原本翻译，应该是诚实的盗贼，哪怕翻译成自救，救赎也行。

既然Tom可以救赎，那同样警察的Hall呢，也算是诚实的盗贼，为什么要安排死呢。

连姆大叔也没有太多的与尼尔森的动作戏，就结束了。

故事整体也简单，不是很曲折，没有让人看体会到高潮，也没有交代到底最后给尼尔森定刑的事情，如果连抢银行都可以商量减刑，要法律干什么。

如果说非要给这部电影一个意义的话，我觉得是爱，家庭，Tom的,Hall的，最后那个离婚的好警察的，可以用这个结尾，而不是仅仅就是主角的家庭。

20世纪40年代，一位世界级武术明星在美国旧金山的一所医院里诞生了，但仅仅过了32年，这颗闪耀在东方的武术之星却在一夜之间离开人世。他的一生是短暂，但他却为我国的武术方面和电影方面的成就做出了巨大的贡献，他就是中国现代史上赫赫有名的功夫明星——李小龙！当我津津有味地看完了《李小龙传奇》这部电视剧，我的内心久久不能平静。李小龙真是我国武术界的骄傲！他一生创作了许许多多的电影，《唐山大兄》，《精武门》，《龙争虎斗》……让人百看不厌。而且他所创作的每一部影片，都是自编，自导，自演，所以创作过程十分艰苦。但他从未放弃过，而是将这些转化为力量，不断地向上“爬”，不时地勉励自己：“即使你是天才，也需要奋斗！不能因自己是天才而不奋斗，那你的人生是失败的！”他同时也是一名出色的武术家，他一生酷爱武术，夜以继日练习武术！他说过：“光是知道是不够的，必须加以运用；光是希望是不够的，非去做不可！”他就是凭着这种意志，靠着这种精神，一步一步地向自己的梦想“攀登”！后来，他成为了世界“七大武术家”之一。他之所以能打出这么杰出的成就，和他那伟大的武术精神是不可分割的！同样的，他为我国的电影事业和武术事业的发展也做出了不可估值的贡献！他创造了融合世界各种武术精华的全方位自由搏击术——“截拳道”！用自己独一无二的创作天赋让中国武术在世界人民的脑海中留下了深刻的印象！他还通过“咏春拳”的演变创造了“李小龙无敌寸拳”，使中国武术在世界武术史上得到了良好的发展……他为中华民族的付出和努力，时刻铭记在我们每一个炎黄子孙的心头！时刻鼓励我们勇往直前，不向困难低头！“一个人有了自尊心，他才可以明确地去指导自己向正确的道路迈进。所以，人应该不断地维持自己的尊严，尊严可以发掘自己的潜能，和促进自己的工作效果。不但这样，我们每天要重复估计自己的潜能，看看是否有所增加。”这是李小龙对人生的感慨！让我们以李小龙为奋斗目标，好好学习，不轻易向困难低头，信心十足，不屈不挠地去面对困难，做一个永不放弃的“成功之人”！

从儿童的视角，直观的看到了法西斯是多罪恶。反法西斯的队伍里，老人，孩子，青年人……为了保卫家园都在出着自己能出的那一份力。他们面对装备世界一流的法西斯也没有丝毫畏惧，为了后方的家人朋友们奉献自己的所有。结尾的那首歌，士兵们仍在前进，为了家园继续与法西斯战斗，而歌曲又给人以生和胜利的希望，是对战后回归美好生活的期盼。我想到了那时多少我们的先辈都是这么死在了法西斯的枪林弹雨中，真的无法原谅，也永远无法忘却国殇。也想到了现在仍处在战乱中的那些人，又何其无辜，他们是资本主义战争中牺牲最大的，而那些罪恶的资本主义却在享受着自己的美好生活，多么的讽刺啊。

我承认这部电视剧还是很多亮点的，比如老爷爷睿智的语言给了我很多启发，但也挡不住这部剧最大的败笔

就于震这鞋拔子脸，外加会拉点胡琴，然后走哪女的都往上贴？

你醒醒吧

我家里五叔年轻时候长得帅，女的倒贴也就罢了

你这种长相指望女的追你，真的是YY到天际

村妹倒贴也就罢了，还算符合现实吧

可是高干子弟，白富美也往上贴，这是不是太离谱了？

周武这个角色除了老实憨厚之外，还有什么亮点可言？

拉胡琴这种技能，别人乐队里大把不比他有才啊

除此之外真的一无是处好吗，要啥没啥，憨憨的啥玩意儿也不懂

内心细腻的白富美喜欢有才的是有可能的，但绝不可能喜欢这种五大三粗的村汉

而且还一点责任心都没有，自私自利，为了自己报恩，让老婆嫁给别人，这是个什么东西？

前边我还可以勉强当种马文看看了，可是看到第27集的时候不行了

阮若水跟林郁郁两个，都已经出国了，按照正常逻辑来讲

国门之外该有多少优秀得要死的男人

要外在有外在，要内在有内在

结果两个居然对一个乡下土冒念念不忘？

这他妈YY得也太离谱了

有一丝丝的路透！！！！！

之前的网剧可以说是给人以新鲜感，也对接下来的续集报以期待。看完这部剧只能说一言难尽！女主去热带雨林穿着类似的裹胸装外加纱状得外套（直男审美）。武装团队的女兵穿着超短裤。那是热带雨林唉。虫子：难道我就这么不值得尊重吗！！！最基本的常识呀！！真以为观众不了解还是怎么的。整个剧组难道都没有一个了解的吗。

当我们谈论2018年最好的电影时，大家可能都有各自不同的回答。但当我们谈论2018年最具争议的电影时，却只会得出一个答案：拉斯·冯·提尔的《此房是我造》。自从冯·提尔决定拍摄这部连环杀手电影之后，争议就一直伴随着他。不喜欢他的人认为这只是一个他对公众和媒体开炮的托辞，这么说在某种程度上也没错。

《此房是我造》充满了在感官和智力层面对观众的挑衅，使得一百多名观众在本片于戛纳首映时中途退场。等到它在美国上映时，发行方IFC公司的操作又引发了更多的争议：它在首映时把被评定为R级的删减版本，擅自换成了未分级的导演剪辑版（也就是戛纳版），这引来了电影分级管理机构MPAA（美国电影协会）的禁令。于是，IFC只好把导演剪辑版在美国的发行时间推迟到了明年6月份。顺便说一句，我们现在能看到的片源，都是经过删减的R级版。

至于媒体对本片的反应，也非常两极分化。很多评论在形容本片时用上了“空虚”、“无聊”和“令人厌恶”这样的形容词，但也有人将它视为“杰作”，法国《电影手册》杂志在年终盘点时把它评为了年度十佳。

所以《此房是我造》究竟是否值得一看呢？其实对我来说，与这部电影气质最接近的，是滚石乐队的名曲《同情魔鬼》（Symphathy for the Devil）：

请允许我来介绍自己 / 我是个有钱又有品位的男人 / 我已经在你们身边很久了 / 偷走了很多人的信仰与灵魂……所以如果你遇见我 / 请有点礼貌 / 有点同情心，也有点品位 / 把你学来的社交礼仪都用上 / 不然我就把你的灵魂丢进垃圾场

如果你能接受恶魔的暴力、虚荣与巧言令色，那你就能接受《此房是我造》。不然的话，这部片绝对不会是你的菜。

1

就像《同情魔鬼》的那位主人公一样，《此房是我造》中的男主角杰克（马特·狄隆饰），也是个十恶不赦的反基督者。影片表现了他长达十多年的杀人历程，以五个彼此之间并无关联的杀人事件，来组成剧情。将五次杀戮串联起来的，则是杰克与一位名为维吉尔（布鲁诺·甘茨饰）的神秘长者的对话，在其中，杰克解释着自己的杀戮哲学，并发表着他对艺术、历史和形而上学问题的见解。

从这五次杀戮中，我们可以看出，杰克是个典型的反社会型精神变态者，他憎恶人类，反对社会所宣扬的一切正面价值。家庭、生育、爱、女权主义、社会权威，这些价值在杰克的一次次杀戮中被调戏、捉弄。这种恶作剧式的心理，是促使杰克连续杀人的快感来源。

有趣的是，杰克的几次杀戮，并不像《七宗罪》与《汉尼拔》中的连环杀手一样布局完美、逻辑清晰。他在片中的前两次杀人，一次是临时起意，另一次则无比笨拙。他完全不懂得该如何掩盖杀人痕迹：他把死者的汽车停在路边，在杀人现场留下无处不在的指纹，让偷来的警车的警笛声在自己藏尸的仓库旁轰鸣。

然而，杰克在十多年的时间里，总是能如有神助般地化险为夷、逍遥法外。如此阴差阳错的剧情，反倒更符合现实中的连环杀手案例：凶手迟迟没有被捕获，并不是因为他的智商有多高，在更多时候只是因为他犯下的凶案之间没有严格的逻辑联系，再加上机缘巧合与警方无能等因素的促成。

所以说，《此房是我造》其实是一部非常写实的连环杀手电影。它的主人公并不像汉尼拔·莱克特和“John Doe”一样魅力无穷；片中的暴力场面平庸甚至丑陋，但这就是关于连环凶案的真相。

至于人们对冯·提尔“厌女”的控诉，倒不是空口无凭：片中的主要受害者全都是女人，第一位受害者死于话多，第二位则死于愚蠢和贪婪。她明知道杰克一直在撒谎，但当杰克声称自己能把她的养老金翻一倍时，她就毫不犹豫地把杰克放进了家里。所以冯·提尔真的认为女人都是贪心和愚蠢的吗？

或许马特·狄隆的现身说法能为这个问题提供一个确切答案。狄隆说，自己一开始也不确定冯·提尔是不是真的厌恶女人，但当他开始表演时就立即明白过来：这部电影中女性角色的种种愚蠢表现，都是出自杰克的臆想！当狄隆告诉冯·提尔这个想法时，冯·提尔给了他一个心照不宣的眼神：“你终于懂我意思了。”

与杰克一样，冯·提尔也是个欲罢不能的恶作剧者。他为我们布下的陷阱，就是片中的不可靠叙述者手法：既然所有场景都出自杰克的叙述，我们就不能确定，片中的哪些观点是出自杰克的，又有哪些观点是出自冯·提尔的。所以，当我们急着要攻击冯·提尔的厌女、自恋与反人类时，我们就已经输在第一回合了。

2

但对冯·提尔的辩护，与冯·提尔本人一样，都会导向无解的悖论。冯·提尔或许并不厌女，但他真的非常自恋和反人类啊。事实上，他并不是个“Nazi”（纳粹），他只是个“Narcissist”（自我陶醉者）。

如果说杰克的厌女，还有可能只是来自角色本身，那么杰克对艺术、历史和哲学的思考，就有一大部分是出自冯·提尔本人了。而这些思考，也是《此房是我造》作为一部残暴又绝望的电影，却还能给人带来快感的原因：冯·提尔/杰克的旁征博引，确实让人大开眼界。

为了论证自身的高人一等和谋杀行为的正当性，杰克用尽了浑身解数，从布莱克的诗歌、古尔德的音乐和哥特式建筑的尖拱设计中寻找论据，来进行自己的诡辩。而这种胡搅蛮缠的诡辩，又与冯·提尔令人眼花缭乱的跨文本拼贴相得益彰地结合在一起，看得人应接不暇。

从纳粹德国的斯图卡轰炸机，到鲍勃·迪伦与大卫·鲍伊的明星形象，所有这些看似无关的元素，都成为了冯·提尔的谋杀论文的有机成分。而不同材质影像之间的冲撞，则是影片给人带来的另一重快感：当冯·提尔用华丽庄重、震撼人心的地狱影像，取代了杀戮场景的自然主义影像，然后又用《荒野求生》般的粗糙影像，来解构“但丁”与“维吉尔”共渡冥河场景所原本应当具有的庄严氛围时，相信人们都会被他无法无天的才气和幽默感征服。

3

《此房是我造》在很大程度上，是冯·提尔对他在七年前捅出的“纳粹”篓子的自我解释。在他的2011年作品《忧郁症》的戛纳记者会上，他曾经半开玩笑地说：他小时候以为自己是犹太人，长大后才发现自己有日耳曼血统。自从这之后，他在某种程度上就能理解希特勒了。“好吧，我就是个纳粹！”

这个越描越黑的冷笑话，为冯·提尔换来了长达数年的戛纳禁令。事实上，冯·提尔只是再次暴露了他热爱调戏大众的习性而已。在近期的一次访谈中，他对希特勒话题做出了最直接的解释：“我当然不认可希特勒做过的任何事情，他就是个混蛋。但我不同意人们把他排除在人类之外，就好像他的恶行不是出自人性本身一样，这么做完全没法解决问题。”

但是在同一个访谈中，当冯·提尔被问及对VR的看法时，他说自己并不觉得VR是艺术，因为这种媒介太民主了。“我一直相信，真正的艺术都是独裁的。”

通过这两段话，我们就能理解冯·提尔对希特勒的执念。杰克在片中曾说出“贵腐”（The Noble Rot）的理论：葡萄只有在死去、腐烂与分解之后，才能成为高贵美酒的一部分，正如谋杀受害者只有在被谋杀、腐烂和被分解之后，才能成为杰克眼中的绝世艺术品的一部分。

冯·提尔当然不是杀人犯，然而在艺术创作的层面上，他所做的事情或许无异于大屠杀。他榨取着角色与演员的痛苦，同时也利用着观众对他的信任。从这个角度来看，他无疑是有罪的。但我们不能把艺术中的罪过与现实中的罪过混为一谈。

然而冯·提尔的意图，并没有止于自我辩解。《此房是我造》最令人不寒而栗的切入点，并不在于它的血腥场面和反人类思维，而在于下面这个可怕的谜题：在十恶不赦的罪恶中，能否孕育出无可争辩的美？

在斯图卡轰炸机与希特勒的建筑师阿尔伯特·斯佩尔的死亡美学中，冯·提尔找到了美感。而在杰克最后用尸体堆成的那座房子中，我们也能找到美感。当这座结构均衡的房子，与冯·提尔精美对称的构图，以及格伦·古尔德优雅庄重的音乐并置在一起时，我们很难抵挡它的邪恶之美，而我们也无法对我们心中固有的黑暗与邪恶视而不见。

这就是冯·提尔的“挑衅美学”的真正核心，而在自恋的他看来，他是唯一一个向世人揭穿真相的人。反观片中那个由古罗马诗人维吉尔所象征的神秘人物，在表面上指代着爱、灵感与乡愁等等“正面价值”，然而到最后我们才会发现，它们全都是把你引入地狱的诱饵，它们通通是骗局。

但正如没有人像冯·提尔一样爱自己一样，也没有像冯·提尔一样恨自己。他似乎确信，在对世人进行了如此多的挑衅、操纵与煽动之后，他是注定要下地狱的。这也让《此房是我造》在结尾处，甚至有了几分遗作的意味：冯·提尔似乎想通过这部既幽默又骇人、既肤浅又深刻、既滑头又真诚的电影，为自己的一生盖棺定论。

这既是一封来自地狱的恶魔宣言，又是一本充满绝望意味的自虐之书。

延伸资料：

冯·提尔2011年戛纳车祸现场

冯·提尔2018年深度访谈

（原载《虹膜》）

被朋友安利去看了国产剧漫长的告别，首先这部剧只有22集，对于现在国产剧动辄60,70集的电视剧来说，22集太深入我心了。整个故事很简单，连舟的女朋友尹露遇害，为了寻找真相，不顾所有人反对毅然搬到了尹露最后出现过的古城，以送煤气罐的工作为掩护，开始了大海捞针似的调查。整个调查过程中，发生了一次意外，导致了长达12年的昏迷，在此之后，连舟也从一个年轻莽撞的青年慢慢成长变的稳重冷静。区别于其他刑侦剧由多个案子组成，漫长的告别整部剧就只围绕了尹露遇害案开展。随着调查的深入，后期开始出现的每一个人物都让我怀疑是凶手，直到最后可以说看着有点生气，不管是连舟，还是尹哲，甚至是十几年前的韩天林，如果把事情都和警察交代了，可能这些悲剧都不会发生，就如付翔最后所说的，太为所欲为了。

继续推荐电影 《特级英雄黄继光》黄继光的故事，是小时候看小人书知道的，他为了战斗胜利，用胸膛堵住了敌人的抢眼。十月一号早晨，小米电视就推送了这部电影。看后，留给我最深印象的，是电影对真实场景的追求。其实这几年，大概是对各种战争神剧的反省，影视界开始流行一股真实风，例如《山海情》等。《黄继光》的细节也有很多真实的亮点。比如机关枪都是打点射，波波沙冲锋枪会卡壳，打一阵需要换弹夹，指导员提醒遇到炮击要把双脚分开(免得一个弹片切掉两个脚)，黄继光把自己的军帽盖在牺牲战友的脸上，然后拿起牺牲战友的美军钢盔戴上，还有剧情表述的敌我伤亡大致相似等等。电影中的敌人也是美国面孔，这是对的，因为黄继光参加攻占597.9高地，也就是上甘岭主高地的战斗，时间是10月20日，对手就是美军，在10月25号之后，志愿军基本稳固了上甘岭阵地，美七师伤亡太大打不动了，才把南朝鲜第二师换上来送死。其实老电影《上甘岭》里，志愿军防守坑道战斗，大部分时间的敌人应该是南朝鲜军。总之，这部电影非常值得看，我特意去豆瓣给了五个星的好评。

有时候听朋友找我求助感情问题的时候，总会在想，为什么我们总会遇到这么多问题解决不好，有时候甚至连方向都没有。我们上一代，我们的下一代，都会这样吗？除非自己摸爬滚打在摔跟头的过程中凭借自己的认知摸索出经验，不然总是处于懵逼状态？

后来看到一句话，有的人做不好父母，是因为他们缺少好的榜样，就连什么样的表现是好的父母，照样学样的机会都没有。

那么处理感情问题这方面应该也是一样。

爸妈那一辈，虽然已经是自由恋爱，但他们也一样缺少自由恋爱的榜样，难免做出不是最正确的决定，又由于中国人感情沟通总是太害羞，也几乎不会向我们传递表达他们对感情的态度。更何况，现在我们的感情观和较王欢家和她们早已大不一样，他们也没什么能帮的上忙的。

所以，我们甚至连照样学样的机会都没有。求助朋友，偶尔会有帮助，但更多都是徒劳，每个人所处的问题环境，和个人需求都不一样，又怎能设身处地提出最好的建议。更多的还是自己思考出来的解决方案最管用吧。

这个时代，一切都在求快。通信时效变的更快，感情发生的很快，问题出现的也快，又因为太忙碌，有更多选择，很多人都不会认真的想想怎么解决问题，而是就那么算了。而我们身上又怎么不会带有这个时代浸染给我们的各种“毛病”，社交冷感，选择障碍，信任障碍，隐婚…而想去解决这些，又好像不知道从何下手。

这部剧有趣的点在于，是类似美剧那种，一个事务所，接不同的case，解决不同的问题。总会有新的问题和情景出现，不会像以往国产剧，两个人的各种drama磨磨唧唧讲了100集，看到最后心累到想告诉主角你们分手吧。而这些感情问题范本的取材，也非常贴近当下时代，不会出现特别狗血脱离现实的故事，也没有让人尴尬的5年前流行语。都是我们或我们身边的人曾遇到过的，很现实的问题。是隐忍牺牲自己，还是放手；跟钱谈恋爱；老少恋怎么处理外界的压力；异地恋又该如何维持等等等。

虽然有人会想，剧里的解决方法有没有像教科书一样标准无误，但说到底，现在的感情问题，又哪有标准答案？他只不过提供了一个范本，把生活中常见的问题催化，放大，表现出来，并且提供一个，至少不会错的解决办法。当然，每个人的实际情况都不一样，也许不会照用。但它就像一面镜子，看着别人的故事，我们能想到自己，可以有一些反思，我之前那样做，是不是错了，或者有灵光一闪的发现，原来这种事情，还能这样解决。人和动物最不同就在于人会学习模仿，我们都非完人，看别人的故事，想自己的问题，和，自己在摔跟头里摸索经验一样，都是成长的途径。

我们经常说需要治愈，需要治愈。有时候除了那种看完心里暖暖的，觉得坚硬干瘪的内心又活跃温润起来的治愈以外，也需要这种真真切切提供解决方法的治愈吧！让我们知道怎么去和人相处，怎么调整自己的心态，放下固执的既有观点，以及最需要付出努力去摸索学习的，和最亲密爱人的关系。

所幸剧里没有出现特别没味的毒鸡汤，也没有出现霸道总裁最爱同款傻妞。虽然有喜剧元素贯穿，但看起来是一部认真不脑残的都市感情剧，已经被我当作午饭剧了！消磨时间，不无聊，偶有思考，挺好的。

2条线同时走倒是无可厚非，但是剪的太乱了。

小时候天语手机里的看的预告片，终于圆梦了。

情怀4分

。。。。。。。。。。。。。。。。

以下为凑字数

徐静雨在某音受到限流、删视频等行为后，愤然出走，决定不与某音续约。据悉，徐静雨同意和B站达成4年2.15亿箱水果的签约合同，成为历史上第一个职业生涯签下两份超过2亿箱水果合同的评论员。新合约将在2021-22赛季开始生效：2021-22赛季4800万箱吐鲁番葡萄；2022-23赛季5190万箱赣南脐橙；2023-24赛季5570万箱烟台苹果；2024-25赛季5960万箱猫山王榴莲，并拥有评论员选项。上赛季，徐静雨代表某音出战260场，场均2.0小时，每场可以稳定贡献2.7条视频，并拿下年度卓越影响力体育人奖。转自虎扑