罗大佑

1954年7月20日，罗大佑出生于医生世家 ，5岁便开始学习钢琴 ，毕业于中国医药大学医学系，医师高考及格。 

1972年，参加学生乐队担任键盘手，从此开启音乐演艺活动的脚步。 

1976年，创作歌曲《神话》并正式投入商业音乐创作，还为电影《走不完的路》创作歌曲。 

1979年，发表歌曲《痴痴的等》《恋曲1980》，收录于首张专辑《之乎者也》中；同年，创作并演唱《摇篮曲》、《盲聋》。 

1981年，首度担任唱片制作人，制作歌曲《童年》，崭露头角。 

1982年4月21日，在台湾出版首张创作专辑《之乎者也》。 

1985年，协同张艾嘉、李寿全等创作完《明天会更好》后离台赴港发展。 

1986年，于港发表歌曲《东方之珠》并为电影《海上花》谱写同名主题曲。 

1987年，于纽约获得亚洲最杰出艺人奖。后定居香港，自组录音制作公司，以创作电影音乐为主。 

1989年，第一张电影音乐专辑《衣锦还乡》发行，推出情歌选辑《告别的年代》。在香港的《东方日报》撰写专栏。 

1991年，重新填词《东方之珠》，并推出群星版和独唱版两个版本 ；同年，粤语专辑《皇后大道东》首先在港发行，囊括香港三大排行冠军，四首歌曲进榜。同年返台发表专辑《原乡》。与黄沾合作的电影《笑傲江湖》主题曲《沧海一声笑》再度获得第10届香港电影金像奖的“最佳主题曲奖”。随后为电影《滚滚红尘》制作配乐。在香港红磡体育馆举办“音乐初夜”演唱会。 

1993年，与台湾、香港两地的歌手在国父纪念馆举办“音乐初夜”演唱会。获得了新加坡第1届醉心金曲奖的“十年风云人物荣誉”大奖。并获第3届中时晚报唱片评鉴大奖的“最佳专辑”及“最佳制作人奖”。 

1995年，结合台湾多位幕后合音人员，制作推出罗大佑与OK男女合唱团合作的台语专辑《再会吧！素兰》，举办了十三场台湾庙宇全省巡回演唱会；同年，出版《罗大佑自选辑》。 

2002年，《昨日遗书》于北京发行。同年于北京首都体育馆登台，举办“围炉音乐晚会—相约海峡两岸音乐人演唱会”。

2004年，于香港红墈体育馆举办两场“搞搞真意思演唱会”。同年于台北、高雄、台南、新竹、台中举办睽违多年的“罗大佑台湾巡回演唱会”。偕同赵传、张震岳于南京、深圳举办”英雄本色”演唱会。 

2005年，罗大佑发行新专辑《美丽岛》。 

2013年3月，罗大佑加入《中国最强音》，担任该节目的导师。 

2014年6月，罗大佑加盟《中国好声音》第三季，担任该节目的导师 ；后离开《中国好声音》，顶替罗大佑的人选是齐秦。 

2015年6月20日，罗大佑在彭佳慧《越爱越勇敢》演唱会上作为嘉宾与彭佳慧合唱《是否》。 

2017年7月25日，于台北ATTSHOWBOX举办新专辑全亚洲发片记者会。 7月26日，罗大佑第8张个人专辑《家III》由种子音乐全面发行 。10月14日，华语乐坛殿堂级大师罗大佑在台北小巨蛋开启“当年离家的年轻人”个人巡演。 11月26日，录制江苏卫视《不凡的改变》 。12月31日跨年夜在凯迪拉克中心举行“当年离家的年轻人”北京演唱会。 

2018年6月3日，出席2018hito流行音乐奖颁奖典礼，获颁“乐坛成就大奖”。 

2021年5月28日，参演电影《迷妹罗曼史》上映。 

2021年8月21日，第32届金曲奖颁奖礼举行，获奖名单揭晓，罗大佑获得第32届台湾金曲奖特别贡献奖 。 

2010年9月，罗大佑在巴厘岛与Elaine结婚，2012年8月15日罗大佑升格当爸，妻子Elaine顺利诞下女儿。[41-42] 

音乐专辑参考资料来源：[43-51] 

红衫军倒扁运动期间，罗大佑参与倒扁

1994年，在台举办“东南西北大对决──何谓民歌”讲谈会，引发媒体大众及消费者对民歌所带来影响的重视 。

2004年为抗议美国要求台湾协助出兵伊拉克，罗大佑公然在台湾新竹的演唱会中剪断美国护照，放弃美国国籍 ；同年台湾发生三·一九枪击案，罗大佑在随后推出的专辑《美丽岛》中，收录《绿色恐怖份子》歌曲。

2015年4月23日，罗大佑亮相第五届北京国际电影节闭幕式。 

2016年，应邀为温州商学院校歌作曲 。

我觉得罗大佑是个时代性的歌手。很少歌能流传超过三年的，但罗大佑的歌可以。做歌手就是要成为历史，成为一个时代的“代言人物”，让大家在想到这个时代的时候就想起他。我的目标就是像罗大佑一样成为一个时代的“音乐教父”。 （周杰伦评）

罗大佑是一个时代的标志，他的音乐创造才能是无与伦比的，可以说他创造了台湾音乐的一个历史阶段。他的创作内容都是对整个社会的一种描述。他是时代造就的英雄，敢于揭露社会的一些现象，他是真正的台湾音乐界重量级人物。（李宗盛评） 

罗大佑的歌以批判为主，有时候听他唱歌骂人也很过瘾，从罗大佑的歌中我学到的是唱歌要真实，贴近生活真的很重要。（齐秦评） 

罗大佑的音乐是非常有深度的，因为他是一个非常有思想的人，而且他的思想是一个非常独特的，他有与人不同的见解，而且他的表达方式也非常非常的特别的诱人，如果我来形容他，他应该是一位奇才。奇特的奇，奇特的才能。（苏芮评） 

通过罗大佑的音乐，可以在歌声中找到10年前的自己，他的歌适合在很个人的空间中，安静地去面对和回忆，罗大佑是一个人的两个极端，一个是摇滚的、哲学的、理性的，另一个则是伤感的、脆弱的、柔情的。（白岩松评） 

罗大佑就像是一代人青春时代的一个符号。（窦文涛评） 

罗大佑

罗大佑是一个摇滚和乡村音乐的结合，加上他用中文演唱，他的音乐中有一股朴实感，而且他给周围的人带来一种严肃的话题，人们愿意谈论他的歌词，讨论他的演唱方式。而且，他不做作，在严格的制作后面还有很多东西，就像鲍勃·迪伦一样，你永远会讨论他的音乐，但不会去讨论唱片的封面，谈论谁是制作人，而是关心他的音乐的意义，他是把歌曲从文学、旋律的组合上升到一个特别严肃和庄重的层面，他让流行音乐可以讨论历史、政治，甚至身世。他影响了很多人，很多人因为他拿起了吉他。他让人们觉得音乐是一种可以上不封顶的东西。（崔健评） 

罗大佑这个人与同时代的歌手是不一样的——他有话要说，对听众有一种莫可名状的震撼力。 （陶喆评）

罗大佑的歌曲里边有责任，有思索，所以他的东西流传得久，叫流传而不是流行。他告诉我们说写歌不光是情爱，他把很多社会的内容很多的题材都放进歌曲里边，这一点是只说情爱的歌坛需要去反省的。（卢庚戌评） 

罗大佑

罗大佑的歌词和他作的曲的契合度特别高。他写的歌词很少有让人听不懂的地方。实际上他挺温和的，他的叛逆的一面可能也随着时间消退了。（成方圆评） 

罗大佑把个人的迷惘、失落、爱情都看成是天大的事，既是天大的事，就要用很多创造性的面向去看待，始终是沉郁而孤傲的，时时把整个时代挑在肩上，连情歌都满是沧桑的伤痕。 （詹伟雄评）

罗大佑的歌感染了很多人。抛开文化内容不谈，罗大佑的歌的成功之处在于他创造了独特的语言形式，这使他达到了艺术家的高度。包括他的音乐、他的旋律，永远是中国和欧洲的民歌民谣掺在一起来的，没有人比他更杰出，“小河弯弯向东流”，完全地道中国的五声音阶，可一唱完这段，“让海风吹拂了五千年”，就变成西方的写法了。听到《追梦人》时我觉得罗大佑是真的进入新境界了，尤其是歌词，“城市的历史已记取你的笑容”，没有任何道理，连文法都不通，但就那么好。“穿过你的黑发我的手”，把男女之间那种温柔写透了，人生是很平常的，高明的是把美感写出来，而不是写细节。（金兆钧评） 

罗大佑

罗大佑是流行音乐的黑衣教父，在中国，没人能取代他的地位。他就像一座里程碑屹立在上世纪八十年代，为自己、为别人创作了无法计数的经典；而他所开创的带有摇滚色彩的音乐、深刻而儒雅的歌词，都是永远无人能及的。在音乐上，罗大佑从早期校园民谣的形式，到后来吸取各种西方音乐形式，一直走在时代前头。在歌词上，罗大佑的造诣最深。他如果生在古代，绝对是个诗人。每次听他的歌，总能找到想要的感动。（中国网评） 

罗大佑是华语音乐教父，但在台湾金曲奖上他是一个过客，只留下过匆匆一笔。他作为一家唱片公司老板，过多的行政事务是他分身乏术而无法专注创作，而填词人林夕与意大利编曲家花比傲的加入，使之前“纯罗大佑”的风格的音乐不再。由于罗大佑个人及作品本身所具有的强大生命力、深远影响力和时代使命感，因此被众多后辈音乐人誉为“音乐的灯塔”。[85-86] （网易新闻评）

罗大佑的《之乎者也》彻底改变了聆听中文流行歌曲的方式。罗大佑自己的音乐历程也是华语流行音乐的缩影，是他把西方摇滚乐的精神和中国传统文人的批判精神比较系统地带入流行音乐，他自己也经过从“黑潮时期”的抗议歌手到转向香港成为大众歌手的转变。 （搜狐网评）

他的音乐作品几乎每首都成为经典之作，而因演唱他的歌曲而成名的歌星也不计其数。（大众网评 ）

罗大佑