【写在最前面：为剧中那些让我感触的角色和情感留下一些记录】

1、二伯和女儿：有人憧憬新生，也有人活在二十五年前，从未走出来过

这部剧我2019年春天看过一次，最近又重温了一遍。三年过去，我发现对二伯这个角色有了一些改观。三年前看这部剧的时候，悲天悯人地觉得二伯命运悲惨，是我心目中演绎得最好的忧郁的中年人。而现在，我的一些人生观发生了改变，对二伯的感受从同情变成了“如果一个人只会沉湎于痛苦的回忆，便会像他那样，余下几十年的人生一事无成”。

剧中二伯最先出现是在家庭聚会高朋满座时的落寞独酌。再到后来，相比其他三个家庭的热闹团圆，他和女儿Meimei两人相依为命。其他兄弟姐妹有自己的事业，他呢，平时就是接女儿上下学，好像没什么正经事。

但他又是很孝顺的二儿子，父亲葬礼之后，亲生兄弟姐妹四人，只有他陪伴外甥（四妹的遗子）一起整理父亲的遗物。从这个细节可以看出他平常和父亲感情蛮深的。（很后面的几集通过旁人的交谈细节可以证实出他是父亲最爱最信任的孩子）

二伯总是沉默寡言，神情恍惚，常常要借助安眠药来入睡。他在剧里台词向来不多。常见的几幕场景便是他独自坐在沙发上发呆、独自坐在床边看画册、独自坐在椅子上继续发呆……确实是一个忧郁的中年人，但这次再加上一个标签，一个因为过度沉湎于二十五年爱妻自杀而一直走不出来的丈夫。

相比之下，二伯的女儿Meimei才是这个家的大人。一个十几岁的中学生，做事果敢，当机立断，很有主意。二伯误杀了大哥之后，Meimei的戏份相当出彩。返回凶杀现场擦掉父亲的指纹，拆监控硬盘，安排父亲服下安眠药制造不在场证明，藏手枪，被发现之后将计就计，用同情心换取一个无脑帮手帮她丢手枪，还成功地设计诬陷对方是凶手。一连串行径下来，让人拍案叫绝。

记得当时看这部剧时还有弹幕，一堆人怀疑十几岁的人能做成这些事吗？固然是有编剧杜撰的成分所在，但看看历史上的真实案件，聪慧狠心的未成年比比皆是。因此Meimei这个角色并没有让我觉得不合理。最重要的一点，她很爱她爸，她可以为父亲做任何事，即使是有悖律法道德的事。她爱父亲，这就足以解释一切了。孩子的爱是这个世界上最纯粹的东西。

二伯也有一点良心吧，女儿陷害无辜的人入狱，他也想过去自首。Meimei说，爸你出事了，那我一个人怎么活下去。可是二伯还是决定去自首，但就在他出门的那一刻，Meimei选择了上吊自杀，偏偏是和前妻一样的方式。二伯救下Meimei之后，内心大恸，决定为了女儿就这么成为罪人活下去。（但我觉得Meimei自杀这个冲击性的情节应该早点出现，不然实在解释不通二伯在大哥死后两个月内都不去自首任凭事件发酵的不负责任行为）

后来父女俩逃到了HK，那几天应该是剧中父女最开心的日子，Meimei给自己和爸爸换了新的手机卡，去新的学校念书，用另一种语言和陌生人交谈，她说，I know tofu is my father’s favorite. 在山上看港城夜景，她开心地问，爸爸，我们在这座城市定居好吗。Meimei天真地以为这一切都是新生活的开始。但其实有的人一直停留在二十几年前，不曾走出来过。

记忆中的大哥说出了真相，他说二伯应该放下一切，不应该再追究前妻的死。就是因为他一直沉湎于第一任爱妻，才会导致第二任妻子，也就是Meimei的亲生母亲和他离婚。就是因为沦陷痛苦的回忆，二伯才会从当初事业有成的才俊青年变成一蹶不振的落魄中年人，失去事业和寄托，如同行尸走肉般地活着。

这一幕和大哥的对戏当中，二伯贡献了本剧当中最多的台词。作为一个观众，这让我觉得更心痛了。只有说起回忆，二伯才会有这么多可以付以交谈的话语，才会唤起心中的强烈情感。要知道在其它场合，他总是少言寡语、沉静平和的呀。

我曾经说二伯和海边的曼彻斯特那位主人公很像。有些回忆会折磨人一辈子，无法释怀。有些往事我们可以不和解，但大家都是平凡人，不是喝露水度日的。成天以泪洗面，生活还过吗，对别人公平吗。我们要学会遗忘。这对于坚强地活下去来说，很重要。

2、Vegas：既可以板正不妥协，也可以为了爱的人放弃原则

Vegas是塑造得很出彩的一个角色。这一切得从Vegas的家庭说起。

Vegas的父亲是家中最小的孩子，Vegas从小认了大伯做干爹，但是却和二伯最亲。Vegas父亲由于是幺儿，家里的期望和事业更多寄托长子次子身上，因此他向来都没怎么背负压力，没什么事业心，也没什么长进。他的哥哥得按照家里安排违心娶一个不爱的人，他可不用，他可以自由婚恋，拿着股份潇洒度日。Vegas父母不务正业，喜欢享乐和Casino（从他们给小孩取名Vegas和Macau也能看出来），弟弟Macau头脑简单性格没什么棱角甚至有点没心没肺，比较讨父母欢心。因此，耿直诚实、书呆子气的Vegas在这个家格格不入，他也不屑与他们一同为伍。在父母和弟弟兴致勃勃地准备新年度假的时候，他也能非常煞风景地来一句，“别订我的票，我要在家复习功课。”

家族聚会上，Vegas当着所有人的面拆穿父母的低劣谎言，让父母陷入下不来台的境地。二伯开两句玩笑话岔开尴尬局面。回到家后的Vegas被父母斥骂一顿，一气之下他跑去二伯家，和二伯倾述自己的忿忿不平。二伯性子沉静平和还带着书卷气的忧郁，比自家父母靠谱多了。也就二伯的话他还愿意听。稍微得到开解之后，他赖着睡沙发，二伯也给他拿来毯子，可见这离家出走被二伯收留的事迹还挺稀松平常，二伯的家就是他的庇护所。

在二伯陷入长兄被杀的伤悲、差点站立不住的时候，Vegas第一个出来撑住二伯。他担心二伯的心情低落郁郁寡欢，给二伯送早餐，劝慰他。他还坦诚道如果换成自己的亲弟Macau死掉，他可能都不会这么难过。（哇太狠了Vegas）

一切的细节都表明，二伯是Vegas最在乎最担忧的人，甚至可以说是他的信仰。

Vegas那么正直的一个人，在看到确凿的二伯凶手证据之后，本来人都到警局要上交了，思量之下竟然又在最后一刻带着证据落荒而逃。他去二伯家质问二伯为什么，Vegas说“告诉我理由，我想理解你”。二伯不说原因，他又哭着甩下一句，“我要去说出真相！”结果……Vegas并没去警局，回到家中对着书上的条律发呆，问弟弟Macau，“如果我们爱的人犯了错误，我们要帮他吗？”

可是这问题问Macau有用吗，一个满脑子轻松享乐没有负担的人，怎么会思考这么严肃遥远的问题呢。Macau不以为然地说，帮啊。Vegas生气质问，怎么可以因为我们爱他就帮他，这样世界不就乱套了吗？Macau敷衍地总结，“那就如果是我，我帮，如果换成你，你就不帮。”

是啊，如果这个世界如Macau所说，那么简单就能解决问题，该多好。

Vegas自打从从警局逃回去，就应该明白自己的选择了，只是内心还在迷茫，想求一个答案。可是即使二伯不告诉他答案，即使有人告诉他，那你不要帮，他还是选择包庇二伯。

所以我觉得Vegas这个角色塑造得很好，一个人既可以拥有板正不妥协的性格，也可以同时为了自己在乎的人放弃规则和原则。这才是矛盾又真实的人性啊。

（题外话：Vegas父亲是四兄弟姐妹中活得最通透的一个，一开始这个角色让人觉得没出息，但到后面他亲自把Vegas藏起来的证据潇洒地丢进垃圾车，儿子惊异地问他，这么重要的证据，就这么扔了吗？Vegas父亲可一点都没纠结：死的人是我哥，杀的人是我哥，藏的人是我儿子，我想怎么做就怎么做。突然觉得，这人设从头到尾都很成立。太妙了。）

3、Pasorn家的四个儿子：出生顺序对于人格形成的影响

三女儿Pasorn家的四个儿子角色鲜明，性格迥异，细节演绎得很到位，跃然剧里。就算是关掉屏幕闭上眼，也能很快说出他们分别是怎么样的人。很适合用来对照心理学家阿德勒的研究：出生顺序对于人格形成的影响。

长子Yee十足信任母亲，睿智聪明勇敢，有责任有担当，甚至不顾父亲的反对、不顾自己的安危，也要亲自对峙坏人，一直都是母亲坚强的后盾。所以在后来发现母亲隐瞒真相之后，他的信念一度崩塌，是这个家所有人当中心里受伤最严重的一个。最小的弟弟被诬陷成凶手或者帮凶的时候，他也是最信任弟弟的第一人，用尽办法去搜查证据来证明家人的清白。

二子Earn一直跟着妈妈做事业，沉稳客观，独当一面，是妈妈的得力助手。但他对母亲就不像大哥那么信任了，更多的是尊重、有一定距离、持有自己的判断。他甚至是四兄弟当中最置身事外的一个。有一幕非常明显，当其他三兄弟拥抱母亲给她力量的时候，他一个人远远看着，大哥喊他，他才上前加入这个抱抱的行列。这并不是说他冷血无情，因为他也选择为了母亲隐藏证据。但与此同时，他也会冷静得如同无关的人一样，问母亲，“是你做的吗？”也会在弟弟陷入困境时，沉着地劝母亲去自首。

三子Dao很早就混娱乐圈了，在粉丝记者工作人员面前向来都是表现出专业一流、温柔随和、有求必应的爱豆形象。不过他也不是无可挑剔的神，他也会因为众人对母亲的诋毁而在镜头前失态。完了之后还要在ig 道歉。（非常标准的泰国小爱豆了）（写到这里突然发现这个角色最乏善可陈，也可能我对他印象最浅？）

幺儿Toey就有意思了。这个演员演得蛮好。以至于我对他在本剧中坏的一面印象深刻，阴影也很深刻（直到后来看了他在另一部剧演的纯情少年，我才对演员本人改观）本剧中，Toey年少、无知、容易被骗、一腔热血可惜没什么大脑。唯一的小聪明全都用在不正当的心思上了。不过，别的不说，他还是挺爱妈妈的，有人欺负妈妈，他第一个就要上来干一架。这个角色很多面。当警察揭穿Toey的不齿行径之后，Pasorn女士对自己的小儿子感到相当震惊，她对自己老公说，“我养了Toey十八年，竟然不知道他是这样的人。”

太真实了这句台词。我相信如果父母知道了自己小孩的过往经历，别说完全了解，就如同他们的朋友了解的程度，父母们也会一样感到震惊万分的。大部分父母反而是最看不清自己小孩真面目的人。

4、Pasorn 和Chris Chen: 性格迥异的两个大女人，有着同样的名字“母亲”

Pasorn和Chris Chen，两位都是大女人的性格，换一部剧的话，当都市剧或者宫斗剧的大女主，绰绰有余。但她们同时也都是一些宗族文化的牺牲者。在此先不展开，只说她们作为母亲的身份。

如果不看家中三女、得不到股份的身份，Pasorn其实挺幸福的。自己是个受人景仰的事业女性，还有前途斐然的老公和四个帅气的儿子，可谓家庭圆满。

Pasorn从小不被公正对待（主要因为家族重男轻女），这样的性格多少在轮到自己当母亲的时候能够映射出来。任何一个父母都不可能完全把爱公平地分给每个孩子。

这么几集下来，要说Pasorn最爱哪个儿子，还真不好说。但对她对二儿子，是有些疏忽和觉得理所当然的。Pasorn第一幕出现的场景是这样的，一直以来都是得力助手的二儿子管了一个新项目，二儿子迫不及得地想和妈妈分享成果，想获得妈妈的鼓励和表扬，但妈妈却打断了他的话。那一刻，二儿子脸上表出现了一些失落，但他依然扮演着尽责的身份，亲自开车送妈妈回家。我总觉得爱是相互的，有人不在乎你的感受，你很难源源不断地供应那份爱。

Pasorn对于小儿子是不理解，“养了十八年，不知道他是那样的人”但是依然爱这个儿子。Pasorn前面几集一直咬紧不松口，除了老公没对任何人说出事实真相（也伤了大儿子和二儿子的心），但小儿子一被人诬陷入狱，她却愿意为了救他而谎称自己是杀人凶手。小儿子被人扣押着入狱，Pasorn在外头痛哭流涕，哭喊着小儿子的名字却抓不住他的手，我相信没有人不为这份母爱动容。这一幕是Pasorn全剧最情绪化演技最放的一幕。（但我感觉也不能说她最爱的就是小儿子，换成别的儿子，她应该也会这么做吧）（也可能确实最爱小儿子）

再来看看Chris Chen，剧中的穿搭明艳耀眼，吊带高跟花裙子，怎么夺目怎么来。这一看就是腥风血雨会来事的狠角色。且不说她的那些坏女人行径了，作为母亲，她很合格。她是真的爱儿子，从儿子反过来对她的那些表现也能看出来。Pete给妈妈设置了专门的来电铃声，这样Chris一女士听这个搞笑欢快的歌曲就能知道是她最爱的儿子打来了。

在Chris人生中那几个重要的时刻，Pete都改变了她的命运。被丈夫一家赶出家门的时候，儿子哭个不停，Chris才有了留下来的机会；Chris在盛怒之下举起手枪要扣动扳机的那一瞬间，是儿子的铃声救了她。她清醒过来，没有老公又有什么关系，她还有一个最爱的儿子啊。

Chris做错过很多事，甚至可以为了儿子篡改遗产，全剧没看出她有多后悔自己的作为。但在最后Pete指责她的时候，Chris才开始痛哭。

Chris不是个好人，但是个好妈妈。

今天电影上映了，回家路上翻了翻影评，发现基本一边倒地认为万恶的成人世界剥夺了那个女孩，她妥协，逃避，从激烈的抗争变成了无声的对抗，每一个人从泪流满面到云淡风轻，是社会之耻。

我真没这么认为。

那天看完点映之后我很感动，也深刻反省了自己，但我反而觉得《狗十三》并没有它标题取的那么愤怒，感觉它的主题是这样的——哪怕生活对你温情脉脉，成长仍然撕心裂肺。

这个电影最宝贵的是，每一个人都是合理配置的普通人，这和我们每一个平凡小孩的人生多像啊，那么日常的生活里，我们仍然充满了大悲大喜，因为那是十三岁。

你看，她的处境多糟糕啊，明明喜欢物理但老师家长合体霸凌逼她改学英语，爸爸再婚生了个男孩就拿个狗来敷衍她，十几岁了家里人不知道她不能喝牛奶，狗丢了居然换一个就逼她承认这就是爱因斯坦这跟小石头拿烟袋锅子杵进小豆子嘴里逼他改口“我本是女娇娥”有什么区别？

可我真觉得她是幸福的，起码比绝大部分青春小说波澜壮阔的戏精生活幸福很多吧，小时候我们看的是《花季雨季》和《十七岁不哭》，“新概念”兴起之后的一波“青春文学”反而看不太懂了，并不是每个人都有着前芭蕾舞演员憎恨自己女儿的母亲，也不是每个人都会一巴掌推死自己想要天长地久的对象，更不是所有人都会被全世界diss而无容身之处。

李玩有她自己的悲伤和艰难，同样悲伤而艰难的，还有她身边的那些大人。

父母离婚了，但李玩的爸爸真不算太差，知道她喜欢天文展，最后为了饭局仍然没带她看成，接到前妻的电话居然泪流满面（其实我觉得这一场真的有点过了），另外生活中有几个爸爸在揍过你之后会当晚等你当面道歉的？看到自己的父亲在酒局上对莫名其妙的人示好当然是悲伤的，小时候你愤怒于“他怎么可以这样”，后来你悲伤于知道了他为什么会那样。

后妈当然有她自己的考量，但她生了孩子能憋上一两年都不跟前夫的女儿说，不去打搅她的生活，已经很了不起了，互相不喜欢的人大家做好表面功夫是对家庭最好的尊重；至于她教育孩子方法有问题，迁怒于狗这些事只能说明她个人教养以及层次不够高，不能算是人生污点。

爷爷奶奶对孙女当然很好，小心翼翼地照顾她的感受，但你不能要求代沟如此之大的三代人去互相理解对方——喝牛奶的那一场戏，是全片一个梗，真的是一个非常精彩的描写，让我相信奶奶不是不知道她不喝牛奶的，但是有时候忍不住要端一碗牛奶给她。就好比养一只小兔，我知道吃干草对它健康有益，可它就是不爱吃，迷恋啃火腿肠，甚至一闻到干草对味道就反胃，但我仍然忍不住要喂它干草，因我我觉得“这对你好”。这不是什么“多少恶毒假关心之名”对故事，而是一个人之常情。一个爱吃香菜的人永远不会明白不吃香菜的人那种反胃的感觉，当然我们可以说，这样是不对的，

我关怀你，给你强加一些你不情愿的东西，这是不对的，但在生活中，这种很大的可能性是情有可原的。

堂堂只是一个大她几岁的女孩子，发现自己的男朋友移情别恋，并没有对李玩多说一个字，只是自己单方面提出分手——按很多剧的套路这里起码可以演出八集戏码。

片中所有的冲突，这些场景都无比真实，类似的事情几乎每天都在生活中发生，作为成年人的我们需要反省，但其实也不至于要成为多大的心理负担。

扪心自问，你们的父母长辈，会这么细致入微地对你吗？

长大是什么样的过程？生活一直都是惊涛骇浪，但你已经从独木舟武装成军舰。

和生活和解并不意味着失去棱角与锋芒，而是学会不仅仅为了自己而愤怒，也不仅仅为了自己的小世界而悲伤。

生活不会放过你，你发现了世界对你的不怀好意，是成长的第一步。

就如同李玩发现爱因斯坦丢了，她很痛苦；她的家人也和她一起寻找，但逐渐放弃了这件事，她觉得遭到了背弃，这是第二层痛苦；随后家人假爱之名欺骗你，弄了另一条狗逼你指鹿为马，这是第三层。

回过头来她会发现，原来一开始的开始，那只狗的出现只是父亲想要弥补自己生了儿子的愧疚——这是最终一层的痛苦，撕开了这一层皮，她就离开了这个密闭的痛苦的空间。

在整个过程中，周围的人出于自己的目的而行动，当你沉浸在那个空间里时，他们都在针对你，一年三百六十日，风刀霜剑严相逼，你出来之后，才可以尝试去理解对方的动机。

能坚持天真烂漫当然不是什么坏事，而真正的成长，不是将成人世界与青春一分为二，站在对岸对对方进行道德评价，而是对那些改变了自己的人同样献上包容。

我们都会爱，但是我们需要练习的是“如何给”。

其实成年人是在不断练习这个过程，寻找一个和身边人，和整个世界融洽相处的模式。

片尾给了一个最好的注脚——高放喜欢上了李玩，于是又给自己加了一个写着她名字的纹身，看到这里很多人都笑了，因为很幼稚，十几岁的男孩有爱不知道怎么给。

而李玩的爸爸其实知道怎么给，带她去看她喜欢的星球展。

爷爷奶奶也知道怎么给，把真正的爱因斯坦找回来。

后妈知道怎么给，就是尽可能不去打扰她的生活。

但很多时候，做不到了。

希望每一个人都能平和地拥抱这个世界，爱，认同，尊重，和解。

重庆电影展看到的这个作品，是这一届的最佳影片奖。总的来说，故事比较流畅有泪点，也有让人深思的地方。

当代大部分人，快节奏的生活，追求新鲜事物，这些传统的东西，很少有人愿意去学去传承，到后面慢慢被遗忘。

这部片子讲的是两代人去复兴去传承川剧，让人看见了不一样的传统戏剧，也让观众了解到川剧不止变脸

原创：五斗 排版：大狗

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《破坏之王》关键道具植入广告考古技术分析——阿玛尼眼镜、swatch表

最近为了对比格斗类喜剧《羞羞的铁拳》而刷了《破坏之王》，却被片尾出现的赞助商品牌惊艳了一把，fila的服装没什么特别的地方，阿玛尼的眼镜留下了经典台词：你打坏了我的阿玛尼！呀，我的阿玛尼啊！

一般电影里出现产品展示，特别是观众所认识的品牌，电影内的世界就和现实世界有了一个交集，这个交集会让观众意识到电影里的世界是假的，而商业电影的目的是造梦，不能让观众因为植入广告中途出梦。要想避免观众梦醒，最重要的一点就是这个产品的出现一定要自然，跟剧情紧密相关，出现产品的时候剧情不能拖沓，一旦观众的思维不跟着剧情走，就是梦醒时分。

以下详细解说编剧和导演是怎么引导观众记住阿玛尼这句经典台词却又不在阿玛尼出现时出戏。

阿玛尼的出场建立在剧情的一个小高潮上。

主将穿西装戴眼镜，装斯文，为前面粗鲁对待钟丽缇的行为道歉，此时观众的关注点在钟丽缇是否会原谅主将，答案是钟丽缇爽快的握手言和。主将却马上再次猥琐，被钟丽缇发飙打掉眼镜，两人的的动作均符合影片一开始到现在的角色性格，冲突发生，打掉眼镜符合逻辑。主将此时没去管打掉的眼镜，一方面说明他不常戴眼镜，另一方面他更心急的是让此次道歉产生约炮成功的结果，所以忽略了眼镜的情况。到现在观众都是跟着编剧、导演在走，没有被产品影响，又对产品有印象。

接下来的剧情是主将还在拉扯钟丽缇，小弟们把碎眼镜送过来，主将随即改变目标，“眼镜破了”这一事件现在比“追求钟丽缇”重要。观众的心里会产生一个疑问，前40分钟剧情，追求戏码翻了三番的主将，此时为什么眼镜会比钟丽缇重要？好！马上给你答案：

【详细】

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