Firebird is an epic Queer love story set in a tense Soviet Union. This unconventional film followed the romance of Sergey, played by Tom Prior, and Roman, played by Ukrainian hunk, Oleg Lobykin.

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刚开始看的时候一直在期待小说里的情节，看到一半发现，很难说它是由小说改编而来的，已经完全脱离了小说里刻石老人在去世后刻完嘛呢石的故事。

电影探讨的还是两种文明的遭遇，由小喇嘛对唐僧喇嘛VCD的好奇和对孙悟空的喜爱，点出了传统文明遭遇现代文明冲击的情境。小喇嘛要把唐僧喇嘛的VCD和电视机搬到寺院里，说要给他师父也看看，实则是自己的内心遭到了欲望的侵袭，到底是不是想给师傅看？很难说没有，也很难说有，导演没有明确交代，这样的处理非常高明，不渲染情绪，不批判，只是向观众发出提问，犹如一双双破墙的眼睛，盯着观众，问：你怎么看。

小喇嘛也借由此，得到了师父的收音机，好奇心得到满足的同时，现代文明的触角也悄悄伸了进来。

舞台上不断被打断的智美更登，也诉说着现代文明对传统文明的冲击，不管是为了进录像厅向哥哥要钱的小喇嘛，还是拿着啤酒瓶看戏的男子，在此时都是现代文明触角的象征。

最后一幕小喇嘛说送自己的父亲，其实是想要留下VCD盒子，回屋安置好盒子和面具后，再回头，把面具装进口袋里，看了很久VCD盒子，放在桌子上，转身离开。没有一个镜头是多余的，每一个犹豫不决都展现了小喇嘛内心的挣扎和迷茫。

在返回寺庙途中小喇嘛的父亲跟路人的几句对话交代了他是村里唯一的喇嘛，其他喇嘛都还俗了，说出事实的同时，也给小喇嘛遭遇的好奇和迷茫描上了一笔。

阳曰旦是一位闻名京城的画师，每个人都对他赞不绝口；粉蝶是一位刁蛮任性的公主，每个人都对她害怕不已。有一天，这两个人相遇了，是缘分把他们牵在了一起，在相互吵闹中，浑然不知有种叫爱情的情愫在两人之间萌芽。

阳曰旦可以画出粉蝶公主在跳舞时的内心想法，粉蝶公主在跳舞时本就感觉自己是一只蝴蝶，而阳曰旦刚好将蝴蝶跃然纸上，粉蝶公主觉得他们之间有一种隐隐约约的联系，为解开谜团，他们相约一起去和自己都有关系的蓬莱山寻找答案。

粉蝶公主本是一位仙子，而阳曰旦却是一介凡人，虽说仙凡有别，但爱让他们敢于尝试，却遭到爱慕粉蝶仙子的蜂王的破坏，甚至想取阳曰旦的性命。

结局是美好的，只有有爱，无论多大的困难，都可以携手战胜。

看了17-20集，总得来说本周的观剧体验就是哪哪都别扭。整体剧情分布就像剧里频繁出镜的三明治。咦这个剧情好像之前看过呀，哦那个剧情也好像之前演过，哎这个那个剧情好像前几集也演过啊，看了4集好像根本没看，但真没看这4集也不至于如此憋闷，颇诡异的观剧体验了。简单回顾一下，关键在于几乎所有的剧情点都无法让我产生共鸣。

列几个最不舒坦的点吧：

一、开场就是女主和李道华对着找回记忆的哈鲁疯狂投喂三明治，疯狂展示亲热，是是是，我知道编剧努力设计这一幕为了让其看起来非常沙雕搞笑可爱，演员也算落力表演了。但我还是要说，殷端午李道华，你们，被编剧写成了两个人渣！！！

这俩在对待哈鲁过程中，全程异常坦率直白的展现【现在找回记忆的哈鲁才配当wuli好亲古】，那股理所当然的劲儿实在令我叹为观止。

女主在这事上的且作且矫情我上一篇已经讲过了。而道华，听听他的台词，“你从一个群众演员变成新角色又要记起曾经失去的记忆，你多辛苦啊”，这个话说明啥，说明他心知肚明之前那个无记忆的哈鲁就是哈鲁本尊，不存在误会那是个与他毫无渊缘的陌生人。哈鲁因为帮他们改剧情才被作家抹去自我意识变成一个工具人，重新上线以后，还必须天天承受“你凭什么失忆啊，你这样太伤我心了"的怨念直击，得到的实际待遇就是债见吧你根本不是我的好亲古。

而这两位，事先连意思意思帮助哈鲁2.0找回记忆的决心和努力都没有做过，就简单确认一下哈鲁失忆了就没下文了。现在坐等哈鲁自行回复记忆，态度秒变展示亲热，合适吗？要脸吗？编剧还让他俩看似搞笑的拼命叨叨着你这段时间瘦了/作家害我差点失去了亲古。什么意思，什么意思啊，那如果他一直找不回记忆只能一直当个工具人，就哪凉快死哪儿去了是吧？他（因为帮你们而）失忆了不再像真正的哈鲁可真对不起您二位哈。

哈鲁3.0但凡有点自尊心，但凡拿自己当个能喘气的大活人，该直接赏他俩一人一巴掌。人渣！！！

我一直认为，即使只是沙雕为主的电视剧，其人物和剧情也该尽量避免明摆着的下限还当着没事发生。不管是做朋友还是升级做恋人，平时亲亲热热很简单，等一方摊上事儿了还能不能持之以恒待对方好待对方如初，这才是考验点，一有事就变脸变态度，那还有什么可说的。哈鲁当初面对鱿鱼丝的消失警告，也没掉链子，还是毅然帮忙了。这俩在哈鲁消失后听鱿鱼丝说过这一段内情的，可是哈鲁重新回来了，他俩对着哈鲁可真是比塑料还塑料。这就是电视剧直接展现给我看的。

不理解我为何对这一段剧情如此较真的人，试着把哈鲁2.0的待遇套给女主看看：

假如端午帮助男主和道华改剧情以后完全失去自主意识，从此只能当个舞台上的工具人，然后哈鲁和道华不想着如何帮助她找回记忆，1）成天只知道瞎矫情对她说你根本不是端午，2）瞎怨念你凭什么不记得我们了，3）跟她好言好语说不到一句话就作天作地翻脸表示你这样太伤我心了你根本不是端午不要出现在我们面前，4）等端午回复记忆了他俩跑来说你终于回来了。

要真是上述这种剧情展开，我寻思着弹幕早该有成吨的火葬场相关字眼输出了。

总之，这一出在我这儿，是没办法翻篇的。编剧在上一周的剧情以及这周第17集的前后对照，让患难见真情变成反向flag，非常成功的摧毁了我对端午哈鲁感情真挚度的信心，这周剧情只要他俩开始甜甜甜，我脑内自动播放”经不起考验就快说再见“BGM，也是很有毒了。

二、说到这儿就顺路提一提17-20集疯狂塞男女主甜甜甜。上课逃课放学，走路吃饭睡觉，教室画室食堂，不分时间不挑地点不看场合，一言不合就甜甜甜，连个触发时机都不给，简直丧心病狂，而且这几段拍得毫无亮点，镜头语言非常重复。就这样还要先放一遍，加个回忆滤镱配个BGM回放一遍，最后还能来个集锦镜头再合起来放一遍。编剧你在做酱油吗啊传说中的好酱油必须晒九遍才能晒出来？

晒了半天我也莫得感情毫无触动啊，连所谓的最大爆点吻戏都只扫过一眼就跳了。看这些桥段我最大感想是几时字母站能出个单人cut版方便我没事看两眼哈鲁的颜【雾

有人说偶像剧就是要看甜甜甜，确实，这类型的剧里面男女主的甜甜甜是必然构成因素，但它首先必须是个走剧情的剧，要不然我不如直接看素人恋爱综艺番呢。更何况这年头恋爱综艺番都不敢全程只给观众秀恩爱无脑甜甜，人家没事找事还得硬搞出点情侣吵架的波折剧本呢。你身为一个有剧本有主线剧情要推进的电视剧，好意思水成这样？

三，主线剧情推动的事也无疑是一笔烂帐。上周我就吐槽过了，整整4集这些人不去研究哈鲁为何消失又能出现，这个问题和改动剧情深切相关啊，这么重要不值得认真研究一下吗？当时还有宽容的豆友跟我说可能下集就会演他们发现是白经写名单，结果这周又4集过去了，非但没有人care这个旧课题，连被抹消自主意识的工具人哈鲁为什么能回复记忆的新课题都不研究了。李道华给了一个敷衍之极的强行解释——因为你想着殷端午的执念太深所以你回复记忆。我可去你的吧，说来说去靠用爱发电哦，区区一个纸片人的用爱发电都能突破一切困难险阻，那还演个啥？世界观都要被整塌了

还有，这个剧的主线与重头戏本来应该是着落在工具人【如何】才能逆天改命，结果这两集哈鲁和白经这两个人明明有了自我意识，却像中了邪似疯魔较劲于【谁】才是那一个能逆天改命的人，甚至哈鲁主动跑去研究stage规则都是源于这个心态。我都不知道该吐槽棒子剧天然的格局奇葩还是编剧往他俩的脑子里灌了汉江水。之前还想六个主要角色有五个觉醒，这下子作家肯定头疼笔下世界会大乱了，结果他们非但没有通力合作与作家对抗改变命运的觉悟，反而舍本逐末，自降格局，X咬X似的开展排除异已流程搞内斗搞内耗。啊，觉醒了自我意识就为了干这种无聊事吗，那还不如继续当个工具人呢

四、关于舍本逐末的问题，在白经问题上也是相当明显的。以前我批白经同学在舞台上待女主不地道还批过一大段。第8集结尾白经出言不逊被哈鲁打了一拳，我相信不止我一个人觉得大快人心。可现在是第20集了，都进展到这会儿了，编剧再回过头拿白经当个邪恶BOSS来树典型，有意思吗。主角们的敌人是作家啊，是被设定好的漫画书命运啊。明明眼前一座大山要打倒却视而不见，对着路边一个小土包拼命死磕，就很可笑啊。

再说，白经这一次对女主讲话行事没什么特别出格的，说不要那球拍了也只是顺手递给哈鲁。以前女主送个挂饰要丢地上直接用脚踩，和女主一起夜游把病人直接丢林子里，和这回相比之下几乎1和100点的伤害差距吧。注意，我列这几次并不是要说白经这一次无辜如小白花，而是女主的反应不对或者说编剧想通过这一出表达的东西十分膈应人。

女主前几次都是事后抱怨一句就开开心心该干嘛干嘛，本质是对白经不care，不萦怀，只有你在意的人待你坏才会让人伤心。而这回，女主揪着大做文章，没事瞎矫情，什么每一次都很伤心啦，还红个眼圈显得特委屈。明明也看到白经出了舞台就赶回来了，大家都是有觉醒意识的人，这一看就是人对舞台行为身不由己也挺抱歉的意思了，双方一起吐槽一下这渣人设和渣台词不好吗，为什么要当场尬演痴情女遭负心渣男伤害新男票护妻的这种破言情戏码。

编剧什么意思我知道，就算个总帐呗，谁让这回哈鲁在旁边呢，女主这必须当场委屈不已呀，哈鲁必须当场怜惜她替她撑腰呀，白经必须当场后悔不迭像个挽不回女票的傻子渣男一样遭万众唾弃啊。就图个男一男二争夺女主的狗血场面呗，哎呀太舒爽了是吧。再说一遍，一回两回出现的那种叫喜闻乐见的修罗场，每集都在固定出现的重复剧情只配叫神烦三人组好吗。

这破剧情连我那本来温柔又贴心的小可爱哈鲁同学都被带坏了，“我警告过你不要让她伤心”，编剧竟敢让他说出这等明学发言，我鲨编剧的心都有。如果是舞台行为，警告白经有P用，要警告找作家去，不想伤心就努力改剧情啊在这浪费什么时间。如果是舞台下，白经自我意识觉醒以后也没怎么着她殷端午吧，回回也是白经吃瘪多，还想怎样。这一段意义不明的发言除了再次证明这个剧打着反玛丽苏旗号实际上比谁都玛丽苏以外，根本没有卵用。

另外点一点女主演员，能不能不要再摆那个双手捂小嘴惊惶瞪眼的吃惊动作了？只要男一男二稍有点肢体冲突，女主三秒内必摆这个pose，从来不变。头两次小姑娘被吓到是正常的，拜这编剧所赐，这种重复情节都五六七八回了，还需要这么做作吗。女主演员你可是演过天空之城的人啊，你麻麻郭美香女士是如何展现不同程度的震惊情绪的推进，你不学习一下的吗，现在这千篇一律的表演方式，一旦人设滤镜不再加持，自然就无法调动观众和女主的悲欢情绪达成共通了。

五、哈鲁都被迫说出典型的明学台词了，而女主还一脸夸张的嫌弃吐槽南柱珠多的戏码是”幼稚无聊的纯情漫画时间“，对着人家走剧情还觉其肉麻。敲黑板，麻烦看清楚自己的立场好不好啊，麻烦有点自知之明好不好啊。我分分钟能从哈鲁白经女主的舞台下台词里找到比南柱珠多更肉麻的台词和更无聊更幼稚的剧情啊。这个剧走到现在进入一种苍天饶过谁的嘲讽轮回。类流星花园的漫画线本来是被吐槽役，老套剧情老套台词老套梗均是被嫌弃被吐槽的，可现在看看，哪边嘲哪边还不一定呢。起码人漫画男女主没有为了手机壁纸设谁不设谁这么一丁点的小破事翻来覆去的空耗剧集时长啊，更不用说主角这边还有一个挥之不去的前世恶俗线。

六、俗破天际的前世剧情我只当没看见了，反正以这编剧的脑容量逃不过【殷端午你爱上未婚夫的跟班你出轨了——BY：申世美】这个剧情。恶俗破表的程度让我觉得哪怕认真多评价半个字都是浪费。只额外说一个地方吧：

哈鲁小盆友，你告诉我到底是哪个有审丑癖的混球给你弄的古代造型，容我将他拖出去殴打五分钟直接扔海里可好？敷衍的古装头套奇葩的眉毛画法和丑得没有半分美感的衣服。就算棒国的古装服化道水平差也不能这么使劲的糟蹋人吧，哀梨蒸食也不过如此了。

如果说之前我觉得这个戏的走向还尚存一线指望，看了这四集以后我也算彻底了解编剧的水平上限低到令人发指。接下来也就剩三周，六个大集12小集，除非编剧被人魂穿，不然这个剧的结局水平也能预见得到了。

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多打的一星是冲着我真的挺满意男主的颜值才打的。

看了最新的第15集16集，剧情节奏宛如脱疆野马的崩坏中，稍微理一理编剧目前写以及野心勃勃将要写的几个比较明显的剧情方向：

1、端午哈鲁校园爱情线；2、与作家设定斗争的续命剧情主线；3、端午哈鲁的另一本漫画线；4、白经的家庭狗血伦理剧线以及男二爱情线；5、吕珠多疑似觉醒线，她的爱情线辅助道华线 或者 南柱线；6、鱿鱼丝和南柱妈妈的舞台线以及前世互杀梗。

问题来了，编剧能不能有一毫克的自知之明，意识到自己的笔力水平控不住这么多线？光是最基础的主线“工具人如何操作才能反抗作家漫画设定”，这个事编剧写了整整八大集16小集了，耗了半部剧，可怜女主至今依然只会说“只有哈鲁能在舞台上自由走动，只有他能改变”，请注意这个结论她早在第3集第4集就已经得出来了，想想已经过了这么多集真的油然生出一股你们到底干嘛去了的幻灭感。

1-4集是工具人的自我觉醒/奠定不认命的目标/寻找改变剧情的方法/寻找到男主，当男主在第四集结尾的音乐声中露脸，那是随着前面剧情层层推进把观众的期望值调到顶点的一个无可争议的剧情小高潮；

5-8集是进一步的铺垫渲染工具人在剧情中无法反抗的惨/只想好好活下去的朴实心愿也够煽情/进一步的勾勒刻画男主未说话却能散发的神秘感与魅力，到了第8集结尾透露出男主原来有记忆而且他再一次的在舞台上插手改变了剧情，依旧是一个在节奏上无可挑剔的高潮推进方式。

这时期主线是严谨且逐步推进的，在主线前进之余，也辅以足以令人莞尔一笑的漫画套路以及配合食用的吐槽桥段，有沙雕有日常有主线有高潮，相得益彰。

然后，没有然后了，剧情从第三周开始躺平在前八集的功劳薄上吃老本，主线跟鬼打墙似的原地打转。从第9集开始都演了什么呢，就谈恋爱嘛，各种桥段撩得少女心空嘛，男主暖完被男二渣，男二渣完被男主暖，一会儿修罗场一会儿火葬场，再让鱿鱼丝时不时说几句意味不明的话摆个意义不明的表情，好，完事了。逆天改命只有女主喊口号的时候才会被cue的。

可能到最后编剧终于发现这一周剧情松散之极嘘头性不足，临结尾的时候笔一挥让男主在最后几分钟消失了，他消失的过程拍得多敷衍，我上周已经吐槽过了，更大的问题在于，任何智商大于5的观众都不会操心”男主是不是从此不再出现“，而拜那个下集预告所赐连男主何时回来的观剧悬念都没有了。跟前两周结尾处既在高潮收尾又能调动观众恨不得马上看下一集的干净利索相比，可说是云泥之别。

这一周刚结束的13-16集就更差了，可以说头几集女主对于自己作为工具人受到不平等待遇的全套抗议，几乎都被编剧拐个弯打回女主脸上了，都不知道编剧是不是故意的：

比如说，女主有自我意识以后是吐槽小能手吧，她的吐槽给多少观众提供了欢乐？结果轮到自我意识的白经在舞台之外吐槽几句现有剧情之虚伪；这个事我横看竖看不觉得白经有问题啊。我以为女主马上要和白经一起吐槽了，结果女主第一反应是当场喝斥他是不是疯了，接着为此又强拖他进房间还要求白经不许这样粗鲁放肆，对这个现有剧情必须有内疚感。

这都什么跟什么啊，女主你当初憋得不行还当众在美术室砸石膏像发飙呢，还西伯利亚口吐芬芳呢，那白经好容易有了自我意识对这种虚伪剧情憋屈到吐槽个一两回，怎么就不行了？谁不是被迫营业的，这么双标可还行？

再比如说，女主以前没少批评作家对笔下npc态度很残酷，纯利用的啦，不值得被认真对待啊，被剧情限制束缚住不能随心所欲啊，这些全是女主当初奋力吐槽过的吧，她比谁都清楚工具人是多么的惨。可是呢，当哈鲁重新上线回来以后，女主是怎么对待他的？一旦她确定这个哈鲁没有和她相关的记忆，只会遵循设定对白经好。女主就开始矫情了，作天作地，每次都摆定一张“你怎么可以不记得我”的哀怨谴责脸盯着哈鲁。

我全程没听她说过哈鲁现在没有自我意识只能遵循设定好可怜云云的，满心全是自怜自哀自伤，甚至后面还变本加厉变成“他没有自我意识 = 他不是哈鲁 = 我逮着机会就要对他说你根本不是哈鲁”，就算这个同学不是哈鲁只是长得很像的工具人，人家又做错啥了，谁还不是被作家强行画进来的了？千错万错也是作家的错。女主这样的肆意发泄自己的失落和怨恨对一个工具人就不残酷了吗？想当初女主头几集，哪怕一心想给自己找男主改命，都还记得顺手帮吕珠多一把，还知道白经一直口出恶言也只是源于作家的设定，是个多么拎得清的好姑娘。

还有，这四集，编剧拼命让女主哭得像个坏掉的水龙头，恨不得用大喇叭向观众强调: 都注意啦好悲哀啊我们女主好悲伤她还有心脏病快死了（以及她还弄丢了男朋友），仿佛女主的一切不合理言行都通过这个因素得到了完美解释。然而我ballball编剧醒醒脑子，你这是韩剧好吗，韩剧女主三灾八难白血病失明症车祸绝症比惨名单的前五十名都轮不上女主。

殷端午这个角色第一次让观众泪下的是她在海边写那个我想活下来的心愿试图堆石塔，她掉光了眼泪后很平淡对13号说不用堆了我的心愿实现不了，当时她不哭了，而我相信很多观众却是在这句话以后才会想哭。

这才是让观众体会角色悲喜的正确切入方式啊，不要像个年末跳楼大甩卖那样拼命的一味嚷嚷，顾客都不买帐的好吧。其他不会嚷嚷不能卖惨的人难道就不惨吗，那这几集我还觉得白经这小盆友也颇有些不容易呢，我还觉得哈鲁这小盆友也太惨了实惨啊他甚至连哭都没地儿哭去，大家同样都在漫画里谁又比谁混得格外好了。

总得说来编剧已经暴露出他捉襟见肘的功力，连简单的主线都已经hold不住，女主人设开始崩坏，他居然还要扩展更多的支线，把吕珠多也弄觉醒了，看下集预告目测下集剧情又要靠甜甜甜和修罗场继续水一两集，唉，随便吧，反正我的追剧状态是：第二周第三周是一到周三那天挺开心盼着晚上八点看直播看在线翻译，这一周的周三那天我还能耐着性子追个直播，昨晚我已经莫得激情到了十一点多才开始看更新了。下一周的再说吧。那种上头的热情确实已经没有了

前期作为古装爱情轻喜剧还能看，爽且下饭。

这位晋江女主本来智勇双全，手撕恶婆婆，征服坏继母。精明广州妹来了长安，突变无脑鹌鹑巧手女工。你说她一心搞事业意图升职加薪，她感觉很希望出宫的样子，一秒也不想多呆；你说她想出宫嫁男主，以编剧赋予她的智商余额，她连藏拙都不会吗？她就像一个满脸写着“我不想干了”的鸡血销冠，在皇宫大内，疯狂兜售自己的才华。

女主人设的自相矛盾还体现在她这样一个女权斗士，法律专家，又有长孙皇后罩着，她能白白忍着周王的职场性骚扰一抱二亲三擦药？

塑造个人物都没逻辑，还非要写群戏，恢宏的时代背景搞起，朝堂斗争兄弟阋墙耽美元素甜宠虐恋搞起！霸道总裁，我要！回头浪子，我要！青梅竹马，我还要！把这些都给我倒进锅里翻炒！

我真的感觉导演像幼儿园放学冲回家的小朋友，在耳边一顿叽叽喳喳语无伦次，什么都想讲讲，观众听完了没觉得有趣，只感觉很烦。

拜托编剧离宫斗远一点，让男女主离近一点吧！求求你了！你不会写家国春秋，就写写小情小爱好吗？

如题，感觉非导演、剧组、演员都认认真真为剧所努力而不可得。

诚然，虽是很好的剧，但结局稍显潦草等等弊端仍然存在。但至少在我看来瑕不掩瑜。

另外，还有个让我感动的点，观众的眼睛是雪亮的。

刚点开评论发现竟然很多人骂这不剧有网红脸，拍得乱，改编得不好什么的。的确，一千个人有一千个哈姆雷特，我喜欢的，也可能有别人不喜欢。但我还是想为这部剧说两句：

首先，关于网红脸，我真觉得这部剧不至于这样讲。至少主角胡斐、苗人凤、紫衣、灵素、田归农、马姑娘、若兰，甚至送信件的大叔、四叔、大反派毒枭团、清宫的人们（虽然我看的时候清宫部分大多跳过，因为个人在武侠剧里对这部分不感兴趣，但看起来演员们也都蛮认真地在演）等等，都在认真演戏，没有故作姿态，打戏更是认认真真在拍，出来的效果不可谓不好。这样一部全员认真呈现的剧，如果说它有“网红脸”真的觉得不至于，我们厌恶“尽是网红脸的剧”是为什么呢？个人认为是因为“尽是网红脸的剧”这个标签也代表着故作姿态，不认真演戏，表情僵硬，擦边球等等这些不认真对待剧也对观众不负责的剧目。这样来看，这部剧真的不属于所谓“尽是网红脸的剧”。

其次，拍得乱和改编得不好。我感觉这版改编很好诶。武侠精神的中心点是永恒的，但是其具体内涵随时代变迁也会发生变化。这样的改变让我感到主角团每个人都是有血有肉的，不是只要胡斐是好人，也不是只要胡斐聪明，苗人凤、紫衣、灵素、互送信件的道士（不好意思我忘记名字了，但是记得他的信义）等等都是有血有肉，懂得独立思考，能够共同谱写武侠之美的人。虽然一定程度上削弱了原著胡斐的高光，但给我的感觉是更真实了，主角不再那么具有神性，他也是一个人。

在这个浮躁的时代，拍武侠仙侠剧总是不管剧情不管人物，只一味最求快速和高收益的年代，能有这样一部认认真真去塑造人物，讲述故事的武侠剧，真的很惊喜。

前面说到的另外一个让我感动的点就是点开剧评，发现有好多豆友都在讲述着这部剧的好，看到分数原来是从6分以下慢慢涨上来的，就感觉很开心，感觉观众的眼睛是雪亮的，感觉咱们未来也还能有好的武侠仙侠剧看，因为，有人在认真制作，有人在认真演，更重要的是，有人在欣赏。

本作是一部讲述少女相遇、获得成长的故事。在金丝雀停止歌唱的森林里，被用头绳绑在自己裙子里的少女尾原和身体布满伤痕的少女富田相遇了。

那解救之人的微笑如此温柔、纯洁、精致，她脱下内裤递给她时的动作如此自然。她无法归类，好像天使一样悠远清明，又像即将逝去的晚霞般难以描摹。

两人成为了挚友。

随后而来的是在雨中的电话亭里握紧双手，在河边比较丢石头的技巧，在超市里偷吃糖果后一同逃跑，充满垃圾的河边也能变成秘密基地。羞涩懵懂的尾原、玫瑰带露般精致可人的富田变得形影不离，曾经欺凌尾田的同学也识趣的远离了。此处导演分割了画面，一半是第三人称的拍摄，另一半是少女手里相机中另一个少女的影像；一半带有覆盖全片的雾蓝色滤镜，另一半是鲜绿的草地和明艳真实五颜六色的垃圾。此处的突兀刺眼的阳光让人一下就明白了，这份快乐是短暂的。

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电影中必须出现两个男人，这两个男人要进行交谈，谈论除了女人之外的话题。

我要为这部剧鼓掌，因为它根本没有通过反向贝克德尔测试。两个警察Vickery和Richard谈论案情时，话题总也离不开Camille；Vickery和Crellin出现在同一场景时，他们总在讨论Adora。其他的“两个男人交谈情境”几乎可以忽略不计。

在我的印象中，能让人认为贝克德尔测试毫无意义（即明显没有性别偏向）的影视已经罕见，而能让我联想到反向测试行不行的几乎没有。懦弱保守的影视工业，在主流区能跨出的最大步子仅限于把男角色全员性转，或是弄出一部大女主电影（漫画式的人格塑造只为了娱乐性和那个人人都想贴的女权标签），而这是最懒惰最讨巧也最无诚意的路数。

《利器》是关于女性但面向全性别的电影。它讲述女性内在的仇恨、愤怒、抑郁、挣扎和黑暗面，它写病态的母爱、占有欲和控制欲、酗酒、自残、对性的随意和谋杀。它敢表现少女对着破烂小屋里的性虐黄图自慰，敢写女主和两个男人发生性关系仿佛始乱终弃的渣女（这当然不成立，但这个设定一定让包括Richard在内的很多人无法接受）；它敢把三代女人的关系当做主线，让“母亲”这个形象崩塌，“母性”突然变得前所未有得可怕；最终真相揭晓，一个看似无害的小姑娘，完全可以在身为受害者被虐待的同时也担当操纵者和加害者。

你大概从未见过如此多的复杂女性出现在一块屏幕上。传统影视工业认为观众handle不了这种情况，观众只能习惯于母亲/情人/职场强人/蛇蝎/亦正亦邪的潜在性对象/打女，或者习惯于在一部剧里看到一个复杂女角色。而当一部作品里所有的女性都有自己的性格、动机、黑暗面，人人皆怀一个hidden agenda且它们和男性毫无关系——这就是《利器》最出色的地方，因为它把女性当人类塑造，心中有天使和恶魔。

AA在提到这部剧时强调了女性的“inner rage”。这种愤怒藏在女人们的内心，它们平常不会被发泄出来，因为女性被要求光鲜并面带微笑，所以女性藏起了利器。但它在此剧中一集集渗透出的方式就像Camille拿漱口水也无法掩盖的酒味，根深蒂固，挥散不去。

惊喜的是，从头到尾这些负面情绪都和男性毫不相关。女性不是因为受到了情伤或是被男性虐待而变成了黑暗生物（当然从一个更宏观的视角看它总能和女性在男权社会中的角色扯上关系）。不管你信不信，女性可以在不受男性干扰的情况下衍生出自己的爱恨和挣扎。

我印象最深的地方有两处，一是Camille对男同学的忏悔毫不在意。从“正常视角”来看，拉拉队长Camille遭到了轮奸，但是在Camille看来，meh那根本不是事儿，无论是因为有更痛苦的回忆打底，或是Camille厌弃“男人上了很多女人就值得一尊雕像，女人和很多男人性交就是荡妇”这个命题，或是她认为这恶行与她的其他遭遇相比太过渺小，这种冷淡的态度大概都让不少观众吃了一惊——一个女人竟然没有因为被轮奸而PTSD？对她来说，这不过是另一段闪回。

另外一处是Amma提到了控制男性的简单和控制女性的复杂。男人们以为自己占到了便宜，殊不知自己在被操纵，“而且他们喜欢我”；同样的手段无法用于女人。于是在Amma无法掌控女人时，她杀了她们。

我还喜欢Camille在本剧里和两个男人上床这件事。《利器》没有避讳女主的欲望，女主自己也没对此掩饰。如果是个传统走向，酗酒女主在遇到正义警察男主时，应该会被他拯救，和他发展出正常的关系。但这里不是。Camille遇到了真正能理解她的Keene，两人在坦白之后的赤裸相见水到渠成。而男主在看到她满身的自残伤痕时，愧疚同情的同时也意识到自己永远无法和她脑波共鸣，于是选择走人。剧本打破了“专情”、“被拯救”两个女性幻象，可能让人不适，但是让我舒适。

至于AA这个女记者形象，不可避免被一些媒体归类到了“贪婪又有野心”、“为了报道不惜代价和相关人物上床”的影视女记者刻板印象里。那又如何呢？你们喜欢的硬汉侦探动作担当和相关人发生性行为还少了？同样的评判标准为什么不用于judge大男主？况且，避开剧集的上下文和人物塑造不谈，光分析“她和警察上床她和嫌疑人也上床”这个缩句从而衍生出“抹黑女记者”的结论，真是教科书式的避重就轻，最终目的也仅仅是想批判一番显得自己关爱女性职场人士罢了。

《利器》有很多地方让我印象深刻，比如巧妙的剪接，比如对闪回的处理——它还原了真正的“闪回”，现实里人们的“触景生情”时刻往往都是无意中注意到某个细节后瞬间激发的2-3秒回忆，一个破碎的场景立刻闪现在脑中，又立马被现实画面取代。母女戏内敛表象下的核爆级真相，配以南方保守小镇的碎嘴吃瓜日常，穿插进女主的自毁和被动式自救，构成了不逊于真探的《True Reporter》。

回归标题。我最爱的是它对男性的“漠视”。几乎是有史以来第一次，这个故事看起来和男人的欲望、霸权没什么关系，女人的“复杂”也不是因男人而生。虽然和女性（被绑定的）特质（“母亲”、“无辜少女”、“受虐女孩”等）息息相关，但她们终究面对的是自己心里的黑暗。

感谢这部剧，它多层次深挖了不止一个女人的故事（有些还很邪恶）。我知道这是吉莉安·弗琳的一向作风。在今时今日，它们绝对不算矫枉过正。

发在组里被不允许有不同看法的管理员删了，就发在这里吧，写了这么多被删了太可惜了（幸好我有被删的预感先保存了）。什么时候有人能拍一部客观的讲述戴安娜的影视作品呢，大概也是怕拍了会被戴安娜的粉丝投诉下架吧????

哈里最近出自传了，看了这篇文章也许你能更好的看清近几年的关于哈梅的王室八卦，哈梅二人现在玩的都是二三十年前戴安娜玩剩的，但英国人这次貌似不上当了。哈里完全继承了他妈妈生前的精神状态和作风以及多疑善妒的性格，哈里真的如他自己多次强调的一样“I'm my mother's son” 戴安娜和她二儿子哈里真是一样一样的，梅根很想说服全世界她是戴安娜2.0，哈里也被她洗脑觉得她和自己妈妈很像，但其实他自己才是真的不折不扣的像戴。

注：未经本人同意，请勿转载！！！（居然有人没问我就转载我的文章到其他平台??????????）

最近看了几本戴安娜传记有感，真的是大开眼界，只看了一部分，信息量已经多到我无法消化，还是破除了好多原来吃过的洗脑包，大家有兴趣的可以看看。很多人看了第四季说把戴安娜拍的太做作太心机了，那真实的戴安娜是怎样的呢？估计很多人都不愿相信，真实的戴安娜比电视剧里演的要心机百倍，真实情况比电视剧还电视剧。下面有几条估计是第五季会出现的内容，真的好奇接下来会怎么拍，会想真实情况一样刺激吗。

以下很多洗脑包最先的来源都是戴安娜本人（来源于她的1992自传Her True Story和1995接受的BBC电视采访，戴安娜这两次采访的内容估计是第五季的重头戏）

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