中，最后发出这样的感叹;"死了好啊，早死早解脱”。灾难不仅让他放下了自己的身段，退去了种种的外物，变成渺小而悲惨的普通灾民，也让这个曾经不可一世的大地主在灾难面前显得那样无能为力。这样的情节与形象，让我们一点点在心理上接受老东家这个角色，并对他的遭遇更多地转化为同情。
在影片中，蒋委员长以及国民政府上上下下的官员，似乎从来没有把救灾作为国内的第一要务，而是更多地刻画战争局势是如何的严峻，怎样的刻不容缓。要么是通过河南省政府转述得知，要么是通过社会的第三方力量，大公报，美国时代周刊。似乎更应了刘震云书中的那句，也是影片开头：在死三百万的同时，历史上还发生着这样一些事：宋美玲访美、甘地绝食、斯大林格勒大血战、丘吉尔感冒。这些事件中的任何一桩，放到一九四二年的世界环境中，都比三百万要重要。蒋委员长在中国舆论和国际声誉的压力下，终于决定开始救灾，我们看到下级象征性地处分了一批官员，还强制要求灾民充当看客，我们又看到当时粮价疯涨，负责发粮的商家接替官员中饱私囊，灾区各机构论辩不休。虽然控诉了民国政府的腐败无能，但是没有像以往电影那样的盖棺定论，我们看到李培基主席的一心为民，也看到蒋介石一方面担心国际战事，一方面想要爱民如子，力求言行统一。客观全面地展现了当时腐化的国民政府。

  夹杂在影片中的四条支线：
1，美国时代周刊记者白修德灾区跟踪报道；
2，张涵予饰演的牧师信念的动摇；
3，范伟饰演的老马由厨师到流动法庭又变回厨师的过程；
4，国内各界的捐款救助。
白修德这一人物有其确凿的历史原型，刘震云的原作中有几段引用当年白修德的报导，面对河南灾荒的场景，白修德感到震惊的同时，也很费解。在他的价值体系中，制衡的原则让政府的首要存在价值即是为公民服务。当他以“民有、民治、民享”为理念基础的政府来对比时，他不停地抛出这样一个疑问：他们的政府为什么不作为？张涵予饰演的牧师开始是一个虔诚的天主教徒，他相信逃荒途中的伤亡是因为他们缺少主的信仰，他不停地游说民众，施舍并传教，在死不瞑目的大娘面前，他感到疑惑，在亲眼目睹一位小女孩在他面前被炮火炸成碎片后，他开始动摇，在询问上帝旨意与恶魔罪行孰高孰低后，他的信念彻底坍塌；范伟扮演的由厨师到法官的角色，，所主导的流动法庭一直随着灾民，维持着某种完全不成形的法律秩序，直到被入侵的日本兵又把他变成了他们的厨子。即便国内实业家愿意捐出一半的家产救助灾区，在发送过程中，仍无法保证能够全数到达灾民手中，河南的灾情并没有任何减缓。
  主线与支线的交织
  当我们跳出这个环节，宏观地来看这部电影时，我们会注意到，这两条主线与四条支线是相互交织，相互关联的。两条主线分别象征主体和受体，四条支线则是对主客体的相融与补充。福柯的权力哲学中这样写道：权力不只是物质上的或军事上的威力，当然它们是权力的一个元素。对福柯来说，权力不是一种固定不变的，可以掌握的位置，而是一种贯穿整个社会的“能量流”。福柯不将权力看做一种形式，而将它看做使用社会机构来表现一种真理而来将自己的目的施加于社会的不同的方式。1942年的民国政府在一定程度上正是象征这种权力的存在，而当这种权力没有被真理，或者说是知识所支配时，就只能沦为一种残酷的暴力统治机器。众多线索交织在一起也表现出电影的主题之一：即在政府这个主体不作为的情况下，记者，教会，流动法庭，实业家捐助，也就是其所代表对应的舆论，宗教，司法，慈善。都不能为灾民这个受体的生存环境作出改变，充其量只能是技术理性时代的某些修补。
  而且其自身也存在着种种问题，白修德为获取新闻几次深入险境，对话蒋介石困难重重，还面临着封锁消息限制人身自由的风险；脱离当时现实缺乏群众基础的教义，牧师非但没有让别人接受，也毁掉了自己的信仰；可笑的流动法庭，缺乏专业素养的法官，外憨内奸，外强中干，最后只会屈服于日军的刀下；有着爱国救民之心的实业家，救灾过程中缺乏行之有效的监管机制，粮款也终将流入他人之手。

  贯线——1942中的两个深层次矛盾
1，国家利益与人民利益
影片和原作中有这么一句台词：老百姓死了，土地还是中国人的；可是如果当兵的饿死了，日本人就会接管这个国家。这句话很明确地把国家利益和人民利益区分开来。墨子说：上之为政，得下之情则治，不得下之情则乱。在影片中我们看到，一方面是国家最高权力机构斡旋在世界最华丽的舞台，他们极力争取国家命运走向的权力，签订合约，参加会议，出席着最高级的宴会，享用着最丰盛的菜肴，而河南逃荒的灾民则是在荒郊野外停留，一步步逼近死亡的边缘，一次次由希望再次陷入绝望。在这里国家利益与人民利益缩视成为国家内部阶层的断裂。统治阶层与被统治阶层间。简单划分的两个阶层不光在物质条件和生活待遇上有如此巨大的悬殊，强势群体还时常对弱势群体进行欺辱：士兵抢夺灾民的粮食钱财，不法商贩从赈灾款项中抽取各种各样的好处费，陕西军官驱逐灾民的入境火车。影片对于这两个阶层的刻画是各有侧重的，对于上层阶层影片主要刻画其腐败，成规，结党营私，同流合污的官场，对于下层阶层则避免了相互之间可能发生的利益争端，更在个体内部之间展开。当这个社会的断层不断加大，扭曲，逐渐失去国家利益和人民利益的契合点，国将不国。

2，民族主义与人道主义
在原作中，我们看到结尾详细地描述到被日军放粮拯救了的最后灾民，成了日军的乡亲，他们为日军指路，为日军抬担架，甚至为日军参军。影片中则极力淡化这一情节，仅在河南省主席回答蒋委员长的询问否定这一事实的情节中提及。在这点上，反对的两个倾向是，一赞扬，一批评，即不赞扬日军，因为日军侵华是整个事件的大背景。同样，河南灾民接受日军的粮食并为也不该加以批评。求生的欲望会压倒一切，这是每个人在绝境面前都会做出的选择。荀子说：水火有气而无生，草木有生而无知，禽兽有知而无义，人有气，有生，有知，亦且有义气，故最为天下贵也。然而当所谓的“义气”，道德建立起的秩序瓦解，人的社会性消失时，当血缘纽带组成的种族群体关系消失时，当特殊情况下人性退化成基本兽性时，再谈什么民族，什么大义，就是用意识形态对个体进行道德绑架，要饿死还是做汉奸？从另一个角度来看，日军侵华，导致国家处于紧急状态，这是现代性扩张的暴力和冷酷；国民政府不顾百姓死活，既是前者的影响所致，也是和前者一样，是在同一逻辑路线上的结果，这同一逻辑无非现代性控制对社会的粗暴和无情，而蒋介石是在这个逻辑里面思考，自然会做出那样的决定。这个时候，我们应该更多的展现人道主义，以人为本的，以人类自身功能观念意义上的一种良知。


纵贯线的契合点——1942结尾

我们纵观整部电影，可以从中看到河南安土重迁的思想根深蒂固，从老东家和瞎鹿家的逃荒过程中，家本位和血缘亲疏的思想也随处可见。这与中国素有的家天下传统相关。在影片的结尾，老东失去一切亲人，失掉信仰，脑海中只有“走下去”的念头绝望地回转时，碰到那个同样失去全家人的小女孩，简单却有力的对白，简短却温暖的两句称呼，融化了所有的冰冷和绝望，让素不相识的的两个人成为家人，让不堪回首的历史重新燃起了希望。
这段情节彻底升华了影片在巨大灾难下表现出来人与人之间的温情主题：星星从自诩为一个高贵的女知识分子，忍痛杀死自己心爱的黑猫，烧掉珍视的书籍，最后为了家人卖身；不从二少爷的花枝为了孩子屈身于栓柱，让“一天的男人”主动卖掉自己，自动临走前给栓柱换上更暖和的棉裤；栓柱为了“一天夫妻”的承诺四处找寻孩子，死于日军的尖刀之下......当传统的血缘关系在亲人的不断死亡和离去中结束，一种以爱心和责任为主的现代认知诞生，一种超出血脉维系的传统纽带的心理认同被建立。国家利益与人民利益间的矛盾探讨在此时显得无关紧要，民族主义与人道主义的冲突纷争也在这里变得微不足道。这种现代的方式将逐渐使旧规则瓦解，从人与人的交际起步塑造出一种全新的社会秩序和体系，安定，和谐，友爱。即灾难在摧毁旧有秩序，摧残人性，使其混乱倒退的同时，也于无形中孕育出了一种新的认知方式，新的社会秩序，新的时代文明。我想，这是电影众多线索汇聚成最后想要表达的主旨，这也是我们民族生生不息的原因，文明源源不断的所在。

几条暗线的存在
 1，第二次世界大战当时同盟国处于不利境地
 2，蒋介石炸花园口事件导致河南受灾
 3，国共合作下的军阀混战阴影


纵贯线再评价——冯导的诚意与电影的不足

冯导近几年的作品质量都较高（或许夜宴除外吧），对于这部影片，笔者并不觉得是在扣道德帽子，或者所谓的什么发国难财。
从影片的拍摄过程来看，宣传的报道是所有主演都为参与此片而节食减肥，这是让人称赞的敬业态度；值得一提的是冯导没有为参演的两位好莱坞巨星修改剧本，增添戏份，不是让剧本随着明星改动，而是让这二位融入电影剧本的文化体系中，饰演影片的配角，从某种意义上讲，没有向好莱坞巨星低头的国产电影会是好电影，两位巨星没有突出亮点的表演就是其表演的最大亮点。

从影片的题材上来看，1942具有一定的教育意义和启迪意义，一方面普及文化知识，让人们了解那段被遗忘的历史；另一方面也让人们深思，在当今时代，既不能放弃思考中国繁荣的真正动力，也不能站在远处，漠视个体的价值。

从影片的细节上看，李雪健被迫贿赂时，他背后墙上的四个大字「天下为公，很具讽刺性；日军给栓柱食物时，前面是馒头，后面是尖刀，如此逼迫就范，寓意很深。

从影片的监制上来看，冯导很少将主线人物刻画成脸谱形象，很难用好坏将他们定位，同时也尽量避免用宏大叙事的笔法刻画一些展现民族气节的英雄，而是写小人物，写小人物的流离失所，情感变化，在灾难下尽显人与人之间的温情，更具有真实性。

但是，影片在如此宏大的背景下企图穿插多条线索，力图全景式地刻画人物，难免在剧情铺张上会有这样或那样的不足。
1，饥荒描写上略显不足，战争场面描述过重。在原作中对灾民的食物，最后的生活处境有着很详细的叙述。或许是对人性的一种秉持，或许是碍于现行的审核制度，电影中在这些场景上大多是一掠而过，没有详细刻画最后的食物是如何的难以下咽，又是怎样如毒药一般令人痛苦，易子而食等惨绝人寰的场景则在电影中被删掉，而用了许多镜头来表现日军空投导弹造成伤亡，血肉飞溅，尸横遍野的场景。由于国内的战争片数不胜数，所以大家对片子中的战争，炮火场景已然不是特别感冒。虽然是为了突出日军侵华这一背景前提，不过还是在一定程度上让影片缺少了张力。

2，宗教主义没有得到充分体现。按照前面的分析，宗教作为四大支线之一，烘托主题并加强剧情悲壮效果。但是天主教派的教义在这里并没有得到充分的体现，另一方面由于1942年天主教徒在民国属于小众，外国的视角已由时代记者白修德充当，这里的西方宗教视角就显得没有那么突出，也无法形成较大的影响。

3，高潮不够突出，起伏止步于音乐。很多人看过电影都会有相同的感慨。笔者觉得影片最后的高潮应该是河南灾民在日军放粮后成为所谓的“汉奸”，然后在此时唱响人道主义的悲歌。但是影片令人意外地删掉了这一情节，只是在李培基向蒋介石转述的情节里提了一句而已，这或许也是碍于现行审核制度的原因。另外，影片的节奏虽然整体给人一种微强烈的震撼感，但是似乎总是还差一点什么，是剧情与音乐之间缺少空白与渐进的过渡。记得影片音乐正式响起的第一个情节，是老东家房子被烧的画面，一种无言的凄凉。这个画面前本可以有更多老东家环视周围和表情刻画的镜头作为过渡，让观众有更多的时间追随人物的情感变化，但音乐突然响起，切断了这一桥梁，让高潮随着音乐而来，又止步于音乐，也让影片的音乐具有一种说不出的违和感。

关于该影片，个人感觉比蓝精灵2好，可能每个人被戳中的点不一样。
从技术上来看，其中的3D效果不错，尤其是树叶纷飞的时候，有些模糊的小树叶好像真的在眼前晃荡。因为我不是技术控，所以不是很了解。

当你拥有梦想没有魔法时 你需要坚持你的梦想，因为外界会质疑你
西奥一只坚守赛车与速度梦想的蜗牛，奇特一只坚守爱与包容的蜗牛，菜蜗牛一群得过且过的群体
这是一部讲述梦想与坚持的故事，当一个人的梦想不被其所在群体所接受的时候，甚至是嘲笑与戏弄，相比外人，你的亲人或者是最好的朋友可能不会奚落和践踏你的梦想，但是他们仍然会规劝你要实际一点。他们的出发点是，怕你受伤，虽然不支持你的梦想但是也不会反对，甚至会在你遭遇现实时，给于你支持和帮助和温暖的怀抱。也许朋友就是这样，我不认同你的梦想，但是我尊重你追求梦想的权利。

当你拥有梦想拥有魔法时，你需要坚持你的梦想，因为环境会考验你
西奥一只因偶然机遇得到魔法的蜗牛，奇特一只坚守在一起被赶出群体的蜗牛，菜蜗牛一群得过且过的群体
只要上路就是有庆典，这是从一位朋友哪里得来的感悟，机会总是垂青有准备的人，梦想需要你去行动，当你在行动的过程积攒了实现梦想的力量时，你需要坚持并去实现你的梦想，因为当魔法来临时，困难也伴随而来，这时你要勇敢的主动出击。魔法只是给你了你实现梦想的工具，只有行动才能克服现实困境，获得新生，获得属于你坚持的回赠。

当你拥有梦想失去魔法时，你需要坚持你的梦想，因为你还有朋友
在去往晒车的途中，奇特问：“西奥，如果你明天失去了魔法，那该怎么办？”西奥回到说：“我会好好的享受今天”。
享受当下，以平和的心态过好今天，而不是用你持有的天赋去患得患失不可知的明天。也许有一天在追寻梦想的路上，你遗失了前进的动量，尽管梦想触手可及，可你连抬手的力气都没有了。那么，请抬头看看天，你的天赋与生俱来；回头看看来时的路，你的朋友与你同在。纵使你没有魔法，你还可以通过朋友获得再出发的勇气，我要一步一步往上爬。

写在蜗牛与梦想后面的话
西奥最开始是与菜蜗牛群居在一起，一个没有正能量的团体，西奥最后是与机械改装蜗牛在一起，一个充满正能量的群体。所以朋友圈很重要。
西奥入赛得利于盖的推荐和呼吁，盖是想通过小人物的白日梦来完成自己的超越，奇特从开头到最后，都劝导西奥放弃，却在西奥放弃时劝导西奥坚持，所以力挺你的不一定是为你好，劝导你的不一定是不为你好。
西奥为了奇特，潜力爆发，奇特为了，潜力爆发，奇特为了梦想，潜力爆发。亲情、友情、梦想、坚持，他们就是你的魔法。

一口气看完了八集，总体观感8分以上吧，第一季我觉得8分。看完以后对这一季有太多想说的了。首先就是这一季的内容相比于第一季明显抬高了一个深度和高度，第一季只是简单的时间循环（不过最后一集确实挺惊艳的，表明事情远远不止循环这么简单），本来我还想着，这部剧第一季的...  (展开)

文/梦里诗书 　

本想着有王宝强、徐帆、刘桦、焦恩俊和金铭等一票知名演员的喜剧，效果至少不会有很大的问题，甚至抱有去年《泰囧》黑马的心态，但当我看我这部电影，2013年度最佳烂片的宝座如不出意外非此片莫属，《疯狂的导演》一部疯掉的电影。

     这部电影究竟怎么了？我可以毫不夸张的说3岁小孩写的剧本都比这部电影的剧情强，整部电影看下来，喜剧效果如何都且不谈，这部电影看下来可能很多观众连电影讲了些什么都不知道，观众几乎无法把握这部如疯子般的电影想要表达些什么，唯一可以解读这部电影的方式就是回家在网上看看电影的剧情简介，因为当你看完整部电影可能还不如简介介绍的直接明了，我真的很难以理解为什么王宝强、徐帆、刘桦等演员要去接拍一部这样的电影，因为作为一个有名的演员其每拍摄的一部电影都应都喜欢自已的观众负责，对自已的粉丝负责，这是一个演员最基本的职业道德，当电影不论是海报还是宣传都是以王宝强、徐帆、刘桦作为宣传，可能绝大多数的人都是抱着王宝强的喜剧电影的心态去影院看的这部电影，但当我们真的看到电影的时候发现完全不是那个事的时候，提前离场的离场，骂娘的骂娘，王宝强也在也不是当年《天下无贼》中那个“傻根”的时候，其实毁掉的不光是这些演员不断积累起来的人气和名望，更加抹黑的是好不容易兴起的国产喜剧的发展的希望。

     这样一部电影较之去年个人认为的年度最烂电影《稍安勿躁》，《疯狂的导演》可谓有过之而无不及，电影中不知所云的充斥着大量毫无关联的剧情，完全无法理解导演想要表达些什么，拿打酱油的明星作为主演的无良宣传策略与剧中所讽刺的现象没本质不同，而作为一部喜剧这部电影在语言和表演上又没有哪怕丝毫的喜剧色彩，我看的那一场整场电影就根本没有一个人发出笑声，就只有不断离场的脚步声和电影看完后的烂片之声，这对于一部喜剧电影而言几乎是不可思议的，无法让人欢乐的喜剧，《疯狂的导演》也算是开创了电影史上的一个先河。

    《疯狂的导演》一场离奇的发疯电影继续续写了一个国产电影的烂片神话，但只有我们没有发疯，那么，其实一切都还好。（转载须注明：原作者梦里诗书)

第一次看见探究“不被人看见的付出值不值得”这个命题的作品。这个问题可以说是整部动漫的主题，在第二集里阳爻做出回答，“天下有道，以道殉身；天下无道，以身殉道”；3到7集的情节就是在灯笼结界回到了一个“付出能被看见”的世界。更喜欢宏大命题的作品而不是男欢女爱，我...  (展开)

早在八月中旬，刘杰导演的新作《宝贝儿》入围多伦多国际电影节展映的海报乍一出炉，便在影迷圈炸开了锅。大家都纷纷感慨，有生之年竟能看到杨幂与侯孝贤的名字同框，着实是活久见。而与此同时，《宝贝儿》所聚焦的“弃婴”这一争议性话题也备受关注。 据2010年不完全统计，我国...  (展开)

共产党的宗旨是团结一切可以团结的抗日组织，大家融入到一起抗日，本片看看八路军嘴脸，简直就是歪曲历史，更可笑的是狗娃在日本人那里弄了一车军火送给八路军，一个被人砍断胳膊的废物居然拒绝了，可能吗？以为八路军是美国海军陆战队？这样的故事情节居然能搬上屏幕给大家看？导演你是不是脑残啊？请你不要用这些垃圾片子来影响我的下一代！！！

很多人都给一星我觉得那是没有认真观影！此电影的标题可能会误导一部分人，那部分人也许发现影片最终不是自己想的那样在演于是就给了差评！这电影有几个地方让我印象深刻：1、男孩全力护鸡，一个在孵蛋的母鸡，他对它可以说是百般照顾，是因为鸡要孵出小鸡；2、男孩每每入睡前都会去女人的床上， 不仅出于好奇，还有一种依赖与渴望…没有感受过母爱的他，在小小年纪时期是有强烈需求的渴望；3、就是农村妇女们的一种精神暴力与粗鲁，当故事演至妇女们围攻渡船时，我内心是压抑的；4、爷爷找来村干部，想让他养旺旺，爷爷说了句“我养不了了，政府帮我养”村干部装病走了，故事到这里时，我就开始想如果爷爷走了，小小年纪的他该咋办！5、旺旺为了爷爷吃韭菜；6、差点忘记，旺旺把鸡带到学校，然后同学们哄抢的时候，老师来了，我以为老师会关心问原由，可老师没有半点关心；7、医院院长三拿戒指：爷爷想给她戴没戴上，人一来她主动戴上，说明爱，当晚上同村人看见少妇出来时，她取下了戒指，后来爷爷病了在医院，她凝视戒指；8、爷爷在病中时只认戒指；9、最后三人抱一起时及他们的对话，我想不明白到底咋回事；10、旺旺奔跑的时候撞到的稻草人……

万事万物都会有一个终点，不管从现在这个角度看不看得到。

比如很早以前觉得怎么也无法丢弃的书，现在送人也是可以的。比如喜欢了很久的一个人，现在消失很久也不会觉得难过。比如再讨厌胡萝卜，现在觉得蒸软了以后也可以吃的。

比如银魂。

从抒情到吐槽换了种种表达方式，从刚听到完结篇嚎叫得好比丢了钱包到一时冲动打飞的去日本看了一场有生以来最贵的电影。然后到了半年后的今天，漫画一直在追着，DVD蓝光都已经出了，却又觉得它对我来说，已经淡得像很远的一个老朋友了。

连念叨了很久的孽缘好像也变成了，三次元无数幽暗的夜里对着发光的屏幕，偶然看到一群又一群人兴许是传颂兴许是吐槽空知英秋老师很久以前灵光一闪的名言警句胡言乱语，心里瞬间就会生出”不愧是银魂啊“的感慨，充满了“只有你能做到”这种对老友的非常不理智的信任和自豪。

其实关于剧场版，能剧透的几乎都已经被剧透干净。仅凭不懂日文整场还是被“想哭就哭，想笑就笑"这样自然的生理情绪轻易俘获这点，就习惯性五星了。

还是在暴走边缘玩耍的热闹群像，还是不肯正儿八经感动你超过一秒钟，还是万事屋老板和他的神经病小伙伴用奇葩姿势拯救过去现在以及未来，你永远判断不出来哪一刻就是关键，因为关键点似乎也是在吐槽和调侃。这感觉真的太熟悉了，却找不到任何准确的形容词。就像你只能用爱去描述爱一样，你只能用“银魂”去形容银魂。

它从不在于修改时间线这样的老梗。要说剧场版有什么不一样的地方，那也是贯穿整部银魂的对保护的执念，空知猩猩给了更加温暖的一个和解态度。

作为主角的坂田银时，看上去和谁关系都挺好，但其实未必不是和谁关系都没那么好的表现。写作雇员读作家人的神乐和新八，在很长一段时间里也笼统地被划在他的被保护者里。所谓“直到永远的万事屋”，直到五年后一人继承了洞爷湖一人继承了奇葩的穿衣时尚，他们认不出来他形容猥琐无法吐槽的伪装，但是却揣着三位一体的小胶片，到哪里也不会忘。

仔细想想阿银和眼镜以及女山地大猩猩的相遇真是仓促又狼狈，他几乎从未有过欢迎他们入驻的态度，只是安之若素。然而所有的故事都开始于这样仓促的相遇之后，一次又一次不正经的闯祸以及不正经的解决，从京次郎篇一人流血搞定的孤胆倒霉蛋到金时篇开始吐槽遗憾几十卷DVD的羁绊一朝被忘的额……还是倒霉蛋，他变得更多地去喜欢他们、依靠他们了。

以毁角色和声优形象著称的整部银魂，主角们和其他人的相遇碰撞也是一样。不要说酷了，简直毫无形象可言。写作对立组织读作基友团体的真选组，他们之间一如既往的拳脚相加刀剑相向；欺负起脑电波在天际待机的狂乱贵公子，一样从不顾及昔日战友情面；在马马虎虎地办万事过程中遇到的那些家伙，也一个又一个扣成了相遇的一环。你觉得他们并没有表现得那么友好，也总是在搞砸一些事情，却一如既往地在关键的时刻变得谁也没有他们靠谱。

每一次相遇都是一次蝴蝶效应。对保护的执念说穿了无非是不能让已经很糟糕的现状变得更加糟糕而已。正是这部作品里的每个人构成了这个世界观下的现状，所以根本无需一个人面对。即使最后镜头拉远至十年前的攘夷战场，烧大钱描绘和宿敌并肩作战等满足各类人群需要的华丽战斗场面，也只是穿越时空解决这个倒霉催事件的必要过程而已，真正的命运改变早在很久以前就完成了，他们粗鲁的不得要领的温柔，才是这个荒诞世界里真正的奇迹。

至于十年前的攘夷四人组一刀下去的结果方式，招呼这个时空里的白夜叉“走了”的那一瞬间，我明白他们每个人其实都懂了，没错万事都有终点，缘分也是。很像诗啊有没有？

猩猩说完结篇确实是他所想的银魂的结束方式。这个落幕方式真的又土又俗气，然而确实适合它。银魂的道理是兵来将挡水来土掩，是很高兴你能来也不介意你离开，是即使是终点，但某个角落画条延长线，新的交集又可以展开。就算没有再展开，它也留下了一串省略号……和一副眼镜啊！

人与作品的关系我也相信有缘分这回事。如果不是当年考研失利的挫败我大概不会仓促遇到它，或者更晚一些，和更多的小姑娘一起。然而太旺盛的火也许真的容易把燃料燃尽。这样想来我希望我仍然会在三次元无数幽暗的夜里对着发光的屏幕，偶然看到一群又一群人兴许是传颂兴许是吐槽空知英秋老师很久以前灵光一闪的名言警句胡言乱语，然后在心里作一条辅助线：

Hi~老朋友们，知道你们过得还是那么倒霉，我也就安心了。

———
PS：知道真相的小伙伴请不要拆穿我因为穷买不起蓝光才写这东西的事实，虽然前后并没有逻辑关系><

有的思维很奇怪，会揣测写评论的是什么样的人。
我们吃羊肉好吃，非要知道这个羊生前长什么样吗？只要知道这家厨师不错，下次再来就行了。
我只是读故事读得高兴了胡说八道几句，至于我会有怎样的联想，会和什么书比较，不（ni）相（guan）干（wo）。
我觉得桐华是个好作者，李国立拍她的故事整体很到位，唐人服装道具是良心品质。
观者可以同意我，也可以不同意我。
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《大漠谣》改名了。故事背景架空了，正在慢慢适应中。
好在那套楼兰新娘的衣裙那么美，终于看到了。
妹子好不好看，除了看脸，还是要看衣和配饰的。楼兰新娘装配哈士奇，呸呸，配大漠狼，那气场杠杠滴。

朝堂之上的宫斗廷斗，我觉得审美疲劳，直至恶心，不想多说。香港导演拍家族斗争信手拈来，大奶二奶恶言相对，殃及旁人，从汉朝到现在都是同一副嘴脸。

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印象比较深刻的都是些描绘美好爱情的瞬间。
呈现本质的欢乐，是一种无可比拟的能力。桐华的这种本事，让我羡慕。

（这一节写得较早，牵扯人名处很多，好难改，大家凑合看吧。我能理解说电视剧最后修改了3万多处了。）

金玉（莘月）和孟西漠（孟九）初见在月牙泉边，星空下的月牙泉，月光下的月牙泉，谁都知道有多美，可是星空和月光都及不上这个白衣公子的光芒。
金玉跑到钦慕的孟九家院子里，好好的门不走，翻过墙，站在他的窗外，看着窗上映着心上人的影子，这是眼，这是他的鼻子。忽然孟九推开窗，两人相视而笑。简单的快乐，简单的爱恋，傻得不知道自己在做什么，这就是初恋的滋味。
中间有首民歌，《巴雅尔和伊珠》，反复出现在孟九和金玉爱情纠葛的地方。
贵族伊珠姑娘向奴隶巴雅尔表白，一遍一遍来看他，巴雅尔总是装聋作哑，因为地位的悬殊而自卑。伊珠姑娘出嫁了，巴雅尔终于望向她……
结局是美好的，巴雅尔和伊珠终于在一起了。
金玉一遍遍向孟九表白，孟九总是转过头去，因为自身的残疾而自卑。金玉走了，孟九终于明白了自己的心……
结局是让人难过的，姑娘的心又不是座上席垫，可以卷来卷去。她走了就不回来了。
后来有一天，孟九说：“玉儿，玉儿，玉儿……我们就去西域，买两匹快马，一定跑得很快，也消失得很彻底。我一直想做一个纯粹的大夫，……我们就在官道旁开一个小医馆，我替人看病，你帮我抓药，生意肯定不错。”
金玉说：“以你的医术，生意肯定会好得过头，我们会连喝茶的工夫都没有。”
孟九：“那不行，看病人虽然重要，可我还要陪你。我们挂一个牌子，每天只看二十人。”
金玉：“好，别的人如果非要看，我就帮你打跑他们。”
孟九：“我们可以在天山上搭一个木屋，夏天去避暑。”
金玉：“冬天可以去吐鲁番的火焰山。”
上面一段是金玉已经离开孟九，但是孟九为霍去病治病，心力交瘁，神志恍惚的时候对金玉说的昏话。
对于想得到简单快乐的女人来说，这是最好听的情话。可惜他们已经错过了。

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讲故事总要对抗和悬念才有意思，故事前半截都在主角间你追我藏地过去了，追女主比的是谁的脑洞大，什么送宠物啦，默默注视啦，成全别人的幸福啦，斗贱人啦，大家都见过，没什么新鲜的。

好的细节，要有心人才能发觉，要过来人才能体会其中之美。罗密欧与朱丽叶阳台低语，句句都是傻话，可是让人百读不厌。少年时的纯真之美，在这些傻话中让人唏嘘。

故事中恋爱的挫折，人人都能在其中看到自己的影子。感情总是难得圆满，追求与所得总是有偏差，我们也总在别人的故事中流着自己的眼泪。

孟西漠就是暖男，作者为他做的人设是身体有残疾，（是暗示有身体隐疾吗？会耽误姑娘的幸福那种的。不然只是腿的残疾，按说不至于让有勇气的男人这么逃避。）这种人设很容易讨喜，可是胡歌没有把握好火候。人前禁欲气质我可以理解，人后给点表情好不好，真让人捉急，一张冷脸怎么让我相信是爱着的呢？

万无忌（霍去病）的阳光英武，聪明有血气，彭于晏演起来，毫无挑战。我喜欢这个角色的同时，没什么惊喜，有点心塞。莘月半公开成为他的妻子的时候，他们之间感觉好生涩。而且，如今霸道总裁成灾，“你是我的女人”，这句话前几年听起来很暖心，现在简直不忍直视。影视剧播放的时机是多么重要啊。

莘月（金玉）和桐华笔下所有的女主一样，娇憨，但是精明不好欺负。刘诗诗不错，没有美得不像话，而且活泼有趣，适合人设。

唐人旗下的服装，发型设计真是赞啊。看汉朝的壁画什么的，觉得仕女们发型古怪，服装不美，结果被复原得真好看。

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觉得这个万无忌是《步步惊心》中十四胤祯的延续，他的故事补足了胤祯做大将军王缺失的那部分生活。但是不同，万无忌野心少一些，他只想大丈夫建功立业，“事了拂衣去，深藏身与名”，所以结局就更好些。

万无忌看似出身高，其实只是个私生子，他阿姨是公主家歌姬出身，后来当了皇后，舅舅曾是马奴，后来当了将军。他家表面风光，其实基础很薄，在高门士族眼中就是暴发户。树根小冠大，最容易被风吹折。

他的军事才能是上天的恩赐，同时也是诅咒。他做不了自己的主人，他的天赋必须要为巩固家族根基所用。如果是个不成器的子弟，也没人关注他。如果不是，那他和谁做朋友，娶谁做老婆，该说什么，该做什么，都由不得自己。

相比较，女人们没什么“家、国”观念，更尊重自己的内心。
同样身负杀父之仇的两个女人，莘月秦湘。秦湘因为母亲的执拗选择延续仇恨，莘月因为父亲的胸怀选择寻找快乐。
最后，年轻貌美得宠的秦湘，原型是有名的“李夫人”报仇放下了，又执着于野心，郁郁而终，从没有尝试过爱情，简直枉活一世。
莘月虽经挫折，最终远离是非，与所爱之人远遁江湖。
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该如何面对“恶”？每个人都有自己的选择，有人坚持以恶制恶，没有金刚之威，难行菩萨之善。而我比较赞同规避。如果没有能力制约恶人，不如避开。反正不能纠缠，不能因为恶人而毁了自己的人生。

人性中深深浅浅的灰色体现得很好，生活有喜有忧，我喜欢清新的基调。
年轻人的心思本就该阳光多于阴影，生活本该多看向快乐，不能描绘得像《白鹿原》那样滋味复杂，厚重得搅不动。
为什么提《白鹿原》，其实很偶然。给大家造成了不适，也许我要道歉，但是暂时还没打算撤掉这一段。

小说中唯一觉得有点问题的地方，是对莘月在狼群中生活的描述，实在有违自然界的规律，美女的两条腿不可能和狼群千里奔袭，没狼的皮毛也难熬过漠北寒冬。还有，狼群的狼王是不贪心的，狼群里狼的数量超不过三十条，而不是像人类有抱负有才干的王者，希望自己掌管的族群人数多多益善。当然，抱着卖萌的情怀，这些就忽略不计了。

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这篇评已经写了有一段时间了，期间桐华的新小说“山经海纪”又完成了两部。回头看我这篇东西，我居然有了一点沧桑的感觉。

桐华的写作技巧越来越圆熟，但是那种如“初露”的感觉在慢慢褪去。每一种艺术都有这样的遗憾，圆熟的技巧生成的时候，就挤占掉了“青涩”。而我，正好是喜欢“青涩感”的那种人。完美的东西让人仰望，但是青涩的东西让人心动。

大漠谣之后，我看了《最美的时光》。其中的精彩和狗血都不说了，我只是为陆励成心痛。

宋翊那种天生王子气质的男人在生活中或许能找到，陆励成这样“大山的儿子”和“城市猎人”能瞬间无缝转换的男子，真是没见到过。一个人的需要怎样的天赋和百折不挠才能修炼得如此。而如此的人才，能得到其所求吗？在感情上如果只是败给了“相遇太晚”，真让人意难平。

我觉得《长相思》中的相柳是古装版的陆励成（是我喜欢类型化，和桐华没关系）。看似天赋奇高，游戏人间，遇强更强，掌控一切，他所求的只是自由，但是越追求越迷惘。想追求暖心的女子，可是天生的王子们似乎总比他们有优势。也许不在于出身，在于心态。王子们“我是自己的主人”的心态，没羁绊，不焦虑，是有独立精神的女子之良伴。

所以，小夭希望相柳从北冥出来的时候，遇到的第一个人是自己，而不是用恩情绑架相柳意愿的共工。就像那个八尾猫的故事，八尾猫有神力满足每个主人的愿望，满足了就能长出一条尾巴，但是同时又会脱落一条，总是得不到圆满。最后是一个无私心的主人，希望它能有九条尾巴，终于解脱了它。如果相柳初入人间遇到的是真心爱他的人，就会给他所要的自由，让他真正做自己的主人。

小说之为小说，可以把所有的美好加诸一人身上，也可以把所有的不幸加诸一人身上。
前一段看张朝阳的闭关的事情，也有些难过。
生活中的强者即使再强，毕竟不是神，会在对“更强”的追求中迷失。所以，乔布斯会说“勿忘初心”。

因为CV的华丽阵容，让这部新番在上映前就已经备受瞩目。
而这部动漫也毫不吝啬，在二位男主初步登场时就来了一场异常激烈的【……】对手戏，不乏紧紧相拥和面红耳赤的戏码。

之后的CP更是来势汹汹……


在下即将分析的便是那对变态痴汉X别扭傲娇的组合，伏八。


先来看看官方对于伏八的定位。
这是在第五话之后官方的访谈内容截取。
“--然后伏见就又插手了呢。

--是的，伏见的性格在这话首次暴露出来了。至今的他都给人一种毫无干劲而轻浮的感觉，但在八田面前却突然犯了病。因此观众便可以在这话中第一次得知他所追求的究竟是什么了。

他唯一执着的对象就是八田。但是八田对他却没有那样强烈的执着，他有的仅是被老朋友背叛的怨恨而已。

--八田和伏见的战斗做的很用心呢。

--我觉得这第五话的战斗是至今为止做的最细致的一场。不过战斗只是故事的一部分，而这场战斗是意在表现八田和伏见的关系的。我们想表现至今为止一直懒懒散散的伏见到底可以变得有多生动。”


从官方的访谈中不难看出，伏见和八田之间的关系，可以说是单箭头的。第五话伏见在八田面前又是挑衅又是一边不断重复着“mi→sa↗ki↘~”一边舔着刀犹如打鸡血一般的态度就已经很明了了。
他渴望和八田战斗，不，与其说战斗，不如说站在八田面前出现在他视野里。


但八田不是，八田看到他就会从心底排斥，会在任何情况下不顾任何后果的对伏见拔刀相向。


八田最热爱甚至是当为信仰的东西是吠舞罗，是赤王周防尊。而这恰恰是伏见所舍弃所背叛的在他心里一文不值的东西。

所以八田怨恨他，作为吠舞罗的成员八田怨恨这个叛徒，作为朋友八田美咲怨恨伏见猿比古。

【不过话说八田一见到伏见就会直接抄家伙的话，某种程度上也是遂了伏见的意啊……想象伏见那句充满愉悦的：“伏见，紧急拔刀。”】
而在第十话中出云对八田的一番话也让我们看出了伏八二人过去的关系。
“不蠢萌也就不是你了，尤其是一碰上猴子，就变的热血过头。不过想到你们以前的交往，我也懂得你的心情。”
而八田对于这段话的回应却是：“即使是你，但是你要说这样无聊的话的话，我也会打你的。”
很明显，与伏见的过去是八田最不愿意成为他人口中谈论内容的东西。
说白了，我认为八田是从心底里不想被人提起伏见猿比古这个人。

第九话尊哥突破蓝组的牢笼很碉堡的从里面走出来的时候，吠舞罗的大家在外面等着他。伏见拦下了所有要对赤组各位冲上去的成员，目不转睛的盯着对面那个他也曾经是其中一员的组织，八田满心欢喜的为重新回归的尊哥叫好欢呼，从未看过一旁的伏见一眼。

他不愿别人跟自己提起伏见，所以眼里自然也就没有他。

十话中伏八的回忆杀信息量很大，八田在赤组时对尊哥的崇拜和对于这个团队的喜爱在伏见的眼里成了碍眼的东西。当八田完全沉浸在对尊哥的崇拜中的时候，伏见确实在他身后一脸落寞的托着下巴“啧”了一声。

所以才会有之后伏见背叛大家加入蓝组面对八田质问时说的那句：“你无需傻傻的对他人笑，应该一直看着我才对。Misaki，就这么一直看着我吧。”
他对赤组的怨恨可以归结于这个组织让他感觉失去了老朋友这种怨恨。
所以面对八田的质问，他毫不犹豫的在八田面前用周防尊当初给予他的力量亲手毁掉了那个在八田口中是荣耀的印记。

其实本来直接的说出来就好了，但是不擅长表达的变态就是这样……用错误的表白方式让自己和八田的关系完全无法挽回。

（我在伏见每次挠那个印记的时候都会想起Misaki_(:з」∠)_……）

根据剧透，据说两人中学时一起因为某种原因被排斥，所以这俩人是常在一起的。
所以我个人执着的认为，在伏见离开赤组的问题上，这与八田和伏见的关系有关。

然后官方采访中高虐的对话：
伏见：所以都说了，这个世上是没有HERO的。 　　
八田：过去我也是这么认为的，不可能有英雄出现在我们面前。但是，尊哥还是来了。 　　
伏见：张口闭口尊哥、尊哥的。赤王什么的，充其量不过是个流氓头子，哪里算是正义了？ 　　
八田：这又怎样？对我来说，尊哥就是我的英雄。他拯救了我，而你，究竟为什么，不是说好了要在一起的吗，我和你，我们是一起被尊哥捡回去的，但你为什么要背叛……你还真是个可怜的家伙啊，猴子，即使得到救赎也不会被感化。 　　
伏见：可怜？你说我可怜？哈！可怜的人是你才对吧，美咲，崇拜一个流氓头子，玩他们的家族游戏，沉浸在明明不可能永远美好的梦里。 　　
八田：切，到头来跟你说再多也是对牛弹琴嘛。 　　
伏见：也是呢，你能理解我的那一天根本不会到来，你只能一边恨我，一边活下去。 　　
八田：猴子！！！…………告诉你一件事吧，我啊，早就能喝牛奶了，只有你还是吃不下蔬菜。你实际上不是吃不了，而是根本连试也不想去试吧。从那时候起，一步也没有向前的人，只有根本不想前进的你一个人罢了，猿比古！



不过这倒是也能看出，伏见自己根本就不可能意识到，但实际八田比看上去或者他自己所想的要依赖伏见的多。


啊，最后把官方的伏八采访给搬上来吧……


伏见：啊——关于八田美咲的十个问题，开始了啊……
八田：不是这样的吧！！！啊？哈？！这算什么啊？！什么“关于八田美咲的十个问题”啊！
伏见：就是接下来我会一个个问关于你的问题……
八田：给我确认一下问题的内容啊！
伏见：话说你烦死了啊misaki，别在我耳边吼。
八田：猴子你说什么！话说死猴子，你到底从哪里弄来这种奇怪的采访，哪里不对吧！很奇怪的吧！
伏见：也难怪你会这么说，如果不是工作的话，谁会来做这种事啊……话说回来，mi→sa↗ki↘~
八田：啊？！我一直在说不要叫我的名字的吧！
伏见：如果你不介意嗓子坏掉的话一直这样我也无所谓哦。先不管这种事，就我们两个做个了断如何……
八田：混蛋——！正好啊！我现在就——啊，到底是谁啊……草雉先生啊？——你好，我是八田！——诶？什么？——采访？——哦对，现在正在做——草雉先生，不管怎么说这个都——啊，不是抱怨什么的——这个我知道啦——是——是——
伏见：啊？怎么回事啊misaki，完全无视这边了么……啊？室长么？——喂，我是伏见。——啊是，现在正好在做——啊，我知道了——我说我知道了！[好烦!]——不，什么都没说——是——是——就是说——是——真是的。
八田&伏见：啊？切！伏见：重新开始的关于八田美咲的十个问题。
八田：快点开始吧，臭猴子。
伏见：第一问：自我介绍。好了快说。
八田：啊？你那种臭态度算什么啊！
伏见：好了快说吧。
八田：吠舞罗的成员八田，人称八田鸦。
伏见：mi→sa↗ki↘~至少把后面的名字也加上吧。
八田：烦死了！我想怎么说就怎么说吧！
伏见：呵，总之先继续吧。伏见：接下来，第二问，请告诉我你的年龄……也不用一题题问吧，19岁。下一个。伏见：第三问：生日和星座……这个也算了吧，7月20日，巨蟹座。下一个。伏见：第四问：血型，B型。伏见：第五问：身高。166——
八田：给我等一下啊啊啊啊！！！！！！！
伏见：啊？怎么了啊！
八田：不是怎么了啊！！！！！为什么问我的问题你都擅自回答了啊！！！！话说，为什么你会全部都知道啊！！！很奇怪吧！！
伏见：第六问：喜欢的东西是……
八田：好好听别人说话啊！！！
伏见：misaki，我想快点完成这个工作啊……不要一个个问过来了。
八田：给我认真点啊！话说为什么你会全部都知道啊！年龄也就算了，为什么生日血型这种奇怪的东西你怎么会知道啊！！！话说，我现在的身高连我自己都不知道！真的只有166公分么！
伏见：准确来说应该是166.9公分。
八田：所！以！说！你为什么连那种东西都会知道啊！
伏见：啧……咳，第六问：喜欢的……
八田：好好听别人说话啊！伏见：第六问，请告诉我你喜欢的东西。好了，回答吧。快点回答啊misaki~
八田：这家伙真让人火大。
伏见：不过这个问题也难怪啊，你的思考方式很简单呢。
八田：哼！也许你说的没错呢，我喜欢的东西还用说么，当然是我们的团队吠舞罗啊！还有赤王尊先生啊！！！！
伏见：啧…… 伏见：第七问：请告诉我你讨厌的东西。
八田：哼，这个问题还用问么，是吧，猴子~！
伏见：随你喜欢。伏见：第八问，将来的梦想是？
八田：成为尊先生的左右手，让吠舞罗成为更强的团队！
伏见：小鬼。
八田：啊？
伏见：也难怪。伏见：第九问，来自于提问者的问题……什么啊，让我来思考么？
八田：哼，就像你这个混蛋说的那样，反正肯定是些没有营养不用脑袋回答的提问吧。快问吧猴子，无聊的提问我是不会回答的。
伏见：1加1是？
八田：你把我当笨蛋了么混蛋！！！！伏见：第十问……哎呀终于到最后一个问题了么。
八田：终于要结束了么……
伏见：第十问，对这个采访说一句话。
八田：混蛋猴子！
伏见：啧。


——————

八田：可恶，这回轮到我了么。
伏见：快点开始吧。
八田：烦死了！现在就开始干了！关于伏见猿比古的十个问题。第一个问题是自我介绍。
伏见：东京法务局户籍课第四分室，通称scepter4的伏见猿比古……
八田：还有原吠舞罗的叛徒是吧？
伏见：哼。八田：第二题，你的年龄。
伏见：19，和你一样。但是——
八田：啊？什么啊？
伏见：虽然年龄是一样……但是你看起来就像一个中学生吧。
八田：想打架么混蛋！八田：接下来！第三题！生日和星座！
伏见：11月7日天蝎座。
八田：哼，还是我的比较前吧！我可是7月的比你大了4个月哦猴子！你这个混蛋也要稍微有点自觉吧！
伏见：话说回来今天的星座运势天蝎座是第一。
八田：啊？！这种问题谁都没有问吧！说回来我比你大吧！
伏见：巨蟹座是第十一。
八田：为什么看着我的脸说啊！你这样真的很可怕啊！第十一又怎么样啊！八田：啊！真的不想进行下去了！
伏见：半途而废可不好呢。
八田：你最没资格说这个话了！
伏见：说到底还是你一个个问下来的错吧。
八田：切，快点继续了。下一问，血型是!
伏见：AB型。八田：第五问，身高是？
伏见：178。
八田：好的下一个。第六……
伏见：178……178……167……相差11。
八田：你到底想说什么！！！
伏见：没什么。
八田：那你就给我闭嘴！
伏见：相差……1·1。
八田：混……蛋……！八田：第六问，喜欢的东西？
伏见：没有。
八田：没有？哼，原来如此，真是个无聊的混蛋啊。
伏见：切。八田：第七问，这回是讨厌的东西。
伏见：没什么特别的呢。
八田：哼，也是呢。
伏见：总之是，没有准备的工作和很辣的仙贝和无能的部下和无聊的工作和无意义的残局和……【这段说的太快了实在听不清OJZ】
八田：你这家伙…… 八田：第八问，将来的梦想。
伏见：将来什么的我没有考虑过。
八田：猴子，我越来越觉得你是个无聊的家伙了啊。八田：第九问，来自提问者……啊是要我来想的吗？
伏见：你来考虑的话，肯定是没什么高度的问题吧。
八田：你说什么……啊~哼~好的，那开始了！提问！37加21减44乘以17除以4是？！
伏见：59.5。
八田：诶……？
伏见：59.5。不过刚才那个题目用正确的计算方式算的话应该是-129。
八田：哦………………哦………………嗯……………… 八田：啊！第十问！最后对这个采访说一句话！
伏见：misaki~
八田：嗯？干嘛？
伏见：你不仅外表像连头脑也……
八田：啊混蛋！我已经忍不住了！给我等着你个混蛋！




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PS：伏见问美咲1+1等于几不是考美咲，而是在日语里，1+1等于2，2的读法与日语里拍照说的类似与中国人说的茄子一样，也就是说2=茄子，都是在照相之前会说的，而伏见以这隐含的意思想看到Misaki笑。

官方访谈的完整全部内容B站有视频翻译，放上地址
http://www.bilibili.tv/video/av397061/
http://www.bilibili.tv/video/av399638/


END

生活取材于真实。一部电影要讲的是什么？可以说这部电影用心了，但是可能导演自己都不明白自己想要表达的东西。整部电影轻巧不琐碎，但是却也单薄，立意是好的。我喜欢电影里的“猪太郎 ”的迷惘，因为作为老师的自己也有这样的情绪。当老师，不容易看到的就是价值，尤其是班主任，不求有功但求无过，因为优秀教师总是那么少数。有时候，却各种琐事牵绊。我最喜欢的，就是黑夜里骑着摩托的悲伤。成年人有时候也很脆弱。给孩子们要讲真话和实话，原因在于，长大了他们才会懂得说真和说实话的难。让纯真再多保留一会吧。长大，伴随的可能是，说真话和讲真话的时间越来越少。猪太郎是幸运的，因为不离不弃的女朋友。男人坚持做着一种自己都会怀疑的要哭的事情的时候，可能女人的温柔才会让人好过一点。孩子们是单纯的，会有一些简单的目的想要去做，而大人们，却会畏首畏尾，你去做才有机会，不去做，连选择都没有。导演还需努力，你要讲的，都只是浅尝辄止。我喜欢让特吕佛的《四百击》里男孩的跑，因为那时候可以静静的想事情。我们的社会太浮躁了。想要讲的是猪太郎找到自己想要的人生价值？还是与孩子们的磨合和历练？想要想说的太多反而淡之如水。我想起，《坏孩子的天空》小马和新志最后说：我们是不是完了？“我们才开始！”人自我找寻的价值可能什么时候都不算晚。猪太郎的夏天，你是值得的，只是我希望能在丰满和充实一点。#孙博#孙博不错。

看完这部电影，我心揪的很疼 这部电影虽然开篇很欢乐，但是结局真的很悲伤，但我觉得看完之后我心里憋的难受。忍不住要跟大家分享一下我现在的感受，怎么说呢，这部电影跟平常的片子还不一样，它很有特色。特别是整个风铃村被屠杀的时候，特别是一个特写，就是小女孩被屠杀，她...  (展开)

我们骂冯小刚是个烂导演，骂了好多年，一不留神忘了他曾是个好演员。

在1996年那部始终未能上映并最终逼迫王朔出走美国的《我是你爸爸》里，马林生扭捏，虚伪，但又透着普希金式的热爱生活。冯氏作品里，每一部都有一个这样的角色，欲说还休，欲说还休，啃着咸菜就窝头。

票买的晚，第一排，右上角，两个多小时不得不仰着头。也是因这个角度的问题，镜头里的人物都显得高大，有一种汉字间架结构那样向左上方凸出的躁郁之势。这片子里好几处打架，但没留一滴血，干净而压抑。实在是不得已了，短兵相接，都是隔着衣服踹。这是真打过架的人才有的经验。六爷被人在胡同里围上了，顺手从袖子里抽出一条钢制裹了塑胶外皮的车锁。只有打过架的人才知道这东西的好用。这就是所谓“我吃的盐比你吃的饭多”，是一种经验的准确。六月里我在Z城采访过曾经一位八十年代打遍全城的老痞子，他说什么刀、改锥、钢管，都不如软锁好用，攻防合一，挨上就是内伤，难受几个月。我想起《阳光灿烂的日子》里马小军猛扑上去用砖头拍一颗脑袋，那人目光僵直顺着墙根儿液体一样滑下去。

是，我看的时候总想起《阳光灿烂的日子》，六爷坐在路边跟闷三儿慨叹人生的时候说自己“快奔六张儿了”。算算，正是马小军的同龄。其实这样不太公平，对一部电影的欣赏不应当依赖其他文本去锚定意义。但在九十年代以后大陆电影的谱系当中，他们之间的血缘关系又是如此灼目。1995年，京城顽主们风华正茂，一边吃着改革的涮羊肉，一边痛陈革命家史，透着“老子英雄儿好汉”的蛮不讲理。2015年，老了，三根大血管堵了两根，稍一分神就软了。还喝酒，还抽烟，还吃涮羊肉，吃完了泡个澡，各自散了。

要说冯小刚的六爷有《出租车司机》（Taxi Driver）里退伍大兵特拉维斯（Travis）的水准，得有不少人骂我吹牛逼。但我真就觉得前者胜于后者。马丁?斯科塞斯也想讲一个拧巴人的拧巴故事，但他本身不是一个拧巴的人，所以为了让拧巴像拧巴，就得把拧巴变成一个哑巴。不说话，开个车瞎转悠，盯着朱迪?福斯特年轻的屁股。管虎的片子里，所有人嘴里都不干不净，絮絮叨叨，有人的时候骂娘、讲理、教训人，没人的时候自个儿嘟囔。生活的真相是缄口不言满脸苦相还是外强中干银样镴枪头的聒噪。投票么？我选后一个。

六爷是个胡同串子，倒退四十年，恰恰是大院子弟不共戴天的对头。一方自命身体里流淌着纯净的后裔之血，是高贵龙种，是呢子大衣和锰钢自行车武装的共和国贵族；一方仗着天子脚下龙脉未端，造一个江湖，涂油彩昼伏夜出。斗转星移，马小军老了，演一个自己儿时的敌人。没有相逢一笑的戏剧性情节，反正都老了，穿哪张皮不是一辈子？

曾经的革命接班人，无政府主义的造反者们，老了。曾经野草丛生凶悍生长的冰场、野地，老了。曾经的敢教日月换新天、唯有牺牲多壮志，老了。飒爽英姿五尺枪，搅得周天寒彻，没了。有的是动手之前先掂量一下参战成员的年龄构成，唯恐一帮“生瓜蛋子”下手失了分寸，捅死一两个，“明天上一头条”。老了就意味着“怕了”。被人家劈脸一巴掌，没言语。谢天谢地，挨打的冯小刚站起来了：刚刚在《私人订制》里给大自然母亲跪下了。给雪山草原跪，做作，“局气”；给自己的儿子跪，通透，悲悯。怕的是人生无常，草木一秋，怕的是人心都是肉长的，良心都让狗吃了。怕的是命运无常，支架、搭桥，一把小刀把你的肚子剌开，“你自己又看不见”。

沙子乐队有首歌，唱的是“直到有一天，儿子们长大了；直到有一天，儿子们革命了”。革命者也会老，老了开始掰扯“老理儿”，开始强调“男人就应该有个男人样儿”，摆着黏黏糊糊的臭架子。时光似冰刃仔细剥离了老炮儿们凶猛暴力的假面，于是，所余仅是保护老幼妇孺的片刻温存，是维持一种近乎原始的秩序与正义。不尊重妇女这样的人格缺陷，像饭后牙上沾了片儿韭菜，荒诞如斯，温暖如斯。但在飙车染发穿着亮片儿小风衣的儿子们的儿子眼中，“光剩吹牛逼”了。老，是一种统一的状态。多年前翻过于坚的一首诗，原句忘了，意象却钉在脑子里。“我喊了一声‘妈’，广场上跳舞的女人一起转过头来”（大意如此）。其实你叫一声“爸”，也这样。

你完全可以将这片子看作是华谊兄弟精心制作的反腐倡廉宣传片。与金钱与权力媾和而出的新统治者们相比，曾经以血缘或地缘为标榜的草莽枭雄虎落平阳不堪一击。咬了牙，没向警察求救，却默默写信给最后的希望——中纪委。他们是政权的婴儿，也是政权的遗老。撒一把香菜在过往四十余年的国史当中，勾兑的平民列传颓唐而悲壮。

马小军老了，不是乡愁般的感怀，是命运幽暗之火的明暗相间，隔着你我的汪洋，不可言说。

散场时，我前面一对香港的小情侣，蹦跳着去赶末班地铁，大声地学着片子里的北京方言，当成抒发彼此亲昵的玩闹。他们不可能明白“宣武区没有了，都改西城了”。他们没在大学时暗恋过一个家在陶然亭的姑娘，也没在白纸坊拿过人生第一笔工钱。

冯小刚这回不执导筒，只是个演戏的。但许是不自觉的积习使然，眼神、姿势、语言都调动着一支队伍跟着他卖力气，你看他一个人擎着宏大的结构游走，慨叹这就是表演艺术最摄人心魄之处。于是有如下观影建议：找一家屏幕大的影院（这片子让我生平第一次认为IMAX的存在自有其价值），越大越好。唯其大，才能让影像中北京蓝色的、灰蒙蒙的冷风顺着领口灌进来。什么都没用，皮衣、棉服、貂裘、毛线织的围巾……什么都挡不住。

<图片1>

文/言小夫

从前几年现象级的《爸爸去哪儿》引发星二代追捧狂潮，到近年来Tfboys横扫娱乐圈影响力所向披靡，明星低龄化已经在深刻的影响着受众群对“爱豆”的定义和初心。其实于大龄粉丝而言，对小明星们疼爱之情远远超过喜爱崇拜之情，甚至有的小明星在粉丝心中被宠溺的程度不亚于亲人，他们让阿姨蜀黍粉们产生了一种非常奇妙的情愫。

长江后浪推前浪，娱乐圈总是不断涌现更多才华横溢的小明星新旧交替来吸引一批有一批的大粉丝们。比如眼下火爆网剧《又拐个皇帝会现代》中小皇帝“元逍”的扮演者王少雍，以帅萌形象和不俗的表现成功引发阿姨蜀黍姐姐哥哥们的热切关注，快速成为炙手可热的新一代撩粉小星星。

范冰冰曾感叹“第一次成功绝不是偶然，第二次成功绝对是必然”，其实王少雍的走红有迹可循，在《又拐皇》(以下简称)之前在圈内已经是小荷已露尖尖角了，《一切都好》、《天梦》、《不期而遇》等多部作品中其表演天赋的体现和自身可爱形象的输出，持续引发好评和关注。应该说王少雍属于冯小刚口中“祖师爷赏饭吃”类型的小演员，外形讨喜、天生有表演能力又能够适用演艺的大环境，自带走红基因的他小有成就绝不是偶然。

而眼下王少雍从大受欢迎的绝非偶然性走到必然性，只需一个《又拐皇》的距离。无可否认，奇幻穿越网剧《又拐皇》虽然闹腾又雷人，但喜剧的画风还是勾引了一大批网友的喜爱，再加上第一部《拐个皇帝回现代》所打下的观众基础，《又拐皇》线上火爆是意料之中的。而剧集的热度直接带动了演员们的关注度，“元逍”的人设又那么讨喜，王少雍在人气之路上已经先行一步。

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当然《又拐皇》中王少雍的出色表现也是值得肯定的关键，首先外形上胖胖萌萌的优势尽显，造型宜古宜今的可爱成为他的撩粉杀，尤其是婴儿肥的圆圆小脸分分钟引得阿姨姐姐粉儿们又捏又亲的冲动，激发起了女性观众母性的保护欲。无疑，在王少雍的身上，看到了童星们对大龄粉丝们最本质的吸引力，而且这种吸引力还被放大。

王少雍的终极撩粉硬实力实则来自他的表演，“元逍”一角在剧中古今穿越，因此古今背景身份之间的转换衔接需要被体现。再看剧中他的演出，比如大量古话语气和腔调的惟妙惟肖，动作上演出小皇帝架势的像模像样，以及穿越到现代社会后不断适用新环境改变自我的点滴变化等等，王少雍对角色诸多特点和性格等的完成度还是很不错的。诚然王少雍演技稚嫩也有不足之处，但以他孩童的年龄和阅历而言，能够抓住角色古人今来人设特质已经实属不易。

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更不易的是，王少雍对“元逍”复杂情感上的演绎。“元逍”一角因为有大量情感戏所以对小演员的考验也比较大，比如到了现代社会后，面对不认识自己的父皇和母后，“元逍”每每被亲情虐到痛苦不堪，而小少雍的表演也升级了角色虐心感，特别是剧中大量的哭戏，哭到虐情又虐心。比如一场“元逍”和父皇相认的戏小少雍哭的格外虐心，声泪俱下的表演感染力十足，真是哭到粉丝的心都要碎了。
此外“元逍”在幼儿园被小朋友欺负说他是后妈的孩子没人疼的那段戏，小少雍也情感饱满的演绎出角色复杂的受伤的心理。而“黄辉”向干妈求婚，“元逍”哭着说全完了的情感爆发戏，王少雍的眼泪和表演都格外动情。不得不说剧中大量的哭戏，小少雍都完成的相当不错，“泪技”对于很多成人演员来说都是一大难题，更别说一个小孩子说哭就哭是多么难得。从王少雍哭戏演的难能可贵，到情感戏表现的可圈可点，不由的感叹这孩子真的很有表演天赋。

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虽然剧中情感戏部分王少雍演的很虐很惹人怜，但不少观众也表示被他表演中另一面的喜感所吸引。作为一部标准的网络喜剧，《又拐皇》中有不少的笑料，而王少雍在剧中还颇有一本正经的搞笑的担当，不仅各种小表情喜感足，台词上更是有不少金句，可谓让人见识到了他在喜剧表演方面的潜能。

提到王少雍喜剧天赋的展露，则一下子想到了当年也是靠喜剧一炮而红的童星张一山。纵观眼下国内现状，喜剧类型小演员比较稀缺，王少雍的出现大有新鲜血液补给的作用，有望成功接力张一山的喜剧接力棒。且在实力方面王少雍假以时日演技会越来越好，张一山不也是从实力小童星慢慢成长起来的吗？如此一比较，后辈大有前辈之风，青黄有接实在可喜可贺。

所以综合来看，《又拐皇》虽然给了王少雍一个不错的平台，但最终好评连连还是靠他自己的硬实力，这也是他再创演艺佳绩的必然。从小小颜值到萌萌实力，王少雍已经收割了大量的阿姨粉姐姐粉，小小年纪变身撩粉小马达。而且身为童星中的翘楚，未来不可限量，真的是后生可畏。

曾几何时，豆瓣曾是文艺青年聚集的圣地，前段时间豆瓣被黑的很惨的时候，我也很固执的站在了豆瓣这一边。可是这一次，我看到了这部剧豆瓣上的打分，却突然发现我也错了，这里貌似再也不是以心影评的地方了？而沦为了另一个戾气很重的微博？我不知道给这部剧打1分的都是些什么心态，我只想说，在你打分之前，应该稍微看一下剧集，哪怕几集也好，放下粉丝滤镜。因为你粗暴的打分，不仅伤害了整部剧的演员，甚至伤害了想为国产都市剧进步做一些努力的电视工作者。一边喊着国内电视剧low，一边又粗暴的只做破坏打分，不作建议，那么你就是国产电视剧越来越差的刽子手。
 
      坦白的说，最开始我也是带着粉丝心态去看剧的，首先我要表明我的身份，我确实是王鸥的粉丝，只为她坚持十年梦想的初心，只为她敢爱敢爱敢追逐的勇气，只为她对谣言和无端诽谤的云淡风轻，当然，演员的绯闻是另一个话题，在此也不展开讨论，推荐微信公号'IF“2月17日的头条”王鸥真的需要洗白吗？“我相信，凡是认真了解过真相的人都会打心眼里佩服这个被黑的体无完肤仍在镜头前保持着风度和大气的姑娘。

       说回这部剧。因为白天上班，晚上回来还要对付家里熊孩子的缘故，并没有认真收看过每一集，仅有的几集是跟家人一起看完的，家人并不知道我是鸥的粉，但我却清晰的记得父母对着剧集认真的跟我说”看到他们，才觉得你们在外面打拼真的不容易“，记得老公认真问我”换做是你，为了一套房你会假离婚吗？“因为身为80后，也在大城市打拼，也有事业、家庭、孩子、父母、同事等等的关系圈，也有剧集中的为了更好的事业是否要换一个城市的机会诱惑，所以才更加的觉得这部剧台词的现实和接地气。

       首先我为这部剧的台词或者说是编剧叫好。很多很多的台词，比如说夫妻间吵架的口不择言、比如说茱迪吃饭时跟佳妮说的职场法则、比如说轩轩离家出走后被众人找到，佳妮先远远的看着轩轩，然后情绪复杂的冲过去先是一顿破口大骂，然后再打小孩屁股……真的，这一个场景把我惊呆了，为什么？因为同身为80后妈妈，如果小孩做了错事，而且可能是挽回不了的错误时，这也是我的本能反应，只想在大喊大叫和打屁股中缓解自己的担心和紧张，然后怒气冲冲的对孩子说“你怎么能这么不听话!"我不知道这些小动作和特写的鸥的眼神是谁设计的，是演员本身还是编剧还是导演，但我却为这一个细节击掌叫好，为能有这么生活化的细节喝彩！印象深的还有一个细节，于致远对底下的人大吼（以下台词为大意）”没有车马费的新闻你们就不跑吗？你们的新闻理想呢？那你们跟那些八卦小报八卦记者还有什么区别？”因为本人跟剧中于的职业基本一致，再联想到之前两位演员莫须有的八卦事件，特别的感同身受。现在的从业人员（窃以为，狗仔们根本配不上记者这个称呼），如果能再多一点秉承职业道德，不违背真实性原则，有底线有操守，不造谣不传谣，不为夺人眼球挖空心思的做标题党，娱乐圈的舆论氛围应该会干净很多，也让“乔任梁”这种惹人一声叹息的事件不要再次发生了。

      其次，故事情节也相对紧凑，这在国产剧清一色的家长里短、婆媳关系中间真算一股清流。男女主人公为了能跟小孩生活在一起，不得不做周末父母（说这情节不真实的人，我想你们真的还是生活经历太少，至少是没有当过父母的，至少在我身边，就有很多这样的案例，大城市的房价这么高，没有身处其中的人不能体会到那种无奈的，很多朋友甚至半岁断奶后就把小孩丢在内地老家，为了赚钱买房好把老人小孩接过去，一年只能回去几次）幸运的是，本人虽是房奴，但至少从小孩出生后就一直跟他在一起，物质保证是一方面，更重要的是，我始终相信陪伴才是给小孩最好的礼物。

       接着，这部剧的演员们演技都很棒，抛开主演不说，朱泳腾昨晚几场醉酒戏让我看的是泪目，那种男人的挣扎和无奈，对夫妻感情的不舍，对现实的妥协。。。真真看的人揪心和感同身受。这真是需要生活历练才能演出来的长镜头，演技真是吊打国内一众小花小草们。。。另外，说鸥前几集演技做作的人们，鸥在采访中已经很明确的说了，是剧情的需要和导演的要求，需要演出一个傻白甜到职场精英的反转剧情，这跟演员本身的性格其实是不相符的，也真是难为了鸥了。不过，现实中老婆跟老公吵架，或多或少有一些故意和发嗲的情节，为了电视剧的需要把这种情绪放大也并不为过。

      这部剧不炒作不宣传，却凭借扎扎实实的编剧和清新的台词看的人欲罢不能，收视率方面也有亮眼的表现，真的是让人眼前一亮。说国产剧垃圾、胡乱编造的你们，希望你们放下有色眼镜认认真真的看一些我们再来讨论。不负责任的骂很容易，但是在骂的同时更需要的是给一些建设性的意见，至少在细节方面看出这部剧全体演职人员的走心和专业了。

      啰啰嗦嗦的写了这么多，实在是不吐不快，最让人欣喜的是，终于有作品能相对真实的反映出我们80后父母的生活全景了。上有老，下有小，中间有自己的事业，但我们依旧正能量满满，依旧热爱生活，热爱美好的东西，远离网络暴力和负能量，我们为自己代言，我们不是垮掉的一代，我们是现在社会的中坚力量。