国产青春文艺片：陷入创作困境，亟待突破创新

# 国产青春文艺片：陷入创作困境，亟待突破创新 每年3月，文艺电影总会迎来一波集中上映的热潮，今年也不例外。张骥执导的《平原上的火焰》、文晏执导的《想飞的女孩》以及董宏杰执导的《我会好好的》等影片纷纷亮相。这几部电影聚焦20岁左右年轻人的生活，可归为“青春文艺电影”的范畴。然而，令人惋惜的是，它们在票房与口碑方面均表现欠佳，这也暴露出此类影片正深陷创作的窠臼之中。 ## 时代背景空泛，沦为无意义点缀 将个人命运与时代背景相融合，本是青春文艺电影惯用的手法。姜文的《阳光灿烂的日子》把故事设定在上世纪七十年代，王小帅的《青红》讲述八十年代初的故事，《十七岁的单车》则聚焦九十年代末。这些经典之作通过细腻描绘青春期少年少女的困惑与迷茫，巧妙地将个人青春的阵痛与时代的变迁紧密相连，成为青春文艺片的典范。 《平原上的火焰》改编自双雪涛荣获百花文学奖的作品《平原上的摩西》，故事设定在上世纪九十年代末的东北小城。影片开篇对当时国营单位职工下岗、再就业的社会背景有所呈现，周冬雨饰演的李斐一心向往深圳，刘昊然饰演的庄树却无意前往。但随着剧情推进，个人命运与时代脉动并未紧密交织，对年轻人心理的刻画也流于表面，很快剧情便陷入出租车司机被杀案件的悬疑套路。影片结尾，逃亡多年的李斐除了非法网络直播，再无与时代相关的情节，时代背景彻底沦为可有可无的背景板，情节简化为简单的男女故事，加之庄树和李斐关系交代不清，使得影片叙事混乱、主题不明。 《想飞的女孩》最早的故事背景设定在上世纪八九十年代，导演文晏在重庆采风时获得灵感。影片采用三重时空交织的手法，试图从主人公童年的动荡探寻长大后的命运。但刘浩存饰演的田恬逃离毒窟的经历过于特殊，细节经不起推敲，时代背景模糊，几乎没有起到刻画时代的作用。 青春电影的优劣并非由时代背景的呈现程度决定，如《我的姐姐》几乎未涉及时代背景，却凭借细腻的亲情故事打动观众。反观《平原上的火焰》和《想飞的女孩》，虽试图结合大时代背景讲述个人命运，却因创作能力不足，让时代背景描写失去吸引力与感染力。 ## 追求离奇情节，脱离现实逻辑 过去十多年，青春校园电影曾是国产青春片的主流，诞生了《致我们即将逝去的青春》《少年的你》等口碑票房双丰收的佳作，但也有不少影片因失恋、怀孕、车祸等俗套情节饱受诟病。 如今，《平原上的火焰》《想飞的女孩》《我会好好的》以及《燃冬》等青春影片走向另一个极端，刻意追求情节的离奇性，聚焦生活中的罕见事件。《平原上的火焰》里，成绩优异的李斐执意离开小城，其偏执行为缺乏合理动机；《想飞的女孩》不仅让田恬深陷毒品泥沼，还在她与表姐方迪的感情上过度渲染；《我会好好的》设定更为离奇，张子枫饰演的赵小满因父亲放弃治疗母亲，放弃重点大学当起拉货司机，只为给母亲买“大房子”墓地；《燃冬》则讲述了两男一女在延吉小镇的离奇情感纠葛，情节悬浮，令人费解。 这些影片的创作者未深入生活，采用“主题先行”的方式，忽视人物正常心理动机与行为逻辑，最终陷入猎奇与夸张的误区。 ## 内心刻画粗糙，人物形象失真 年轻人心理世界敏感、丰富且充满激情，这是优秀青春电影的魅力所在。以《阳光灿烂的日子》为例，虽未直接描写马小军的爱情，却生动展现了他对米兰的暗恋，以及这份暗恋带来的苦涩与内心的撕裂，震撼人心。 与之相比，《平原上的火焰》对庄树和李斐爱情的刻画简单直白，前期铺垫不足，结尾爆发突兀；《想飞的女孩》对两个女孩“互相依靠又彼此嫉妒”的情感刻画缺乏浓度与细节支撑；《我会好好的》中赵小满的性格矛盾，拒绝重点大学的执拗与为猫举行葬礼的爱心反差过大，令人难以理解。 长期以来，青春影片的人物多围绕爱情、原生家庭影响、离家出走等展开，大银幕上鲜少出现面对逆境自强不息的年轻人形象，而这恰恰是青春电影最值得塑造的主角。 青春电影投资相对较小，常成为年轻导演的试水作品，本应在导演技巧、叙事手法和拍摄上大胆创新。但遗憾的是，除了曾国祥等少数导演，多数青年导演的作品未能给人留下深刻印象。国产青春片的未来发展，迫切需要具有创新精神的新锐电影人带来新的活力与突破。