先耐着性子看完义海豪情，之后在线看完了刑警。 一开始并不看好，觉得以TVB这两年的水平，肯定不会怎么样，但是不抱希望的结果往往会给人一些出乎意料的惊喜。 刑警绝对是一部很好的片子，在今年的警匪片中也算是数一数二的。 和很多探案剧一样，本剧也是采用单元剧方式，两三...  (展开)

开场片段 1，工作人员的手拿出钥匙，女主的手拿走钥匙，切至女主走进车。两只手从左往右，女主从左往右走，运动方向一致，车钥匙到车，信息递进，很利落的剪辑。（方向剪辑） 2，背景音乐中警车声音响起，切至女主在隧道的车内。（声音暗示剪辑）。 3，车出隧道，多角度剪辑，...  (展开)

看了《龙在哪里？》的首映，庆幸又一部可以拿得出手甚至可以用来去和国外朋友嘚瑟的国产片子诞生。
提起暖心动画，基本是关于记忆，关于童年，关于成长，关于亲情，关于如何面对自己的情感等问题，因为这是基于人类进化的原命题。矛盾则主要集中在如何处理本我世界，本我与外界的关系。《龙在哪里？》属于后者。
抛开电影中的“人”，我对生肖世界观的构建充满兴趣。
相对论是当下影片惯用的伦理架构，即，在营造的叙事情境中隐没绝对的黑白对错。这既是大智若愚又是烧脑思辨。单就国产动画而言，前有《魁拔》的元泱境界，今有《龙在哪里？》的生肖天界，二者皆用不同的叙事基调，把蕴含中国寓意的故事讲给世界，对中国传统的“仁义礼智信”思想进行了广泛传播。借用媒体报道，如果将《魁拔》系列国产动漫视作国内市场从低幼年龄段带向全年龄段转型的开山之作，那《龙在哪里？》的出现，则从最直白易懂、便于传播的层面进一步放大了这一成果。
中国文化源远流长，生肖故事加上五千年文明形成的特有价值观，让所有与中国文化相关的作品都变得谨小慎微：无论做得好与不好，都会受到舆论口水的洗礼。《龙在哪里？》却很讨巧的避重就轻，在我看来，待到10月23日全国公映后，可以实现既不落俗又不被世俗苛责的结果。
未让个人私欲凌迟道德，用纯爱的视角看世界。
《龙在哪里？》抽拨每种生肖的典型性格特征，进一步拟人化提炼，营造出诸如慢半拍的猪，聪谐的羊，“妈妈味”十足的牛、精明的猴等形象。但创造者很聪明地止步于此，没有将人类单方面善恶惩戒的标准平移到生肖世界。以处理“破坏王”蟑螂为例，生肖们寻龙回归后，不是消灭之，而是通过透明、干净、公平的竞争，让蟑螂肮脏的念头曝晒于青天白日下。尤其是结尾处，众生肖在到达终点的最后一刻，面临再一次重新排名的绝佳时机，只要稍微跨出一步，可能现在领头的生肖将不是鼠。但创造者在此处却没有大肆渲染功名，而是采取全员高度默契的方式，在互帮互助下（马驮着猪羊一路奔驰）按照原来的顺序，依次回到终点。这是原初世界最纯粹的价值观，即便成人童心不复，也依旧能被其中的纯爱触动。
入世却不世俗，返璞归真的情愫能打败心魔
《龙在哪里？》整条故事线简单直白。从提出问题（龙失踪，玉帝下令重选生肖），分析问题（生肖到人间寻龙，巧遇人类孩童），到解决问题（解救龙，生肖按照原来顺序重新归位），创造者在剧情中辅以人类女孩小珍与父母的互动，把教育和沟通的问题淋漓尽致地摆在观众面前。脆弱和强大一纸之隔，属龙的小珍妈妈被诅咒后，接到小珍生日打来的电话，依旧情难自禁；家养的马听到猪仔、羊妹这对“伯乐”的鼓励，也能奋蹄向前。许多人问我，看这个片子是否会落泪，我只能说，我忍住没掉下来。因为道理看了很多，但依旧不能很好地用在自己身上；故事讲得简单，但肩负的责任会沉甸甸。
这是一部好莱坞视效大师策划的中国动画，有美式精致画质和娱乐属性也有中式隐忍、担当的情感。写得稍微沉了些，但最后其实最想说一句，不用带着眼光去做任务，让自己放轻松，好片子自然会讲话。

片荒中刷到了这片，游戏战场的还原有点儿超预期，制作用心了。但是人物和情节单薄了点，比较遗憾。 其一，战队四个主角塑造都很平面，个性没凸显，都没立起来。提起阿豪阿杰小马哥，大家眼前会立即浮现出英雄本色中那几个性格迥异的经典人物，那就是立住了，本片的虚拟战场也是...  (展开)

这篇影评可能有剧透 一个从小就被别人拐卖收养的孩子，被养父母关在一个与世隔绝的地方，这个孩子从小就只看过一个电视剧，就是拐卖他的人给他拍的布里斯熊，后来孩子被解救出来，养父母被关进监狱，孩子回到亲生父母的家里，但是孩子每天想的就是布里斯熊，经过一番波折，孩子的朋友和亲人帮他完...  (展开)

在《中国式关系》这部剧中，我们不仅对马国梁曲折人生感到惋惜，更对官场关系、商场关系、合作伙伴关系、夫妻关系、丈母娘与女媳关系、父母对子女关系等揭露有了更深理解。


   对于在体制内多年的马国梁来说，他更加懂得人性，懂得人情冷暖。身居要职，处于政商岔口，可以说他见过大世面，经历过风浪，人生曲折已经见怪不怪了。在媳妇有了外遇，属下变成上司，甚至成为自己老婆的男人这点上，在他的心底是无法释怀与接受的，对于挑战尊严的事情来说，作为一个官场多年的男人，这点是极大的羞辱。

  即使这样他也不太愿意相信，还在幻想，期盼妻子回头的那一天与自己破镜重圆，所以他在妻子面前始终不能放下姿态甚至心平气和的说话。但是，他又如何真正懂得夫妻关系呢？老婆不是自己的私人财产，当成为一家人之后就开始搁置了，然而夫妻之间也需要感情来慰藉的，不是一个人的输出，另一个人觉得这是理所当然的事情。

   有很多人认为刘俐俐出轨就应该抛弃这样的女人，但是你有没有更深层次的想一想马国梁的家庭，男人总说要拼命挣钱养家，并且把工资卡交给老婆管理，是让老婆放心了自己，把家交给老婆了，让自己没有后顾之忧，自己一心放在事业上了，这固然没有错，但是夫妻关系仅仅是这样维持的吗？马国梁有这样的结果也是自己造的。

                                                                  一
   
   在事业上马国梁被沈运踩下去了，对于自己一手培养、提拔的手下，在升迁的最后环节他上位了，如果让这种关系在工作当中再继续，相互做搭档，然而在关系失去平衡的情况下，明显已经不再有可能，所以马国梁的离职也是顺理成章的事情。假如马国梁上位了，他会怎么样，能成为两袖清风的好官吗？

   我想会的，但是没有这种可能了，因为一旦他上去了，就要改革成旧的部分体制，即损害了部分人的利益，更在侧面显示之前领导的无能，所以沈运的告密，上层确连一点回旋的余地都没有给他，最后宣布的时刻他只有震惊了。不可否认马国梁是一个真正干实事的人，如果他像大多数人一样碌碌无为，好运可能永远伴随着他。所以一个人即使很有才华，有很大的野心，但是不懂得做人做事，处理好各方面关系的情况下，很可能你的才华随之东流。

                                                                 二
  
   在合作伙伴方面，社会精英的江一楠，成熟老练的马国梁，年轻但不谙世事的关强，这三人缺一人都不行，因为三者之间正好形成互补。江一楠受美国精英教育且生活多年，在价值观、人情练达和做事情方面都是美国套路；马国梁土生土长的国人，而且更是关系最为复杂的政要机关身居要职工作多年，对人情世故了然于胸，看似老张一张大嘴，不做具体的工作，但是处处能把事情办成了；关强混在底层多年，完全属于草根逆袭型的，跑腿最多，但也算是见过世面的人，听话会办事，最关键是性格开朗，身上有一股正能量，给三人团队中增加不少色彩气氛。但是商场如战场，在利益面前，谁都可能马失前蹄的时候。

   何俊贤出轨是关强背叛团队的导火线，而关强深深爱上江一楠并且想要得到其青睐，接着告诉江一楠事实导致离婚更是他最想要的结果，然而不谙世事的他，终究还是做了别人的棋子，最后大家都得不到自己想要的结果。关强喜欢江一楠，但他不懂她，这是最可悲的事情。最后我想关强能得到江一楠和马国梁的谅解，项目终究会完成。

   当关系从组之后，这一切只是他们人生某个阶段精彩的一幕。

                                                                三

   丈母娘和女媳关系，丈母娘帮助自己的女儿出轨，作为女媳的他，真的大度到家了。不免看到丈母娘的尖酸刻薄、世故的一面，反正我是无法忍受。在对待两位姑爷态度上，前后一对比，截然不同。马国梁懂得丈母娘的脾性，所以处处包容、不予计较，也说明了他是深爱着自己的老婆、女儿甚至这个家庭的。最后丈母娘的峰回路转猛然一个好的形象树立起来了，好感增加不少。

   马国梁官场失意，总经理被迫辞职，到钱财被偷，差一点变成乞讨的他，经历了这么大的转变，没有沮丧，只有坦然面对，我想以后的人生也是美好的。

这篇影评可能有剧透 时代的弥合：评《喜羊羊与灰太狼之筐出未来》（下） by 乌合之子但愿君 本文承接的是上一篇豆瓣影评：[https://movie.douban.com/review/14177489/] （一）年代·对抗 在以前的很多篇影评中，我都谈到一个很重要的问题：灰太狼所在的时代年龄与喜羊羊所在的时代年龄是一个鸿沟...  (展开)

这篇影评可能有剧透 “每个生命都值得拥有属于自己的机会”。他们之间通过对语言的热爱、编纂字典的恒心和书信交流的方式结为同盟，或者说是心灵伴侣。 影片改编自《天才、疯子、大字典》一书，描述着《牛津英文大字典》背后编纂功臣的传奇轶事，这段带有神秘色彩的历史，曾深锁在英国官方机密档案...  (展开)

昨晚携同老佛爷看了个“冷门”电影 在新年国产电影争相上映的时候 影院排片少的可怜 但我等待已久 21点30开始 全场只有6个人包括我跟老佛爷 中途有一对男女离场后再也没有回来 我想他们莫不是发生了什么意外再也不能“返场”了 开场 欢快的小曲伴着正涂着口红的奶奶级别美女 旁...  (展开)

在大陆看提前场次 即使是双十一深夜场还是坐满了
估计很多人是抱着希望在电影里看到君好和初哥哥的“遗憾之爱”得到圆满才去看的
我也是冲着这种渴望 带着这种渴望去看的 ：）

或者是在现实生活中 像初哥哥这样的人太过难能可贵 可遇不可求
他对君好的关心与着紧 是踏踏实实地到心里去的
就像君好是他心里的一块肉一样 那块肉稍微有点不妥 他都会被牵涉在内 而他又是那么温柔隐忍的
忘记是在哪里看到的一句话 大致是 世界上最珍贵的是相处的时间和诚意
这种诚意最能经得起时间的历练 置身于什么环境之中其实不重要 重要的是那个人
那个从小就种在你心底 扎根很深的那个人

" I think love is a touch and yet not a touch "
“爱是想触碰而又收回的手”
这大概就是初哥哥对君好的感情最好的表达

大抵 每个人心里都住着这么一个人 想无条件地为他/她好 遥远而又深沉地爱着
这个人支撑了你一生中最重要最灿烂的日子 让那些遗憾变成满满的温暖回忆

我一直都相信所有心意都会抵达的无论是以怎样的方式
与那些所谓时间点无关 早一点？迟一点？不要紧的
重要的是对方感受到 就够了
在这个速食年代 什么都讲求效率节奏
每个人很快被拾起 很快被遗下
我们遇上 错过 同行 陌路
又有谁一直把我握着手里？十年后依旧如初地待我看我理解我？
初哥哥待君好能这样 君好待初哥哥也能这样
在远处喊一声 “初哥哥” 你回我一个微笑坚定的眼神 这便是最好的情感

记得从电影院出来已经是凌晨 召了的士 在的士上一路沉默回家 大概是觉得电影版里这个结局令我感到胸口既沉甸甸的又温暖
（还是忍不住剧透一下结局 抱歉了~）
故事到最后没有迎来大团圆
因为君好去接琪琪的路上遇到山泥塌方 初哥哥为了救君好 撞伤了脑部 脑部有淤血 需要做手术（ 哈 大家都来吐槽叶念琛的老土情节安排吧~）五十的存活率 （肯定地 初哥哥一定是那五十份之一） 存活之后还要补个有失忆的可能 呵~

电影最后的一句台词
“君好，我无事，你放心”
一直以来 初哥哥最怕看到君好失望 因为害怕自己会失忆 所以在术前 把这句话写在纸里
醒来后 即使什么都不记得了 仍依旧默默地念着 “君好，我无事，你放心”“君好，我无事，你放心”“君好，我无事，你放心”“君好，我无事，你放心”......
我是凭着这个片段而去给推荐评价的 情节的确老土 但偏偏依旧有打动我的地方
（好吧 我承认 对于这个结局 是感到很心酸的 TAT ）

最后 分享一段话
“没有什么会被忘掉，也没有什么会失去。宇宙自身是一个广大无边的记忆系统。如果你回头看，你就会发现这世界在不断地开始。”

这不是结局 而是开始。
初哥哥和君好 才刚开始呢~

最近在重温此剧，乐视网有了高清版，让我细细的品味了一番配乐和画面如此契合的唯美画面。
我特意查了一下本剧的导演，几乎都有tvb的履历，这就不难解释为何如此富有无线的特色。剧中方世玉就如乔峰一样，自带bgm，比如打雷老虎那段，扛着音响就出来了。那场面要是没了配乐，几乎失去一半的气氛。关于剧中的配乐，有太多经典了，真的太棒。
昨天重温到苗翠花在少林寺和方世玉告别那一幕，我反复看了好几遍，忘了是16还是17集了。四周风景如画，有山有水，配乐是那首抒情略带悲伤的曲子，方世玉一直送苗翠花直到她上马，依然跟着依依不舍，全程向来话多的方世玉在这个场景是一句话都没说，但配上这音乐，加上他的眼神，真的是无声胜有声，就为这一个场景，我深感导演的功力和渲染力，大赞！！！
像这样的片段数不胜数，那时候的导演和演员，真的是真才实学，真的是为了拍出好的作品，如今再难寻找到这样的作品了！！

一路看下来，我的观感并不像其他短评里说的“失望，不知所云”等等。也许剧情推进方式跟第一季大同小异让人没了新鲜感，尤其是已经掌握了每集推导出来的那个疑似凶手，即便渲染的再像真凶，也不会是真凶的规律，紧张感就会一下子砍掉不少。。。。。。。。。。。。。。。。。。...  (展开)

        梁祝看过很过个版本，电影，电视剧，黄梅戏，动画，说到底情节早已滚瓜烂熟，不同面孔演绎的不过是同一段悲欢离合，但凡是真性情，心里的感触总是少不了的。

     由来最欣赏徐老怪版本的，黄霑的配乐更是深得我心；董洁版的梁祝没来由的马文才成了亮点；动画版的是搞笑成分浓妆艳抹。

     待到细细品味这版带了点昨日气息的老版本，是在很多年以后的灯红酒绿的今朝。

     小的时候，父亲曾经对我说过，待到什么时候能够静下心来去细细欣赏戏曲里那婉约的唱词时，才算的上是开始体味人生。

     昏暗的剧场里，偌大的屏幕，台下寥寥数人，尚有老人在依依呀呀的跟着曲调哼唱，心里一片宁静。

     这版老电影，以现在的拍摄手法看是最为普通的平铺直叙型，无雷人剧情，无电脑特技，无激烈的打斗，一路的小桥流水，农舍人家，桃红柳露，莺歌燕舞，悲欢离合统统只留给两个人眉眼传情，依依呀呀说唱。你却无法忽视它的魅力，仿佛这一曲就唱尽了平生多少事，曲终人散烟波了。

    不得不佩服导演的古典情怀，掌控能力。它的影响之大，在此后的各个版本的梁祝上都能明显的找到该剧的印记。虽然就角色扮演上来说凌波的梁山伯与乐蒂的祝英台相比稍显瘦弱，但是她的银屏形象空前成功。

    此版黄梅戏唱腔优美，唱词婉约，虽然曲调略显单一，但是诙谐中带着朗朗上口的熟悉感，包括后来黄沾大师的创作中有部分曲目也明显改编自此。

    只是岁月流逝无情，无论多么辉煌的过去也早已经随着时间的流逝而沉淀，待到如今还有多少人能够记得或者有兴趣静下来慢慢欣赏呢。

     “万丈情丝寸寸断，
      尚有何言对故人。
      一场好梦匆匆醒，
      心已碎，
      意难伸，
      从此不到钱塘路，怕见鸳鸯对对飞。”

      唯有这段情无论经过多少的风吹雨打都能穿越时空，只因为这是世上最珍贵的感情。
     

已故故宫著名专家朱家溍老先生写的一篇文章，能学到很多知识

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为影片《倾国倾城》订正史实

朱家溍

之一：西太后的言谈举止

          很久以前有一天，在梅兰芳夫人家里，吃过晚饭，正在喝茶聊天的时候，梅夫人从一个拆过的信封里，抽出一张照片，递给我看。她笑着说：“你看，我这有一张西太后的相片。”我拿在手里一看，果然是“西太后”坐在宝座上的照片，当然这不用研究就知道是扮演的。我问：“这是谁?”她说：“这是我那个干女儿，你知道，就是李桂芬的女儿卢燕，从前在上海常住在我家。”我说：“我想起来了，从前您给我看过她唱《汾河湾》柳迎春的照片，很不错，够得上梅派扮相。”她把来信也给我看了，我才知道这张西太后照片不是一时高兴拍着玩的，原来这位卢燕女士正在拍摄西太后的故事影片。

        从这幅照片上来看，她扮演得很有气派，貌美而老练，正是西太后这个角色应具备的形象。这里所谓形象不是说她面貌完全和西太后一样；以西太后60岁左右的照片来看绝不能给人以美感，不过她年轻的时候曾经美过，既然是拍摄彩色故事片，当然需要卢燕这种形象。过去的电影或话剧演这个角色，总是老丑一派的，我认为西太后这个反派角色，要从本质性格来构成人物形象，如果仅仅以老丑来体现，反而减弱这个反派女性人物的深度。

       后来梅夫人约我去看这部影片，我才知道片名叫作《倾国倾城》。我向来对于话剧或电影只看看现代题材的，我最不愿意看历史故事题材的话剧或电影，因为这种题材总是给人以不伦不类的可笑感觉。这次因为有卢燕的照片先人为主，又因为应梅夫人之邀，所以就去看了。关于卢燕的扮相和演技，给我的感受和从照片上得到的印象没有两样，的确很好，并且觉得美丽而生动。影片拍摄技术也很好，但影片本身却是玩噱头的，不能算是历史故事片。看完之后，梅夫人问我：“你看怎么样? ”我说：“还是您的干女儿演得好，不过整个影片是闹着玩的。”她说：“你看哪一点不对?”我说：“不是哪一点不对，而是所有细节没有一点对的。”

       例如，一、西太后屡次把“去”字，念成“克”，像是故意显示这个特点。实际北京旗人有某些字音词汇是有地区的差异（内城和三山、健锐营之间）和阶层的区别（宗室觉罗八旗和包衣旗人之间），例如把“去”字念成“克”。在北京旗人当中确有一部分人是这样说的，但也有一部分人，“去”就是去，而不念成“克”。我虽然是1914年出生的人，但我青年时候，北京亲友中旗人，还有不少仍然保持原来风俗习惯的，据我接触到的他们上层人，“去”就读作去，而市民阶层的有一部分人“去”读作“克”。我问过载涛先生（光绪的弟弟），据他说“去”念“克”是一般八旗兵丁的习惯语。解放初期话剧《清宫秘史》里也有这个语音，据载涛先生说：“我们（指他的家庭）根本就不这样说话，宫里主位们（指后妃）更不说‘克’呀‘克’的。”

       二、影片中西太后吃早饭的地点虽没有表明具体的地点，但出现的景象，是在太和殿或皇极殿一类的大殿中，高高的宝座台上摆桌吃饭，这是绝对不可能有的事。帝后传膳的地点虽无规定，但绝无到大殿高台上吃饭的例子。以西太后的寝宫而论，在宫内不外长春宫、储秀宫，或乐寿堂；在颐和园也是乐寿堂。这些地方都是接近住宅式的房屋。传膳就在室内当中摆一张椅子，椅子前面摆一张类似炕桌样子的宴桌，满洲语叫作“图思根”。在一张图思根上面又加摆一张图思根，两张图思根叠摞在一起的高度，相当于一个普通方桌的高度。在上面一张图思根上摆列食物。要更换一批食物时，就把上面一张图思根撤下，再换上一张，摆列另外的一批食物。在座前图思根上摆的食物都是她喜欢吃的。还有很多照例不吃的食物，都摆在一张一张的许多高桌上，是为了赏人用的。

      三、宫中演戏的地方，如在紫禁城内，有宁寿宫的畅音阁、重华宫的漱芳斋，在西苑则有晴栏花韵、南海的纯一斋。在颐和园则有德和园、听鹂馆。以颐和园为例，譬如在德和园演戏，戏台是坐南朝北的，看戏的地方颐乐殿是北房七间，和戏台之间还有大院子。太后坐在北房东次间的前檐炕上，光绪坐在西次间前檐炕上。皇后坐在东进间前檐炕上，妃嫔们坐在西进间以及东西梢间。赏入座听戏的王公大臣在东西两侧的房间内，分别其地位高下，有二人一间的，有四人一间的，也有六人一间的。其余就是宫女太监，各有职守，不是看戏的。所以真正看戏的没有多少人，院子里空着不坐人。如果是太后坐在正面楼上包厢，两旁坐满了人，楼上楼下，人山人海，拍手叫好，这种景象内廷演戏是没有的。从前北京在家庭中演堂会戏也没有拍手叫好的，何况皇宫?并且，宫中演戏是早晨六七点钟开戏，到下午就散了，从来不演夜戏。

       四、按清代制度，皇太后圣寿节，照例在慈宁宫大殿升殿受贺，中和韶乐设于慈宁宫檐下，设丹陛大乐于长庚门，表案设于宝座前，设皇帝拜位于慈宁门正中。在这一天的早晨，皇帝率群臣到慈宁门，大臣们立在慈宁门外。礼部尚书奏请皇太后御慈宁宫，由太监接奏，皇太后戴朝冠、穿朝服出宫，中和韶乐奏《豫乎之章》。皇太后在慈宁宫大殿正中宝座升座，乐止。礼部尚书向皇帝奏请行礼，皇帝在慈宁门正中站立，丹陛乐奏《益平之章》。鸿胪寺官引大臣们在慈宁门外各就拜位立。鸣赞官奏“跪”“拜”“兴”（兴就是起立），皇帝在鸣赞官口号中行三跪九拜礼，礼毕。礼部尚书奏请皇太后还宫，内监接奏，中和韶乐奏《履平之章》，皇太后从宝座下来，乘舆还宫，乐止。礼部尚书奏，礼成。皇帝从慈宁门退下，升舆还宫，王公百官退。

       影片中如出现西太后过60岁升殿受贺，就应该像上述情景，而不可能是大臣们都排着队进入殿内。按制度，皇帝只在慈宁门中，王公大臣只能在慈宁门台阶下。清代也没有在行礼时喊“万岁”的制度。

       当皇帝率百官退下以后，内监设皇后拜位于慈宁宫檐前正中，设贵妃、妃嫔拜位于左右稍后；公主、福晋、一二品命妇在东西丹墀，一切行礼仪式和前者一样。但两者是分别举行的，不是男女混杂的情况。

       五、光绪在西太后生日朝贺时，应该是朝服。按清代皇帝朝服，据《会典》载：“皇帝朝冠冬用薰貂，十月朔至上元用黑狐，上缀朱纬。顶三层贯东珠各一，皆承以金龙四，上衔大珍珠一。夏，织玉草或藤竹丝为之……春秋用青绒。”

       六、有几个镜头是特写西太后梳妆的，这几个镜头拍摄手法很好。但后侧面的特写镜头中看出，对“两把头”是什么样子，了解不够。

       我们中国妇女梳头，在不同时代，不同地区，不同民族，有不同的特点。总的说来，梳“头”是指头上的髻而言，也就是说“发型”。髻的样式很多，但有个规律：就是这个髻有的在头顶上，有的稍偏后，有的在脑后，有的下垂在后颈部。清代汉族妇女的髻，早期是稍偏后，晚期则髻在脑后。满族妇女“两把头”的髻是梳在头顶上的，脑后只有平平下垂的雁尾。如她脑后还有个很大的发髻，和汉族北方妇女梳的“片纂”式头一样。另外还有“两把头”在头顶。影片中那种满汉双上的发型却是没有的。

      满族妇女头顶上这个髻，俗名叫作“头座”。这个头座盘成并用头绳扎稳妥之后，用一个形似眼镜架的叉子，插在头座上。以头座左边的一把头发往叉子的右圈上绕住，以右边的一把头发往叉子的左圈上绕住，前面以“匾方”别住。头座前面一排发中间分开，往两边横梳，也总绕在头座上。姑娘不露出鬓来，叫作“抿顶”；妇人则露出绞过脸的方鬓角。头座后面下垂的发，把发梢挽回来也扎在头座上，惟一的要求是越平平地贴在脑后越好。用黑丝线在中间缝出一道中线，最下端略微翘起一点，这部分叫作“雁尾”（音椅儿）。因为左右前后的头发都要绕在头座根上，所以这里有个“头箍”把这部分掩盖起来。这个头箍的制作，可以简单地用一条有花色的线针织品，在头座的根部围起来；也可以无限的奢侈，用珍珠宝石串成一个头箍。

      前面所说的两把头上的“匾方”就是一根大扁簪，可以是铜的、银的，也可以是金的、翠的。头座中间贴着头发插一朵较大的花，叫作“头正”，可以用绒绢花，也可以用珠翠一类的花，或鲜花。头座左前面插一支铺贴在发上的花，叫作“扒花”。右前面插一支翘起的花，叫作戳枝花。这支花的下面戴一根大耳挖，一根小耳挖。两把头的两翅上各有一个叉子针，插进去，在头翅上只露出一朵平铺着的梅花钉。头座后插两支“压鬓花”。以上的花可以全用珠、翠、宝石的金银首饰，也可以用绒绢花，或扎的珠花，也可以三者或两者穿插着戴。上述的是两把头的梳法和式样，以及戴首饰的规格。

      后来在方法上有所演变，就是说两把头不用真发来梳，改用青缎子做成两把头的形状，套在头座上。当然，头座还必须用真发盘成。前面一排发，也照原来的方法梳成，只是后面的发也梳在头座里面，而用假发做成雁尾，以线拴绕在头座上，以保持原来整个形状。但下垂的程度比原来的长，差不多垂过领口，这是因为这种安装青缎子的两把头，比原来真发梳的加大了，至于首饰的形式和部位，完全保持原来的样子。

      七、太后在宫中，或西苑，或颐和园，不论住在什么地方，凡是从甲地到乙地，不但宫里人没有接连不断大喊“驾到”的情况，即使小声说话，也从来没有“驾到”这个语汇。宫中有这样一个习惯：就是太后或是皇后，譬如在颐和园住，有时从所住的宫步行出来闲走，当然前后总有太监宫女，如果看见前面有内务府的官员或工匠一类的人时，在最前面的太监有向对面来人暗示“主位来了”的责任。这种暗示不用说话，而是用嘴唇吹压低声音的口哨。这个对面的人就赶紧避开。如果地方较窄避不及的话，就转过身，面朝墙垂手侍立，等候主位过去再走。

之二：珍妃入宫经过

          有家报纸转来读者的信，问珍妃和翁同龢是什么关系，何以翁同龢推荐珍妃。又问李莲英害过多少人等等问题。很显然，这些问题想来都是由于看《倾国倾城》影片所引起。《倾国倾城》是根据杨村彬所编的《清宫外史》话剧本拍摄的。这些剧情只是剧情而已，请不要当真事来看。

      肯定明确地说，珍妃能参加挑选的行列和被选中为嫔，与翁同龢毫无关系，时间也不是在光绪大婚一年多以后才挑选珍妃。事实是光绪大婚时同时册封瑾嫔、珍嫔。光绪二十年同进为妃。后因珍妃习尚奢华，屡有乞请，姐妹二人同降为贵人，二十一年又同进为妃。《清史稿 后妃列传》就是这样记载的，其他可靠的史料也相同。

      关于瑾妃、珍妃被选中的过程，据亲见此事、当时的御前首领太监唐冠卿讲，是这样的：光绪大婚前的冬天，西太后为光绪选皇后，在体和殿（西六宫之一的储秀宫前面）召备选的五个姑娘进内，依次排列。这五个人，首列是都统桂祥之女，即西太后的内侄女；其次为江西巡抚德馨之两女；末列为礼部左侍郎长叙之两女，即后来的瑾妃、珍妃。当时西太后面南坐着，光绪在座旁侍立，还有荣寿公主和近支几个亲王福晋都立在座后。

      座前设一长桌，在桌上陈设着一柄如意，四个大红绣花荷包。这是准备给选中的人的定物，如果选中为皇后，就给一柄如意；选中为妃嫔的给一个荷包。当时西太后指着五个姑娘向光绪说：“皇帝，看谁可以选为皇后就给她如意。”说着就把如意递给光绪。光绪拿着如意就走向德馨的长女，刚要把如意递给她，这时候西太后大声叫“皇帝”，当时光绪愣了一下，看见太后示意，才明白太后的意思，不得已把如意递给首列的桂祥之女。太后匆匆忙忙叫荣寿公主把两个荷包递给长叙的两个女儿，就算挑选完毕，于是德馨的两个女儿就落选了。这次选定以后，次年正月大婚典礼。皇后由大清门，经天安门、午门进宫。瑾、珍二嫔是在皇后进宫的前一日由神武门进宫。以上是珍妃被选中的真实过程。

      光绪的意中人一一德馨的长女，后来和一位名叫占鳌的世家弟子结婚，过着正常的日子，可能比正位中宫的生活要舒服多了。

      光绪年间，北京有个名旦角演员余玉琴，据德、占两家的亲友们说，德馨的长女面貌很像化妆后的余玉琴。同时又据内务府的人说，光绪很喜欢看余玉琴的戏，常常点他的戏并且给很优厚的赏银，于是当时人们流传着一种猜想，就是说光绪看余玉琴，大概是一种精神上的安慰。这是一个笑话插曲，与上述史料性质不同，不能混为一谈。

      影剧中李莲英的妹妹也和瑾珍二人站在一个行列备选，这仅仅是剧情而已。事实是不可能出现的。因为这次挑选的性质是选后选妃嫔，而不是内务府一年一度选宫女子。李莲英的妹妹根本不可能在这个行列中取得备选的资格。并不是像剧本里所说，因为什么“满不点元，汉不选妃”，这是一类市井里巷之语，皇帝不可能用这类市侩成语当作什么依据的。况且清代也不是绝对没有汉人妃嫔。顺治的妃嫔中就有几个汉人：恪妃石氏，滦州人、吏部侍郎石申之女。还有陈氏，生有皇子，名叫常宁。还有唐氏、杨氏都是汉人，至于旗人点元虽然只有一个崇绮（即同治皇后之父），也不能绝对说旗人没有状元。

      清代皇帝行大婚礼的，只有顺治、康熙、同治、光绪四朝。因为他们都是儿童年龄即皇帝位，到了结婚年龄，必须选后选妃。挑选的对象是八旗官员的女儿，而内务府包衣佐领下人员的女儿是不在被选之列的。另有一个类型，是在皇子时代已经结婚，如雍正、乾隆、嘉庆、道光、咸丰五朝，即帝位时，原来的福晋（皇子之妻）就册立为后；原来的侧福晋就册封为妃或嫔，不存在选后选妃的问题。如果选，也只是属于例行的选秀女。平时照例选人宫中的秀女有两个来源：一种秀女是指八旗官员的女儿，地位较高。一种秀女，是内务府包衣佐领下的女儿，地位较低。八旗官员的秀女可选为嫔，或妃，或指配宗室王公大臣子弟。内务府包衣佐领下的秀女仅供内廷使令，叫作宫女子。每三年选八旗秀女由户部主办。每一年选内务府包衣佐领下的秀女由内务府主办。

      八旗秀女选人以后，封为贵人，或封为嫔、妃，都由皇帝的一句话来决定。例如西太后即属于这个方式选进宫，最初封为贵人。内务府包衣佐领下秀女，当挑选时是有区别的，选的目的是供使令的，没有选入即封名号的前例。但作为宫女子如果派去伺候皇帝又得到宠爱的话，也是由皇帝一句话来决定，可以封为常在、答应、贵人，慢慢升为嫔、妃都是可能的。譬如说，李莲英的妹妹这样一个人，的确当时西太后曾经传进宫去，有时在左右像得宠的小猫小狗一样。她已经取得这样条件：假设光绪喜欢她，也是一句话，就可以给她一个常在、答应的身份，然后升为贵人、嫔、妃都是完全可能的，无须参加什么备选行列的手续。不过光绪并没有喜欢她，所以一切都没有了。

之三：召见官员

          影片不止一次地在银幕上标出历史年月字幕，当然是以历史故事的面貌出现的。我向来认为，以历史故事为背景的题材编写小说或剧本，除了大事不能变更以外，对于剧中角色和情节是可以创造的。但创造的人物必须是那个时代可能出现的人物，说话必须是那个时代人说的话。情节的发展必须不违背历史条件。而这个电影剧本中的人物以真实人物而论，例如：光绪、翁同龢、李鸿章、恭王等人在银幕上出现的言谈举止，绝不是他们应有的言谈举止。

      一、影片中新创造的人物，例如寇连材，在皇帝召见大臣的房间突然出现，慷慨发言，在人群中挤来挤去，连续喝酒，以及向太后上条陈；程月楼在颐和园晚上和珍妃相会。寇连材、程月楼这类人物，在当时的条件下都是不可能有的。

      二、光绪召见官员应该穿常服。常服冠冬季用海龙或紫貂，春秋用青绒，夏用织玉草或藤竹丝，上缀红纬、红绒结顶。穿常服袍，颜色可以用宝蓝、古铜色、枣红等，四开楔。外罩石青色的常服褂（没有花色），穿靴不挂珠。

      三、光绪和翁同穌、李鸿章三人密谈，这属于召见的性质。召见的制度，如果地点在紫禁城内的话，习惯是在乾清官西暖阁，或养心殿东（或西）暖阁。皇帝坐在木炕的座褥上，由奏事处太监到值房传旨：“叫×××”（都是叫名字，不叫大人老爷等称呼），然后领着被召见的人到暖阁门前，掀起帘子让被召见的人进门。奏事处太监立即退出到院外，原来是内殿的随侍太监也退出。

      被召见的人进门，先跪安，口称“臣×××恭请皇上圣安”。起立后，走到炕前，在已经铺好的红边白毡厚垫上跪下。皇帝先说话，到谈话完毕，还是由皇帝说“跪安吧”。这时候被召见的人跪安，然后倒退几步，到了接近门槛的地方，转身出门。召见，可以召见一个人，也可以同时召见几个人，但室内只有皇帝和被召见的人，严格规定不许有另外的人，包括太监都不准停留在室内，这种召见的仪式和规定始终未变。如影片中光绪和翁同龢、李鸿章三人平起平坐，是绝对没有的情况。

      恭王奕是光绪的伯伯，但他进宫见光绪，还是照前面所说的属于召见的仪式，没有例外，不可能并座，更不可能躺在床上休息，也不可能有珍妃在旁服侍。

      四、西太后召见恭王和召见李鸿章、翁同龢时，恭王和翁同龢都不可穿便服。李鸿章虽然曾经赏穿黄马褂，但马褂是“行装”。在北京也无须穿。这三个人被召见都应当常服补褂朝珠。这三人的常服冠的形式质地都一样，就是普通所谓的红缨官帽。恭王是红宝石顶；李鸿章和翁同龢都是珊瑚顶；李是三眼花翎，翁则一眼翎。三人的补褂都是石青色；恭王的补褂是四团龙，前后是正龙，两肩行龙。李鸿章是前后四爪正蟒，翁同龢的补褂，应当是仙鹤。

     五、恭王见西太后，在历史上前后不同时期有不同的仪式。在同治初年，恭王是议政王身份的时候，召见的仪式是。进门跪安，然后站着说话，在他的身旁有个茶几，放一碗茶，但这碗茶从来也不喝，谈话完毕跪安，倒退到门槛，然后转身出门。在光绪年间则是以领班军机大臣的身份出现，就完全和一般召见的仪式一样了。但是也绝不可能出现大吵大闹的情
况。

     六、若是西太后称恭王为六爷，而恭王向她说话却是“你”怎样，“你”如何，这在当时是没有的。太后在召见其他大臣商量事情的时候，如果提到恭王，她是说“恭亲王”怎样怎样，但当面在必须叫名字的时候，还是叫名字。而恭王见太后时则口称“皇太后”，不可能有“你”“我”等代名词。珍妃没有和恭王见面的可能，更不能称恭王为老祖宗。

     又，称李鸿章为李伯爷，这也是设想出来的称呼。他虽然封爵是肃毅伯，后来晋封为肃毅侯，在当时社会上习惯称他为李中堂，从来没有人称他李伯爷、李侯爷。因为清朝大学士就是相国，比侯伯更尊贵。也不是对李鸿章一人如此，和他同时的人曾国藩、左宗棠都是侯爵，都是大学士，人都称他中堂，而不称他曾侯、左侯。曾国藩的儿子曾纪泽是三品卿衔出使外国，人都称他曾侯爷；李鸿章的孙李国杰袭侯爵，作的官是广州副都统，人都称他为李侯爷，而不称李副都统，这是因为官职没有爵位高，所以很自然地称呼为侯爷。

     七、官员们见太后时，一面叩首一面说着如“老佛爷万寿无疆”等等的话，这在当时是没有的。官员们不论是见皇帝或见太后，都是跪安，说：“臣××请皇太后圣安。”以下就是回话，或说所要奏明的事情，没有其他废话，也不能叫老佛爷。官员们当面必须称她“皇太后”。至于太监，譬如李莲英正在“该班”（值班）的时候，太后从屋里走出来，李莲英这时候只垂手侍立，既不需要行礼，也无须说废话。如果太后问话，他立刻跪下回话，如果他主动要奏明什么事，也要跪奏。如果不是他“该班”的时候，他主动进来奏事，一进门先跪安说“奴才×××请皇太后圣安”，不是说什么“老佛爷吉祥”一类的话。当时“老佛爷”这个语汇是太监和内务府的官员们背地对西太后的一个代词，但当面还是称皇太后，至于大臣们不论当面或背地都不叫“老佛爷”。道“吉祥”这种问候方式，是太监们彼此之间见面互相问候时说的话。太监在帝后面前没有这种规矩，见大臣们也没有这种规矩；只有内务府的一些低级官有的染上这种习气，见了有地位的太监表示是自己人，问候一声“××老爷吉祥”。在那个社会，有不少语言很讲究分寸。是有区别的。

     八、一群穿戴朝珠补褂、顶翎辉煌的人在街上吃豆腐脑，这种情景在当时是不会出现的。这种打扮的人必须骑马或坐车，自己无车也要雇用街上的车。从前较小的官员也有步行上衙门的，他们是把靴帽袍褂包在一个包袱里拿在手上，身穿便服，走到衙门里才换上官衣，这是常有的事。至于朝珠补褂穿戴齐整的官员，有没有在街上吃东西的时候呢?也是有的，但一定是叫跟随的仆人，或车夫去买了来，在车里坐着吃，绝不可能自己在街上吃，那属于“有失官体”。

之四：怎样看待李莲英？

           关于李莲英的传说，从前只听到他贪污受贿的罪恶，没有听见过说他曾经害人的事。陷害珍妃这类事是不可能的。至于那些不属于害人的事，例如什么演礼时，大家都在等他一人，这类事也是不可能的。朝贺礼，无须演习，即使要演礼，也无须大家都等他。他也没有不到的可能。

      关于宫门费，在当时有些官员向太后进贡时，要向经手的太监送宫门费。李莲英当时是总管太监，当然要多拿的，这是事实。至于剧本中李莲英向皇帝要宫门费，这是不可能发生的。

      曾经有过传说：李莲英调唆西太后与光绪之间的不和，或者说遇事刁难光绪等等，有些野史、笔记也有过这类记载。

      我曾听见三个人说过一些关于李莲英的情况。这三个人．一是名画家溥儒，我曾经向他学过画，他是恭亲王奕之孙。一是我从前的邻居蒙古王阿拉坦瓦齐尔，他是光绪年间御前大臣、亲王伯颜诺谟祜之孙。一是故宫博物院的技师徐文璘，他在光绪年间当过宫中造钟处的“柏唐阿”（满语，工匠的意思）。

      溥儒说：“李莲英，在当时能那样聚敛发财，都是内务府那些人替他造的声势。譬如有个记名海关道，正在等待外放的时候，内务府有一种掮客式的官员，就向这个人来游说，他可以走李总管的门路，包你一定得到肥缺。于是说出一个数目，经过要价还价的过程，最后成交，银子被经手人拿走。等‘引见’过后，旨意下来‘苏松太道，著××补授’。某人得到这样效果，当然觉得投这笔资真是划得来，这条门路真灵。掮客也可以拿这件事作为活人广告来吹嘘，他就可以有更多的生意。行贿的人固然达到目的，可是李莲英并不敢向太说。这件事的效果也并非连英的力量。因为，西太后这个人的性格，是以英明自居的，丝毫不肯大权旁落，怎哪能容忍让李莲英一个太监来操纵。假设李莲英真有一次向太后说某个官员贤否的话，不论这个官员是真的贤或否，李莲英便会立刻革去总管。

    “李莲英是个非常狡黠的人，他不会干这样蠢事。实际一些等待放缺的官，已经预备引见，不过有头等肥缺，或此等的区别。总之会得一个缺，即使不走门路，也一定得到一个。这次不放，将来也必有。那些花钱走门路的人，得到好缺，其实也是碰运气来的，但他认为是走门路的效果。又有些人花钱走门路，然而得次等缺的人，则遗憾地认为自己钱出少了，某人某人得到好缺一定比他出钱多。至于没得缺的，也认为这次钱没花到家，再等一次吧。这样相因相果，加上那些掮客也故神其说，就造成更大的声势。

      “李莲英只是一心一意全副精神把太后伺候好，如果有人参奏李莲英招权纳贿卖缺的话，太后当然不会相信。她可以这样想：李莲英招什么权，他从来没向我保举过什么官，也从来没说过某个官员不好。这就当然参不动，于是李莲英的地位就更稳固，进银子的机会就更多。”溥儒先生这些说法，当然来源于他的上辈。

      阿拉坦瓦齐尔的祖父伯颜诺谟祜是教光绪一切礼节和骑马射箭的师傅。在毓庆宫和翁同龢一文一武，每天和光绪在一起，两人同是光绪的心腹近臣。如果说当时朝中有帝党后党的话，这个伯王和翁同龢都是地道的帝党。阿拉坦瓦齐尔对于李莲英的说法也是来源于他的上辈。阿拉坦瓦齐尔说：“李莲英这个人，可谓真圆滑，不但西太后喜欢他，光绪皇帝也喜欢他。光绪从小时候就是由李莲英担任看护，光绪叫他‘谙达’（满语：老伙伴，也含有师傅的意思），并且对我们太王爷（指伯王）还夸奖过‘李莲英忠心事主’。”以上是阿拉坦瓦齐尔所说的话。

      徐文璘先生在光绪年间除担任修理钟表以外，还负责到皇帝屋中给钟上弦（弦就是发条），他对于常去的地点和所接触到的人都很了解。他说：“光绪住南海的日子，李莲英住中海的 ‘福禄居’。光绪常带着随侍太监到‘福禄居’找李莲英聊天。每次去的时候，李莲英出门跪接，然后跟着进屋。在前檐炕上，赏李莲英坐，他叩过头就坐在炕前脚踏上，陪着说话。光绪喜欢西洋钟表，李莲英也爱摆弄钟表，有时拆卸了装不上，就叫我（徐自称）去。”以上是徐文璘先生所说的话。

      这三条不同来源的资料，彼此没有矛盾，并且可以互相补充。我认为溥心畲先生说李莲英是非常狡黠的人，阿拉坦瓦齐尔先生说李莲英真圆滑，这两个评语都很恰当。当时太后已是老年人，而皇帝还年轻，谁都估计是太后先死。李莲英对此也不会有什么反常的估计，所以两面讨好的做法，对于李莲英来说是立于不败之地的策略。他也具备这种手段和条件，而故意刁难光绪以及调唆西太后整治光绪的传说，似乎不合逻辑。因为如果这样做，对于李莲英自己是不利的。并且两宫不和是事物本质决定的，李莲英也起不了那样大的作用。

      太监的服装没有什么特殊。有的话剧或电影工作者，都因为曾经看见过一张流行很广的西太后照片，前面站着李莲英、崔玉贵等人，太监都穿蟒袍，误以为太监或高级太监以蟒袍为制服（甲午风云》故事片也是如此）。其实不然。按清代制度：元旦、冬至、夏至和帝后的寿日等盛大节日，七品以上官员都穿蟒袍。当然有品级的太监也如此。皇帝或太后生日每次穿蟒袍还不止一天，在这个期间内叫作“花衣期”。不过穿蟒袍外面还要罩补褂，这一套叫“吉服”。只有在夏季免褂期间，可以敞穿蟒袍不罩补褂。西太后带着穿蟒袍的太监那幅照片，一定是在免褂季节内“花衣期”照的，所以说，并不是敞穿蟒袍就意味着高级太监。

       李莲英和寇连材对面说话，李莲英的衣服戴着领子，而寇连材光着脖子没有领子。可能是想以这两人的服式不同来区别他们的地位高下。如果是这样的话，可以用一个人有顶戴，一个人没有顶戴来区别；或一个蓝顶，一个金顶来区别，就合情合理了。清代服装制度，穿官衣只有伏天的日子里规子，所以李莲英的衣服无论质地多么高级，寇连材的衣服无论是什么样的次品，但在戴领子或不戴领子这个细节上，二人必须一致，不然便成为在同一场景或同一镜头中，有穿着不同季节服装的人了。

                                                                                                                                                                       1979年6月7日