首先改编版完成度很高，为了短时间逻辑成立而做的主线删改和人设变化都还算顺畅。我作为原作粉本来也做好了面目全非的心理准备，没想到一些关键剧情和flag回收还顺畅地保留了，虽然阿黑的部分我个人从情感和审美上还是无法接受……

一个预警：如果因为电影而对原作感兴趣，请做好风格完全不同的心理准备，如果说原作是轻巧调皮的爵士乐，那电影就像是强烈的速度金属摇滚。我担心某些吐槽可能会看起来像在打一些剖析电影剧情的影评的脸，但我个人认为两者是完全不必相提并论的平行宇宙。由于原作有着独特的作者个人风格和有趣逻辑，这里纯纯希望对偏推理味的群像剧有兴趣的新朋友跳进伊坂老师的坑里来w

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原作《瓢虫》（中文版叫《疾风号》）是比较有伊坂幸太郎中期风格的娱乐作品（伊坂老师的作品比较多类型，尽管早年被算进推理作家但现在我也很难认为这部作品能算纯推理，因为设定比较抓马所以前作的漫画化更符合作品气质），原作比较广为流传的金句是“ 我不允许宁静的疾驰，有刺激才叫人生。 ”。以下是台版的故事简介：

一列東北新幹線列車上，今盆洗手的「前」殺手木村、經常被誤以為是雙胞胎卻毫無血緣關係的殺手「水果二人組」、「偽」優質國中生王子慧、運勢其衰無比的「七尾」。一群殺手因緣巧合全搭上同台列車，展開一場奇妙、刺激的廝殺之旅。

家庭人倫悲喜劇外加黑幫火拼大亂鬥，帶你盡覽瘋狂世界的美麗與哀愁……

伊坂老师以昆虫命名的作品可以算是三部曲，按时间线是《蚱蜢》、《瓢虫》、《螳螂》（吐槽一下本土化后名字改成了《杀手界》《疾风号》《恐妻家》可见本国大众的读书品味多么直白……）

接下来是提及一些对原作的删改点和人设变化、相关的逸话。我只是顺着印象随讲随扯，只对改编部分有兴趣可以下拉到后半部分。因为阅读原作也有些年头，难免对一些配角和剧情记忆模糊，如果有兴趣或不怕剧透也欢迎看将近十年前（。）写的书评：「我们将会消灭，孤身一人」（剧透有）

首先，原作是非常有日系悬疑小品气质的精巧作品，人设很有漫画感，第一作《蚱蜢》分别有两次相关的漫画化： 井田博人版 GRASSHOPPER - 蚱蜢 和大須賀めぐみ Waltz 和评价不错的剧场版电影蚱蜢 グラスホッパー

其中井田版是中规中矩的漫画改编，大須賀めぐみ（港版译大须贺惠）则跟伊坂老师相当真爱数次合作，waltz是以《蚱蜢》里的人气组合岩西x蝉（在瓢虫中对应伪双子）为主角的故事（也可以当成平行世界），后来在大须贺惠改编的另一本伊坂原作的《魔王》系列也串联登场（我称之为伊坂宇宙）。同时大须贺惠大约是给伊坂某部文库本的《瓢虫》画过封面如图：

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方岩七一篇此篇来谈谈之前不太关注的方岩七一一对。如果爱情是一株苹果树，他们二人对彼此的感觉已经到了开出苹果花的时候。是的，苹果花。白色，普通，五瓣，香气也没有茉莉、桂花、梅兰有名。正如校园一对随处可见的小情侣（未完成态），互不对付地相识，磕磕绊绊地相处，结结巴巴地表白，忐忑不安地拥抱，不知有没有以后的未来。但青春只有一次，后悔也不会重来。方岩与七一在海边的拥抱，最有趣的是方岩反应过来之后强装镇定的慌乱与生硬的话题急转。但一个女生在你如此生硬的话题后也继续接你的茬，她的想法其实已经全部告诉你了。“你等等我”。最初的艺考惊魂记，表演课上“不是冤家不聚头”，方岩用来刺激七一情绪反应的话被她听到了心里去。你不会在意一个心里无足轻重的人的话。后来七一缺乏信心，私下里她又一次询问方岩自己是不是学表演的料。方岩没有冷嘲热讽，更没有敷衍地泛泛而谈鼓励一番，而是从客观的角度帮助她建立信心。她是专业老师招进来的，她的潜质是被认可的。“毕竟你还挺会扇人的。”一次课后作业，方岩建议七一找一些癫狂的角色来演。这并不是打趣或者玩笑，而是有针对性的建议。以他对七一的观察，七一是情绪消化于内，不擅长表达的性格。而表演必须打开自己，才有可能饰演好多种多样的角色。癫狂的角色类型，自我是放大的，存在感是强的，刚好中和七一的弱存在感，进行解放天性的训练。“现在我是她的搭档。”七一被张扬放鸽子，方岩补做她的音乐剧搭档。当第二天张扬问为什么时，方岩说，是表演系2018班要出一个同班同学的节目。女生在喜欢的人不喜欢自己时，尊严是第一位的。方岩没有揭别人的伤疤来彰显自己的气概，没有代替七一质问张扬，他维护了她的尊严。而他们彼此之间的相互在意也让杜昂与他有了一场雨夜的篮球。记忆中大学男生常在雨中踢球打球，有时一打几个小时。毕业前也一定会打一场，那种场面会让观战的人流出泪来，因为这样的傻劲以后不会再有了。你最无拘无束、最一无所有时的朋友兄弟，你不会忘记他的。方岩，方岩此时挣扎着说出了口不对心的话，他是真的很在意这个兄弟。但情场是不能让的啊~预告中，有玫瑰花盆摆成心字表白的场面。七一不敢闭上眼睛，方岩说“别怕”，你好像就真的不会怕了。岩的硬朗阳光、桀骜不驯里有柔和的一面。认真听，你会感觉到。被编剧拿来写成对照组的方岩张扬，两种男生类型。其实一般而言，张扬所属的类型更容易受观众青睐。阳光硬朗，听起来无趣，说起来平平。但方岩是粗中有细，他桀骜不驯的实质中有渴望被父亲认可的脆弱一面。杜昂为他打抱不平，质疑苏文的专业性时，他的表情很值得玩味。他的努力不得其法，唐老师、孙老师都让他自己悟，他尚可承受；他的父亲在妈妈面前说觉得他不应该做这一行，他只能负气离开。面对一个你成长过程中并不在场的人，这个人偏生是你所佩服的（在专业上），你能怎么办？与父亲对峙时，社团将散、孙老师救场时，方岩的眼神都值得细细品味。龚俊在如此“魅力值平平”的角色里挖掘出如此细腻的角度，又能如此生动自然地表达给观众，很厉害。他准备充分的人物小传上，一定有许多是编剧也没有想到的。昨天听到发光剧组的电台采访，编剧说他写方岩这个人物，要硬朗、阳光、清新、桀骜不驯，一看到龚俊就觉得非常合适。还有人说这部剧就是演出最自然地状态，不需要太多表演痕迹。但方岩其实不是四年前的龚俊，而是四年前的龚俊细心琢磨、努力贴近的角色。他在身体、精神两方面为此做出的努力，我们都有看到。而正因为他所追求的自然而然的表演效果，才会让剧组人员与他聊了一个下午，一见他就觉得他是方岩。PS,小目标戏剧社在假面舞会招新时，方岩的语速和语气重心，明显与平时讲话的不同。他是在模仿晚会主持人的状态，那么你认为，龚俊演岩演主持人，演得如何呢？

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这集拍的非常好，对于道格在电视上的失态都做了前期铺垫。

先是被门卫拒之门外，他的名字又小又模糊的出现在了女主的名字后面。

然后是没有自己的位置和房间，因为碍事，在后台反复和各种工作人员说着对不起。

紧接着误入女作家房间，在女作家的恭维诱导下，开始自大的侃侃而谈。

接着被主持人拉上了台，一个底层出身的小人物，一个即使赚了钱也上不了台面，更不被上流社会认可和尊重的人在聚光灯下，失态了。

按他自己的话说，他就是现实版的美国梦，靠自己从底层混出名堂，可是他懂得那些底层社会下作的刀刀见血的游戏规则，却不懂穿着得体的人们会在谈笑间却已经杀人于无形的行事作风，他迷失在虚伪的恭维下。

这拍的太好了。

但是他有一句话对Joyce说的其实没错，就是“这是我的杂志”

他是出钱出人出力，赌上自己家产的那个人。

他是那个慧眼识英雄，愿意给Joyce机会的人。

当然这主要是因为他敏感的商业触觉，他知道赚女人钱的时代来临了，他也想通过Joyce的学识和书卷气来改变他只能出色 情杂志的现况。

而且杂志具有话题性正是因为采纳了他的建议，放上裸男，如果是严肃的女性崛起杂志不会有那么多人去看。

道格是个精明的商人，他同时赚了男同和女人两方面的钱。

他和Joyce其实是互相成全。

而且他的确是一个好老板，他给了Joyce最大的可行性的发挥空间，并且自己也不计代价，付出了各种努力，所以他在摄像机前虽然失态了，可是并不能算作是和之前剽窃Joyce文章同类的人。

而Joyce的伤心更大程度上来自于那个她崇拜了多年的女性作家。

她的偶像对她的否定和不屑一顾，以及问出的那个其实也是她内心一直困扰纠结的问题，才是让她情绪崩溃的真正原因吧。

但这就是成长，这是Joyce需要经历的成长。

女主的亲姐姐，那个养育着三个孩子的家庭主妇，甚至都要比她坚强和坚定得多。

有时候有思想并不代表真正了解这个世界。

Joyce需要历练，需要磨砺，需要不断的思考自己所坚持的信仰，才能变成真正的斗士。

而她和道格一起经历的出版一本杂志要遇到的种种困难就让她明白了很多事情。

她就已经比那些没经历过真正磨砺还处在喊口号阶段的那些女权主义要成熟多了。

就像她看到意大利黑手党家族里一个家庭主妇用了激将法就控制了丈夫的思想一样，女性也许有其他办法降服男性，不一定非要硬碰硬……她之后也是对道格自大的以为是自己摆平了一切不再争辩，反而顺着对方说。但她不是妥协，而是一种不与傻瓜论长短的态度，所以当她走出去之后，道格马上反应过来了，那种懊悔的表情才有意思……（这其实也是一个对于道格性格的铺垫，自大，喜欢被夸耀）

但其实如果是现实中这种千里马不会一直蛰伏在道格这种小马厩里，他们分道扬镳是迟早的事。但是也许美剧会给他们一个彼此互相成就，互相成长的机会。

按照美剧一贯的套路，之后有一集应该是低潮期，最后一集又让观众燃起希望，期待第二季的来临。

因《乘风破浪》才结缘《新难兄难弟》，不得不说，那个年代的香港文化下的电影，是真正的电影。

我非专业影评，但我懂一部真正的电影能带给观众什么，绝不是一笑忘之。

《新难兄难弟》无论是题材、演员，还是话题梗，都给人惊喜，双梁加刘嘉玲、袁咏仪的配置是再难看到的。无论是从演技、原声哪一方面来说，当之无愧撑起一部真正的电影，大概唯一的缺憾是男医生？

初开始时，对父亲、母亲的性格衬托是非常恰到好处的，不会突兀，也点到剧情，让男主的人生、性格、思维方式都变得合情合理，这前部分的铺垫让全片的逻辑变得不离谱，只留下穿越和时间悖论的逻辑漏洞，这样观众才更容易进入剧情，不会跳戏。

虽然在我看来，中间的剧情有些跳帧的感觉，但总体习惯了这样的节奏之后，剧情倒有环环相扣，不时与前呼应的惊喜感。再到结尾，虽不煽情刻意，却能引人鼻酸，没有死板地往令人思考的路子上引，却能够让我心情复杂。

一部真正的电影，看完之后，会被记住很多东西。情节、演员、人物神情，以及感动。早知历史也无用，我们始终撼动不了历史的齿轮，可只有经历过，亲身感受过历史，你才会看到不一样的东西，你才会真正懂得那些历史中的你不理解的人，你才会发现你的生活一直没变，可是你的思想已经发生了大反转。

我们没有一个人能够发生穿越这件事，也永远接触不了那久远的历史影像，可我们是可以尝试着去理解那些智慧的勇气的前辈的。我们眼前的真还是真，但有些东西，是会随着我们的观察而改变的。

全片大概全无逻辑我也看的下去吧，刘嘉玲、袁咏仪当年的美颜，再加上双梁的演技、小梁的眼神，真的只有一句简直了。所以好的演员，一举手一投足甚至是一个眼神，满满都是戏。

《新难兄难弟》集齐了很多好电影的元素，同时也反映除了香港电影的没落。就算是当年并不出名的电影现在翻出来也是诚意满满，比现在的，不知好出多少倍。

看完了产生了一种补香港老电影的冲动，大概，那个辉煌时代，真的不可超越吧。因为那是有火花，有东西沉淀的时代。