我一般是不会写影评的，因为普通的影视剧播来无非为了观众能在茶余饭后消遣一下。但是今天这个剧我必须吐吐槽，编剧的价值观放在当今社会简直应该扔进下水道冲掉干净！

我是假期陪妈妈看了几集，断断续续，没有看完全部，但是大致的剧情是了解了。一个叫“三妹”的苦情女孩，命途多舛、情路艰辛。编剧也许是为了多赚取观众的泪水，亦或是想要延长剧集，总之没来由的为三妹的人生安排了许多莫名其妙的坎坷。让人越看越烦躁，猜不透这辗转反侧的悲剧后究竟想说些什么。

事实上，年代剧在今天仍旧占有相当大的市场，好的剧绝对会引起四十岁上人群的共鸣，还能捧红主创演员。但是这部剧的编剧就没搞懂，今天的观众大多是都市里生活的人，平时已经背负了无数重压，没有人愿意再看bad ending。况且，为了抢救集体的几床棉被，当着老丈人的面丢下马上要生产的老婆，这究竟是什么样的丧心病狂才能干得出来？

如果编剧想通过吴建富宣传舍小家顾大家的精神，那你想多了。今天的老百姓没有这么蠢的，就是放在那个年代，也不会被人理解；如果这个编剧脑子稍微灵醒一点，知道观众要看什么，就应该在吴建富抢救完棉被后，安排他及时赶回来，接三妹去医院顺利生产，然后一家人和和美美的过日子。你还能再发挥几集，编一编吴建富带领乡亲们发家致富，三妹当上村小学校长等等剧情，观众们也能心满意足地关上电视，然后洗脚睡觉，而不是憋一肚子火来吐槽你。

当然，如果这个编剧思维顺应时代，就应该安排三妹的爹在看到吴建富转身奔向火场时将其厉声呵止，然后说：“你干什么去？！三妹马上就要生了，你为了几床棉被，竟然连老婆孩子都敢不要？！我真是瞎了眼，认了你这个女婿。你现在马上跟我走，回去带三妹上医院，要不然我就没你这个姑爷！”

可惜，历史从来不能假设。

最后提一句，我是个男的。

今天看了2015年两位二十岁的荷兰籍女孩在巴拿马丛林失踪的新闻。四月初，正值雨季，她们身穿短袖短裤进入了丛林，本来只是观光客而非野外求生专家，也没打算在丛林中过夜（连帐篷都没有），却误入了荒无人烟的小路，迷失在诺大的雨林之中。在几乎没有任何协助工具的情况下（背包中用得上的只有水瓶，相机和手机），存活了十一天左右（至少有一人）。我查了一些资料，也看了很多网友分析，感觉这个事件中，还是迷路的可能性最大。自从两人离开了大陆分水岭，可能从一开始两人就掉下了悬崖并且没机会爬上去（真实情况比电影中还要陡，两个女孩，不同程度下受伤），只能选择另辟蹊径。最糟糕的是其中一人可能还摔断了腿（后被证实脚部多处骨折）无法走路。在跨越河时，只有三条简陋的绳子围成的猴子桥（想要返回只能过河），但对几乎无法走路的人来说这几乎是不可能完成的事，更别提还要保持平衡，而且绳子随时可能断掉。但是最后发现她们的踪迹处却也是走出了很远。根据猜测，其中脚骨折的女孩很可能坚持了六天，第七天起，只剩另外一名女孩带着只剩自己还活着的绝望，守着同伴的尸体，电量越来越少的手机，迷路的不知所措，和各种能想到的糟糕情况。十一天内两人手机共播出了77次报警电话，却没有一次被接通。

此为背景，正是出于对这个新闻的兴趣，我很难想象到究竟这十一天内两人经历了什么。于是我在Google Earth上模拟了下两人的路径，还找到了这部电影。以下是影评：

1.环境。雨林的环境，映入眼帘的绿，高耸几乎遮蔽天日的树木，到处都是昆虫，不时有野兽，复杂的地形，陡峭的悬崖，湍急的河流，雨季多变的天气，电影中呈现的一切都满足了我对雨林的幻想。

2.前奏。我并不觉得前奏过于缓慢，毕竟逻辑性在电影中是很重要的，有前因才有后果嘛。比起两个小时的丛林探险，我更希望看到一个完整的故事。故事的开始，大家都报了当地旅行团，在旅途中结识并约好一起去下一段旅程，旅途中来个露水情缘，这一切都很欧美很自然哈哈。而且前奏也完美的塑造了人物个性。尤瑟和凯文很明显是爱冒险的那种，马库斯一开始就很勉强，不想进丛林，后来架不住两人的劝说才跟去。而且他是个老师，体能自然比不上其他三人（分别是捕鲸船，探险爱好者和向导），也为后文掉队做了铺垫，而且作为知识分子，对杀猴子以及吃肉那段难以接受，后面感情化的哭会更合理些。长发女的出现不仅交代了典型的欧美人特点，还交代了后文嗑药的来源。

3.旅行前期。前期的旅程在我看来还是很美好的，大家其乐融融，没有谁受伤掉队，在当地一个村子里和小孩子们相处愉快，篝火晚会。

4.分道扬镳。再次启程后，由于马库斯的脚伤，大家开始产生矛盾。关于友情的坚固，我想说他们仨应该都是在旅程中认识的，在成年人的世界中的所谓朋友，三观一致玩得到一起的才叫朋友，所以当两个爱冒险的人被马库斯扫了兴，损了利益，自然不快，表现得自私了点，也是人性吧。后面，凯文想继续走，尤瑟也是冒险派（虽然表现得不明显），卡尔建议尽快回程。后来凯文提出了折中办法：走水路，虽然冒险一点，但可以尽快赶到下一个村落，还能饱览两岸丛林风光。最后大家搭木筏时，又出现矛盾，导致2 vs 2一起行动。在这里我是同意另一篇影评的观点的，卡尔应该会水，只是清楚的知道前路艰险，做了这个心理建设后，再遇到湍流时就有些慌乱，旁边还有个自负的凯文。根据后来他对凯文他们的忠告，一定要避开峡谷，可知他很清楚前路的险恶，也是所以权衡后他决定分开走，不想被三个小白给坑死。而凯文本就是冒险家，估计有过类似经验，所以看到卡尔的慌乱他也不再信任他的决策了，再加上二人意见相左，所以他决定分开继续前进。还把想继续冒险的尤瑟也拉了过来，他俩还使了个计，成功让马库斯和卡尔一起，并且还得感谢他们。

5.丛林。当两组人分开后，凯文和尤瑟很快就因为激流冲散了。这里也能看到尤瑟的懦弱，他不敢跳河游过去，怕凯文走了筏子会被冲散，也怕凯文游过去后不管他。后面尤瑟第一次脱下袜子的时候也说其实自己比马库斯更懦弱，但他不想被别人看不起，所以他的脚伤其实也很严重，只是在硬撑着。尤瑟落单后剧情就进入高潮了，他的表现是：脱险后，先往回走，寻找凯文，未果后觉得自己能走到终点，所以一路往前走，到达他的第一个目的地发现没有人，虽然很挫败很绝望，但还能坚持继续前往较远的第二个目的地。后面发现走不出去，此时绝望已经一股脑的包围了他，而且心理身体已经达到了极限，他已经没有勇气再前进了。而且又偶然发现有直升机来找他，便横下心一直在河边等救援。中间发生了很多事：迷路，鬼打墙，受伤，感染寄生虫，体力不支，绝望，产生幻觉，野兽，沼泽，昆虫（火蚁），爬悬崖，错过第一次的直升机。其实在印第安女那段，他其实已经快撑不住了，精神和体力都临近崩溃，大脑紧急自我修复，幻想出了有别人一直陪着自己，而不是自己一直的孤立无援，为他增加了些许坚持下去的勇气（有点像卖火柴的小女孩最后的幻想）。后来前往河边去等救援，也是这一决定最终救了他。相比之下，凯文一直在河边等着就明智得多（前文卡尔提到了一定要沿着河走，河是附近村落的命脉，说不定会见到人呢）。第一次错过直升机后，他虽然已经不抱希望，但理智尚存，还摆了个Y求援，如果还有直升机经过就会看到这个明显的人为标志，不过第二次凯文选择了水路，所以在遍地树枝的丛林里自然没注意到这个标志。后面有点主角光环的意思，因为男主已经虚弱的叫不出来了，在凯文即将离开之际往回看了一眼，才发现了他。没有看过原著，但我估计现实中应该不会有这么巧合，可能男主当时在河边等待的位置没有那么偏僻所以一下子就发现了他，电影总会有点艺术性才能吸引观众嘛。

6.关于卡尔和马库斯。这两位最终极大的可能性是没能走出来。卡尔虽然是通缉犯，但从前期剧情看，没有什么害人的理由，他们之间相处的也还可以，马库斯也很信任卡尔。所以可能男主那些经历随便安在两人身上一个，然后运气差点，可能就挂了。比如夜间遇到美洲虎偷袭，比如不小心掉下悬崖没爬上来，尤其马库斯带着伤。还有一种可能性也比较大，就是卡尔甩下马库斯自已一个人跑了。从第一段进丛林的剧情看，卡尔走的很快，马库斯由于脚伤走的很慢，这种情况下卡尔很可能不带他玩了，任由马库斯自生自灭。而马库斯没有设备，不认识路，带着伤，几乎没有生还希望，卡尔作为通缉犯，即使跑了出来也不会大肆张扬，很可能再去到某个小镇继续招揽这种丛林向导的生意。

7.友情。正如我之前说的，三个人的友情算不得坚固，只是旅行途中认识的志同道合的朋友罢了。当有一人表现出了想回程的想法并严重拖累了整个队伍的前进速度，这个友情便破裂了，另两人就会在背后抱怨并把这个朋友甩开，因为他们的共有利益收到了冲击。后面凯文得救了以后，来寻找尤瑟和马库斯，是因为他们的利益并不矛盾了，所以友情占了上风，而且作为一个有良知的人，他不希望因为自己没去找而导致本可能有希望生还的朋友最终死在了丛林里。所以他尽力拉朋友们一把。我觉得一切反而都是最真实的人性体现罢了。

8.写在最后。这部电影目前豆瓣评分6.9，我觉得有点低，可能大部分人是抱着 荒野求生第二 来看野外生存达人是如何走出雨林困境的吧，能够理解大多数人打低分（我也为某部豆瓣高分悬疑榜单电影点进去看完却是爱情剧而给打过低分...），但在我心里它已经很完美了，值得8分以上哈哈。我觉得喜欢荒野求生题材的观众可能觉得这部片子很失望，但这部片子最合适的定位应该是普通人（野外生存小白)如何在没有辅助工具下在丛林求生，试着用第一人称代入去看，可能较能体会这种挣扎绝望感觉了。由于真实经历改编，所以我觉得它较为真实的体现了作为有点冒险精神的游客，在雨林里一旦迷路，会经历哪些事情。能想到的经历这里面大多都囊括了，丹尼尔演的超级棒，那种从一开始自我安慰，和后面发现走不出来的绝望痛苦演绎的特别到位，蓝眼睛也超漂亮哈哈，圈粉了圈粉了（不是哈利粉哈哈）。我最喜欢的片段应该是发现鬼打墙那一段吧。在雨林里迷路发生这种事再正常不过了，但这种经历对人的生理和心理绝对都是一个巨大挑战。试想一下，如果把看电影的我们放到雨林这种环境中，我们能坚持几天呢？在精神体力双透支的情况下，还能保持理智保持清醒等待救援吗？

最后，我觉得雨林这种地方，虽说大家一直觉得它很神秘，但一旦迷失在里面，错综复杂的地形与水道，危机四伏的环境，变化极大的昼夜温差，于普罗大众而言只有很小的机会能够逃出生天或者等到救援。电影中（也是现实中）尤瑟和凯文足够幸运等到了救援，但另外两人却没能走出来。而后者几乎是大多数普通人的结局。每年去雨林旅游却下落不明的人不少，影评开头提到的荷兰女孩是一例，还有更多人的MISSING报道也早已埋没在了历史的尘埃中。只能说，R.I.P，尊重自然，敬畏自然，除非是贝爷这种野外生存专家（其实也是有团队跟着的），去雨林旅游一定要跟好导游，别瞎走，提前考虑到一切可能性，带好生存物资。

附一个原作者Yossi Ghinsberg在油管对这段经历的自述（需翻墙哦）： https://www.youtube.com/watch?v=kDx2fv33Ez8

你以为的丛林是这样的，

【详细】

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感触颇深啊??

我的苏打子校霸深入人心 好多场景我真的无条件站在你这边！那个水桶游戏 我真的希望你能赢啊！你可是一军啊！每一次踹桌子都仿佛踹在我的心巴上！就是前期镜头少了点 但并不影响你这个“大坏蛋”的横行霸道！还是先看的making 好多重点场景基本知道了 但是看到“笨蛋kento”拿刀还是吓了俺一跳??（怎么可以这样对你的好哥哥 要爱护“校霸”哥哥！）就是因为打子 导致我该感动的地方 一点没感动（是的 甚至还在偷笑 自罚三杯?????♀?

关于剧哦 感觉最后一集 意义变了 不再是追究80问题 改成班级制度问题了？我真的真的很遗憾 没有好好珍惜国内“班级的集体生活” 那种所有人心往一处使的劲头 可能这辈子都不会再有了吧..果然集体才是最重要的！不管他们再怎么被欺负 但是他们始终还是一个班级 还是3A！真的让我觉得难得??（正光小宝贝高二的时候 还是蛮文静）

3A的皆さん没有任何一个人是坏孩子！总结来讲 社会在进步 人变得渺小空虚 努力寻找自己在集体中的位置 久而久之产生了“一军二军山军”！我的打子说“不想被别人看不起 所以只能坐到顶端” 完全理解！但并不能由学生承担全部责任！教师的熟视无睹；同学亲友之间的冷漠回应；整个社会的大趋势…错的往往不只是孩子！

谢谢35岁的baba酱！那我的正光拉回正轨！治愈自己的同时 也温柔的治愈了每一个没80问题困扰的学生！

因为是补档 现在在看 当年都只有20出头的各位 现在一大半都是NTV的大主演了！我的打子 kento 周平 爱丽丝 森川葵…！校园剧果然是最让人热血沸腾的！ま..13年3A一军的不良少年在19年的3A变成了班主任轰炸教室??自己和自己梦幻联动了打子！感谢你能让我看到了这么多好剧??

对于期待值较高的我来说，无功无过吧，萌宠虽然治愈，奈何没啥悬念，而从人类形态转移到动物身上的设计，算的上情怀主义和最大亮点了。毕竟超英审美疲劳不言而喻，因此官方迫切需要新鲜血液来打开局面，可惜从制作上来看，创新还是局限在意识形态之内，倒是配乐方面拿捏的十分到位，特定环境下很能带动气氛，就比如那些歌词：“生活是个漫长的迷宫，充满了好日子和坏日子，墙壁可以让你感到安全，但它们会挡住视线……。”整得本文艺青年心驰荡漾。最后，DC给自家英雄都配备了宠物，结局也蛮合家欢的，希望后面能有新的方向。

第一次在电影院看小马宝莉，一直以来都是在家里陪着小朋友看，作为大人，我也很喜欢看小马宝莉，电视版从第一季看到第七季全部都看了。不得不说，孩之宝出的动画片故事内容很丰富，人物的性格也很鲜明，配乐也是很不错的，剧情中时尚元素也有不少，大电影依然延续了友谊的重要性，团结就是力量，很适合小朋友观影。大人看也不会枯燥。

东哥新片。看了下，还挺下饭。中年人之间的较劲，真是又心酸又好笑啊哎呦喂。

中年危机就是处处有“惊喜”

“人到中年，最怕的就是，自己辛辛苦苦得到的一切，一夜之间化为乌有。所以我从来不敢挥霍上天赐予的优越条件。”这句话在剧中开场由唐尘说出。可惜说完他就被秒打回解放前，还是被即将结婚的未婚妻烁冰出卖。还真是人生处处是修行，就问你人到中年，惊不惊喜意不意外？如此戏剧性的开头之后，才正式进入了故事的正题：纵有疾风起。

年轻时候面对疾风吧，还挺酷，越挫越勇才是年轻的本色，比如侯志，创业几次没能成功，罢了，还可以去跑跑娱记，反正有的是时间和精力，一人吃饱全家不饿。然而对于人到中年，疾风简直有着摧毁性的威力。比如老沙，取经组里印象最深的角色就是老沙，他就是最真实的普通大众。在银行取个二十万战战兢兢，一度被银行职员怀疑是被唐尘胁迫或遭遇了诈骗，这里真是又心酸又好笑。那二十万是给儿子的择校费，是他的全部积蓄，他是赌上了全部身价陪唐尘一起创业，和小年轻侯志不一样，他输不起。因为输不起，所以他怂，因为想要给孩子老婆更好的，他又不得不大胆赌一次。

拧巴是中年的常态，残存的梦想在睡前的黑夜里哀鸣，每天睁眼醒来又不得不像龟孙子一样妥协于现实。说唐尘拽着老沙往上走，这话对也不对。其实也是老沙支撑着唐尘往上走。如果没有老沙，唐尘还不知道要一蹶不振到什么时候。唐尘有事儿就往老沙这里躲，老沙儿子都很疑惑：干爹都没有朋友吗？老沙回答：等你长大了你就知道，成人的世界只有同事没有朋友。想必老沙这句话戳中了很多人的痛点，反正戳中了我的。长大以后才发现，牵扯的利益越来越多，交到真心的朋友就越来越少。

老沙的性格真的很像那个永远大包小包挑着后勤物资的沙僧，和侯志的投机取巧如猴般的机灵不一样。没有开单之前，为了补贴工作室的运营，老沙主动干起网约车，网约车上又心心念念着开始替工作室拉客。唐尘颓废以酒浇愁的时候，老沙一面骂他不像个男人，又一面叫着“你慢点，别摔着”，又当爹来又当妈。比起唐尘之于老沙，我觉得老沙之于唐尘更加难能可贵。人到中年，还能有这样一位不问缘由信任你，砸锅卖铁跟你干的朋友，是真正千金不换的财富。

中年爱情就是一起分享防脱秘籍

烁冰面临要么分手升职，要么离职结婚选择之时，约唐尘出来聊。结果唐尘手机一直在响，还说这岁数就是这样，年轻人才有精力谈恋爱，他们坐下来顶多能分享个防脱秘籍。唐尘，山上的笋都被你夺完了，嘴巴这么损怎么找到女朋友的啊，这不立马就被甩了吗。

当大男人遇到大女主，唐尘的脸被打得啪啪响啊，隔着屏幕我都替他疼。让他以后还敢不敢瞎得瑟“我养你”，现在的女生可不是吃素的，说养还不一定养得起呢。

虽说烁冰开场的“背叛”不是很让人能理解，但看到她弟弟躺在医院大概也能猜到这背后必有隐情了。说实话，我是挺佩服烁冰的，不是恋爱脑，关键时候拎得很清，活得如此清醒的背后必然跟着的是如履薄冰，爱情和事业之间，她做出了她认为的最好的选择。你可以说她自私，说她无情，说她心机，可她三十岁混到这个份上，你能指望她是个傻白甜？她的出身家庭也不允许她傻白甜啊。

她能力不比唐尘差，所以她不想依附着唐尘而活，虽然唐尘还是她的老师。年轻人的爱情是狗粮管饱管腻，中年人的爱情是玻璃渣子里找糖。你说抽个时间一起吃个饭吧，他说只有十分钟一会还得回去开个会。像老沙那样方便面里加颗卤蛋，保温杯里加几颗枸杞就已经是无言的关爱了。但是，我倒觉得这种不是你侬我侬的感情还挺带劲。

唐尘拧巴的爱就是，我讨厌死烁冰那个黑心女人了，什么，猪饲料大王的单子烁冰公司也在抢，那不行，我要去把它拿下，而且报价只多一元钱，再一次哭笑不得：唐尘，该说你幼稚还是说你贱呢哈哈。

烁冰拧巴的爱就是，猪饲料大王临阵脱逃，唐尘来来救急，烁冰虽然嘴上没好话，背地里却跟下属说看好了，学习。唐尘拿下猪饲料大王的单子，烁冰表面上挖苦唐尘，背地里却偷偷替他开心，她知道这是他凭本事得的，他还是她认识的那个唐尘。

我倒想看看这拧巴的两人，如何化干戈为玉帛，如何从敌人变盟友。现在是各自为阵，针锋相对，期待他们的并肩作战，同仇敌忾，想想应该就很过瘾。

纵有疾风起，人生不言弃。加油打怪升级吧，别说疾风起了，龙卷风来了都要扛着，不言弃是中流砥柱们最后的倔强。

这部电影，题材选择不错，意图指向也是发人深思，一个被有色眼镜看待的人，生活中难免不被别人议论误解蔑视…。但是电影情节设计略显唐突，或者说是处理得不好，专业刑侦警察不会通过梳理被害人仇人？那个河边放牛农民，警察没通过他了解当时情况？受害者体内没有dna指纹？一个老师感觉轻而易举就发现了线索，找到真凶了，那群不苟言笑的jc感觉就是低能儿感觉导演跳跃太大，没有交代清楚，看了让人有点遗憾，不是一个逻辑性强的作品，当然也许是导演主旨就不是这些吧，就是想说一个伦理故事，或者本来就是讽刺jc办案能力

上个月的时候我看到有人给我提醒这部电影的事情，虽说这部电影的消息我很早就知道了，但当时我总觉得这部电影拍不出来所以就没怎么关注，经人提醒我才发现居然真拍出来了，只是受疫情影响上映后没砸出什么水花。今天找个时间完整看过一遍后，作为几乎每个改编版都写过评论的人来说，为这部写一篇似乎就是件理所当然的事情。

这次先试着从主人公玛丽入手吧。不得不说，这回片方对这一角色的把握方向上就出现了偏差：原著玛丽开始时的情况是因为被家人忽视所引起而造成的，自从来到米瑟斯韦特以后，随着环境的改变让她有了很多的变化和成长。然而从本片的改编情况来看，片方对玛丽的定位似乎更接近于“自闭”，全程玛丽一直把自己封闭在小圈子内，并且不停地做无尽的幻想，对身边的人交流和沟通存在困难。即便是“自闭”，如果是诸如玛丽安娜（《回忆中的玛妮》）那种也是可以展现出前后变化的，然而本片的玛丽前后基本就是一个样，完全看不出她有过什么样的变化和成长。玛丽并非是打内心就不爱学习的孩子，原著暂时不送玛丽去上学只是克雷文先生考虑到玛丽当时的现状而做出的决定，但如果像本片这样将其改成是玛丽自己的想法就有问题了，这样的改动并非是本片独有的，但因为本片对玛丽的定位错误就变得异常显眼。

原著对玛丽父母的描写非常少，基本就只是在玛丽的回忆中提过一两句而已。然而本片对玛丽父母的描绘却胜过了此前任何一个版本，玛丽回忆起他们的情景几乎是贯穿全片了，看起来妈妈一直对玛丽非常冷淡，爸爸对玛丽似乎还好但或许因为工作关系跟玛丽接触得少。这样一来多少就将玛丽的现状演绎成了她对父母的怨恨，最后只是让玛丽在内心中对这种怨恨有所缓解而已。

跟1993版相同，本片同样是改变了原著蓝尼克斯和克雷文家的关系——变成玛丽和科林的妈妈是姐妹。这处改动其实用意跟1993版一样，就是让玛丽通过这层关系对克雷文夫人形成投射，只是本片对此处理得更为生硬也更不合理。

接下来讨论一下科林，影片对他的塑造存在一样的问题，就是完全没有展现出他的成长和变化，最多只是让他在跟爸爸见面时能够站起来了而已。影片甚至自作聪明地加入了科林因为接受不了妈妈已经死亡的事实而拒绝看到任何跟她有关的东西，其实在原著克雷文夫人死亡的时候科林的年龄还非常小，他对妈妈几乎没什么印象，这样的安排按说完全不至于。影片还加入了玛丽幻想出二人的妈妈分别抱着还是婴儿的玛丽和科林在一起的情景，这又是一个自作聪明的改编，因为按原著这是绝对不可能有的事情。

然后就是米瑟斯韦特的主人克雷文先生，原著他其实只出场了两次，就是中途跟玛丽见面的那一次以及结尾的时候。虽然表面上看克雷文先生是一个不顾家的主人，但从这么多年来这个庄园仍然被治理得井井有条从未出现过失控的局面来看，在背后他仍然是能够管理和控制住这一切的，这样除了内心无法从丧妻的阴影中走出来他基本是没有别的问题的（尽管他并不是一个合格的父亲）。本片同样也是给了克雷文先生更多的情节，并且这回他全程都在庄园里待着没有出去，然而遗憾的是影片却把他演绎成了一位脾气古怪让人难于接近的人了，而且他对庄园的管理也变成了肆意妄为听之任之的态度，这样的一个人让人看后会非常怀疑他如何有能力管好这样大的一个庄园。本片克雷文先生的演员是科林·费尔斯，我只能说浪费演技了，按说他演这样一个角色是非常合适的，只可惜影片却自作聪明给改成这样。

其他人物我看基本没有提的必要了，这些在原著起到过很大作用的角色，诸如迪肯、玛莎、梅德洛克夫人等，在影片里要么没什么存在感，要么干脆完全没有出场。或许是片方为了夹带自己的私货，把原著这些该有的人物的空间都给挤没了。

不过对我来说，影片最无法原谅的改编是在于标题“秘密花园”所指的地方。不用说这个花园的重要性在影片里打了很大的折扣，最关键的一点是，影片完全没有体现出花园从荒废到完全恢复的变化。原著玛丽刚发现花园的时候是处于被荒废的状态（是当年克雷文夫人在花园里出了事故才被荒废的），之后靠着玛丽和迪肯两个人的努力，这个花园到最后才恢复了生机。影片花园从玛丽刚开始被发现的时候就已经处于非常好的状态了，到最后也一直是这样没有变化，影片的玛丽对花园几乎没做什么努力，这实际是把原著玛丽最能表现自己的情节给删除了。按说这样规模的花园必须有人维护才能保持下去，一旦没人打理就会彻底荒废掉，这么看的话在电影里这么多年来到底是谁在打理这个花园呢？

影片把故事发生的时间移到了二战后，其实类似的改编此前也有过，就是以续集名义来演绎的《回到秘密花园》，就这一部都让人觉得别扭至极，本片却不吸取教训还要这么改就没办法了。具体我就不详细分析了，在此只提一点，就是这种主人靠养一大家子下人来料理家庭里一切的方式完全是19世纪的做法，在二战后的时间里还要这么弄真是一点都不合适。原著的发生年代最早可以推到19世纪中期，最晚上限就是一战前的时候，再往后都很难保证情节的合理性。

其实我倒想出一种现代版的改编法：就是玛丽是一个生长在大城市里的孩子，父母因为忙于工作而忽视了孩子导致玛丽形成了这样的性格，在父母因为意外事故身亡后，玛丽被送到了乡下的亲戚家里寄养，至于科林则是一位因为生了一场大病而变得脾气古怪的孩子（他妈妈则是因为生他而死的），其他人诸如迪肯、玛莎、梅德洛克夫人、本·天气预报员等的身份都需要根据时代背景做出变动。不知这么弄是否具备可行性……

在此总结一下当前《秘密花园》的影视改编版：1975年的BBC剧集版是当前对原著还原度最高的版本，对原著的绝大多数情节都做到了非常精准的还原（虽然仍然存在少数几个不到位的地方），如果像我一样执着于原著的话，那这个版本是必看的。不过正因为还原度太高，导致这部剧集也跟原著一样，缺乏戏剧冲突，对于没读过原著的人来说不太具有吸引力。演员虽说选得不算太漂亮，但好歹还说得过去，至少没像有几部BBC儿童剧那样选了一群歪瓜裂枣来演。BBC的广播剧也是值得推荐的，我听过一次觉得非常好也有利于学英语。基本可以确定如今再让BBC改编一次也不会做到这种程度了。1987年的电视电影版是目前还原度仅次于1975版的一版。这版的拍摄地后来还被《唐顿庄园》用过，这是本片现在的看点之一。本片是少有的以倒叙的形式来展现这个故事的版本，这也是在书迷里争议比较大的一点，在此顺便提一句，科林·费尔斯在这个版本里也有出场，而且他演的是因为本片的特殊性才有的一个角色。本片的玛丽按说从年龄和形象看是最符合原著描写的，只是她在本片的演技实在残念。1993年的电影版是我最愿意向所有人推荐的一版。本片是对美景展现最好的一版，很多镜头可以作为摄影范例或壁纸。女导演的细腻感在此有很大展现，不过这版相对原著做出的很多改动在书迷里的非议很大，对我来说本片最大的怨念是在于对梅德洛克夫人的塑造相对原著的偏离。然而意外的是，本片是目前唯一对父子相见这一情景真正做到位的版本，这点甚至就连1975版都没能做到。本片的主题曲“Winter Light”已经成为了经典。1991年的日本动画剧集版，大约是国内很多人最早接触这个题材的版本了。虽然集数很多，但大多是原创情节，动画对原著的还原度并不是很高。包括同样对梅德洛克形象塑造在内和其他的一些改编方式的问题，我以前也有过对这一版怨念较大的时候，后来随着看过的版本增多这种怨念也逐渐消散了。1949年的电影版，这是我当前所看过的时间最早的版本。全片基本是黑白片，只有在展现恢复后的花园的镜头用上了色彩，这是影片最大的特点。不过这一版对原著的改编幅度较大，这些改动大多是我不认同的。值得一提的是这版的结尾后来居然多次被沿用，但是我却不喜欢这样的结尾。1994年的美国动画电视电影版。少有的音乐剧改编版，不过以这种动画的性质成本应该不是很高，作画看起来也很粗糙。这部动画并没有多少影响力。2001年的《回到秘密花园》，原创的续集电影故事，情节上对原著多少有一定的参考。如果不在乎这种性质的作品的话，这一版可以忽略不计。2020年的电影版，就是本文所评论的版本了。考虑到这个版本虽然让我不满但好歹没让我生气，所以还是给出这个评分了。

最后，探讨一下原著的原型可能性。玛丽多少可以认为原型就是作者伯内特夫人自己，她曾经有过一段时间在英国梅森庄园生活的经历，这段经历多少就成了这部作品的创作素材，不过我还听说伯内特夫人也有过小时候父母双亡后被寄养在亲戚家的经历，而她在这里喜欢上了园艺，所以或许她还把自己童年的经历给融入了进去。至于科林的原型可能是伯内特夫人的两个儿子，她的大儿子16岁时因为肺病而死，这给她当年的打击很大，后来她的二儿子在哈佛读书期间突然传出了重病的消息，于是她马上赶往美国去照顾了一段时间的儿子，或许正是因为这样的经历才让她塑造出了科林这一角色。

正好在刷豆瓣，看看有什么好看的剧码一下，看到这部剧了，来写一篇剧评。

挺小的时候看的，二，三年级吧，阿旺的印象呢，憨厚可爱，后期变成了贵公子 ，其实郭靖安演的傻子真的不多，也就三四个吧，但是他演的傻子确实都挺火的，哈哈，当时与之相争视帝的《九五至尊》江华也非常出色

小制作，一般剧本能完成这样已经非常好了，大概半年前吧，把它重新看了一遍，感觉温馨的，和小时候的感觉不一样了，更多的欣赏到了剧中人物的可贵之处，且安仔的人物转化也演得非常好，本剧评分应该值得更高一点儿??

当时铺天盖地的吐槽恶搞，如今又来“翻案”?所以，到底应该如何理性评价无极呢。

首先，从摄影，画面，技术角度，无极绝对在当时是十分优秀的，整个拍摄很有艺术感美感。

从选角角度，无极是失败的，陈凯歌这位大导一味“媚外”，韩国，日本的演员做主演，然后是香港演员，最后大陆的金马影帝当了反派男配。当然也是那时候的娱乐圈实情造就的势利眼。

再者，我们从剧情角度，故事很有寓意，也有魔幻感，但是讲述的过于“浪漫唯美”使观众很难带入，难以消化这些故事，纯粹成了观赏明星。如果导演把节奏流畅一下，少一些花里胡哨的东西，观众一入戏自然成好戏，这个诟病张艺谋也有，说到底，剧情才是第一要务。

总而言之，艺术上是好片，故事上一塌糊涂，作为大众推崇的陈凯歌的多年磨一剑，这剑并不锋利和亮眼。

连绵起伏的山峰，翠绿又幽深，分不清山与山、树与树的界限。偶尔晴天会有雾气从山底弥漫，萦绕在群山周围，直到山巅，要是有丁点老天雨的浇灌雾气便会成妖成魔，剩下的只有一片白色的海洋，把人吞没。待到雾气散开，仔细看时，有许多曲曲折折的小路盘旋在山间，像蛇缠着自己的战利品，又像人用绳子缠起“心型”气球。一条路的尽头是山崖，那凹凸不平的石头镶嵌在路上，总不让人好走；山崖边上，只有稀疏布着的小树苗和凌乱的杂草。穿着红衣服的姑娘和白色衬衫的男子，脸上还有没干的泪痕，没有说话，并肩朝着路那一头的房子走着。有一种花叫雏菊，嫩黄的花蕊在白色细条的花瓣包围下，显得愈加娇嫩。早春开时，香味四溢令人沉醉，不为谁开也不为谁落，只在角落里静静的舒展，在西风里倾着身子，沉醉了晚霞。这位穿着红色衣服的姑娘就像雏菊一样，自然淳朴、平凡淡雅中透露出一股活泼与韧劲，她有着和雏菊白色花瓣一样的干净纯洁，也有着和雏菊黄色花蕊一样的阳光温暖。她的爱情也是如此，正是应了雏菊花语“藏在心底里的爱”，阿尔弗莱?德?缪塞的《雏菊》中说，“我爱着，什么也不说，只看你在对面微笑；我爱着，只要我心里知觉，不必知晓你心里对我的想法……我宣誓，我爱着放弃你，不怀抱任何希望，但不是没有幸福。”在她身上展现的就是这一种苦涩而又美妙的爱情。在我眼中，白衬衫男子是一位画家，他最喜欢描绘的是乡村图景，每一幅画的中心总会有着一个穿着碎花裙的女生，两条小辫飞舞在空中，她跳着舞，定格的瞬间姿态摇曳。这是他作品的女主人公，笔尖下的她是那么灵动可爱、青春活泼。直到有一天暴风雨的夜晚，雨水格外的多，穿过房顶落下，滴在画上，就这样他所有的画被雨水浸泡，女主人公的面孔越来越模糊、身影渐渐淡去。以后，他笔下也许会出现雏菊。闭塞的大山，原本会导致与现代文明完全断绝的生活方式，滋生愚昧无知的人。在原著中，丑陋的人性毫无掩饰被暴露，贪婪、自私、狭隘、迷信，像毒气一样漂浮萦绕在小山村，每个人都以自己那一套准则生活，内心的阻塞远大于自然界地理环境对他们造成的阻塞，同时也超越了生理残疾带来的交流阻碍，在内心狭隘的情况下，即使是在正常交流方式下，也丝毫不会有改变。最后的一家三口，躲到了小山村对面过着“安静”的生活。欣慰的是，电影中，我们稚嫩的小雏菊用牺牲自己的方式，打开封闭的山门、撬开腐败阴暗的人性，带去了知识、生机与希望，看到的尽是温情。一颗雏菊的种子，会逐渐发芽直至花朵绽放，最后分枝繁殖，在大山深处彰显她的魅力。雏菊也终于成了画家笔下绽放的独一无二的雏菊，画家和雏菊之间无声的对话是彼此心灵的对白，即使有残缺，人类原本用听和说的交流方式一端被断绝，显得并没有什么确切用处，在另一端却开启心灵的契合，残缺中绽放出爱的光芒，“天上的恋人”是彼此结合的最好方式。

片名《Losers》，loser，失败者，在网络上常被翻译为“卢瑟”，这是一个可以用来打击人的贬义词，并且杀伤力还很大。

人们不喜欢失败，更不愿意被贴上“失败者”的标签。

每个人都喜欢胜利和成功，然而每个人都不可避免地要面对失败；绝大多数人都想成为冠军，可事实是绝大多数人都只能成为冠军的陪衬。

在人生的某些的领域，我们都得充当失败者。怎样看待并正确处理不可避免的失败，真的是一个非常有价值的话题。

这部纪录片也被翻译为《失败启示录》，但片子要传达的启示，我觉得并不同于古人说的“前车之覆，后车之鉴”那种教训，而是偏重于主角在面对重大失败后，所采取的心理重建措施和如何重新规划今后人生的路线。

简单记录一下每集对自己的一些启示：

第一集：在演艺界大展拳脚的失败拳击手启示：在上升无望时，痛快地退出当前的领域（即使自己曾经在此大杀四方），去发现更适合自己的新航道。

第二集：靠一条狗保级成功的小城足球队启示：竭尽全力为之奋斗的，并不一定是王者的荣耀，或许仅仅只是为了在一众底层失败者中争取一个生存或立足的机会。为这种事努力拼搏，谈不上波澜壮阔，但并不卑贱，甚至比那些锦上添花的行为更可贵。

第三集：一直不被评委待见的黑人滑冰女孩启示1：有时候，突破自己的极限（做更好的自己）比赢得主流的认同更有意义；启示2：当常规措施注定不能取胜时，用超乎寻常的手段去搏一搏也未尝不可。

第四集：被“冰王”绝杀后复盘并不断优化精进的“新冰王”启示1：“失败是成功之母”，对自己的失败认真复盘，刻意练习，不断优先，这是一条通向成功的捷径；启示2：赢这个结果比公众的评价更有意义，世道艰难，竞争激烈，要务实才能走得更远，不要为了保持优雅的吃相而毁掉自己的胜算。

第五集：在沙漠马拉松中途迷路，又奇迹般活下来的长跑运动员启示1：只要还没有死，就要努力活下去。对那些非常重要的标的物，只要有希望，就不要放弃努力；启示2：关于极限运动，我觉得真不必拿生命去冒险。

第六集：离冠军总有一步之遥的女雪橇手启示1：专注于事情本身比争先恐后更有价值。努力把自己的事做好，让输赢和名次顺其自然地发生；启示2：遇到严重的心理创伤后，要积极采取措施，克服内心的恐惧，尽快让自己走出负面情绪的阴云。

第七集：自毁前程后又浪子回头的篮球天才启示1：在自己一手造成一连串挫败后的至暗时刻，要让自己从自责中走出，不放弃未来，在跌倒的地方爬起来继续前行；启示2：不要沉浸于曾经错过的好机会（好前程）而无法自拔，充分面对现实，立足当下的实际，做好自己现在能做的事；启示3：务实低调，闷声发财比哗众取宠好。

第八集：创造了奇迹又亲手把它毁于一旦的高尔夫选手启示：即使近在咫尺的金杯和荣耀被自己的低级错误彻底搞砸，那又如何？生活还是如常，仍然可以积极拥抱生活里的阳光，不必让自己的下半生被那绵长的悔恨侵蚀损毁。

“最穷不过讨口，不死总能出头”，只要自己不放弃，一切皆有可能。有赢家就必然有输家，遭遇失败是人生中的必然，正确看待和处理好失败不容易（这件事本身就容易失败），所以我们要在失败中学习和磨练，努力从失败中走出来。

过往的是非成败，已经不可改变，而未来的方向就在自己的脚下。

就看了两集来说，感觉还不错，节奏还可以，我会打7-7.5分的分数。剧情基本还原原著了，但可吐槽的地方还是蛮多的。女主我觉她努力演了，但是没有演出原著的感觉，还是差点火候，原著的何妍更冷静敏锐些，气质也是偏冷清挂的，但同时又具备蓬勃的生命力。女演员应该更沉着一些，她表演的太外放了。男主傅慎行改了贼土的名字，那个男演员演的也一般，及格水平。还有剧好喜欢给男演员加慢动作，是想水时长吗？真的好多慢动作，尬死了。还有傅慎行没有换脸之前也没长那么丑好吗？他不是那种又凶又丑的啊！他前期应该是阴狠毒辣，又生性多疑，他是底层一步步爬上来的黑社会老大。后期换脸当董事长，又多了些道貌岸然。他在七个月期间被灌输了很多知识，但其实他之前是没读过几年书的。对着何妍这样的知识分子，其实还有些些自卑的。女主的未婚夫真的好想吐槽，原著中他就是个小天使啊，是让傅慎行嫉妒的不得了的存在。为嘛是的中年老男人演啊，而且女主躺医院的时候，为嘛他要一直蜜汁微笑啊？笑你妹么？你未婚妻刚被强奸，死里逃生唉！就不能找个阳光开朗的大帅哥吗啊啊啊啊啊啊啊！小五加设定了，这里加的还不错。但就这样让小五当线人好吗？我个人感觉小五还不如走《无间道》里梁朝伟的那个角色的人物设定，比较立得住脚。不然这线人发现的也太随便了吧？最后，吐槽剧本有些台词，写的真烂，特别是傅慎行快死的哥哥演讲哪里，简直是烂的要死。你不会写产品新品发布会的演讲稿，你抄啊，哪些华为阿里腾讯的哪些会上的发言你抄抄啊，编剧这段演讲真的是脚写出来的，烂。吐槽完毕，爽了！