其实，上世纪八十年代后期，楼主母亲所在的湘北某县邮电局便通过闭路电视向本单位干部、职工及家属播放过１９６９年公映的这部台湾电影——《雪娘》的录像带。播映的那天晚上，楼主父母、楼主本人一家三口一起观看了这部录像。当时的观感是觉得片子非常骇人。当然了，那时的楼主不过是个稚童，心智远未发育成熟。少年儿童观看恐怖影视剧远比成年人更容易被作品编导牵着鼻子走，年幼的楼主自然也不例外。

　　近些年来，中国大陆互联网上出现了关于所谓到目前为止影视剧历史上最吓人的一版《画皮》题材作品是所谓“合拍影片”——所谓“８０版＜画皮＞”的传说，越传越玄乎，似乎真的是不少大陆“７０后”、“８０后”人士的特殊集体记忆。

　　经过楼主的查阅、思考，得出的结论是：根本不存在所谓“合拍影片”——所谓“８０版＜画皮＞”。相当一部分保有相关特殊集体记忆的人员看过的那部电影正是这部１９６９年版台湾恐怖影片——《雪娘》。但是，有一点楼主绝对承认，那就是本片的的确确堪称迄今为止影视史上最恐怖的一版《画皮》题材作品。

　　需要特别加以说明的是，豆瓣电影的本条目是有明显错误的。《 李三娘 》与《 枧硌 》有可能是同一部影片儿，但《雪娘》肯定是另外一部影片儿。只不过，《李三娘》、《 枧硌 》和《雪娘》的一号女主角扮演者理应皆是同一名台湾“外省籍”女演员即曾经的港台老牌儿艳星——恬妮（ 朱隐英 ）。

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今天听人提起杨志刚，说他台词不好啥的，突然就想起来曾经很喜欢的一部戏，将军，里边他演的那个二少爷的人设真的是太吸引人了，他这辈子似乎都是为了别人在活，其实他就是一个简单的普通人，传宗接代，保护自己想保护的人，平平安安踏踏实实的过日子，不损这两个的前提下也是可以忠君爱国的，最后一集以前重复看了很多遍，今天想起来准备去重新再看看二少爷的戏份。记得二少爷有很多精彩戏份来着??。

男主也是不错的，也很有意义，小人物成长为抗日大英雄，就是前期太缺乏责任感了，还记得两兄弟刚被陈数救的时候，二少爷在想办法还被救的人情，男主跑去追女孩子，至始至终都是作为三弟的二少爷在照顾二哥，可能对于二少爷来说男主最开始愿意为他们家拼命的时候，就已经把他当成了自己责任吧，这种照顾在男主看来有一定的主仆在里边，所以一直不很重视，反而认识不久的结拜大哥男主非常重视，甚至为了他与一起长大的二少爷翻脸，毕竟大哥教给他的是平等和信仰，但是不能说自己更需要什么就忽视另外一分真挚的感情吧，所以一直觉得男主很幸运，结拜了两个好兄弟。

写评价的时候，再次体会到了当初男主为什么要叫杨志刚二少爷三弟，可能在男主心里同样是结拜兄弟，三弟先是少爷，后面才是三弟吧，从一开始的称呼就决定了后面两人的关系走向吧！

开播多日不放评分，评论区内评价两极。

这里说的就是由胡一天、陈哲远主演的新版《绝代双骄》。

古龙的原著于1966年出版，1971年首次被改编搬上荧幕，数十年积累下来，早已成为武侠迷们熟稔拥护的经典之作。书中的江小鱼、花无缺等人，也逐渐被具象化。相较来说，影视化后的角色们，受限于扮演者的外形、气质、演技，远不如书迷心中构想更加立体。

更何况，影视版的编剧总会“自由”发挥，删减改动剧情、重定人设，让故事、人物都偏离了古龙原著。

最新版《绝代双骄》一样如此。

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乘19版《倚天屠龙记》热吐之际，回顾一下01版TVB的意图与得失目前各版《倚天屠龙记》里，01TVB版（又名《倚天剑屠龙刀》）豆瓣评分最高，争议最大。一是对选角的争议，认为吴启华太老不适合扮演乌鸡，二是对TVB大幅修改原著的不满，三是姿敏雯敏谁更代表赵敏这一话题的长期争论。我今天换个角度，以TVB策划该剧的意图与得失来谈一下这些争论。一，为何选吴启华？首先要确定吴是不是历任张无忌扮演者里最老的。九位乌鸡扮演者(78郑少秋/78尔冬升/84刘德凯/86梁朝伟/93李连杰/95马景涛/01吴启华/03苏有朋/09邓超），尔梁二人当时最年轻，刘马郑苏李邓六位扮演时都处于30岁左右的年纪，只有吴启华36岁独处一档。数据不会说谎，吴启华的确一老当先，岁数超大。36岁的年龄，对于成人童话剧的男一而言，显得非常不合理。可问题是，拥有丰富经验的TVB在选角时，会没意识到这一点？TVB当时并不缺奶油小生，古天乐/郭晋安/陈浩民/吕颂贤/张家辉/魏骏杰/林家栋等一大批当红小生，不可能人人都没档期出演。TVB敢选最老的吴启华，肯定有它自己的考虑。我认为，它考虑的就是01版的定位！说白了就是TVB准备拍给谁看(目标受众)。而这个群体的特征与喜好，会直接影响到剧本的改动，最终决定选角的方向。以03版作例。此版画质优良，两岸演员颜值高，虽然主角演技略嫩，但市场反应相当不错。其实03版的成功离不开其定位。该剧就是看准了尚处空白但巨大的的大陆偶像剧市场，以内地千禧一代的年轻人为目标受众进行策划。从高颜值演员到华丽的服饰，调皮的台词，都投其所好。之所以贾静雯版的赵敏被批评机灵有余气场不足，不像蒙古群主而像邻家女孩，就因为后者更适合内地年轻人的喜好。比如经典桥段婚礼抢亲中雯敏的表演和台词设计，哪像一个与情敌be or dead的生死决战，倒像是在完成一件游戏任务，轻松潇洒。成熟之人看过会摇头，年轻之人看过却被其场面深深吸引，打下深刻烙印从此视之为经典。从这点可以看出，03版围绕大陆年轻人这个精准定位进行选角剧情台词等一系列设计，从而获得成功。而TVB对01版的定位，现在回看，是保守的，也就是坚守自己传统区域，没有开拓大陆市场的决心。而在它自己的地盘上，从90年代开始，TVB的受众群体就以女性为主。那个时代层出不穷的“师奶杀手”，正是反映出TVB对这个它最大金主的效忠之心。因此，在选角问题上，01版同样围绕自己受众群体的喜好进行，却做出了相反的选择，没有选苏有朋一类的流量小生，而是吴启华这个大龄熟男(吴当时颇受师奶们的欢迎，01版上映之前的2000年，共有三部吴启华为男一的电视剧在TVB上映，其受欢迎程度可见一斑）。不过，被受众群体欢迎不是TVB选吴启华的最根本原因，演员风格适合改写后的剧情才是最关键的。这就涉及到人们对01版剧情的争论，二，TVB为何要大幅修改原著？原因很简单，现在的“师奶”们，已经视张无忌为“渣男”了。如果说TVB78版/86版时香港女性还能容忍原著中乌鸡流露出的“四女共夫”“见一个爱一个”的思想，到了新世纪，随着女性在经济上更独立，男女观念上更平等，她们的价值观和个人喜恶，跟二十年前比有了大变化。这一代女性的喜恶标准，可以从比01版早四五年的《刑侦档案》里看出来。颜值不高，岁数偏大的陶大宇，凭借扮演一个有情有义对爱专一的张大勇而广受欢迎，不仅开创了香港“师奶杀手”时代，他和剧中恋人扮演者郭可盈也被评为TVB历年最佳情侣之一。这是当时TVB受众群体明确无误的喜恶风向。我总结为，对男主的要求：成熟，有情有义能担当，爱情不花心，对女性温柔容忍。对女主的要求：经济独立，个性自由，经济上思想上不做男人的附属品和第三者。这个群体性的价值观变化，没有影响到《射雕英雄传》和《神雕侠侣》，却让《倚天屠龙记》变得有点尴尬。所以TVB不得不将原著中的“四女共夫”，改成乌鸡只爱敏敏的设定，于是导致了剧本的巨变：1，全力打造忌敏CPa，大幅调高赵敏的戏份。原著里，赵敏出场在23回（共40回）。九版《倚天屠龙记》中赵敏的出场，都在第17-21集之间（95版按比例来算）。只有01版独树一帜，早在第14集赵敏就已出现，比其他板块至少早了三集（粤语版同样14集出现，但因为总集为42，实际上又多出2集）。b，大幅增加忌敏恋情节，比如新设赵敏追求者角色，新增男主抢亲桥段(据说是体现男女平等，都二婚，呵呵)。2，大幅缩减甚至取消张无忌和其他三女的感情线。3，为平衡剧情，增添殷杨恋和宋周恋。主配角的人设，也因此改变乌鸡：做了最大改变。多情变专一，随性变认真。编剧疯狂增添他和赵敏之间的感情互动（所以才会有这么多护妻护夫的蜜糖）。也就是从这点出发，TVB才会在选角时觉得成熟男性比奶油小生更适合这个新剧本，因此才有吴启华的上线。赵敏：新定位下的最大受益角色。新补充了“担当”的性格，人物形象更加饱满。（很多人说01版编剧是赵敏粉，其实这跟编剧个人喜好没啥关系，在本剧大纲策划时就已注定）。小昭：为突出忌敏CP，被刻意弱化。周芷若：为突出忌敏CP，被刻意黑化。宋青书：平衡剧情策略下的受益角色。改变剧情所带来的最重要的影响，是将《倚天屠龙记》中经典台词“我偏要勉强”，改为“我绍敏郡主从不爱勉强别人”。这是01版最受争议之处。反对之声滔滔不绝，理由很简单，经典不容改。而且原句“我偏要勉强”霸气侧漏，赵敏个性彰显无疑。而新台词不仅字多啰嗦，气势上也不如。我同意单独对比下气势的确不如（可以把01版和其他版在此处时作对比，“我偏要勉强”说完后的停顿，的确比“我绍敏郡主从不爱勉强别人”后的停顿要有气势）。但我认为，TVB顶着巨大压力将经典改变，是完全正确的。从语境分析，两句话有明显差别。“偏要勉强”就是因为气势足，反而体现了说话者的地位或现状的不佳。只有竞争中的，和对手尚未分出胜负的格局，或在处于不利的环境，才能成为“偏要”这种逆向精神爆发的基础。而“从不爱勉强别人”却反映了完全不同的，早已掌控全局的实力，表达出“我赵敏吃定你了”的自信。这与之后赵敏离去时的绝不回头丝丝相扣。如果将赵敏周芷若两人对乌鸡的争夺，比作二女之间的赛跑，原著里当赵敏说出“我偏要勉强”之前，两女其实跑在差不多的位置。而在01版这个环境下，在赵敏已比其他版本提早至少三集就已出场，在编剧刨去“四女共夫”全力打造忌敏CP，男主从多角恋变为单恋赵敏这些助攻之下，赵敏事实上早已独占鸡心一骑绝尘。如果到此时赵敏说出的还是竞争者才会说的“我偏要勉强”，那这不仅是赵敏的失败，更是TVB编剧的失败。什么样的剧情，决定了什么样的台词。而且，为了弥补语句上的不足，TVB用精彩的BGM配合，用赵敏连走十二步不回头的气势，以及佘诗曼婚纱里精彩的眼神表演，最终赢得观众一片喝彩，完全对得起经典桥段！三，01版的得失两句话概括，定位分胜负，成败皆主角。定位分胜负，是和03版比较的结果。两版一个坚守传统市场，一个拓展空白区域；一个以本地成熟群体为价值坐标，一个以大陆年轻群体为主攻方向。定位的完全不同，决定了01版跟03版之间的胜负：01版豆瓣评分更高，03版市场表现更佳。01版叫好，03版叫座。成败皆主角。01版的成功和不足，由吴黎两位主角决定。先说不足，吴启华的年龄问题，的确阻碍了01版获得更好的市场表现。虽说03版抢在01版之前开拓大陆市场，但在09版出来之后，对新一代观众而言，两者在先后次序上已没有差异。这时吴年龄不符合武侠剧主角惯例的问题就越显严重。因为现在已是看脸时代，颜值决定第1集的收视率，之后才轮到演技和剧情来推动观众看第2集。没有颜值，再优秀的电视剧都会在流量争夺中丧失先手。即使TVB让黎姿用最快的速度来救颜值，大批观众已阵亡在第14集的门前，没熬到黎姿出场的一刻。这是01版在市场开拓中的先天不足。而黎姿的问题，是姿敏对01版而言太过耀眼，完全掩盖了吴启华佘诗曼，以及一干TVB老戏骨在本剧中的精彩演绎，以致于观众可能需要三刷才能注意到这些人的演技（大部分人前两刷应该都献给了黎姿）。这个锅主要得TVB编剧来背，就是因为他们对忌敏恋火力全开，造就出一个比原著还要丰满的赵敏，却导致了角色失衡。一个太耀眼的主角的设计，对于一部电视剧的质量而言，其实是有损伤的。如果能把更多舞台留给张翠山殷素素周芷若杨逍等，让他们有更多发挥空间，我认为最终的豆瓣得分应该比现在的8.3还要高。再说成功。1，创造了一对武侠影视世界中最甜蜜最令人向往的CP。吴启华黎姿两人当时年龄加起来有65，这是九部《倚天屠龙记》中岁数最大的CP，远远超过排名第二的60岁。成熟的年龄，各自丰富的人生经历和演员生涯，这让他俩在表现忌敏之间摄人心魄的爱情时，显得极为到位，游刃有余。2，创造了一个武侠影视世界中的巅峰角色。对于黎姿版赵敏的成功，TVB编剧立下了汗马功劳。赵敏面对蒙古王爷时的机智勇敢，面对忠义难全时的痛苦彷徨，这些都是TVB编剧想出来的妙点。而濠州婚礼抢亲时台词和动作的修改，更创造出一个独一无二的抢亲敏。仅凭这两点，就能让01版载入TVB史册。单独说一下黎姿。选角。有两个说法，一是原本的女一袁洁莹因生病而让位于黎姿，二是原本女一是佘诗曼，后来TVB在吴启华的建议下将佘黎对换。但我很怀疑这两种说法。在我看来，袁洁莹和佘诗曼的风格并不符合01版里赵敏的定位。从84版起到01版之前，赵敏的扮演者们（刘玉璞/黎美娴/张敏/叶童）的形象，跟袁洁莹有着一个共性，就是偏中性气质，这其实是跟小说中赵敏的（一部分）形象相关。查大爷自己就说过赵敏有三分英气，这是区别其他三女气质上最大的不同。如果想在屏幕前表现出这种脸谱差异，最容易的选择就是找中性气息重的女性，这也就是张敏能选上，叶童能替换袁洁莹的原因。袁洁莹在那个时代里也有过著名的中性打扮。但到了01版，由于TVB全力打造忌敏恋，演赵敏的中性气质要求被降低，颜值能否担当全剧，与乌鸡能否配出CP味，这两点显得更为重要(之后的贾静雯安以轩则彻底摆脱了中性限制)。这么看来，吴启华关于赵敏原先由佘诗曼扮演的说法也不靠谱。当时尚处青涩的佘诗曼跟吴启华差10岁，CP感不强，气质上也有差距，所以两人最多也只是女一候选人。TVB最终选黎姿做赵敏，是合理的。相比七年前跟张敏演对手戏，99年的黎姿如果让她继续演周芷若，会造成女一容貌远逊于女二这种拍戏大忌。而在演赵敏的三项要求中，黎姿三项俱有，比佘诗曼和黎美娴要全面。因此，黎姿饰演赵敏应该是01版定位后水到渠成的选择，姿敏粉丝无需谢天(黎美娴生病)谢人(吴启华推荐)。01版的赵敏，只能用震撼二字概括。虽然吴佘二人同样出彩，但观众对姿敏压倒性的偏爱，甚至在敏粉中引发了毫无意义的“XX之后再无赵敏”的争论。无法想象一个武侠剧里的角色，居然会让部分现代人走火入魔。是黎姿演的太好，还是我们入戏太深？抛开个人喜好上的差异，我换角度来谈谈姿敏为何如此受欢迎:首先，彼时的黎姿，正处于饰演赵敏的最佳时期。从年龄讲，29岁的年龄让黎姿兼具青春和成熟，而这正是赵敏这个角色所体现出的双重性。对赵敏“灿若玫瑰”的评语，很多人只看到了“灿”，却忽略了“玫瑰”。“玫瑰”代表什么？绚丽！浓郁！这是成熟的体现。赵敏这个角色，必须要有成熟的味道。这也就是九版《倚天屠龙记》里被认可的赵敏扮演者年龄都在28/29岁的原因。从资历讲，她是九位赵敏扮演者里资历最丰富的。93版时黎姿22岁，入行八年，没有一部女一的经历，所以她演的周芷若并不算好。01版时黎姿已入行15年，有《古惑仔》系列《O记实录》等多部大片女一的经历，也演过各种类型的配角。丰富的演员资历远超其他版“赵敏”。其次，剧本决定了姿敏的与众不同。上文我已用数据讨论过，01版的《倚天屠龙记》，实质上被TVB改编成了《乌鸡敏敏恋爱记》。赵敏在剧中集万千宠爱于一身，人物形象全方位丰满的同时，有限的剧组资源也向她大幅度倾斜(比如专门给姿敏设计了近二十套蒙汉古装，又比如在选角和化妆时特意拉开赵敏和其他三女的颜值差距，全力突出其姿色无双）。TVB甚至冒天下之大不韪，为赵敏改动了经典台词。这些待遇和投入，不是其他版本《倚天屠龙记》里的赵敏所无法望及的。最后，01版是黎姿久休后的复出之作。至于之前为何久休，之后为何又疯狂接戏(连拍10影3剧），传闻很多。或许她对剧中人物的精准把握，正是源于对自己人生的感悟，最终造就了巅峰版的赵敏。三，说到这，就要碰一下两个敏感话题，问，姿敏雯敏谁更代表赵敏？。答：一个“灿若玫瑰”，一个“美若天仙”，谁更到位，一目了然。问，01版和03版，谁更好？答：十五年内看03版，每刷都觉得颜值好高，拍的不错。十五年内看01版，25岁时看它，乌鸡很老，门门很靓，布景很土。30岁时看它，启华好灵，荔枝好美，忌敏好甜，bgm超棒。35岁时看它，才发现情商最高的是杨逍，演技最好的是刘米，对宋周的结局感叹良久。现在，当19版被我果断弃剧后，第一个想看的版本就是它。无关好坏，已在我心。完

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查尔斯·兰姆曾说：“莎士比亚的《李尔王》是不合在舞台上演出的。”私以为他的真正意思是：一方面，舞台布景不足以还原暴风雨真正的恐怖；另一方面，李尔远非常人，深入其中的狂暴力量、那种崇高感，早已超越了一个演员以其血肉之躯所能达到的程度。

《李尔王》里的风暴场面本质上是诗性的，大自然与人的激情交织，汹涌澎湃——我几乎要相信，在充分调动想象力方面，唯当案头阅读李尔在荒原暴雨中那段独白的气魄时，恐惧的战栗才近乎到临峰值，而无论是演员以怎样的激情去演绎，效果竟也还是总嫌不够的。

但是，这次看到2018 BBC的电影改编，临近结尾的时候我忽然有了新的发现——

全剧最后一幕，考迪利亚死去，李尔临终前道：“我的傻孩子被绞杀了！没，没有命了！为什么一条狗一匹马一只老鼠都有命，而你偏偏没有气息了呢？你永不再来了，永不，永不，永不，永不，永不！请你，解开这个纽扣：多谢。你看见这个了么？看她，看她的嘴唇，看那，看那！”（死）

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虽然片子太过小清新逻辑有漏洞，也没有体现出这类人群的痛苦，但是题材还算新颖。

你是男性还是女性？你是如何成为的？你真的知道吗？

「生生理性别Sex」

从基因的角度看，人类可以依据染色体的构成来分类生理性别。正常人类个体具有23对46条染色体，最后一对即第23对染色体与人的性别有关，称为性染色体，通常用 “X”和“Y”来表现。正常男性的性染色体的核型表现为现为：46，XY；正常女性的性染色体的核型表现为现为：46，XX。

但是由于体内外环境因素的影响，人体也可能会形成异常的染色体构成，如第23对染色体只有一条或有三条：XO，XXY，XXX，XYY，请问我们如何为这一类人定义男女性别呢？

「社会性别Gender」

「社会性别」一词是由美国人类学家盖尔·卢宾（Gayle Rubin ）最早提出的，与「生理性别」是相对的，「生理性别」指的是与生俱来的雌雄生物属性，而「社会性别」是一种文化构成物，通过社会实践的作用发展而成的雌雄之间的角色、行为、思想和感情特征方面的差别，它并不一定是一个人生物性别的直接产物。

Judith Lorber关于十种不同的性身份划分：

异性恋女性/异性恋男性/同性恋女性/同性恋男性/双性恋女性/双性恋男性/易装女性/易装男性/变性女性/变性男性

而实践中就会更加多样性了，美版Facebook注册关于性别这一选项已经多达56种。

抛开情节不谈，作为一个经历过这场地震的四川人对于灾难场景是感同身受的。

1 在一个四川人看来，里面有些四川话不是很标准，不过在方言电影稀少的今天听到乡音还是很亲切

2林心如的一口台湾腔还是挺出戏，大部分情节其实可有可无......

3场景还原的还比较真实，比如寺庙里面不倒的佛像

4配角和群众演员的演技不输给主角

赵吏：关于赵吏的身份一直是个谜，这电影确实把他前世今生串起来，从后往前说灵魂摆渡第三季关于早月古琴的那几集讲的那个故事，就是黄泉篇中开头所讲，包括赵吏为什么会佛法，也很清楚了。大家有没有奇怪，设定是赵吏完全失忆，他是从什么时候开始怀疑自己的身份，并且开始反抗的呢？黄泉篇最后，他亲眼看到自己的血杀了孟婆，这应该就是他怀疑的源头。长生：很多人说他是渣男，作为三七的一窍精魂，用他师傅的理论来说，长生第一眼看到三七就应该爱上她了，关于那个师姐，应该也是三七的代替品，可不可以这样来想一下，所有的一切都是陈拾设计好的，自长生小时候，让所有人孤立他，再找一个长得相似的人，对他好点，加上对三七一见钟情的设定，加上年纪小，很容易产生相依为命的情感，这时最爱的人得了怪病，必须要划掉姓名才能活，他拒绝不了这唯一的办法，所以去骗三七，但是过程中他对三七的感情是真的，眉间的小爱心，和ppp都说明他对三七的情感，加上后来他想把阴卷带回去，都说明他骗阴卷只是为了救师姐，也算给自己人世间最后一个牵挂一个了结，他想和三七在一起是真心的，他本就是不死不灭的，所以他并不追求长生。只不过后来的事态完全失控了。三七：必须要说演员何花的演技真的很不错。作为最后一个孟婆，她是整部电影里最纯洁的人物。很多人吐槽关于钗带情敌头上，为什么不发飙。大家相不相信有种爱情，完全相信他对自己的感情，完完全全只想对他好。现实中或许没有，但这一直不都是我们在追求吗？三七对长生便是如此。或许本是同缘的原故吧，这样的解释更加说的通。也正是因为如此，她最后选择死亡，来换长生的后世平静，按赵吏说法死后解脱了，会到人间，但是变成什么不确定，这或许很好，毕竟去人间是三七一直的梦想。大家请注意黄泉作为进入冥界关隘，孟婆庄没了，但是转世还是要经过黄泉，我们可不可以这样理解三七最后的话，她一千年中回来了很多次，她是云，是风，是他亲手种的彼岸花。很多人同情说彼岸花花叶不相见，其实虽然看不到，花和叶心里知道，对方一直都在。