你有想过给自己的母亲或者奶奶化一次妆吗?一位阿姨说,这是她人生第一次化妆,结婚的时候都没有这么打扮过。爱美是女人的天性,可是那些生活在乡村,为了家庭辛苦操劳了一辈子的女性一生都在付出,却往往忽略了自己。湖南双牌的化妆师周文娟用自己在城市学到的技能,回到乡村帮助辛苦一辈子的乡村女性化妆,唤醒乡村女性本能的美与自信。
你有想过给自己的母亲或者奶奶化一次妆吗?一位阿姨说,这是她人生第一次化妆,结婚的时候都没有这么打扮过。爱美是女人的天性,可是那些生活在乡村,为了家庭辛苦操劳了一辈子的女性一生都在付出,却往往忽略了自己。湖南双牌的化妆师周文娟用自己在城市学到的技能,回到乡村帮助辛苦一辈子的乡村女性化妆,唤醒乡村女性本能的美与自信。
不知不觉都追到第五季了,说实话,追美剧真的很累,每季还相隔几年,连续剧都不连续了,而看《亿万》也从一开始的惊艳逐步恢复到了平静, 毕竟到这种地步,导演所能带来的剧情刺激几乎也就很难了,但本季难得的是在人性深度上做足了刻画。
艾克斯和查克的斗争依然贯穿全剧,两个人如此的相像都又这么的不同。艾克斯
不知不觉都追到第五季了,说实话,追美剧真的很累,每季还相隔几年,连续剧都不连续了,而看《亿万》也从一开始的惊艳逐步恢复到了平静, 毕竟到这种地步,导演所能带来的剧情刺激几乎也就很难了,但本季难得的是在人性深度上做足了刻画。
艾克斯和查克的斗争依然贯穿全剧,两个人如此的相像都又这么的不同。艾克斯属于需要不断有一个敌人才能地活下去,然后才能有一个目标,可以不折手段去“赢”对方,从而获得精神当然还有物质上的满足。查克相对来说,这方面心理压力就小了很多,毕竟他面对的是所有犯罪,而这个社会最不缺的就是犯罪。但查克心里唯一的坎,就是他自己所说的,无论他如何和艾克斯作对,最后的结果都是艾克斯越来越富有,而他的遭遇却越来越惨。当然,查克也不是“好东西”,除了他的立场是站在犯罪的对立面以外,他做事风格同样也是不折手段,极度“无耻”。所以说,亿万这整部剧看下来的心路历程,简单描述就是“艾克斯好坏,我好喜欢;查克真烦,太虚伪了”、"艾克斯太狠了吧,这样不好;查克真可怜,他不应该这样“、”俩货爱咋地咋地,什么玩意,资本主义真邪恶“。
说到这第五季,全新人物 迈克·普林斯的登场,从最后的结果来说,是十分出彩的,他一如既往成为这最新季中艾克斯的新敌手,而且这个角色也带来了前所未有的矛盾,而这个矛盾就是体现在人性上。就如题目所说的”市场永远是对的,但人不是”,前半句没错就是个废话,但后半句却恰巧表现了人性的局限性,人之所以不可能永远是对的,正是人性的复杂性,再具体点,就是人不可能摆脱的感性意志。就跟泰勒这样的逻辑为王的“机器人"想的一样,市场的不确定性风险,正是人感性选择的不确定性所导致的,想想看,有多少人哪怕知道这样是错的,依然会做出错误的选择,更别说大部分人对自己的行为并不能判别结果好坏的可能性。艾克斯对迈克无休止地攻击就是如此,艾克斯似乎除了金融市场上的决策还算稍能控制自己的本性,在生活中很多事情的做法,都非常的随机和任性,因此他才如此需要温蒂,毕竟只有温蒂,才能把他拉回来,所以说艾克斯就是典型的”自毁式“人格。温蒂前几季还能算是中立角色,但已然看得出十分痛苦的挣扎了,现在查克自己作死,也好,成全了她和艾克斯,也算完成了作为观众我的心愿。顺便说下,查克没胡子看上去,真挺怪的,这嫩了好多啊,但我一直觉得查克那种低沉的嗓音,做演讲还真是蛮有说服力的。瓦格纳这个角色,在我看来一直有种紧张剧情中的一股调和剂,我倒是蛮喜欢的,因此他出场的时候,总会带来不可预见的喜感。要我说,全剧只有一个混蛋,那就是老查克,谁看谁知道。有点跑偏了,说回迈克·普林斯,这一出场,典型的资本家啊,轻松赚着血汗钱,随便搞着慈善,然后费尽心思到处设立自己完美人设,但越看后面,我对他的角色定位就越动摇,无论是他对艾克斯的主动投降、去创始人母亲处的诉说、对女儿的教育等,我甚至都在想,或许这个迈克可以定义为剧中的”好人“?确切点说是,还算尚存良知的人,最后结果,好家伙么,最后收割的时候,资本家就是资本家!感情小丑还是我自己,但这也最真实的体现,无论过程有多挣扎,只看最后的利益有没有到位,到位了什么底线都没了。因此我才觉得这第五季,最能把人性写实地如此深刻,艾克斯可能唯一的”善“就是对温蒂的感情,查克在老父亲要不行的时候,也曾重新审视自己,但最后他们依然能做回自己,艾克斯该跑还得跑,查克该阴还得阴。
最后,结合当前社会现实,想必大家其实根本也都分不清社会主义和资本主义到底有啥区别?我们也是结果为导向,有权有钱占据社会资源,KPI、考核等跟资本主义没差,但也许,我就说也许吧,资本主义虽然最符合人性的一面,但它最终不可能有美好的未来,因为它的最终局限性就是内卷,而社会主义目标超脱了人性,虽然空无飘渺,但却保留了人类对美好未来的希望。对于大多数底层人来说,没有社会资源,只有希望才能活下去,不然咋办呢?
海报中大大的许君聪,其实就是个幌子。真正的主角是海报左上角的男人。
不知道有多少人和我一样,被许君聪、孙越骗进来。不过也有一个通用规则可以参考,相声演员跨界出演的电影,九成九是烂片。
整部电影的确挺闹腾的。
海报中大大的许君聪,其实就是个幌子。真正的主角是海报左上角的男人。
不知道有多少人和我一样,被许君聪、孙越骗进来。不过也有一个通用规则可以参考,相声演员跨界出演的电影,九成九是烂片。
整部电影的确挺闹腾的。
什么经典都想模仿,却什么也模仿不好。既没有原著的神,也没有原著的形,神形俱散。
唯一亮点就是开场的追逐戏,除此之外没有什么看点。
故事过于单薄,演技过于捉急。我甚至觉得剧本杀里玩家的演技都会比这里的演员演技扎实。
借用片中一句台词:“演技差到潜规则都没有人要。”
如果非要给这部影片一个评价,那就是:别闹了。
今儿看班长殿下,大概看到前三集左右?的时候我还想着,哇大概可以安利出去的剧诶。(主角颜值够,设定我喜,台词有点意思)看到后面:我。。。。。。?。。。。。????。。。。。。算了算了饶了我吧。首先这个剧36集,但是男主的戏份加起来有5集吗?!??男二戏份多到吐,我疯狂跳进度条,但还是逃不过男三女三,男四女四的戏[怒骂]编剧你特么到底是有什么毛病啊[怒骂][怒骂][怒骂]男女主的戏都还没编好就会
今儿看班长殿下,大概看到前三集左右?的时候我还想着,哇大概可以安利出去的剧诶。(主角颜值够,设定我喜,台词有点意思)看到后面:我。。。。。。?。。。。。????。。。。。。算了算了饶了我吧。首先这个剧36集,但是男主的戏份加起来有5集吗?!??男二戏份多到吐,我疯狂跳进度条,但还是逃不过男三女三,男四女四的戏[怒骂]编剧你特么到底是有什么毛病啊[怒骂][怒骂][怒骂]男女主的戏都还没编好就会xjb长其他树杈子!!!只有写单元剧的能力就不要来这里显摆了成不成!!!而且这个年代了随便一根头发都能验出dna,男主个大帅比超级富二代!怎么还有误会是亲兄妹的剧情啊啊啊啊啊啊啊啊!!!!导致老一辈戏份也多闹哪样啊!这特么不该是个校园小甜剧嘛!!!气死我了气死我了气死我了[怒骂]最后还有失忆梗。。。。。。。。。。让人窒息不够,一定要让人死亡
“深明大义的工人体认了国家的难处,毅然接受了下岗的命运落幕。”
“所有社会主义想象中的工人形象:男性群像、伟岸、刚强、崇高。但所有这类作品所不曾触及的甚至成功遮蔽的正是失业之为社会议题的核心:“后来呢?”不仅是一般意义上的失去了一份工作,而且是丧失了所有权保障的主人公地位,丧失了原有单位制所提供的全部社会保障
“深明大义的工人体认了国家的难处,毅然接受了下岗的命运落幕。”
“所有社会主义想象中的工人形象:男性群像、伟岸、刚强、崇高。但所有这类作品所不曾触及的甚至成功遮蔽的正是失业之为社会议题的核心:“后来呢?”不仅是一般意义上的失去了一份工作,而且是丧失了所有权保障的主人公地位,丧失了原有单位制所提供的全部社会保障,成为被抛出来的“自由”“个人”。
【国营大厂制度的破灭,下岗潮给我们全家带来的伤痛不是家里没有收入,父亲转去南方工作,而是到南方之后的事情。化纤厂的粉碎带给我的是童年安全港湾的粉碎,是永恒的幸福的三口之家的粉碎,是爱情概念的粉碎。我十几年后长大,才反应过来历史裹挟着我们小小的家庭在朝什么方向发展,梦一碎,皆碎。】
我只想说耽改的导演是真的聪明,每次选角都会选粉丝基数大的,不那么惹事的 然后就会有人评论,我无条件相信×××,但是无论哪本书哪个角色都是独一无二的,打心底里说没有人能演绎出那种感觉,希望资本放过耽美,不要说什么耽改剧是在推动耽美,但是到目前为止可以说这种影响微乎其微,耽改导演大多都是跟随热度,谁有真正在乎这书想要传达的东西呢。每次播耽改都说我们原著粉要求苛刻,但是那是我们热爱的东西,我们做不
我只想说耽改的导演是真的聪明,每次选角都会选粉丝基数大的,不那么惹事的 然后就会有人评论,我无条件相信×××,但是无论哪本书哪个角色都是独一无二的,打心底里说没有人能演绎出那种感觉,希望资本放过耽美,不要说什么耽改剧是在推动耽美,但是到目前为止可以说这种影响微乎其微,耽改导演大多都是跟随热度,谁有真正在乎这书想要传达的东西呢。每次播耽改都说我们原著粉要求苛刻,但是那是我们热爱的东西,我们做不到真的心如止水,希望资本放过耽美。
还有这个导演,请问一下,你抄袭时很丑你还满意吗。????
这部电影,还不如抗日神剧,人家神剧虽然神话了抗日英雄,但最起码人家手撕鬼子,撕的大快人心。这部电影呢,看着郁闷,没看到什么出彩的地方不说,漏洞一查一大把。
一、鬼子去抢钞票,竟然专门派个懂金融的去。靠,抢钞票,靠的是武力,靠得是指挥能力,和金融有毛关系?
二、既然钞票烧成灰就行,为什么还要费那么大劲,非要印出来假钞,然后再烧毁呢?
三、仁丹的广告,胡子解释
这部电影,还不如抗日神剧,人家神剧虽然神话了抗日英雄,但最起码人家手撕鬼子,撕的大快人心。这部电影呢,看着郁闷,没看到什么出彩的地方不说,漏洞一查一大把。
一、鬼子去抢钞票,竟然专门派个懂金融的去。靠,抢钞票,靠的是武力,靠得是指挥能力,和金融有毛关系?
二、既然钞票烧成灰就行,为什么还要费那么大劲,非要印出来假钞,然后再烧毁呢?
三、仁丹的广告,胡子解释成往哪翘,那边路不通,傻啊,镜头里面明目都是死胡同。
四、小日本抢钱时,都不查验一下吗?
五、这批钞票这么重要,国民党就一个飞机运送,出事后就三个人去追查,看来从一开始大家都没当回事啊,除了日本人。
相信不少国产网剧爱好者,都听说神剧《毛骗》系列的大名。
这部诞生于2010年的网剧,最初只是由一帮大学生所拍摄的低成本网剧。
论制作,服化道基本靠凑合;论演技,也就马马虎虎;论特效和动作场面,基本为零。
相信不少国产网剧爱好者,都听说神剧《毛骗》系列的大名。
这部诞生于2010年的网剧,最初只是由一帮大学生所拍摄的低成本网剧。
论制作,服化道基本靠凑合;论演技,也就马马虎虎;论特效和动作场面,基本为零。
作为一个对西影有着深厚感情,并一路走来的人,没有亲历八十年代的辉煌,但是也觉得十分骄傲,但是现在我并不为我作为一个西影人而感到自豪,反而感到了深深的耻辱,这部情节拙劣,创意陈旧,画面的低级趣味和恶俗审美,全程毫无逻辑充满槽点和尬点的电影,不,我不愿意称之为电影的垃圾,居然光明正大的写着西影出品,这是要把吴厂长从天堂中气的跳下来吗?
作为一个对西影有着深厚感情,并一路走来的人,没有亲历八十年代的辉煌,但是也觉得十分骄傲,但是现在我并不为我作为一个西影人而感到自豪,反而感到了深深的耻辱,这部情节拙劣,创意陈旧,画面的低级趣味和恶俗审美,全程毫无逻辑充满槽点和尬点的电影,不,我不愿意称之为电影的垃圾,居然光明正大的写着西影出品,这是要把吴厂长从天堂中气的跳下来吗?
据说这一届的厂领导还写了一个电影创作的电影十条,我看了看,也觉得说的句句在理,原来这个烂片就是这么创作出来的。
西影八十年代的辉煌,是因为一批有才华的电影人的涌入。但很少有人看到,那是一场开放、共享、集体制作精神的盛宴。
电影没有才华的电影人参加,光靠一群不学无术自以为是的人开放共享不可笑吗
欲速则不达,当电影世界趋之若鹜时,西影人一定会另辟蹊径。
是的,现在只有你们还在抄袭了,还是抄袭三十年前的老港片。
电影, 请回到电影那里去!
电影票房!请回到包场员工那里去!
西影人会顺应潮流,但绝不会迎合错误!
不迎合,一直在错的路上昂首阔步
西影与艺术家互相成就,是我们的核心竞争力所在。
自以为是的领导和不学无术的导演,的确也是一种竞争力。
管理创新、艺术创新和营销创新是西影永恒的命题。
高成本、低制作和员工包场的确是三大创新
观照善念,想别人不敢想的,做别人不敢做的。
那个电影公司也想不到投资这种垃圾,并让自己的员工为垃圾买单。
每一部作品,都应追求极致的创意。
我现在是知道西影的极致创意是什么了
从创意到作品是一场冒险,风险控制体系既要降低投资风险,又要保证创意的原真再现。领导拿国家的钱冒险,员工自己买票降低投资风险,为了把抄袭的创意表达出来。
“西影人”三个字应成为一种象征:自信自强、艺术品质和永远求新。
西影人现在成了一个忍受着出品电影垃圾的精神折磨和为垃圾买单的傻逼象征。
像一杯老酒,很醇厚的电影,很有味道,很有深度,题材很新颖,故事性很强,非常值得回味,职业性很强,坚持看下去结尾有收获,一个很长的夜巡。演员表演的都非常棒,情节很好,台词也跟细致入微,很难看到的佳作,带入警员的工作,非常值得观影。这样好的电影需要慢慢欣赏,很真实,很能代入到情节中间去,希望能有更多影迷注意到这部电影。
像一杯老酒,很醇厚的电影,很有味道,很有深度,题材很新颖,故事性很强,非常值得回味,职业性很强,坚持看下去结尾有收获,一个很长的夜巡。演员表演的都非常棒,情节很好,台词也跟细致入微,很难看到的佳作,带入警员的工作,非常值得观影。这样好的电影需要慢慢欣赏,很真实,很能代入到情节中间去,希望能有更多影迷注意到这部电影。
演技加分,设定加分,主观对男女主的好感加分。男主配音减分,剧情减分,节奏减分。不得不说人类爱上机器人的设定很戳我。但是看这种题材要的就是机器人永远不会爱上人类,而人类独自在情感中挣扎的酸爽感。个人认为星期五的结局不应该是剧里那样,如果设定她会高明地模仿人类的情感,但其实永远也不可能拥有感情会更有看点一点。另外“星期五就是杨善善,杨善善就是星期五”这句话可以挖掘出很多有意思的点,而不仅仅是杨善
演技加分,设定加分,主观对男女主的好感加分。男主配音减分,剧情减分,节奏减分。不得不说人类爱上机器人的设定很戳我。但是看这种题材要的就是机器人永远不会爱上人类,而人类独自在情感中挣扎的酸爽感。个人认为星期五的结局不应该是剧里那样,如果设定她会高明地模仿人类的情感,但其实永远也不可能拥有感情会更有看点一点。另外“星期五就是杨善善,杨善善就是星期五”这句话可以挖掘出很多有意思的点,而不仅仅是杨善善是星期五的原型。其实关于剧中科技的发达先进可以有更多的展示与刻画,可以大胆地想象未来世界。男主和科研团队做情感陪伴型的初衷是随着科技的进步,人类的情感交流减少,人类需要情感,需要温暖。可是在剧中我没有看到任何一个除了男主以外的人有这种需求。星期五出现在街上的那段剧情也略显浮夸,在一个人情淡薄的世界里,路人不会如此在意一个街边偶遇的人。希望可以更加注重背景的刻画。
历史纪录片《惟有香如故》的《如梦令》里几个男人喝酒那一段,李胜曾无心插柳地骂过几句话。看到这里不由为编剧用心点赞,因为这种戏,用牢骚牵线,引出背景确实很有些创意。
“大哥,你看滹沱河他们死了多少人?就四个人回来还瘸了俩。这可是靖康元年的事儿吧?到今天有几家给过了恩抚?结果还是
历史纪录片《惟有香如故》的《如梦令》里几个男人喝酒那一段,李胜曾无心插柳地骂过几句话。看到这里不由为编剧用心点赞,因为这种戏,用牢骚牵线,引出背景确实很有些创意。
“大哥,你看滹沱河他们死了多少人?就四个人回来还瘸了俩。这可是靖康元年的事儿吧?到今天有几家给过了恩抚?结果还是那帮人,他们大笔一挥,说你进退失据。什么意思,我今天都不知道什么叫进退失据。”
宋代文臣节制武将,军人基本处于被动,只有战事糜烂,各自抵抗时才有机会出现独领风骚的人物。但往往事后评议KPI,则又对军方颇多指责。而文人指责败军将领的“动议”很多都用过“进退失据”这个词。“进退失据”本身意思是进退两难无处容身,其实可以算作是个战争发展事态的一种结果,可一旦被拿来定义某战,军方便会立刻囧化,陷入一种百口莫辩的怂样。
滹沱河事件,编剧应该指的是韩世忠的那些拉锯战。“武将不惜命”,但无论如何,毕竟还是落得靖康之耻。谁的错?谁也说不清,说得清的要么是以偏概全,要么是胡说八道。大格局中,很多问题都是动机累压而成。就像那句话“雪崩中没有一颗雪花是无辜的”。
可能因为剧情时长问题,编剧没有就此展开,作为我这种文史爱好者来看,有些可惜。但背景交代能有这样的观点,让人佩服。
怎么说呢,但凡不是沈腾马丽主演的,我此刻对怎么评价它都不会这么纠结。
是能够get到他们有野心,想在纯粹的喜剧之外表达更多。但就我个人的观影体验而言,正是这一点“野心”,让它有些不伦不类,定位不清晰,明显没有在宏大叙事和喜剧笑点之间找到合理的平衡点,想要的太多了,反而都没有要到。
怎么说呢,但凡不是沈腾马丽主演的,我此刻对怎么评价它都不会这么纠结。
是能够get到他们有野心,想在纯粹的喜剧之外表达更多。但就我个人的观影体验而言,正是这一点“野心”,让它有些不伦不类,定位不清晰,明显没有在宏大叙事和喜剧笑点之间找到合理的平衡点,想要的太多了,反而都没有要到。
作为一个观众,我的情绪一再被打断,实在是有一些无所适从。沈腾一个人被留在月球,我刚想共情他的孤独,笑点来了;地球被撞人类生存困难,多么严肃的情绪又立刻被另一个笑点拉走;就这样一次次差点被严肃情绪拉进去,又一次次被强插进来的笑点拖出来,这样的结果就是我既没有好好笑,也无法深度共鸣。
而对一个主角有深度共情,是观众对主角行为逻辑认可的基础。没有深度共情到沈腾的内心,他的孤独,他对马丽的暗恋,他对袋鼠的不放弃,他对人类的爱,他对地球的牺牲,就全都无法做到理解接受,观众情绪无法自洽,只有接受无能。
而且许多搞笑台词是几个明星熟脸工具人一样说出来的,没有逻辑可言。袋鼠虽然可爱又搞笑,可是又确实毫无逻辑可言。至于地球上打开光线月球上立刻就能看到这种光速秒传的bug、还有全人类都能无时无刻无死角监控到沈腾生活日常却无法与其通话的设定我都懒得提了,因为肯定会有人抬杠,喜剧嘛,喜剧不需要谈逻辑。
看,这又回到了我前面说的,这部电影想要的太多了呀,它不是一部纯粹的喜剧。如果一如既往的是一部喜剧片,从头笑到尾,多好。可并没有。
笑点确实频繁,可是这又分明是一个末日科幻灾难背景,想表达男主沈腾孤单复杂的人物内心成长变化(不断被笑点打断,大失败),还想要表达一些末日下的人类群像(有一些搞笑但失败,黄子韬真的已经放弃偶像身份了吗?),到中后段开始玩浪漫爱情(有一些浪漫动人但失败),结尾甚至还进入牺牲自我的英雄煽情环节(有一些悲壮感人但失败)。
港真,任何一个元素单独拆出来,都足够打动人,可是如何将这么多好的元素都糅合在一起,不做减法,结果就会变成现在这样。
总要有主次的。这部电影到底如何定位,想表达什么,我无法分清楚主次。但凡不是沈腾马丽这么好的演员演的,我都不至于这么纠结。唉。看还是值得一看的,但,还是失望了。
最后最后,每次写影评都要再强调一遍:观影是个人体验,感受不同非常正常,没有对错。
你想要有官能刺激,有是有的,不过想要什么新惊喜的话,那就相当失望了,估计创作团队还没有想出来吧。《密室逃生》也许玩得太大了,要想解释得通背后所发生的事,确实难以在很短的时间内想得出来。创作团队一合计,不如先多拍一部续集出来试水,看看观众们的反应。电影即便有一个接一个的《密室逃生》,除了规模更大之外,其实跟上一部电影没有太大的区别,还是流于一味的玩梗。何况这部电影的角色性格比上一部电影更扁平。
你想要有官能刺激,有是有的,不过想要什么新惊喜的话,那就相当失望了,估计创作团队还没有想出来吧。《密室逃生》也许玩得太大了,要想解释得通背后所发生的事,确实难以在很短的时间内想得出来。创作团队一合计,不如先多拍一部续集出来试水,看看观众们的反应。电影即便有一个接一个的《密室逃生》,除了规模更大之外,其实跟上一部电影没有太大的区别,还是流于一味的玩梗。何况这部电影的角色性格比上一部电影更扁平。
该剧由刑侦片大佬陈育新自编自导,说起陈育新,可能有些网友不太熟悉,但是如果提起电视剧《破冰行动》,大家可能觉得如雷贯耳了,不错,陈育新就是爆款刑侦剧《破冰行动》的编剧。有如此大佬亲自操刀剧本,还自执导筒,那么剧情内容就很有保证了。该剧的演员阵容也看点十足,主演经超、张佳宁,配角天团出场更能让人惊艳:奚美娟、邬君梅、刘敏涛、谭凯、张志坚、杜志国、汤镇宗、冯雷、叶籽等,那么多实力戏骨加盟,就让这
该剧由刑侦片大佬陈育新自编自导,说起陈育新,可能有些网友不太熟悉,但是如果提起电视剧《破冰行动》,大家可能觉得如雷贯耳了,不错,陈育新就是爆款刑侦剧《破冰行动》的编剧。有如此大佬亲自操刀剧本,还自执导筒,那么剧情内容就很有保证了。该剧的演员阵容也看点十足,主演经超、张佳宁,配角天团出场更能让人惊艳:奚美娟、邬君梅、刘敏涛、谭凯、张志坚、杜志国、汤镇宗、冯雷、叶籽等,那么多实力戏骨加盟,就让这剧中的每一个人物都成为一个看点。张佳宁近期表现不错,在前不久刚播完的《决胜法庭》里的表现得到了网友认可,这次《燃烧》里与那么多实力演员搭戏,应该是受益匪浅,小姑娘未来可期。经超外型不错,演技尚可,就是接拍的影视作品不像张佳宁参演的作品那么火,不过,遇到电视剧《燃烧》,机会不错,《破冰行动》火了黄景瑜,那么《燃烧》是否能让经超大火呢?让我们拭目以待。从刚刚播出的几集剧情来说,《燃烧》很值得一看。虽然,第一集的剧情比较散乱,一会儿是三个人在山洞里发现骨骸,警察查案,一会儿是杨衡带着女友匆匆而来,一会儿是许佳桐出场,与朋友、奶奶打电话等,但是在开始就抛出这么多人物与事件,都是为了更好的讲好后续的故事,所以,有点小瑕疵可以理解。就是,如此大的信息量对于网友们来说,一下子消化掉也不是易事。就为了记住那么多的名字与身份,就得累死不少脑细胞。编剧当真太高估网友们的记忆力了。只要熬过第一集,那么后续剧情的精彩就来了。到第三集,观众们已经大体掌握了整个事件的来龙去脉。男主高风(经超饰)出身于警察世家,爷爷高四海是优秀的法医、父亲高建设是优秀的刑侦警,父亲因公殉职,爷爷得了阿尔茨海默症。他因为处理突发事件不当,没有调入刑侦,转而考取律师证,准备去上海做律师。山洞里的发现的骨骸,让杨衡从东莞回到龙湾,并去警局认尸,他认为骨骸是自己母亲罗红英的。而罗红英正是当年许广义毒杀案的嫌疑人。当年的毒杀案是高风父亲马建设经手办理的。而受害者许广义是许佳桐叔叔的发小。一个陈年案子,引发三方势力的角逐,一场关于正义、情感、人性、法理的大戏就此拉开序幕。高风为了维护父亲生前荣誉,要彻查案情真相,杨衡为了替母亲洗脱犯罪嫌疑,把案情发到网上,给公安部门制造舆论压力,希望能查出杀害自己母亲的凶手。而许家的当家人赵月娥此时也采取紧急措施,急于把许达送到国外避祸。由此可见,这场案件,许家一定是牵扯其中的。在高风与杨衡先后找到罗红英的前夫追问以前的事情时,一个神秘杀手,潜入杨三水的家里,杀死了杨三水,并造成自杀现场。那么那个杀手是不是不许家派来的?许广义与罗红英之间到底是怎样的瓜葛,杨三水对于此前的旧案到底知道多少,办理这个案件的马建设又是怎么牺牲的?这一系列的谜题,也一一展现给观众。似有还无的线索,不断呈现的新角色、新事件,都成为一个个悬念,促使观众去解谜。现在抛出来的线索,都让人觉得许广义与罗红英的案子只是冰山一角,后面肯定有更大的秘密与黑幕。总体来说,《燃烧》的开篇,节奏很稳,线索也很清晰,没有太多亮点,也没有太大的槽点。如果说,有哪些地方不尽人意,可能就是青叶的饰演者叶籽的台词功力欠佳,张佳宁的气质与人设不太契合,其他的尚可。
2015年的TVB,最出名的不是哪一部剧集,是推介会上Bosco望向杏儿的一张抓拍。就是这张似是而非的照片,大小营销号少说也发了一百次。仔细看这张照片,原来这两个人身旁,那些丑得千奇百怪的人,就是《无双谱》的主演们……
推介会上Bosco没有穿戏服,我猜,是因为太丑了!张珍的扮相告诉我们,真的有古装脸与现代脸之分,明明在现代
2015年的TVB,最出名的不是哪一部剧集,是推介会上Bosco望向杏儿的一张抓拍。就是这张似是而非的照片,大小营销号少说也发了一百次。仔细看这张照片,原来这两个人身旁,那些丑得千奇百怪的人,就是《无双谱》的主演们……
推介会上Bosco没有穿戏服,我猜,是因为太丑了!张珍的扮相告诉我们,真的有古装脸与现代脸之分,明明在现代戏里,是迷人到窒息的一张脸,戴上头套,就没内味了,还好bo只演一个人!!!
先不谈演技,说说服化道。这一次,TVB的古装剧又深深地伤害了观众的眼睛,我从来没有这么强烈地感受过穷、寒酸、草台班子!小得离谱的金銮殿,置身街市的段府,搜神传同款的阮心让家,宫心计同款的御花园,不夸张地说,毫无代入感,所有的蓝天都是棚拍后期加上的,假得不能再假了。我的TVB啊,宫心计时你也宣传了天空靠后期P图,五年了这技术就毫无进步吗?所有演员的服装都乱七八糟,和时代背景宋朝毫无关系,除了香香公主的鱼鳞装(也是丑绝了),哪一件是贴合角色做的吗!抱歉,是水里那些鱼虾小妖身上的奇装异服吧,86西游记都比你们舍得花钱,钱都用来给田蕊妮画阴影了?堂堂辽国公主,和心上人就在一片荒草地里打架,这会怎么又不做特效了呢!
演员们……“how old are you?”TVB演技模式化的毛病又出来了,而且由于没有构建起故事氛围,熟口熟面的甘草演员们让人不停串戏,最令人满意的竟是那位不可说,在这里非常灵动,脸蛋也好看,龚嘉欣眼睛很有魅力,如果我永远不知道她鼻子是歪的就好了5555,同理郭羡妮的牙。香香公主我最恨你瞪眼挑眉的样子!仿佛智商不高!田蕊妮,……。男演员没有很辣眼睛,不过此剧演员不贴角色的程度,完全反映了当时TVB的萎靡,热知识:本剧为2015年TVB台庆剧。
刚看了开头,但后面张珍穿上新郎装的丑样劝退了我,还我宁茂春!可能不看下去,才是我对BO,对香香公主最真挚的爱。
本剧翻拍1981年TVB《无双谱》,里面认识的演员李司棋(鲤鱼精),张国强(太子),汤镇业(阮心让),其余都不太熟悉。本剧想传递的价值观,非常打动人,
佛家有云“诸法体状,谓之为相”,唯所有色相皆是虚妄,表于外而现于心。尽管外表相同的人,也会因心性不同而做出截然不同的事,经历截然不同的人生。
但是也更加觉得没拍好可惜,只能骗到投资商吧。作为观众就珍惜眼睛吧……顺便一提,泳儿演唱的OST《独一无二》加分不少,词曲都很突出。综合5.5分,勉强给三星吧。
首发「后浪电影」
首发「后浪电影」
23.1.10看了8集还是10集,一口气,但应该不会再看了,有点没意思了。秦海璐的角色有点爽又很厉害,但Jeffrey角色很不可,目前。薇薇安又是一个倔强直冷漠脸但善良的角色,细数好像每部都是这样吧?我好像把薇薇安的剧都看了的?白冰的角色,天呐,聪明美丽,但好憋屈,不知道怎么办,但目前的部分很好的做到了让人恐婚恐育,好样的。金世佳,又是个冷脸角色,然后一激动一吼,嗓音里的展博又出来了,他的音
23.1.10看了8集还是10集,一口气,但应该不会再看了,有点没意思了。秦海璐的角色有点爽又很厉害,但Jeffrey角色很不可,目前。薇薇安又是一个倔强直冷漠脸但善良的角色,细数好像每部都是这样吧?我好像把薇薇安的剧都看了的?白冰的角色,天呐,聪明美丽,但好憋屈,不知道怎么办,但目前的部分很好的做到了让人恐婚恐育,好样的。金世佳,又是个冷脸角色,然后一激动一吼,嗓音里的展博又出来了,他的音色可能没办法吧真的。郭,不错,目前看来只是打酱油了,但不错,真的跟贴啊,反派也很贴啊。看到秦海璐新的剧和刘涛,又是这种女人剧。现在这些好多说是女性视角女性为主的剧,讲的好像也并不是那么回事。而且这种剧也太多了,看看这些演员,感觉都在反反复复演这么些剧,这么些设定。我觉得很可惜,虽然这部剧目前(指我看到10集)质量看着还行,但讲的主旨,反应的现象,思考与解决,也要看到最后才能肯定说它讲了个啥,但目前走向我觉得并不那么积极,感觉还是俗套。但市面上好多滥竽充数挂羊头卖狗肉的剧,知道两性问题就是有热度,知道电视剧女性观众是多于男性观众的,就用以为的卖点一部一部地粗制滥造。所以突然就觉得没意思了,替这些女演员如秦海璐白冰可惜,为女性难过。
cr电影天堂
你是不是也被《漠河舞厅》刷屏了?
电影《平原上的火焰》前不久发布了推广曲及MV,主演周冬雨、刘昊然、梅婷、袁弘演唱并演绎的这支《漠河舞厅》,以其动人旋律和曼妙氛围,迅速出圈。
试问听着这首歌,谁不想也
cr电影天堂
你是不是也被《漠河舞厅》刷屏了?
电影《平原上的火焰》前不久发布了推广曲及MV,主演周冬雨、刘昊然、梅婷、袁弘演唱并演绎的这支《漠河舞厅》,以其动人旋律和曼妙氛围,迅速出圈。
试问听着这首歌,谁不想也起身慢摇两下呢?
然而说句老实话,我此前居然是从未听过这首歌的。
稍作了解你会知道,《漠河舞厅》是歌手柳爽在去年6月发布的。
它伴随着一支老人独舞的视频出现在大众视野,并广泛传播开来,但毫无疑问,成为推广曲后,它与《平原上的火焰》互相赋予了更多意义与注解。
电影为什么用它做推广曲?
因为真的高度适配,不管是歌曲创作背景,还是歌曲本身,《漠河舞厅》都像是为《平原上的火焰》量身定制。
八九十年代冬天大雪纷飞的东北,一场重大意外事故让两个相爱的人天各一方,因命运流转失去致爱后的他们,从此停留在原地试图寻找对方的影子,在往后余生用自己的方式、用尽全力向彼此奔赴,至死不渝。
在《漠河舞厅》MV里,镜头跟随着刘昊然饰演的庄树,穿过灯光迷离的走廊,走进了这家复古舞厅。他的青梅竹马李斐像是专门在等他,一个找寻一个等待,在这个舞厅他们终于相遇,在舞曲里畅快共舞。
随舞池光影流转,脚步辗转游离,MV的叙事也逐渐清晰,原来这仅仅是庄树的一个梦罢了。
从这个角度来看,跟随庄树进入舞厅的摇晃的镜头,整支mv绚烂迷离的色彩,舞池里这些人们无忧的面庞,就都很好理解了。
就因为是庄树的梦,梦里他认识的这些人没有忧愁只会舞蹈;少年时失散的伙伴也回到他的身边,像歌词里唱的那样——花园里有裙翩舞起。
MV表面是一场“久别重逢”的梦,内里其实一个关于“等待”的故事——在这个梦境之外,少年庄树长大成年,依然在等他的女孩。也因为这个梦,它与《漠河舞厅》的契合度就更高了。
《漠河舞厅》小范围火起来,伴随的是一支老人独舞的视频。
视频里这位老人叫张德全,上世纪80年代初他在漠河和妻子相识相爱并举行了婚礼,他们相爱的契机就是因为他的妻子热爱舞蹈,两个人在废弃的旧仓库就能相拥舞蹈很久,或者说,旧仓库就是他们彼此心中漠河最浪漫的舞厅。
1987年,大兴安岭地区一场特大森林火灾席卷了我国最北端的三大林业重镇,这次火灾带走了211个人的生命,将近6万人无家可归,张德全老人的妻子就在211人之列。
因为外出工作,他错开了这场大火,也失去了他的妻子。
家国重建以后,漠河的春天如期来到,人们重新开始生活,漠河舞厅里也时常出现了这位独舞的老人,仿佛拥着虚空里的妻子,还是如往常一样缠绵浪漫。
找寻和等待,一样是在绚烂的舞厅,不难想象,他和庄树的身影几乎重合。
《漠河舞厅》最让我惊艳的歌词是这句:我从没有见过极光出现的村落,也没有见过有人,在深夜放烟火。
这几句歌词在歌曲中的出现更多是写意,寥寥几句,写出了张德全和妻子相知相爱,又让他无限失意的漠河。它寥落苍凉,似乎无人存在过,也没有绚烂的痕迹。
但这句歌词对应到电影,就产生了很多况味。
《平原上的火焰》是从一对少年着笔的,庄树和李斐一起长大,两家的家长也关系融洽,很难说没有一些未知的情愫在少年们之间产生。
在一个冬天,李斐约了庄树平安夜在湖边见面,也就是在这个平安夜,李斐和父亲双双消失,彻底离开了庄树的生活。
那一晚约好的深夜焰火,自然也没有人见过的。
《漠河舞厅》的这句歌词拿来给电影用,堪称天衣无缝。
这场无人看过的烟火,可以说是人物颠沛命运的开端,也是他们一直牵挂彼此、找寻彼此的执念,歌词说是电影的题眼也不为过。
自然的,“如果有时间,你会来看一看我吧”、“我怕我的眼泪,我的白发像羞耻的笑话”这样的歌词,也契合着这对少年人此后人生中对彼此的心态:一个未竟的约定,一个惊骇的意外,既让他们不会忘记彼此,也让他们回不到过去。
而我认为《漠河舞厅》和《平原上的火焰》最匹配的,还有气质。
这种气质是结合歌的肌理、电影的主题来看的。
张德全的人生故事发生在上世纪8、90年代的东北,《平原上的火焰》也是。
一边是年轻的张德全在寒冷广袤的漠河土地上,认识了爱舞蹈的温柔的爱人,爱意抵消了寒冷,在那个劳作最大、个人意识并不十分明显的年代,这种爱意让他有了一种浪漫的悲剧色彩,固执的等待自然就成为了《漠河舞厅》的注脚;
另一边是庄树和李斐的两个家庭,90年代正是时代变迁的时候,两个家庭在这股潮流里走向了截然不同的两个方向,两个少年也踏上了截然不同的命运道路。寒冷大地上少年之间升起的情愫,并不能抵消命运的凛冽和颠沛。
青梅竹马的他们在懵懂时中许下一个关于“火”的约定,约定即将到来,一个意外将两个人的人生轨迹改写,从预告中小斐也因此承受了巨大的伤痛,想要逃离却无能无力,而庄树也一直没有放弃等待和寻找,两个人在一个城市,却如同两条平行线,8年里未曾有过交点。
时间疯长,而他们两个人似乎都被定格在了8年前,有些话没来得及说,有些承诺还没有兑现……
那场戛然而止的平安夜之约定,也就成了两人心中抹不去的遗憾。
因此再看李斐的固执,就显得格外珍贵:多年后她和庄树再见,执着的依然是,那年平安夜你有没有来?
我们不得不承认,东北这片沃土作为背景出现在文艺作品里,是会增色不少的。
因为天气寒冷,基于这片土地创作出的影像大多是冷色调,这也暗合了包括《平原上的火焰》在内的很多文艺作品要表达的中心议题:时代洪流多是狂放且无情的,凛冽寒风刮过,无人能幸免。
然而在这其中,个体的挣扎反而就会成为一丝暖色。
他们用力去记得,能抓住的那点爱拼死都要抓住,不管雪下不下,不管头发白不白,不管你在哪里,就想让你知道,我在等你,你会不会来看我?
《漠河舞厅》里的张德全是这样,《平原上的火焰》中李斐也是如此,对抗命运洪流的,大抵就是爱了。
所以,《平原上的火焰》12月24日上映,平安夜,你来不来?
8.0分形式主义的极致,话剧与纪录片的神奇化学反应。全片在一片朦朦的雾气中展开,像梦,亦像朦胧的回忆;黑色喜剧般讲述着那个毛时代的热血、有信仰的青年如何痴痴地、一步步走向自己的对立面,从一个假的右派内化为真的右派,后知后觉。导演对右派的故事解构并重构成他自己的影像,掺杂进右派的采访视频,建立了一套独树一帜的纪录片叙事方式,所以主观镜头以及导演意识的介入是难以避免的;很有意思的一次纪录片实验,
8.0分形式主义的极致,话剧与纪录片的神奇化学反应。全片在一片朦朦的雾气中展开,像梦,亦像朦胧的回忆;黑色喜剧般讲述着那个毛时代的热血、有信仰的青年如何痴痴地、一步步走向自己的对立面,从一个假的右派内化为真的右派,后知后觉。导演对右派的故事解构并重构成他自己的影像,掺杂进右派的采访视频,建立了一套独树一帜的纪录片叙事方式,所以主观镜头以及导演意识的介入是难以避免的;很有意思的一次纪录片实验,算是看过的了解那个年代的人的影像中最有趣的了。(深圳举重若轻影展)