介绍:大卫·里恩,英国著名的电影导演、制片人和剪辑师,在BFI于2002年评选的“世界顶级导演”中位列第九位。少年时期学习困难,未能通过普通学校的入学考试,只好凭借父亲的关系进入一所教会学校。这期间,Lean对自然和摄影的兴趣日渐浓厚。阿姨鼓励其投身电影业。1930和1931年他先后成为Gaumont Sound News和British Movietone News的新闻片剪辑师,同时还尝试着成为一名电影演员。最初,David Lean剪辑了不少低预算的长片,包括Bernard Vorhaus在30年代拍摄的两部电影,之后他开始剪辑高成本的大片:比如Paul Czinner的《As You Like It》和安东尼·阿斯奎斯的《Pygmalion》。40年代初,跨过而立之年的Lean已在电影剪辑上享有了较高的声誉。
1942年,David Lean获得和Noel Coward合作的机会,他们共同执导了战争题材的影片《In which we serve》,电影大获成功,促成了Lean电影生涯中最 大卫·里恩为重要的飞跃——成为一名导演。在Noel Coward的鼓励和帮助下,Lean与制片人Anthony Havelock-Allan,摄影师Ronald Neame共同组建了电影制作公司——Cineguild。公司制作的前三部电影的剧本均是由Noel Coward创作:《天伦之乐》(Happy Breed,1944)、《快乐的精灵》(Blithe Spirit,1945)和《相见恨晚》(1946)。其中,《相见恨晚》获得了第一届戛纳电影节的国际电影大奖。接下来的两部电影《Great Expectations|孤星血泪》(1946) 和《Oliver Twist|雾都孤儿》(1948),均改编自狄更斯(Charles Dickens)的小说,Lean也由此开始和英国具有传奇色彩的演员亚历克·吉尼斯长期合作。
David Lean于1952年独立拍摄了在英国大获成功的《一飞冲天》(The Sound Barrier),之后又接连拍摄了改编自剧场喜剧的《霍布森的选择》(Hobsons choice,1954)和与英 大卫·里恩裔美国人Katharine Hepburn合作的《艳阳天》(Summer Madness,1955),都获得了不错的票房,《霍布森的选择》更是获得了1954年柏林电影节金熊奖。
1956年Lean开始与美国制片人山姆·斯皮格尔讨论和筹备电影《桂河大桥》(The Bridge on the River Kwai)。电影由上了好莱坞黑名单的剧作家米歇尔·威尔森(Michael Wilson)和卡尔·福曼(Carl Foreman)改编自法国小说家皮埃尔·鲍利(Pierre Boulle)的同名小说,并在极端艰苦的条件下拍摄完成。1957年上映后轰动了国际电影界,获得包括最佳影片和最佳导演在内的七项奥斯卡大奖,也拉开了“里恩式”史诗片的序幕。
Lean与斯皮伯格开始构思一部雄心勃勃的电影——《阿拉伯的劳伦斯》(1962),这部电影是Lean与剧作家Robert Bolt、摄影师Freddie Young和作曲家Maurice Jarre的第一次合作,在约旦沙漠、西班牙和摩洛哥三处选景,历时20个月拍摄完成。《阿拉伯的劳伦斯》不仅成为了Lean最杰出的代表作,还开创了史诗片的新风格,紧接《桂河大桥》之后再一次囊括了七项奥斯卡大奖——包括最佳影片和最佳导演。接着,他与意大利制片人Carlo Ponti合作了下一部电影《日瓦格医生》(1965),电影改编自诺贝尔文学奖获得者鲍里斯·帕斯特纳克(Boris Pasternak)的同名小说,由Robert Bolt完成剧本,票房收入颇丰,并获得五项奥斯卡大奖。Lean与Robert Bolt再次合作,完成了电影《瑞安的女儿》(1970),拍摄在爱尔兰持续了一年。虽然影片获得了两项奥斯卡大奖,却在评论界反响平平。73岁时,Lean与英国制片人John Brabourne和Richard Goodwin合作改编了福斯特(E. M. Forster)的小说《印度之行》,大获成功。
1990年,美国电影学院为垂暮之年的David Lean颁发了终生成就奖。1991年温暖的春天刚降临英国,癌症的长期折磨却令这位老人奄奄一息,就在《Nostromo》开机之前,Lean长辞于世。
1908年3月25日,大卫·里恩出生在英国伦敦郊区一个并不富裕的家庭,他的父亲是一名会计师。小时候其学习成绩很糟糕,读和写都有些困难。1922年,14岁的大卫·里恩未能通过普通学校的入学考试,只好凭借父亲的关系进入一所教会学校。这期间,大卫·里恩对自然和摄影的兴趣日渐浓厚。可贵的是,学校允许大卫·里恩去电影院看电影,相比于严格的家庭管束,娱乐的自由为大卫·里恩带来了绝佳的学习机会。
1923年,大卫·里恩的父母离婚了。1926年,离开学校,为了能让母亲安心,他主动学起了会计学。但是大卫·里恩的阿姨一针见血地指出了他的状况:大卫·里恩并没有成为会计师的才能,他反而更热衷于电影。在阿姨的鼓励下,19岁的大卫·里恩进入了高蒙电影公司,从端茶送水的体力活开始做起。1927年,中学毕业后,里恩进入位于伦敦的高蒙电影制片厂,以做片场杂工告别了学生时代 。
1942年,与诺埃尔·考沃德联合执导个人首部电影《与祖国同在》 ;之后,与制片人AnthonyHavelock-Allan,摄影师RonaldNeame共同组建了电影制作公司Cineguild。
1945年,执导改编自NoelCoward舞台剧的喜剧电影《欢乐的精灵》。1945年,执导由西莉亚·约翰逊、特瑞沃·霍华德合作主演的爱情电影《相见恨晚》 ,该片入围第19届奥斯卡金像奖最佳剧本奖 ,获得第1届戛纳电影节的国际电影大奖,他凭借该片入围第19届奥斯卡金像奖最佳导演奖 。
1946年,自编自导由约翰·米尔斯主演的爱情电影《孤星血泪》 ,该片入围第20届奥斯卡金像奖最佳剧本奖 ,他凭借该片入围第20届奥斯卡金像奖最佳导演奖 。
1948年,执导由约翰·霍华德·戴维斯、罗伯特·牛顿共同主演的犯罪冒险电影《雾都孤儿》,该片根据查尔斯·狄更斯的同名小说改编,讲述了孤儿奥利弗经历重重磨难,抵御住坏人的引诱,终于与亲人相聚的故事 ,入围第13届威尼斯国际电影节主竞赛单元。
1948年,执导由安·托德、克劳德·雷恩斯、特瑞沃·霍华德联袂主演的爱情电影《深情的朋友》 。1950年,由其执导的犯罪电影《梅特林》上映,该片讲述了维多利亚时代一个杀人犯的故事。
1957年,执导由威廉·霍尔登、亚历克·吉尼斯合作主演的战争电影《桂河大桥》,该片讲述了二战时期英国军官被迫为日军建造桂河大桥,之后全力阻止大桥被英国特遣队炸毁的故事 ,他凭借该片获得第30届奥斯卡金像奖最佳导演奖 。
1962年,由其执导的传记冒险电影《阿拉伯的劳伦斯》上映 ,他凭借该片获得第35届奥斯卡金像奖最佳导演奖 、第20届美国电影电视金球奖电影类-最佳导演奖。
1965年,执导由奥马尔·沙里夫、朱莉·克里斯蒂合作主演的爱情战争电影《日瓦格医生》,该片改编自诺贝尔文学奖获得者鲍里斯·帕斯特纳克的同名小说 ,入围第19届戛纳国际电影节主竞赛单元,他凭借该片入围第38届奥斯卡金像奖最佳导演奖 ,获得第23届美国电影电视金球奖电影类-最佳导演奖。
1970年,执导由莎拉·米尔斯、罗伯特·米彻姆、克里斯托弗·琼斯联合主演的爱情电影《瑞安的女儿》,该片讲述了英国农村女孩罗茜·瑞安不受传统观念的束缚,大胆追求自由与爱情,却因此受到无情的惩罚,付出了沉重的代价 ,他凭借该片入围第24届英国电影学院奖电影奖-最佳导演奖 。
1974年,获得第27届英国电影学院奖终身成就奖 。1978年,执导记录片《一位新闻主播的故事》。1984年,执导改编自福斯特同名小说的冒险电影《印度之行》,该片入围第57届奥斯卡金像奖最佳改编剧本奖 ,他凭借该片入围第57届奥斯卡金像奖最佳导演奖 、第42届美国电影电视金球奖电影类-最佳导演奖。
1990年,获得美国电影学会终身成就奖。1991年4月16日,大卫·里恩病逝,享年83岁。
大卫·里恩作品固然有着脱胎于文学作品的特点,但是在叙事上,里恩在充分理解了原著之后对其内容进行了重新整合与安排,保留了原著的思想性与大致情节的同时,调整了叙事节奏,使其具有陌生化、延宕以及将日常叙事与宏观叙事相结合的特点,等于是用镜头重新“言说”了一个扣人心弦的故事,令无论是熟读原著还是从未接触过原著的观众都能收获较为不错的观影效果 (《电影文学》评)。
大卫·里恩的前后期影片虽然从题材的选择、主题的提炼和手法的运用等方面不尽相同,但他的这些影片贯穿着一种共同的东西:表现了人类对祖国、对民族、对同类的爱,表现了人类对现实、对历史中一切不符合人性的东西的抗争,进而表现了大卫·里恩作为一个艺术家对人类历史和文化的反思。他的推崇人类奋进向上的意识、肯定人类存在价值的创作思想和批判现实的创作倾向也始终流露于他的影片。他在影片中用独特的电影语言表达出他对人类历史和文化的反思,从而使他的影片有一种深厚的历史感。与表现同类主题的其他导演及其影片相比较,大卫·里恩表现出了独具特色的表现方法 (《电影艺术》评)。