老实说，最初看到《天下长河》的剧名和封面，我是没什么兴趣的。首先我是个历史文盲，对历史既缺乏认知，也兴趣寥寥。只是恰逢剧荒，听说这部口碑还行，就打算试一试。虽然我几乎没有完全认认真真看完过任何一部国产历史剧，但偶尔看过的片段还是让我对国产历史剧有个摆脱不掉的刻板印象——要么是油腔滑调爱耍小聪明的戏说，要么是总板着面孔一本正经端着的所谓正剧。总而言之，土了吧唧，没啥意思。

《天下长河》最初铺垫的两集我看了，仍不以为然，感觉特效假，也没啥新意。这个阶段，此前我对这类题材的刻板印象仍未消除。直到剧中出现喜剧色彩，才逐渐有些刮目相看。因为那种喜剧色彩跟我过去留下印象的历史戏说剧气质颇有不同。导演的作者特性个人色彩此刻开始浮现。不是一般的搞笑，而是带有荒唐色彩的黑色幽默。几个主角赶考、揭榜的桥段，叙事节奏张弛有度，视听语言颇有心思，已经完全区别于大多数国产剧的境界。这时我开始觉得，有点意思了。

越往后看，越发感到张挺导演作为编剧和导演的杰出能力，由正眼相看到最终不能自已五体投地。

其实这部剧我没有一口气追完，中间有时会断开一两天看看别的。不是因为不够吸引，而是那是我已经隐约有种不舍的感觉。好容易赶上一部好剧，实在不忍那么快就看完了。那就假装从容，压着速度看吧。

昨天终于追完。最后两集，哭了几场。三点多追完，心情不能平静，四点多才睡着。中间又醒来，12小时过去了，恨自己安利能力不够，推不出去。只好坐下来，多写一点，说说感受。看时已感慨万千，五味杂陈。至今落笔，未能平静。

剧情和人物我不想多说，还是希望愿意看的人，自己去看。我想从作品属性来说，为什么我会如此被它打动。

首先我要表明，我对历史史实的认知几乎为0。所以对于本剧的感受与评价，可说和所谓历史全无关系。它是否符合历史，我无从判断。对我而言，这只是一个寓言。权当是虚构故事来看。会不会将它与真实历史对号入座，那是另一回事。

片方拿8.2分的数据作宣传用，在我这里却是低估。我认为它完全值得更高的分数，因为它在中国文艺作品——至少时下作品中是相当可贵的稀有之物。我看过不少质量远不如它的作品，有国产的，也有国外的，分数都更高。假如有人能够让我相信，之所以我会有此结论，完全是因为我对国产历史剧的孤陋寡闻，属于没见过世面的无知妄言——我会非常高兴。

作为文艺爱好者，我会被《天下长河》如此打动主要有几个原因。

第一，我喜欢那些关注现实，与现实对话的作品；

第二，我爱理想主义者。

我不知道《天下长河》里所述剧情是否符合史实，但既然片方挂牌“历史传奇剧”，沾上“传奇”二字，我就会从“艺术真实”的角度去衡量作品。

中国不是没有关注现实的作品，但我认为，在程度、深度、力度方面是有所区别的。

《长河》的立意，让我非常惊喜。我看过不少国产影视现实主义悲剧，举凡有批判现实成分的作品，多半是呈现苦难，渲染不幸，即便有剖析、有反思，也多止步于权力最高层，更别提对整个社会的运行体系发起质疑和进攻，指出在加害者和受害者以及身兼两职的人群中，所有人都会付出代价，都是牺牲品概莫能外的事实。

我们的很多作品，都仅仅是在有选择地展示伤痕，借伤痕煽情的存在。最后哭一鼻子，叹口气，逆来顺受地活下去——并不追问造成那一切后果的原因，或归于偶然，或归于命运，在群众里揪出几个恶人结案，再给受害者送几顶高帽子。

长河关注所有人在这皇权系统庞大机器中的处境。追问何以至此。正如靳辅让索额图转告皇上那句所言——史笔如铁——史笔是否真的如铁我是存疑的，但冥冥之中总有真相。如果真相值得被认识，那自然每个人都是这真相的一部分——我们究竟何以至此。而坐在这皇权中至高无上位置上的人，当然也逃不过这样的追问。

这是张挺老师的可贵。他追问这一切，却非以善恶论处。论人善恶简单，看清立场不同的人之处境困难。张老师选择了更难的那一边。但该点到的，都点了，不回避，也不和稀泥。塑造些恶人，让恶人担责、背锅，在创作上显然是更讨巧的做法，既省事儿也更容易被理解。但这样一来，真正的问题必将被遮蔽。因为道德不是人类社会的解药。这种廉价的药方谁都能开，却无法执行。

在中国，书写理想主义者的叙事中，我们常看到这样的态度——要么是不顾实际地一味唱高调；要么是呈现理想主义者的陨落与牺牲，以哀伤姿态表达世事的无解与无奈——或空洞虚伪，或沉郁沮丧。

《长河》对理想主义者的书写，尤其让我动容。从现实层面来讲，剧里贯彻理想主义的靳辅与陈潢可以说都“不得好死”了，导演没有回避这个现实，但又超越了现实——他用尽所有表达在证明，最终的赢家还是陈潢靳辅他们，因为只有他们脱离了那个皇权的评价体系。其实大家都是牺牲品，但他们赢过了所有人。这样的书写，是对理想主义者最大的敬意。

在历经四十集的追问和理想主义者“不得好死”的结局里，张挺导演给出的回答却如此有力，充满信念——虽有悲凉，却无媚骨，只有矢志不渝只属于理想主义者飘荡在天地之间永不消弭的少年意气。

他没有把牺牲和付出代价以失败命之。即便是死亡，也是那样浪漫和诗意。这种虽然无比沉重却仍然飞扬的笔调太让人动容了。

剧终，那个雄心壮志意气风发的康熙终于不复当年，一身衰弱之相，眼神凄惶——他走进河伯庙，看到百姓自发为靳辅陈潢立的雕像。高高在上被供奉着，却一言不发，就连帝王也只能屈居于下。在阴阳两隔之间，君臣皆不再发一言，靳辅陈潢身后轰然响起河道边生生不息的号子声。皇上佝偻着身子，转向镜头。与镜头外的我们对视。正如靳辅所言，“史笔如铁”，那个成就大业的康熙，终究也躲不过后人的评说。而在他的眼睛里，我们又看到了什么？

每每高潮戏份，张挺导演的视听语言都这样打动人心。我为国产剧中出现这样既关怀现实又歌颂理想还如此浪漫飞扬的作品，感到由衷的震撼和高兴。

敬陈潢，敬靳辅，敬张挺，敬天下每个坚守信念的理想主义者。

这两天粗略看了01版的李亚鹏《笑傲江湖》感觉剧情不是很流畅，左冷禅师弟小兵的服装有点雷人。笑傲江湖的曲也不行。反而主题曲片尾曲我喜欢些。

介于任贤齐很早就认识的明星，他不认识我，从来没觉的他难看也没觉的他帅但是看着挺舒服。第一部看的《笑傲江湖》电视剧就是看任贤齐版的，一直觉的好看，主题曲片尾曲配音都不错，剧情也不错。

浪漫与现实兼具的电影。

这部电影总是在各种地方听人提起，今天终于看了。

电影聚焦普通是知识分子，没有直接表现社会的大起大落，以女医生陆文婷的工作和生活为主线，讲述了文革后已进入中年的广大知识分子的不易。

电影中陆文婷已经在医院工作了十八年，业务能力在全医院都有口皆碑，她做眼角膜移植手术，大夫都争相围观学习。可即便这样，却一直是一个小小的住院医师。院长询问主任时，主任一句僧多粥少便给搪塞了。从陆文婷对待焦部长夫人秦波的态度上便能看出，她不是一个长袖善舞的人，或许这才是她一直没能评上职称的原因。

傅家杰是力学专家，在文革中实验室被封了，白白耽误了十年。十年后他依旧想要为祖国的四化做贡献，却体力精力智力都跟不上了，令人惋惜。

陆文婷被院长叫到办公室跟焦部长见面时，被秦波一通盘问，言语中充满了不信任。秦波下意识用马列主义革命斗争的思想教育陆文婷，让她克服困难，重视工作，这让人会产生对知识分子“利用”的不适感。如同《苦恼人的笑》中，宋阿宝点名要教授给他做手术，手术之后依旧要整教授一样。但本片中索性文革已经结束了，秦波只是那个时代的遗老罢了。自诩革命者，却还处处希望得到高级别待遇。片尾处主任的评价一语中的，“一个马列主义的老太太罢了”。

手术前，秦波询问陆文婷是否入党时，陆文婷说她家庭成分不好，并且在秦波滔滔不绝教育她时，她选择了视而不见。这里可以猜测，陆文婷在文革中是收到批斗的，她对秦波口中的教条并不认同。那么她如此敬业并不是为了秦波口中的信念，而是为了她自己的信念——治病救人。

姜亚芬和刘学尧去陆文婷家中吃饭那场戏，表现的是知识分子对文革直接的控诉和深刻的反思。姜亚芬和刘学尧选择出国，但他们对祖国是眷恋的，他们热爱这片土地，但却也心寒了。他们在文革中被贴了大字报，受了批斗了。那十年，他们和陆文婷和傅文杰都挨了斗了，或许不那么惨烈，但却让人看不到希望。傅文杰和陆文婷选择留下来，继续建设祖国，这是伟大的。姜亚芬和刘学尧选择出国也是让人同情的。以前看过一个描写，楼上吵闹，楼下的老大爷害怕的开门询问，运动要来了？社会的不稳定让人杯弓蛇影。他们选择出国，是因为他们选择了自己的人生。

他们这代的中年人，在青春壮年刚踏入工作岗位准备有所作为的时候，文革便来了。他们既不像小孩子那样被运动牵着鼻子走，也不像大知识分子那样被残忍对待。他们是不被重视的。建设祖国和服务人民的热情刚刚燃起便被强行熄灭了。文革后，国家需要建设了，要实现四化了，又突然想起了这批人，于是这批人又成了各个行业的骨干。这批人一方面要想青年人一样铆足了劲往上顶，另一方面却又有家庭所累，生活艰辛。就像剧中陆文婷的内心独白，刚结婚时，觉得生活是那么美好，可这种美好的生活刚过了不久，孩子相继出生，生活最终露出了她本来的面目。

陆文婷上午做完三个手术后，中午回到家中，心肌梗塞发作，需要立即送去医院。傅文杰给医院打电话叫救护车，可那边却说没有批的条子，救护车不能出动，此时救护车就在门口停着。傅文杰又给医院其他部门打电话，却也是各个部门互相推脱。最终还是傅文杰上街上拦车，被好心人送去了医院。

电影中类似这种过于真实的桥段还有很多，不胜枚举。让人心寒，让人感到，这些可怜的知识分子是被“利用”了。

电影中展示了太多社会弊端，却也有人性的温情。圆圆轻轻给陆文婷放到桌上的水和烧饼，病人对陆文婷的感谢，隔壁大妈对佳佳的照顾，傅文杰与陆文婷夫妻之间的相互扶持，还有焦部长和秦波对陆文婷的感谢。

电影中有太多的细节值得推敲。比如，秦波第一次说要开车送陆文婷回家时，陆文婷拒绝了。片尾时，陆文婷出院时，是被轿车接走的。再比如，陆文婷给老大爷做眼角膜手术时，大爷说还是社会主义好啊，他的眼睛能治了。老大爷的认知与刘学尧的认知形成对比，阶层不同，对事物的认知也不同。还有圆圆的白球鞋，佳佳的小辫。院长说陆文婷给焦部长做第一次手术时，他在干校。秦波的口头语“我的同志啊”，听起来倍觉讽刺。还有陆文婷说到自己家庭出身不好时，秦波说要与家庭划清界限，这让人自然联想到，文革中焦部长挨整时，秦波或许也与焦部长划清界限了。秦波是那个时代的一个缩影。很会应时而上，还很会见风使舵。

影片中对于社会现实的赤裸裸描写很是深刻，没有直接描写中国那些年风起云涌的时代变迁，而是用一个普通知识分子的生活来映射整个社会的现实。影片是从知识分子的角度来描写的。影片的风格也符合那个年代知识分子的基调，忧愁哀伤总是弥漫在他们周围。但对夫妻间爱情的描写，陆文婷对病人的关怀，傅文杰对科学的执着，却也充满着浪漫的情调。

全篇淡淡的叙述，漫不经心的控诉。

整部影片就如同那个年代中国出现的朦胧派诗歌一样。

哀伤却也充满希望，忧愁却有浪漫情怀。

姜亚芬在登机口朝着祖国含泪挥手，刘学尧也说“从此以后，我们就是天涯孤客了”。他们对祖国是眷恋的，但却不得不走。

陆文婷在影片结尾说了两次“会回来的”、“会回来的”。傅文杰拉开了窗帘，窗外风吹枫叶微微晃动。傅文杰走在医院的路上，小鸟啁啾，他心情愉悦的逗鸟。

这一结尾，预示着，希望会来的。所以，他们离开的，也会回来的。

陆文婷的康复，便是希望的预示。

果然，四十年后，他们回来了。

2020年2月22日

我愿意是急流

——裴多菲

我愿意是急流，是山里的小河，

在崎岖的路上、岩石上经过……只要我的爱人是一条小鱼，在我的浪花中快乐地游来游去。我愿意是荒林，在河流的两岸，对一阵阵的狂风，勇敢地作战……

只要我的爱人是一只小鸟，在我的稠密的树枝间做窠，鸣叫。我愿意是废墟，在峻峭的山岩上，这静默的毁灭并不使我懊丧……只要我的爱人是青青的常春藤，沿着我荒凉的额，亲密地攀援上升。我愿意是草屋，在深深的山谷底，草屋的顶上饱受风雨的打击……

只要我的爱人是可爱的火焰，在我的炉子里，愉快地缓缓闪现。我愿意是云朵，是灰色的破旗，在广漠的空中，懒懒地飘来荡去，只要我的爱人是珊瑚似的夕阳，傍着我苍白的脸，显出鲜艳的辉煌。”

编剧二，导演更二，毫无逻辑可言，有没有人管管这群傻子。……………………别拿观众当……………………………………………………，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。

最近在看的剧综有明侦，猎罪图鉴，陪你一起好好吃饭，都在等更中。带着安利去看yyf，实在是太差劲了，虽然每次我都在脑海里为女主的演技配音美化，但还是架不住她自作聪明实则到处添乱的人设弃剧了，去网上找共鸣的时候还发现他服装直搬惹殿，简直太无耻了，所以决定回顾一下本剧。之前其实有看过开头几集，被女主的美貌震惊，其他也没什么大毛病，就是后面由于剧情有点慢就差不多八九集弃了去看宋大志了，希望这次能看完。ps：照搬服装除了可耻之外，没有对比就没有伤害，yyf的主演穿着没有本剧男女主好看。爱极了男女主斗嘴的场面，女主张牙舞爪的样子真的好可爱。到目前为止都很棒，整体轻松搞笑又有点小甜，角色都漂亮演技不出戏，片头曲好听，妆造好看，情节也流畅，明显导演知道自己想表达的是什么。说实话的快嘴奴婢也太可爱了。很轻喜剧的感觉，看这些人干什么都很有意思，权谋跟过家家一样，也不用担心，去哪都跟旅游番一样，开辟新地图有新的故事，去荒郊野岭都能编出老夫老妻的生活，男女主的爱情坚贞不渝，也不需要操心，只需要看他们经过一个个考验就行了，公主侍卫和太医朊月公主都很好磕，甚至反派二皇子和他夫人都很可爱。尹天善的人设简直绝了，简直比男主还像男主。芊月公主怎么崩了，本来以为和沈戴夫是一对，竟然勾搭上了皇上。我就说片头曲好听，竟然在剧里也有戏份，是男主写给女主的歌！半小时等于半年，一小时等于一年，十秒等于三百六十分之一小时，等于三百六十分之一年，约等于一天，也就是说男主用半天就筹备好了婚礼，强啊。虽然男女主互相救赎很感人，但是男主那么草率的就成功完成了任务，也太绝了。最后男主被一群人拉走但是没有人能挡得住他的头也太搞笑了，高，确实高。总体来说，这部剧的游戏世界还是带给我很多快乐的，但是有时候反派突然从无厘头变成搞真的了，有一种说好玩玩你却趁其不备的难过，男女主的现实设定也挺苦涩的，只能存在于电视中，要是现实可以被喷死。结局也太美好了，三对配角都太圆满了，现实中好甜。

郑素敏演技真好，搭配老戏骨之后，互换身份这个设定毫不违和，近年来讲亲情的故事很多，这种搞笑程度占大部分情节的很少见，没有太多催泪点，但是搞笑之中就把父女相处之道诠释的很好，孩子在上学的青春期，大人在职场的辛苦生存和维持生活的艰辛，彼此相互理解相互尊重才能维系好亲情啊。

国内亲情片更注重催泪，这种效果往往只能戳中一阵，久而久之观众也会厌倦。

要不是一堆人的hype，我原本是不会去看碟中谍6的，因为我已经对好莱坞动作片审美疲劳。结果看到评价这样高，我抱着去看一部有突破的动作片的期待走进电影院，结果是……浪费70块钱。我近期看的最差好莱坞电影，没有之一。比蚁人2还差。

碟中谍6的最大问题，在于动作戏毫无风格。你完全看不出他和其他任何一部好莱坞动作片有什么区别，一言以蔽之，行活，还是一个水平不怎么样的行活。什么叫动作片的风格？比方说谍影重重的伪纪录片，全程手持，高速剪辑，极近和极远来回切，时不时还暴力拧焦距。还比方说卖拷贝式环绕运镜+爆炸慢镜头，这一套的比较高级版本就是乔治米勒在疯狂麦克斯里的那种全实景调度。或者就是我最喜欢的John Wick，中景全长不切，考验演员和调度。结果在这个片子里，全！没！有！所有的机位都非常平庸而且毫无想象力。中间倒是有个跑酷长镜头，结果到了汤爷跳过去挂在楼边上就完了。一看就知道是行活导演想玩点花的结果玩不下去了。你对比一下谍影重重3里摄像师跟着马特达蒙一起跳窗户，高下立判。就连《伦敦陷落》这种典型好莱坞爆米花动作片都有一段长镜头巷战展现能力，这片子里是真心没有……我印象最深刻的也就是汤爷脑补劫车段落，那段没有音效，古典配乐，摄影师手持跟着汤爷背后镜头往前推，这段还挺有腔调，其他的呢？没有了。

再回到风格，这一部你看汤爷这段HALO（高跳低开）的段落，影评纷纷吹爆，说汤爷跳了106次才完成，结果呢？真的是毫无style。什么叫真的风格？你去看《哥斯拉》里那段HALO，那真是单方面吊打。（虽然哥斯拉这个片子除了这段HALO之外其他的都挺一般的）顺便一提：我认为最好的HALO段落实际上是《战地3》里那段，全程主视角HALO，当然那是游戏的特权。

文戏则是……我的天啊…… 我原本觉得Atomic Blonde的文戏已经很差了，结果生活中果然还是要靠对比……人文戏节奏差，但是有腔调啊！ 碟6这个台词是美式样板戏吗？尬度直逼死前交党费啊！而且除了Exposition之外真的什么都没有！我从没见过一部电影的台词真的只有Exposition的！而且这摄影……打光很差就不说了，你这谁说话就切谁特写的大学生毕设作品级别的摄影是怎么回事？你能不能除了正反打之外换个机位？几个人说好几分钟话，真的是除了正反打之外毛线都没有啊！我的个人感觉是这片子里有超出必要的多的汤爷脸的大特写，这跟汤爷是本片制片人显然是有关系的……

总之，说它是近期最佳动作片那是算了。就是一部平庸的没什么意思的爆米花电影。我还是专心等我的John Wick 3吧。