《原乡》以老兵思乡为情感主线，该剧讲述了20世纪80年代，台湾老兵与故乡亲人之间的分离、思念和团聚的故事。这是一部让人动容的电视剧，几乎每一集都有情节能戳中泪点。《原乡》中入木三分地展示了中国人深入骨髓的思乡归宗的最为朴实的情感。而在当代社会，从某种角度来说，绝大多数人也都是心向原乡却身在异乡，对家乡对亲人的思念依然有增无减。

看完之后直呼内行，用了密室逃脱的成本拍出了盗梦空间的既视感。先说败笔，演员对于人物原型的塑造一点不成功，胡八一演的没有痞气，王胖子没有匪气，和原著相差太多，场景部件太过简单，人熊五毛特效太假。然后说说有点，太多了，几重幻境，入梦一如换，等到阴宅密室之后已经分不清哪是真假了，知道影片最后也是开放式结局，就像那个一直转着的陀螺一样。小成本影片拍成这样，大大点赞，导演功底不错，氛围营造影片结构转折都拿捏到位，台词功底和对于民间传闻的研究还差点意思，总之支持吧，希望下一部内蒙之行能拍的更好。

大概高中的时候，某一次回家看到我爸在看的剧。正好我看到了大结局，前面的剧情没有看过剧集。但百度了一哈，大概了解了剧情，总体剧情套路还不是很新颖，反正算正常的吧！

只是，当初，我就只看到了大结局，大概是最后那两集，特别是后面有个音乐出来，童声唱的一首歌“啦啦啦啦啦，...”，结合剧情，然后我眼泪刷就出来了(?＞?＜)☆。就眼泪汪汪地看着，那个男二写给他媳妇儿和孩子的信（因为没看多少，名字和角色对不上号），他们兄弟在天台见面，谈过去的人生，谈当年的理想，谈现在的各自，说着说着，有一个就跳下去了！接着，就是一声“海涛”，萦绕在耳边。我大概能从那几集猜到点之前的剧情发展，于是，结合自己对他们兄弟之间的感情的理解，有点伤怀！心里久久不能平静。

高中时候没那么多时间看电视，反正月假一回家看到这部剧最后两集的时候，是被震撼到了的。以至于，后来找了最后半集放的那首歌，单曲循环了整个高三。虽然这部剧的名字我觉得，有点非，但是，因为最后那点剧情，那首歌，一直念着它，大学才开始用豆瓣，正好找到了机会，来说说感想。

以后或许会找时间看完吧！

男主像个茅坑里的石头，又臭又硬。

靠童年阴影撑了一部剧

女主被活埋一天一夜，救了醒过来之后，身边最亲近的人不是抱着安慰担心心理后遗症，而是一顿骂“你为什么要一个人”“你不是很能吗”。好好抓凶手不好吗？

醒过来一个小时内，还要开导男主的童年心理阴影

？？？

男主宛如幼稚的直男癌，查案靠凶手白给，性格没有啥优势特点，还动不动像个颓废zz。

在编剧看来，女主是不需要心的呀

老戏骨撑起了电影，洪爽增加了亮点。于荣光不容易，这个岁数还和年轻时一样的拼命拍动作片，而且，到位。洪爽其实面容比较精致，傲人的身材更托起了反派的角色，物有所值啊。老戏骨撑起了电影，洪爽增加了亮点。于荣光不容易，这个岁数还和年轻时一样的拼命拍动作片，而且，到位。洪爽其实面容比较精致，傲人的身材更托起了反派的角色，物有所值啊。老戏骨撑起了电影，洪爽增加了亮点。于荣光不容易，这个岁数还和年轻时一样的拼命拍动作片，而且，到位。洪爽其实面容比较精致，傲人的身材更托起了反派的角色，物有所值啊。

《扎马》是一部在影像和文本上都及其丰富的电影。

出身在阿根廷的西班牙军官扎马，渴求调动到更好的位置，却始终无果。

当片名ZAMA出现，影片整体的构架已经在原住民的故事中清晰的展现出来。扎马就像原住民口中的那种鱼，终身困在河岸，与排斥自己的元素共存，挣扎一生却如原地踏步。在影像上，导演几乎全部选择了固定的中长镜头，无论人物的运动如何复杂，景框始终像牢笼一样锁住其中的运动，一种粘滞的空间状态由此产生。不仅如此，《扎马》的色调也趋于一种满溢的状态，像河底的黏土一般厚重，构成了影像的底部基调，一种缓慢到无法流动的阻滞。即使空间中并没有复杂的人物运动发生，导演依旧饱满深厚的色彩（如油画中的厚涂法一样）和有意加重的环境音（不断的虫鸣鸟叫），为几乎静态的画面制造了空间的体积感。然而，在这种肿胀的体积感中，观众和扎马一样，难有舒适可言。不过缓慢流动而难以忍耐的观感正是导演所需要的。她用巧妙的手法打通了电影人物和现实感官的隔阂，银幕成为一面镜子，我们通过银幕完成对镜像（即主角扎马）的自我同化。

在文本上，同样有许多重复出现的意象，使得电影的封闭感进一步增强。其中最重要的是维库尼亚，一个无恶不作的死神。虽然维库尼亚在人们的口中早已死掉千万遍，但对于扎马来说，他却始终像幽灵，游荡在湿热的空气中。某种意义上，维库尼亚的幻影和扎马渴望调遣的愿望一样，成为了一个主观上放弃的，消磨生气的无望之念。更多的次级意象，例如蜂蛛，椰子，也都不止一次的在电影中被提及，他们一齐昭示出南美这片原始雨林中的某种无法逃脱的，带有循环性的历史时空观。在如此的电影空间中，奴役与被奴役，自然与非自然，这些明确的二元对立已经被模糊。没有一方存在着本该发生的，完全压倒性的胜利。殖民者和被殖民者像是一体两面，互相排斥，纠缠，生生世世在这片大陆上挣扎。

对于扎马来说，在如此环境下的生存造成了他自我精神的抽离。在诸如与总督对话的场景中，导演刻意稀释了本来的叙事主线对话，反而将其他人物的心里活动实体化，提到最显眼的位置。扎马的主体感消失，镜头像漂浮的幽灵般攫取异于扎马本体的环境感知。在部分场景中（无人居住的旅馆），鬼魂更是直接以实体的形式出现，继而自然地连接上扎马患病，身体虚弱的情节。环境对身体的磨损，导致了精神的逃离。发展到最后部分，扎马自愿参加了追捕维库尼亚的部队。胡子拉碴的扎马，身体和精神都已经磨损到了极限，明显无法完成任何任务。后来反被维库尼亚俘虏，完全是意料之中。而最后断臂的扎马，通过死亡唤醒自己的感知，面对小男孩“你想活下去吗？”的疑问，不知他是否还有力气回答呢？

还有一点有趣的是，作为女导演卢奎西亚时隔多年的再次创作，扎马对多组女性角色的追求都以惨败结尾。从开头在草地上偷窥洗澡到暴怒打人，扎马在多次面对女性时都处于一种表面优势而实则无助的境地。有着官职加身的扎马，却在精神上得不到任何女性的青睐，无奈如同街边讨饭的乞丐，好像预示着现代男性的某种窘境。

这部电影的有趣性从标题就可以体现出来。睡沙发的人，为什么说以睡沙发的人为标题呢？睡沙发既是粟一柯的睡觉的方式，也是粟一柯的一种人生态度——悠闲。就像舅公说的那样，年轻人就是这样，不知道往哪里去，在原地徘徊，然后又爱抱怨。但这样的生活也有其张力，这种悠闲的生活中，我们仍然会做出抉择。粟一柯踏出的那一步，不是因为他改变了，而是因为他决定了。

我们的态度就是couch。年轻人会下定决心，但是我们不会像老一辈人那样，过分认真的对待一切。这是一个消费的世代，也是一个娱乐的世代。当我们处在这个世代之中的时候，我们也就是这样的环境之中的一个代表，一个标志。粟一柯喜欢女星，喜欢jojo，喜欢玩电脑，玩手机，然后他喜欢上了文学。他不是没有艺术的细胞，从家里的摆设就可以看出来，他本身是喜欢艺术，并且是有艺术品位的。（而且喜欢jojo的人，大概品位都还可以？）他的人生的轨迹并没有跳出之前的藩篱。我们享受着一切，却又在一切中沉浮。

但是我们并不是无助的。我们自己给自己的人生做出了选择，其他人只是提供了一个契机。老少的对话很有深意。但是最终成就我们自己的还是我们自己。粟一柯能出头，能下复读的决心，更多的是像米三儿说的那样，他最有出息。

我们一起couch，一起欢笑，最后我们也能决定什么时候走出房间。

这是一部没有任何煽情情节的电影，但当影片结束，电影院的灯光重新亮起的时候，往回家的车站走的路上，我竟流下了眼泪。并不是出于感动，而是一种共情反应。当所有的事情被暴露在阳光下，得到了媒体的报道，大众的关注，神父被调查，进入司法程序，可是然后呢？这些曾经受到过伤害的男孩，大多都到了为人父的年龄，二十多年过去了，他们的痛苦真的随着时间的流逝消减了吗？这一切抗争，并不是为了复仇，更多的是一种愤怒的质疑，对于神权的质疑。相比于中国的观众在观影后的点评，欧容的这部新片显然在法国本土得到了更多影评人和观众的认同。我想这一部分原因也是因为文化背景的不同。欧容选择将这个真实的社会事件改编成电影就好比是文学作品里的介入文学一般，也是想通过这种方式进行拷问。当红衣主教在记者发布会上说出：“Grace à Dieu”（感谢上帝）这句颇具讽刺意味的短语时，有记者愤怒地发出了质疑，在法语里，这也是"Heureusement"的意思，“幸好”的意思。我不禁在想，这个“口误”是否也是一种潜移默化地把上帝当做了一种推脱罪责的方式呢？

电影中以三位主人公为主线，描述了他们人生轨迹，目前的生活状态，以及他们如何应对这二十几年后“突然的”发声。

Emmanuel说比起Alexandre自己一无所有。他的身心都受到了永远无法消散的创伤，无法像个普通人一样处理亲密关系，靠药物维系镇静，甚至还会有一些暴力倾向。当他向她妈妈问出为什么曾经在小时候吐露过这些事以后她并没有所作为时，他妈妈说的是，“我无法想象这样的事情。” 在听到这一段对话以后我忽然明白了一些事情。这个细节也许解释了为什么他的母亲愿意承担下这个团体的电话接线员的“苦差事”，去聆听更多有过类似遭遇的“受害者”的倾诉，这大概也是出于愧疚的一种自我宽慰和救赎。

相比于Emmanuel, Alexandre和Fran?ois过上了看似圆满的生活，有分担自己的痛苦的妻子，有了自己的孩子，得到了家人的支持和鼓励，也是出于对下一代的保护（当年的神父如今仍在参与宗教活动），让他们选择了不再沉默，这也使得更多人站了出来，选择了不再沉默，这所有的发声可能都会给他们的生活带来很多后续的影响，甚至给家人带来困扰。他们的痛苦和受到的创伤并不会就此消失。该如何背负这些沉重的回忆前行？Emmanuel一直反复说的是：“我发现我不是一个人，真好”。也许当有人可以分担苦痛的时候，他们所背负的包袱真的能不再如此沉重。如果当初Emmanuel的任何一个家人能表现出对于他的理解，他可能不会如此“扭曲”地生活着。

电影结尾的时候，Alexandre的儿子问他，爸爸，你还相信上帝吗？我们并不知道答案。对于一个虔诚的天主教徒来说，神父对他们的侵犯也是一种背叛，背叛了他们对于神父，对于上帝的信任。神父作为一个个体来说，也是神权的化身。红衣教主说他不喜欢Alexandre反复提到的pédophile这个词，因为在教义里（纠正一点，后来经朋友提醒，电影里说的应该是从词源学的角度这个词的意思，我没记清楚），神父就是应该爱孩子的，这一切是多么的讽刺。上帝究竟赐予了我们什么？

感谢上帝，无论如何，生活都要继续。

感觉给这部片子打上一颗心都是在侮辱。为什么不能打负分，我觉得给这部片子打多少分都不够分。这部片子已经不用再说是年度最烂片，感觉就是史上最烂片。搞不太懂拍这个片子有什么意义，从头到尾就是你把我的人抓了不杀，等着人来救。我把你的人抓了，也不杀死，等着别人来救。整部剧2/3的剧情都已经播完了，还是零伤亡。呵呵了。。。。还有男主角演技真的真的很烂很烂，女主角真的很丑很丑。那些配角真的想一巴掌拍死。

杀手的培养成长太戏剧了。本片节奏还行，但是剧情比较普通。杀手的培养成长太戏剧了。本片节奏还行，但是剧情比较普通。杀手的培养成长太戏剧了。本片节奏还行，但是剧情比较普通。杀手的培养成长太戏剧了。本片节奏还行，但是剧情比较普通。杀手的培养成长太戏剧了。本片节奏还行，但是剧情比较普通。

评工记分，按劳分配。记工员可是个得罪人的活，要不要讲人情？遇到老熟人老领导亲属消极怠工该怎么办？仲星火问人什么时候才会没有私心，我的答案是人永远都会有私心，但只要充分发挥人民监督舆论监督，大鸣大放大字报大辩论，就可以抑制私心。就像人体内永远都有细菌和废物，但只要免疫系统正常工作，人就是健康的，并不需要消灭细菌。消灭剥削，消灭阶级分化，消灭腐败等等同理。不断革命论。就像教员讲的，wg要年年搞月月搞，组织单位是革委会。

第一次因为看个电视剧气到来豆瓣给差评 从某种方面说编剧真的牛 能把人心演绎的这么恶心第一次因为看个电视剧气到来豆瓣给差评 从某种方面说编剧真的牛 能把人心演绎的这么恶心第一次因为看个电视剧气到来豆瓣给差评 从某种方面说编剧真的牛 能把人心演绎的这么恶心第一次因为看个电视剧气到来豆瓣给差评 从某种方面说编剧真的牛 能把人心演绎的这么恶心

片头曲旋律简单洗脑。第一集就很能看出各异的人物性格，有主见最博学但是略臭屁的山羊，憨憨的感觉应该是年龄最小的淘淘，坚定的贝贝，热情的妮妮。剧情简单，并且具有早教意义，对学龄前儿童的认知教育，性格养成，对友情的认知，与人相处都有一定的帮助。国产的学龄前动画还是比较少的，支持国产，希望能有更多制作精良的国产动画出现。

电影级的制作，缜密的故事线逻辑，演员恰到好处的表演，对比现在的大制作、特效为王、大卡司、脑残故事的电影市场，应该是很难“吸量”。影片中太多熟悉的镜头，在影片中可以找到向很多经典影片致敬的影子，喜剧之王、这个杀手不太冷、低俗小说、闻香识女人……但是没有任何恶搞，没有任何违和，这一点其实是很难得的。