机缘巧合之下，看了这部电影，演员演技还行，男主是《琅琊榜》的祁王，女主走可爱路线的。男主一人分饰两角色，不出戏，演技棒棒的。特效可以，剧情很连贯，可能跟是改编小说有关系。至于有人说，也没有多好看，大哥，中国国产电影电视根据网络小说改编的失败作品还少吗，在中国要求不要太高，你是没看过网络热门小说改编成电视剧的尴尬，不胜列举。君请看:斗破苍穹，三生三世十里桃花，择天记，扶摇，回到明朝当王爷之杨凌传，九州系列，盗墓笔记系列……烂的惊心动魄，烂的荡气回肠。好不容易看到个能看的，当然要大加鼓励。

成功往往让我们忘记获得成功的动力来源……我们没有义务创作艺术。我们没有义务发表声明。挣钱是我们的唯一目标——迈克尔 艾斯纳，1981年，员工备忘录

7/10，推荐，顺便补充：”远不如第一部“。0点场，看完不能安心睡觉了,绚丽的画面无法支撑苍白的剧情，太多要吐槽的。

11.22号晚更新评分：8/10：今天和豆油们讨论了一天，发现自己太苛刻了，作为因冰雪奇缘入迪士尼坑的迪粉，不可避免地对《冰雪奇缘2》抱有太高的期望，也许这不是一部完美的续集，但作为一部迪士尼的动画长片，制作质量无疑是顶级的，加上视觉上的震撼，熟悉的歌舞模式，细致的设定，这些优点不能被简单粗暴地否定。

现在我在写关于幕后制作的影评，幕后的设定制作内容预计会很多，关于幕后的影评施工中，链接如下，可以解答很多疑问（非常喜欢这部电影，不爽我在这个影评里找碴的话，请看这一篇）。https://movie.douban.com/review/12053529/

含剧透，会有剧透预警

Part 0.先科普几个点：

问：为什么安娜和艾莎不属于“迪士尼公主"？

答：因为《冰雪奇缘》太赚钱了，安娜和艾莎属于单独的”Frozen“这个品牌而不是”Disney Princess“

ps：《海洋奇缘》女主莫阿娜在今年才正式划进”Disney Princess“的品牌

【详细】

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这部剧的核心事件深刻，是有关国家与报业之间的斗争；语言辛辣，总能戳中所有人的心；宽度也很广泛，它在事件的背后展现了职业媒体人与利益诱惑的斗争，是要上位，还是要职业道德？；大众显然是愚昧的，这就更体现了媒体的重要性；这部剧甚至揭露了纸媒最后的走向，走向free，但深度化报道需要付费，我相信选择付费的群体也更理性与包容，可以给予传统媒体更高的自由性。

但当然，这一切的都是在社会性质与我国不同的前提下得以生存。在中国，新闻报纸遵从党性选择，所有的记者学习的媒介素养之中都学过这一条，如果我们想要成为有职业操守的记者，那么就得遵守不可报道与国家政治利益相反的任何文章，so，没有“谐振”事件的存在。但我们都知道，它是存在的。

排除这部分与我国国情不符的新闻内容之外，这部剧的一二两集言简意赅，很多简短的对话里却对我们有了很深的教育警示意义，作为一个将来可能成为记者的我来说，是可以做做笔记的：

第一集：

1.新闻与娱乐报道八卦期刊具有很大的不同点，不要将30多年前，甚至更久远的事件进行详细报道，哪怕主人公位高权重，重要的是要权衡新闻主人公现在对社会的价值。陈年旧事如果对于当下生活没有任何警示意义，那么可以放弃。

2.不要断章取义，在采访不完全的角度下进行报道，这样娱乐大众的后果是对更多的人产生心理压力，负面报道的态度应该是严谨与批判，不应该娱乐化。

3.报道时注意措辞，任何截选摘抄的话，尤其是涉及正直或国家领导人的发言务必一字不错。

4.保持探索精神，揭露邪恶。

5.在一天的报纸中不该全部是丑闻娱乐性的新闻，尽量要以正面报道，良性事件为主，不该过多的传达消极态度。

第二集：

1.人们买报纸是为了得到真像，而报纸为了盈利而植入广告，是躲在了商业公司的阴影下，随意或大量的在报纸中植入广告，会失去读者的尊重与信任。

2.当进行案件人物采访时，可以采取两种方法，第一种，寻找契机接近让被采访者放松警惕对你透露一些线索。第二种，自己做好功课直抓事件中心主动出击。这两种采访方式适用人群不同。

3.我们正在，并且有权利监督着社会各方面。

4.除非百分之百确认，否则我们不能报道。

第四集：

1.记者在权势面前显得很渺小，我们要学会接受。

最后其实我个人认为有点烂尾，理想主义的陨落其实让我有点不堪忍受，黑人小哥的再次的抄袭得到认可，而真正发声的人却遭遇炮轰。

第二季可能会不追。

【详细】

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为了将来有一天能去新疆逛吃，记录下每集出现的地点及特色美食，万一实现了呢。

【第一集 自然孕育】

1.木垒县：羊肚菌炒马肉 油饼

2.乌鲁木齐：野蘑菇汤饭

3.巴里坤县：椒蒿饺子

4.察布查尔锡伯自治县：锡味椒蒿鱼

5.伊犁霍城：薰衣草花蜜

6.裕民县：红花籽油炒巴什拜羊肉 凉拌红花苗

7.精河县：枸杞炖鸡汤

【第二集 甜蜜记忆】

1.塔城市：巴哈力

2.塔城市：玛洛什

3.和田市：玛仁糖

4.和静县：锅茶 奶皮拔丝

5.伊宁市：杏酱

【第三集 主食故事】

1.吐鲁番市：葡萄干抓饭

2.阿勒泰市拉斯特乡：风干肉纳仁

3.伊宁市：熏马肉纳仁

4.奇台县：过油肉拌面

5.阿图什：恰玛古拌面

6.库车县：库车大馕

7.和田县：玫瑰花馕 和田烤包子

8.乌鲁木齐：凯撒烤包子

9.木垒县：薄皮包子 肉汆汤

【第四集 小锅小灶】

1.乌鲁木齐：扁豆面旗子 丸子汤 油塔子 包尔萨克 炒米粉

2.喀什市：鸽子汤

【第五集 水中盛宴】

1.博乐市赛里木湖：水浸高白鲑 石锅高白鲑 香煎高白鲑 酸汤高白鲑 水煮高白鲑 油炸高白鲑 剁椒高白鲑 高白鲑生鱼片

2.乌伦古湖：狗鱼烧豆腐 青椒炒狗鱼

3.博斯腾湖：麻辣草鱼 锅贴草鱼 香辣蟹

4.乌鲁木齐米东区：清蒸稻田蟹

5.尼勒克县：三文鱼生鱼片

【第六集 永生之羊】

1.阿勒泰阿克别依特：清炖手抓肉

2.尉犁县：烤全羊

3.巴音布鲁克草原：石头焖肉

4.喀什：缸子肉

5.乌鲁木齐：羊杂汤

【第七集 疆味人家】

1.昌吉市：九碗三行子 胡辣羊蹄

2.木垒县：羊肉焖饼

3.巴里坤县：羊肉焖饼 土火锅

4.伊宁市：米肠子 面肺子

5.喀什市：胡辣羊蹄

【第八集 时间馈赠】

1.伊犁地区：风干肉

2.特克斯喀拉峻草原：奶疙瘩

3.昭苏县：马奶子

4.石河子市：葡萄酒 精酿啤酒

【第九集 绝妙大盘】

1.乌鲁木齐柴窝堡：大盘辣子鸡

2.沙湾市：大盘鸡 大盘鸡锅贴

3.伊宁市：大盘椒麻鸡

4.塔城地区额敏县：罐闷飞鹅

5.特克斯县：羊排揪片子

【第十集 百味烟火】

1.巴楚县：红柳烤肉

2.尉犁县罗布人村寨：红柳烤鱼

3.乌鲁木齐：海陆空烧烤

4.塔城市：羊腿面包

5.和田市：烤蛋

日剧的人设和剧情总是出乎意料，一般比较熟知的是男性经常YP，而这部剧的女主桃江酷爱YP，认为“性是无需花钱就可以得到的快乐”，并且给他们分别编号ABCDE，来打发工作之余的独身时光。

她有PY，却无爱情。ABCDE各有特色，最想发展成男女朋友固定关系的还是A，人帅又体贴，还有特别的性爱好。然而A君告知有女朋友，意即眼下的PY关系更适合二人。因此依然会孤单空虚，依然需要BCDE君的陪伴和抚慰。

性瘾的桃江隐藏自己的秘密，同事沉迷BL的处女梅也隐藏了自己的秘密。大千世界有太多不同选择的人，而总有一种被世俗所认为“正常”的行事准则存在，偏离于“正常”之外的人，只得隐藏和伪装。比如到了一定年龄，你就必须是结婚生子上老下小的状态，不婚、丁克、同性，都是反社会，要被人闲话和质疑的。

同为炮王，同事松田健的状态更为自在。约和不约，是他来定。接受自己选择的方式，但他成为炮王，是因为恐惧进入一段稳定的关系。

工作室的领导桧山彻一每天很辛苦，努力争取买大牌送给他爱的心心。而心心，是风俗女。心心的鼓励是男人最大的动力，于是桧山彻一顺利签约漫画师，在本职以外找到了爱好和事业的和谐。

社畜的日常是无尽的开会赶工和加班，日本民族文化里有淡淡的疏离，私下的生活你若不说他就不问，最好的是片头的乐队嘶吼，那是每一个人的真实内心啊。

自1931年中国有有声电影开始。

从未有过中国大陆演员整部电影讲普通话（国语）台词需要其他配音演员，配音的电影。

哪怕默片时代，那些大明星。到了有声时代，因为台词不好没戏拍，也没说让别人配音。

哪怕是技术最差的时候，没办法同期收音，也都是演员本人配音。

哪怕是那些港台演员，也只是在普通话版本里需要别人配音，在粤语原版里也都是本人原音。或者是有两岸三地电影演员时为了统一口语，才给港台演员配音。

远的不提，就提流量明星，流量ip电影。

吴亦凡都是原音，鹿晗都是原音，ab都是原音。他们不知道自己台词不好吗，他们不知道自己讲台词还得背吗，他们不知道有人配音自己省心有省力，开开心心挣钱吗。但是他们都没有配音，他们都检查自己原音。因为这是电影。

再谈流量大ip，何以笙箫默，三生三世电影版，哪个不是当时大ip，哪个不是制作周期短，黄晓明ab杨幂刘亦菲杨洋，哪个不是演技不太好。但是他们依然是自己原音。

可见电影原音，是中国电影百年最后的底线。今天被诛仙轻易地打破了。

电影剧情都十分出人意料，导演把小众噱头看点玩到了极致。主题经典常见，是我是谁，那我应该怎么做。当女主角发现了自己，不仅仅只是一个样貌丑陋的人类，她根本就不是人类，而是山怪，这些年她遭受的欺凌根本就是毫无意义。当女主爱上男主，两个人找到了一份未来生活的新出路，女主的选择是要仇恨人，做回一支野兽，还是选择当一个人。电影化妆也十分出彩，男女主妆容看起来十分自然，让人一度怀疑，导演怎么找到两个长相如此抱歉的演员，还这么相似？

片中几处情节都触动人心，男主和女主两人裸奔在森林里，我体会到了他们剥去人身上的束缚，变回自己；女主收到快递，打开纸箱盒发现里面是自己的小孩，她给小孩喂下生虫，小孩露出满足的笑容。

故事的表像是在阐述，选择兽性还是人性，但背后隐藏的是导演自己对社会的咆哮，他本身是一位伊朗新移民，全片是一部黑暗色彩的童话故事。

阴阳路系列有意思的地方并不在于那些怪力乱神的都市传说，而是导演邱礼涛每次都用一个行业的从业者作为切入口，放大专属于这个行业的吊诡故事。系列的第一部是分属于三位导演的拼盘式作品，因此割裂感比较重，虽然几位电影从业者作为主线人物贯穿了全片，但是他们的职业身份对于剧情本身并没有起到太大的推动作用，只剩下创作者借人物角色对电影行业的自我揶揄和调侃。

而到了第二部《我在你左右》，故事的主角们变成了“靠嘴巴胡说讨生活”的电台深夜节目DJ，相比前作，这个行业似乎天然就带有一层神秘的鬼魅色彩，而在他们工作场所中，自动播放的音乐、逼仄的演播室等等，这些都成为了恐怖片大做文章的不二法门；然而这一切，因为其中DJ“长发”的口无遮拦，酿成了一起听众殒命的极端事件，拉开了整部影片惊心动魄的序幕。

邱礼涛导演似乎在经过前两部“阴阳路”影片的试练之后，越发能从某一特殊行业的特质上发掘其独有的恐怖因子，于是在系列的第三部《升棺发财》中，这种跨界的做法被放大到了极致，因为这一次的故事主角们是一帮殡葬业的从业人员。

作为料理他人身后事的殡仪馆，用他们自己话来说，他们的“客人”就是已经亡故的人。这个行业因为其本身的性质，所涉及的工作内容和场所，既神秘又让人恐惧，绝对是恐怖片取材的上好题材。而这一次的邱礼涛，似乎比之前走得更远，行业的特质只是吓人的表皮，影片的内核，又真真切切道出了这个行业的从业者们不为常人所道的心酸和无奈。

如果说前两作还只是在某些行业中搜集一些鬼怪故事吓吓观众，那这一部《升棺发财》已经真正深入到行业内从业者本身去挖掘那些摄人心魄的故事了。这一部影片中所展示的故事，完完全全是属于殡葬从业者的悲剧。他们每天面临的工作是处理尸体和安抚伤心欲绝的死者家属，这些本身就让人坐立不安的事物，但故事的主角们却总在插科打诨中化解了工作中原本的丧气，甚至他们会在给外人做自我介绍的时候用“做美容界的” 来代替“死人化妆师”这一真正职位，并且秉着做一行爱一行爱岗敬业精神的殡仪馆营业主任阿力也是经常把“活人钱可以赚，死人钱不能骗”的行业准则时常挂在嘴边。然而这样积极的人生态度，恰恰造就了这个行业最大的反讽，这样一群正能量爆棚的从业者，却处处遭受着社会最恶毒的歧视。

最极端的体现便是“阿红”贯穿全片的感情经历，明明是可以享受普普通通的爱情，却因为工作惨遭渣男的悔婚，最后落得跳楼自我了断。作为影片的后半段，许多观众会认为这各部分的情节稍显拖沓，情感的描绘消解了前半段营造起来的恐怖氛围。然而我认为，恰恰是这一段剧情的把控，才将《升棺发财》提到了整个系列的最高位置，因为这一段剧情，尤其是天台庆生，众人目睹阿红跳楼那场戏，借由整晚的狂欢，用一场突如其来的凶事来拦腰折断，在情绪上给观众以极大的刺激。然而，当阿红在天台搂着众人大喊“我今天好开心哦”的时候，观众们又会五味杂陈，因为我们知道，这一句开心背后既有因为工作得到的挚友，还有因为工作失去的爱情。可以说，这一场戏将“阴阳路”系列的行业怪谈提升到了一个高度，不再是坊间流传的鬼故事，更是一篇特殊行业从业者的生存现状报告，具有相当的现实意义。

其实，对比本片，很容易让人联想到日本的《入殓师》。本片当然没有达到那样的高度，但邱礼涛所撰写的香港“入殓师”的故事，却是具有狮子山下独特精神的，这样的精神存在于香港这片土地上的各行各业，同样的精神也出现在他的《性工作者十日谈》里面。邱礼涛似乎特别会抓住各行各业（尤其是社会底层工作者）所具备的行业特质，将其包装成一个个下里巴人的坊间故事，哪怕它只是民众们剔牙买单之余的谈资，但也要为其注入一股不屈的劲头。只可惜，如今的港片市场不再，虽然邱礼涛借由《拆弹专家》达到了自己从影史上的最高票房，但他再也没有试图在自己的影片中为某个行业里的特殊人群站台，借由《升棺发财》里的阿力勤学苦练的那首歌来说，就是“ 时光一逝永不回，往事只能回味 ”，现在看来，这首歌是阿力献给阿红，同样也是献给那个年代港片，更是献给邱礼涛自己创作过往的一曲挽歌。

相信大家看到《母亲机器人》这部片子都是冲着超杀女科洛来的，我也是。

但是影片看下来很失望。

片子的氛围营造的不差，特效也还过得去，唯独剧本太拉跨。

我觉得剧本要重新改为如下:

人类进入新时代，身边的管家，托儿，教师，送外卖，甚至部分士兵都被机器人所取代。

但是由于机器人ai的进化，主机觉醒了，它看到人类从诞生到死亡的过程一直在支配着地球，于是产生了藐视人类的想法，觉得作为机器也应该可以进化。

于是在二十年前，由母机操控某个人类科学家，培养出半人半机器的一代人，但是由于不能生育，因此不断进化，最终演变为科洛这一代，这一代基本和人类差别很小了，并且能够和人类繁殖后代。

本来很隐蔽的，但是，由于被人类科学家发现了问题，于是主机ai主动发动攻击。但是科洛因为某些问题没有收到程序指令，依然和人类男友一起生活，冒险，最后发生电影开始的那一幕。

影片等到科洛在打开电磁脉冲的那一瞬间，应该揭开真相。

然后片子的结尾是科洛进化成最成功的一代，而她的孩子也是唯一的机器人和人类的后代。

最后与片名《母亲机器人》呼应

我觉得这样的设定把真相揭开时才更有新意。

看到有人说这部剧的配音员音色寡淡，不如日本的声优出色。我就说两句自己的看法吧

我懂日语，也配过中文广播剧，了解圈里的一些事情。谈不上精通，只想跟各位讨论一下自己的看法。

如果下面所讲述有偏误，还望温柔指正！

日语进行动画配音的时候，语速是非常慢、非常慢的、而且腔调很伪，如果一个日本人日常对话，用那个腔调和语速跟我讲话，我会鸡皮疙瘩落一地、很想暴揍他一顿。但是这种配音腔调，可以把清亮类型的嗓音发挥出多种多样的变化。因为日语它音少，高低起伏不大，好驾驭，只要不是日常生活中用这个腔调跟我讲话，仅仅电视上演一演大家也还能接受。缺点也很明显是：遇到果断强硬、霸道蛮横、豪迈高昂的角色，日本的动画配音往往塑造不足。因为日本的CV们是通过把音打厚、放实，来弥补音色上的不足，塑造人物的阳刚性。但是这样一来，嗓音的变化弹性就收窄了。所以日漫角色，尤其是铁腕强权的女姓在表现上欠缺明显力度、硬度。

反过来，中文有很多大开大合的音节，比较豪迈。配音时不好完全照搬日本那套。但是当遇到大开大合、气度恢宏的角色，我觉得国内的配音，要发挥更出色。这是中文发音体系特征决定的。

这部剧的男主角是边江配的。在他很多年前，还没上综艺爆火之前，圈内就已经比较出名了。可以说国剧配音中，边江的从业经验、和实力是毋庸置疑的。这几年，他可能注意到自己嗓子的问题，开始收敛了有些作品他为了嗓子、减少发实音，比如《三生三世，十里桃花》，为了保护嗓子，但凡是哭戏、怒吼，他能用技巧经验糊弄过去就尽量用技巧，基本不见早期的歇斯底里。。。

至于女主的配音是北斗企鹅社团的。她入行较晚，代表早期那一批网配圈转入专业配音圈，也算的一个中二少女成功转型的典范。除此，新月冰冰 和 皇贞季也是这样。这是都是网上具有粉丝号召力的网配CV。。。在闯荡主流配音圈之前，这些就已经有了自己的小圈子的粉丝。要知道皇贞季当年是学计算机的，大把机会去女生宿舍修电脑都没能谈上个老婆，大学不务正业跑去配音社搞兴趣爱好倒是弄出了名堂，爱情长跑多年后还跟自己的cp结婚了。只能说，命啊~

张杰则算个奇葩，早年是搞旅游，他年纪比边江还大，但是入行却更晚。配音圈有句话，叫“做不做的了这行，得看老天爷赏不赏饭吃”，因为配音很讲究天生条件的，爹妈毕竟给的嗓子，天生嗓子垃圾的人，你再努力也没用。而张杰也确实是天生就该吃这碗饭的人才。1978年出生的他，作为一个中年男人事业无成的男人，居然还能成功转行一度成为配音界的风骚领头人物，可见他先天条件比一般人真的是要好很多。他赶上的是网配圈崛起的初潮，大概是有工作室的人愿意带他一把，也可能家里经济条件好。所以他能坚持下来、成功转行吧。。。反正，他这个情况算是特例，不太容易复制。加上生活经验丰富，中年老男人驾驭角色的水平，小男生能望尘莫及。配音，是对生活人物的诠释，艺术来源于生活，年龄小感情是不容易到位的。大龄男、青年嗓、非科班、声带还能保持这么好，张杰的成功不太容易复制。（难道他从小不吃辣椒、胡椒、花椒？。。。）

关于网友吐槽这部剧：“配音发音寡淡”，我觉得问题不大。。。这部剧真正的问题可比配音寡淡严重多了。。。配音发音寡淡最多不过是声线变化不丰富而已，对人物性格、感情的细节上处理失败才是这部剧配音最大的败笔。。。其实这也不能怪配音导演， 目前这些年，配音圈对配音演员的审美太过于专一和主流。这指的是，活跃在一线屏幕上的配音员们，声音同质化极高，辨识度不强，对配音员的划分还简单停留在以年龄划分的阶段：年轻公子，就找声音偏年轻的男配音员；憨厚大叔，就找声音偏大的男角色配，最好带点烟枪嗓； 年幼男童，找嗓粗的女配音； 其他女性角色，甭管是年轻还是衰老， 往往一个女配音员可以包干了全部（反正女配音员生存困难，早磨练出萝莉到大妈各种音色)。。。试问，这样的配音选拔标准，又怎么可能让那些音色特殊迥异、极具个人风格的配音员脱颖而出呢？子安武人、浪川大辅这些人，在中国连1/100000的出头机会都不会有！

我的意思倒也不是说这部片子的cv选择制作组不用心。

把声优扒皮一边，基本可以看到这剧的配音搭配的。中生代边江主役男主，负责镇场子，网配圈当红CV撑流量。除了边江，其他人大概都是朋友介绍、合作方推荐进棚配音的。因为配音接单是个挺讲人缘的活计，实力好，有人看好你，愿意多跟你合作，你的收入自然高。

单说实力，后期随着互联网崛起的这批年轻CV，差的还很远很远、他们身上天然带着日漫基因，配音已经完全脱离了千禧年之前，跟正统科班出身的专业配音人员的风格很不一样。互联网崛起之前的正统配音（一般是电视台、影视厂出身），可以重点参考一下《大明宫词》。以前流行一人配多角色。播音功底自然是扎实可靠的，但是风格很央视、很正统，不讨年轻人喜欢。

单要论基本功，网配出身的CV尚有不少缺憾，但是这些年轻人，混圈、玩配音个个都是一把好手。日漫声优的人物性格细节处理没学会，日语的角色配音腔调倒是一个比一个模仿地麻溜。不客气的讲，这部动画片的好几个CV，作为一个专业人士，她们没能表现出专业水准，展现出基本功。

虽然新生代的配音员，对这些音的拿捏也一直在探索中，但目前，我还没有看到很成功的例子。目前国内新生代配音，多半是模仿日本动画，声音分类简单粗暴划分：御姐音、loli音、等等，这是很不合理的。

除此之外，中国动画、游戏、广播剧的配音圈还有另一种尴尬。这跟中国动画圈的尴尬是 息息相关的。中国动画圈的尴尬是什么呢？旧底蕴丢了，没东西可继承，新潮流下新人才又不足，无法开创一个百花齐放、新的盛世王朝。所以，日本业界老一辈的看不起你，觉得你丢失了精髓（比如，宫崎骏，他是很推崇上海美术制片厂的老动画片的，他曾对国内的演讲邀请不屑一顾，说中国有上美，为什么还要请他去。日本的有什么好抄的呢？老先生这脾气也真是。。。），日本新一辈的，觉得你不止抄袭、还抄袭的很粗糙。。。也难怪，不是土生土长的，引进的洋玩意又没有经过时间磨合。自然是粗糙、不洋不中的。

但，希望岁月可以解决这些问题。日式配音的那种含蓄柔和、音调清亮的特征，没办法完全套用到到中文发音（人家平日生活也不这么讲话），但是怎么发展中国自己的动画配音，既要华丽多变，又能让听众接受，不觉得怪异。归根到底，还是业界贫瘠、人才青黄不接，尚未开拓好的缘故。角色拿捏、音感的审美取舍，投射在配音人才的选拔、风格方向的累积和转型上，都是需要进一步探索的。

一个所谓有用的人。 在影片中，男主的父亲就是挡在男主前面的一堵高墙，当男主为了老婆，为了尊严而辞职之后，父亲就觉得他成了一个废人，成了一个要靠家里养活的游手好闲者，即便他表达出想自己创业而不是靠家里。 类似的父母那里都有，只希望自己的孩子有个稳定的工作，简单的家庭，平平淡淡就够了，因为他们也是那么过来的。。很多人也都是以这个模式活在这个世界上，毕竟，不是所有的人生都是励志电影。 男主因为女主的支持与鼓励，实现了梦想，也得到了父亲的认可。。 有梦想很容易，可有勇气去追求，有条件去实现，还是有难度的