1分给演技，1分给颜值。拍摄稀烂，剧情渣烂。一个成长在国家动荡的年代，锦衣玉食长大的少爷，你的家族责任感呢？为了一己私亲，抛弃父母，爱他的Bua妈和弟弟。非要搞得家破人亡才行？没有家族的支持，出去就是个死。估计很多人看到他出柜加替他妈妈顶罪那里感动的一塌糊涂，我看到的只有全家人的绝望（除了二太太）。还有Jiu，我以为会呈现有点侠义精神和大义凌然的人，某些时候真的是又笨又傻还弱鸡。情深深雨蒙蒙里的依萍都没有要跟何书桓私奔，茹萍逃出来还去做了战地护士。就不能把少爷写得坚韧有担当一些？编剧能力不够以后就不要写这么有时代感的故事了。导演，我知道你很想把场景拍得宏大，不知道是技术还是器材问题，你把空间拍摄的很狭促，人变型还矮。

看到后面几集的时候，总觉得有些乱，不过最后又硬生生拉回来了。回头再想的时候，主线还是完整的。

这一季好像一直在填充人物性格，所以显得叙事上有点有失逻辑。

黑暗是真的，比当初看《行尸走肉》的时候来得更猛烈、更直接。

有一点我觉得特别难能可贵的是，这部剧的角色像人，是真的像人，而且是深入骨髓的那种，而不是类似超级英雄电影里的完善人物的手法。

上面是本来在写的短评，就是写给自己的，但是写着写着，特别想多说两句。

有2个剧里的细节我觉得特别难受，一是第9集结尾，wendy在抛下弟弟之后的车上，打电话给marty，然后一直在说“I can't do that”，这一幕的台词，跟之前她做梦，在梦里用杀ruth爸爸cade的方式杀掉marty时，是一样的。

但是她这么做的原因，和ruth杀他两个叔叔是有区别的。ruth是发现叔叔变成rat，wendy是发现自己对弟弟无能为力。

二是marty坐在床上，安慰终于回来的wendy，然后一直温声细语地说“她需要起来”。我不知道大家看到这里是什么感受，我当时是浑身难受，想把电视马上关掉。举个例子，他也许可以安慰几句，然后让wendy好好睡一觉，或者其他regular一点的方式（抱歉，没想到中文应该怎么形容合适）。这种难受，就跟你看到前两集chalotte一直不争气的时候有点像，但又是很少看到的表达方式。

我只是想说，在人物塑造这件事情上，ozark的编剧（或者是导演，我不知道剧本到底是谁来主导，然后在三季中贯穿执行）真的是太太太厉害了。

对一个人物性格的认定和表达，是从一而终，而且是完整的。就像现实生活一样，习惯可以改变，态度可以改变，但是性格几乎是改变不了的。而这种坚持，很少出现在电视剧集的主角身上。

也许大家更想看到的是，人性的光辉，一个人从平凡到不凡，从混沌到耀眼，比如去年大热的《女王的棋局》，但是归根结底只是一个爽剧，爽完就完了。

又或者是人性的沦落，足够黑暗。

上一次带来密集人性思考的，除了大家拿来和这部剧做对比的《毒师》，对我来说就是《行尸走肉》系列了，但更多是直接面对生存的，直接呈现出来的，很直观。

到这部剧里，关于人性的思考，会不停在脑海里反复。仔细想想，如果你是wendy，你是ruth，你是marty，你会怎么办。

就让我突然想起《蝙蝠侠：黑暗骑士》。

《王牌特工》给观众带来一种久违且最基本的观影体验，即单纯的娱乐性。这样的观影体验是建立在多方面的，从讲故事的方式到角色塑造，配以顺应潮流且新颖的“技术性格斗”动作场面，并且用优雅的绅士范包装，形象了电影最基础的框架。作为一部改编自漫画的作品，电影的形式感不得不夸张；拥有一个狂人般的反派，电影的故事不得不弱；来自科林·菲尔斯帅到掉渣的绅士形象，电影颜值不得不高。马修·沃恩这个典型的英式导演，电影的节奏感和情节不得不爽。如果以后有人问道如何优雅的杀人，像《王牌特工》这样就行了。风骚的间谍片时代还记得在上世纪90年代末期，那时候网络还不发达，记得有一篇很火的军事杂志文章在吐槽007，因为该片不科学。真正的特工并不是像詹姆斯·邦德那样优雅具有绅士范，在《黄金眼》中开坦克横冲直撞后西装一尘不染，《黑日危机》里潜到水中还不忘整理领带，而且随时随地的身边美女无数，间谍小道具层出不穷。现实中的特工间谍是什么样呢？整日生活在危险之中，提心吊胆，不能说终日蓬头垢面也要为了隐藏身份在人群中必须毫不起眼，连家人也时不时的跟着倒霉，被抓住了只有死路一条。当年007系列正是以其一贯的绅士气势和耍帅的行为方式为间谍电影提供了一个模式，并令很多电影加以模仿，那个时期的间谍片几乎都会拥有一个英俊潇洒且器宇不凡的特工，因此在电影里，想看大银幕上的间谍，就去看《007》系列，想看现实中的间谍，就去看斯皮尔伯格的《慕尼黑》，那里面的间谍都是灰头土脸的苦逼。如今时过境迁，007式的间谍片早已成了过去式，今时今日大银幕上在同类题材中，盛行的是《谍影重重》和《飓风营救》式的特工片，角色比较苦逼，简单明快的故事和节奏，凌厉的剪辑和动作设计，讲究“一步一杀人”，不像詹姆斯邦德那样，伯恩和连恩尼森们杀人时从不废话，一招毙命，爽快至极。当那边007电影开始走冷冰冰的文艺惊悚路线，这部来自漫画的《王牌特工》又将观众带回那个风骚的间谍片时代。复古三件套有的时候，类型片的流行会分为阶段化，好比我们周边生活中的潮流，流行了几年的时尚过一阵子就会热潮消退，而有过一阵子该风潮又会兴起，并美其名曰“复古”，电影也是一样。比如当年的美式动作片流行了十多年，被如今的超级英雄电影所取代，现在火爆的超级英雄电影过几年也许也会势头淡化。又比如上世纪50-70年代风靡的西部片，早已时过境迁，可又会随着《大地惊雷》、《被解救的姜戈》等片再次回到观众视线。《王牌特工》给我们带来的是复古间谍片的模式，而且在形式上将这种形式感刻意放大。片中出场的每个角色几乎形象是十分标准，一水的绅士风格。且举手投足之间刻意的追求有型、耍帅。绅士三件套，西装、马甲、礼帽，外加雨伞一个不能说。特工三件套，各种暗藏机关的钢笔、胸针、手表外加刀刃皮鞋同样不在话下，当年007被吐槽的原因就是由于绅士+特工道具的风格化，脱离现实不接地气，而《王牌特工》则是刻意的追求这种脱离现实的形式感，你可以理解其是为了致敬老式间谍片，也可以理解为追求间谍片风格的“复古潮流”。而且再以科林菲尔斯为首的kingsman绅士团中，从形象到行为方式找不到任何“接地气”的地方，电影就是要塑造这种“高大上”的风范，绝对是故意的。技术流+花枪道而且更重要的是，《王牌特工》采用007的形式，并且动作处理上追求简约风格的花哨，也恰恰符合当下动作电影“技术性击倒”的风格。如今流行的动作片中，以《谍影重重》《飓风营救》为首的作品，简单明快的动作设计和动感十足的画面取代了以往施瓦辛格和史泰龙们线条粗犷的原生态打斗，在整体故事不算新鲜的情况下，从故事的走向和情节设置方面大做文章，配合凌厉的剪辑，动作场面不一定火爆，但很刺激，用句格斗技巧术语叫做“技术性击倒”来博取更多的眼球。这也顺应了时代潮流，当年老式动作电影简单粗暴的狂轰滥炸造成的审美疲劳之后，也需要这种“技术性击倒”的方式来带给观众一丝新意。《王牌特工》就是采用这样的“技术性击倒”的方式，简单明快，而且配合了“花枪道”的动作风格。“花枪道”是来自电影《撕裂的末日》中的一种打斗方式，用热兵器近身肉搏，极为讲究造型与pose，招式华丽，角色上下翻飞，近距离躲避子弹、用手枪、子弹代替冷兵器的打斗方式，动作极为嚣张且颇具漫画感。《王牌特工》就是采用这种“花枪道”动作风格，结合“技术性击倒”的动作呈现方式，极具观赏性。而这些恰恰也与电影“不接地气”的风格非常相符，简单而言，《王牌特工》就是刻意追求复古的间谍片模式，再配以极为华丽的动作风格，成为“复古+新潮”合一的作品。马修·沃恩本片的导演马修·沃恩，是一个非常典型的英国导演。对比好莱坞传统导演，英国导演拿手的是情节和调度，对剧情张力的营造很有一手，不擅长的是人物刻画的独立性，大家可以回顾一些英国导演的作品，迈克尔·纽维尔的《哈利波特与火焰杯》，这部电影的情节发展非常强大，故事坚实可靠，《火焰杯》的观影效果是几部哈利波特电影中数一数二的。但人物塑造比较乏力，完全是在借前几部的光，这个特点到了他后来的《波斯王子》中也是一样。同理还有丹尼·鲍尔（《贫民窟百万富翁》）、莱德利·斯科特（《异形》）、盖·里奇（《两杆大烟枪》）、邓肯·琼斯（《源代码》）这些英国导演，他们的电影闪光点全在剧情、情节营造和节奏把握方面，用情节来反衬人物，这与好莱坞导演用人物来塑造情节是完全相反的。马修·沃恩也是一样，但他有一个特殊的地方就是善于利用剧情和情节对角色进行包装，用电影所有资源为角色服务。比如《海扁王》中的超杀女，单论这个角色除了耍帅没别的内容，相对扁平，但在整体剧情中设定中，一个屌丝男对比一个未成年的杀手，配合招招致命的动作技巧，这个角色立刻显得出类拔萃。《王牌特工》也是一样，科林菲尔斯和塔伦·埃格顿的角色其实也比较扁平，但电影用了大量故事和形式来服务于角色，让科林菲尔斯帅的一比，而且是那种深入人心的绅士风格，随后塔伦·埃格顿接班费叔，几乎是前者的翻版，但这个角色的转变并没有铺垫。如同马修·沃恩之前的《X战警：第一战》中X教授与万磁王那样，电影角色和剧情深度挖潜的层次上没有下太多的功夫，但却具备了一气呵成或者发人深省的资本。本片的故事节奏实在太棒了，让人的目光不忍离开大银幕。反过来，电影也不是故意玩“深沉”，倒更像是根本没想拍得那么“有深意”，因为电影剧情本身就极为简单，所以本片没有深入到那“味同嚼蜡”一般的深度哲学理念，也没有肤浅至爆米花快餐级别。本片在这个层面上，达到了一举两得的目的，让观众“贯注于故事节奏和角色风范，而忽略的剧情。”绅士幽默作为一部形式大于内容的作品，《王牌特工》的形式感必须强大，电影的绅士范简直太深入人心。角色的造型、服装就像一场复古英伦秀。著名时尚设计师Arianne Phillips 负责私人订制的蓝丝绒、羊毛面料的高级西装，牛津皮鞋、Bremont 定制腕表、George Cleverley Goodyear-welted 鞋履、Turnbull & Asser 睡衣和礼服、Drake’s 真丝领带、Mackintosh waxed 夹克、Swaine Adeney Brigg 雨伞和手提箱等等。几乎是融合了服饰到生活周边用品的男士用品专卖店。并且作为主打的英式范的电影，电影的反派来自美国的大boss则是走嘻哈路线。所以我想该片的广告费一定不菲，而且电影的广告都非常有趣，都是融入到情节之中，不像国内电影那样硬生生的植入。比如麦当劳广告，出现于费叔与大反派第一次针对相对的场面，用高档餐具装着快餐食品，既带出了台面下双方的波澜暗涌，也具有幽默属性。电影的英式幽默非常带感，其实很多对白幽默都融入了文化风格，很多观众也许看不懂，比如《窈窕淑女》《风月俏佳人》那个桥段，这些电影都有一个共同点，就是苦逼女主角摇身一变成为贵妇人的路线，这段台词从科林菲尔斯口中说出，用来挖苦男主角。还有最后一幕，解救公主的密码是2625，在九宫格数字键盘上打出的英文是anal！而且随后公映版删除了一幕，就是公主裸臀的场面，这个镜头结合之前单词，恶趣味十足。

运动题材的影视剧一直是我喜欢的。因为热血，因为励志，因为它是一束光，让人相信付出总有回报，成功可以幸运，但没有侥幸。

运动题材的影视剧一般有几个主要类别：人物传记，重要赛事事件，职业运动行业。这三类又相互交集，虽然各有偏重。

人物传记也是由这个人物经历的重要赛事和事件组成；赛事事件里又是因为当时参与的人；而一个运动领域里，更是由众多的人物、事件组成。

而影视剧的创作，无论选择偏重哪个类别，都要从现实中寻找素材，进行艺术加工，从而达到创作目的——感人，让人感受到力量，并让更多的人知道这项运动，起到普及作用。

一、我们为什么可以包容日本运动题材作品？

日本曾经特别喜欢拍运动题材的影视剧作品和动漫作品。

中国女排拿冠军的时候，日本的《排球女将》特别火爆；中国游泳跳水厉害的时候，日本的《绿水英雄》又有着高收视率。动漫作品里的《足球小将》、《灌篮高手》、《网球王子》等等也都在中国有着广泛的读者粉丝。曾经和朋友开玩笑说，日本啥运动不行，就拍部这项运动的影视作品。

但这样做是对的，因为《足球小将》，日本有很多孩子爱上踢足球，日本足球的水平在亚洲提升是很快的；因为《网球王子》，日本有多少孩子都去学习网球了；甚至因为木村拓哉的一部《PRIDE》，冰球运动在日本得到极大的推广。

这些作品的诞生，是得到了民众的推崇和呵护吧。如果只挑毛病，那么这些作品早就被喷死了。《排球女将》里的尤佳其实就是有美国名将海曼的影子，最后都是心脏病死于球场；《灌篮高手》里大家都觉得流川枫的参考了乔丹，虽然作者也说所有人物并没有对应NBA里的任何人。木村拓哉是我永远的男神，但实话实说，他打冰球的动作和真的运动员有很大距离吧，至少他的身板比较纤瘦。这些要是放在国内，不是要被某些所谓的运动粉丝给喷死？！

二、我们为什么挑剔中国自己的运动题材作品？

为什么中国观众都会对这些日本作品宽容，但对于我们国家自己的运动题材作品如此“苛刻”？

对，我就是要为《荣耀乒乓》意难平，包括前几年一部足球题材的作品。

有些人为什么不能正向的去看待作品，而要以批驳的态度去挑刺，然后显示自己的“专业”？

我觉得这种“自大”很可耻。

如果我不精通球类运动，是你们口中的伪球迷，那我有没有资格看球赛？

凭心而论，中国体育运动有两大国人引以为傲的王牌运动——跳水的梦之队，大满贯常客的国球乒乓。我也非常喜欢这两项运动。特别是乒乓球运动，在国内有广泛的群众基础，谁小学没打过两把。

正是乒乓球的普及，我们国家的乒乓球运动发展的才如此好。如果我们像巴西那样，大街小巷都充斥着踢足球的孩子，中国的足球也不会差吧（我扯远了）。

《荣耀乒乓》这部剧不是从正面在宣传乒乓球运动吗？它有对我们乒乓球运动抹黑吗？拍摄的演员不敬业吗？他们没有提前四个月进组训练，尽量靠近运动员的身材体型吗？练动作都是得到专业运动员的指导，慢镜头拍升格也不显得突兀吧？这难道不是剧组全体人员的努力？

我看了《荣耀乒乓》，我就愿意让我的孩子去学乒乓球，可能像我这样的人还很多，难道这不是一部作品带来的正向力量吗？

如果不是那么多所谓热爱乒乓球的“球迷”们去喷剧，原本《荣耀乒乓》会得到更多普通人的喜爱和收看，更多孩子可能会因为这部剧去学习乒乓球，国家乒乓球队不是有了更多的后备力量？

我对乒乓球感兴趣还是80年代的一部老电视剧《阿团》，讲的是第一代冠军容国团的故事。这部电视剧如果拿到今天，估计又要被某些球迷喷死，容国团还因为谈恋爱影响了比赛呢。怎么了呢？运动员也是人啊！（这部电视剧也是根据真人事迹加以了艺术加工啊！！！）

现在看来，如今的某些观众还不如80年代的观众，观赏水平是下降了不少，理解能力也堪忧呢！

或者，就是无脑黑，为黑而黑，那真正抹黑中国乒乓球的，是你们这些人！

三、有诚意的作品，应该有正常的评价

“内卷”这个词如今被常常提到。竞争的残酷性可能超过以往的认知。我只想说，在众多可选择性里，人应该保持自己的立场，尽量客观的看待事物。

《荣耀乒乓》，通过几个球手从青涩到成熟，从年少莽撞到勇夺冠军，他们将乒乓球运动的魅力展现给了观众，将这条路的艰辛和竞争的残酷也展现给了观众。

唯有拼搏多壮志，青春的热血在这部剧里都得到了很好的展现。

没有人生来就是冠军，但人的潜能是无限的，把热爱化作动力，去夺得冠军——徐坦

有些人是天才，但孤傲的性格也是人生进步的阻力，上场是比赛，也是人生——于克南

无论是年少成名，还是蜗牛前行，我们终将会走到人生的峰顶，只要不放弃，就能看到最绚丽的风景。这就是《荣耀乒乓》让我看到的，让我热血澎湃的，让我重回青春的，能量。

所以，没有看过《荣耀乒乓》，可以去看看；没有看过《荣耀乒乓》，不要跟风黑；如果你还爱乒乓球运动，还想让更多的人喜欢乒乓球运动，多点宽容，多些呵护。

看了一点剧去找的原书（原书很香，一口气看完）结论是改得特别多……不只是剧情，更重要的是女主和男主的性格。以下是书剧对比，就以第一集为例吧，能写的已有很多。

借用百度的剧情简介：“谢启临的妹妹谢婉瑜带头嘲讽班婳，为了挽回颜面，班婳扬言天下第一才子成安伯容瑕愿意娶自己。就在她吹牛的时候，成安伯却出现了，戳破了她的谎言。一气之下，班婳生气地指责容瑕是呆头鹅，睁眼看自己陷入麻烦，却不救自己。看着班婳离开的背影，容瑕陷入了思考。当年，容瑕一家被灭门，只有幼小的容瑕存活了下来。容瑕想要查清真相，为家人报仇，让奸佞之人还容家一个公道，接近班家只是他计划的第一步。”

这段和书里的事件发生顺序已经不一样了，改编当然没有必要全部都要按照书里来，所以调整事情发生的前后顺序这些都是可以理解的，仅分析男女主性格下这段剧情的合理性。

先说女主，女主班婳外貌多次被称作“人间富贵花”“牡丹”，性格是潇洒随性，今朝有酒今朝醉，心地善良但绝不圣母。属于你敬我一寸我赠你一尺，你惹我你人没了，今天仇今天报，绝对不是忍气吞声或者借他人来给自己找补的性格。而且女主一家因为种种复杂的历史原因和性格原因，比较讨皇帝的巧，全家纨绔但全家都受宠，谢婉瑜表面的人设是那种才女派的，她对女主不爽一般也就背地里阴阳怪气几句。

例如：

【“我如果是她，也没脸出来凑这个热闹，”谢启临的妹妹谢宛谕用手帕轻轻擦拭着嘴角，小声对身边的同伴道：“那一家子的荒唐人，谁敢结这门亲谁倒霉。”】

划重点，小声。

例如明知女主不通诗文还要装作熟络地客套几句：

【还有那个谢宛谕，她哥当年悔婚丢她的颜面，现在她还好意思对她眼睛不是眼睛，鼻子不是鼻子，这不是脑子有病么？

“班乡君，大家都在作诗玩，你怎么不来？”谢宛谕笑眯眯的朝她挥手绢，“快过来。”

“啧，”班婳懒得搭理谢宛谕那副故作友好的模样，头一扭，继续跟安乐公主闲聊。】

“带头嘲讽”女主这种事她不可能做，因为按照女主的性格谁敢带头嘲讽或者是在她面前暗戳戳的，将会得到这个待遇??

【“班乡君近来瞧着好像消减了几分，可要注意身体，”一位千金小姐看着班婳，语气有些阴阳怪气，“有什么事不要憋在心里，气大伤身。”

“瘦了穿衣服更好看，我有气从来不憋在心里，一般当场就发作了，”班婳放下筷子，擦干净嘴角，抬头瞥了眼这个说话的千金小姐，“你是哪家的，以前怎么没见过你？”

“婳婳，她是李大人的女儿李小如，平时也常与我们聚在一块，”康宁郡主闻言，莞尔一笑，轻声解释道，“你怎会没见过？”

班婳眉一挑，懒洋洋道：“我竟是从未注意到过。”想嘲笑她被沈钰退婚还要装模作样，班婳从不给这种人面子，“约莫是李小姐穿得过于素净了，我这个人向来爱热闹，不太起眼的人就记不住。”

“你……”李小如眼眶发红，眼中的泪水似落未落，就像是被狂风摧残过的小花骨朵，十分的可怜缩着，等待着别人的保护。】

注意，女主在怼之前都没看是谁，因此不存在是谁地位高地位低就改变态度，这种“别惹你爹”的风范，她根本不会用“被退婚了好丢脸，找个更帅的给自己找补吧”的思维来想问题。换句话说，大家都认为的丢脸，她根本不会在意，因为她的人生信条就是“我知道我自己很好，不需要别人的肯定来证明”，“你们的评论皆是过客，没摆到我面前我就全当放屁，摆在我面前就老老实实吃我一记。”所以她不可能会用“成安伯喜欢我”来找补。

再说男主，男主身上背负着很多秘密，世人皆道他温润如玉，实则是在乎的东西很少。他虽心怀天下，但并非天生反骨，在皇帝为了皇室面子不帮差点丧生的女主讨回公道前，他都没有明确过想要造反的念头。简单来说“小不忍则乱大谋”，非常有城府的男主。他不下险棋，每一步，每一句话，都是他深思熟虑的结果。女主是他的意外，但也是逐渐发展后的意外，而非一开始就与众不同。

班家的风格是帮亲不帮理，狠起来其他侯府都砸，根本不给你讲道理，人家是纨绔嘛！谁敢跟无赖讲道理的？如果成安伯想用这种方式接近班家，那达到的效果不可能是“男人，你已经引起了我的注意”，而只能是“你以后需要我我也许会帮你，毕竟与人为善顺手一帮无伤大雅，但交心/交换核心情报那就下辈子再说吧”成安伯身为皇帝秘密的密探队队长，加上自己的身份和计划，在没有清楚地知道对方的底细之前，不太可能做出格的事，何况还是受皇帝恩宠的班家。按照容瑕的风格，就算班婳真的扯谎，也会给她几分薄面的，或者说，无视的可能性远大过当众拆穿，因为容瑕不会被跟自己没有关系的东西牵动，例如颜控女主顺眼欣赏石飞仙的时候，问男主怎么样，男主说眼前不是只有白雾吗？在他眼里才女倚桥和她周遭的白雾是没有分别的。

以他的实力，他有一万种不动声色查出真相的方法，可以说中后期除了有关女主的事情会动摇他，其他时候他都是不动声色地站在那默默接受信息和消化，找出下一步行动的逻辑，这种冒冒失失用得罪人的方式来接近谁，风险太大，而容瑕不傻。

最后，剧里男女主的初遇就奠定了他们“欢喜冤家”的基调，因为这种编排本来就和书南辕北辙，就不探讨合理性了。书还是蛮精彩的，虽然男女主不可避免的主角光环和最后帝后一生一世一双人的设定太过常见，但中间的剧情展开把除了大反派以外的角色都塑造得相对很立体，例如：云庆帝，太子。而且女主性格我着实喜欢，男女主感情的推进和变化也很合理。可以书剧分离来看，书粉当作剧死了，剧粉当作原创剧，都不是的挑自己喜欢的看。因为放心，你不会代入的，改太多了??

拍的挺好，演技也在线，虽然有历史地方不符常理，但毕竟是小说ip改编，喜剧就是开心嘛。印象深刻搞事情的高大人，脸用的真好。 最后顾明轩的哈哈笑真的让我上课喷了哈哈哈，我以为最后他会变，但是没有还嗝屁了…戴景耀的颜值还是很棒的！里面的小妹的感情戏真的好玩就是略少。哈哈哈小妹是和南山主的扮演者哦弹幕刷的賊好玩??最后剩一个陆寒，陆寒单身狗，over 各位看官也要去寻找自己的幸福??ps get到了戴景耀 真帅??拍的很好很良心 值得看 复习的关键时刻我竟然看剧 还是一口气追完安心复习啦

我打四星 一星扣给宣发

【详细】

10105446

最近很喜欢看腾讯的这个十分剧场，刚好适合我这不能长时间看长篇电视剧的，几分钟一集刚刚好。男主那把三千两的扇子真的很突兀，全员证明女主彩金才行，还得处处显示她不识大体，不值得成为太子妃，也不知道为啥这样羞辱太子，太子也不觉得自己被羞辱，神奇的剧情，什么蝙蝠屎常见的段落还有点意识，感觉就是晋江常见的小说剧情，没有吸引力看下去

无语 这啥剧情啊 已经陪我妈看到20集了 日本人就会几句日语 真行 内奸更厉害 被撞到几次了都没人发现 眼瞎啊还是没脑子呢？金喜宝被抓的时候手里还有枪呢 你倒是打阿！三嫂也厉害 每次都怕 怕就算了 还要去打鬼子 你到底打了个啥！双喜为了救你死了 喜宝那个傻的也被抓 无语无语 这还是第二十集的剧情 前面那么多无语的我都不想说了

第一个拿遥控器的男人被枪打中住院了，为什么大夫没有把子弹取出来？而是等到了男主和黑人警察验尸体的时候才取出来。

第一个拿遥控器的男人被枪打中住院了，为什么大夫没有把子弹取出来？而是等到了男主和黑人警察验尸体的时候才取出来。

第一个拿遥控器的男人被枪打中住院了，为什么大夫没有把子弹取出来？而是等到了男主和黑人警察验尸体的时候才取出来。