我以前,最喜欢看的主要是欧美电影,从漫威的超英,到007,再到异形之类,甚至拯救大兵瑞恩、血战钢锯岭等等。
我一般不看国产电影。当然,除了那些非常火的,比如夏洛特烦恼,哪吒之魔童降世。看这些也主要是因为周围看得人太多了,朋友圈到处都是,也就随大流看了,结果都算不错,毕竟是现象级作品。这些,一定程度上改变了我对国产电影的印象。
我以前,最喜欢看的主要是欧美电影,从漫威的超英,到007,再到异形之类,甚至拯救大兵瑞恩、血战钢锯岭等等。
我一般不看国产电影。当然,除了那些非常火的,比如夏洛特烦恼,哪吒之魔童降世。看这些也主要是因为周围看得人太多了,朋友圈到处都是,也就随大流看了,结果都算不错,毕竟是现象级作品。这些,一定程度上改变了我对国产电影的印象。
但这其中,有一类电影是我一直排斥的,也就是军事题材。因为在我印象里,军事题材,是命题作文。而命题作文,能出啥好东西,因此长津湖我不看,当初看了战狼,也只觉得是年幼无知。
直到我刷b站时,看到一个up主的解说,关于本影的解说,主要是介绍电影中的硬核之处。
原本,我对网大也有粗制滥造的刻板印象,但见up主讲的不错,再加上没找到能打发时间的新电影,就去看了。
由于听过解说,我对其中的考据程度也有一定印象,仔细去看时,确实觉得不错。当然,感觉在运镜、声效等方面比以前看的大片差些,但也在接受范围内,毕竟我对国产电影的预期本就不高,而本片,也绝对在及格线之上。
说回本片内容,在我印象里,军事题材是命题作文,而这种英雄人物的传记,更是圈定结局的命题作文,其刻画难度,无异于带着镣铐跳舞,毕竟每个观众在看时,就已经知道结局是什么样,其吸引力,在其他电影(比如美国大片)可以直接少一半,但本片做到了,而且还超额完成了。
我哭了,这是我第一次为一部电影流泪。(根据我的经历,请不要趴在床上看,流泪还好,就怕流涕)
虽然我哭了,但当我回顾电影时,片中的主要角色,比如黄继光、什么登良,什么三羊,就他们三个通讯员,以及教导员(李旭,这名字记得了)、克春同志,万连长,参谋长等等,他们的形象都很模糊,你要我说出他们的特点,我还真说不出来,只能模糊记得他们的剧情,但要我总结出他们的性格、人设、闪光点之类的,我发现,我做不到。
包括主角的性格、人设、闪光点,我都难以概括。
似乎,他们,都很平庸。
我在美国大片、日本动漫里面,都很容易概括出一个角色的主要特点、闪光点。
美国大片的“我能打一整天”“雷神的搞怪天赋”,甚至血战钢锯岭中主角的瘦弱与坚强,还有日漫里面什么傲娇、病娇、痴女、中二之类的就不需要多说。总之,美日作品里面,主角以及配角的人设都很突出,过了很久,你也能回忆起。
但在本片中,我才刚看完,关于主要角色的印象,似乎就已经淡化了。
就记得哭了两次(教导员死了黄怎么也点不燃叼着的烟时,以及最后扑向机枪口的刹那),其他全部淡了,就像一副水墨画,只记得那墨染的黑,与空旷的白,一切细节,都模糊了。
只有一种情绪回荡在胸间。
我想了想,主要角色在我脑海中的印象为何会淡化得这么快。或许,是因为他们本就平凡,他们从没有突出的闪光点,没有突出的人设,当然,也就没了记忆点。
按理说,“敢于牺牲”也应该是一个令人震撼的闪光点和记忆点才对,但为何就是没那么深的印象?
在漫威中,钢铁侠打响指一幕,我现在还能回忆起,而且在脑海中栩栩如生。
同样是“敢于牺牲”,为何会有如此大的差别?
这时,我想到一个词,鹤立鸡群。
当鸡群中有一只鹤时,人们首先看到的、印象最深的,便是那只鹤。
但若是鸡立鹤群呢?人们回忆起这一场景时,首先想起的会是那群鹤吗?
或许,这是同样的道理。
在【特级英雄黄继光】中,在抗日战争中,在抗美援朝战争中,这样的鹤有多少?
人的脑海本就孱弱,只会捡便宜,挑简单的记,就记住那让人印象深刻的。
一万只鹤和一只鸡,还是记住那只鸡容易些。
你倘若告诉我,在抗美援朝中,出现几个大特务、大汉奸,十年后,我或许还会记得这件事,而且,栩栩如生。
我一直认为,我心中是种着赤旗的。
当然,现在去了网上,大概率也是一些人相当轻蔑的小粉红。他们会说,要是战斗真的打响,我或许就是第一个跑的,或者是第一个投降的。
我没有反驳,并非我在以沉默的方式来蔑视对手。
而是我担心,我真会是第一个跑的,或者第一个投降的。
生命啊,何等珍贵,为了生命,一时的委曲求全又如何?
我时常这么想,我多次问自己,战斗到来,我会主动上前线吗?战斗崩溃,我会主动投降吗?
自诩红色的我不会选第二个,自觉懂得珍爱生命的我不会选第一个。理智告诉我,没真正面临那个时刻,我的任何誓言都是虚的,所以,我连誓言都不敢说,哪怕这誓言不需要告诉任何人。
于是,我成了墙头草,这下,真成粉红了。
我无法理解那一代人的想法,为何会有如此多敢于牺牲自己的人?
有时候,我甚至会居高临下的俯视他们。
他们生的苦难,死的光荣。因此,对他们而言,死,比生还珍贵。
我甚至同情他们,如果穿越到现代,享受着便捷的科技,花样繁多的娱乐,以及国际上那让人眼花缭乱的新鲜事,他们或许就不会那么“轻视”生命了。
是啊,享受现代生活的人,就不会“轻视”生命了。面对生死选择时,他们会慎重,会理智,会看的更远,会想的更细。
我总在想,我比他们多太多了,物质多太多,想法多太多,看到的多太多,享受的多太多,与他们相比,我赢麻了。
当我看着他们的故事,就像隔着屏幕看电视,看电视的人演戏剧,看戏剧里的角色演故事。
总之,一层套一层,再覆盖上一层时间的灰,这个故事就和我没关系了。
当然,我这比他们更“聪明”的脑袋里,也一直知晓着:我本就是这故事里的角色,而且是很重要很重要的角色,我这个角色,是这个故事里所有人物的一切行为的动机和目的!
但我比他们多太多东西了,脑海里有太多东西了,“我也是故事中的角色”这一想法,早就淹没在我脑海中那无边无际的汪洋里。
这样的事还有很多,远的不说,就说近的,什么最美逆行者,什么缉毒警察,什么最可爱的人,这样的人这样的事太多了。
他们汇聚在一起,就像一群鹤一样。
我看着他们,心里波澜不惊,我东看看西瞅瞅,那只鸡在哪里?
少女与蚕的互相隐喻。看到一半变成了惊悚片,也是没想到。尾羽被霸凌,不再说话。富田出现,救了她,成为了她的好朋友。富田在尾羽眼里是神一样的存在,而富田说“神是不存在的”,在电影末尾,富田被父亲长期性侵,卖春,饿死在房间的角落。富田痛苦的不动声色。而贯穿电影的是尾羽的三个梦境,蚕。最后一个梦境,富田说“我把她们做成人偶,贩卖,只有身体是有价值的,灵魂在里面被杀死了。”课堂上,老师在讲蚕。“蚕是没
少女与蚕的互相隐喻。看到一半变成了惊悚片,也是没想到。尾羽被霸凌,不再说话。富田出现,救了她,成为了她的好朋友。富田在尾羽眼里是神一样的存在,而富田说“神是不存在的”,在电影末尾,富田被父亲长期性侵,卖春,饿死在房间的角落。富田痛苦的不动声色。而贯穿电影的是尾羽的三个梦境,蚕。最后一个梦境,富田说“我把她们做成人偶,贩卖,只有身体是有价值的,灵魂在里面被杀死了。”课堂上,老师在讲蚕。“蚕是没有痛感的”“蚕蛹,不能从外面切开,要用沸水煮。”富田打翻开水她对尾羽说“蚕把丝给了人类,它没有嘴,没办法进食,有翅膀也没法飞,只能在世界上活两天。”她们去冲绳的约定没有完成。她俩的友情,透着一股冷气。尾羽不断的做着有关富田的恐怖梦境,给我的感觉是,她是害怕富田的。现在想来,“只有身体是有价值的,灵魂在里面被杀死了”富田正是“蚕”,而尾羽是处在对富田痛苦的不断发现的过程。在去冲绳的车站,她拉扯富田身上的丝线,正是发现的最后一步。这一段很恐怖,人的变异,人和蚕的交织,很像是梦境,只有梦才能这样,超现实的,融合,光怪陆离。她跑了,她害怕。富田的被抓,死亡,不能说与她临时脱逃没关系,她也是残忍的。而她独自在车厢里,自杀,出于什么呢?愧疚?她是喜欢过富田的是吗?她看了一眼富田,说自己是有男朋友“皮肤很白鼻子很挺。”电影特别像是聚焦了两个人的世界,他人只是纸片一样的存在,或者不存在。聚焦于她们两人在青春里的痛苦,所经历的社会和家庭的残酷。她们的彼此救赎,救赎失败。其中一个失败了,另一个也成功不了。电影的色调,是少女带点冷色的惨白,青色的世界。孤独的精神的荒原,与嬉闹时的一点暖色。看完,像读完了一本日本青春伤痛文学的小说,精神的疼痛感很强,现实感不强。总的来说,这样的电影挺有意思的,两个女孩儿很美,富田很魅惑。唯一不解的是,尾羽做这样的梦,很生硬,这种天降的梦境,就比较有割裂感。瘆人是瘆人了点,就电影的新奇度,还是挺推荐的。
(本文在某公号平台,被某法语大号抄袭洗稿,在这里强烈谴责随意剽窃他人劳动成果的行为。谢谢大家支持原创)
Who is Emily?
奈飞新剧《Emily in Paris》讲述了一名美国社交媒体营销达人E
(本文在某公号平台,被某法语大号抄袭洗稿,在这里强烈谴责随意剽窃他人劳动成果的行为。谢谢大家支持原创)
Who is Emily?
奈飞新剧《Emily in Paris》讲述了一名美国社交媒体营销达人Emily,机缘巧合被派到法国巴黎,从美国视角帮助法国人线上营销的故事,期间发生了语言,文化,工作及生活方式中的种种不同。本剧短小精悍,第一季共分十集,每集半个小时,分别以一个冲突主题来命名。负责服装设计的依然是Patricia Field。因此有不少服装和《欲望都市》和《绯闻女孩》有些异曲同工,不过我不是这方面的专家,各位小红书达人测试你们眼力的时候到了。
Emily的这个名字取得非常妙,首先大家最熟悉的是法国电影《天使爱美丽》,Amelie和Emily其实在发音上有些类似,只不过这次换了一位美国艾米莉。Emily的法国女上司还有点”穿普拉达的恶魔“的味道——那部电影里,Emily Blunt演的女助手Emily使得后来的新人不配有自己的名字,安妮-海瑟薇的角色一开始对于老板来说是她的“New Emily”。而且某些角度Lily Collins和Emily Blunt有点神似。总之,你要进时尚圈,第一个英文名Emily准没错。
此外,Lily Colins本身就没有什么拿得出手的作品,所以对于这部电视剧的期待也不要过高。这部剧适合想练一点法语听说的朋友们,warm up一下耳朵。
颜值爆表到不真实的剧组
由于这次剧组大手笔全程在巴黎实景拍摄,选择了不少母语为法语的演员,角色的政治正确性也照顾到了,白人同事,黑人同事,男同事,女同事。挑演员的casting老师估计是按照《绯闻少女》的标准选的,或者要求更高,Emily随便一个楼下的邻居都是八块腹肌的帅哥,各种能撩,会做饭。不,不,不,现实生活中,你楼下的只有腿脚不便,脾气暴躁的大爷。这剧完全美化了巴黎男人的颜值,至少提升了五六倍这样。剧中还给Emily加了一个华裔闺蜜,真的是太周到了。然而,剧组有钱有闲,请了那么多个法国演员,真的不能好好audition一个华裔演员吗?
好闺蜜Mindy Chen的扮演者是一位韩裔演员Asheley Park,演技是okay,可是这个塑料中文听着实在有点别扭。这都2020了,怎么还挑不出个authentic一点的演员呢。这位华裔闺蜜的背景设定还非常有意思,Mindy是一个中国拉链大亨的女儿,中韩混血,中学在美国读书,后来参加了《中国好声音》挫败了以后,想要逃离中国。因为一直梦想来巴黎,于是来读了商科,由于不想继承亿万家业,辍学当了保姆。如果有人跟我交朋友的时候,这么给我讲身世,我可能立马觉得是个骗子吧。可能这年头的华裔,给欧美人的印象,不是暴富的富家女,就是保姆服务员吧。不过,看电视不必太较真。
网红这么好做吗?
Emily来到巴黎后,开了一个Emily in Paris的Instagram账号,就像所有的小KOL那样,记录风景,美食,到第三集粉丝已经6000了,随随便便一个post就被马克龙老婆Brigitte给转发了。这网红事业走的真是顺风顺水太容易了。到了第四集已经2万个粉了。涨粉真的没那么容易,如果你不同意,那给我也涨个粉呗。本来剧里面对于社交媒体或者平价的美国文化也是半认真半调侃的。社交媒体以及网络红人充斥着表面化的平庸,但确实是如今营销最有效的方式。因此,究竟是保持品牌的主张还是迎合消费者的喜好是个无解的辩题。法式 Vs 美式?
由于法国本土演员的出场,这里的文化冲突显得更让人信服了。里面吐槽美国和法国文化的点还抓得挺准的。比如,第一集的时候,法国同事在Emily讲话的时候打断她说,你为什么说话要这么响。我真的快笑瘫在沙发里。(美国人讲话真的太大声了。。)比如,我一直以为是纽约太吵了,所以大家都有点耳背,因此说话特别大声。
片中有一段讲述Emily的政治正确和女权主义的观点是非常美式的。有些广告对于性感的诠释究竟是sexy还是sexist?Emily觉得男性不能objetfy女性,比如全裸的女性拍香水广告充斥着男性的视角。然而法国人对此不以为然,也许女性就是想通过自己的身体来诠释被人渴望的幻想,这也是一种权利的体现。因此在美国闹得沸沸扬扬的#metoo活动中,以凯瑟琳德纳芙为主的法国女性反而发动了反metoo运动。我赞成这个对话和讨论要继续,而不是一概而论。
送上一个法国版Vogue采访主演让他们在巴黎和纽约中做选择。非常有意思,快来看一下,我放了法语字幕,不要错过练习的机会。
最后,想认真练法语的朋友们,我推荐另一部奈飞法剧 Plan Coeur,故事也发生在巴黎,男主跟Tom Hardy有几分神似,故事很法式。目前出了两季。
真不知道要表达的是啥,在教人搞破鞋吗?垃圾。没看到什么正能量的东西…………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………,,,………………,,,……。……………………………………
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作为一部爱情片来说,《不老奇事》的上映周期有些尴尬。刚好和《沙丘》《天书奇谭》这两部重磅作品挤在一起,这么个偏小的体量看上去还真不起眼。
如果硬要找个理由去观看这部作品,王传君恐怕是唯一理由。就冲当初他把白血病患者吕受益拿捏的极其到位,从此王传君就成了值得关注的代名词。
作为一部爱情片来说,《不老奇事》的上映周期有些尴尬。刚好和《沙丘》《天书奇谭》这两部重磅作品挤在一起,这么个偏小的体量看上去还真不起眼。
如果硬要找个理由去观看这部作品,王传君恐怕是唯一理由。就冲当初他把白血病患者吕受益拿捏的极其到位,从此王传君就成了值得关注的代名词。
如果光看片名,它恐怕很容易让人联想到《本杰明·巴顿奇事》,尽管两部作品的水准和体量均没有太多可比性,《不老奇事》还是狠狠搞了把事情。
主人公郭小鲁,原本是个平平无奇的木讷少年。
我们每个人都有着相似的生活,那就是每个人都平淡而各自忧烦的活着,或许你我的烦恼有所不同,但那一定是属于我们的、真实的生活。在这里,我们活着,爱着,热爱着……
在这剧里,我们一定可以从某一个人物身上看到自己,或看到身边的人,以至于看到某一场景,我们会突然的一拍大腿,兴致勃勃的对身边人说:还记得谁谁谁也脑子缺根弦干过这缺德事吗?这就是生活。
我们每个人都有着相似的生活,那就是每个人都平淡而各自忧烦的活着,或许你我的烦恼有所不同,但那一定是属于我们的、真实的生活。在这里,我们活着,爱着,热爱着……
在这剧里,我们一定可以从某一个人物身上看到自己,或看到身边的人,以至于看到某一场景,我们会突然的一拍大腿,兴致勃勃的对身边人说:还记得谁谁谁也脑子缺根弦干过这缺德事吗?这就是生活。
张长弓一毕业找工作,因为学历原因处处碰壁,那些带着有色眼镜的HR不正映射着社会上一直都存在的学历风?韩冬这个不靠谱、不靠家里的富二代用一生诠释了一时错过,一世错过的过错;魏小山这个妈宝男、妻管严却事与愿违的留下了“树欲静而风不止,子欲养而亲不待”的遗憾,经历了一波三折的追妻之旅。
木子考研考公务员,却总是差那么点运气;张妈风风火火咋咋呼呼的看似重男轻女思想让一个院里平添不少热闹;张爸像个和事佬,安慰玩这个关心那个,平衡着每个人的心理负担;瑶瑶每天抱怨着妈妈就关心哥哥不疼自己,然而哥哥出事依然搂着哥哥肩膀说:没事,有我呢;长弓和瑶瑶的相处模式也是确认过眼神,这就是亲兄妹的熟悉感……这每一个人物,都是如此的真实接地气,接近极了平凡家庭的人物构成和属性,他们不是虚构的,而是真实的,是实实在在能从剧里走出来的。
木子像个天使,套用长弓的一句话就是,像一束光一样照进了我的生命。同甘共苦,荣辱与共,不以你是网络新贵沾沾自喜,不以你戛然落魄而分道扬镳。随着你人生起起伏伏,始终都伴你左右。还记得长弓想要逃避,木子穷追不舍的那一夜长谈,还记得木子用一个空行李箱逼着长弓上门提亲,还记得木子说服家人同意长弓专心写作的那一幕…… 我想三少,一定很爱很爱他的妻子,因为在他的眼里,木子是如此的完美,无懈可击。
而梅欣呢,以她为代表的那些高学历的留美学生,也真实的反应了留学生该有的生活和必须面对的选择。留学必分手,那分手后,还能复合吗?韩冬的哥们义气导致自己错过了瑶瑶,但瑶瑶之后的重佳悠和打工妹,又能用一句轻飘飘的不合适揭过吗?人呢,活着,就是在彼此的不断试探中作来作去,然后慢慢淡去了初始时的年幼无知。
一句“人呐,不到坎儿,永远都不知道反省自己”,何其撞击每一个人的内心。顺遂的时候,只觉得一切都是好的,似乎一切就该这样,但只要有一点点的状况出现,所有的问题都会暴露出来。
结局用了一种未来可期的美好憧憬,我相信那也是三少对妻子最深的爱和祝福。我也深深的祝愿三嫂能够和三少一辈子幸福的走下去,早日康复,彼此依偎,共白头。
洪金宝演二号反派(连大反派都配不上),没有成名时,成龙还露屁股演风月片呢。大哥大是1977年自导自演自编功夫喜剧《三德和尚与舂米六》才真正开始走红。
成龙也是配角。
还有元彪,元华。
七小福的几个人洪金宝、成龙、元彪、元奎、元华几人之前跟本片男主谭道良拍摄了《密宗圣手》。
男主谭道良,韩国人,样貌还不如另一个韩国人唐龙。传说中因为挑战李小龙而入
洪金宝演二号反派(连大反派都配不上),没有成名时,成龙还露屁股演风月片呢。大哥大是1977年自导自演自编功夫喜剧《三德和尚与舂米六》才真正开始走红。
成龙也是配角。
还有元彪,元华。
七小福的几个人洪金宝、成龙、元彪、元奎、元华几人之前跟本片男主谭道良拍摄了《密宗圣手》。
男主谭道良,韩国人,样貌还不如另一个韩国人唐龙。传说中因为挑战李小龙而入行。他也曾经算港产片中的一位打星,排名应该在30开外。
《少林门》是吴宇森加盟嘉禾公司的第一部电影,也是他唯一一部古装功夫片,暴力美学并未见雏形。
感想:
极权政体没有共识,只有权力来源,无非就是强权和篡权的反复。证明宪法的重要性。比如我就想到,如果工程师在离开雨林时真的伤害了小男孩,估计还是要受审判的。
存在的问题:
1.白人工程师的叙事角度存在意义不清晰
感想:
极权政体没有共识,只有权力来源,无非就是强权和篡权的反复。证明宪法的重要性。比如我就想到,如果工程师在离开雨林时真的伤害了小男孩,估计还是要受审判的。
存在的问题:
1.白人工程师的叙事角度存在意义不清晰
在女孩和她亲热时,她像了一个不能融入年轻人/叛乱军的老人/世俗成功者,她好像一个上一辈人的符号。但是,创作者浅尝辄止,在那之后的内容她没有与这群monos发生之后情感上的交集,所以她好像也不是一个明了的人群/代际符号;
在逃跑、杀人、电视讲述她已经逃离时,她像一个动作戏码,一条悬疑线索。但是,其他地方既没有营救场面,也没有她为什么重要、她可以如何牵制monos乃至反叛军的信息,很难带入紧张节奏,所以她好像也不是一个成功的动作戏码;
作为一个被南美洲反叛军带到雨林里的美国工程师,在满心痛苦回答蜘蛛侠的问题时,她像是一个政治符号,但是本片完全回避了全球化如何给南美带来变化和冲突,所以她好像也不是一个政治议题的道具。
2.欧洲人文议题太重,视角不搭
开头的对人类本源的爱欲/荷尔蒙的描写,充满第一世界的人文关怀意味,如果说没有那场毒品戏,或者还能说这是马尔克斯的雨林原始史诗回魂,但有了那场莫名其妙的对毒品的描写,可以说第一大段基本上就是以南美高原之皮套上欧洲细腻人文之问,这样的细腻的情感可以发生在哥本哈根、纽约、东京,可以说都不违和。
3.充斥着真实细节,但是又统统被虚化
尽管内容里充斥着真实的南美风情(雨林、渔民、矮人长官应该是真实叛军、rambo上渔夫船前还要喝一口水),但统统被创作者加上了虚化的滤镜(比如尽管我们把这个渔民的房子和船看得清清楚楚,但我们还是不知道这个渔民具体靠什么为生)。
总而言之,是一部让人眼前一亮的混搭电影,通过创作者对南美社会情况、文化特点的理解,呈现了一个难得一件的细腻故事。
鬼怪警匪古惑仔恐怖片。就是一部简单的厉鬼索命复仇的故事,加上朱茵大美女堕胎后小孩来找妈妈的反堕胎主题电影,借用问米施法联通人鬼之途推动故事。
一开始是警察暗恋学生妹,找着法子套近乎,想要电话号码,屡屡受挫。女主是义工去照顾问米的神婆司徒姑,神婆有问米召唤鬼魂的能力。一个古惑仔常来找司徒姑问米,但是司徒姑不愿意为他问米。司徒姑想把问米的功夫教给女主,女主不愿意,也不相信,所以司徒姑
鬼怪警匪古惑仔恐怖片。就是一部简单的厉鬼索命复仇的故事,加上朱茵大美女堕胎后小孩来找妈妈的反堕胎主题电影,借用问米施法联通人鬼之途推动故事。
一开始是警察暗恋学生妹,找着法子套近乎,想要电话号码,屡屡受挫。女主是义工去照顾问米的神婆司徒姑,神婆有问米召唤鬼魂的能力。一个古惑仔常来找司徒姑问米,但是司徒姑不愿意为他问米。司徒姑想把问米的功夫教给女主,女主不愿意,也不相信,所以司徒姑就带她去地府走了一遭。女主去了见到了自己堕胎失去的女儿,还见到了一对被烧死了母子,她们要女主带她们去人间复仇。结果女主把女子带了回来。司徒姑看到了,还被索了命。她连忙唤来了女主,告诉她自己会什么时候死去,还给了她一封信,说如果自己有什么事,就按照信里说得做。女鬼来了以后就上了女主的身,去找那个常常来问米的古惑仔丈夫索命,古惑仔老公正在到处找杀死自己妻子和儿子的凶手,最后发现那天砍他的古惑仔并不是凶手。砍他的古惑仔告诉警察说不是自己放火的,应该是古惑仔老公的手下。等红衣女鬼找蛊惑仔老公索命,让他自己烧死自己时,老公要求她不要为难女主,女鬼没有答应,还是逼迫老公自杀。这时警察赶到,说出了真相,女鬼搞死了烧死了的手下,又去杀老公、警察、女主,因为鬼打墙,他们怎么也逃不出六楼。最后还是女主的公公按照司徒姑留下的信,将司徒姑救过来,然后打败了红衣女鬼,赶走了她。女主去了鬼门关,与女儿一起走进地狱。但是女主阳寿未尽,活了过来,还带回了一个小婴儿。
朱茵的女鬼扮相还是很美,笑起来很甜。张文慈的女鬼不是被烧死的嘛?怎么脸上就起了几块皮而已,化妆有问题。红衣、还有诡异的笑,拉长的脸,还是蛮吓人的。到处上身累不累啊。苑琼丹、林尚义、黄志雄、钱嘉乐、雷宇扬都是来负责搞笑的。钱嘉乐没什么演技,就是发甩,无厘头;苑琼丹的刷牙镜头蛮吓人的,但是她对身材的要求还是很高的,很多片子里都是想要丰xiong,这部片子里也有,特别臭美,蛮搞笑的。林尚义就不用说了,把一个有一点老年痴呆的公公演活了,特别是抓老鼠往嘴里放,真是服了他了,还要蘸酱油。和罗兰的亲吻也是服了。罗兰的“鬼婆”绰号名不虚传,演这种神婆驾轻就熟就像真的一样。用绿色光做出鬼怪的模样,还是不错效果,但是也用烂了。朱茵真是太青春无敌了,没有参演古惑仔有点可惜。尹天照的鬼片也很不错,记得有个和万倚雯演的《我和僵尸有个约会》,很出名,后来就听不到声音了,那时演古惑仔或是招魂师还是蛮多的,酷酷的,还不错。
真的太喜欢了,现阶段很少有女性视角的剧集,尤其是在动漫这样的二元小众范围内。
无论是剧情设计人物塑造和作画配乐都太喜欢了
Bertie在e05和e09之间对于sexual harassment的转变的描写也很好(对不起我的措辞实在是太过幼稚)性器官是一个器官 在
真的太喜欢了,现阶段很少有女性视角的剧集,尤其是在动漫这样的二元小众范围内。
无论是剧情设计人物塑造和作画配乐都太喜欢了
Bertie在e05和e09之间对于sexual harassment的转变的描写也很好(对不起我的措辞实在是太过幼稚)性器官是一个器官 在被侵犯的时候也会快感是天然的,但不代表是一种性同意。
Bertie在遇到了另外一个相似的更加年轻版的她自己遭受了这样的待遇后选择站出来抵抗。
很不会写剧评,但是我真的认为不应该错过这部剧。
“blue”有蓝色和忧郁两个意思,所以当真蓝代表忧郁么?
整个片子有些压抑,痛彻心扉的悲恸还看起来若无其事的从容,以至于最终走出的自由放下看起来似乎也缺点反差,少点渲染。不过走出的自由和放下总是要经历削肉剃骨,从结痂的皮肉撕裂中重新长出,不论看起来是血迹斑斑抑或不动声色…
“blue”有蓝色和忧郁两个意思,所以当真蓝代表忧郁么?
整个片子有些压抑,痛彻心扉的悲恸还看起来若无其事的从容,以至于最终走出的自由放下看起来似乎也缺点反差,少点渲染。不过走出的自由和放下总是要经历削肉剃骨,从结痂的皮肉撕裂中重新长出,不论看起来是血迹斑斑抑或不动声色…
偶尔看了一集,被剧里三个耙耳朵震精了。那女的物化,男人没男人样!
你懂这剧的三观是啥
非得140字 实在没啥讲头 不知道谁看啊
还是以前的情景剧好看,多拍点加油好儿女什么的多好呀
再说下 女儿的皮肤看着好好 养狗的是整容了?私房钱冻成冰块,化了,钱还能用吗?
以上都是自我碎碎念 没其他
怎么还没到140 还让人发不发了
偶尔看了一集,被剧里三个耙耳朵震精了。那女的物化,男人没男人样!
你懂这剧的三观是啥
非得140字 实在没啥讲头 不知道谁看啊
还是以前的情景剧好看,多拍点加油好儿女什么的多好呀
再说下 女儿的皮肤看着好好 养狗的是整容了?私房钱冻成冰块,化了,钱还能用吗?
以上都是自我碎碎念 没其他
怎么还没到140 还让人发不发了啦?
小顾自刎的城墙戏我爆哭
我觉得其实太子是对的,逢恩错了。如果太子是那个明君,我也会支持逢恩造反,但很明显太子不适合当皇上的,他当上皇上绝对不会比萧睿鉴做得好。而且逢恩的性格也不适合做个辅佐之臣,他天生对君主没有敬畏之心,他对萧睿鉴没有,对萧定权也没有。就算这次萧定权和他一起谋反,当上了皇帝,最终他们两个注定还是会反目的,任何一个皇帝都无法忍受一个不把自己当回事的臣子,何况这个臣子
小顾自刎的城墙戏我爆哭
我觉得其实太子是对的,逢恩错了。如果太子是那个明君,我也会支持逢恩造反,但很明显太子不适合当皇上的,他当上皇上绝对不会比萧睿鉴做得好。而且逢恩的性格也不适合做个辅佐之臣,他天生对君主没有敬畏之心,他对萧睿鉴没有,对萧定权也没有。就算这次萧定权和他一起谋反,当上了皇帝,最终他们两个注定还是会反目的,任何一个皇帝都无法忍受一个不把自己当回事的臣子,何况这个臣子还手握重兵。说起来,这两个人要是互换身份倒是适合得很,顾逢恩杀伐果断、处事圆滑又不失良善仁心,很有适合当一个明君的潜质,萧定权心系百姓、忠直谏言,心中又有很强的尊君思想,完全可以当一名辅佐忠臣另外分析一下顾逢恩为什么要这个时候起事:1.皇上要顾逢恩送顾思林的灵柩回京,这个已经是明示了,就是要释顾家兵权,回京就再也不用回边关了,甚至回京之后可能连命都保不住。2.只要顾家顾逢恩还在,皇上就不会打消废太子的念头,但一旦兵权被释,太子被废,就基本没有再起复的可能了。所以说这个时候是太子党唯一的、最后的、而且胜算很大的机会。3.顾思林的死表面上是赵王的人扮流寇杀的,但是逢恩说顾思林身边的天长卫(皇上亲卫)皆毫发无损,也就是那些流寇实际上根本不致死,是天长卫刻意不救顾思林(或者甚至顺势杀了顾思林)。是皇上和赵王一起害死顾思林的,所以顾逢恩才会说皇上不配顾家为他效忠,顾家和皇上有着血海深仇,萧定权虽然留着顾家一半的血,被顾家人宠爱着长大,被皇上pua,但他到底是萧家人,并不能完全感同身受。4.顾逢恩知不知道太子不会和他共事?他是知道的,正常情况下太子不会和他共事,不然的话他早就和太子沟通密谋了。但是现在有一个唯一的、最后的、胜算很大的机会摆在他面前,他选择孤注一掷豪赌一把,他先斩后奏斩断后路,他赌的是太子在乎顾家满门的名声和性命,他赌的是太子有信心当一个比他爹更好的明君,可惜他赌输了,就是这样。事实上顾逢恩和太子的选择对错只取决于萧睿鉴和萧定权谁才是更好更适合的皇上,原著里那个“无将无相,无妻无子,千秋万代,独上天宫”的皇上显然更像是个昏君,所以原著我支持顾逢恩,剧里我觉得萧睿鉴比萧定权强,所以剧里我支持太子。
这种毫无科学依据的烂剧,跟抗日奇侠没什么两样,只是依托在盲目的爱国情怀下,满足了一些中医粉不切实际的意淫罢了。足够猎奇又满足了底层低素质人群审丑的倾向。 我方承诺:敌方不先出动核武器,我方绝不动用抗日奇侠。
字数不够,复制黏贴来凑。
这种毫无科学依据的烂剧,跟抗日奇侠没什么两样,只是依托在盲目的爱国情怀下,满足了一些中医粉不切实际的意淫罢了。足够猎奇又满足了底层低素质
这种毫无科学依据的烂剧,跟抗日奇侠没什么两样,只是依托在盲目的爱国情怀下,满足了一些中医粉不切实际的意淫罢了。足够猎奇又满足了底层低素质人群审丑的倾向。 我方承诺:敌方不先出动核武器,我方绝不动用抗日奇侠。
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这种毫无科学依据的烂剧,跟抗日奇侠没什么两样,只是依托在盲目的爱国情怀下,满足了一些中医粉不切实际的意淫罢了。足够猎奇又满足了底层低素质人群审丑的倾向。 我方承诺:敌方不先出动核武器,我方绝不动用抗日奇侠。
这种毫无科学依据的烂剧,跟抗日奇侠没什么两样,只是依托在盲目的爱国情怀下,满足了一些中医粉不切实际的意淫罢了。足够猎奇又满足了底层低素质人群审丑的倾向。 我方承诺:敌方不先出动核武器,我方绝不动用抗日奇侠。
毕竟人类历史是没有办法复制的.社会发展也是不能复制的,而传播手段,智力成果的保护,形式还是最重要的.PS,其实是技术是最重要的,科技最重要的.内容重复了,不过换汤不换药,或者是换个载体,换个即得利益体,'伪造'模仿抄袭临摹,可以是简单劳动成果,也可能是复杂技术形式.
形式和内容结合到一起的时候,事非因果曲直明辩,就要看行为性质,包括损益成果了.
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毕竟人类历史是没有办法复制的.社会发展也是不能复制的,而传播手段,智力成果的保护,形式还是最重要的.PS,其实是技术是最重要的,科技最重要的.内容重复了,不过换汤不换药,或者是换个载体,换个即得利益体,'伪造'模仿抄袭临摹,可以是简单劳动成果,也可能是复杂技术形式.
形式和内容结合到一起的时候,事非因果曲直明辩,就要看行为性质,包括损益成果了.
'伪造'的模仿的书信完全可以出版啊.只要实名实姓的说是伪造抄袭模仿甚至是剽窃的,但是有特殊的艺术形式和创造价值.这在文学作品和艺术领域本来就是屡见不鲜的.论责任归属,一为人身权,尤其是署名权,转载改编要注明出处和实名实姓;二为财产权,尤其是发行出租等等一切营利性行为的处断.
至于怎么判断创造性和艺术价值,还有编辑记者,出版商发行方,实在不行还有公共网络,社交平台,私人传播,学术交流.这些都不能限制其价值合理合法的体现啊.
实名实姓的说是伪造的模仿的,天下文章一大抄,模仿文人,或者是用文人的情怀去写作,也不是什么坏事情,毕竟伪造这件"小事",在文学和艺术领域其实就是个"创造""创作"的真伪问题,如果有艺术和文学价值,自然就是"作品","伪造"和"虚构"一样,都是文学创作和艺术价值的手段和体现.也是人类能沟通的张力本源. 比如伪造的名画(不如名画的价值),比如临摹的书法(不如原帖的价值),但一样是作品,尤其是伪造临摹的复制过程中,有个人劳力价值体现的.比如书法名家模仿的临摹石碑帖画,换了形式和载体,虽然"内容"是一样的,但是形式上载体上还是有创新,甚至是创造性.所以法律含义上的"伪造""抄袭""模仿""临摹",跟文学作品领域的"伪造""抄袭""模仿""临摹"也不完全一致.不能说王安石临摹了某个石碑帖画,模仿了某种画风笔风,就不是作品了,没有艺术价值和独创性了. 现代社会对著作权知识产权的保护,因为载体形式的不同,相同或者是相类似的内容,也可能成为作品的,比如演绎作品,比如汇编.但是传统意义上的,甚至是论文之类的,大段大段的抄袭剪切复制,还是能被判断出真伪,价值高低,是否独创性的,是否有新的内容代表,或者是新的形式载体,甚至是新的技术成果等等.
但是涉及到著作权,比如署名权完整权,比如表演权播放权发行权出租权,比如知识产权,登记制度,预防侵权,包括网络侵权等等措施.完全可以合理合法的解决这一问题啊.解决的问题的办法就是,实名实姓,模仿名人书信,然后署名姓结集,发行出租出售,或者是表演播放.这样就完全没有问题了.完全可以合理合法的规避法律责任啊.要那么多猜测假证伪证臆想甚至是偷窃剽窃抄袭伪造的各种侵权手段做什么?
不懂一些处于法律和艺术领域的法盲们或者是文盲们,到底在搞什么.
这电影完全算是演绎作品了.很好的解决了"盗版""心灵鸡汤"类的抄袭文存在的解决办法,让那些文不成法不成理不成的作品或者是作者们,有点现代社会的容身场所.不要总是处于法与理的边缘.甚至是做些与艺术绝缘的,更与法律无关的事情.比如诈骗啊卖银嫖娼啊,不劳而获抢劫强奸殴打拘留精神伪证假证,甚至是花钱买凶买凶杀人谋财害命的事情啊.
所以"独创性"这种判断标准, 是否可以修改为,一部作品只要表现形式上与已有作品存在差异,哪怕是对已有作品的完全的或实质的模仿甚至是抄袭,也可以视为具有独创性.毕竟著作权保护的"作品"是指能以某种有形形式复制的智力成果,但是并没有限制形式类型,尤其是著作权发展到今天,形式多样化,远超于内容多样化的意义.
著作权其中所谓的"独创性",不如说"初源性",最初起源是哪里,后续加工编辑改编,形式变换设计,技术革新,又是哪里,其中以智力成果的类型判断,属于文学或者艺术领域的,或属于科学科技范畴.后者一般会有著作权专利权商标权等多种知识产权保护类型和载体措施综合管辖,权利主体可以从客体形式中自由选择,专有权利专属性质最明显和对专有权利主体最为有利的,还有最能保护和展现智力成果的.
就如古代诗词,典故这样的文字作品,其抄袭模仿伪造也是层出不穷的,但是放到今天来,实名实姓归属权利主体后,还是会被称为作品的.比如三国,历经三国志, 三国志演义, 三国志通俗演义史传等等,内容上各种"增补抄袭模仿剽窃", 再比如歌剧魅影,音乐剧,舞台剧,电影,文学作品,各种表现形式皆有.所以同样的内容(智力成果),展现为不同的载体形式,才是当今"著作权"的保护重点.
技术发展,导致在法律上意义上,著作权中作品能承载的"智力成果","智力"程度其实是相对萎缩了,早期局限在几大复制传播(版权)的技术形式上,印刷术首当其冲, 音乐戏剧曲艺舞蹈杂技, 美术建筑,摄影电影, 图形作品模型作品紧随其后, 计算机发展又再度扩张了其表现形式,及于现在的APP软件甚至是会计软件,各种应用程序,更有CPU,芯片等等.智力成果,更多体现在载体形式多样复杂性,而不是内容独创性上.
人文性质的著作权,科技性质的专利权,更有商业价值的,商标权商号权, 再如植物新品种权和集成电路布图设计专有权等等.智力成果的表现形式,早就超越了"作品"这种智力载体的低技术高劳作复制形式,形成于生活和实践中,更有价值的更易于表现和被复制的载体,"科技"产品商品,比如光碟,比如桌椅,比如书藉,比如U盘,硬盘,甚至是计算机,最简单的象是手机,更比比皆是.而"内容"却转换为流量,信息,符号,数据.不再是传统意义上的文字,图象图形等.
所谓的智力劳动成果最小元素单位,符号,不仅于文字图象等,甚至是包括逻辑运算物理化学原理,作用于物质的美感,更加复杂,也更加冰冷了.这样才有越来越多的社会和人文冲突,甚至是战争,才会有科技发达后的二战核武,种族灭绝性质的国际和地区冲突.这些已经不是一国法律所能界定的,也不是哲学或者思想通融,或者是简单的政治理解甚至是权力统治能解决的.
最后说回抄袭和伪造仿造临摹吧,著作权里面也是有相应保护手段的,当不同形式相同内容,甚至是不同权利主体出现的时候,如果被大量复制加工转载甚至是出版发行表演演绎了,按形式,如果是新得载体,并且有相应的创造和艺术价值,也就是独创性,依旧侵权了(初源性),即不是免费表演也不是公益教育学习甚至是科研报道使用,那就要从侵权主体,比如表演出版录制播放者(著作权邻接权利主体);还有被侵权作品的权利归属主体,比如人身权中的署名权比如财产权的改编表演发行等等多方面的主体,追究原因了;如果涉及邻接权,版式设计, 专有出版的署作权,还需要进一步确权,再计算侵害和损益.从而分割财产价值,划分责任形式和决定赔偿补偿方式.